2573
Прогрессивный рок от начала до нашего времени.
Исполнитель: #John_McLaughlin
Откуда: #England
Альбом: Johnny McLaughlin: Electric Guitarist
Год выхода: 1978
Жанр: #Jazz_Rock/#Fusion
Длительность: 38:55
Вчера, 4 декабря Джону Маклафлину исполнилось 🅰️🅰️
Исполнитель: #Clouds
Откуда: #Scotland
Альбом: Watercolour Days
Год выхода: 1971
Жанр: #Progressive_Rock
Длительность: 36:11
Продолжение темы. Второй британский альбом группы. Всего третий - был ещё американский...
Альбом продемонстрировала серьезный творческий рост команды. В сравнении с предшественником (1969, 👉 ЗДЕСЬ!) диск выглядит куда более нацеленным на рок. Барабанная подача почти утратила джазовые оттенки и обрела требуемую жанром прямолинейность. Вокал Эллиса дополнился коллективным многоголосием. И хотя саунд-пространство Watercolours Days, по - видимому, уже не нуждалось в обильном симфоническом сопровождении, как это бывало раньше, старый друг Давид Палмер отметился таки и здесь, добавив торжественности заглавной пьесе и задав тон в этюде "Leavin'". А в последнем номере "I am the Melody" с редкостной степенью органики скрашивает псевдо-бахианские конструкции изобретательного виртуоза Ричи, маневры "Хаммонда" которого стали ещё искуснее... РЕКОМЕНДУЮ!
Tracks:
01. Watercolour Days (Billy Ritchie) - 5:28
02. Cold Sweat (Billy Ritchie, Ian Ellis) - 3:36
03. Lighthouse (Ian Ellis) - 5:04
04. Long Time (Billy Ritchie, Ian Ellis) - 4:36
05. Mind Of A Child (Billy Ritchie, Ian Ellis, Harry Hughes) - 2:51
06. I Know Better Than You (Billy Ritchie, Ian Ellis, Harry Hughes) - 4:53
07. Leavin' (Billy Ritchie) - 3:24
08. Get Off My Farm (Billy Ritchie, Ian Ellis, Harry Hughes) - 3:27
09. I Am The Melody (Billy Ritchie) - 2:40
Personnel:
- Ian Ellis - lead vocals, bass (01-09), mouth organ (03), backing vocals
- Billy Ritchie - Hammond organ (01-09), piano (01,03,04,06,07), harpsichord (09), lead vocals (01,07), backing vocals
- Harry Hughes - drums (01-09)
+
- David Palmer - orchestration (01,09)
- Terry Ellis, John Burns - producers
подписаться на канал | наш чат
История этой замечательной команды (трио) из Эдиньурга оказалась до обидного недолгой. Кстати, её фанатом, был молодой Дэвид Боуи. В соревновании между ними лейбл Island Records выбрал Jethro Tull... просто потому, что лейблу тогда были не нужны две по сути шотландские группы... Хотя на самом деле - похожего между ними немного... Однако, свое веское слово в искусстве ребята все же успели сказать, подтверждением чему - запоздалое признание их заслуг критиками и летописцами прогрессивного рока! Говорят, влияния музыки Clouds прослеживаются в творчестве таких грандов, как Yes, King Crimson, Family. Ну а сама концепция формата трио с солирующим органом впоследствии дала толчок к появлению ELP. Точка зрения, быть может, спорная, однако факты – штука упрямая: до Эмерсона и Уэйкмана единственным фронтменом-органистом значился Билл Ричи, клавишник Clouds.
Первое, что приковывает внимание при прослушивании, – преемственность традиций зрелых Beatles и Moody Blues. Это касается и мелодических линий, и (отчасти) вокальных данных Йена Эллиса, в чем-то напоминающего Джона Леннона. Ритм-н-блюз, лежащий в основе песен группы, благодаря незаурядному мастерству исполнителей, возвышается до практически арт-рокового уровня. Скоростные органные проходы, сногсшибательные брейки ударника Хьюза с совершенно особенным ритмическим рисунком и легким оттенком джаза, замечательное пение Эллиса вкупе с недурственной игрой на басу… Прибавьте сюда очаровательные оркестровые аранжировки авторства легендарного Дэвида Палмера; элементы фирменного абсурдистского юмора, поданные с наисерьезнейшим выражением лица; наконец, шикарную балладу "The Colours Have Run", – и вы получите пластинку в исконно английском стиле, но без чопорности и помпы, по-домашнему уютную и в то же время обладающую собственной магией. В общем, чистое наслаждение для любителей ретро. Слушаем первый альбом...
