«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

07 October 2026 14:12

🇷🇸 Сегодня в Белграде стартует Changeover. Я как всегда заранее послушал и говорю, на что стоит сходить

Плейлист с самым интересным (помимо Liars) прилагается

А вот и расписание. Это точно не все, что стоит послушать, но все в пост не влезет. А вообще расписание тут — стоит изучить самостоятельно, если есть время.

📆 07.10

BNNT + Радван Гази Мумне
Безумный польский авант-рок-дуэт, понимающий музыкальное пространство как поле для битвы (присутствует гитара-ракета) и канадско-ливанский продюсер играют музыку на стыке азиатских традиций и дроуна с перкуссией.
21:50, Sprat

Tempers
Нью-йоркский дарквейв-проект, в котором темноты совсем немного. Воздушная голосистая танцевальная электроника с оглядкой на вечные восьмидесятые.
22:30, SKC Baza

📆 08.10

gruppaholodkov
Данила Холодков (экс-Shortparis) в сольном проекте продолжает заниматься саунд-дизайном, шумит, стучит, беснуется — и делает это все так же эффектно.
00:20, Karmakoma

📆 09.10

Still House Plants
Идущий вразнос как медведь-шатун лоу-фай-рок от лондонского трио с гитарами, барабанами и сэмплированием. Очень крикливая, очень суетливая музыка.
18:15, BITEF Teatar (нужно отдельно зарегистрироваться, подробности на сайте фестиваля)

«Жарок»
Экологический русскоязычный инди-рок. Красиво спетая и изящно сыгранная музыка о Восточной Европе и травинках, и лесках, и в поле колосках. Один из главных независимых артистов, поющих по-русски, прямо сейчас.
20:10, DIM

L'Eclair
Швейцарский дуэт, играющий расслабленный инструментальный фанк с вкраплениями африканских, латиноамериканских и прочих ритмов и мелодий. Как Khruangbin, только еще более расслабленно.
20:45, SKC Baza

Niko Nikolič
Локальный акт номер 1 на этом фестивале. Белградский инди-поп-исполнитель. Играет на стыке ретро-диско и национальных музыкальных традиций. Очень игривая и расслабляющая музыка одновременно.
22:00, 20/44

📆 10.10

Takeshi Cashew
Изобретательный инструментальный психоделический поп с флейтами, одинаково угодный и пляжу, и кровати, и городскому кафе, и фестивальному полю. Идеальная музыка для жаркого октябрьского вечера.
16:00, BITEF Teatar (нужно отдельно зарегистрироваться, подробности на сайте фестиваля)

Roomer
Берлинский дрим-рок. Такой музыки — с дребезжащими гитарами и вокалом, который то шепчет, то хрипит, то щебечет — мало никогда не бывает. А у Roomer все ок не только с атмосферой (когда тебя будто обнимают звуком), но и с мелодиями. Must see.
18:15, BITEF Teatar (нужно отдельно зарегистрироваться, подробности на сайте фестиваля)

Gnoomes
Переехавшие в Словению пермские музыканты, играющие задроный дрим-поп с синтезаторами, двухголосьем и краут-роковой репетитивностью. И при всей заковыристости получается нежная музыка с надеждой на белый полет. Прекрасный парадокс.
01:30, Karmakoma

А еще у меня презентация книги + лекция 8 октября в 19:00 (сделали все, чтобы мы успели и почитать, и послушать)

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

04 October 2026 12:34

Питер, во вторник жду на презентации книги «Мы никогда не умрем»!

Приходите, встретимся, поболтаем. Будет разговор по душам про нулевые, много ностальгии, будет лучшая компания Аркадия Романова, будет розыгрыш экземпляров, будут ваши вопросы и наши ответы.

Гастробар «Мы молоды»
6 октября, 19:30

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

01 October 2026 21:33

К распаду Enter Shikari

Когда-то их мне разрекламировал журнал Play как пример объединения рейва и эмо. Ну в общем так и было. Но я их люблю не за Sorry You’re not a Winner, скорее, и даже не за великую Mothership (иллюстрация сценки «эмо пришел на рейв») а за Dreamer’s Hotel и вообще весь альбом Nothing is True задорный и забойный электро-рок, в котором при этом оставалось место лирике и чему-то совсем щемящему.

