2573
Прогрессивный рок от начала до нашего времени.
Исполнитель: #Alamaailman_Vasarat
Откуда: #Finland
Альбом: Huuro Kolkko
Год выхода: 2009
Жанр: #RIO/#Avant_Prog
Длительность: 39:44
После двулетнего перерыва группа вновь порадовала поклонников нестандартной музыки красочным полотном финского-иудейского покроя. Предыдущий диск “Maahan” (2007, 👉 ЗДЕСЬ!) стал, по мнению многих, сильнейшим в дискографии "Молотков" на тот момент; Huuro Kolkko, если и не сильнее предшественника, то уж точно не слабее его. Группа придерживается направления, взятого на первом альбоме, взяв за основу оригинальное смешение двух музыкальных стилей (клезмер и rock in opposition), с опорой на жесткое звучание дисторшн-виолончелей и непрекращающиеся "диалоги" духовой секции. “Huuro Kolkko” - все тот же хорошо знакомый поклонникам группы музон, как обычно, сдобренный массой заимствований из всевозможных музыкальных стилей и направлений.
Вторая композиция, “Liskopallo”, демонстрирует мастерство группы в смешении стилей. Яри и компания органично вплели мотивы танго в традиционные для финнов мелодии, звуки и ритмы. Не менее впечатляющим примером является “Natiivit”, где меланхоличный клезмер сочетается с мелодикой, переносящей слушателя в Северную Америку первой половины прошлого века. В треке “Huuro Kolkko” заметно уменьшение количества еврейских народных мотивов, хотя в “Tujuhuju” клезмер всё же выходит на первый план.
Музыка Alamaailman Vasarat может стать основой для театральных постановок, поскольку группа уже разработала сюжетную линию. "Главный герой истории - Хууро Колкко, исследователь, чьи фантазии и наветы злого духа Миелисауруса толкают его в новые путешествия. Его корабль терпит крушение во время шторма, но Хууро спасают местные жители. Однажды во время охоты они показывают ему гору Туюхую, место, где обитает волшебство. Несмотря на предупреждения, Хууро решает исследовать гору и находит там древние священные писания и рисунки, раскрывающие историю происхождения человечества. Шокирующая правда о происхождении человека сводит Хууро с ума, и он становится бродягой, которого видели в разных уголках мира. Его глаза выражают дикий страх, а речь становится бессвязной. История Хууро Колко заканчивается в Западных районах Сахары, где находят его тело".
Tracks:
1. Mielisaurus (3:30)
2. Liskopallo (4:50)
3. Meressä Ei Asuta (4:04)
4. Natiivit (3:47)
5. Lounto Tuli Lähelle (3:03)
6. Tujuhuju (5:32)
7. Luola (6:32)
8. Omalla Ajalla (4:20)
9. Lautturin Viivat (4:06)
Музыканты:
- Jarno Sarkula / saxophones, clarinets, tubax, various ethnic woodwinds
- Erno Haukkala / trombone, brass
- Miikka Huttunen / pump organ, grand piano
- Tuukka Helminen / cello
- Marko Manninen / cello, theremin
- Teemu Hänninen / drums, percussion
подписаться на канал | наш чат
Исполнитель: #Frank_Zappa And The #Mothers_Of_Invention
Откуда: #USA
Альбом: One Size Fits All
Год выхода: 1975
Жанр: #Progressive_Jazz_Rock, #Avant_Prog
Длительность: 42:55
Продолжение темы, последний студийный альбом в дискографии группы (#26 в US Billboard 200). После "One Size Fits All" Заппа отказался от "Mothers Of Invention" и последующие работы выпускал под собственным именем. Дальше был "Zoot Allures" (1976, 👉 ЗДЕСЬ!)...
"One Size Fits All" занимает #26 в списке журнала Rolling Stone 50 Greatest Prog Rock Albums of All Time...
Tracks:
All tracks written by Frank Zappa.
