Очень Древняя Греция

02 January 2025 11:10

Καλή χρονιά, с наступившим вас 2025-м, друзья!

Пусть он будет попроще и, по-возможности, поспокойнее! Спасибо, что читаете – вас тут неожиданно стало уже больше 7 тысяч❤️‍🔥. Для меня это большой комплимент, учитывая, что я, мягко говоря, не самый последовательный автор, и пишу только о том, что входит в очень специфический круг моих минойско-микенских интересов. Надеюсь, за 6 лет ведения канала вы узнали об этих ребятах что-то новое и как минимум занятное. А сегодня, пользуясь случаем, решила рассказать немного об образе граната в древней и современной греческой традиции.

Очень Древняя Греция

28 December 2024 07:30

Скрупулезность, фальшивомонетчики, акакия и memento mori

А ещё на выставке узнала об этимологии слова «скрупулёзный». Вообще, оно как-то меня не сильно волновало и проходило по разряду «мало ли в русском языке всякого странного и не особо логичного, запомнили и идём дальше». Но увидев на стенде подпись «скрупул», я что-то заподозрила, а гид пояснила, что это оно и есть — специально обученная древнеримская весовая единица. Их клали на весы, чтобы сравнить с весом подозреваемых в поддельности монет. Например, вес сестерция — 1 скрупул, денария — 4 скрупула и т. д., а если не соответствует, значит монета порченая, с примесью недрагоценного металла. На выставке скрупулы были византийские, с греческими уже буквами и христианской символикой.

Второе примечательное слово в этимологическом словарике этой выставки — акакия (ακακία). Любой читавший «Шинель» школьник знает, что с др.-греч. Ἀκακιος — «не делающий зла, кроткий, неплохой», поскольку др.-греч. ἀ- — приставка со значением отсутствия, соответствует русской: «не-», «без-» + др.-греч. κακός — «злой, плохой». Но оказывается, акакия — это и одна из императорских инсигний, а именно — шелковый мешочек с землей и прахом. Акакия символизирует важнейшее качество императора-монаха – благочестие (ευσέβεια). Эту часть парадного облачения византийский император держал в левой руке во время особо торжественных процессий, выходов в церковь как символ бренности всего земного, напоминание о собственной смерти.

@knossoslab

Очень Древняя Греция

24 December 2024 10:38

Доспехи «Гефеста нашего времени» Димитриоса Кацикиса

Очень люблю проекты по воссозданию разных древних технологий и практик, когда, например, строят минойский корабль и отправляются на нем в плавание из Ханьи в Афины или восстанавливают минойские же кулинарные рецепты и приглашают всех желающих отведать томленые на углях блюда из аутентичных триподов.

Сегодня принесла вам работы греческого художника по металлу Димитриоса Кацикиса, который занимается реконструкцией знаменитых мифологических и, что важнее, исторических доспехов и оружия. Его работы охватывают практически все периоды греческой истории от крито-микенского до византийского, а технологии работы он старается использовать максимально приближенные к оригинальным. Сделанные мастером в технике горячей ковки доспехи украшают многие музеи мира, но сейчас самая полная коллекция экспонируется в афинском Музее древнегреческих технологий, в котором я уже давно мечтаю побывать, а все никак не попадаю, так что, если будете в ближайшее время в Афинах — не пропустите.

А вообще, каждый раз, когда читаю про такие инициативы, думаю, что надо обладать немалым запасом терпения (и финансов), чтобы несколько лет подряд заниматься тестированием и оттачиванием техники, не получая никакого видимого результата. Меня вот хватило на три года активной керамической деятельности с попытками реконструкции древних методов, чтобы понять, что пора отложить это до лучших времен, когда не придется мять глину после 10-часового рабочего дня, пока дети бегают вокруг с требованием приготовить хоть какой-то еды.

То есть вот прямо по-хорошему завидую и радуюсь, когда идеи, которые поначалу могут казаться утопическими и слегка безумными, воплощаются в реальные работы, получающие должное признание и известность. Мне кажется, это тоже отражение того самого агонального духа, который был свойственен всем занятиям древних греков, будь то спортивные состязания или соревнование на звание лучшего художника, скульптора, комедиографа и т.д. Только если раньше мастерам приходилось соревноваться друг с другом, то сейчас нужно сначала посостязаться с самим собой и внешними обстоятельствами. Но это такой агон, о котором никто в исторических трактатах не расскажет, и победа тебе зачтется только по факту дальнейших заслуг. К счастью, некоторым это удается и еще как.

Больше фоток с описаниями процесса работы — на сайте мастера.

@knossoslab

Очень Древняя Греция

12 December 2024 13:18

Микромозаика Фортунато Кастеллани и не только

Если вы думали, что искусство римской мозаики можно возрождать только в виде самой техники или ироничных подходов к asàrotos òikos, знайте, есть и более причудливые интерпретации этого способа работы с камнем и смальтой. Например, в викторианской Англии в большом почете были кольца, броши и другие украшения в технике микромозаики, привозимые в качестве сувениров из традиционных вояжей по Италии с посещением «прекрасных руин». Особенно своими работами в «археологическом стиле» прославился Фортунато Пио Кастеллани, копировавший в том числе римские и раннехристианские настенные мозаики. Кстати, он же делал копии и подражания в стиле этрусских ювелирных украшений в технике зерни, возродив моду на такой вид работы с золотом. Нередко он использовал в создании украшений инталии, да и вообще был большим знатоком и ценителем античного стиля в своем деле. Его работы — первые четыре в альбоме, остальные —скорее просто римская школа с характерными видами и сюжетами, а есть еще более пестрая венецианская, с цветами ярких оттенков, но она мне нравится меньше.

В общем, теперь я знаю, на что буду копить деньги перед поездкой в Италию, когда бы она ни случилась. Как и работы Илиаса Лалауниса по мотивам древнегреческого искусства, так и эти микромозаики теперь навсегда в моем сердечке и планах, куда можно потратить кучу денег, если они на меня вдруг неожиданно свалятся🤞.

@knossoslab

Очень Древняя Греция

04 December 2024 07:18

Лучше синица в руках

На Кипре, как вы понимаете, микенцы тоже жили-были, причем, судя по всему, чуть дольше, чем на материке, откуда они около 1150 гг. до н.э. бежали, в том числе, на острова. Ещё Геродот упоминает, что выходцы из Аргоса после Троянской войны основали на Кипре город Курион (близ современного Лимассола), а археологические находки это вполне подтверждают.

Так вот, ковыряясь в местной керамике этого периода, нашла — ВОТ ЭТО! Ну не красота ли? Лапидарное музейное описание лишь добавляет интриги — Mycenaean Idol of a Man Holding a Bird - Cyprus - 1100 BC. Почему этот идол с птичкой выглядит как крайне довольный жизнью куклусклановец, нигде не поясняется. Ну ок, будем считать, что на фоне потери родных земель и дворцов микенцам было не до искусства особо, а настроение у сотворившего этого птицелюба художника было в тот день крайне хорошим.

