29861
непопулярное мнение сотрудничество @prnrpdeals РКН: https://u.to/zxU5Ig
Брат, крест, травмат: Макан и его нейросетевая Россия
На эпичной обложке альбома «Братленд» изображено нечто похожее на нашу планету. Но при ближайшем рассмотрении оказывается, что это либо Земля после ядерной катастрофы, либо вообще другая планета — иначе сложно объяснить, к примеру, трансформацию Британских островов в заснеженный Мадагскар, появление на месте Шри-Ланки странной звезды из песка и превращение Каспийского моря в нечто, напоминающее сгорбленный член. Ок, может Макан хотел унизить вражеские страны. Но почему на обложке возможно самого патриотичного рэппера страны нарушена территориальная и пространственная целостность России: пропал Кольский полуостров вместе со стратегическим портом в Мурманске, важнейший порт на юге, Севастополь, также исчез — вместе с целым Крымом. Что происходит с Уралом, Алтаем и Байкалом разглядеть сложно — но и того, что видно, хватает, чтобы понять — либо Макан легкомысленно относится к географии нашей Родины, либо же действие «Братленда» развернулось в параллельной реальности, где все очень похоже на нашу — но немного другое. Склоняюсь ко второму варианту, ведь он подкреплен содержанием релиза — на котором вместо нормального рэпа мы слышим нейросетевую пародию на него, внешне идентичную, но фатально отличную от оригинала в каждой отдельной детали.
Как и полагается нейросетевой пародии, она начинается с предельно наглой манифестации собственной псевдоаутентичности: «Я такой, какой я есть. Я настоящий. Мне нравятся настоящие люди, а не фейковые» — утверждает грубый мужской голос в интро, после чего вступают торжественные мантры про семью, веру и братьев — брат, брат, брат. Тот самый брат-summer: когда идешь по рынку, где у каждого прилавка тебе предлагают курагу подешевле.
Рэп Макана написан на йогуртовом языке. Он идеально чувствует, какое слово куда поставить ритмически, как подчеркнуть его интонационно, но сами слова забываются тут же, потому что каждая фраза — клише. Ни конкретики, ни игры, ни наблюдений — это инфернальная смесь из мемов про волков и львов, лексиксона продавца автозапчастей и приторно-пафосных строчек условной Валерии. Макан — российский 50 Cent Тёмных Двадцатых — рэппер из палаты мер и весов, в котором нет ничего от настоящего рэпа. Накачанный, толстокожий, рожа кирпичом, тело модели нижнего белья, душа нараспашку — но внутри лишь желание доминировать.
Впрочем, зря я так про Фифтика — у него был Эм и Дре, плюс в него стреляли — а про Макана мы не знаем просто ничего. За него говорит трек-лист — его уважают настоящие рэпперы, которых тут целый братленд. Уважают его лично или его деньги и успех — вопрос открытый и возможно, бессмысленный — разве это не одно и то же для современного рэппера? Но я не вижу художественной ценности в фите Макана с Брутто, который в очередной раз зачитал под сэмпл из болгарского хора, как не вижу важности десятого по счету куплета Басты про лихую ростовскую юность. Но рэп не только искусство, но и бизнес — и в этом плане к фитам никаких вопросов нет.
Макан существует в двух режимах. Либо обложившись псалтырями, иконами и свечами крестится на небо через стеклянный люк свой бэхи, либо в ней же едет за город, чтобы «засунуть те в рот травмат». Зазора между этими двумя состояниями нет, они плавно и без сопротивления перетекают одно в другое, как публикации в контент-плане журнала «Чтиво». Направо крестные знамения, налево лещи, выстрелы в небо — мы настоящие, за нами правда. Вульгарно понятная вера: «крестики вместо броников», никакого милосердия, только сила и бесконечная вера в себя самого, в свой атлетичный торс и нейросетевой рэп, который ведет к стадионам.
Так язычник, не разбираясь в догматах веры, надевает на шею тяжелый крест, сняв его с мертвого врага, и идет в бой под защитой нового бога. Так Макан, нацепив доспехи рэппера, штурмует рэп-небеса — и они ему подыгрывают. Пусть поиграется. Но крест на шее не делает тебя человеком Христа, как фит с Гуфом не делает тебя рэппером. Ведь не стала же рэппером Мари Краймбрери?
Macan «Bratland»
Яндекс Музыка | Spotify | Apple Music | YouTube Music | МТС Музыка | VK Музыка
Прошла ровно половина Тёмных Двадцатых. Худший альбом за это время?
Читать полностью…
Новое видео!
https://youtu.be/fIXfacBSAdU?si=iCDc45gH-ok-Tcgn
Помните, как Гуф пнул по жопе полицейского? Не прошло и года — вышел трек по мотивам. Называется нежно — «Банька» (наконец-то Гуф заскуфкорился). Это типично-трагикомичный Долматов о приключениях Алика: много воды, немного бычки, чутка извинений, цитирование Киркорова.
«Я очень не хочу за решетку, просто пил водку» — будто писал праймовый Джон Гарик, но из уст Гуфа звучит мощнее, ведь это не игра в жанр, а чистая правда.
Переживаю за Леху, ведь быть последним русским рэппером, приближаясь к полтиннику это, во-первых, одиноко, а во-вторых, страшно. Примерно как драться с ментом в бане на глазах у изумленных товарищей, когда ты один не в курсе его звания. Впрочем, темп жизнетворчества Гуфа все более размеренный, и это внушает надежду, что он с нами надолго — один дебош в год, трек по мотивам через 8 месяцев — довольно респектабельный график. В эпоху алгоритмических лент такая скорость должна бы потушить Леху, но человек, которого не убил ни героин, ни мемы про смерть, переживет и тик-ток. Во всяком случае, пока делает такой живой рэп.
