17034
модные инсайдерские истории из парижа и окрестностей. fashion-хедхантер by day дизайнер обуви и аксессуаров by night экс-дизайнер акссесуаров в Ann Demeulemeester, AF Vandevorst & Proenza Schouler 💌 @buynova
Детали костюма работают как культурные маркеры: иногда один элемент образа (например, головной убор) рассказывает больше, чем пресс-релиз: нужно только уметь считать отсылку. Это может быть оммаж Гарлему, Жозефине Бейкер, сакральной скульптуре или живописи барокко — и таких визуальных кодов в моде гораздо больше, чем кажется.
Чтобы считывать их, не обязательно становиться историком — достаточно хорошей базы. У Синхронизации есть классный курс «Как стать искусствоведом» — я уже о нем писала – он помогает выстроить систему координат, чтобы видеть отсылки в моде, кино, архитектуре, рекламе и уметь их распознавать.
Страшно полезный курс, если вы работаете с визуальным контентом — или просто любите видеть чуть больше.
Когда ты не просто икона грустных миллениалов, но ещё и жена с чувством юмора: Лана Дель Рей в Valentino выглядела прекрасно, но больше всего порадовала не платье, а крошечная деталь — заколка в виде крокодила за ухом. Оммаж гиду аллигатор-туров — её супругу и, одновременно, самой сюрреалистичной части этой love story.
Читать полностью…
Провожу ленивое воскресенье за просмотром клипов нулевых — попался Born to Make You Happy Бритни Спирс. Во-первых, я до сих пор помню весь текст (если бы я так запоминала формулы с уроков физики, писала бы сейчас не о моде), а во-вторых — мне ужасно понравилась юбка (фартук? Аксессуар?) из кожи, которая держится на честном слове и двух кнопках. Смотрится так современно — с удовольствием надела бы с оверсайз-жакетом.
К сожалению, дизайнера найти не удалось — известно только, что это была «собственность стилиста» съёмок, Клодетт Лали.
Не праздник огурцов и не фестиваль варенья, а поп-ап бренда джемов с клетчатой крышечкой — в самом центре Парижа.
Bonne Maman — отличный пример того, как FMCG-бренд (fast-moving consumer goods) может играть по правилам lifestyle-сегмента. Казалось бы, всё просто: джемы, которые мы покупаем в супермаркете по дороге домой. Но вдруг — поп-ап в Маре, где ты сам собираешь коробку из мини-баночек, тебе её заворачивают с лентой и фирменной открыткой, а рядом — красивые жестяные коробки с мадленами и печеньем.
Обычно FMCG-бренды не идут на такие шаги: их маркетинг — это про полки супермаркетов, охваты и price promo. А здесь — стратегия люкса: работа с эмоцией, внимание к упаковке, опыт взаимодействия. В pop-up нет ни намёка на масс-маркет, зато есть ощущение «маленького парижского подарка». Это особенно интересно — наблюдать, как розничный FMCG постепенно учится у люкса: упрощённый, но по-настоящему работающий luxury UX.
И если подумать, в этом подходе есть и экономическая логика: средний чек — минимальный, а вовлечённость — максимальная. В мире, где всё чаще покупают не «продукт», а «жест», это почти революция – особенно стоимостью 5€.
📍126 rue de Turenne, 75003
Я пока только собираюсь выходить из дома и ловить свежий номер HTSI, под редактурой Фиби Файло, но уже ловлю неожиданные детали: в этом выпуске, кажется, есть материал про английские конфеты Maltesers — и у Фиби, разумеется, свой особенный способ их есть. Она макает их в чай и ест ложкой — ритуал, который сложно придумать более британским.
Читать полностью…
Очень удачно сходила на Market Market — распродажу Dover Street Market (ссылкой на регистрацию я делилась здесь). В отличие от аналогичных мероприятий в Нью-Йорке (где я отстояла не одну очередь), здесь всё было организовано на уровне: никакой толпы на входе, у каждого свой слот, и сегодня как раз был первый день «для своих» — со мной в очереди на кассу стоял Адриан Аппьлоза. Чистые рейлы, какие-никакие инсталляции, отличный выбор: у нас, в отличие от Лондона, в основном был сток Comme des Garçons (что логично — парижский DSM в разы меньше лондонского), но по очень приятным ценам.