Теперь, когда буду заводить свою любимую шарманку про разницу искусства дворцов и рядовых сельских святилищ буду показывать на лекциях и его. А вам, друзья, желаю дожить до конца недели (а может и месяца, а может и года) со столь же широкими улыбками и непоколебимой решимостью на лицах🦴.

@knossoslab

Очень Древняя Греция

28 November 2024 10:36

Знаю, что месопотамские древности — не моя вотчина, но находя что-то интересное для студентов, что называется, не могу молчать. На сей раз сеть принесла мне классные проекты цифровых реконструкций разных архитектурных сооружений древности, включая отличную модель так называемого "Красного здания" в Уруке 4 тыс. до н.э, где мы впервые в истории встречаемся с экстерьерной мозаикой, причем не абы какой, а конусной. "Белый храм" оттуда же тоже отлично получился, да и вообще посмотрите на остальные их работы, мне кажется, очень достойно.

Из более близкого нам есть, например, анимированная модель автоматических храмовых дверей часто тут вспоминаемого Герона Александрийского, создавшего также гидравлос и, конечно, эолипил.

Делались все реконструкции по заказу и при содействии Немецкого археологического института, так что степень корректности и точности должна быть довольно высокой.

Очень Древняя Греция

17 November 2024 12:54

Купеческий фольклор

Вчера вечером вынуждено провела около часа в пункте выдачи всем известного маркетплейса, из-за которого люди умудряются устраивать перестрелки в стиле 90-х прямо у Кремля. Слушала диалоги, умеренно сочувствовала всем и начинала злиться, понимая, что так могу и опоздать в часы посещения Морозовской больницы, где дочка отлеживается после операции по удалению аппендицита. Пока доехала свои пару станций до Октябрьской, успела превратить это малозначительное событие в небольшой рассказ с пантомимой и подробным описанием страданий всех участников "стояния при пункте выдачи", чтобы поднять ребенку настроение и заодно оправдываться за опоздание (получала, надо сказать, какой-то особо вожделенный сквиш в форме кошачьей лапы🤦🏻‍♀️).

И на этой почве как-то сразу и с особой пронзительностью осознала всю суть купеческого фольклора. Не так давно услышала этот термин в одном из выпусков "Родины слонов" со вполне объясняющим основную тему названием "Критика Геродота".

Собственно, в нем Михаил Родин с любимым/неподражаемым/светочем российского антиковедения  Игорем Евгеньевичем Суриковым обсуждали как раз вопрос достоверности  всех тех невероятных вещей, которые мы находим в "Истории" от муравьев-золотокопателей до описания своеобразия вавилонских нравов. Вот эти странные подробности, которые нам столь скрупулезно пересказал "отец истории", часто и есть самый настоящий купеческий фольклор — то есть байки, призванные, с одной стороны, отпугнуть конкурентов от выгодных торговых маршрутов, с другой — набить цену продаваемому товару. Они же известны нам как истории про Синдбада-морехода, Садко и прочие рассказы «о разнообразии мира», сочиняемые и пересказываемые испокон веков древнегреческими, финикийскими, арабскими и любыми другими торговцами, которые часто по совместительству были пиратами и даже при случае колонистами.

Если я за 15 минут дороги уже оформила свои переживания от потерянного времени в историю с завязкой-кульминацией-развязкой и несколькими персонажами, представьте, что можно насочинять, волочась неделями в караване или пережидая месяц-другой сезон штормов в безопасной гавани😳. А может же ещё и повезти с сокамерником, как Марко Поло, за которого все выдуманные и не очень сюжеты записал Рустикелло. Потому что чем ещё заняться, сидя чуть ли не год в тюрьме по возвращении на родину?

📖 В общем, если что, за подробностями отсылаю вас к указанному выше выпуску или книге "Геродот" И.Е. Сурикова, где все варианты источников "Истории" крайне увлекательно описаны.

@knossoslab

Очень Древняя Греция

08 November 2024 13:04

Пока готовилась к очередному занятию по греческим "Темным векам" обнаружила, что на worldhistory сделали пару новых отличных карт: первая — цивилизации Бронзового века, вторая — греческая экспансия в XI-VI вв. до н.э., их там можно даже в хорошем разрешении скачать и использовать в учебных презентациях.

Вообще, каждый год провожу ревизию и апдейт курсов, которые читаю, и такое ощущение, что конца этому процессу просто нет🤪.

@knossoslab

Очень Древняя Греция

01 November 2024 10:09

«Меченосцы» или все-таки «меченосицы»?

Вообще я с изрядной долей скепсиса отношусь к такому жанру как gender studies, потому что подчас это выглядит не как нормальное исследование, а как очередной роман Колма Тойбина или Мадлен Миллер, где слово передается Цирцее, Галатее, Клитемнестре или кому-то еще из незаслуженно забытых женских персонажей греческой мифологии. Вещают они, как правило, с разной степенью фантастических допущений и убедительности, что вполне неплохо для художественной литературы, но как-то тумач для настоящей научной работы.

Но в недавно опубликованном исследовании археолога Николетты Антоньелли Мишель (Nicoletta Antognelli Michel) из Дармштадтского университета все-таки есть рациональное зерно, поэтому не могу не поделиться. Итак, исследовательница оспаривает тот факт, что все многочисленные, встречающиеся на микенской керамике, закутанные в пестрые плащи фигуры с длинными волосами и мечами наперевес – мужчины. Традиционно эти образы идентифицировались как мужские в первую очередь из-за наличия меча, но исследовательница предполагает, что изображения могут быть связаны больше с церемониальными ролями, чем с войной. При всей любви микенцев в к сценам охоты и сражений, контекст, в котором появляются эти фигуры, лишен элементов насилия. Автор обращает внимание на то, что меченосцы участвуют в мирных сценах, таких как процессии, они стоят рядом с колесницами, а их мечи показаны орнаментально, что предполагает скорее символическую, чем военную функцию. Ленты в волосах, специфические головные уборы и обилие ювелирных украшений — тоже женские атрибуты. Как видите, в статье просто шикарная подборка прорисовок и фото этих фигур на кратерах, я вам немножко нарезала, но если интересно — посмотрите сами в тексте, положу ее в комментах. Отдельного внимания заслуживает реконструкция фрески из Тиринфа, где процессия дам вышагивает под зонтом😍.

В вопросах определения набора гендерных признаков в эгейском искусстве исследовательница ссылается на близкую по теме работу (тоже закину в комменты), где автор много и досконально исследует микенские фигурки типов пси, фи и тау, но и кратеров с «воинами» касается. Интересными мне показались рассуждения о важности жестов и поз, которые могут трактоваться как женские и мужские, соотноситься с разными социальными ролями — материнством, фертильностью и пр.

В общем, и правда есть повод для сомнений, учитывая весь минойский культурный анамнез, где женщины явно рулили если не в целом, то в культовых практиках точно.