Что особенно слышно на ковидном лайве Рейнольдса, с которого началась история наших афишевских акустических концертов. Оказалось, что превращенная в практически фолк Dreamer’s Hotel максимально слезоточива.

А оригинал — ну это мега дискотека.

Самое смешное — на концерт Enter Shikari я мог сходить раз 10, но все время думал: да бля, схожу ещё. Сходил, ага.

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

29 September 2026 17:15

Москва, увидимся на контркультурном фестивале «Стопка»

Анонсов много не бывает, вот еще один. Поговорим 2 октября про наших любимых нефоров с Кариной Бычковой и Аркадием Романовым. Получился идеальный расклад — я про нулевые, «Сентябрь» и банку яги, Аркадий про десятые, чокеры и трэшеры, Карина про темнейшие, вб-альтушек и вайперов.

Организует все это дело издательство «Фронда» в помещении легендарного «Клуба Клуб», в котором теперь книжный. Лайнап фестиваля шикарный: Олег Кармунин, Шура Богачева, Даня Порнорэп, Костя Сперанский, Андрей Бухарин. Рад быть в такой компании!

Когда: 1–4 октября
Где: Клуб Клуб «Книжный в Книжном», Москва, Покровский бул., 6/20с1

Регистрация тут

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

26 September 2026 21:14

Умер Пит Бирн из Naked Eyes, самой изобретательной группы синти-попа, которую вы вряд ли знаете (увы)

По такому случаю повторю (с некоторыми поправками) свой восьмилетней давности текст об их главном альбоме Burning Bridges.

”Burning Bridges”: великий альбом 80-х, который никому не нужен
_

В этом году исполнилось 35 лет альбому “Burning Bridges” группы Naked Eyes. Об этом, кажется, никто не написал, а зря.

Naked Eyes — это Пит Бирн и Роб Фишер из английского городка Бат. Они познакомились в декабре 1979 года, поиграли вместе с будущими участниками Tears For Fears в группе Neon (записи потом оказались на сборнике Naked Eyes, типичный нью-вейв с гитарами), потом решили, что просто группа им не нужна, но нужны крутые синтезаторы. Они стали одними из первых, кто решил по полной заюзать Fairlight CMI. В классическом составе они почти не выступали: техника тогда не позволяла.

Это не помешало им попасть в топы сразу. Сперва — с кавером на Берта Баккарака и Хэла Дэвида ‘Always Something There To Remind Me’, а потом — уже со своим нежным диско ‘Promises, Promises’. Топы американские: на родине высшее достижение Naked Eyes — 59-е место в чарте. Собственно, про смерть исполнителя “Always something…” я узнал из NYT, а не британских медиа.

Вышедший в марте 1983 года “Burning Bridges” — торжество синтезаторной поп-музыки, продолжение того, что начали делать ранее Human League, очеловечивания машин, превращения вымороженного электроглэма в тёплую, чувственную танцевальную музыку, но без дискотечных манерностей и депешистского мрака.
За пультом был Тони Мэнсфилд, основатель грандиозной и позабытой группы New Musik, в которой он занимался примерно тем же: очеловечиванием музыки при помощи нечеловечных средств (как же он там работал с голосом).

Чёткий, прям как мячик теннисный, но мягкий ритм, пульсирующий электробас, дикобразие звуков, многослойные композиции: вот клавиши, а поверх ещё немного пиликаний, а поверх — просто мелодичный гул и ещё что-то — нечто подобное потом доведут до стадионного размаха Tears for Fears. Fairlight использовался по полной: выходила музыка очень полифоничная, но не пытающаяся воспроизвести реальные звуки.

Какие-то реальные звуки были: немного баса, пунктирные гитарные аккорды, духовые, но главное — мягкий голос Бирна, без оперного надрыва и готической истерики. По-хорошему обычный голос: будто говоришь по душам со знакомым человеком, а он тебе что-то приятное щебечет про любовь. Синтипопа было в то время навалом, но Naked Eyes отличались именно простотой и человечностью, превращавшимися в хлёсткие, хваткие мелодии. Удивительно, что такая человечность, сердечность даже, жила на альбоме практически без живых инструментов — такой фокус удавался лишь Depeche Mode в те же годы.

Потенциальных хитяр на “Burning Bridges” было 12 из 12. Тут и прямолинейные танцевальные номера (‘A Very Hard Act to Follow’), и хрупкие баллады (‘Emotion In Motion’, ‘Could Be’), и красочные среднетемповые треки (‘When the Lights Go Out’). В общем один из пиков синтипопа, в котором «поп» был важнее.