С собой я унесла футболку с фатином CDG, платье на лето от Noir Kei Ninomiya и две пары кед Converse x Play — разумный выбор для человека, чей шкаф забит вещами «на выход», а за кофе сходить всё ещё не в чем - в этот раз фокусировалась на вещах, которые буду носить часто. Очень собой горжусь!
Мэри-Кейт и Эшли Олсен, возможно, продают вьетнамки за $690 в The Row, но сами выбирают босоножки Teva Infinity Voya за $50. На сайт бренда можете не спешить — после того как сестёр заметили в этой паре, размеров не осталось, но ещё можно купить Midform Infinity на небольшой платформе – за $75.
Читать полностью…
Подвеска Cartier — и одновременно очень необходимый аксессуар: swizzle stick для «выбивания» пузырьков из шампанского. Вы не знали, что он вам нужен, но оказалось, что очень — как и подвеска для мыльных пузырей от Tiffany и Эльзы Перетти. Вот такие бесполезные и красивые вещи вдруг делают мир немного лучше.
Читать полностью…
У нас совершенно внезапно наступила весна — на улице около 23 градусов тепла, и вовсю светит солнце. Я знаю, что это обманчиво, и уже на следующей неделе снова похолодает до +16, но всё равно это знак: пора менять уход на полочке — кислоты и витамин C убираем, достаём солнцезащитный крем и более абразивные способы отшелушивания.
Я не фанат скрабов, но пользоваться кислотами на солнце — верный путь к пигментным пятнам. Пробовала скраб Dr. Barbara Sturm — очень мелкие частицы, нетравматичный, аккуратный: понравилось.
Очень полюбила формат солнцезащитных стиков — удобно и гигиенично обновлять защиту в течение дня. Пробовала MA:NYO, в этом году планирую попробовать Abib. Дома наношу — чистыми руками — эмульсию Shiseido.
Тело тоже пора готовить к солнцу: возможно, я немного перестраховываюсь, но летом эмульсию с AHA-кислотами не использую, заменяю её на старый добрый скраб Sultan de Saba.
Увлажняющий крем не меняю в зависимости от сезона — всё тот же Omorovicza Cushioning Cream: невероятно приятная текстура и реальный эффект. Просто зимой в уход добавляю ещё и ночной крем.
И напоследок: в Золотом Яблоке с 25 по 30 апреля кэшбек при покупке в супермаркете и онлайн — самое время обновить летнюю полочку:
🟢 от 4000 ₽ — 500 бонусов
🟢от 8000 ₽ — 1000 бонусов
🟢 от 10 000 ₽ — 1500 бонусов
Пару лет назад был тренд на фаундер-лед соцсети: с одной стороны, все пытались создать личный бренд, с другой — повторить успех Эми Смилович из Tibi или Олимпии Гайо из J.Crew. Получилось не у всех: кто-то быстро скатился в бесконечные зеркальные селфи, кто-то — в рекламную доску собственного бренда. Хотя самое интересное всегда было в балансе: между реальным взглядом на индустрию, личным опытом, маленькими успехами, сомнениями — и просто тем, как живёт человек вне работы. Новая ткань, классный ресторан, удачная находка в магазине, поездка, выставка, кто сейчас что носит и где лучше потанцевать — в любом бренде сегодня ценится в первую очередь человечность.
Канал Drank the Kool-Aid — как раз тот редкий случай, когда этот баланс есть. Его ведёт основательница московского бренда 495 denim, но здесь нет назойливых продаж или бесконечных историй про производство. Это скорее лайфстайл-блокнот: про то, как в реальности устроена работа в моде, про мелочи повседневности, про вдохновение, про спонтанные покупки, мысли о рынке и любимые места в городе. Без марафонов про «как продать в три раза больше» и бесконечной гонки за контентом.
Если вам интересно наблюдать за тем, как мода сочетается с нормальной жизнью — без глянцевого налёта и искусственной мотивации — очень советую.