Рецензия на альбом Фортуны 812
┈┈┈┈┈┈
┈┈┈┈┈┈╭━━━
┈┈┈┈┈┈┃ ЕБАТЬ
┈┈┈┈┈╰━━━┳━━
┈┈┏━╮╭━┓┈┃┈┈
┈┈┃┏┗┛┓┃┈┃┈┈
┈┈╰┓▋▋┏╯━╯┈┈
┈╭━┻╮╲┗━━━━━╮
┈┃▎▎┃╲╲╲╲╲╲╲┃
┈╰━┳┻▅╯╲╲╲╲╲┃
┈┈┈╰━┳┓┏━┳┓┏╯
┈┈┈┈┈┗┻┛┈┗┻┛┈
Самое экспертное мнение по альбому Славы Мэрлоу
Дисклеймер: Слава — няшка. Один из самых интересных русскоязычных продюсеров светлых 2020-х — просто для закрепления. Работает на стыке экспериментальной и поп-музыки, что получается у него одного: остальных либо не слушают так много, либо там нет смелости. А Слава довольно-таки смел и порой даже ебанут, ну как для сына директора музея ГУЛАГа (дело не конкретно в ГУЛАГе, а в габитусе аккуратного интеллигента).
И в этом плане ебанутость нового релиза ограничена уже на уровне идеи. Это вроде бы привычная Славе концептуальная матрица — совмещаем хиты и исследования с чем-то модным, в данном случае, с ностальгической клубной электроникой. Выверенный чертеж «любимого альбома телеграмщиков», воплощенный с типичным для автора вниманием к деталям — и как часто бывает в таких случаях, вышло слишком матрично. Чисто. А ведь самые больные цветы растут из грязи. Пусть даже и цифровой.
Парень, давший поп-музыке странности, сам того не заметив вывернулся наизнанку — и выдал андеграунд для нормисов. Новый альбом Славы Мэрлоу — это соевый саундклауд: те же обожаемые ск-шниками референсы клубных нулевых, та же игра в юникод-синтаксис старого интернета в трек-листе, использование голосовых вставок в стиле «Пиратской станции» (привет, Фортуна). Но все это — аккуратно, чисто и упруго, как заморские фрукты на прилавке «Азбуки вкуса». А через дорогу заброшенный сад за готическими узорами кованного забора, и в этом саду растут только гнилые фрукты, скорее всего, яблоки (мы же в России). Куда двинем?
Если 25-летний Слава (ветеран по меркам сцены), зовущий на альбом 30-летних легенд и бессмертную Ксению Анатольевну эстетику воспроизводит, то ск-шники её переживают как откровение — музыка для них не машина ностальгии, а подлинный Делориан — самозабвенно мешая эпохи в жанровом миксере они подчиняют себе время. Пока Слава с кропотливостью лаборанта собирает нулевые из воспоминаний и рефов, начищая каждый звучок до блеска — ск-шники живут в этом звуке, в этом старом интернете, как бесплотные духи.
Культурная значимость альбома «Эльф1» лично для меня именно в этом — он оттеняет новое поколение музыкантов, которые мыслят жанры совершенно иначе. Для них не существует стилизации — когда они делают трек «в стиле» падик-рэпа, бардовской песни или клубного edm — то просто выражают эмоцию, черпая из огромной палитры звучаний, доступной им по праву рождения. Для одних состояний лучше подъездный рэп, для других — code80-флоу, для третьих — инди-рок-напевы. Жанры и стили опускаются на структурный уровень, становятся нотами и гаммами, из которых ткется полотно звука (ярчайший пример — мой любимый ск-шник по состоянию на июнь 2025-го — темный принц — напишу о нем отдельно, если ск-евангелисты не опередят).
А Слава сделал стильно-качественно для fancy-клубов и вдохновился, что очень важно, российской культурой — правда, культурой прошлого. В прошлом — уютно и понятно. А вокруг — безумие настоящего — грязное и гнилое. Консервация или распад — каждому своё.
Лучшие треки: БОЛЬШИЕ ДИСКИ (◎-◎；) (с Элджеем)
Slava Marlow «Эльф1»
Spotify | Яндекс Музыка | Звук | VK Музыка | Apple Music | YouTube Music
Как дела у рэппера Нигатива? Оказывается, он ушел в дрифт
Старым фанатам хип-хопа Нигатив знаком по легендарной группе «Триада», те, кто чуть помоложе, помнят его в качестве судьи на Версусе. А вот что с ним сейчас — знают далеко не все. Артисты-ровесники давно наоткрывали студий, лейблов или пошли на обычную работу. У Нигатива же путь интереснее.
Сначала он подался в кино, разжился карточкой на Кинопоиске, даже снимался на ТНТ и в «Мажоре», потом писал книги. Теперь же — рэппер стал дрифтером.
Оказывается, еще в далеком 2008-м Нигатив купил свою первую машину — Ниссан Skyline и увлекся дрифтом, загоревшись идеей заниматься этим всерьез. Время шло, появилась новая «правильная» тачка для такого спорта — Skyline R34. Но в 2009-м мечта столкнулась с жизнью: у рэппра росла дочь, и встал выбор — жилье или дрифт. Нигатив распрощался с Ниссаном и пересел на смешную Тойоту Vitz, чтобы купить недвижимость.