Старт был прекрасен. Продолжение — не очень, но не по вине группы: лейбл EMI, по рассказам Бирна, не питал к группе тёплых чувств, и второй альбом группы “Fuel For The Fire” продвигался плохо (хотя там тоже хватало достойных песен, а ‘(What) In The Name Of Love’ попала в американский топ-40). Потом Бирн уехал к новой девушке в Лос-Анджелес, Фишер остался в Лондоне и группа тихо распалась. Мэнсфилд вскоре спродюсирует дебютный альбом a-ha, где доведёт до абсолюта идеи с “Burning Bridges”: человечный синти-поп.

Фишер умер от рака в 1999 году. Бирн в 2007 году стал выступать как Naked Eyes. Выглядело грустно. Вместо Фишера — обычная рок-группа, вся магия пропала.

Пропала и больше не вернется. Группы Naked Eyes больше нет.

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

25 September 2026 12:11

Володя на связи: Питер, у меня два анонса!

1. Наконец-то в Питере проведем презентацию нашей книги «Мы никогда не умрем» в гастробаре «Мы Молоды».

Приходите! Буду я, будет Аркадий Романов, будет интересно — поговорим про альтернативу, про нефоров от Кастл рока до ВБ, про прошлое, про настоящее, про Психею, про Мэдкида! Еще будет розыгрыш книг, об этом напишем отдельно. Вход фри без регистрации!

6 октября, 19:30, гастробар «Мы Молоды»

2. Читаю лекцию про Фрэнка Оушена в «Кабаре ШУМ»

Самая мифическая и таинственная фигура 2010-х — поговорим про времена, когда он тусил с Тайлером, почему и как откололся от Odd Future, как опрокинул лейбл и написал тайный альбом, зачем молчит десять лет, и как это молчание не похоронило карьеру, а канонизировало Фрэнка

Тоже будет круто, приходите!

10 октября, 19:30, «Кабаре ШУМ»
Лекция билетная, тикеты тут:

https://afisha.yandex.ru/saint-petersburg/lectures/vladimir-zavialov-frenk-oushen

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

17 September 2026 17:58

Сергей Богатов из Silent Kit был одним из главных людей в новом российском инди.

Надо помочь его семье. Данные у Коли Грунина в тг.

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

15 September 2026 12:17

📚📚📚 «Мы никогда не умрем» в Белграде! Колян устраивает презентацию

В Риге была толпа, кажется, получился теплый вечер воспоминаний о лучшей эпохи в истории альтернативной музыки. Вот что-то такое устроим и в Белграде.

Хочется и показать книжку, и рассказать о том, зачем мы вообще за нее взялись. Ну, и попробовать как-то объяснить, почему нулевые интереснее, чем кажутся, и почему это не просто предмет приятной ностальгии.

Проведем все вечером 8 октября в Auditoria Belgrade. Постарались удачно вписать презентацию в программу Changeover, чтобы мы все успели на концерты.

Вход бесплатный, книжки в каком-то количестве будут. Надо зарегистрироваться на встречу через инсту «Аудитории».

📆 Регистрация

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

12 September 2026 11:35

Мой любимый питерский магазин винила отмечает ДР

И отмечает с размахом всю следующую неделю — листенинг-сессии, вечеринки и роскошный вечер на теплоходе с диджей-сетом.

Коробка винила — ❤️‍🔥

/channel/korobka_vinyla/5362

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

10 September 2026 15:04

А нет такого, что мировые хиты на других языках — всё?

В прошлую пятницу я послушал альбом певицы Аделы (нет, не опечатался) — самого свежего человека в западной поп-музыке 2026. Альбом хороший, в моем любимом жанре «все и сразу»: берем немного диссонансного автотюна, немного Эддисон Рэй, заправляем электро-попом, фаршируем нулевыми, сверху накидываем совсем чутка трэпчаги — и все это на движке дикой гиперсексуальности, взятом тоже откуда-то из не сильно далекого поп-прошлого.

Но поп-сцена не резиновая, в 2026 там места уже и Майли Сайрус не хватает — чтобы залететь туда вот так чтобы сразу, нужна легенда. Легенда Аделы такая: она представляет Словакию, а на самом деле всю Восточную Европу и всех, про кого на википедии уничижительно пишут «other white». 