01. Inca Roads - 8:45
02. Can't Afford No Shoes - 2:38
03. Sofa No.1 - 2:39
04. Po-Jama People - 7:42
05. Florentine Pogen - 5:27
06. Evelyn, A Modified Dog - 1:04
07. San Ber'dino - 5:57
08. Andy - 6:02
09. Sofa No.2 - 2:41
Personnel:
- Frank Zappa - all guitars, lead (04,06,09) & backing vocals, producer
- George Duke - all keyboards & synthesizers, lead (01,08,09) & backing vocals
- Napoleon Murphy Brock - flute, tenor saxophone, lead (05,08) & backing vocals
- Ruth Underwood - marimba, vibes, percussion
- Tom Fowler – bass guitar (all except 02)
- Chester Thompson - drums
+
- James "Bird Legs" Youman - bass guitar (02)
- Johnny "Guitar" Watson - vocals (07,08)
- Captain Beefheart (credited as "Bloodshot Rollin' Red") - harmonica (07)
подписаться на канал | наш чат
Исполнитель: #Mother_Superior
Откуда: #England
Альбом: Lady Madonna
Год выхода: 1975 (переизд 1996)
Жанр: #Progressive_Rock
Длительность: 39:21
Одноальбомная all-female band из Лондона (London), активная в 1974-1977 годах. И вот вам редкий случай, когда чисто женская группа исполняет прог-рок и делает это очень достойно! Английский квартет стал жертвой мужского шовинизма в музыкальной индустрии, где мастерство и изящество участниц просто игнорировалось. Девушки сделали запись за одну ночную сессию в IBC Studios (Лондон), но выпустить мизерным тиражом единственный винил смогли только в Швеции. А коллектив то интересный! Профессионально исполненная, композиционно непростая музыка, классное многоголосие (пели все участницы, хотя официальным лидером считалась гитаристка Одри Свинбарн). Обращает на себя внимание блестящий римейк битловской "Lady Madonna", исполненный в отвязанном стиле бродвейского мюзикла. Запись переиздана в 1996 году лейблом Audio Archives, за что ему огромное спасибо!
Tracks:
All songs written by Lesley Sly and Audrey Swinburne except where noted.
01. No Time Toulouse Lautrec - 5:48
02. Just One Look - 5:53
03. Mood Merchant - 7:02
04. Love The One You're With (Stephen Stills) - 4:39
05. Ticklish Allsorts - 5:15
06. Lady Madonna (John Lennon, Paul McCartney) - 4:34
07. Years Upon Tears - 5:55
Personnel:
- Lesley Sly - keyboards, lead vocals
- Audrey Swinburne - lead guitar, lead vocals
- Jackie Badger - bass, vocals
- Jackie Crew - drums, percussion, vocals
+
- Hugh Jones - producer
подписаться на канал | наш чат
Исполнитель: The Crazy World Of #Arthur_Brown
Откуда: #England
Альбом: The Crazy World Of Arthur Brown
Год выхода: 1968 (Remaster)
Жанр: #Proto_Prog
Длительность: 38:39
The Crazy World Of Arthur Brown - первая группа Артура Брауна, существовавшая в 67-70 гг и с 2000. Это дебютный и самый знаменитый альбом Брауна. Он (род 24 июня 1942 в Whitby, North Riding of Yorkshire) - дитя войны в буквальном смысле слова - в самый момент его рождения на Уитби сыпались немецкие бомбы. Едва родив малыша, мать Артура, напуганная сиренами, схватила ребёнка, и буквально рухнула на пол с высокой больничной кровати, чтобы укрыться под ней. 15 минут спустя, обходивший палаты доктор поднял её с пола, успокаивая: "Не волнуйтесь, миссис Браун, это всего лишь армейские дизельные такси паркуются рядом со своими гаражами". Мать Артура была в смятении, но доктор нашёл для неё большое утешение: "Слава Богу, что Вы поверили будто это - налёт, Ваше падение с кровати сместило плаценту, иначе бы она застряла в матке, и под утро Вы были бы мертвы. Ваш сын спас Вам жизнь!"...
После школы Артур сначала изучал право в Kings College London, где он ощущал себя как дома. Открыв для себя богемный свингующий Лондон, Артур потерял интерес к юридическим наукам. Уже в следующем году он перевёлся в Университет в Рединге, где стал изучать философию и имел время, чтобы последовать своему призванию - музыке. С местной группой Артур записал в студии Marquee небольшой демо-флекси-диск под названием "Black Diamonds", запись делал продюсер The Yardbirds Пол Сэмвелл-Смит. Диск оказался никому и не нужен. Помыкавшись, Артур с флекси-диском предпринял обход музыкальных компаний Лондона, но всё было тщетно. И вот он забрёл в знаменитую дискотеку Kilt, чтобы заглушить тоску, где внезапно услышал такое предложение: "Артур, не желаешь открыть Рок-Империю (Rock Empire) в Париже, дружище?" Это был Филип Вудс - звукоинженер, принимавший участие в записи флекси-диска и тот, кто записал Go Now - первый хит группы The Moody Blues. Это было то, что надо...
