40261
Музыкальный критик Олег Кармунин. @obs23 По вопросам рекламы @TgPodbor_bot
Ирину Дубцову уже давно любят модные электронщики. 13 лет назад ее старый трек семплиповал британец Zomby, сделав из хита "Я к нему поднимусь в небо" шедевр андеграундного гэридж-лоу-фая в духе Burial.
https://www.youtube.com/watch?v=tiyxPeuBf0M
По этому поводу Ирина Дубцова вместе с Муз-ТВ чуть не устроила международный скандал.
https://www.youtube.com/watch?v=EKWOqJt6FzU
Я, кстати, так и не в курсе, чем там закончилось.
Теперь снова! Я с удивлением обнаружил, что новый трек из рилсов на фонк-вайбе "Люби меня долго-долго" — это старая песня Ирины Дубцовой, что характерно, опять про женскую преданность. И он реально стал круто звучать в новом прочтении. Мощно, я бы сказал.
За что Ирина Дубцова так нравится электронщикам? Почему ее душераздирающие гимны о сказочной любви так приятно сажать на огромные басы? Видимо, в этих песнях есть особый, уникальный стиль. Приятная мелодичность — и женская готовность ко всему.
Надеюсь, во второй раз авторские заплатили.
Рекурсия! Сделаю донат мс улыбочке на промо релиза и сразу же сделаю промо ее релиза. Слушайте ее альбом "гламур&паркур"!
Обнаружил, что в Яндекс Музыке появилась подборка, которая подсказывает, кого поддержать донатом. У меня там много имен именно инди-артистов. У вас, видимо, будет другой список.
А еще там теперь отображаются цели накопления, вероятно, потому что целевой донат, делают чаще, чем безымянный.
Как вы думаете, Сергей Жуков играл в Bio Senshi Dan?
Читать полностью…
Новый выпуск на "Лазерном диске" — про эпоху журнала "Афиша".
https://www.youtube.com/watch?v=XAwl2GSup7I
Хотите, чтобы музыка приносила не только удовольствие, но ещё и славу и деньги? Тогда у вас 2 варианта. Нанять менеджера (дорого) — или самому освоить азы музыкального менеджмента, потратив на это всего 4 месяца.
Именно столько займёт у вас обучение на онлайн-курсе от Skillbox, который можно проходить в любое время и в любом месте. Внутри курса — знания от топовых менеджеров, которые работали с Therr Maitz, Tesla Boy и другими звёздами, разбор продвижения реальных артистов и много практики. Вы узнаете:
🔸 Как работать с лейблом не в убыток или открыть свой лейбл.
🔸 Как артисту выстроить имидж.
🔸 Как защитить интеллектуальные права.
🔸 Как монетизировать своё творчество.
👉 Попробовать курс можно бесплатно! Оставьте заявку, получите доступ на 3 дня и решите, а надо ли оно вам. Номер карты привязывать не нужно.
Узнать подробности и попробовать бесплатно: https://epic.st/47O5f?erid=2VtzqvbGJtq
Реклама. ЧОУ ДПО «Образовательные технологии «Скилбокс (Коробка навыков)», ИНН: 9704088880
Должен сказать, что продавцы Б/У дисков за последний год окончательно охренели и стали заламывать абсолютно нереальные цены за популярные альбомы.
Раньше такого не было.
В трендах снова песня про Кустурицу, а я напомню забавный факт про дебютник Братьев Грим.
Каждый тираж альбома был по сути переизданием — был летний, осенний и зимний варианты, для которых каждый раз переснимали обложку. Сначала девушки были голые, а потом одевались.
Подразумевалось, что зимой купить лицензионный диск с первой обложкой было уже нельзя, потому что он был распродан. Только в шубах!
Ну и еще это провоцировало коллекционирование и мотивировало фанатов купить сразу все версии одного и того же диска. Неплохо придумано.
С самого утра обсуждается маркировка артистов-иноагентов на стримингах, которая в итоге к вечеру появилась на всех площадках. Депутат Горелкин заявил, что нововведение позволит пользователям делать осознанный выбор — а то вдруг они все это время слушали иноагента, но даже не подозревали об этом.