И вот тут все жестко буксует. Что словацкого на альбоме Аделы? Ее имя — раз. Песня-открывашка «КГБ», там со старта Адела тянет по буквам «Ка Гэ Бэ» — два. Песня Ain’t In L.A., там Адела говорит, мол, самые плохие суки не в Штатах, на свете есть еще места — три. Клип на песню, там Адела танцует в Братиславе — четыре. 

Только на этом Словакия на альбоме Аделы заканчивается. Ее альбом звучит как американская поп-запись, нет там ничего восточноевропейского. Поет она, естественно, по-английски, да даже говорит так, что представляешь, как она в поте лица тренирует у зеркала нужный пронаунс после четвертого на неделе занятия у репетитора. 

В ту же прошлую пятницу у меня на фоне во время работы вещал канал Bridge Classic со всякими старыми поп-хитами, там буквально за пару часов я услышал Эроса Рамазотти, Хуанеса и Таркана. Получился символичный контраст с альбомом Аделы: даже если бы Хуанес, Рамазотти и Таркан пели на английском, то было бы слышно: это латиноамериканец/испанец, это итальянец/европеец с континента, а это турок/человек с Востока.

Возник вопрос на подумать: а где современные Тарканы, Эросы Рамазотти и Милен Фармер? Нет такого, что все стало чересчур центробежным — еще сильнее чем раньше? Что вот есть два культурных центра — англоязычный и испаноязычный. Ок, с натяжкой, корейский — если говорить не о языке, а идентичности. В чем проблема: в расколотой поп-культуре? В культурной гегемонии мировых центров? 

Обсудим?

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

09 September 2026 18:25

Это самый нишевый концерт в моей жизни.

Лампабикт замечательный, погода в Питере бомба, Сила ветра — спасибо!

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

05 September 2026 10:26

Оставил плейлист с любимыми песнями Тори Эймос

Отдельно выделю три

1. Spark. Довольно жуткая песня про выкидыш и чувство «секунда после катастрофы» с моего любимого альбома From The Choirgirl Hotel, где Тори пошла изучать всякую актуальную электронику.

2. Blood Roses. Тори умеет напугать. Часто ее песни похожи на вечернее прохождение первой части Doom в детстве, когда из застенок выпрыгивает какая-то нечисть. Blood Roses — именно такая песня, просто дослушайте до середины. Клавесин тут не инструмент, а оружие.

3. I Can’t See New York. Еще одна страшная песня — теперь не по форме, а по содержанию: от лица пассажирки самолета 9/11.

Слушать на Spotify
Слушать на Яндекс Музыке

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

04 September 2026 11:21

Новый альбом «Самого Большого Простого Числа» — это такая дискотека здорового и грустного человека

Слушаем

За 20 лет Кирилл Иванов и его соратники и соратницы переиграли: эмбиент-рэп, примитивистский рок, размашистый-разухабистый поп, томительно-печальную электронику, спевались с разными людьми в диапазоне от Барецкого до Томаса Мраза, радовались детству, отпевали прошлое, жалели и обнимали нас, поддерживали и гладили по голове.

Не было у «СБПЧ» только выхода на дискотеку. Чтобы с отзвуками британского танцпола смешивались умиротворяющие и одухотворяющие интонации Кирилла Иванова и Евгении Борзых. Чтобы вертлявые голосовые сэмплы спотыкались под гэридж. Чтобы под софитами как в боевой стойке заряжал свой словесный автомат пришедший на звуки танца Михаил Феничев. Чтобы пели про жуков и тюленей, про новости (но не те, о которых вы подумаете), про мир (а вот тут вы правильно подумали), про то, как двигаться и не останавливаться. Не было такого выхода — а теперь есть.

Я в случае с «Самым Большим Простым Числом» не раз использовал восторженные интонации, но мне тут будто даже их не хватает, чтобы как-то все описать.

Вообще я ждал такую пластинку от «СБПЧ» уже давно. Грув, электронная пульсация, глуховатый-суховатый бас у них живут давно, и многие песни выглядели именно как такой разогрев перед ночными плясками в хорошей компании. На позапрошлом альбоме они максимально близко к этому подошли с «Ничего Больше Нет» — этом философском брейкбите о том, что все померло.