В течение 1-й недели пребывания в Париже Артура показали по французскому ТВ, и клуб, где он работал, стал эпицентром французской музыкальной сцены. Выступления Брауна были дичайшими и необычными даже для видавшей виды парижской богемы. О его музыке, его выходках и любовных романах слагали легенды, он стал любимцем Парижа. В течение нескольких недель шоу Артура Брауна посетили баронесса де Личи, Роже Вадим, Джейн Фонда и даже президент Жорж Помпиду. Браун выступал для президента, написал музыку к культовому фильму Роже Вадима "La Curee" с Дж. Фондой в главной роли и был чествуем всем парижским обществом... Но успех был недолговечен, ибо Браун наступил на пятки местной мафии - их стрип- и секс- клубы опустели, с тех пор как молодёжь валом пошла на его "Монмартрское Царство". Его бесцеремонно переместили вместе со всем шоу в конкурентный клуб на другом конце города. Им занялась хозяйка клуба - любвеобильная, недавно овдовевшая красотка, не брезговавшая всяким сомнительным бизнесом. В течение нескольких месяцев, он перемещался со своим шоу из клуба в клуб, из страны в страну, а за ним по пятам ползли полиция, закон и шоу-бизнес...
Вернувшись в Англию в 1966, Артур поселился в богемной квартире в Кенсингтоне, где этажом выше репетировал Винсент Крейн и где зародилась группа The Crazy World of Arthur Brown. К ним пришёл по объявлению барабанщик Дрэчен Тикер, который до этого хотел играть у Джими Хендрикса, но опоздал на прослушивания. Хендрикс взял Митча Митчелла, а Дрэчен стал стучать у Брауна. Вскоре группа начинает свои английские шоу, созданные на базе парижского безумия.
После того, как их выступление в клубе Speakeasy посмотрели Хендрикс и Мик Джеггер, группа становится культовой в Лондоне и его окрестностях. Затем было знаменитое выступление в психоделическом прибежище Лондона - клубе UFO и изобретённый Артуром "гимн хиппи" - "Give Him A Flower" ("Дай ему цветок"). К началу 1967 The Crazy World of Arthur Brown становится андеграундным лидером психоделического движения и предвестником тогда только зарождавшегося прогрессивного рока.
Исполнитель: #Crucis
Откуда: #Argentina
Альбом: Los Delirios Del Mariscal
Год выхода: 1976
Жанр: #Symphonic_Prog
Длительность: 34:30
Мы с вами уже слушали сольный альбом Gustavo Montesano (1977, 👉 ЗДЕСЬ!), вокалиста тогда уже распавшихся Crucis. А вот, собственно, и сама Crucis, группа из Буэнос-Айреса и её вторая (последняя) студийная работа.
Crucis, основанная в 1974 году, была одним из самых важных и влиятельных представителей южноамериканской рок- и прогрессивной рок-сцены 1970-х. Чтобы дать представление о значимости аргентинской группы: их оригинальные альбомы 1970-х годов выпускались крупным лейблом RCA, а переиздания на CD в 1990-х годах - BMG.В музыкальном плане группа предлагает привлекательный, технически безупречный, действительно впечатляющий прогр в полном стиле 1970-х, включая бас-гитару в стиле Rickenbacker и арсенал аналоговых клавишных инструментов. Звучание группы довольно уникально, и прямое влияние Европы прослеживается, скажем так, лишь частично. В довольно редко встречающихся гимновидных моментах они иногда немного напоминают Focus благодаря органному сопровождению и вихревым гитарным партиям; в остальном же уместным может быть - пусть и несколько злонамеренное - сравнение с Camel.В отличие от часто несколько тяжеловесных пустынных рокеров, Crucis любят кружиться в быстром темпе с множеством игривых, почти - но не совсем - хаотичных линий, но при этом разделяют с Camel склонность к случайным мечтательным пассажам и гармониям. Некоторые гитарные риффы почти звучат как нео-прог, но с большим ритмическим драйвом, и вместо того, чтобы предаваться гимнической эйфории, Crucis предпочитают немного отклониться в сторону джаз-рока и со вкусом дать волю эмоциям. Хотя музыка аргентинцев в основном основана на мелодии и гармонии, всегда есть место для неожиданных поворотов, масштабных сольных импровизаций и более сложных секций, которые делают треки неизменно захватывающими. Думаю, альбом станет для вас неожиданной приятной находкой!