Tracks:
01. Introduction - Scrapbook (Billy Ritchie) - 1:06
02. The Carpenter (Billy Ritchie, Ian Ellis, Harry Hughes) - 3:26
03. The Colours Have Run (Valdemar Ellis, Billy Ritchie) - 2:56
04. I'll Go Girl (Billy Ritchie) - 3:17
05. Grandad (Billy Ritchie) - 2:07
06. Ladies And Gentlemen (Billy Ritchie) - 3:04
07. Humdrum (Harry Hughes, Billy Ritchie, Ian Ellis) - 1:04
08. Union Jack (Billy Ritchie) - 1:22
09. Old Man (Ian Ellis) - 3:22
10. Waiter, There's Something In My Soup (Billy Ritchie) - 6:58
11. Scrapbook (Billy Ritchie) - 2:44
Personnel:
- Ian Ellis - lead vocals, bass (02,04-06,08,10,11), harmonica (09), backing vocals
- Billy Ritchie - Hammond organ (02,04,10,), piano (04), acoustic guitar (01,03,06,11), bass (09), lead vocals (05,06,08), backing vocals
- Harry Hughes - drums, backing vocals (05),
+
- Alvin Lee - guitar (04)
- David Palmer - piano (05), backing vocals (05), orchestration (03,06,08,10,11)
- Roadie Don - backing vocals (05)
- Terry Ellis - producer, backing vocals (05)
подписаться на канал | наш чат
L to R: Harry Hughes, Ian Ellis, Billy Ritchie 👇
Исполнитель: #Steve_Howe
Откуда: #England
Альбом: The Steve Howe Album
Год выхода: 1979
Жанр: #Symphonic_Prog
Длительность: 41:28
Дебютный альбом группы из Линца (Linz), созданной в 1970 году. Исторически так сложилось, что Австрия прогрессивным роком особо не прославилась. Но Eela Craig - это особый случай. Название коллектива было случайным образом выбрано основателем и гитаристом группы Хайнцем Джерстмайром (Heinz Gerstmair). Основным двигателем группы стал Хуберт Богнермайр (Hubert Bognermayr) (клавишные, вокал), обретший впоследствии известность, как пионер в области работы с компьютером Fairlight (электронный музыкальный синтезатор, в основе работы которого лежит принцип сэмпла).
Альбом этот известен очень немногим любителям прогрессивной сцены, поскольку был выпущен на маленьком австрийском лейбле Pro-Disc тиражом всего 1500 копий. И это очень печально, поскольку он оказался просто гениальным и представлял удивительную экспериментальную смесь психоделии, прогрессива, классической музыки, электроники, джаза и блюза в очень артистичной обработке. Стилистически этот альбом оказался ближе к krautrock с элементами proto-psych-prog. Диск стал шедевром такого уровня, которого они и сами больше никогда не достигали, и получил отзывы еще лучшие, чем выпущенный в том же году Tarkus от Emerson, Lake & Palmer (если такое можно представить)...