Вообще удивительно как Иванов умеет помещать развлекательную музыку, которой хочется делиться с детьми и которую хочется слушать на газоне городского парка, в контекст не самых простых обстоятельств, оплакивая милое прошлое, обнимая хрупкое настоящее. «И было будущее и будет прошлое. И все пройдет, моя хорошая», «новость срочно в номер "Я тебя люблю"» — кажется, только «СБПЧ» могут нанизать такие строчки на гуттаперчевый, костлявый, вертлявый бит будто прямиком из лондонского/берлинского/рижского/любого клуба. Ну, то есть может кто угодно, а вот так, чтобы что-то почувствовалось, чтобы не особо пошло — ну, вот у них. У ранних «Гостей из Будущего». У Pet Shop Boys. И у, наверное, Hot Chip — почему-то их методика слез на танцполе вспоминалась чаще всего, пока я слушал и переслушивал. И их иссушенный цифровой минорный дэнс тоже.

Low energy, high hopes — это состояние после хорошей вечеринки или приятного концерта. Ты выжат как лимон, но ощущение, будто с тобой случилось что-то максимально приятное, вокруг чего можно и идентичность даже построить. И что вспомнить хочется не раз и не два. Вот Low energy, high hopes — ровно про это альбом. Про лучшую дискотеку на свете.

Дискотеку на руинах прошлого, хочется сразу добавить. «СБПЧ» — как группа максимально чуткая и чувствующая — знают, в каком мире они поют про мир и сообщают новости о любви. Они могут вообще никогда не проговориться, не проболтаться, не высказаться напрямую — в их случае это как раз лишнее, «СБПЧ» — группа для тех, кто уже давно все понял, и теперь можно перейти на уровень повыше и поговорить о том, как со всем этим понятным жить.

Ну, вот решение может быть и таким: пойти подвигаться, смыть весь морок печали потом на танцполе, а дома тебя кто-то ждет. И все пройдет. В музыке нет особо понятий «спойлер», но я просто не хочу цитировать текст финальной песни «Шум» — единственной прям медленной вещи — мне кажется, вот это ощущение того, что все будет ок, сконцентрировано по максимуму. И это «ок» — с любимым (любимой) рядом.

Альбом «Ничего больше нет», как известно, «СБПЧ» придумали до 24 февраля 2022 года. Надеюсь, в этот раз чутье их тоже не подведет.

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

01 September 2026 19:52

Sad Girls Summer — таким запомним лето-2026 

Уже второй год за рубежом нет большого летнего хита, но это не значит, что ничего не происходило. Так получилось, что за это лето вышло аж три больших альбома в жанре «грустная девушка красиво печалится под гитару», и две из трех девушек, говорят, даже конфликтуют. 

Тикток-конспирологам мы оставим то, что и кого там Фиби Бриджерс не поделила с Грейси Абрамс (если так, то, скорее всего, Пола Мескаля, с которым мутила первая и встречается вторая). Здесь зафиксируем:

— Третий альбом Грейси Абрамс роскошный и печальный. Если ждали вторую That’s So True и хиточков, напрасно — Грейси за пианино движется местами куда-то к Тори Эймос-2002, Грейси с электрогитарой напоминает Cat Power девяностых, Грейси с акустикой напоминает себя образца первого альбома. Короче, получился альбом в жанре «когда хорошему человеку плохо». Оставлю специально тот факт, что сильнее всего раскайфовался под него, разъезжая на велике на природе под Тулой и под Костромой — наверное, это о чем-то говорит. 

— Третий альбом Фиби Бриджерс, напротив, менее удобный, чаще всего неуютный, довольно колючий и местами напоминает свидание не по плану, обернувшееся психосессией — такие вот вайбики у него. Наверное, по этим причинам фанатом Фиби никогда особо не был — именно поп-элементов в ее музыке мне и не хватало. Но, как выясняется, если их и не требовать, то все ложится как надо. Lost Boys — одна из песен года.

— Третий альбом Оливии Родриго — наверное, самый любимый из списка (прости, Грейси). Нравится, что в карьерный момент истины (заметили, что третий альбом это почти всегда оно, да?) Родриго собралась и написала драматургически крутой альбом про начало, пик, развал и пострефлексию отношений и классно подружилась с музыкой восьмидесятых. Радует, что слушатель отплатил ей благодарностью.