Tracks:
1. No Me Separen de Mi (6:06)
2. Los Delirios del Mariscal (10:10)
3. Pollo Frito (5:45)
4. Abismo Terrenal (12:30)
Personnel:
- Pino Marrone / guitar
- Anibal Kerpel / Hammond organ, Fender Rhodes, Arp Solina String, Moog, grand piano
- Gustavo Montesano / bass, lead vocals
- Gonzalo Farrugia / drums, percussion
подписаться на канал | наш чат
10cc – In Concert (1974)
подписаться на канал | наш чат
Исполнитель: #Walpurgis
Откуда: #Germany
Альбом: Queen Of Saba
Год выхода: 1972
Жанр: #Krautrock, #Psychedelic_Rock, #Progressive_Rock
Длительность: 38:13
Единственный альбом группы из Западного Берлина. Была создана немецкими и польскими музыкантами (сначала под названием Besetzung). При записи альбома на клавишных играл Jürgen Dollase из группы Wallenstein. Запись производилась на Dieter Dierks Studio для лейбла Ohr (здесь были "приписаны" Tangerine Dream, Embryo, Ash Ra Tempel, Floh De Cologne, Birth Control, Witthüser & Westrupp, Klaus Schulze, Guru Guru, The Cosmic Jokers и др.). Walpurgis так и не сумели пробить себе дорогу, может быть потому, что было выпущено всего 500 копий пластинки и лейбл Ohr вскоре прекратил существование. В музыке чувствуется влияние американской West Coast психоделии (Quicksilver Messenger Service, Grateful Dead, Jefferson Airplane). А ещё похоже на музыку немцев из Wallenstein, что неудивительно, учитывая "аренду" тамошнего клавишника...
Tracks:
All tracks written by Ryszard Kalemba and George Früchtenicht except where noted.
01. Disappointment (Ryszard Kalemba) - 3:41
02. Queen Of Saba - 5:05
03. Daily - 6:52
04. Hey You, Over There - 4:19
05. What Can I Do (To Find Myself?) - 6:57
06. My Last Illusion (Kalemba) - 11:13
Personnel:
- Ryszard Kalemba - guitar
- Jerzy Sokolowski - guitar, vocals
- George Früchtenicht - bass
- Manfred Stadelmann - drums, vocals
- Jan Sundermeyer - congas, flute
+
- Jürgen Dollase - keyboards
- Frank Oeser - producer
подписаться на канал | наш чат
Двор "короля психоделии" Артура ежедневно навещают деятели рок-движения: Брайан Моррисон, менеджер Pink Floyd), Роберт Стигвуд, менеджер Cream) и Чес Чендлер (менеджер Jimi Hendrix). Beatles и RS, вступившие в психоделический виток карьеры, в числе поклонников Брауна, а Пит Таунсенд предоставил ему свою квартиру в Сохо. Многие лейблы хотели подписать с Артуром контракт как с сольным исполнителем, но он не собирается бросать свою группу...
В начале 1967 менеджеры The Who - Кит Ламберт и Крис Стамп (владелец собственного лейбла Track Records) заключают с Артуром контракт на менеджмент, организацию концертов и студийной записи на базе гиганта музыкальной индустрии - Polydor Records. В том же 1967 выходит первый сингл "Devil's Grip/Give Him a Flower", но проваливается по технической причине - на заводе Polydor вдруг закончился винил. Ламберт и Стамп отправляют Артура в его первое турне по США, и в мае 1967 он выступает там вместе с The Doors, Jefferson Airplane и Фрэнком Заппой. За успешными американскими гастролями последовали европейские. По возвращении они записывают в лучших независимых студиях Лондона свой 1-й альбом. В это время Ламберт постоянно "в отключке", и группа обращается за помощью к импрессарио Cream и Bee Gees Роберту Стигвуду. Тот пытается подключиться к процессу записи, но тут просыпается параноидальный Ламберт, пресекает всякие попытки, и Артур и компания снова оказываются исключительно в руках Ламберта и Стампа. Кстати, Пит Таунсенд тоже приложил руку к альбому в качестве помощника продюсера. Наконец к Рождеству альбом готов. Без ведома группы, туда добавили оркестровку. Ламберт перетрудился: на сведение ушло целых две недели - неслыханный для тех времён срок. В интервью The Times Ламберт заявил: "Мы хотели сделать хиппового Элвиса, а получился попсовый Ленни Брюс" (был в 1950-х-1960-х в США такой сатирик и юморист).