Tracks:
01. New Born Child (Hubert Bognermayr) - 7:44
02. Selfmade Trip (Heinz Gerstmair) - 10:29
03. A New Way (Heinz Gerstmair) - 7:04
04. Indra Elegy (Hubert Bognermayr) - 11:42 including:
a). 1st movement - From Nowhere
b). 2nd movement - Burning
c). 3rd movement - Elegy
d). 4th movement - To Nowhere
Bonuses:
05. Irminsul (1972) (Alfred Peschek) - 2:10
06. Yggdrasil (1972) (Alfred Peschek) - 3:40
07. Stories (single A-side,1974) (Fritz Riedelberger) - 4:39
08. Cheese (single B-side,1974) (Hubert Bognermayr) - 4:38
Personnel:
- Heinz Gerstmair - electric & acoustic guitars, organ, vocals (01-04)
- Hubert Bognermayr - electric piano (01-08), vocals (07,08)
- Gerhard English - Fender bass (01-08)
- Harald Zuschrader - organ, flutes, acoustic guitar, saxophones (01-06)
- Horst Waber - drums, percussion (01-04)
- Will Orthofer - vocals, saxophones (01-04)
- Joe Drobar - drums, percussion (05-08)
- Fritz Riedelberger - guitar, piano, vocals (07-08)
- Hubert Schnauer - flute, mellotron (07-08)
+
- Claude Swieger - producer (01-04),
- Klaus Schweiger - producer (07,08)
подписаться на канал | наш чат
Исполнитель: #Unreal_City
Откуда: #Italy
Альбом: Il Paese del Tramonto
Год выхода: 2015
Жанр: #Symphonic_Prog, Rock Progressivo Italiano
Длительность: 70:20
подписаться на канал | наш чат
Исполнитель: #Agitation_Free
Откуда: #Germany
Альбом: 2nd
Год выхода: 1973
Жанр: #Krautrock, #Space/#Psychedelic_Rock
Длительность: 41:41
Продолжение темы, второй альбом в дискографии. 19 марта 1973 года Agitation Free удостоились чести стать разогревающей группой на "Супер-рок-концерте Германии", на котором выступили Pink Floyd. Там они познакомились со своими кумирами. По случаю этого события "Мюзикмаркт" вышла под заголовком "Точка пересечения "Пинк Флойд" и свободного джаза". На втором альбоме группы еженедельник "Саундз" "не услышал "ничего особо нового или сногсшибательного, лишь почти сорок две минуты расслабляющей музыки". Но всё же этот лонгплей ближе к прогрессиву в обычном понимании, чем дебютная пластинка. Меньше спейс-роковых элементов и восточного аромата. Гораздо больше классных гитар и клавишных. Особенно заметно, как со знанием дела музыканты используют студийную технику. Только спустя годы стало ясно насколько влиятельной была эта группа, при жизни добившаяся успеха лишь во Франции, едва замеченная на родине и полностью проигнорированная в Великобритании...
1-й альбом 👉ЗДЕСЬ!
Tracks:
All titles composed, arranged and produced by Agitation Free.
01. First Communication - 8:10
02. Dialogue & Random - 1:51
03. Laila, Part 1 - 1:41
04. Laila, Part 2 - 6:44
05. In The Silence Of The Morning Sunrise - 6:33
06. A Quiet Walk - 9:12 including:
a) Listening
b) Two - Not Of The Same Kind
07. Haunted Island (lyrics by Edgar Allan Poe) - 7:09
Personnel:
- Stefan Diez - guitar
- Michael "Fame" Günther - bass
- Michael Hoenig - synthesizers, keyboards
- Burghard Rausch - drums, assorted percussions, voice, mellotron
- Lutz "Lüül" Ulbrich - guitar, 12-string guitar, bouzouki
+
- Frank Diez, Jackie Diez - vocals (06)
подписаться на канал | наш чат
Исполнитель: #Felt
Откуда: #USA
Альбом: Felt
Год выхода: 1971
Жанр: #Psychedelic_Rock
Длительность: 35:47
Единственный альбом группы из городка Arab (штат Alabama). Группа находилась под влиянием творчества поздних Beatles... На момент выхода альбома гитаристу/вокалисту и автору группы Myke Jackson было всего 17 лет, остальным участникам - по 18-19. Пластинка была выпущена небольшим тиражом на лейбле Nasco Records (сейчас пластинка из этого тиража стоит около 700$). Позже Джексон недолго занимался сольной карьерой (вроде даже один альбом выпустил в середине 70-х), а затем решил посвятить свою жизнь церкви и стал баптистом-проповедником, он даже поменял имя на Mychael John Thomas...
Группа вспыхнула на музыкальном небосводе как комета и погасла, оставив после себя эту превосходную запись на стыке несколько направлений: мелодичного рока, харда, психоделии и джаза и блюза... и тоску в глазах миллионов поклонников, которых она мгновенно завоевала...
Tracks:
All tracks written by Myke Jackson except where noted.