Одной, если выйдет, строкой: Ариана Гранде и даже Чарли XCX тоже в теме — у Арианы, кажется, самый спокойный альбом в карьере, у Чарли — самый невеселый. 

Понятно, что от Brat-импакта двухлетней давности здесь и десятой культурной доли нет, но про Sad Girls Summer уже пишут западные издания. Ну, и повторюсь — таким в западной поп-культуре это лето и запомнится.

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

30 August 2026 12:09

🤷 Без монокультуры

Буквально то, о чем говорил на своей последней лекции (естественно, используя умное слово «монокультура») и Володя в недавнем посте — в очень хорошем изложении Коли Редькина. Вообще приятно, что мы все думаем хоть и по-разному, но об одном. Надеюсь, Колю не съедят музыковеды (кек).

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

05 October 2026 15:55

Что, если время Тейлор Свифт ушло?

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

02 October 2026 12:22

9️⃣ 9 альбомов, сформировавших меня. Версия Коли

Все побежали и я побежал. Попробуйте и вы: https://www.my9albums.com/s/Tbq4d13UUt

• OK Computer — мегамизантропическое путешествие в возможности рок-музыки
• SOFAD — Depeche Mode в прайме под веществами и на грани срыва в пропастьЪ
• HHAL — апофеоз лиричного синти-попа, Take On Me, заглавная песня, The Sun Always Shines on TV и другие вечные штуки
• X&Y — главный альбом пост-бритпопа, самая сердечная пластинка нулевых, мой главный антидепрессант
• Mezzanine — музыка для мыслей, бега, секса и так далее, самая интроспективная электронная пластинка.
• «Планета-любовь» — боевой электро-рок со скороговорками и оголтелыми рефренами, который вернул мне веру в русскоязычную музыку
• The Great Escape — любимй бритпоп-альбом, энциклопедия британской жизни девяностых и великая песня Universal
• Pop — финал праймовой эры U2, альбом, который многие раскритиковали, а зря, лоу-фай-электро, нежнейшие баллады и дискотечные кричалки под одной обложкой.
• Core — главная пластинка гранж-истерии, песни о депрессии, веществах и сексуализированном насилии, упакованные в формат размашистого стадионного хард-рока.

Коля

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

01 October 2026 10:25

Написал большой текст про всю карьеру Джигана

Пост на два лайка, десять факов и двадцать отписок. Но я правда хочу, чтобы вы прочитали этот текст, потому что это очень интересная история человека, который никогда не умел читать рэп, но зато умел говорить и договариваться, дружить с кем надо и оказываться в нужном месте.

Начинается текст на одесском пляже, заканчивается в израильском рехабе на понятно жуткой ноте.

В самом материале выводов не будет, но зато оставлю их здесь:

1. Софт скиллз > все остальное. Джиган извлек МАКСИМУМ из своего лучшего навыка. История «Грязных шлюшек» — лучшая иллюстрация

2. Джиган еще в нулевых был идеальным рэпером для вселенной канала Муз-ТВ — достаточно брутальный, достаточно глянцевый, достаточно понятный, достаточно форматный

3. Фиты с поп-певицами к 2026 году просто ужасно постарели

4. Уже который раз жанр «Человек творит дичь и веселит интернет» превращается в жанр «человек кошмарит родных». Вспомнил как в соцсети тредз писали что-то вроде «если видишь на тусовке громкого харизматичного парня с гитарой, лучше выходи замуж за того, кто молча жарит шашлы». Джиган не жарил шашлы, Джиган жил в GTA.

https://daily.afisha.ru/music/36917-dzhigan-vechnyy-geroy-skandalov-i-memov-no-kak-on-voobsche-stal-izvesten-bolshoy-profayl/

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

28 September 2026 11:13

🎵🎵🎵 Белград, еду к вам возвращать 2007-й! Презентация книги «Мы никогда не умрем» 8 октября в «Аудитории»

В Риге была толпа, кажется, получился теплый вечер воспоминаний о лучшей эпохи в истории альтернативной музыки. Вот что-то такое устроим и в Белграде.

Надо обязательно зарегистрироваться. Вот тут. Вход бесплатный

Давайте напомню, что к чему

Весной в Bombora у нас с Володей при участии Георгия Володина вышла книга «Мы никогда не умрем» об истории альтернативы на русском в нулевые и того, что на нее повлияло.

