Ксения Балюк, @kseniiabaliuk Кинокритик, магистр журналистики СПбГУ, преподаватель CWS. Пишу в Сноб, РБК Life, SETTERS Media, ПЖ, Okko, Ведомости, Собака.ру, Psychologies. Веду показы, Q&A, лекции. Купить рекламу: https://telega.in/c/shtoetobilo
Как и обещала, начинаю сериальный марафон с рассказа о самом скандальном проекте года, который стал объектом травли еще до премьеры. В него то я и влюбилась.
«Кумир» (The Idol), 2023 — незаурядный сериал, который посмел вырваться за рамки принятого телевизионного паттерна.
На днях HBO, поддавшись хейту, объявил о закрытии сериала Сэма Левинсона и The Weekend — это очень показательный пример того, как индивидуальность и непохожесть пугают и отталкивают в эпоху инклюзивности. То, что раньше считали сексуальностью, теперь называют пошлостью. Красота и эстетика превратились в вычурность. Выражение эмоций отличным методом от похода к психотерапевту стало табу.
«Кумир» нещадно рвёт шаблоны, которыми кормит зрителей сценарист по имени Искусственный Интеллект (вот честно, финальный сезон некогда чудесного «Теда Лассо» — его рук дело) и, плевав на аккуратные высказывания и стерильный визуал, чтобы «никого не обидеть», становится прогрессивнейшим проектом сегодня. «Опередивший эпоху оглушительный провал» тем и интересен: он не боится говорить о том, за что сегодня можно прослыть недостаточно толерантным.
Левинсона называли голосом поколения за «Эйфорию», для меня же он стал таким после «Кумира». В “The Idol” через кажущийся многим токсичный и объективистский взгляд он вскрывает травмы сломленных людей, учит выкарабкиваться из бездны и жить в своё удовольствие тогда, когда это кажется невозможным. В общем, не слушайте мнение толпы: «Кумир» — блестяще написанный и великолепно сыгранный сериал!
👁 Для кого?
Для тех, кто не боится плыть против течения.
🎖Моя оценка — 9/10
🏅@kinopoisk — 5.7, IMDB — 4.8
#сериал
⚡️ Пишут, что сегодня в некоторых российских кинотеатрах начнут показывать «Оппенгеймера». А я сегодня запускаю розыгрыш книги, на которой основан фильм Нолана 👇
Читать полностью…Сегодняшние ассоциации со звонком не только школьные, но и киношные.
В широком российском прокате стартовал культовый японский «Звонок» (вот здесь небольшая выдержка из моего представления фильма в СПб), и Алена @vonmorgue совершенно логично сделала авторскую подборку топовых J-хорроров, куда пригласила меня и моих коллег (Наташа @cinemysterium, Ная @nayawatching, шлю поцелуйчики 😍).
Я аккуратно обошла «Звонок», рассказав о «Темных водах» — фильме ужасов, который, впрочем, тоже срежиссирован Хидэо Накатой, тоже является экранизацией произведения Кодзи Судзуки и тоже адаптирован Хироси Тахакаси.
Полный список картин с уникальной атмосферой японского хоррора по ссылке.
Что ж, куда-нибудь это должно было произойти. Лето завершается, но оставляет после себя прекрасные фильмы.
Рассказала в журнале «Эгоист» о лучших, на мой взгляд, кинокартинах летнего проката. В их числе — «О чем говорят незнакомцы» Херардо Эрреро, «Переводчик» Гая Ричи, «Криминальный город: Разборки в Пусане» Ли Сан-ёна и другие любопытные ленты.
📍Читать подборку по ссылке.
#медиа
Пост зависти москвичам.
Сегодня в 19:00 в Инженерном корпусе Третьяковской галереи состоится специальный показ фильма Вернера Херцога «Каждый за себя, а бог против всех», приуроченный к выпуску автобиографии легендарного режиссёра.
Фильм и книгу обсудит со зрителями Виктор Зацепин, редактор русского перевода мемуаров Вернера Херцога. Мероприятие организовано совместно с издательством Individuum.
📍По ссылке можно приобрести билеты, ну а ярым фанатам Херцога я дам проходки. Организаторы выделили пару билетиков для тех, кто убедительно напишет в комментариях к этому посту, почему хочет попасть на сеанс и обсуждение. Ждем ваши ответы до 16:00!
#кудасходить @individuumbooks @GT_Gallery
Вчера начала переходить от классических хорроров к драмам-хоррорам — надеюсь, вы выдержали двухнедельный марафон ужасов — и теперь логично будет рассказать о драме Валери Донзелли, которая тоже является в общем-то тем еще хоррором. Прямо сейчас ее показывают в кинотеатрах (я представляла предпоказ в Третьем месте).