Как рассказывает сам Нигатив, по иронии судьбы мужчина, которому он когда-то продал Skyline, в 2020-м году написал ему и пригласил съездить на этап Российской Дрифт Серии в Сочи. С тех пор Нигатив не вылезает из дрифта.
В этом году рэппер успел выступить на RDS Open в Ростове-на-Дону, где занял 2-е место, и забрал бронзу в зачёте NXT на 3-м этапе Открытого чемпионата RDS в Москве. В эти выходные Кинопоиск покажет RDS GP в Нижнем Новгороде, а чуть позже и RDS Open с Нигативом на трассе.
15 лет «Вечернему Челябинску» — одному из лучших альбомов в истории русского рэпа
И что интереснее — в честь годовщины вышел ремастер😳
Как пишут в официальной группе Триаугрутрики: «улучшенное качество звука с полным сохранением духа и атмосферы». Это первый ремастер такого важного альбома в жанре — обычно подобным эстетством и сохранением наследия увлекаются солидные бобры из рок-музыки со складками на шее. Ну а че, мы тоже можем быть солидными. Тем более, что это не какая-нибудь «Легендарная пыль», а реально классический альбом, которому не помешает немного легендарного напыления (ну или просто смахнуть пыль времен и подъездов).
Ваш любимый трек с альбома?
Фараон — отвратительный король кринж-кора
Высшей эмоцией, достижимой в искусстве, греки считали катарсис — чувство духовного возвышения, очищения. Если разобрать на близких примерах, думаю, что катарсис можно испытать в финале «Уробороса» Скриптонита. В «Где нас нет» на «Горгороде» тоже, если не быть предвзятым долбоебом. Или от песни «Юность-89» ATL. Но чтобы катарсис стал возможен, автору нужно создать подлинный конфликт, а затем подлинно его разрешить — и вот с этим у современных рэпперов (и шире — художников) есть проблемки. Будем честны, у слушателей тоже — в гонке за быстрым дофамином нет времени доводить себя до духовных кульминаций. То ли дело кринж, этот катарсис Темных Двадцатых.
С кринжем можно работать по-разному. Канье Уэст делает это брутально и глубоко одновременно: голая Бьянка на «Грэмми», 88-салюты, стилизованные под лакшери-рэп — одни видят в этом дистилированный кринж, другие улавливают оттенки возвышенного безумия, стремящегося к небесной истине. Или Платина, который использует кринж тонко и со вкусом. Этого нельзя сказать про Глеба Фараона — человека, которому я не могу не симпатизировать, но и не замечать прогрессирующий распад личности тоже трудно.
Его новый трек с Дианой Арбениной, легендой русского рока, начинается с воинственного бита и фразы Глеба «Я тебя ебну если обидишь Арбенину». Дальше много кокаиновой истерики, фраза «ебать чертей», набор слов, подслушанных на посиделках в бане с респектабельными соседями по Хамовникам («я не беру никаких пленных, мы в камуфляже, как толпа военных»), припев Арбениной, напоминающий рекламный джингл торгового центра «Реутово» и ее же речитатив, по квадратности не уступающий русскому рэпу 90-х. Этот аттракцион хуеты длится больше четырех минут — 245 секунд сияющего как майский снег над Москвой кринжа. Фараон действительно вызывает эмоцию и его трек слушать хотя бы интересно — в отличие от очередного дисса Обладает, который я готов включить только за деньги. Но его художественная эволюция вызывает те же чувства, что и игра «МЮ» в прошедшем сезоне — Фара работает с кринжем не как художник, а как отчаявшийся и загнанный в тупик коммерс, буквально штампует кринжсплотейшн, последнее прибежище творческого импотента.
Нет ли утонченной иронии в том, что именно Фараон, некогда стоявший у руля ньюскульного переворота в России, мутировал в главного реакционера в жанре? Так рано став иконой зумеров он сжег весь бензин юности за считанные годы и очнулся пенсионером, не дожив до 30-ки — от самого свежего в школе до фитов с Лободой и Арбениной и дружбы с футболистами. Кажется, Фара ощущает себя частью поколения своих родителей, а с собственными слушателями ему говорить абсолютно не о чем. Благо их объединяет кринж — последнее оружие скуФараона в битве за внимание аудитории, контакт с которой он давно потерял.
Париж в русском рэпе — эстетическая эмиграция
Сбежавший из России рэппер Васио прямиком из Парижа выпустил композицию «Пидорасио» — это слово пропевается им на манер католического хора. Вышел трек после годового молчания — в мае 24-го Васио собирался на срочную службу, но внезапно исчез. Армейские портянки замаячили в его жизни не просто так, а органически сплелись из нитей носка баленсиага на том самом almost-naked приёме. Что касается «Пидорасио», этот каньеобразный манифест тоже пророс из голой вечеринки и ее последствий, если точнее, из фразы, которая была начертана на спине рэппера в ту судьбоносную ночь: «Уроды бояться красоты» (орфография авторская).
Васио, как и многим из нас, нет дела до политики в общепринятом смысле. Однако поле политического сегодня весьма обширно и включает в себя многое, в том числе исподнее — так и возникает новый тип не политических, а эстетических диссидентов. Символично, что местом их манифестации в изгнании, как и 100 лет назад, стал Париж.