@knossoslab

Очень Древняя Греция

26 October 2024 17:22

Святилище у врат в Арханесе

Последний археологический сезон, к моей несказанной радости, не обошёлся и без громкого минойского открытия. Сделано оно было в довольно скромном по современным меркам городке Арханес, который лично мне мало чем запомнился, кроме, собственно, минойских раскопок и того факта, что камни, обгоревшие в уничтожившем дворец в XV в. до н.э. пожаре и приобретшие со временем нежно-розовый цвет, можно встретить в качестве сполий в современных городских постройках.

Так вот, в сложном многоэтажном здании местного дворца обнаружена редкая деталь — так называемое Gate sanctuary, которое я бы перевела как прИвратное святилище или святилище у врат. Расположено оно у главного входа и отмечено наличием четырех алтарей и двух рукавов каменной кладки, а также нескольких каменных подставок, предположительно, для лабрисов. То есть это святилище интегрировано во дворец, а значит при входе в него предполагалось соблюдение каких-то специальных религиозных обрядов.

Еще одна интригующая находка из Арханеса — каменное основание, обнаруженное под массивными камнями к югу от входа с четырьмя алтарями. Основание упало с верхнего этажа вместе с остатками сгоревшего дерева и четырьмя характерными бронзовыми штырями или крючками. Предполагается, что бронзовые детали были соединителями для деревянного ксоана, культовой статуи, некогда возвышавшейся на этом основании. Также во дворце были найдены фрагменты фресок с сохранившимися синим и красным пигментами раскраски.

Как в этой связи не вспомнить об исконно критском культе Илифии, хранительницы порогов и переходов, в том числе и, конечно, рождения. Наиболее ранняя форма имени богини, кстати, была записана линейным письмом B и звучала как «e-re-u-ti-ja», что, возможно, соотносится с древнегреческим глаголом ἐλεύθω, обозначавшим «приносить», то есть «приносящая». Этот корень читается и в названии полиса Элефтерна, например, а может и самого Элевсина.

@knossoslab

Очень Древняя Греция

23 October 2024 10:06

"Сидеть на прошлом": Capitello от Studio 65

Наверное каждый, кто хоть немного интересуется дизайном, видел эти предметы мебели: диван в форме губ, кресло в виде ионической капители, гигантский кактус и зубная щетка. Все это — совместные творения производителя дизайнерской мебели Gufram и итальянской архитектурно студии Studio 65. По названию можно догадаться, что сообщество сформировалось в 1965 году. Базировался весь этот авангардный экспериментальный коллектив архитекторов, дизайнеров, поэтов и художников в Турине и сыграл важную роль в формировании итальянского радикального дизайна того периода.

По-сути, это вся та же постмодернистская игра в деконструкцию, вырывание вещей и символов из контекста и помещение их в совершенно новый и непривычный. Главная идея этого вдохновленного колоннами афинского Эрехтейона гарнитура как раз в том и состоит. Колонна, порубленная на куски, как несуразный церетелевский змий с недоумевающим Георгием Победоносцем на Поклонной горе, не просто живописно разбросана, но и может выполнять несколько незамысловатых функций. Например, быть столом, креслом и стулом.

Как и большинство ранних работ Gufram, набор был изготовлен вручную из мягкого полиуретана с тщательно проработанной текстурой, напоминающей камень. Оттенок материала максимально приближен к цвету мрамора Парфенона. При этом это вполне универсальное покрытие, которое позволяет использовать мебель как в помещении, так и на улице.

Главный слоган рекламной компании звучал вполне в духе времени — "To sit on the past". Это соответствовало и эпатажному настрою творческой группы, старавшейся дестабилизировать ожидания публики, сделав из мебели скульптуру, а из с трепетом и придыханием охраняемого исторического наследия — утилитарные предметы быта.

Мы с вами, конечно, всем этим уже настолько наелись к 2024-му, что даже и не удивляемся как-то. "Китч да и только", — скажете вы, и будете правы. Но мне тут кажется важной не столько идея "уронить и порубить" античную колонну, сколько сама попытка в очередной раз переосмыслить и присвоить себе что-то древнегреческое. Да, в меру сил и фантазии, но мы постоянно возвращаемся к античному наследию, и так и эдак примеряем его на себя, подстраиваем под свои лозунги и нужды. Получается по-разному, но все равно мне лично ужасно интересно, как это работает в совершенно разных странах, среде, времени. Например, как в этом случае, когда ионическая колонна смогла стать и бунтарской и имперской, и провозглашающей и порывающей с традицией.

@knossoslab

Очень Древняя Греция

18 October 2024 12:55

Друзья, хочу познакомить вас с каналом Дианы, где она пишет про искусство, историю, культуру и литературу, без скучных терминов и нудных рассуждений обо всем и ни о чем — (не)Культурные заметки Ди.

Диана делится интересными фактами с образовательных лекций и мероприятий, своими впечатлениями о выставках, театре и прочитанных книгах, а главное — мастерски подмечает в литературе и произведениях искусства детали, мимо которых вы скорее всего пробежите мимо, например:

✔️ то, как Рембрандт рисовал кружево;
✔️ буйство роскоши на портретах XIX века;
✔️ что можно узнать об английском обществе по книгам Джейн Остин;
✔️ как королева Виктория стала главным свадебным трендсеттером.


Подписывайтесь на канал — это тот самый случай, когда познание нового в удовольствие!

Очень Древняя Греция

15 October 2024 11:31

Платон и бумажная архитектура

Люди всегда стремились создать что-то идеальное: предмет, картину, здание, город. Но в жизнь была воплощена лишь малая часть этих проектов, остальное осталось лишь на бумаге в качестве чертежей или описаний. Для искусствоведов, так называемая бумажная архитектура — это отдельная дисциплина, раскрывающая мастерство и идеалы авторов разных эпох, в основном, конечно, архитекторов.

Вспомните «идеальные города», которые так много могут рассказать нам об эпохе Возрождения , или «города будущего» советских конструктивистов, — например, утопический, но от этого не менее ценный план Магнитогорска, созданный Иваном Леонидовым. Конкурсные проекты Вальтера Гропиуса на здание «Чикаго Трибьюн» или Бориса Иофана на Дворец Советов — никогда не были воплощен в жизнь, но изменил всю историю архитектуры.

Так вот, корни этого "жанра" опять уходят в античность, и, конечно, же, к "Государству" Платона и диалогу "Критий" с его знаменитым описанием Атлантиды. Впоследствии идея если не построить, то хотя бы нарисовать идеальный город захватывала многие умы. Например, всеми любимый и почитаемый Гипподам, подаривший нам «гипподамову систему» с ее квадратно-гнездовым подходом, читающимся теперь во всех регулярных городах и районах мира от Пирея и Александрии до Манхэттена и Санкт-Петербурга.