Эльза Перетти восстановила не только дома, но и церковь в Сан-Марти-Вель — и если присмотреться, внутри можно заметить подсвечники её собственного дизайна.
Читать полностью…
Обожаю соцсети небольших бизнесов. Я уже делилась забавными видео австрийской марки галантереи (кстати, одно из моих любимых английских слов — haberdashery), а на этот раз — парижский магазинчик тканей Tiss’art, сотрудник которого подбрасывает рулоны в воздух. Ну очень залипательно — и в который раз убеждаюсь, что для классного эффекта не нужны ни огромные бюджеты, ни агентства на миллион.
Читать полностью…
Настя Ландер вторит — на арт-рынке та же ситуация, что и в моде — только artysmarty еще дает полезные советы, что делать в ближайшие годы.
Читать полностью…
Нежно люблю Марка Джейкобса и его показы, но, честно говоря, почти не слежу за его аксессуарами — казалось, всё там остановилось на “the tote bag”. И вот только что увидела в его сториз фото сумки: фурнитура в виде двух перекрещенных J, перекликающихся с новым логотипом — и это очень красиво. Именно такие логотипы — как и пуговицы Hermès, пришитые буквой H, — я люблю, одобряю и всячески хвалю: когда лого встроено в вещь, а не наклеено сверху.
Читать полностью…
На один день раньше, чем коллаборация Magda Butrym и H&M, вышла не менее интересная (и определённо более доступная) коллаборация французской сети Monoprix с художницей и архитектором Garance Vallée — и, как и Магду, её раскупили в первые часы: бокалы по 14€ и чайники по 35€ исчезли с сайта быстрее, чем я успела придумать, как их вписать в кухню. Теперь буду гоняться за остатками по супермаркетам на окраинах.
Гаранс Вале — парижская художница, которая работает на стыке искусства, архитектуры и предметного дизайна. Для Monoprix она попыталась перенести атмосферу своей студии на стол — буквально. В коллекции много округлых форм, текстурных поверхностей и предметов, которые кажутся то макетом, то скульптурой, то чем-то очень уютным, но немножко странным.
Вчера на дорожке Met Gala было особенно много шляп — и это не случайно: тема «Superfine: Tailoring Black Style» напрямую отсылает к эстетике чернокожего дендизма — культурной традиции, в которой шляпа не просто завершает образ, а говорит за него. Исторически, в эпоху рабства и постэмансипации, головные уборы были одним из немногих способов заявить о себе, симвозилируя достоинство, контроль над собственным телом и внешностью, отказ быть обезличенным. В Луизиане 18 века чернокожих женщин заставляли носить тильоны — платки, скрывающие волосы и «подавляющие сексуальность», — но женщины превратили их в яркие художественные высказывания. То же происходило и с мужской модой: костюм и шляпа становились актом сопротивления, в том числе — эстетического.
Именно поэтому тема Met Gala 2025 — одна из самых политизированных за последние годы. В XIX и XX веках дендизм стал формой самовыражения и сопротивления для афроамериканцев, особенно в период Гарлемского Ренессанса. В эпоху, когда по всему миру поднимается новая волна правого дискурса, когда всё чаще звучит риторика исключения и подавления идентичности, вечер, посвящённый эстетике чернокожего самовыражения, становится важным культурным манифестом. Анна Винтур, возможно, хотела напомнить нам, что мода — это в первую очередь бизнес средство самовыражения и сопротивления.
AWOK — Anna Wintour OK: oфициальная аббревиатура, которой пользуются сотрудники Vogue. Это значит, что гость, наряд, декорации и даже меню Met Gala были одобрены лично Анной Винтур.
Собрала несколько фактов о MET Gala — от ужина за $50 до правила «никакой петрушки», от AWOK до расследования, которое началось с фото Ким Кардашьян.
🟣 Met Gala начиналась с ужина за $50: В 1948 году Элеанор Ламберт, главная пиарщица американской моды, организовала полуночный ужин в Waldorf Astoria в пользу Costume Institute. Билет стоил всего $50 (примерно $600 по сегодняшним меркам), и это был камерный вечер без пресс-воллов и ковровых дорожек — просто ужин с модной повесткой.