Сегодняшний Париж — это конечно не город Бунина, Цветаевой и Иванова, и не город Лимонова с Высоцким. Да и рэпперы к этим именам отношения не имеют — я вставил их просто, чтоб текст стал #умнее. Вайбы Парижа последних лет в РФ-культуре лежат на стыках между рекламой косметики, обывательской мечтой о гламуре и полуправдивыми страшилками про исламизацию Европы и хламидии в помойных водах Сены. Глянцевая часть этих мифов отражена и в русском рэпе: «Запах твоих волос, так пахнет Париж», — кадрил лирическую героиню Брутто в 2016-м через запятую с фразами «модная как Италия» и «секс-аномалия». Спустя три года Салуки утверждал, что «её волосы пахнут Парижем» — в светлых десятых русские рэпперы еще не знали о существовании кринжа, как и о хламидиях в самой сгнившей реке Европы. К 2022-му году Париж в нашей массовой культуре подошел в порядком скуфидонском дрипе: город банальной любви, обшарпанный фетиш потребления. И все бы так и оставалось, если бы не Хрущев, передавший УССР в 1954 году...сорри, отвлекся.
Wind of change пришел, как водится, с Запада: первыми еще не наступившую реальность сформулировали полурусские из РНБ Клуба: «Я делаю move в Париже на своих Prada штанах» — читает Лил Кристалл в декабре 2021-го, за пару месяцев до мувов в Покровске в штанах «Горка». Спустя год стреляют Вайперы, сделавшие шмотки ядром своего месседжа и закономерно, что Город Моды стал важной частью их лора: «Когда я в Париже, автоматически ты на мне» — читает Кай Энджел. Его прародитель Фейс тоже использует французский троп, но в своей демшизовой манере: «Мы в Париже, Eurovision, как будто Манижа». А Фортуна 812, который, как я подозреваю, не бывал в своей жизни дальше Геленджика, интуитивно нащупывает тему, вдохновляясь фантомной ностальгией по 2000-м: «Это любовь, Париж, помада Maybelline» — строчка, которую можно было бы приписать Салуки, если бы не контекст. Рожденный в 2007-м Фортуна галлюцинирует о временах, в которых не жил и городах, в которых не был, — просто потому что чует источник своего синкретического стиля — переработанные эстетики прошлого и тяга к такому манящему, недоступному, сияющему во тьме двадцатых Городу Света (La Ville Lumière).
Это сияние, конечно, в русском рэпе лучше всех передает Платина — главный эстетический диссидент, лучший рэппер России, изгнанный_за_стикеры (то есть пошедший на эстетический принцип). В своем последнем клипе «Нео» он беззастенчиво бродит на фоне открыточных видов Эйфелевой башни, но это не выглядит пошло и претенцизно, как Лондон в клипах Обладает. Напротив, есть что-то неуловимо уютное в Платине, крутящем спиннер в парижском метро, есть что-то действительно наше, русское, в том, как он кормит голубей на каменных клумбах парижских улиц. Покинув отечество Томас Манн сказал: «Германия там, где я». Платина может повторить: «русский рэп там, где я» — в городе русской боевой славы, русской аристократии и русского искусства, в Париже, вместе с Васио, Наумом Бликом и Зинаидой Пронченко. Если свободный русский рэп возможен сегодня именно там — пусть так и будет, ведь не чужой нам город 😉
Сложные вопросы про Пашу Техника, SpaceGhostPurrp и «Клан Сопрано»: вышел новый FFM Quiz с Токсисом. Съемки прошли на кортсайде Лига Ставок MEDIA BASKET.
Смотреть: Ютуб / VK
"Паша Техник. За кем стоит андерграунд": Okko снимет документальный фильм
Автор сценария — Даниил Башта (Даня Порнорэп)
Онлайн-кинотеатр Okko (входит в структуру Сбера) приступил к производству документального фильма "Паша Техник. За кем стоит андерграунд?", сообщает "Бюллетень кинопрокатчика".
"Фильм охватит период с начала 2000-х по 2025 годы и покажет в трех актах, как из яркого представителя отечественного рэп-андеграунда Техник превратился в одну из звезд интернета. В основу документального повествования лягут нигде не публиковавшиеся ранее кадры из личных архивов, специально записанные для проекта интервью и анимационные зарисовки о жизни героя, взятые словно из его сознания", — цитирует БК пресс-службу Okko.
Хаски едет в большой тур — первый за три года. К чему бы это?..
Самые артовые и самые музыкальные концерты в русском рэпе сейчас именно у Димы — такое пропускать не вариант.
Билеты 🎫: www.husky2025.com
мс улыбочка — новый бренд-сейфти-музон для Садового кольца
Прикольно-искренне-электронно-интровертная фрешменка, которую слушают #студентывышки — называется мс улыбочка. Ее свежий альбом словно сгенерирован по промту «напиши модного инди-рэпа для тех, кто родился в 2005-м». Приветы визуальной культуре начала 2010-х, стилевый гиперпоп-продакшн, вдохновленный weird-электроникой от Aphex Twin до Drain Gang, вайбы соседской девчонки — такой, с которой можно. Эмоциональные, но уютные тексты, будто переписка со старшей сестрой в телеге: милые кружки, мемы из паблика rothko's kimono, стикеры с пиксельными козами.
Лейтмотив альбома «Emoji girl» понятен тем, кто выпал из соцсетей на пары по философии постмодернизма: как испытать настоящие чувства в эпоху подмены всего? У улыбочки даже есть ответ: нужно принять свою заведомую фейковость — и просто жить. Дети среднего класса не способны делать рэп, главную музыку XXI века, и трагедия в том, что это их самая большая трагедия. В лучшем случае они могут кайфовать от рэпа в сторонке — воображать себя настоящими эмси в уютных потемках Б. Трехсвятительского переулка.