В начале 1968 группа едет во второе турне по США, где у них уже сложился легендарный статус, как среди публики, так и среди рокеров. Через неделю гастролей группа впервые слышит свой альбом в готовом виде - с неожиданной для них оркестровкой - и просто обалдевает... Однако, независимо от того - нравится им альбом или нет - он вдруг попадает в "горячую десятку" во многих странах мира, а песня "Fire" из него становится хитом #2 в США, #1 в Британии. Турне обретает ещё более широкий размах и сулит группе "купаться в шампанском", но в действительности всё гораздо грустнее... Группа не получает денег за свою работу, а авторские за альбом они не получили никогда... Несмотря на это, группа успешно завершает турне, в котором на разогреве у них играют сливки американского рока 1968 года: Janis Joplin, Iron Butterfly, Blue Cheer, Frank Zappa и британские экспатриаты Ten Years After.
К лету 1968 напряжение от усталости и безденежья даёт себя знать. Всё чаще выходит из-под контроля барабанщик Дрэчен, а у органиста Винсента Крейна возникают рецидивы его умственной болезни. Дрэчен уволен, Винсент - в больнице. В это время Хендрикс предлагает Артуру образовать группу, состоящую из Артура - вокал, Джими - на гитаре, Винсента - на клавишах, Митча Митчелла - на барабанах и какого-то неизвестного басиста. Но этот проект не осуществился по причине контрактных обязательств Артура и ухудшения здоровья Винсента.
Tracks:
01. Prelude - Nightmare (Arthur Brown) – 3:28
02. Fanfare - Fire Poem (Arthur Brown, Vincent Crane) – 1:51
03. Fire (Arthur Brown, Vincent Crane, Peter Ker, Michael Finesilver) – 2:53
04. Come And Buy (Arthur Brown, Vincent Crane) – 5:40
05. Time - Confusion (Arthur Brown, Vincent Crane) – 5:11
06. I Put A Spell On You (Screamin' Jay Hawkins) – 3:42
07. Spontaneous Apple Creation (Arthur Brown, Vincent Crane) – 2:54
08. Rest Cure (Arthur Brown, Vincent Crane) – 2:44
09. I've Got Money (James Brown) – 3:09
10. Child Of My Kingdom (Arthur Brown, Vincent Crane) – 7:01
Personnel:
- Arthur Brown - vocals
- Vincent Crane - keyboards, vibes, orchestral arrangements
- Nicholas Greenwood (aka Sean Nicholas) - bass guitar
- Drachen Theaker - drums
- John Marshall - drums (06,10)
+
- Kit Lambert - producer
Exodus – Ten najpiękniejszy dzień / Stary Noe / Złoty promień słońca
Группа Exodus была основана в Варшаве, Польша, в 1976 году. С самого начала у музыкантов были конкретные музыкальные интересы. Они стремились играть рок с сильным влиянием классической музыки. Некоторые называют их "польскими YES" из-за симфонического звучания и высокого, нежного голоса Павла Бирулы. Группа распалась в 1985 году.
альбом слушать 👉 ЗДЕСЬ!
подписаться на канал | наш чат
Hasse Fröberg & Musical Companion – Pages / Valleys and Fields / Song for July
@prog_panorama
Исполнитель: #Änglagård
Откуда: #Sweden
Альбом: Viljans Öga
Год выхода: 2012
Жанр: #Symphonic_Prog_Folk
Длительность: 57:30
Выпустив две студийные пластинки в первой половине 1990-х, группа обрела "божественный" статус, но далее погрузилась в анабиоз, говорят, что ввиду разногласий, да и активная сессионно-продюсерская работа на стороне не способствовала... Хотя, редкие концерты случались таки. В "нулевых" ансамбль внезапно пробудился ото сна, причем, речь шла о гастролях. Хотя и без участия сооснователя Торда Линдмана, плотно занятого кинематографическим ремеслом. Формально инициатором традиционного сбора выступил гитарист/композитор Юнас Энгдегорд. Однако реюнион свернулся раньше положенного. Зато вторая попытка реанимации Änglagård оказалась гораздо успешнее...