🟣Тематика появилась только в 1973 году: До Дианы Вриланд у бала не было чёткого дресс-кода. В 1973 году она организовала первую тематическую выставку, посвящённую Кристобалю Баленсиаге. С тех пор каждый бал — не просто black tie, а тематический: «Heavenly Bodies», «Camp», «Manus x Machina», «Sleeping Beauties». Дресс-код вечера становится продолжением кураторской работы.
🟣Поп-культура и мода — вместе с 70-х: Диана Вриланд первой смешала миры: Энди Уорхол, Шер, Жаклин Кеннеди и Дайана Росс появлялись в одних и тех же кадрах.
🟣Студенты могли попасть на after-party за $100: Чтобы привлечь молодёжь, продавались билеты только на танцы после ужина — по $100. Это был шанс попасть в самое сердце модного мира, пусть и без ужина.
🟣Эра Анны Винтур началась в 1995 году: С этого момента Met Gala превратился из светского события в глобальный ивент. В списке гостей — политики, спортсмены, главы технокомпаний, звёзды и дизайнеры. Met стал «самым важным вечером в моде».
🟣Met Gala — крупнейший благотворительный бал Нью-Йорка - В 2022 году мероприятие собрало $17,4 млн. Суммарные взносы с 1995 года превысили $200 млн.
🟣Цена: от $75,000. В 2014 году билет стоил $30,000. В 2024 — уже $75,000. Стол из 10 мест — минимум $350,000.
🟣 Звёзды не платят — платят бренды - Gucci, Prada, Vuitton, даже Meta выкупают столы и приглашают своих амбассадоров. Даже если звезда оплачивает место, Vogue требует одобрения от Винтур. AWOK!
🟣Met Gala & политика: После того как Дональд Трамп стал президентом, Анна Винтур в эфире заявила, что он больше не будет приглашён. Раньше он был частым гостем, но времена изменились. Интересно, что будет дальше, когда мир все скатывается в правую повестку?
🟣С 2015 года действует запрет на телефоны: Гаджеты сдают на входе. Сториз и селфи — под запретом, но в результате возник целый жанр: селфи в туалете.
🟣Рассадка — как игра в шахматы: Гостей начинают рассаживать ещё в декабре. Нельзя посадить бывших рядом, надо учесть визуальную симметрию и энергию за столом.
🟣Еда: Оформление столов соответствует выставке. Меню утверждается Анной. В нём нет чеснока, лука, петрушки и блюд, которые могут капнуть на платье. После того как Карли Клосс испачкала платье брускеттой, брускетту исключили из меню. Правда, по рассказам официантов, почти никто не ест.
🟣Парад звёзд — после восьми - Официально ковёр открыт с 18:00, но никто не хочет быть первым. Бейонсе появилась в 20:00, Рианна — в 22:15.
🟣Субботние pre-party — обязательная часть: За два дня до бала проходят закрытые вечеринки. В этом году Moda Operandi собрала гостей в отеле: были Анн Хатауэй, Сабрина Карпентер, Донателла Версаче.
🟣Даже световики проходят инструктаж: Все знают: кого называть, кого — нет. В некоторых брифах прямо пишут: «не упоминать Канье».
🟣Фото Ким Кардашьян стало уликой: В 2018 году Ким сфотографировалась у саркофага в музее. Снимок попал в прессу, и выяснилось: артефакт был украден из Египта. Фото стало доказательством в уголовном деле. Саркофаг вернули. Контрабандиста арестовали.
Просто визжу от восторга: нашла нидерландское ателье перчаток C’est Jeanne — вернее, не ателье, а одну девушку, 28-летнюю Жанн Херманс, выпускницу Master Tailor Institute в Амстердаме. В её резюме — вышивальные мастерские, свадебные ателье и костюмерная Голландской национальной оперы, а пару лет назад она решила запустить свой небольшой бизнес. Цены начинаются от 300 евро за короткие модели с небольшими вышивками — и это редкий случай, когда стоимость абсолютно оправдана: время производства — около 10 недель.