Концепцию идеального города эпохи Возрождения, разработал итальянский архитектор и энциклопедист Леон Баттиста Альберти, автор, в том числе, невероятной Церкви Санта-Мария-Новелла во Флоренции и «Десяти книг о зодчестве». Этот трактат вышел в свет в 1485 году и, кстати, стал первой печатной книгой по архитектуре. В ней, описывая храмы, Альберти как раз начинает с идеальной формы — круга, подчеркивая ее совершенство и естественность. Помимо круга, для сакральных зданий он предлагает квадрат, шестиугольник, восьмиугольник, десятиугольник и двенадцатиугольник. Все они гармоничны, симметричный и получены из круга и квадрата.

Самое знаменитое визуальное воплощение идеи идеального города — Città ideale, приписываемая Пьеро делла Франческа и датируемая XV веком. Внимание на себя обращает то, что при всем пафосе ренессансного гуманизма на ней нет главного — людей. Зато есть перспектива, симметрия и центральное, круглое в плане здание, так напоминающее нам появившийся пару десятилетий спустя Темпьетто Донато Браманте, который лично я считаю одной из самых удивительных и совершенных трактовок античной ордерности, ее максимально органичным воплощением в новом времени и форме.

Есть еще несколько подобных картин. Одна хранится, например, в Музее Уолтерса, и на их сайте ее можно рассмотреть более детально. Люди там появляются, но все равно кажутся какими-то лишни и неприкаянными на фоне архитектурных объемов. Отражающие основные типологии городских зданий Колизей, триумфальная арка, баптистерий и частные дома — явно более важны, как и аллегорические скульптуры Справедливости, Щедрости, Умеренности и Стойкости. Об идеальных городах более поздних эпох расскажу в следующих постах, не переключайтесь.

@knossoslab

Очень Древняя Греция

03 October 2024 10:30

Друзья, если вы вдруг пропустили, я тут на волне летнего энтузиазма предлагала живущим в Москве грекофилам и антиколюбам скооперироваться в небольшой, но обязательно душевный книжный клуб, где мы могли бы вместе читать хорошие книжки, а потом раз в месяц встречаться и обсуждать их офлайн.

Сегодня формируем программу на октябрь, то есть голосуем за одну из пяти книг и приступаем! Присоединиться к клубу все еще можно вот тут — @knossoslib.

Очень Древняя Греция

16 September 2024 12:36

Дельфийский музей оцифровал несколько знаковых объектов из своей коллекции: вот, например, бронзовая бляшка со сбегающим из пещеры Полифема Одиссем, о которой я когда-то уже писала, или фрагмент хрисоэлефантинной статуи Аполлона. Вырезанное из слоновой кости лицо, несмотря на шрамы времени, прямо таки завораживает.

Все 3d-модели из Дельф можно посмотреть здесь, плюс эта же компания оцифровала саму территорию святилища и несколько мраморных фрагментов декора Сокровищницы афинян.

@knossoslab

Очень Древняя Греция

30 December 2024 22:16

Новогодние каникулы начала с клятвенно самой себе обещанного чтения художественной литературы, потому что за год я, как правило, начитываю много научпопа и просто статей с академии и прочих сайхабов, но до осмысленных историй с началом и концом добираюсь редко.

Подлечившись прянично-кексовым позитивом Фэнни Флегг (лучший, на мой скромный взгляд, сезонный антидепрессант), взялась за  «Ревность и другие истории» Ю Несбё. Если не любите скандинавский нуарный детектив, даже не начинайте, но для меня это еще один крайне терапевтичный зимний жанр, который полюбился со времен громкой славы «Девушки с татуировкой дракона» и частых поездок в Скандинавию на паромах и автобусах из Питера, когда это было максимально дешево и удобно.

Так вот, в центральном рассказе этого сборника Несбё, то есть в, собственно, «Ревности», вся история происходит на острове Калимнос и наполнена хоть и несколько стереотипными, но очень узнаваемыми высказываниями, аналогичные которым мне не раз приходилось слышать от самих греков:

✔️ «Греция — страна с малым числом убийств. Оно настолько мало, что многие задаются вопросом, как такое вообще возможно в стране, переживающей кризис, с высоким уровнем безработицы и коррупции и постоянными общественными беспорядками. Остроумно было бы ответить, что греки вместо убийства того, кого они ненавидят, оставляют его и дальше жить в Греции. А вот вам другой ответ: организованной преступности у нас нет, потому что ничего организовать мы не способны. Но кровь у нас горячая».

✔️ «Вообще-то, я немцев не люблю. Разве что Джулиана, а больше никого из них. Они нас во время войны с грязью смешали и сейчас то же самое творят. Обращаются с нами так, как будто Европа им принадлежит, а мы заявились к ним в дом и за жилье не платим. <...> Они притворяются, будто все изменилось, — усмехнулась она, — во главе страны женщину поставили, ну куда деваться. Но они были и остаются нацистами». 

Последнюю фразу в 2010-х почти дословно можно было часто услышать в разных местах, как в Афинах, так и на островах, и мне оно после германистского образования казалось как-то слишком, но потом поняла, о чем речь.


✔️ Или, например, «а когда пошел в школу, где меня учили быть греком, я, конечно же, стал Одиссеем». Есть ли в мире хоть один грек, который временами не чувствует себя Одиссеем?


В общем, рассказ типично скандинавский, любимой нами пышущей всеми красками и эмоциями Греции там ни на йоту, но даже норвежец Несбё, видимо, не мог не подслушать это все где-нибудь в кафешках за парой стопок узо.

А как у вас с канакулярным чтением? Может посоветуете чего-нибудь хорошего филэллинского? Нонфик не предлагать. Хотя кого я обманываю, предлагать, конечно.

@knossoslab

Очень Древняя Греция

26 December 2024 11:49

«Византийская симфония» в Музее нумизматики

Вчера удалось выбраться в Музей нумизматики на выставку «Византийская симфония». Раньше как-то не приходилось там бывать, а зря. Находится он в Большом Афанасьевском переулке в палатах Зиновьевых-Юсуповых — прекрасно отреставрированном здании конца XVII века. В музее довольно строгие правила посещения: билет надо бронировать на определенный день и время, оплачивать заранее и приходить на экскурсию с паспортом, но это вполне объяснимые ценностью коллекции предосторожности.

Плюс в том, что посещение музея предполагает именно экскурсионный формат с гидом. В моем случае им оказалась прекрасная девушка Дарья, которая, основываясь на не самом ярком, по сравнению с другими музеями, нумизматическом материале, смогла очень интересно и увлекательно раскрыть почти 1000-летнюю историю Византии. Я, честно говоря, от исследования монет очень далека и даже в Афинском музее нумизматики умудрилась заболтать экскурсовода и заставить рассказывать о перипетиях реставрации особняка Шлимана, в котором сегодня располагается коллекция, а не собственно о монетах. Но здесь действительно удалось посмотреть на уже известные исторические сюжеты с несколько другой стороны.