Песня «Fake Rapstar» об этом. На ту же проблему несоответствия между желанием делать рэп и невозможностью его делать указывает никнейм улыбочки — приставка «мс» создает ироническую дистанцию между ней и рэпом, обозначает заведомую нелепость любого рэпа в ее исполнении (тут, конечно, вспоминается Мс Сенечка, дай Б-г ему здоровья). Но улыбочка все равно берет и делает, потому что жизнь одна и, в конце концов, она не виновата в том, что выросла в хорошей московской семье в эпоху путинизма и постмодернизма: даже если эмоции редуцированы до «эмодзи», а она сама наглухо запечатана в прозрачный саркофаг экрана никогда не существовавшей версии пятого айфона без динамика (именно такой изображен на обложке «Emoji Girl»).
И хотя улыбочка издевается над собственной способностью чувствовать, иногда ей удается задеть за живое — голосом, застывшим на полпути от советского подростка к постсингулярному дроиду. Песня «Снежок» очаровывает сразу (слово «свэг», как и положено в 2025-м, на месте), «Tired of Trap» — трек, который рано или поздно написал бы Янг Трэппа, если бы дожил, а «Вечен только джапстайл» — женская версия раннего Янг Лина (в хорошем смысле).
Но слушая этот музон сложно отделаться от липкого шепота внутреннего маркетолога о том, что каждый звук идеально выверен для попадания в сердечки юных обитателей Садового кольца — граждан фэнтези-страны вечного 2021-го (кроме строчки «у меня автомат — и он весь из любви» на альбоме нет и намека на современность в ее прискорбно актуальной версии). Слушатели улыбочки — приятные ребята, что обедают в Stolovaya, выпивают в «Эскаписте», коротают вечера за бильярдом, пишут курсовые по фильмографии Дени Вильнева, оплачивают спотифай через телеграм-бота и балансируют между повесткой англоязычного интернета и нишевыми телеграм-каналами. Просто живут свою единственную юность в комфортных для себя координатах и не хотят тратить ее даже на мысли о том, что есть какая-то нестильная, немодная и в целом некрасивая реальность. Могу их понять.
Лучшие треки: Снежок, Tired of Trap, Fake Rapstar, Вечен только джампстайл
мс улыбочка «EMOJI GIRL»
Яндекс Музыка | Spotify | Звук | МТС Музыка | VK Музыка | Apple Music | YouTube Music
Спорное мнение: Фараон 20-х > Фараон 10-х
С большим интересом жду новый альбом Фары, который выйдет через неделю. На мой взгляд, Глеб последней пятилетки гораздо интереснее того, что взрывал десятые. Тогда он был глянцевым секс-символом: убедительно, но банально. А вот в Фарике двадцатых возник неподдельный надрыв. Он стал стремительно терять то, что сделало его огромным артистом — юность, наивность и жанровую свежесть. Клауд-рэп, на котором он выехал изначально, давно устарел, а лезть в жанровую гонку было выше его достоинства. Он женился, стал миллионером, накупил недвижки, соскуфился внешне и внутренне.
Именно в этот момент мы увидели настоящего Глеба — не красивенький образ проклятого поэта, зависающего с вишневым блантом где-то между сумеречными лесами и древними усадьбами, а молодого мужчину, выросшего в обеспеченной московской семье, который привык к комфорту и роскоши. И которому дип-хаус в клубе на Кропоткинской гораздо роднее и понятнее саундклауд-рэпа.
Началось это с альбома «Правило», который в момент выхода многие, в том числе я, не поняли. Сегодня этот альбом выглядит знаковым и поворотным не только для Фары, но и для всего русского рэпа. Отбросив позаимствованные из клауда клише и искусственные образы, Фара осознал себя русским Дрейком и начал делать большую музыку, которая зазвучала по-настоящему дорого. Да, порой эмоциональный замах Фары был настолько велик, что уводил его в откровенный китч, как на последнем треке «Правила», в котором для достижения кульминации использован довольно-таки блядский саксофон из репертуара музыкантов ресторана для одиноких бизнесменов и эскортниц. Но даже эта китчевость и кринжовость отдельных строчек по типу «я не буду блять с тобой базарить потому что ты опущенныыыыый» дарит куда больше эмоций, чем томные треки раннего Фараона в амплуа лидера компашки дворовых готов.
Отдадим дань прошлому — без СкрФараона не было бы СкуФараона — и мы благодарны десятым за «Пинк Флойд», «5 минут назад» и неизданный EP «Redrum». Но Фарик Темных Двадцатых куда жизненнее. Он проживает историю Дориана Грея, неумолимо уничтожая глянцевый образ, за который его полюбили. Это история вечного юноши, которому предстоит постареть и стать просто-мужиком. А для этого нужна смелость. Удачи, Глеб, пусть все получится.
Как танцующие рэпперы убили мыслящих
Второй джин-тоник всасывается в кровь и мне хочется показать ей старый русский рэп. «Это такое мясо, ты сейчас охуеешь» — возбужденно треплюсь я, пока неверными пальцами вбиваю запрос в телефоне. Трек врубается, я с довольной рожей качаюсь, она героически сдерживает кринж. «Да, интересно конечно. А теперь давай опять Скриптонита».