«Только ты и я» (L’amour et les forets), 2023 — правдиво об абьюзивных отношениях.
Оригинальное название фильма переводится с французского как «Любовь и леса» — так же называется литературный источник картины. Роман Эрика Рейнхардта основан на реальной истории его читательницы, а за киноадаптацию взялись постановщица Валери Донзелли и сценаристка Одри Диван, которая пару лет назад победила в Венеции с фильмом «Событие» (экранизация одноимённого автобиографичного романа Анни Арно).
Фильм, впервые представленный на Каннском кинофестивале — 2023, действует на зрительниц так же, как оригинальная книга, выпущенная в 2014-м: объясняет разницу между любовью и тиранией. Локализованное название в этом смысле подходит даже больше: многим слова «только ты и я» кажутся проявлением настоящей всепоглощающей любви, за ними сложно разглядеть психологическое насилие. В идеале, когда вместе с персонажами зритель пройдет все эмоциональные стадии абьюзера и жертвы, то состоящие в нездоровых отношениях начнут действовать.
При этом, не смотря на прямолинейный посыл, фильм не дает нравоучений: эволюция отношений пары передается через визуальные эксперименты. Часть фильма снята на цифровую камеру, а часть – на пленочную, это позволило визуально противопоставить друг другу два плана истории. От яркого, солнечного зарождения чувств мы перейдем к угнетающим тонам мучительного брака — от сладкой мелодрамы к мрачному триллеру. Так, камера становится невидимым свидетелем происходящего. Теперь этими свидетелями стали зрители во всем мире.
👁 Для кого?
Для тех, кому нужно раскрыть глаза.
🎖Моя оценка — 6/10
🏅@kinopoisk — 6.9, IMDB — 6.8
#фильм @provzglyad
В День российского кино невозможно не сказать о тех, кто делает российское кино прямо сейчас. Это, конечно, Александр Николаевич Сокуров и некоммерческий фонд поддержки кинематографа «Пример интонации».
Именно им посвящен новый номер журнала «Сеанс», который только вышел из печати. Подробнее о содержании выпуска я рассказывала вот здесь. Поверьте, он вам нужен, приобрести можно и в «Порядке слов».
Накануне мы сделали фото с главным редактором «Сеанса» Василием Степановым и с продюсером фонда «Пример интонации» Николаем Янкиным на съёмочной площадке секретного проекта (отгадайте причастных по брюкам на фото справа). Рассказать о нем пока не могу, но не поделиться восторгом — тоже: возможность провести несколько часов со знакомыми фигурами современного кинематографа, болтая обо всем на свете, попивая в ночи малиновый чай под крики режиссёра, дорогого стоит!
Наташа Смагина, Коля Янкин, спасибо, что подарили мне один из лучших дней в году ❤️
Coming soon.
Августовский выпуск кинотерапии на «Што это было» вышел разносторонним — заявлены фильмы, сериалы, док — и мультижанровым. Вместе с гостями рубрики исследуем, как хоррор, комедии и драмеди могут оказывать терапевтический эффект, помогая понять собственные чувства и принять прошлое.
Подборку готовили:
Ксения Балюк, Што это было
Василий, Кинотека
Муся, КиноМуся
Ксюша Артамоненко, I’ll Watch What She’s watching
Николай Никифоров, Алексей Графов, Большой Киновски
В качестве фона используется кадр из Talk to Me.
#кинотерапия и ее спин-офф #книготерапия каждый месяц на @shtoetobilo
Япония. Колодец. История одного убийства. В пятницу буду представлять в петербургском кинотеатре «Родина» культовый «Звонок» (билеты по ссылке), но сейчас речь пойдём не о нем. Рассказываю о другом фильме со схожими вводными, который сейчас можно посмотреть в российских кинотеатрах.
«Импостер» (#Manhole), 2023 — типовой, неправдоподобный, но все же любопытный survival-триллер.
Где современный житель может оказаться наедине с собственными мыслями и узнать свою истинную природу? Кадзуёси Кумакири считает, что только в замкнутом изолированном пространстве, туда он и поместил своего героя. Сначала будет казаться, что ситуация крайне далека от реализма, но, втянувшись, уже не так критически оцениваешь происходящее, а на ряд нелепостей и вовсе закрываешь глаза, когда не смеёшься, конечно.