Например, проследить, как с веками менялась иконография византийский правителей, какое место отводилось на монетах христианской символике и образам, и как они впоследствии отражались в подражаниях и копиях соседей Восточной Римской империи, в том числе и, конечно, на Руси. Кстати, в качестве сувенира можно сделать себе бумажные оттиски нескольких монет — отличная идея, особенно для детских групп.

Основная монетная часть экспозиции дополнена предметами из коллекций ГИМ, Эрмитажа, Третьяковки. Здесь представлены, например, фрагменты скульптурной декорации. Кстати, обратите внимание на павлинов. Оказывается, не только пеликаны вошли в христианскую изобразительную традицию благодаря античным авторам. Из-за упоминания Аристотеля о том, что мясо павлина якобы никогда не гниет, эта птица стала в том числе символом бессмертия и Воскресения Христа. К тому же изображения павлинов, пьющих из чаш, как в примере с выставки, стали символом духовного возрождения, ассоциирующимся с реками рая и крещения.

В иконографию образа Богородицы павлин, видимо, вошел уже «по сумме признаков» и положительных коннотаций. В античности, как вы помните, считалось, что глаза на хвосте павлина изначально принадлежали убитому Гермесом великану Аргусу, сторожившему обращенную в корову Ио. Поскольку Гера косвенно была виновата в смерти великана, она либо поместила его глаза на хвост павлина, либо самого обратила в эту птицу. Правда, за что ему достался столь противный голос, миф, к сожалению, не уточняет. Так став одним из сопряженных с почитанием Геры символов, павлин переходит к римской Юноне, а затем и в Византию в качестве спутника Богородицы.

Также на выставке представлено немало церковной утвари: как византийской, так и древнерусской, изготовленной по греческим образцам. Например, мне лично еще не встречались в российских музеях хоросы, то есть одноярусные поликандила. А это, кстати, почтенные византийские предки современных люстр.

Отдельного внимания заслуживает интерактивный стенд на одной из стен. По сути, это рельеф с собирательными образами византийских правителей и сенсорными кнопками, при нажатии на которые появляются соответствующие пояснения о деталях одежды. Рядом с ним — флаконы с ароматами мирры, стиракса, сандала и пр.— тоже добавляют объема складывающейся картинке. Вообще, заметила, что теперь часто такие обонятельные ассоциации дополняют экспозиции.

В магазине при музее нашлись отличные тематические издания в том числе по греческой части. В общем, теперь планирую попасть сюда и на экскурсию по античной коллекции, да и вообще, следить за программой, потому что эта выставка мне прямо очень — хорошо скомпонованная и содержательная. Чуть больше фото — в комментах.

@knossoslab

Очень Древняя Греция

15 December 2024 11:49

В прошлое воскресенье благодаря прекрасному выбору предновогоднего корпоративного мероприятия в Plan the Best, мне посчастливилось побывать на потрясающей авторской экскурсии москвоведа Марии Сурвилло. За два часа она провела нас как по вроде бы известным, но открывшимся с совершенно новой стороны улицам, так и по потайным арбатским переулкам, одарив целой россыпью скрытых московских сокровищ.

Я, например, впервые увидела душераздирающий памятник Му-му у музея Тургенева и дом-мастерскую Веры Мухиной, узнала множество живых подробностей из биографий нескольких знаковых московских усадебных домов, а также их владельцев и постояльцев – Абрикосовых, Еропкиных, Кузнецовых и других. Повстречала большого черного пуделя* прямо напротив Дома Топлениновых, более известного как “Дом Мастера”, потому что именно в нем Булгаков работал над его образом и многие бытовые детали списывал “с натуры”. Увидела Дворик на Пречистенке в новогоднем убранстве и заодно узнала, что расположенные полукругом здания бывших конюшен дома Охотникова, первые этажи которых сейчас отданы под мастерские художников — это самая настоящая циркумференция.

Нам же с вами, дорогие филэллины, хочу напомнить, что античность, она is everywhere, но, в отличие от сезонной иллюминации, уже стала такой родной и уютно вписанной в городские пейзажи, что мы все реже обращаем внимание на невероятной красоты портики, колонны и рельефы. На одном из фасадов особняка Абрикосовых, например, несмотря на бесконечные наслоения краски, можно различить сцену из “Илиады”, когда Приам умоляет Ахилла отдать тело Гектора, а дом архитектора Александра Кузнецова (спроектировавшего мастерские Строгановского училища, где впоследствии разместился ВХУТЕМАС, а затем – МАрхИ) украшают медальоны с изображением ласкающей своих гончих Артемиды.

Сама часто бегу, ничего вокруг не замечаю, потому этот пост — напоминание и пожелание в первую очередь себе, а заодно и вам, почаще поднимать голову, отрываться от рабочей и бытовой суеты, и хотя бы просто смотреть по сторонам. Потому что когда хоть немного углубляешься в историю зданий, находишь за их фасадами удивительные и невероятные судьбы людей, иногда целых семей и поколений, а иногда и спрессованные в стилобаты и антаблементы тысячелетия, подмигивающие нам игривыми путти или грозящие молниями Зевса.

Надеюсь, ваши предпраздничные выходные тоже проходят интересно и насыщенно, и на всякий случай напоминаю, что в расположенном неподалеку от всех перечисленных в тексте красот Музее нумизматики идет выставка "Византийская симфония", а билеты на конец декабря еще не все раскупили. Там, кстати, расписание на все праздничные дни вперед есть, и можно совместить прогулку по Москве с походом на выставку😉.

* Черный пудель — образ, в котором у Гете Мефистофель впервые является Фаусту. Голова пуделя красуется и на трости Воланда, и на кулоне у Маргариты в сцене бала.

@knossoslab

Очень Древняя Греция

09 December 2024 13:42

🏃‍♂️ Врываемся в рабочую неделю, как этот атлет с минойского кольца 1600-1500 гг. до н.э., найденного в святилище близ Сими, на южной стороне Дикты.

Тут, конечно, сразу вспоминается панафинейская амфора художника Эвфилета 530 гг. до н.э. с бегунами, но, как мы понимаем, традиция ритуальных соревнований, в том числе и по бегу, штука намного более древняя даже в самой Элладе.

#sealoftheweek

Очень Древняя Греция

02 December 2024 13:16

Зимнего нытья пост

Второй день зимы подкрался не то чтобы незаметно, но ноябрь выдался как чрезвычайно насыщенным по работе, так и богатым на всяческие неприятности и факапы, так что вчера, например, мой организм просто отказался функционировать в нормальном режиме, притворившись больным и немощным, только бы выбить немного времени на сон. А вообще зиму я ненавижу как-то очень всеобъемлюще и персонализировано, каждый код выдвигаю ей массу личных претензий, и вопрошаю себя и окружающих на тему, что я вообще делаю в этом климате😱.

