https://telegram.me/mtsra نقد و تحلیل آثار نقاشی، تاریخ هنر عادله رفایی / کارشناسی ارشد نقاشی دانشگاه الزهرا #ثبت شده در وزارت #ارشاد (کد شامد 1-1-295216-61-4-1)
🔵"تجاوز" یا "داخلی" / اثر: #ادگار_دگا / رنگ روغن روی بوم/ موزه هنر فیلادلفیا / 1869 م
این نقاشی رمزآلودترین اثر "ادگار دگا" به شمار میرود. نقاشی مواجههٔ یک مردِ ایستاده در آستانهٔ اتاق را با زنی نیمهبرهنه در روشنایی کمفروغ چراغ بهتصویر میکشد. به دلیل صحنهپردازیِ تئاتری و کیفیت ابهامآمیزِ نقاشی و نیز خواندهشدنش به دو نام متفاوت که بر ابهاماتِ آن افزوده، کارشناسان همواره در پی سرچشمهٔ الهام این اثر در منابع ادبی بودهاند و با وجود گمانهزنیها هیچ توصیفی در آثار ادبی تطابق کامل با این صحنه نداشته است.
بهتر است که هرگز تمامیِ روحت را
برای یک مرد که چیزی از عشق نمی داند، عریان نکنی!
تحمل تجاوز به روح
از هضمِ تجاوز به جسم،
صدها برابر سخت تر است...
#فرانتس_کافکا
@mtsra
🔵حکومت ها در دو برهه به صورت مفرط به خشونت متوسل می شوند
یکبار دربدو استقرار و بار دیگر
در حین نابودی و اضمحلال
#هانا_آرت
#توتالیتاریسم_فرزندان_خود_را_می_بلعد
@mtsra
🔵استفان قدیس: توسط یهودیان سنگسار و کشته شد.
.
.
سنت استفان یا استفان قدیس، به عنوان اولین شهید مسیحیت به حساب می آید، او توسط یهودیان سنگسار و کشته شد. گناه او توسط دادگاه شرعی یهود کفر اعلام شد. شهادت او توسط #پولس یا #سنت_پل دانسته میشود. (پولس بعدا نیز از ایمان آورندگان به مسیح شد و رساله های بسیاری در انجیل از زحمات پولس رسول است) در کلیساهای کاتولیک، آنجلیکان، لوتریان و ارتدوکس استفان مقدس به عنوان سنت یا قدیس شناخته میشود.
.
.
او در دادگاه خود سخنرانی غرایی در مذمت سردمداران دین یهود کرد، آخرین جملههای استفان خشم مردمی را که در دادگاه بودند برانگیخت و آنها دیگر نمیتوانستند خشم خود را کنترل کنند؛ ولیکن استفان که به آنها بیتوجه بود گفت: «نگاه کنید، من میبینم که بهشت باز شدهاست و پسر آدم (لقب عیسی) در کنار دست راست خداوند ایستادهاست.» برای افراد #سنهدرین این جمله که #عیسی در دست راست خداوند ایستادهاست آنقدر سنگین بود که گوشهای خود را گرفتند تا این سخن را نشنوند. آنها او را به بیرون بردند و به دلیل کفر او را سنگسار کردند. در این زمان #شائول_تارسوس (پولس) نیز بیرون ایستاده بود و سنگسار شدن او را مشاهده کرد.
.
.