Разгадка истории кроется в адаптированном для России названии: сверившись со словарем, выясняется, что импостер — это самозванец, мошенник, обманщик, плут. Режиссёр, вторя своему персонажу, то и дело заигрывает со зрителем, снова и снова подкидывая новые твисты, однако подобные манипуляции неспособны скрыть сюжетные дыры.
В этом смысле куда более подходящее оригинальное название “#Manhole” (люк): если разбирать слово по частям, то в нем обнаружится “hole” (дыра). Ещё лучше звучит соединение “man” (мужчина) и “hole”, которые, поиграв со смыслами, можно воспроизвести как «дыра в мужчине». Так, через зияющую пустоту в душе главного героя Кумакири вскрывает пороки прогнившего общества. Другое дело, что сатира получается беззубой, но попытка засчитывается.
👁 Для кого?
Для неискушенных.
🎖Моя оценка — 5/10
🏅@kinopoisk — 6.4, IMDB — 6.2
#фильм @aonefilms
Сценарист франшизы «Звонок» — и японской, и голливудской — Хироси Такахаси вернулся к излюбленным темам и паттернам в южнокорейском хорроре Чон Ён-ги. Оригинальностью и не пахнет, зато поклонникам легендарного хоррора будет над чем поностальгировать. В кино с 31 августа.
«Призрачная станция» (Oksuyeok gwisin), 2022 — тот же «Звонок», только в профиль.
Колодец, неупокоенные дети, проклятье. В «Призрачной станции» мы вновь сталкиваемся с несправедливостью, когда озлобленность погибшего трансформируются в порождённое ненавистью смертоносное оружие. Цель умершего — выместить свою боль на живых и распространить ее как вирус. В данном случае вместо кассеты используются иные средства, а вот для передачи проклятья персонажам все так же требуется сделать непростой моральный выбор.
Проблема в том, что помимо наставления не забывать умерших, фильм ступает на скользкую дорожку обличения социальных институтов. Так, журналисты показаны продажными и не очень умными сволочами, гонящимися за просмотрами и прибылью. Игнорируя этику, они вступают в сговор с коррумпированными политиками, а тем, как водится, вообще никто не указ. Получилось спорно, а вкупе с неудачными скримерами вовсе нелепо.
👁 Для кого?
Для тех, кто хотел увидеть облегченную версию «Звонка».
🎖Моя оценка — 4/10
🏅@kinopoisk — пока нет, IMDB — 4.2
#фильм
После ”Rang Zong” когда вижу тайские ужасы, автоматически хочу их посмотреть. Идущий сейчас в российских кинотеатрах представитель тайского кинематографа до «Медиума» не дотягивает, но я все равно акцентирую на нем ваше внимание. Недаром фильм был лидером тайского проката в течение целого месяца!
«Кукла. Реинкарнация зла» (Ban Chao… Buchayan), 2023 — хоррор о любви, незнающей преград.
Как часто бывает с ужасами, оригинальное название и локализованное — две большие разницы. “Ban Chao… Buchayan” — не исключение. С тайского его можно перевести как «Дом в аренду», однако типичной истории про проклятый дом здесь не будет. Сместив фокус с места, где обитает зло, на тех, кто это зло питает, Сопхон Сакдапхисит исследует отношения внутри одной семьи, на том, что будет, если не обсуждать проблемы и страхи друг с другом.
Подобный баланс между мистическим хоррором и семейной драмой в «Доме в аренду» напоминает «Ребёнка Розмари», где в итоге любовь берет верх, даже несмотря на тернистый путь и неожиданный результат. В обоих фильмах сломленные люди находят в себе силы на искреннее чувство, а такой хай-концепт всегда подкупает, даже в случае “Ban Chao… Buchayan”, когда хронометраж затянут, графика подводит, а актёры переигрывают.
👁 Для кого?
Для тех, кто готов искать достоинства в рядовом фильме.
🎖Моя оценка — 6/10
🏅@kinopoisk — 6.2, IMDB — 6.7
#фильм
В последние дни пишу на канале о хоррорах, в которых проклятие распространяется как вирус, а теперь перехожу к родоначальнику канона — к «Звонку» Хидэо Накаты. В конце августа «Иноекино» впервые выпускает на большие экраны культовый японский хоррор, отмечающий в этом году 25-летие, а я проведу специальный показ «Звонка».
Через семь дней (каждый раз по телу бегут мурашки от этой фразы) представлю в петербургском киноцентре «Родина» «Звонок» — фильм ужасов, который навсегда изменил жанр. Я читала оригинальные книги Кодзи Судзуки, смотрела все сиквелы, приквелы и ремейки, поэтому готова говорить о «Звонке» вечно — ума не приложу, как уложиться в положенные по регламенту 10 минут!