01. Look At The Sun - 3:12
02. Now She's Gone (Myke Jackson, Mike Neel) - 5:28
03. Weepin' Mama Blues - 4:39
04. World (Myke Jackson, Mike Neel) - 5:35
05. The Change - 10:09
06. Destination - 6:40
Personnel:
- Myke Jackson - guitar, lead vocals
- Stan Lee - guitar
- Allan Dalrymple - keyboards
- Tommy Gilstrap - bass
- Mike Neel - drums
+
- Bob Tubert - producer
подписаться на канал | наш чат
Исполнитель: #Art_Zoyd
Откуда: #France
Альбом: Musique pour l'Odyssée
Год выхода: 1979
Жанр: #Avant_Prog, #RIO
Длительность: 35:00
Исполнитель: #Clouds
Откуда: #Scotland
Альбом: The Clouds Scrapbook
Год выхода: 1969
Жанр: #Proto_Prog
Длительность: 31:44
подписаться на канал | наш чат
Стивен Джеймс Хау - английский гитарист (родился в Северном Лондоне), наиболее известен участием в группе Yes. Его судьба похожа на судьбу Ричи Блэкмора. И тот, и другой считались в начале 60-х гитарными вундеркиндами. Оба работали на легендарного продюсера Джо Мика. Оба играли бит. Хау начал свою карьеру в 1963 году с The Syndicats. Затем он присоединился к группе The In Crowd, которая в 1967 поменяла своё название на Tomorrow, и играла в психеделику. В 1967 году "Sgt. Pepper..." и "Blonde On Blonde" стали барьером, остановившим и перенаправившим многих. Сейчас о Tomorrow подзабыли, а тогда... Играя в легендарном психоделическом клубе UFO, квартет серьёзно соперничал с Pink Floyd. Поджемовав с ними, Джими Хендрикс, поражённый мощными риффами гитары Стива Хау, назвал этот состав своей любимой группой. Слава о коллективе пересекла Атлантику, и дабы полюбоваться на сенсацию, в Лондон отправился сам Фрэнк Заппа. Но сенсация быстро распалась... После распада этой группы Хау объединился с гитаристом Клайвом "Малдуном" Скиннером, Бобби Кларком (барабаны) и Дэйвом Кёртисом (бас, вокал) в Bodast (а точнее, сначала Canto). Кёртис и Кларк были неудачниками: группа The Roundabout, в которую их поначалу зачислили, а с приходом более искусных коллег откуда бесцеремонно выставили, через пару дней стала называться Deep Purple. В 1970 году Хау пришёл в Yes (которые всегда-всегда хотели заполучить Роберта Фриппа, но тот не хотел распускать свой многострадальный King Crimson ни в какую), где проработал в течение 10 лет; за это время он выпустил и два сольных альбома. На этом своём втором сольнике Стив излил душу: те же Мораз, Бруфорд и Уайт, тот же фантастический художник Роджер Дин, та же стилистика - и такая же классная музыка... В кантри "Cactus Boogie", кстати, стучит Клайв Банкер из первого состава Jethro Tull, а в "Look Over Your Shoulder" поёт Клер Хэмилл, сестра того самого Питера... Всего он здесь задействовал 14 видов гитарообразных инструментов ❗️. Когда Yes распались в 1980 году, Хау вместе с Джоном Уэттоном (бас-гитара, вокал), Джоффри Даунсом (клавишные) и Карлом Палмером (барабаны) объединились в Asia. Эта группа добилась большого успеха, особенно в США. В 1991 Хау записал свой третий сольный альбом и вернулся в восстановленные Yes....
Tracks:
All tracks written by Steve Howe except where noted.
01. Pennants - 4:30
02. Cactus Boogie - 2:00
03. All's A Chord - 4:54
04. Diary Of A Man Who Vanished (Leoš Eugen Janáček) - 2:31
05. Look Over Your Shoulder - 4:57
06. Meadow Rag - 2:38
07. The Continental (Con Conrad, Herbert Magidson) - 2:50
08. Surface Tension - 3:27
09. Double Rondo - 8:10
10. Concerto In D (2nd Movement) (Antonio Vivaldi, arr. by Steve Howe) - 4:47
Personnel:
- Steve Howe - acoustic, electric & bass guitars, Spanish guitar, sitar guitar, mandolin, banjo, pedal steel, Moog synthesizer (03), string ensemble, vocals, producer
- Bill Bruford - drums (03)
- Patrick Moraz - piano (03)
- Alan White - drums (01)
- Clive Bunker - percussion (02)
- Claire Hamill - vocal (05)
- Ronnie Leahy - Korg and Arp Synthesizers (01), Hammond organ (05)
- Graham Presket - violin (07)
- Andrew Jackman - conductor & orchestration (09)
подписаться на канал | наш чат
Исполнитель: #Eela_Craig
Откуда: #Austria
Альбом: Eela Craig
Год выхода: 1971
Жанр: #Krautrock, #Psychedelic_Rock
Длительность: 52:03
Исполнитель: #Pavol_Hammel & #Marián_Varga
Откуда: #Czechoslovakia (Slovakia)
Альбом: Zelená Pošta
Год выхода: 1972
Жанр: #Symphonic_Prog, #Prog_Folk
Длительность: 43:54
Альбом "Зелёная почта" - безусловное "золотое наследие" словацкого рока. Совместная пластинка двух выдающихся музыкантов из Братиславы. Здесь и других премьеров (и оркестров) хватает, но альбом отнесён к творчеству Павола Хаммела и Мариана Варги. Они вместе были в группе Prúdy, так же как и басист Fedor Frešo. Затем их пути разошлись, но здесь снова сошлись - Земля, говорят, круглая...