سنگسار سنت استفان
اثر: (#GiovanniAndreadeFerrari)
مکان: (Accademia Ligustica di Belle Arti)
@mtsra
🔵خودنگاره ای با کلاه حصیری
ونگوگ این خود نگاره با کلاه را در تابستان ۱۸۸۷ کشید.این نقاشی به خاطر حس رهایی و آزادی از قواعد،هم چنین عاری بودن از جزئیات حائز اهمیت است.نقاشی به شدت بی رنگ است،بنابراین رنگ پس زمینه تا حدودی محو شده است.ونگوگ حداقل ۲۷ سلف پرتره در این دوران کشید.این کار تمرین خوبی برای تکنیک او بود.ارزان هم بود بنابراین او مجبور نبود برای مدل پول پرداخت کند.متریالی هم که او برای این کار و بعضی نقاشی های دیگرش استفاده می کرد ارزان بود،همان طور که او بر روی بوم کار نمی کرد.بلکه روی تخته یا مقوا می کشید.اگرچه سلف پرتره های بسیاری از ونگوگ باقیست،ما تنها دو اثر را پرتره های فتوگرافیک میدانیم.یکی از آنها زمانی که ونگوگ ۱۲ ساله بود خلق شد و دیگری در ۱۹ سالگی اش.هر دو عکس هم تحت مالکیت موزه ی ونگوگ قرار دارد.
خودنگاره با کلاه حصیری
ونسان ونگوگ
۱۸۸۷ میلادی
موزه ی ونگوگ آمستردام
@mtsra
🔵اگر تمامی ما قدرت جادویی خواندن افکار یکدیگر را داشتیم، نخستین چیزی که در دنیا از بین میرفت عشق بود!
"چشم انداز بائوسیس" / اثر: #رنه_ماگریت / ۱۹۶۶
#برتراند_راسل
@mtsra
#گوستاو_دوره / نام اثر: نور آسمانیِ جنگ های صلیبی
@mtsra
🔵 #معرفی_هنرمند
پل گوستاو دوره (Paul Gustave Doré) ، زاده ۶ ژانویه ۱۸۳۲ در استراسبورگ ـ درگذشته ۲۳ ژانویه ۱۸۸۳ در پاریس، نقاش فرانسوی
او نقاشی برای کتابهای مصور را در پاریس آغاز کرد. کشیدن تصویر برای مجموعه داستان کلاغ اثر ادگار آلن پو، بهشت گمشده اثرجان میلتون، کمدی الهی اثر دانته، دون کیشوت اثر سروانتس و تهیه یک انجیل مصور انگلیسی در سال ۱۸۶۶ از مهمترین آثار او هستند.
#در_ادامه... 👇
تو مثل رودخانهای ترکم کردی
برای همین است
گاهی ماهیهای مرده در خود پیدا میکنم
بازگشتنات،
جوانی اَست
بازنمیگردد
تو از انتهای این خیابان بیرون رفتی
و آن انتها هنوز
بر سینهی جهان سوراخ است
چرا نمیتواند برف؟
چرا نمیتواند برف
بر گذشته ببارد؟
چرا نمیتواند برف
این خیابان را ورق بزند؟
چرا
چطور
چگونه سفر کنم
تو مردهای
و فاصلهات از تمام شهرها یکیست
ماهیها به سطح آب آمدهاند
عید به سطح آب آمده است
عمق به سطح آب آمده است
و تنهاییام
در آب حل نمیشود
تو مردهای
و مرگت کوهیست
که هر چه بر آن خاک میریزم
بزرگتر میشود
#گروس_عبدالملکیان
از کتاب: سهگانه خاورمیانه
نشر چشمه
@mtsra
🔵"ژیلی میخوائیلوویچ کورزِف" (7 ژوئیه 1925 - 27 اوت 2012)، نقاش اهل روسیه بود که در مدرسه دولتی هنر مسکو بین سال های 1939 تا 1944 زیر نظر استادانی چون "پوچیتالوف"، "دوبروسردوف" و "بارش" تحصیل می کرد.از 1944 تا 1950 تحت تاثیر استاد خود نقاش معروف "پوچیتالوف" سبک "سوسیالیسم واقع گرا" را برای خود برگزید. پس از انحلال اتحاد جماهیر شوروی (1990 -1980)،وی یکی از طرفداران متعصب "کونیسم" گردید و این روند را تا آخر عمر خود ادامه داد. تاثیر پذیری این ایدئولوژی را می توان در آثار وی به خوبی مشاهده کرد.