Честно говоря, трудно удивляться подобной истории в конце 2024 года. Тот же Горелкин пишет, что долго искали техническое решение, которое устроило бы отрасль. Полагаю, что кроме технического решения пытались договориться о том, как эта маркировка будет выглядеть и где еще пользователи смогут узнать, что настоящий материал произведен.
Впрочем, новая песня БИ-2 беспрепятственно попала в плейлист Яндекс Музыки. Радует, что доступность треков сохраняется и нам дают возможность «сделать осознанный выбор». Хорошо бы, если она у нас так и останется.
Ну что, пора заняться музыкальной критикой.
Послушал новый ремейк песни "Земля" Маши и Медведей в исполнении Тоси Чайкиной и "Трех дней дождя".
Тут надо сказать — я с любовью отношусь к Тосе, и уважаю то, что делает Глеб — и понимаю, что для них этот трек — лишь очередной проект, в котором они приняли участие. Свою работу они сделалали замечательно, к ним ноль вопросов.
Претензии у меня скорее к аранжировщику.
Чтобы оценить, как эволюционировала звукозапись в нашей стране за двадцать четыре года, нужно включить оригинальный трек "Земля" и внимательно послушать его хотя бы минуту.
https://www.youtube.com/watch?v=Gs3y3p5OPhk
Здесь — целый набор авангардных, смелых, цепляющих слух деталей — каждую секунду красота. Синтезаторно-голубиное урчание ("урр-урр"), запоминающийся тягучий гитарный рифф, загадочный русалочий свист, а также подводный Машин вокал под эффектами, который во время куплета звучит мягко, а во время припева огнедышаще.
И под конец ведьмин шепот, на одном переборе: "Такая. Любовь. Убьет. Мир".
Слышно, что трек сделан с огромной художественной фантазией, с чувством, толком и постановкой, и что в нем продумана каждая малюсенькая деталь.
И только прослушав новую версию "Земли", мы можем оценить старую.
https://www.youtube.com/watch?v=YAQyWZW2VbY
Новая версия начинается сразу с сексуального вокала Глеба, поверх трип-хопового бита. Больше тут нет ничего. Гитарный рифф остался в прошлом, странные звучки и эффекты не прошли кастинг. Никаких дополнительных ухищрений — просто лоу-фай биточек и вокал.
Припев врубается сразу "на все деньги" — слушателя не ведут к нему, а резко включают жесткое гитарное рубилово, которое равномерно длится весь припев. Автор аранжировки полагает, что громкий рокешник дает сильную эмоцию, — но я вынужден его разочаровать. Это не всегда так.
И потом все повторяется несколько раз: трип-хоп, гитарки, трип-хоп, гитарки, концовка. Поют попеременно Тося и Глеб.
Я переслушал оригинал и понял — как круто записывали музыку в 2000 году.
Запоздалые открытия в истории попсы.
Я довольно поздно узнал, что псевдоним Ани Лорак — это "Каролина" наоборот.
Что песни "За милых дам", "Все, что в жизни есть у меня, в чем радость каждого дня" и "Бабушки-старушки" написал Вячеслав Добрынин.
Что группа "Фактор-2" основана в Германии.
А у вас?
Присутствие группы "Звери" в новом списке "запрещенных артистов" полностью обнуляет этот список.
Месяц назад "Звери" дали циклопический концерт на стадионе "Лужники", где обдали своими хитами тысяч пятьдесят ностальгирующих человек и десяток журналистов, которые написали потом про шоу, что это было "настоящее перерождение группы".
Хорошо живется в нашей стране запрещенным артистам, "Лужники" собирают.
Про всех остальных из списка не буду даже начинать, потому что там много подобных несуразностей.
Но зато я знаю точно — чем больше журналистов, телеграм-каналов и новостных порталов напишет про этот список, тем больше он повлияет на реальность, потому что наши богобоязненные чиновники и менеджеры среднего звена его внимательно изучат и сделают так, как в нем написано.