Помню, когда я ещё училась в Polimoda, преподаватель на курсе Leather Technology сказала, что настоящая роскошь — это перчатки, сшитые на заказ. В этом случае — это не просто роскошь, а произведение искусства. Schiaparelli, возьмите девочку к себе в кутюрную команду!
Если вещь остаётся с тобой дольше пары сезонов, ты перестаёшь думать о ней как о модном тренде — она становится частью тебя. Я сейчас не о тех нарядах, которые годами ждут своего часа в гардеробе, а о тех, что носишь постоянно, не задумываясь. Тренч Lesyanebo ICONIC — как раз из таких: удачная модель, базовая carry-over позиция в коллекциях: вокруг него всё начинает собираться — или он сам «собирает» лук. Будь то нарядное платье, футболка с джинсами или свитер с брюками — он работает с любым сочетанием и всегда «держит» образ.
Он был не просто в первых съёмках, а в самых первых коллекциях бренда — и остаётся в них по сей день. Это не дроп, не капсула, а настоящий carry-over: он не выходит из продакшена, как и не уходит из гардеробов героинь. Джиджи Хадид — такая же, как и мы: носит ICONIC уже 5 лет, и а недавно вновь вышла «в люди» в голубом тренче.
У меня в гардеробе уже есть тёмно-синий ICONIC, но я начала всерьёз задумываться о светлом: не бежевом и не коричневом, а белом или жемчужно-сером — чтобы отражать серое парижское небо осенью и ранней весной.
Моя близкая подруга всегда отчитывается, что покупает что-то по наводке из канала (из последнего — босоножки Teva). Мне это, конечно, страшно льстит: во-первых, значит, я всё-таки пишу не в никуда, а во-вторых, всегда приятно, когда друзья доверяют твоему вкусу.
И вот стало ну очень интересно: может, у вас тоже есть какие-то штуки, которые вы купили благодаря shoes&drinks? Сходили куда-то? Успели на сэмпл-сейл? Я-то сама та ещё жертва рекомендаций — из самого неожиданного, например, Алина Григалашвили @lifestylewhat продала мне фрисби Carhartt, a @budnigalliano - клатч Serpui.
Напишите, если вспомните — правда очень интересно!
На фото — подарок от мамы: невероятные винтажные клипсы JPG с огромными бабочками 🦋
Прошлые майские я провела в Италии — завтракала на балконе, слушала, как кто-то поливает герань в соседнем дворике, надевала одно и то же белое платье каждый день (хотя взяла с собой достаточно вещей). В этом году я осталась в городе — и пожалела, засмотревшись на кампейн Befree La Villa с тем самым настроением начала лета (а май — это как раз оно), когда ты ещё не пьёшь вино в саду, но мысленно уже там — и наряды под стать.
Белое бельё, хлопковые платья с кружевом, выцветшие пастельные оттенки, пижамные брюки, майки, шорты с завязками, немного денима и сапоги для езды на скутере: гардероб не для конкретного случая, а просто «на счастливое лето». Всё это снято в Умбрии, среди кипарисов и виноградников — и с первого взгляда кажется, что это кадры из Call Me By Your Name или Ускользающей красоты.
На барахолках я всегда ищу винтажные галстуки и прочие шёлковые аксессуары Hermès — именно из-за таких деталей, которые невозможно придумать, если у тебя нет чувства юмора и бюджета Hermès: логотип, спрятанный в брендированном тостере, или повозка с кучером, которых утаскивает НЛО.
Читать полностью…
Сабато де Сарно поделился оптимистичной цитатой — We will dance together — на фоне своего любимого цвета ancora. Надеюсь, что у него всё ок (с приличными-то отступными) и это действительно начало новой жизни.
Нравился ли мне Gucci при Сабато? Нет. Но ещё меньше мне нравится то, как с ним распрощался Kering — сказав, что он «своё отработал», научив ателье работать так, как работали в Valentino.
Какая потрясающая вывеска у офиса Lemaire на площади Вогезов — в стиле бренда на все 100%: тонкая, невесомая, почти незаметная.
Читать полностью…
Oh, how far we’ve come: привет от Джонатана Андерсона образца 2008 года, когда он представлял собственную коллекцию JW Anderson как crazy clothing for men and scary women.