@mtsra
🔵عنوان : ساحلی با خانه ی قرمز
نقاش : ادوارد مونک
سال خلق: ۱۹۰۴
محل نگهداری:موزه ی مونک،اسلو،نروژ
@mtsra
🔵برگزاری نمایشگاه آثار مستر
و هنرمندان بنام معاصر
با عنوان #زمستان
@artibition
👇
🔵بهترین نوع حکومت برای یک هنرمند، فقدان حکومت است. 👌
اسکار وایلد،شاعر، داستاننویس، نمایشنامهنویس و نویسنده داستانهای کوتاه ایرلندی است.
📷 وایلد در سال ۱۸۸۲ میلادے اثر عکاس کانادایی-آمریکایی (Napoleon Sarony)
@mtsra
امروز چه روزی است؟
- ما خود تمامی روزهاییم ای دوست
ما خود زندگیایم به تمامی ای یار،
یکدیگر را دوست میداریم و زندگی میکنیم
زندگی میکنیم و یکدیگر را دوست میداریم و
نه میدانیم زندگی چیست و
نه میدانیم روز چیست و
نه میدانیم عشق چیست...
#ژاک_پره_ور / ترجمه #احمد_شاملو /
"دسته گلی برای عشاق درون پنجره" / اثر: #مارک_شاگال / 1956
@mtsra
شیگئو فوکودا، طراح گرافیک افسانه ای ژاپنی که در سال 2015 در سن ۷۳ سالگی درگذشت. او در فاصله ۴ دهه فعالیتش به عنوان یک طراح گرافیک علنا مکتب پوسترسازی ژاپنی را به وجود آورد و تاثیرعمیقی بر پوسترسازان معاصر جهان گذاشت. به طوری که دایره شهرتش منجر به این شد که چندین پوستر از کارهای وی وارد فرهنگ بصری قرن ۲۰ میلادی شدند. مرگ او فقدانی جبران ناپذیر برای طراحی گرافیک بود.
کاترین بورر مورخ تاریخ هنر و کارشناس پوستر ژاپنی
در مورد طراحی چون «شیگئو فوکودا» بعید است که بتوان او را در قالب «جریان» یا «عصری» گنجاند. چون به نظر می رسد که گونه تقسیم بندی ها صرفا در ذهن و شیوه مورخین غربی معنی داشته باشد. شیوه ژاپنی مبتنی بر تمرکز بر افراد است و نه بر «جریانات». آن گونه که منتقدان هنری غربی به آن علاقه مند هستند. این گونه تعبیرات زمانی باب شد که جهان سازی کوشید تمامی گونه های فرهنگی را همگن کند، پس شاید بهتر باشد که آثار فوکودا را از هر دو وجه توضیح دهیم، هم از وجه «سبک» و «جریان» به شیوه مرسوم غربی و هم توجمان خاص ژاپنی و کوشش دریافتن ارجاعاتش به هنر گذشته ژاپنی، پس ابتدا باید نگاه ویژه او را بشناسیم و سپس ارتباطش را با طراحان غربی و البته باید توجه کنیم که چگونه روش های جدید و فناوری بر فرآیند کار او، پس زمینه اش و سبکش تاثیر گذارده اند.
@mtsra
نمونه آثار👇
🔵سرنوشت تو این است که در ضلعی دیگر اضلاعت را باز کنی و در ته طبیعت خودت ، از چیزی به تکان بیایی ، از چیزی ملهم بشوی .