Мем про «вернуть 2007-й» вроде старый, но все еще точный. Многие сейчас мысленно возвращаются в эпоху стабильности, ярких одежд, истеричной музыки и надежды на будущее.

А как звучала эта эпоха? Если составлять саундтрек нулевых, то многие туда включат Numb и Bring Me to Life, Rollin’ и Last Resort, «Джанк» и «Черно-Белые Дни», «Сентябрь» и «Три Полоски». Нулевые годы стали последней эпохой, когда рок-музыка была по-настоящему прогрессивной и не надела на себя окончательно ретро-костюмчик.

Музыкальные журналисты Коля Овчинников и Володя Завьялов написали об этой эпохе книгу «Мы никогда не умрем». Внутри — о том, как появился, расцвел и умер ню-метал, за что мы все чаще вспоминаем Честера Беннингтона, почему Deftones — бати современного рока, ну, и главное — как альтернатива проникла на русскоязычную постсоветскую сцену: от Tequilajazzz до Jane Air, от Amatory до «Океана Моей Надежды», от канала A-One до лейбла «Капкан» — и как повлияла на сцену современную. Ведь даже у Фейса или Pharaoh нет-нет да и проглянет эхо той крикливой эпохи. «Мы никогда не умрем» — ностальгический путеводитель по самой громкой и дерзкой музыке 2000-х.

Хочется и показать книжку, и рассказать о том, зачем мы вообще за нее взялись. Ну, и попробовать как-то объяснить, почему нулевые интереснее, чем кажутся, и почему это не просто предмет приятной ностальгии.


Итак
📆 8 октября, 19:00,
🗺«Аудитория», Vojvode Dobrnjca 48, Belgrade, Serbia

Надо обязательно зарегистрироваться. Вот тут.

Коля

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

26 September 2026 12:57

Друзья, я тут начал снимать рилзы

Короче, каждый вторник и субботу у меня в инстаграме выходят короткие ролики про всякое — заходите, буду рад всем. Пока полет вообще отличный.

К сегодняшнему ролику я обновил плейлист с турецкой инди-музыкой — забирайте себе!

https://open.spotify.com/playlist/4nyWc7hnQeqfiZ2gkzrNgG?si=oZSzbzIkS7S-YXiZUgv_7A

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

18 September 2026 08:49

Одной строкой

В поездке слушаю много, но писать некогда

Новый альбом Beabadoobee — очередное напоминание, что конец 1990-х и начало нулевых — великое время. Дуэт с Йейтсом из Turnstile — волшебство.

Новый альбом Карли Рей Джепсен — замечательный карнавал, минус которого только в раздутом хронометраже (лучше бы выпустила два альбома по отдельности).

Новый Бек — Бек как Бек, понурая мужская акустика, за которую многие его и любят. Мне всё-таки ближе его танцевально-ироничная ипостась.

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

16 September 2026 13:44

Не обхуяримся

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

15 September 2026 10:19

Осенний плейлист!

Ловите двадцать (в ЯМ семнадцать) песен для идеальной прогулки в парке. Все песни очень люблю, так что отрываю от сердца!

Слушать на Spotify
Слушать на ЯМ

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

11 September 2026 15:52

Вот так я думал, как выглядит Брайан Молко

Мне кажется, у всех есть смешные истории, как они кого-то в первый раз услышали при забавных обстоятельствах. У меня тоже. Первый раз Брайана Молко я услышал в 2005 году, и группа Placebo здесь ни при чем. По телеку активно крутили клип на песню First Day, которую вообще написал немецкий электронщик Тимо Маас. Брайана Молко там анимировал какой-то другой чел — потом очень сильно удивился, когда узнал, что Брайан Молко и выглядит, и звучит совсем по-другому.

Далее имя Тимо Мааса я постоянно где-то видел. Например, он сделал крутой ремикс на песню Feels Just Like It Should группы Jamiroquai — спасибо лотку в переходе метро Рыбацкое, где я купил диск с их альбомом Dynamite. А чуть позже заслушал самого Тимо Масса — мне понравилось, что он всегда существовал где-то рядом с рок и поп-музыкой и делал коллабы, хотя был плоть от плоти электронной сцены девяностых-нулевых.

А сегодня он выступает в Москве на вечеринке ZORKA, там наверняка прозвучит моя любимая First Day. Москвичи, завидую!

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

10 September 2026 10:16

❤️‍🩹 Одной строкой. Лайв Рушаны — чудо.