🕳️ Спецпоказ «Звонка» с моим представлением состоится в «Родине» (СПб) 25 августа в 19:00. Купить билеты можно по ссылке.
Традиционно организую парочку проходок самым быстрым — пишите в комменты или в лс.
#кудасходить #киноклубштоэтобыло @inoekino
Имея схожие с пятым «Астралом» вводные — подростки, травмы, демоны, выход из тела в астрал, — этот австралийский хоррор выгодно отличается оригинальным повествованием и нетипичными сюжетными поворотами. Если рекомендовать что смотреть в кинотеатрах прямо сейчас, то однозначно новый фильм студии А24.
«Два, три, демон, приди!» (Talk to Me), 2023 — изобретательный постхоррор, уловивший настроение зумеров.
В оригинале режиссёрский дебют близнецов Дэнни и Майкла Филиппу называется «Поговори со мной». Фраза позволяет не только установить подросткам контакт с загробными жителями, но и понять зрителям идею фильма. Если замалчивать проблемы, не обсуждать беспокоящие переживания и игнорировать признаки депрессии, то травмирующий опыт превращается в проклятье — невозможно предугадать, кто станет следующей целью этого недуга.
Непредсказуемость, к слову, основной плюс “Talk to Me”. Все, что мы привыкли видеть в подростковых хоррорах, здесь подаётся под иным углом: вопреки шаблонам, даже не будет привычных для жанра поверхностных героев и попоечных вечеринок. Наконец-то нынешние школьники в кино похожи на настоящих: залипающих в TikTok и разговаривающих живым языком (шикарный дубляж)!
В итоге назову «Два, три, демон, приди!» пока что лучшим фильмом ужасов года — действительно, настоящий глоток свежего воздуха. В работу, кстати, уже запущены приквел и сиквел, так что франшиза родилась.
👁 Для кого?
Для тех, кто искал годный хоррор.
🎖Моя оценка — 8/10
🏅@kinopoisk — 6.8, IMDB — 7.5
#фильм
20 августа я в Петербурге буду представлять «Ты и я» Валери Донзелли, а в тот же день в Москве Ная Гусева @nayawatching представит и обсудит со зрителями третий сезон «Королевства» Ларса фон Триера.
Если хотите пару бесплатных билетиков на 5,5-часовой показ сериала того, кто ищет девушку, напишите в комментариях, почему вам это надо. Самый оригинальный получит проходки в «Октябрь» — итоги подведем 18 августа.
Ну а для тех, кто не рассчитывает на фантазию, вот ссылка на билеты.
#кудасходить
Когда я начинала разбираться в Telegram, постоянно психовала, что не могу найти нормальные каналы про кино, не говоря уже про героев для рубрики #кинотерапия. Поиска нет, а в TGStat так сразу не разберешься.
Теперь все проще, потому что благодаря папкам подписаться на несколько авторских блогов с качественным контентом можно одним нажатием. Как раз такую папку замутили @fatcinemanew и @stupidthough: киноканалы, включая мой, собраны по ссылке.
Одним из главных фильмов этого лета стал «Оппенгеймер»: кинокартина Кристофера Нолана о физике-теоретике Роберте Оппенгеймере, собравшая в мировом прокате более $720 млн.
В основе сценария трехчасового эпичного байопика — книга Кая Берда и Мартина Дж.Шервина «Оппенгеймер. Триумф и трагедия Американского Прометея», которая недавно была впервые выпущена на русском языке. Так что она, в отличие от фильма, доступна в России.
Мы — книжный онлайн-магазин БММ и канал о кино и о литературе Што это было — решили провести розыгрыш биографии Оппенгеймера, отмеченной Пулитцеровской премией.
У розыгрыша всего два условия:
💥 подписаться на Telegram-каналы @bmmru и @shtoetobilo;
💥 нажать на кнопку «Участвую!».
Каждый канал определит победителя с помощью рандомайзера. Итоги подведем 8 сентября. Победителям (по одному на канал) мы пришлем книгу в любую точку России. Удачи!
Ну кстати, 1 сентября — отличный повод вспомнить и отечественную классику. Совместная серия издательства «Альпина.Проза» и интернет-проекта «Полка» «Главные книги русской литературы» включает в себя литературный канон — такой, каким он видится из XXI века.
Я выбрала сразу несколько книг (обратите внимание на качество исполнения!), но особенно выделю «Анну Каренину» Льва Толстого. Ознакомившись с переосмыслением романа в «Саморазвитии по Толстому» Вив Гроскоп и в «Подлинной истории Анны Карениной» Павла Басинского, страсть как захотелось перечитать оригинал.