Читать полностью…
Мотивация работать и зарабатывать в понедельник — фотографии дома Эльзы Перетти в деревушке Сан-Марти-Вель в Каталонии, который она купила ещё в 1968 году. Это был не просто дом: постепенно Перетти начала выкупать и восстанавливать здания по всей деревне. К 2019 году на её счету было уже 27 отреставрированных домов.
Для неё это был проект всей жизни: сохранение архитектуры, духа места, памяти о традициях. Она верила, что можно спасти не только конкретный фасад или крышу, но и саму атмосферу маленького каталонского городка. В 2021 году Эльза окончательно переехала в Сан-Марти-Вель, хотя долгое время делила своё время между Марокко, США и Каталонией.
Вернёмся к сумочкам. В Будни Гальяно увидела бразильский бренд клатчей Serpui, чьи соломенные сумочки с вышивкой мгновенно запали в сердце.
Спустя 30 минут, проведённых на Vinted, стала обладательницей соломенного минодьера с леопардом (бренд непопулярный, поэтому покупка на ресейле обошлась мне в 25€ вместо средней цены в ритейле около 400€!).
Вчера впервые за полтора месяца встретилась с близкими подругами — все мы работаем в модной индустрии. Обсуждали, разумеется, работу — а точнее, текущее положение дел, которое сложно сравнить даже с кризисным 2020 годом. Сегодня в любой организации, бренде или агентстве звучат одни и те же слова: сокращения и оптимизация.
Общее ощущение нестабильности дополняется объективной реальностью: никто не чувствует себя в безопасности. Да, во Франции система социальной защиты остаётся сильной — выходное пособие, пособие по безработице в размере 70–80% прежней зарплаты на полтора года. Но фактически худшего момента для увольнения в модной индустрии, чем сейчас, трудно было бы выбрать. Экономика на грани рецессии, бренды не создают новые рабочие места, а уходящих сотрудников не замещают.
Ситуация одинаково тяжёлая и в независимых агентствах, и в структурах крупных групп. Fendi закрывает большую часть своих корнеров, сокращает персонал, а мужская линия бренда фактически свёрнута. А дополнительные факторы — вроде новых тарифов на товары из Европы, введённых в США, — ещё сильнее бьют по спросу. На фоне резко беднеющего населения даже аппер-миддл-класс задумается, нужно ли ему лишний раз сходить в ресторан, не говоря уже о покупке новой сумки.
Отдельно скажу, что окончательный обвал произошёл именно в апреле, когда закрывался фискальный год 2024 года. Многие компании до последнего надеялись, что годовые отчёты окажутся лучше прогнозов, что удастся удержать команды и отложить болезненные решения. Однако по факту цифры оказались хуже ожиданий — и в первые недели апреля индустрию накрыла вторая, гораздо более тяжёлая волна увольнений и пересмотра планов.
Не знаю, зачем я это пишу — скорее делюсь наблюдениями и предупреждаю тех (и себя тоже), кто будет искать работу в этом году. Конкуренция будет высокой, вакансий мало, процессы найма медленными и осторожными. Это будет тот ещё квест.
Отдел кадров танцует на корпоративе с замдиром: или как снимали обложку Perfect с Рэем Уинстоуном и Кейт Мосс.
Читать полностью…
Удивительно, как часто самые простые вещи — самые сложные. Найти хупы, которые не будут теряться, не будут чересчур и подойдут ко всему — уже непросто. А обручальное кольцо, которое не выглядит как клише и при этом не притворяется, что оно не обручальное, — задачка со звёздочкой.
У Darkrain вышли кольца Soleil и Lune (и хупы им в пару) — и это, возможно, одни из самых честных и красивых современных ответов на вопрос «а что вы хотите этим сказать». У одного — золотое покрытие, у другого — родиевое, и вместе они работают как пара: солнце и луна, тёплый и холодный свет, день и ночь — подставьте свои "разности" вашего союза. Не противоположности, а два движения одной орбиты. Кольца не про вау-эффект — хотя он есть, просто не мгновенный и не в лоб. Они про то, чтобы вы смотрели на них каждый день и чувствовали: всё на месте, всё так, как должно быть. Просто — да.