В Саше Проджект меня всегда интересовало, почему у нее такая странная фамилия — "Проджект", что за странное название. Но потом выяснилось, что она вообще не Саша, а Оксана. И весь ее карьерный путь — результат странных перипетий эпохи бандитского шоу-бизнеса.
Изначально ведь была совершенно другая певица Саша, которая пела в ковбойской шляпе и танцевала гоу-гоу. Для ее продюсирования был нанят целый Юрий Айзеншпис, а песни писал Илья Зудин из группы "Динамит". Все было очень дорого и фешенебельно.
Однако внезапно Саша поссорилась со своими богатыми спонсорами — и ушла. К еще более богатым спонсорам.
В этот момент, насколько я понимаю, случилась силовая встреча старых и новых спонсоров, в духе сериала "Бригада", во время которой мужчины разбирались, как делить Сашу.
Победили новые.
В результате они забрали себе Сашу оригинальную, а старым досталось одно название. Так, собственно, и появилась Саша Проджект — чтобы продолжать делать проект из четырех букв под брендом "Саша", в надежде на то, что народ не обратит внимание на изменения.
Музыкальным продюсером Саши Проджект, кстати, был Вячеслав Тюрин, но я не могу сказать, что карьера девушки Оксаны сложилась очень удачно.
Все это довольно грустно.
🪩🪩🪩🪩🪩🪩🪩
Говорят, в этом сезоне будет популярен стиль Скидко
Самокат задаёт новый тренд: все танцуют под треки в стиле 80-х и выигрывают классные призы. Кажется, намечается классная вечеринка!
Чтобы не пропустить начало, переходите в этот чат-бот.
Ну что, благодаря вашей помощи, получился нормальный такой каталог из сорока советско-российских песен про Париж.
Составил его для истории.
Буду периодически обновлять.
https://telegra.ph/Sovetsko-Rossijskij-Parizh-v-30-pesnyah-09-30
Федеральный эфир государственного телеканала РТР (ныне "Россия 1") в 1993 году.
Тут великолепно все, не буду даже начинать описывать.
Ностальгия по безумным видеоклипам.
Я вспомнил впечатление детства — клип Loser, который я увидел еще в Челябинске, по европейскому Эмтиви, ретранслированному на Урал, видимо, пиратским образом.
Я запомнил его навсегда.
https://www.youtube.com/watch?v=YgSPaXgAdzE
Гроб, ползущий по полям, из которого потом вылезает бомж с гитарой; две чирлидерши, танцующие на кладбище, музыкант Бек в разноцветных шапочках, индеец на крыше и много-много всратых видео-эффектов поверх сумасшествия. Это было абсолютно запредельное фриковство.
И вот что я подумал — если сейчас включить музыкальный канал вроде Бридж-ТВ или Муз-ТВ, он уже не вызовет такого безумного впечатления. Потому что видео там слишком приятные.
Современные поп-видеоклипы наполнены красивыми интерьерами, роскошными тачками, белозубыми улыбками, брендовыми шмотками, водопадами и вертолетами, яхтами и катерами, мужчинами и женщинами во всей красе. Все это прекрасно — но одинаково скучно.
На современном музыкальном канале больше не может появиться бомж, вылезающий из гроба, играющий соляк песни "Я лузер, детка, почему бы тебе не убить меня". Потому что такой клип больше не может появиться в приличной ротации.
Хотя магия безумного фриковства — это один из самых крутых приемов видео искусства. Странные клипы, которые слегка ломают мозг. Опрокидывают сознание, но делают нашу жизнь интереснее.
Они нужны.
Клипы еще живы! Надо признать.
Если бы существовал сегодня классный музыкальный канал, я был бы рад включить его фоном, как и было принято раньше. Интернет плох тем, что ты на клипы специально нажимаешь, желая их увидеть. А в идеале, конечно, хорошие клипы должны тебя одолевать внезапно.
Ты не ожидал увидеть его, но увидел.
Три хорошие клипа за последние нескольно дней. Вышли прямо подряд — на удивление.