С Толстым, кстати, на этой неделе пришлось попотеть: вспомнила биографию писателя и знаковые произведения, чтобы написать рецензию на экранизацию одного из его повестей. Подала конкурсную заявку на любопытную обучающую программу кинокритики — держите за меня кулачки что ли! ❤️
#чтобудучитать @alpinaproza
В российских кинотеатрах можно застать отличную итальянскую драмеди, впервые показанную в прошлом году в Венеции, которая как нельзя лучше подходит для символичного прощания с летом и его беспечностью. Честное слово, завидую инфантильной героине фильма — ей это не грозит.
«Аманда» (Amanda), 2022 — об одиночестве, в котором все мы вынуждены существовать.
Отсутствие офлайн-коммуникации, тревожность, неопределённость, нерешительность — в своем режиссёрском дебюте Каролина Кавалли вскрывает все, чему в определенной степени подвержен любой в нынешнем мире, но в большей, — конечно, зумеры. Чувствующие себя потерянными, всюду чужими отщепенцами, они не торопятся взрослеть: нет занятий, нет идей, нет проблем.
Абсолютно пустая внутри Аманда считает, что она стала такой, потому что ей не с кем было поделиться своими переживаниями. Теперь из каждого рядового события она делает драму, а ее эмоции, выплескиваясь в мир и не находя отклика, превращают окружающую действительность в причудливую абсурдную реальность.
Нарочитая утрированность и отстраненная позиция напоминают персонажей фильмов из новой греческой волны, которые часто просто плывут по течению. Выходцы из дисфункциональных семей сталкиваются с похожими на себя апатичными людьми, и самое интересное, что после этих встреч ничего не происходит — кажется, мы обречены.
Завтра, кстати, в Венеции состоится премьера «Бедных-несчастных» Лантимоса — посмотрим, так ли близок распад.
👁 Для кого?
Для тех, кто чувствует себя / сочувствует аутсайдером.
🎖Моя оценка — 7/10
🏅@kinopoisk — 6.6, IMDB — 6.6
#фильм @arthouseru
Сегодня стартует 80-й Венецианский кинофестиваль, где среди прочего покажут первый короткий метр Уэса Андерсона «Чудесная история Генри Шугара». Премьера состоится 1 сентября, а на Netflix фильм появится 27 сентября.
Поклонникам Уэса Андерсона рекомендую обратить внимание на новый номер прекрасного журнала ORNAMENT, на который открыли предзаказ. Если помните, история ORNAMENT началась четыре года назад с выпуска об эстетике Уэса Андерсона — тот выпуск допечатывали несколько раз, а теперь решили рассказать о творчестве Андерсона иначе.
В новом выпуске рассказывают обо всех фильмах режиссера — от дебютной «Бутылочной ракеты» до «Города астероидов»; объясняют, почему Андерсон всё еще тот; подсказывают, где искать смыслы его новых работ и почему его ранние фильмы глубже и серьезнее, чем могут показаться.
Посмотреть содержание выпуска и оформить предзаказ можно тут.
@ornamentmag
Вчера досмотрела сериал Сэма Левинсона и The Weekend «Кумир» (The Idol) и вчера же HBO объявил о закрытии проекта.
Вообще сериал начали хейтить еще до премьеры, а я иду вразрез общественному мнению, потому что считаю «Кумира» настоящим глотком свежего воздуха среди современных аккуратных высказываний и сдержанных картинок. Это как эротический триллер из 1990-х, только в центре внимания — сломленные люди, которые пытаются ужиться с собой и друг с другом (пусть и путем абьюза).
Забавно, что я так и не смогла осилить хваленную «Эйфорию» Левинсона, а «Кумир» вот зашёл за милую душу. На следующей неделе открываю сериальный марафон на канале и начну его именно с «Кумира»: объясню, чем хорош самый скандальный проект этого года.
До российских кинотеатров добрался ярчайший представитель американской готики, характеризующейся упадком, гниением и безумием, как, например, сериальная экранизация романа Гиллиан Флинн «Острые предметы». Редкий гость на больших экранах, надо смотреть.
«Шепоты мертвого дома» (What Josiah Saw), 2021 — гнетущий кинематографический роман, который хочется смаковать, несмотря на липкую тягучесть.
Все чаще в современных хоррорах травма запускает проклятие. Винсент Грэшоу сумел вписаться в тренд, однако его исследование одной семьи по-хорошему старомодно: кажется, что смотришь экранизацию готического романа (необязательно американского, викторианский с его склонностью к мистике, как та же «Джейн Эйр» Бронте, подходит) — даже структура повествования, поделённая на три части с эпилогом, похожа на книгу.