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

06 September 2026 23:31

Как называется это аниме?

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

04 September 2026 15:02

🎵 ЖЕСТЬ в плейлисте фестиваля Minimum Pop

Попросили организаторов завтрашнего действа в Dex составить плейлист мрачной, быстрой, тяжелой, безумной, страшной, резвой, ебанутой музыки.

• Спотифай
• Эппл Мьюзик
• Яндекс Музыка

Берите билеты, если еще не! Сходите, ебанитесь там за меня!

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

02 September 2026 09:50

🔥Дружеский блиц-розыгрыш билетов на Minimum Pop

Разыгрываем 5 билетов!

Условия:

Подписаться на
— SADWAVE
— SHUFFLE CHAMBER
— VATNIKSTAN
— DUSGUSTING MEN
— VOICE

Нажать "Участвую"

Итоги подведем в четверг, 3 сентября

Всем удачи!

—

👉Билеты на Minimum Pop тут (цена будет расти): https://minimumpop.ticketscloud.org/

Tsygun — Затмим (last show) — Distress — Volan — Сhanges — Scumback — Supruga — Поспишь Потом — Minaret — Мразь — Zuname — Суперкозлы — Ноги Винни-Пуха — EEVA x Раскаты — The Squidbillys — Skulls, Angels and Sluts — Glory Hunters — Горгона — Шифер — Antreib — Фламандская Школа — The Barber — Twistelettes + др.

+ панк-квиз и маркет

Ждем вас!
——————-
05.09 / 14:00 / DEX
Москва, Шарикоподшипниковская ул., 13
18+

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

31 August 2026 14:33

🍃🍂 По традиции говорим лету «До свидания»

Раз

Два

Три

«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»

30 August 2026 09:57

👍 «Йе», но не те

В новой книге Рейнольдса Still in a Dream (в подзаголовке — shoegaze, slackers and reinvention of rock, 1984-1994) есть глава и про гранж. Среди прочего, автор рассказал про видео, в котором какой-то умелец собрал все «Йеееееее» (или Yeeeeahh) гранжа. Это то ли восклицание, то ли междометие, в котором сразу есть и ощущение праздника по-летовски, и неизбежность неизбывного — примерно такая же важная часть поп-культуры как millenial whoop или эдлибы в хип-хопе или «лалала»/«нанана»/«дайдаридарида» в русском роке и попе (тут видео нет, самому бы собрать, ну или пусть Вова или Коля Редькин сделают, пора бы). Причем Рейнольдс отдельно отмечает, что это не те же Yeah, которые были в роке предыдущих эпох. В общем не "She loves you yeah-yeah-yeah".

Вообще я хотел просто поделиться забавным видео, но не могу не отметить, что Still in a Dream мне пока скорее нравится, чем нет. Рейнольдс на этот раз — и, кажется, впервые — помещает себя в контекст и рассказывает об истории рока рубежа 1980-х и 1990-х через призму своей биографии и того, как же хорошо и классно было работать музыкальным журналистом в то время (не только в каждой главе, но буквально есть Intermission в середине, где он рассказывает про это отдельно). Рейнольдс в Rip it Up... почти не писал о себе, хотя и был свидетелем эпохи, и начинал свою карьеру тогда. В Energy Flash он мало пишет о в общем-то важном для себя опыте посещения рейвов и употребления там соответствующего самизнаетечего. В Shock and Awe Рейнольдс пишет про глубокое прошлое. Retromania — все-таки больше про поп-философию, а Futuromania — сборник статей. А тут Рейнольдс путешествует, влюбляется, смотрит MTV, пишет тексты и еще пишет тексты и еще и еще.

Но музыка все равно остается у него на первом месте: опять Рейнольдс делит все по-своему — помещая в одну главу The Smiths и Felt, Дэвида Линча и The Breeders — но при этом оставляя стройный нарратив: от дрим-попа с Coctea Twins во главе до бритпоп-революции середины 1990-х. Собственно, на ней книга и заканчивается, рок переизобрели, дальше неинтересно. Я пока читаю не по порядку (это еще одно достоинство книг Рейнольдса, как и Кушнира (не только 100 альбомов, а любых), и Горбачева — их можно читать с любого места, и не потеряться в нарративе).

Дочитаю, напишу побольше, но пока опять усилилось желание написать еще одну книгу про музыку на русском языке.

YEAH