Ягода — Тоска
https://www.youtube.com/watch?v=LPkgaahTLoE
Группа "Ягода" продолжает додумывать вселенную русского фольклора на современном языке. Как говорил классик, "это все мое, родное", поэтому захватывает.
Ушко — Маска из капель
https://www.youtube.com/watch?v=sD_a81nWzuo
Певица Ушко примеряет на себя образ поп-дивы — с философским монологом в начале, индустриальным нуаром, габбером и пустыней. Получается, на мой взгляд, блестяще.
Самое большое простое число — Навеки
https://www.youtube.com/watch?v=_ub6jHP-lmU
СБПЧ снова выдает эпос. Говорят, этот клип снимали двадцать режиссеров по всему миру — только так группа смогла претендовать на очередной рекорд в клипмейкинке, которых у нее уже триста.
Вчера вечером делать было нечего и записал сет фьючер эйсид, и всякую галлюционогенную электронную жесть.
Контент, конечно, не для всех — но может будет кому интересно!
https://soundcloud.com/obs23/future-acid
Из моего любимого — свежие треки ФДЕЛИО, а также серф-рок псайхобилли интерлюдии от Олега Гитаркина, Олега Кострова и Messer Chups.
Нож для Фрау Мюллер прекрасно воткнулся туда.
Файлом в каментах.
1998 год. На уличном концерте в Москве ураганом снесло нахрен всю сцену, но певец Виктор Королев продолжил выступать под фанеру. И зрители остались.
Я даже в кино такого не видел.
В девяностые жили настоящие меломаны, конечно.
Сергей Жуков как Тейлор Свифт переписал один в один все свои ранние фонограммы ради того, чтобы к нему не прикопалось по авторским правам издательство "Джем".
Ждем на площадках альбом "Дышите равномерно" в версии Сергея.
Давно этого ждал — VK Музыка выпустила крупнейшее обновление в истории сервиса .
Изменилось много чего, прежде всего, как я понимаю, рекомендательная система, которая будет советовать музыку, стала еще внимательнее к нашим вкусам. Будем пробовать! Надеюсь, сервис выдаст мне какого-нибудь эксклюзивного артиста, специально для меня.
На главном экране сервиса представлены два самых популярных раздела: это раздел VK Микс с рекомендациями и «Мои треки» — наша коллекция. Ещё одной особенностью обновления стала возможность настроить поток рекомендаций треков по настроению: «активно», «грустно», «спокойно», «радостно» и «любовь», узнаваемости и языку, на котором исполняется песня.
В общем, реально много всего, и даже встроенный в приложение гироскоп.
Прямо неожиданно — у группы "Високосный год", чей солист Илья Калинников умер четыре года назад — вышел новый альбом. Второй по счету.
Полноценный, настоящий, над которым автор, оказывается, работал на протяжении многих лет. Теперь все песни собрали и выпустили родственники.
https://music.yandex.ru/album/33449457
Напоминаю, что первый альбом "Високосного года" вышел в 2000 году и там есть та самая песня про птиц, которые садятся на разные ветки, и засыпают в метро.
Новый альбом, как и прежде, наполнен оттепельным роком, приветливыми песнями про мелочи жизни, которые сочинены как будто в шестидесятых. Под них хочется бродить босиком по июльскому дождю, идти в поход с палаткой или ехать на черноморский курорт на "Москвиче". Такие чувства, по крайней мере, он вызывает.
Илья Калинников идеально постиг этот ностальгический жанр.
Очуметь, русского эмбиент-музыканта Øneheart почти номинировали на Грэмми. Открыто голосование.
Оттепель!
/channel/oneheartisok/1521
Моя любимая история из серии "выдуманный композитор". Джованни де Ботари — сегодня это итальянское имя гуглится только в России, потому что такого композитора никогда не существовало.
Зато его произведения до сих пор массово исполняют по всей стране, как классическую музыку.