Зимой в ходе затянувшейся депрессии Скриптонит дропал довольно проходные синглы со всратыми обложками — и один из них внезапно стал мегахитом. Благодаря треку «Не расслабляйся» Адиль сейчас обгоняет Айсгергерта на Яндекс Музыке (да, основатель МВД-рэпа сейчас больше Макана — но Скрип больше обоих). Успех этой песни для меня неясен, но он приглашает к новым, куда более тёмным вопросам. Ведь сэмпл «Не расслабляйся» взят из песни советского ансамбля «Мелодия», который также звучит в одном из моих любимых треков ТВЖ и Слима «Власть». Это совсем другой рэп из другого времени: по популярности, звучанию, целенаправленности, и контраст между двумя этими вещами, связанными советским сэмплом, подсвечивает нечто важное в эволюции русского рэпа.
«Власть» — это сардонический социальный рэп, антиклерикальная сатира, едко зарифмованная и любовно сплюнутая в ушки редких ценителей. Уверен, Скриптонит его не слышал, и использовал сэмпл без отсылки. Чисто хронологически Скрип возник уже после Слима и ТВЖ, но имеет ли он к ним отношение эволюционно? Ответ становится очевиден, когда включаешь эти два трека один из другим. И дело не в тексте или ритме. Эти треки проживаются принципиально иначе на физическом уровне. Под один танцуешь, качаешься, просто существуешь. Под другой напряженно вслушиваешься, подмечаешь, думаешь — пока остальное тело свисает с головы пыльным мешком. Забудьте о воспитании, идеологии и расе. Это разная БИОЛОГИЯ. Разные виды рэпа. Как неандертальцы и хомо сапиенс.
В какой-то момент они жили параллельно. Те и другие ходили на двух ногах, орудовали каменными топорами, взывали к духам. Но загадочная биополомка не позволила выжить одним, а других, как сорняк, разнесла по Земле. Неандертальцы вымерли в борьбе с нами, как рэп ТВЖ, Слима, Чемодана вымер в видовой борьбе с рэпом Скриптонита, Фараона и Фейса.
Не было эволюции — новая школа пришла с другого континента и истребила тех, кто не смог приспособиться. Старый русский рэп удобрил землю, не пожелав меняться: такой прямой, логоцентричный и мужской, но такой нетелесный, неженский, негармоничный: как жилистый раскачачнный, но безногий калека. Как неандерталец с чрезмерно большим мозгом и неуклюжим телом — он много думал, загадочно глядя в костер, но не умел танцевать.
И я включаю ей Скриптонита.
Глядя в комменты порой меня посещают мысли, а для кого я, собственно, все это пишу (конечно для себя — комменты то смешные пиздец).
Но так же я знаю, что значительная часть подписчиков порнорэпа — прошаренные ребята, которые выкупают местные приколы и которым не нужно подтверждение собственных мыслей и взглядов от очередного комфортного блогера. А нужен интересный взгляд на вещи, с которым можно соотнести свой собственный.
Это место для индивидуалистов, которым одиночество мышления милее комфорта быть частью большинства.
И вот вам хочется сказать спасибо, что вы здесь.
С детства смотрю футбол и хожу на матчи, но всегда напрягал один момент — на стадионах пиздили рэпперов. Именно поэтому Паша Техник в середине 2000-х переоделся Lonsdale и Fred Perry — ведь он болел за Динамо и не хотел пропускать проёбы победы любимой команды.
Хорошо, что футбол развивается, и теперь есть футбольная медиалига, где тебя не только не отпиздят, но и дадут послушать актуального рэпа. К примеру, в прошлом году на финале медиалиги выступал Алблак. До этого — Макан. Сможете продолжить ряд?
Уверен, что нет, потому что для финала 5 июля в Лужниках организаторы приготовили кое-что на новом уровне. На зарубе Амкала и Broke Boys выступят Вайперы 😵😵😵 Исторический коллаб моды и спорта — это надо увидеть!
Билеты
Вчера трэпил на концерте самого взорванного рэппера Темных Двадцатых — Фортуна 812. Был полный разъеб, но охуел я с другого — насколько же мертвая аудитория. Такого разрыва между энергетикой артиста и реакцией публики я не видел никогда. Фортуна, этот бритоголовый демон, летал по сцене, держа микрофон с триумфом доисторического примата, впервые осознавшего, что камнем можно дробить головы. А толпа «фанатов» стояла смирнее бюджетников на митинге «Единой России». Оживлялась публика только на паре тикток-хитов, а на мясе типа sexy supra, king of NY или Night Club просто втыкала с едва скрываемой скукой.
Темноту зала рвали белые вспышки стробоскопов, бит долбил как на стройке, но ряды черно-белых статистов хранили форму и эмоциональность холодца. Со сцены это смотрелось будто поломка в скрипте GTA, когда вместо живого города ты оказываешься среди тысячи NPC, застрявших в текстурах. Но на деле поломкой является скорее Фортуна и его музыка — поколение, которое не хочет трахаться, ее просто не заслуживает.
Стримим с режиссером лучшего клипа СНГ за последний год — подрубайтесь
https://youtube.com/live/3Kc4mrZbRDE?feature=share
и спасибо Степе Credits за организацию
Завтра в Казани выступаю на Летнем книжном фестивале «Смены» — вместе с @voicemedia и @whoisdb в 15:00 обсудим новую книгу Ad Marginem «Can’t Stop Won’t Stop: история хип-хоп-поколения», побеседуем об истории хип-хопа и его влиянии на общество. Казань, залетайте пообщаться)
Вообще у фестиваля огромная программа — книжная ярмарка, лекции и дискуссии, маркет винила, занятия для детей, инклюзивная и дог-френдли программа, выставки и куча всего еще.