Намеренно неспешный ритм, дискомфорт, тревога — мрачная атмосфера слоубернера, где бескомпромиссное несчастье мешается с мутной пылью дорог южных штатов, сразу настраивает на ощущение неизбежности. Заранее ясно, что произойдёт нечто ужасное: цыганские предсказания, библейские видения, дурные приметы и предчувствие надвигающейся беды тревожат, сковывают, страшат.
Семейные узы хранят ворох жутких тайн, за которыми, как полагается, спрятаны нездоровые отношения, и злой рок годами преследует героев, чтобы те искупили вину. Но грехи просто так не отпускаются: придётся расплатиться самым ценным.
👁 Для кого?
Для тех, кто готов погрузиться в безысходность.
🎖Моя оценка — 8/10
🏅@kinopoisk — 6.1, IMDB — 6.2
#фильм @pionerfilm @oembox
В честь Дня российского кино друзья из книжного магазина БММ еще раз рассказали о моей книжной подборке, в которой я собирала самые экранизируемые отечественные романы, а еще разборы, очерки и мемуары. Полный материал — на сайте.
#чтопочитать #медиа
Пока готовила положенный по регламенту преступно короткий спич для сегодняшнего представления «Звонка» — ещё есть билеты, приходите, — вспоминала роман Кодзи Судзуки “Ringu”, на котором основан фильм Хидэо Накаты, и его продолжения — «Спираль», «Петля», «Рождение». Я, как истинный фанат, читала все части и так хочу рассказать о несоответствии литературных источников и экранизаций, что хоть подкаст записывай.
Если вкратце, то оригинальное название книги и фильма “Ringu” не имеет собственного смысла в японском языке и является транслитерацией английского слова ring, которое значит и «звонок», и «кольцо». В русском переводе эта игра слов теряется, однако петербургское издательство «Амфора» — честь и хвала — выпустила роман с двойным названием «Звонок (Кольцо)».
Сам Кодзи Судзуки рассказывал, что когда писал “Ringu”, то долго не мог придумать название. Однажды ему на глаза попался англо-японский словарь, в котором он увидел слово ring. Изначально он действительно хотел использовать слово только в качестве «звонка», но после появления в сюжете циркулярных вещей — спирали, двойной спирали ДНК, петли — решил использовать ring в значении «кольцо, окружность».
Смысл книг гораздо глубже фильма: там вообще иной посыл. Если обойтись минимальными спойлерами и дать затравочку, то скажу, что герои оказываются чуть ли ни в матрице, а основополагающей темой является эволюция: то, что кассета распространяется как вирус, — самый очевидный и безобидный пример.
Сценарист Хироси Тахакаси решил сместить фокус с такой обширной сложной темы на более близкую и понятную социальную подоплёку о положении женщин и потому заменил пол главного персонажа с женатого мужчины на разведённую женщину. Позже в «Темных водах» он вновь раскритикует изжившее себя традиционалистское японское общество. «Темные воды», к слову, тоже основаны на произведении Кодзи Судзуки и тоже срежиссированы Хидэо Накатой.
Если не знакомы с оригинальными книгами Кодзи Судзуки, крайне рекомендую к прочтению — точно удивитесь.
#чтопочитать
От слов переходим к действию.
«Призрачная станция», которую я разбирала выше, выходит в широкий российский прокат 31 августа, но есть возможность увидеть этот полный отсылок хоррор раньше. Напоминаю, что сценарий к фильму писал Хироси Такахаси, он же готовил сценарии для легендарного «Звонка» — как для оригинального японского, так и для голливудского.
Предпоказов запланировано несколько, рассказываю об основных — на корейском языке с русскими субтитрами.
📍Санкт-Петербург, 24 августа, КАРО 9 Варшавский Экспресс
Фильм представит кореевед Наталья Дмитриевская.
📍Москва, 24 августа, КАРО 11 Октябрь
Перед сеансом состоится презентация книги «Кинематограф Азии: Китай, Япония и Южная Корея» с писательницей и киноведом Татьяной Богатыревой.
📍Санкт-Петербург, 31 августа, киноцентр Ленфильм
Представит и обсудит фильм со зрителями Полина Трубицына, автор самиздата о кино «К!».
📍Ростов-на-Дону, 31 августа, Горизонт Cinema&Emotion
После показа — обсуждение фильма.