Ну вот например. И таких примеров масса.
https://www.youtube.com/watch?v=iZvGXXha4Ho
Разгадка проста — это был какой-то русский композитор XIX века, который просто придумал себе иностранный псевдоним. Примерно так же делал в середине ХХ века Владимир Вавилов, выдававший себя за лютниста Франческо да Милано. Но он это сделал для преодоления цензуры фирмы "Мелодия", а зачем подобный трюк было делать до революции — не очень понятно.
Вероятно, это был какой-то серьезный человек или чиновник, у которого музыка была хобби, и который не хотел, чтобы его обсуждали коллеги.
Вальс "Шампанские волны" — самый вроде популярный у Джованни де Ботари. Играет оркестр Минобороны.
https://www.youtube.com/watch?v=WtYjJZBjxBE
🎧🤖 Аудиовекторы помогают Яндекс Музыке находить для пользователей новые треки, которые им могут понравиться. Для этого алгоритмы преобразуют композиции в набор данных, чтобы анализировать и сравнивать их. Объясняем, как это работает.
⭐️ Если у вас оформлен Telegram Premium, поддержите наш канал по ссылке
Подписывайтесь 👉 @techno_yandex
Как корреспондент общается с Леонтьевым и как с Титомиром.
Город Березники.
Есть такой загадочный артист — Александр Буйнов, — чей вклад в культуру давно вызывает у меня вопросы.
Прикол вот в чем: ни разу в жизни я не встречал ни одного человека, кто всерьез любил бы песни Александра Буйнова. Таких людей по-моему просто не существует.
Никто не ностальгирует по хиту "Пустой бамбук". Баллада "Падают листья" не вызывает у народа душевного трепета. Я уже не говорю про песню "Капитан Каталкин".
Когда киношники снимают ностальгический фильм про старую эстраду — обходятся без упоминания Буйнова. Когда блогеры делают ролик о кринж-песнях старых лет — имя Буйнова не приходит им в голову. Идея снять ролик про Буйнова в рамках Историй русской попсы — явно заведомо провальная.
И это очень интересно! Дело в том, что лицо Александра Буйнова я видел на протяжении всего детства по телевизору, практически каждый вечер. Он обязательно всегда что-нибудь пел про бамбук, сидел на телешоу, или внушительно стоял на концерте ко дню ВДВ.
Александр Буйнов стал уникальным персонажем русской попсы, которого абсолютно все видели и знают, но никто не хочет вспоминать.
А если послушать его творчество, там найдутся настоящие бриллианты. Ну взять хотя бы песню "Парле Франсе"
https://www.youtube.com/watch?v=vizbfgZMOcw
"Парле, парле франсе
Пальчик в твоем кольце
Ты на одном конце
И на другом тоже ты"
Возлюбленная Александра Буйнова находится на одном конце. И на другом конце тоже находится она. На песню снят совершенно роскошный клип в духе ООО "Бразерс", где красивая женщина обнимается с Александром Буйновым в золотом дворце, а потом режет себе вены и умирает.
Вершина отечественной поп-музыки — на кончике Александра Буйнова.
Вспомнил про культ Парижа в советско-российских песнях. И задумался.
Это ведь реально характерный признак времени — много наших артистов пели на закате Советского Союза почему-то именно про Париж. А не про Стокгольм или Нью-Йорк.
Кто это придумал? У нас появилась абсолютно выдуманная вселенная нарисованного города, в котором никто из слушателей песен никогда не был — но мечтал побывать. Париж мимов, любовных похождений, беретиков и губных гармошек. Париж, париж, мой милый друг.
Вспомнилось сразу несколько песен перестроечной эпохи — все исключительно в одном ключе.
Кар-Мэн «Париж»
Вячеслав Малежик «Каштановый Париж»
Игорь Корнелюк «Ходим по Парижу»
Еще можно сюда отнести Аллу Пугачеву «Три счастливых дня» — песня ведь тоже про дни в Париже
Олег Митяев «Француженка»
Ну и Фадеевская Лора с целым альбомом «Мадам Париж»
Это пока то, что мне вспомнилось. А ведь было еще больше.
Как возникают эти тренды — совершенно непонятно. Но внезапно вдруг люди начинают петь песни на одну тему. Про один город.