در ته طبیعت تو اصل اندوه نشسته
از میان نامههای #یدالله_رویایی به پرویزاسلام پور
#شعر_حجم
@mtsra
🔵جنگ صلیبی کودکان اثر گوستاو دوره
یک جنبش ناگهانی در سال ۱۲۱۲ در آلمان و فرانسه جمعیت بزرگی از جوانان و نوجوانان دهقان را که بعضی زیر ۱۵ سال داشتند را جذب خود کرد. آنان باور کرده بودند که جایی که صلیبیان پیر و پر از گناه شکست خوردهاند میتوانند پیروز شوند و نیروی معجزه آسای ایمانشان میتواند در جایی که قوای نظامی نتوانسته، پیروز شود. بسیاری از کشیشان محلی و پدر و مادران هم این التهابات مذهبی را تقویت و تشویق میکردند. پاپ و اسقفها با این امر مخالف بودند ولی نتوانستند مانع آن شوند. گروهی متشکل از هزاران جوان به رهبری فردی آلمانی به نام نیکولاس به سمت ایتالیا به راه افتادند. حدود یکسوم آنها در حین گذر از کوههای آلپ زنده ماندند و حتی به جنوا نیز رسیدند. گروهی دیگر نیز به بندر مارسی رسیدند. آنهایی که خوش شانس بودند توانستند به خانه برگردند ولی بسیاری به عنوان برده برای تمام عمر در برده فروشیهای مارسی به فروش رفتند. منابع در مورد این واقعه پراکنده و مبهماند و مورخان هنوز دقیقاً نمیدانند چه اتفاقاتی افتاده است
@mtsra
پرستوهای سیاه باز خواهند گشت
تا لانههای خود را بر ایوان تو بیاویزند
و دوباره بالهایشان را بر پنجره بزنند
و بازیکنند و بخوانند
اما آنها که پرواز را آهسته میکردند
تا زیبایی تو و شادی مرا نگاه کنند
آنها که نام ما را یاد گرفته بودند
آنها باز نخواهند گشت!
گوستاوُ آدولفو بِکِر
پرتره گوستاو آدولفو بکر اثر (Valeriano Bécquer) تاریخ: ۱۸۶۲ م / تکنیک: رنگ روغن روی بوم / ابعاد: ۷۰×۶۰ سانتی متر / مکان: (Museum of Fine Arts of Seville
@mtsra
🔵در مولن روژ
نقاش:هانری تولوز لوترک
سال خلق:۱۸۹۲-۱۸۹۵
تکنیک:رنگ روغن روی بوم
مالک:موسسه هنر شیکاگو
.
.
.
.
در مولن روژ نام نقاشی رنگ و روغنی از نقاش فرانسوی هانری تولوز لوترک است که بین ۱۸۹۲ تا ۱۸۹۵ کشیده شده است. این اثر یکی از چند نقاشیایست که تولوز لوترک از کاباره مولنروژ پاریس (بناشده در ۱۸۸۹) کشیده است و گروهی متشکل از سه مرد و دو زن را نشان میدهد که دور یک میز نشستهاند و خودنگارهای از لوترک نیز در پسزمینهٔ آن دیده میشود. این نقاشی در حال حاضر در مؤسسه هنر شیکاگو در معرض نمایش قرار دارد
@mtsra
🔹زمستان
نمایشگاه گروهی نقاشی، نقاشیخط، عکس و مجسمه
در گالری آنلاین #آرتیبیشن
🔹افتتاحیه: پنجشنبه، 28 دی ماه ساعت ۱۶
🔹اختتامیه: جمعه 13 ام بهمن ماه
بازدید آنلاین:
https://goo.gl/HyiB3x
گالری آنلاین آرتیبیشن همیشه باز است!
🔹ارتباط با سایت آرتیبیشن
02122922538
🔹راهنمایی هنرمندان
09376036968
@Artibition_support
🔹مشاوره در خرید آثار هنری
09210209630
@Marketing_managing
@artibition
https://goo.gl/cLuwXq
@artibition
🔵عنوان : کلاه فروشی
نقاش : آوگوست ماکه
سال خلق: ۱۹۱۴
تکنیک:رنگ روغن روی بوم
ابعاد:۶۰/۵×۵۰/۵ سانت
محل نگهداری: (Museum Folkwang) اِسِن،آلمان
@mtsra