Раньше как-то было проще, мы с семьей умудрялись сбегать зимой в Грецию на пару недель-месяц, напитываться теплом и видами прекрасного где-нибудь в Ханье, Ретимно или Афинах, что позволяло нормально дотянуть до весны. После ковида отлаженный режим полетел к чертям — то границы закрыты, то возвращаешься из Афин 24-го февраля и не знаешь, где и как приземлишься, то поездка по стоимости приравнивается к почке, и не то чтобы мне жалко внутренних органов, но с двумя детьми и неуемной фантазией на проекты по реставрации чего-нибудь типа обветшалого дома in a middle of nowhere или запуску какого-нибудь странного бизнеса траты всегда неизбежно превышают доходы, а проклятая кредитная ставка растет, как и количество седых волос у меня на голове.

В общем, в качестве психологической самопомощи пересматриваю фотографии и вспоминаю, что в Афинах к январю дозревают цитрусовые — скоро деревья во всем городе будут обсыпаны оранжевым🍊 и желтым🍋, а шансы встретить черепах под Акрополем существенно повысятся из-за отсутствия шарящихся даже по кустам толп. Скоро на том конце Эрмоу, что ближе к Синтагме, начнут продавать не только кулури с кунжутом, но и жареные каштаны, а котики станут приходить в мои любимые кафешки на Плаке не только чтобы поклянчить еды, но и чтобы погреться. На дверях домов появятся венки с гранатами, а антикварный рынок на Монастыраки станет полноценно открываться только по воскресеньям — туристов мало, зато можно поковыряться на прилавках вдоволь. Паромы на острова станут ходить реже, зато на них всегда будут свободные места и возможность спокойно поболтать с местными за чашечкой кофе. В Пирее даже иногда будет штормить, но в солнечные дни в Микролимано будет все так же прекрасно передохнуть после забегов по Морскому или Пирейскому археологическому музею… Ну вы поняли, я так часами ныть могу, и ною, домочадцы терпят, а иногда, преисполнившись ностальгии, подвывают.

Второе, что всегда спасает меня в такое время года, это милионный раз пересмотра, например, концерта System of a Down в Ереване в 2015-м или Metallica в Москве в 2019-м. Вообще, не знаю, как у вас, а у меня чем холоднее за окном и страннее в жизненных обстоятельствах, тем «тяжелее» плейлист, превращаясь временами в сплошную ретроспективу всех альбомов ГО и SOAD+ Scars on Broadway. Не так давно посмеивались на эту тему в комментах у Наталии Крючковой (уверенна, вы все подписаны на ее канал «Я поведу тебя в музей»), выяснив, что некоторые внешне приличные историки и искусствоведы концертам классической музыки предпочитают Rammstein🥹.

Поэтому, дорогие все, кто пишет мне про рекламу, комментарии чего-то для СМИ, с предложениями о лекциях или рабочих проектах — простите, но давайте «обсудим после Нового года» ™.

В комментах к этому посту всем разрешается ныть, нудеть, жаловаться на зиму и жизнь в целом и прикладывать скрины осенне-зимных плейлистов. Еще можно делиться душеподъемными мемами и методами вытаскивания себя за волосы из декабрьских болот 🛟.

Очень Древняя Греция

23 November 2024 13:49

Палимпсест и «принцип лабиринта»

Вчера на занятии со студентами обсуждали некоторые принципы работы первобытной наскальной живописи, в том числе тот факт, что эти памятники по времени создания не являются синхронными. То есть изображения «наслаивались» друг на друга, а насыщенные фигурами и сюжетами композиции складывались веками и даже тысячелетиями. В искусствоведении такие разновременные наслоения называют палимпсестами, по аналогии с листами пергамента, на которых новые тексты наносились поверх первоначальных. Причем, как нам убедительно доказали недавние исследования, при помощи томографии, мультиспектральной съемки и рентгена вполне можно прочесть изначальные записи. Так было восстановлено, например, более 80% изначального текста палимпсеста Архимеда.

И когда мы сегодня рассматриваем изображения в пещерах Ласко (на офсайте, кстати, есть отличный виртуальный тур) или Шове, надо понимать, что, с одной стороны, это многослойная, постоянно дополняемая картина, фиксирующая какие-то религиозно-мифологические представления древних людей. С другой — она не статична как во времени, так и в пространстве, потому что знакомство с этими образами предполагало непрерывное движение, будь то ритуальный танец или просто прохождение через определенным образом организованное помещение.

Понятие пассажа, религиозной процессии, конечно, впоследствии становится важной частью культовых практик большинства ранних цивилизаций. У минойцев с микенцами это выражено не менее ярко, чем у тех же египтян. Вспомним хотя бы сцены процессий из Кноссоса.

Я для себя называю такой подход к организации ритуалов «принципом лабиринта» (уверенна, что в научной литературе кто-нибудь об этом уже 10 раз написал, но мне оно не попадалось, поэтому все-таки хочу озвучить и свои мысли на этот счет). Кажется, что это очень близкие по природе восприятия вещи: прохождение через многочисленные коридоры и то сужающиеся до лазов, то расширяющиеся до залов пещеры и странствие по рукотворным петлям лабиринта.

Когда-то я уже вспоминала про Файюмский лабиринт
как возможный исток этой традиции для минойцев, а затем и европейцев, изображавших лабиринты даже в христианских церквях. Но теперь вот, глядя на пещерную живопись, мегалитические кромлехи, круги менгиров и, конечно, циркульные структуры Гёбекли-Тепе, думаю, что это тоже какой-то универсальный архетип, развившийся и окрепший в культуре с переходом к оседлости и земледелию. И хотя дома укоренившихся на одном месте людей стали из круглых квадратными, ритуал требовал чего-то такого, как «танец журавля» и соответствующих мест для его проведения.

@knossoslab

Очень Древняя Греция

10 November 2024 12:23

Станция «Новокузнецкая» и гробница Валериев

Вчера с удивлением узнала, что рисунок потолка на станции «Новокузнецкая» – это не просто составленный в классицистическом духе геометрический орнамент, а прямая цитата сводов гробницы Валериев с ее 35-ю медальонами. Правда в отличие от буйного дионисийства с Бахусом и всеми его спутниками, архитекторы Надежда Быкова и Иван Таранов внутри розеток поместили, конечно, более подходящие советской эстетике образы — пятиконечные звезды и серпасто-молткастые снопы пшеницы.

Декор сводов Новокузнецкой дополнен еще смальтовыми мозаиками работы Владимира Александровича Фролова по эскизам Александра Дайнеки. Надеюсь, вы знаете историю возвращения «слишком религиозной» и «имперской» мозаики после нескольких лет забвения благодаря стараниям архитектора Алексея Щусева, который настоял на использовании этого вида декора в мавзолее Ленина и на Фролове как главном исполнителе.

Так вот, создавались мозаики «Новокузнецкой» в мастерской Фролова в условиях блокады в Ленинграде, о чем и говорит установленная на станции мемориальная доска. Фролов и его помощники работали тогда в помещении с выбитыми стеклами, где оконные проемы были забиты фанерой, а пальцы немели от холода, не говоря уже о том, что мастера голодали, как и все ленинградцы.