Этот - третий альбом в дискографии. Вот как описал великолепное действо Сергей Уваров "Четыре эпических полотна, общий хронометраж – почти 60 минут. С пространно-печальным флейтовым вступлением Анны Хольмгрен к треку "Ur vilande" отчётливо понимаешь: да, мастера вернулись. Тема разветвляется, обогащается меллотроном (Томас Юнсон), гитарой, перкуссией...Светлым элегическим оттенкам вторит грозовая электрическая мощь, строгая величавость мелодики смыкается со рвано-пульсирующей материей авангардного кроя. Ближе к финалу параноидальный маршевый напор ожидаемо капитулирует пред акустической прозрачностью; лучшего и желать нельзя. Схожего канона придерживается конструкция "Sorgmantel", разве что игровые эпизоды в ней заметно ретивее, а камерные вставки чуть солиднее за счёт глубоких тембров виолончели (Тове Тёрнберг). 16-минутная пьеса "Snårdom" до середины действа бьётся в инструментальной истерике, после чего перетекает в фазу красивейшего академического «прояснения рассудка» и завершается комплексным полифонически-щедрым росчерком. Идущий последним номер "Längtans klocka" демонстрирует нам бэнд на пике формы. Доскональное воссоздание атмосферы времён альбома "Epilog" (1994) с его оригинальной эстетической парадигмой, авантюрными финтами, ощущением блуждания в позднеоктябрьском лесном полумраке и удивительно колоритной фактурой. Подытожим: яркий, образный, расцвеченный нюансами художественный акт, в котором можно раз за разом открывать для себя новые смыслы. Настоятельно рекомендую."
2-й альбом 👉 ЗДЕСЬ!
Tracks:
1. Ur vilande (15:47)
2. Sorgmantel (12:06)
3. Snårdom (16:15)
4. Längtans klocka (13:22)
Personnel:
- Jonas Engdegård / guitars
- Thomas Johnson / pianos, Mellotrons, synthesizers
- Anna Holmgren / concert flute, tenor saxophone
- Johan Brand / bass, Taurus bass pedals
- Mattias Olsson / drums, percussion, effects
+
- Daniel Borgegård Älgå / clarinet, bass clarinet, baritone saxophone
- Ulf Åkerstedt / bass tuba, bass & contrabass trumpets
- Tove Törnberg / cello
подписаться на канал | наш чат
Исполнители: Various Artists
Альбом: Peephole In My Brain: The British Progressive Pop Sounds Of 1971 (CD3)
Год выхода: 2020
Жанр: #Compilation
Длительность: 77:48
По многочисленным просьбам продолжаем тему про трёхдисковое издание - компиляцию от лейбла Grapefruit Records, Сегодня CD #3, третья часть компиляции, последняя...
диск 2 👉 ЗДЕСЬ!
Tracks:
01. Status Quo - Mean Girl (early mix) (Francis Rossi, Bob Young) - 3:49
02. Atomic Rooster - Devil's Answer (single version) (John Du Cann) - 3:27
03. Sweeny Bean - Rock 'N' Roll Wedding (Tony Rees) - 2:36
04. Medicine Head - (And The) Pictures In The Sky (John Fiddler) - 2:29
05. The Kinks - God's Children (Ray Davies) - 3:15
06. Airbus - This Time Tomorrow (Geoff Simpson, Ron Jay) - 3:32
07. Octopus - Summer (Nigel Griggs) - 3:03
08. Curtiss Maldoon - Sepheryn (Dave Curtiss, Clive Maldoon) - 3:10
09. Blonde On Blonde - I Don't Care (Gareth Johnson, David Thomas) - 2:41
10. Pete Atkin - Sunlight Gate (Pete Atkin, Clive James) - 3:39
11. Montage - Dangling In The Cool (Brian Prebble, Brian Bennett, Terry Dobson) - 3:27
12. John Kongos - Tokoloshe Man (single edit) (John Kongos) - 3:57
13. Siren - Strange Locomotion (Kevin Coyne, Dave Clague, Nick Cudworth) - 2:55
14. The Red Sox - Mister Ten Per Cent (Martin Jenner, David Green) - 3:11
15. Knocker Jungle - Where I Belong (Tony Coop, Keith Jones) - 2:44
16. Wil Malone - It Don't Come Easy (Richard Starkey) - 2:38
17. Arthur Brown's Kingdom Come - Eternal Messenger (single version) (Mike Finesilver, Peter Ker, Arthur Brown) - 3:49
18. Edwards Hand - Encounter (Rod Edwards, Roger Hand) - 2:39
19. Lifeblud - So Be It (Roger Knott) - 3:04
20. Dear Mr. Time - Grandfather (Chris Baker) - 2:43
21. Bullet - Hobo (John Du Cann) - 3:26
22. Jackie McAuley - Turning Green (album version) (Jackie McAuley) - 6:03
23. Terry Dactyl And The Dinosaurs - Sea Side Shuffle (John G. Lewis) - 2:40
24. Phase 3 - Bill Bailey (Hughie Cannon) - 2:51