Если вы в Казани, приходите! Вся программа тут: https://s-m-e-n-a.org/lkf2025/ и в канале фестиваля.
Триагрутрика выпустила ремастер своего главного альбома «Вечерний Челябинск». А ремастер какого русскоязычного рэп-альбома вы бы хотели услышать?
Если это нужно вообще...
Умер автор легендарного вальса к кинофильму «Мой ласковый и нежный зверь», композитор Евгений Дога.
Эта композиция дала русскому рэпу сэмплы для нескольких крутейших треков (Небро, the Chemodan, Ноггано).
Мир твоему праху, бро.
Новая серия спецпроекта FFM — на этот раз с Гон Фладом
Он ожидаемо проявил незаурядную эрудицию и ответил на кучу вопросов, даже про фильм «Сияние» Стэнли Кубрика — который, как известно, был фанатом баскетбола — поэтому выпуск вышел в коллаборации с Лига Ставок MEDIA BASKET
Смотреть: Ютуб / ВК
Sky Rae — женский рэп, который не стыдно включить Роме Англичанину
Хочу сделать признание. Я человек левых взглядов и сильно болею за женский рэп в России. Меня угнетает гендерный дисбаланс уровня мужской раздевалки в нашем любимом жанре. И я уверен, что девчонкам есть о чем рассказать на языке хип-хапа, и главное, сделать это в собственном стиле. Но в то же время, им приходится пиздец трудно — попробуйте создать что-то уникальное и аутентичное в жанре, где доминируют женщины — скажем, в тик-токах по психологии. Вы окажетесь во власти доминирующего дискурса — он тебя нагнет, отравит чужими интонациями и отнимет твой голос. А если будешь рыпаться, то придет ядерная аудитория и начнет травлю. Вот примерно так ощущают себя девушки в русском рэпе. Поэтому хочется выразить тройной респект за то, что делает Sky Rae.
Во-первых, она технически безупречно читает. Лучше 99% пацанов на сцене. Конечно, это не главное, но и не последнее дело — мы же в рэпе. Sky Rae это такая Gangsta Boo по-русски — Олеся явно слушала Три Сикс Мафию и всю классику, что к этому прилагается. Во-вторых, Sky Rae звучит как девушка. Да, пацанка, макан в юбке: тачки, дела, семья, «слезы падают на дорогой кашемир». Но все-таки девушка: просто такая, которая скорее заправит любимую тачку 98-м бензом, чем потратится на косметику Guerlain. При этом она может быть и игривой, и сентиментальной — именно по-женски, пусть и с поправкой на то, что живет в мужском мире и по-мужским правилам. Главное, что рэп она читает по своим.
Заигрывания Sky Rae с пацанской эстетикой могли бы звучать конъюнктурно, если бы в ней самой не чувствовалась пацанка — с первых треков, когда о ней написал Андрей Warhol, главный talent-диггер телеграма. Андрей открыл Sky Rae задолго до нелюбимого рэппера канала PRNRP, благодаря фиту с которым у Олеси сейчас большие цифры в стриминге — их совместный трек обрел какую-то сюрреальную популярность. А вчера у Sky Rae вышел первый сольный трек после хита с Айсгергертом, и это разъеб — слушаю на репите второй день. Послушайте и вы, и не говорите, что не качает.
В субботу выступаю на огромном индустриальном движе BandLink: поговорим про то, как стрелять молодым музыкантам в условиях Темных Двадцатых — стриминги, алгоритмы, саундклауд-рэп, ты уже знаешь. Даже старина Флом залетит пояснить за свою шкалу актуальности.
А для начала беседы советую почитать интервью Яны Скотниковой (руководитель продукта для артистов в Яндекс Музыке и BandLink). Как вы понимаете, Яна и ее команда непосредственно заинтересована в том, чтобы молодые музыканты росли и зарабатывали — ведь это ведет к бусту индустрии в целом. А еще, как рассказала сама Яна, стриминги сейчас играют важную роль в карьере артистов. Если удалось попасть на радары рекомендательных систем — ты уже на верном пути. Так что если делаете музыкальную карьеру, стоит прислушаться к ее словам.
Встретимся на ШоуКейсе.
YungRussia 2020-х: как нефоры из саундклауда захватывают рэп
Последние месяцы мы с кентами все больше влипаем в саундклауд-сцену, которая прямо на глазах из дикорастующего андера закономерно прервращется в среду, питающую мейнстрим. Вершина айсберга — это Madk1d, забравший чарты в апреле и Fortuna 812, на концерте которого я побывал в феврале — зал на 2000 человек битком. И это без традиционной медийки, фитов с состоявшимися рэпперами вроде Френдли Тага и Ог Буды, лейблов.
СК-сцена до текущего момента жила обособленно и черпала силы не от русского рэпа, а от какой-то новой, неведомой аудитории. Там своя мифология, свои легенды, тусовки. По стилю эти челы тоже отличаются кардинально — треки звучат грязно, перегруженно, они грубо смешивают жанры (подъездный рэп с автотюном, саундтреки соулс-лайков с абстрактом, эмо-поп с тухолис-кором), на обложках нейроарт и рандомные фотки на телефон. Многих саундклауд-хитов нет на площадках — и это выглядит как демонстративный плевок в лицо стримингу. В анархическиой ск-сцене, куда открыт доступ каждому благодаря свободной загрузке треков (прямо как вконтакте когда-то) варятся стихийные музыканты, которые мало думают про образы, стримы и соцсети, не делают треки по референсам, а просто ебашат в состоянии потока.