Однако законченную мозаику все-таки успели вывезти из блокадного города на одном из последних кораблей, пока еще не закрылась навигация. Делались эти панно изначально для станции «Павелецкая», но ее строительство было заморожено из-за войны, а уже приклеенные на картон заготовки было решено разместить на Новокузнецкой, чтобы они не канули в Лету во время очередного авианалета уже в Москве.

Фото гробницы Валериев, расположенной на знаменитой виа Латина, одной из древнейших сохранных дорог Древнего Рима, тоже прилагаю. Датируется она 160-170 гг. до н.э. Обнаружили ее во второй половине XIX века, а точнее подземную часть с саркофагами, вестибюль с двумя симметричными лестницами и руины наземного мавзолея, который сейчас восстановили.
Внутри же это типичная сводчатая гробница со стуковой лепниной.

Кстати, стукко, от которого, собственно, и произошел привычный нам термин «штукатурка» — это смесь из измельченного гипса (алебастра) с квасцами и клеем, иногда с добавлением мраморной пудры и крошки, также мела, извести и других материалов. Высыхая, стукко приобретает белый цвет и хорошую прочность. Полированные элементы из стукко и вовсе выглядят как натуральный мрамор.

@knossoslab

Очень Древняя Греция

03 November 2024 20:12

📖 Разжилась тут на днях книжкой «В поисках лабиринта: культурное наследие минойского Крита» прекрасной итальянской исследовательницы Николетты Момильяно (Nicoletta Momigliano), которая посвятила значительную часть своих научных и писательских интересов минойской археологии, а также ее влиянию на современность.

Я за ее работами приглядываю еще с семинара Contemporary Minoans, где в своем выступлении она показала несколько классных примеров использования минойского искусства в работах современных и не очень мастеров.

И вот в самой книге столько интересного и до сих пор мною не виденного, что разом и не покажешь. Например, как вам набросок Марка Шагала по мотивам фрески с тавромахией из Кноссоса? Здесь все смешалось: бык оскоплен, а прыгуны инверсивно сменили пол. Или вот "Богиня со змеями и ее враг" Пауля Клее, друга Василия Кандинского и тоже преподавателя Баухауса, ратовавшего за возвращение к искусству детей и первобытности. В общем, буду постепенно с вами делиться находками, потому что читать только начала, и уже вижу, что там просто кладезь и сплошной восторг миноефила, требующий пристального внимания и времени на осмысление❤️‍🔥.

#книжное@knossoslab

@knossoslab

Очень Древняя Греция

28 October 2024 10:53

Сегодня главными героями рубрики #sealoftheweek станут лошади. В Эгеиде этот сюжет появляется на печатях с начала позднего бронзового века. Колесницы и лошади нередко изображаются как на обычных каменных печатях, так и на аристократических золотых перстнях. Благодаря этим свидетельствам, мы можем, например, чуть больше узнать больше о типах колесниц, упряжи и о ситуациях, в которых они использовались.

Так на этой сердоликовой печати из Кносского дворца, хранящейся сегодня в Британском музее, мы видим возничего, управляющего колесницей, запряженной двумя лошадьми. В одной руке он держит кнут, в другой — поводья, а зигзагообразный рисунок на спинах лошадей, по-видимому, указывает на сложную форму упряжи. При этом сама колесница уже «истинного» типа, то есть двухколесная со спицами, что делает транспортное средство гораздо более быстрым и легким. В сочетании с использованием двух вожжей и удил для каждого животного, это значительно улучшает маневренность. При этом возничий стоит, а не сидит, и имеет хлыст, чтобы подстегивать животных, что, опять же, улучшает управляемость.

И, раз уж зашла речь, хочу показать вам еще одну печать из Кноссоса, точнее ее отпечаток, изображающий транспортировку коня по морю. В силу большого размера иногда это изображение трактуют как Троянского коня. Есть даже теория о том, что мифический деревянный конь – это тактический прием (как «свинья» на Чудском озере) или сам корабль финикийского типа с носом, изогнутым в форме головы коня. Согласно ей, такие корабли могли помочь ахейцам одержать победу под Троей и поэтому попали в миф.

@knossoslab

Очень Древняя Греция

23 October 2024 10:11

Мы же тоже что-то такое делаем со своим культурным наследием. Например, недавно в Московском музее дизайна на выставке "Природа предмета" мне приглянулся комод "Полнолуние", отсылающий к образам русских деревянных куполов, или зеркало в стиле резных наличников, или чайные блюдца в форме лемешины — деревянной черепицы для луковичных главок.

Рада, что все чаще встречаю примеры, когда работа с нашей традицией выглядит и актуальной, и вполне себе органичной, в общем, обходится без водки и балалаек😊.

@knossoslab

Очень Древняя Греция

20 October 2024 16:25

Институт горного дела на Вавилова

В последние солнечные дни осени старалась выхаживать свои ежедневные 10к шагов не дома на тренажере между рабочими задачками, а на улице. К счастью, ЮЗАО вообще и Академическому району в частности всегда есть чем порадовать. Например, неподалеку от моего дома, на улице Вавилова, расположилось здание Института Горного Дела (сейчас Институт молекулярной биологии имени В. А. Энгельгардта РАН) работы одного из самых укорененных в античности советских архитекторов — Ивана Жолтовского. И надо сказать, что под аккомпанемент березовых листьев и солнечных лучей смотрится он еще более впечатляюще.

Институт построен уже после Дома на Моховой, который Виктор Веснин назвал "гвоздем в гроб конструктивизма", и здесь мы видим все тот же гигантский ордер, и тот же облик итальянского палаццо, ставший отличительным признаком построек в стиле советского неоклассицизма. Этот 26-колонный портик хоть и выглядит колоссальным с точки зрения роста обычного человека, стоящего рядом, благодаря идеальному балансу пропорций гармоничен по отношению к остальным архитектурным объемам здания. Кстати, богатые капители с остроконечными углами абак, отсылающие нас к Храму Геркулеса на Бычьем Форуме в Риме — характерная черта стиля Жолтовского, который к 1951 году уже вполне сформирован.

Верхние этажи над колоннами, где в два ряда расположены квадратные окна, часть которых обрамляют ниспадающие рельефные гирлянды с медальонами, напоминают аналогичное декоративное решение в Палаццо Спада. Только там в круглых медальонах — повторяющееся изображение собаки у колонны, а на фестоне — девиз первого владельца палаццо, кардинала Каподиферо: "Utroque Tempore" ("Каждый раз"). Что, по-видимому должно было демонстрировать постоянство и лояльность кардинала церкви и Папе в период религиозных конфликтов. А вот Жолтовский помещает в медальоны рельефные портреты Михаила Ломоносова и Александра Карпинского, геолога, академика, первого избранного президента РАН.

Боковые лоджии — вообще сплошное палладианство, и могут напомнить вам Палаццо Кьерикати в Виченце. Те же завершающиеся арками "крылья", тот же кессонированный потолок второго этажа, хоть и без полихромной раскраски, как у Палладио.