Дублированная версия будет доступна с 29 августа в 20 городах в сети кинотеатров Синема Парк и Формула Кино. Ищите удобный сеанс в вашем городе по ссылке.
#кудасходить
Хочу ещё про ужасы. Этот — сплошная нелепость. Рассел Кроу в качестве священника — особенно.
«Экзорцист Ватикана» (The Pope’s Exorcist), 2023 — когда «Очень страшное кино» притворяется хоррор-драмой, основанной на реальных событиях.
В 1973 году Уильям Фридкин поставил культового «Изгоняющего дьявола» — того самого, который стал объектом поп-культурного наследия. Годы спустя Фридкин побывал на настоящем ритуале экзорцизма, проводимого отцом Амортом, и сделал из этого документалку «Дьявол и отец Аморт» (The Devil and Father Amorth) — она была представлена в Венеции в 2017-м. Именно об Аморте, легендарном ватиканском священнике, который провёл тысячи обрядов по изгнанию демонов, снял свой фильм и Джулиус Эйвери.
В общем, вводные впечатляют: любопытная история, изобретательный режиссёр, яркий каст. Однако если в почитаемом мною «Оверлорде» Эйвери ломал стереотипы и кромсал штампы зомби-хоррора, то в «Экзорцисте Ватикана» он слепо следует заезженным методам: его одержимый сквернословит чужим голосом, скручивает конечности, обливает приходящих рвотой, туманит разум пытающихся ему помочь… Протагонист же стал калькой с супергероя, сыплющего шутками-прибаутками, а окружающие его демоны — посредственным продуктом гримеров и художников по спецэффектам.
Из любопытного разве что разбросанные по фильму отсылки к католическим закулисным играм: неслучайно “The Pope’s Exorcist” создан при поддержке “Loyola Productions”, «некоммерческой креативной медиакомпании, основанной на 450-летней иезуитской традиции участия в искусстве коммуникации». И такое бывает!
👁 Для кого?
Для тех, кто терпит второсортные фильмы про одержимость.
🎖Моя оценка — 4/10
🏅@kinopoisk — 6.1, IMDB — 6.1
#фильм
Этот фильм ужасов, хотя правильнее будет сказать психоделический трип, точно стоит увидеть на большом экране. До российских кинотеатров редко добираются подобные самобытные хорроры, так что медлить не советую.
«Паранормальное: Прямой эфир» (Historia de lo Oculto), 2020 — тревожное аргентинское кино, которое давит и обличает.
Политики, журналисты, колдуны — вот на ком, по Кристиану Хесусу Понсе, держится мир. Этот мир герметичен, изолирован, иллюзорен и дискомфортен, в нем возможна потеря памяти, подтасовывание фактов, даже подмена реальности. За углом караулят демоны, в соседней комнате проводятся ритуалы, за дверью таится нечто.
Из замкнутого пространства телевизионной студии и квартиры нет выхода — точно так же невозможно выбраться из рамок социально-политической безысходности, в контрой заперты все мы в реальности. Связь правительства с магическими культами звучит как конспирологическая теория и мистификация, но попробуйте-ка оспорить!
Расслабиться на получится: нужно будет напряжённо думать над происходящим и искать подсказки. Имена, причинно-следственные связи, мотивации — все 80 минут вместе с журналистами зритель будет распутывать клубок глобального заговора, в котором оказались жители Аргентины. А может, каждый из нас.
👁 Для кого?
Для тех, кто любит разгадывать сложные психоделические фильмы.
🎖Моя оценка — 8/10
🏅@kinopoisk — 5.7, IMDB — 6.4
#фильм
Рассказывая о подростковых проблемах в “Talk To Me”, вспомнила другой новаторский фильм с похожим посылом, когда объектом мистического преследования может стать любой. Сразу обращаю внимание, что в русской локализации он называется так же, как экранизации романа Стивена Кинга, но ничего общего с историей про Пеннивайза у “It Follows” («Оно следует») нет.
«Оно» (It Follows), 2014 — завораживающее прощание с детством в оболочке ужасов.
Дэвид Роберт Митчелл ещё в дебютном «Мифе об американской вечеринке» показал, что разбирается в психологии подростков. В представленном на Каннском кинофестивале «Оно» его умение препарировать проблемы и эмоциональную нестабильность тинейджеров стало более символичным. Так, страхи потери невинности и кошмары юности материализовались в жуткого неторопливого монстра, который, словно вирус, передаётся исключительно половым путем.