Tracks:
01. Domáca úloha (Marián Varga) - 1:12
02. Z ďatelín (Marián Varga - Kamil Peteraj) - 3:30
03. Tenis (Marián Varga - Kamil Peteraj) - 4:38
04. Smutná ranná električka (Marián Varga - Miroslav Válek) - 5:25
05. Krajina bielych dievčat (Pavol Hammel - Kamil Peteraj) - 6:48
06. Páví ples (Pavol Hammel, Marián Varga - Boris Filan) - 6:10
07. Cesty bláznov (Marián Varga - Boris Filan) - 3:36
08. Nechtiac (Marián Varga - Boris Filan) - 1:46
09. Slnečnice (Marián Varga - Kamil Peteraj) - 3:25
10. Pošta (Marián Varga, Pavol Hammel - Kamil Peteraj) - 7:05
Personnel:
- Pavol Hammel - guitar, lead vocals
- Marián Varga - organ, piano, synthesizer
- Radim Hládik - electric & acoustic guitar (04,09)
- Fedor Frešo - bass, vocals
- Dušan Hájek - drums
- Rastislav Vacho - guitar
- Bratislavské dychové kvarteto
- Symfonický orchester Československého rozhlasu
подписаться на канал | наш чат
Второй альбом талантливой современной италопроговой группы из Пармы, основанной в 2005 (первый датируется 2013-м). Четыре участника – клавишник и вокалист Эмануэле Тараскони, гитаристка Франческа Занцетти, басист Дарио Пессина и барабанщик Федерико Бедостри - не будучи супервиртуозами, создают целостное музыкальное полотно, в котором нет ничего лишнего, и в то же время не ощущается нехватка чего-либо. Память воскрешает творчество лучших представителей италопрога 70-х - Banco del Mutuo Soccorso, Museo Rosenbach. В том смысле, что при всей своей мелодичности и сногсшибательной красоте всё-таки доминирует сочетание лиричности, романтики, драматизма и тревоги, а местами даже мрачности и готичности. Но нагнетания мрака ради мрака нет, и от музыки в целом остается очень позитивное впечатление. Оно усиливается благодаря запоминающимся вокальным партиям лидера Эммануэле Тараскони, чей тембр напоминает Альдо Тальяпьетра (Le Orme) и одновременно Франческо ди Джакомо (Banco del Mutuo Soccorso). Из семи треков диска трудно выделить лучший, все вещи хороши, в каждой есть цепляющие композиционные находки и аранжировочное разнообразие, много переходов "от форте к пиано", "от мрака к свету" и "от аллегро к анданте". Несомненно, несмотря на все аналогии у группы есть свое лицо...
Tracks:
01. Ouverture: Obscurus fio - 5:02
02. Oniromanzia - 9:02
03. Caligari - 10:05
04. La meccanica dell'ombra - 9:17
05. Il nome di lei - 8:25
06. Lo schermo di pietra (Kenosis) - 7:54
07. Ex Tenebrae Lux (20:35) :
- a. Gelida imago mortis
- b. Ciò che disse il tuono
- c. Processo secondario
- d. Ab Aeterno
Personnel:
- Emanuele Tarasconi / piano, Hammond, synth, Mellotron, harpsichord, theremin, clavinet, vocals
- Francesca Zanetta / electric & acoustic guitars, Mellotron
- Dario Pessina / bass, bass pedals, backing vocals & spoken voice
- Frederico Bedostri / drums & percussion
+
- Rossano Villa / trombone, accordion
- Fabio Biale / violin
подписаться на канал | наш чат
Исполнитель: #Horslips
Откуда: #Ireland
Альбом: The Táin
Год выхода: 1973
Жанр: #Prog_Folk, #Celtic_Rock
Длительность: 42:10
Продолжение темы, второй альбом группы из Дублина. Их первый концептуальный, базирующийся на Táin Bó Cúailnge (англ. The Cattle Raid of Cooley или The Táin; в русском языке имеются по крайней мере два варианта названия: Угон быка из Куалнге и Похищение быка из Куалнге) - центральной саге Уладского цикла, одного из четырёх больших циклов, составляющих сохранившуюся ирландскую мифологию. Сага повествует о войне уладов (Ulster) с королевой Коннахта (Connacht) Медб (Medb) и её мужем Айлилем (Ailill), которые собирались украсть случного быка Донна Куалнге (Donn Cuailnge), и об усилиях, которые прикладывал юный уладский герой Кухулин (Cúchulainn), чтобы противостоять им. Сагу я рассказывать не буду, захотите - сами прочитаете, надеюсь, что Вы знаете древнеирландский язык. Давайте лучше послушаем великолепную музыку группы Horslips...