Вечный бич нашего времени — внешние блоки кондиционеров, выглядят на фасаде просто дико, надеюсь, когда-нибудь найдется решение этой проблемы. Зато вместе с Институтом проблем экологии и эволюции, спроектированным, конечно же, тоже Жолтовским, здания образуют чудесную боковую улочку, смотря на которую можно представить себя скорее в центре Петербурга, чем на Вавилова, где напротив стоит вполне конструктивистский гараж Академии наук. Его, кстати, я так понимаю, хотят снести, а на месте возвести башни нового бизнес-центра😣. А ведь из него при хорошей реконструкции мог бы получиться проект не хуже Зотова или Бахметьевского гаража.

Очень Древняя Греция

17 October 2024 09:21

Вчера забежала в Новую Третьяковку в поисках одной нужной для работы книжки. Если вы вдруг не обращали внимания, там на втором этаже западного крыла рядом со входом в Московский музей дизайна есть небольшая, но иногда очень полезная библиотека, в которой, кстати, всегда можно посидеть и поработать в тишине. Правда за кофе приходится ходить теперь почему-то через улицу в кафе у основного входа, но это мелочи.

Так вот, поскольку у меня имеются польские корни и когда-то я даже учила язык Мицкевича и Лема, глаза сами цепляются за корешки с упоминанием всего, что wyprodukowano w Polsce. На сей раз это оказалась книга «Польская школа плаката», в которой обнаружилась вот такая чудесная работа Леха Древински — театральный плакат к постановке по «Антонию и Клеопатре» Шекспира.

Ужасно нравится, когда с прямо-таки иконическими образами работают вот так — ничего лишнего, два цвета-три линии, и сразу все понятно. Причем образ, мне кажется, вообще получился универсальный, и, простите за выражение, архетипический, про вот эту пресловутую хтоничность всяких femme fatale. Ну и змеи с женщинами — это для меня всегда что-то очень минойское, так что не могла вам не показать😉.

@knossoslab

Очень Древняя Греция

07 October 2024 11:56

Орихалк из Гелы

Тут в новостях активно обсуждают, как у берегов Сицилии поднимают со дна морского знаменитое судно «Gella II», и это ли не повод поговорить об орихалке? Это такой полумифический металл или сплав, из которого был, по сообщению Гесиода, сделан, например, щит Геракла. Последующие античные авторы и современные исследователи выдвигали различные предположения о его составе: особый вид меди, латунь, алюминий, цинк и прочее. Самым знаменитым можно считать, конечно, упоминание этого металла у Платона в диалоге «Критий», в котором описывается Атлантида. В нем говорится о «самородном орихалке, извлекавшемся из недр земли в различных местах острова и по ценности своей уступавшем тогда только золоту». Также Критий сообщает об орихалковой стелле с выбитыми на ней законами, стоящей в храме Посейдона, и о стенах акрополя Атлантиды, покрытых расплавленным орихалком, «испускавшим огнистое блистание».

Особое место в этом вопросе занимают находки с затонувшего в VI веке до н. э. корабля, обнаруженного неподалеку от порта некогда процветающего древнегреческого полиса Гела. В 2015 году водолазы извлекли на свет 39 слитков некоего сплава, подозрительно похожего на орихалк. Анализ показал, что слитки содержали 75-80% меди, 15-20% цинка и следовые количества никеля, свинца и железа. На сегодняшний день слитков найдено уже 86, и ученые вполне единогласны в определении сплава как легендарного орихалка.

С июля этого года исследователи под патронажем Управления морского хозяйства Сицилийского региона работают над подъемом самого судна и надеются получить много новых сведений о древнегреческом судоходстве и кораблестроении. Корабль и его груз, который уже по большей части извлечен на свет, сохранились на удивление хорошо, вероятно, благодаря особым условиям местного морского дна. Коринфские шлемы, керамика и, собственно, слитки орихалка, найденные на затонувшем судне, экспонируются в археологическом музее Джелы. Сейчас водолазы поднимают со дна фрагменты корабельного остова длиной около 15 м и шириной 5 м и скоро приступят к их консервации и реставрации.

@knossoslab

Очень Древняя Греция

25 September 2024 23:31

Вот совсем не успеваю написать в канал что-то дельное, зато успеваю работать и бывать набегами во всяких классных местах. Сегодня, например, вырвалась на кофе в чудом остававшееся мною незамеченным кафе "ANTIПА", которое прячется прямо напротив ГМИИ на территории храма Антипы Пергамского в Колымажном переулке.

Это такое удивительное, уютное и душевное место, восставшее буквально из руин около 4 лет назад, где имеется:

✔️ Очень стильный минималистичный дизайн с вкраплениями византийской мозаичной эстетики;

✔️ Чудесный двор, в котом хочется просидеть весь день, даже если рабочий ноут остался дома;

✔️ Вид на фасад ГМИИ и его крышу, за которую заходит солнце — отдельный восторг😍;

✔️ Хороший кофе и кухня — позиций не много, но это совсем не пирожки с капустой, а вполне достойные закуски и десерты;

✔️ Красота в каждой детали, от посуды и пледов до спрятанных тут и там во дворе каменных рельефов и инсталяций.

В общем, если будете пробегать мимо, захочется кофе и сделать небольшой перерыв среди городской суеты, подкормив заодно внутреннего эстета и грекофила — непременно стоит зайти.

Очень Древняя Греция

15 September 2024 10:07

Наткнулась на фото одного раннекикладского, датируемого 3000-2900 годами до н.э кандила (подвесного светильника, на этом "ушки" по периметру отколоты, но есть экземпляры с сохранными), на которых хорошо видно, насколько древние кикладцы были круты в работе с мрамором. Вообще таких штук найдено немало, и в том же Кикладском музее они хорошо представлены, но почему-то никому не пришло в голову поместить внутрь источник света для более наглядной демонстрации. А вот тут по последней фотке можно понять, как эти удивительные для своего времени лампы создавали нежный, рассеянный истонченным до полупрозрачности мрамором, свет.

Да и сама яйцевидная форма, как мне кажется, имеет здесь немалое значение. Недаром и космогонические мифы многих народов связывают рождение мира с яйцом: Великий Гоготун древних Египтян, Хираньягарбха ведической традиции, Фанет – божество-демиург орфизма и т.д. В китайском мифе о Пань-гу тоже небо и земля изначально были заключены в форму, похожую на куриное яйцо. По мифу, оно раскололось, и легкая часть поднялась, чтобы стать небом, а тяжелая часть опустилась, чтобы стать землей. В более поздней, составленной из разрозненных фрагментов лишь в XIX веке финской Калевале, впрочем, тоже описывается сотворение мира из осколков яйца.

Мы, конечно, ничего доподлинно не знаем о кикладских мифологемах, и, к сожалению, никогда не узнаем. Но вот такие «подсказки» всё равно кажутся мне занятными и интригующими.

@knossoslab