Получается, попытки расширить рамки привычного хоррора появились еще до изобретения термина «постхоррор», ведь в снятом почти десять лет назад “It Follows” есть и хай-концепт, и проработанные персонажи, и разрыв жанровых клише, и метафоричное чудовище. Время, кстати, определить сложно. Современность или прошлое столетие — непонятно, ведь сеттинг здесь предстаёт липкой полудремой, переходным периодом между состояниями. Словом, как неловкий пубертат, когда ты вечно встревожен и от всего ожидаешь подвоха.
👁 Для кого?
Для тех, кто любит авторские ужасы.
🎖Моя оценка — 7/10
🏅@kinopoisk — 6.2, IMDB — 6.8
#фильм
Нежно люблю эту хоррор-франшизу ещё со школьных времён. Пятая часть продолжила оригинальную дилогию, вот только теперь вместо классического ужаса зрителю предлагают мелодраму. Результат неожиданный: кассовые сборы перевалили за $180 млн при бюджете в $16 млн.
«Астрал 5: Красная дверь» (Insidious: The Red Door), 2023 — когда кино не пугает, а утомляет.
Ветеран франшизы Патрик Уилсон дебютировал в качестве режиссёра, поэтому логично, что с приквелов он переключился на прямое продолжение второй части, где солирует его герой. Остальные члены семейства Ламбертов тоже на месте, включая повзрослевшего Тая Симпкинса. Отношениям отца и сына и посвящён новый «Астрал».
Если предыдущие части брали саспенсом, давящей атмосферой и пугающими демонами, то пятая, на манер своим лишённым памяти персонажам, копается в прошлом. Семейные тайны, старые травмы, кризис среднего возраста и подростковые метания — пользуясь приемами Ари Астера из «Реинкарнации», Патрик Уилсон забыл о ключевых элементах «Астрала».
Этой серии не нужен лобовой символизм: побольше жутких сцен и запоминающихся антагонистов — вот и все, что требуется от «Астрала». Из «Красной двери» я запомню, пожалуй, только эпизод с МРТ, и то, только потому, что он рифмуется с моими личными переживаниями: каждый раз, проходя диагностику, испытываю паническую атаку. Счастье, что в этом году исследование пришлось на пару дней раньше просмотра фильма.
👁 Для кого?
Для тех, кто готов к новым правилам франшизы.
🎖Моя оценка — 5/10
🏅@kinopoisk — 5.5, IMDB — 5.6
#фильм
Настроение — постить кадры с винишком.
На следующей неделе до широкого российского проката доберется «Ты и я», фильм-участник Каннского кинофестиваля 2023 и суперхит французского проката (в топе сборов на протяжении месяца), но для тех, кто не может ждать, ребята из @provzglyad организовали серию спецпоказов в Москве и Санкт-Петербурге.
Драма Валери Донзелли «Ты и я» (L'amour Et Les Forêts) основана на романе Эрика Рейнхардта «Любовь и леса» (L'amour et les forêts), а тот, в свою очередь, был вдохновлен реальной историей, которой поделилась с писателем читательница. В экранизации тема абьюза подана еще изящнее: безупречное кадрирование отражает эволюцию отношений пары. Зачем часть фильма снята на цифру, а часть — на пленку, расскажу офлайн!
❤️🍾 Я представлю премьерный показ 20 августа в 22:00 в красивейшем месте — в кинотеатре под открытым небом в петербургском пространстве «Третье место». Всех гостей ждет welcome-drink!
Билеты по ссылке.
#кудасходить #киноклубштоэтобыло @provzglyad
Кинофестиваль в Локарно завершен, розыгрыш афиши проведен, и тут я вспомнила прошлое лето, когда состоялась мировая премьера «Сказки» Александра Сокурова в Локарно.
Именно Александру Николаевичу и его команде посвящен новый номер журнала «Сеанс», в котором выразили все, что я хочу сказать каждому из фонда поддержки дебютного кинематографа «Пример интонации», но при встрече просто не нахожу подходящих слов.
В 85-м «Сеансе» с невероятной любовью рассказывают о том, с чего начиналась работа Сокурова с новыми режиссерами, дают хронику жизни фонда («за последние полтора года на экраны вышло десять фильмов, рождение которых без “Примера интонации” было бы невозможно») и рассуждают о том, как делать кино сегодня. Кстати, о лучших фильмах международного кинофестиваля «Пример интонации», который организовал фонд Сокурова в июне, я писала для «Ведомостей» в этом материале.
Подробностями жизни фонда делятся в журнале продюсеры Николай Янкин и Наталья Смагина, которыми я очень горжусь. Николай, Наташа, спасибо, что появились в моей жизни! С вами не только о кино, а вообще о чем угодно ❤️