дебютник 👉 ЗДЕСЬ!
Tracks:
All tracks written by Horslips.
01. Setanta - 1:50
02. Maeve's Court - 1:40
03. Charolais - 4:03
04. The March - 1:34
05. You Can't Fool The Beast - 3:40
06. Dearg Doom - 3:03
07. Ferdia's Song - 2:44
08. Gae Bolga - 1:11
09. Cú Chulainn's Lament - 3:02
10. Faster Than The Hound - 5:37
11. The Silver Spear - 2:00
12. More Than You Can Chew - 3:13
13. The Morrigan's Dream - 3:25
14. Time To Kill! - 5:01
Personnel:
- Jim Lockhart - keyboards, flute, whistles, Uilleann pipes, vocals
- Eamon Carr - drums, bodhrán, percussion
- Barry Devlin - bass, vocals
- Charles O'Connor - fiddle, mandolin, concertina, vocals
- John Fean - guitars, banjo, vocals
+
- Alan O'Duffy, Horslips - producers
подписаться на канал | наш чат
Продолжение темы. В 1979 году Art Zoyd записывают свой второй диск "Musique pour l'Odyssée" (музыка для Одиссеи) - музыка к театральной постановке, на котором можно услышать таких шикарных исполнителей, как Дэни и Беркман (Denis и Berckmans) из бельгийской группы Univers Zero (Контакты этих коллективов привели к взаимопроникновению части музыкантов в разные годы. Thierry Zaboitzeff некоторое время играл в составе Univers Zero).
Инструментарий, по сравнению с предыдущим альбомом (1976, дебютник 👉 ЗДЕСЬ!) расширился основательно. Если ранее Art Zoyd был квартетом сейчас он расширился до септета. Zaboitzeff освоил игру на виолончели, которая станет и далее его неотъемлемой частью, Gérard Hourbette стал больше применять альт, а участие скрипача Franck Cardon сделало возможность игры не только в струнных дуэтах, но и классического трио ( скрипка, альт, виолончель). Если до этого лишь труба Jean-Pierre Soarez была единственным духовым инструментом, то теперь к ней добавились саксофон Michel Thomas и сразу два инструмента Michel Berckmans: гобой и бас- кларнет, который не только солирует, но и хорош в унисоне с бас- гитарой. Появилась перкуссия в лице лидера Univers Zero Daniel Denis, которая фрагментарна и не претендует на постоянную ритмическую основу. Уход же из состава гитариста Alain Eckert повернул тембровую окраску группы в камерность, оставив лишь одну бас-гитару из рок- инструментария. Это звуковое противостояние во- многом и стало основой неповторимого и узнаваемого стилистизма Art Zoyd того времени с превалированием акустической камерности звучания.
Tracks:
01. Musique Pour L'Odyssée (Gérard Hourbette) - 17:08 including:
a). Odyssée
b). Falaise
c). Combat
d). Etrave
e). Combat
f). Epave
g). Voile
h). Odyssée
02. Bruit, Silence - Bruit, Repos (Thierry Zaboïtzeff) - 10:46
03. Trio "Lettre D'Automne" (Gérard Hourbette) - 7:04
Personnel:
- Gérard Hourbette - viola, violin
- Jean-Pierre Soarez - trumpet
- Thierry Zaboïtzeff - bass, cello, voices
- Michel Thomas - saxophones
- Franck Cardon - violin
- Daniel Denis - percussion
- Michel Berckmans - oboe, bassoon
- Art Zoyd - producers
подписаться на канал | наш чат
.jpg/640px-Clouds_(1960s).jpg){kind=link}