Антон Савенко классно раздал матчасть по ск-сцене и сделал правильные выводы про дихотомию нового телека (стриминг) и нового андера (саундклауд). В своем тексте он напоминает о схожих процессах в американском рэпе десятилетней давности: когда из саундклауда вышли герои новой волны, например Лил Пип и Тентасьон. Хочется добавить сюда еще одну историческую параллель, но уже с нашей сценой — я, конечно, о YungRussia.
ЯнгРаша тоже была стихийным движением из соцсети, в которую можно было свободно загружать треки и общаться, обмениваясь музыкой. Ее участники тоже по началу двигались параллельно русскому рэпу. Они тоже миксовали жанры, записывали множество совместок друг с другом, делали самопальные туры. А потом постепенно навязали новый звук и новую эстетику всему русскому рэпу — и стали классикой. Ждет ли что-то подобное Мэдкида, Фортуну, Темного принца и их кентов? Поживем-увидим, но то что эти ребята прямо сейчас меняют язык и стиль русского рэпа, как в свое время Фараон, Депо, Многознал и Бейсик Бой — ясно уже сейчас.
Френдли Таг vs Фараон
Я был скептически настроен к Френдли Тагу, но он выдал свой сильнейший альбом. Цельный рэп без примесей, что особенно ценно в эпоху смешения жанров. Таг читает расслабленно, но при этом технично, в одном стиле, но разнообразно — новый флоу почти в каждом треке, а их тут почти 20. И ему не нужно орать, тюнить или кривляться, чтобы быть услышанным — некоторые треки почти асмр-рэп, но тем весомее они звучат. Настроение альбома плавно переливается от угрожающего к спокойному и обратно, как пасмурное небо над предштормовым морем.
Слабое место релиза — фиты, благо их тут почти нет. Кизару не попал в тональность альбома и вместо фирменного кошачьего флоу что-то накричал в майк. Маркул вообще зачитал нечто безликое, будто на фит с Джараховым. Но промахи с фитами только подчеркивают музыкальность — давно вы думали о том, что кто-то не попал в тональность альбома Славы Кпсс или Ог Буды? Там просто невозможно промахнуться, потому что никакой тональности, никакого единого стиля у них просто нет. Френдли Таг же показывает себя настоящим художником флоу, демонстрирует высочайший вкус к битам и таким образом возвращает традиционнное искусство эмси, которое, как выясняется, все еще может быть востребованно в 2025-м.
Что роднит Тага с Фарой — это душный и довольно ханжеский традиционализм, при том, что он еще и младше Фары на пять лет. Он читает, что не продает совместки и ему не нужен фит с Кридом, вставляет кринжовые нравоучительные скиты. Фараон занимается примерно тем же, но иначе и абсурднее: в одном треке нелепо поучает, как выбирать девушку («Не трахай ее, если она вслух поет «Царицу»), в другом рассказыает, как ему сосут шлюхи — на альбоме, название которого отсылает к Новому Завету. Тут по-классике, либо трусы, либо крестик, хотя последовательность никогда не была сильной стороной рэпперов.
Проблема Фары в другом — он полностью проебал стиль и свэг, альбом пополам из поучений и кринж выебонов звучит как тараторка на отъебись под свистопляску из битов, которые писались будто в Барвиха Лухари Вилаж. Фара, который всегда был силен чуйкой на звук, в последние годы выстроил вокруг себя герметичный мир, в который не пробиваются ни новые лица, ни новые мысли. Как говорится, запузырился — и результат в виде альбома, устаревшего уже в день выхода, закономерен. В качестве хроники безумия московской селебы, постепенно теряющей себя в общении с обитателями элитных ЖК, такое антропологическое погружение, это конечно интересно, но как рэп — страшно включать второй раз.
А вам кто зашел больше?
❤️ — Фараон зарешал
🐳 — Френдли Таг без вариантов
Билет на концерт легенды трэпа Tyga за рубль — надо?
На разогреве, кстати, будет другая легенда, но уже нашего канала — Макан. Получается, легенды две, а рубль один.
Проходите по ссылке, крутите барабан — среди призов есть промо-код на покупку билета на сайте и в приложении Яндекс Музыки.
Трэш-наушники за оверпрайс
Я жертва маркетинга. Много лет назад мой друг (аудиофил, меломан, ну вы поняли) посоветовал мне наушники Sennheiser. Немецкие, название звучное такое, дизайн. Ну и звук хороший. Я купил, ходил, кайфовал, а через два месяца у них потухло левое ухо. Проводок отошел. Обидно конечно, но бывает. Через год на др мне подарили еще одни Сенны. С ними произошло то же самое — через два месяца сломался наушник. То же случилось и с третьими, уже другой модели, еще через пару лет. Но я как лох продолжал верить в «немецкое качество» и последние Сеннхайзеры купил год назад в подарок жене, уже беспроводные. Да, у них тоже, сука, сломался левый наушник. Не говоря о том, что они оказались полным говном в плане эргономики. А паленые JBL из перехода может и звучат чуть похуже, зато работают уже три года в любых условиях.
Короче, никогда не покупайте Sennheiser, это полный кал под видом типа качества. И расскажите о вашем главном разочаровании в плане колонок/наушников. Кто продает мусор за оверпрайс? А кто делает нормально и доступно?
