4743
- Plays up to 17 hours of music - Up to 512MB of internal storage - Supports subscription music services - Up to 24 hours of battery life - Skip-free listening Обратная связь: @gorbash
🔥 Давайте сюда ваши вопросы Локимину скорее
Случился созвон вот с этим прекрасным человеком, строчите в комменты вопросы, часть из них обязательно передам Роме. Полетели!
🙅♂️ Sit down, be humble. Рэп-альбом года записал не Кендрик Ламар
"GNX" Кендрика — это очень хороший альбом, которым BIG ME и главный рэпер современности напоминает о важной вещи: иногда надо быть попроще, а то серьёзных часто ебут в рот. И лучшие рэп-альбомы года тоже могут быть такими: просто чилловый калифорнийский рэп, сделанный с любовью к району, корешам и хип-хопу. Федя Сучилин из "Тихого места" верно замечает: слава и репутация Кендрика — вещи, которые он зарабатывал годами. И всё заслужил. В том числе право записывать альбом с весткост-ноунеймами, иронизировать над Виззи и спрашивать, почему кто-то, кроме него, вообще может подумать про себя "goat".
"GNX" — это уверенное программное заявление о том, что с творческой формой Кендрика всё в полном порядке. Как команда, которая оформила чемпионство за мару матчей до конца сезона, но продолжает выходить играть красиво, потому что не по-чемпионски это, выходить пинать мяч вполноги.
Но ровно статусность Кендрика Ламара и тот самый чемпионский пояс с обложки создают чувство лёгкого диссонанса. Мы вроде слушаем самый простой альбом Кендрика за десять с лишним лет. Но это всё-таки альбом Кендрика-абсолютного короля. И его статус придушивает всё вокруг.
Так вот, про "be humble" и простой чилловый калифорнийский рэп. В этом году выходил ещё один альбом, где заметный герой весткоста просто читал куплеты о том, что его окружает. Обошёлся даже без гостевых рэп-камео и просто сам всю дорогу под классный (пусть и не такой дорогой, как у Кендрика) продакшн рассказывал обо всём, что наболело.
Это тоже альбом частично про давление от успеха. Но этого рэпера (или всё же его лирического героя?) раздражает скорее то, что ему сложно засыпать, пока он единственный из корешей делает это в комфорте — как-то неловко перед братанами. Он всё ещё не понимает, какой дурак придумал пафосную фразу про "деньги не делают тебя богатым". Он по-прежнему переживает, что "bad decisions over women everybody want left with nothin' but a broken heart" (понимаю тебя, бро). И дополняет всё это классными яркими историями — то про то, как он в детстве катался с батей на тачке и слушал рэп-радио (к слову про вектор "не забывай свои корни"), то про то, как ещё одна девушка almost stole his heart, а потом оказалось, что у неё уже есть парень.
В этом альбоме очень много жизни. Но не ходящего по земле небожителя и мессии, а простого ровного чувака. Пусть и со своим шоу на "Нетфликсе". И с таким героем проще резонировать, а никакого чувства диссонанса от статуса героя и его песен здесь не возникает. Поэтому и лучший рэп-альбом этого года на английском языке записал не Кендрик Ламар, а Винс Стейплс.
Sit down, be humble. And listen to "Dark Times".
❤️ Этим вечером мы слушаем британский поп-R&B и кайфуем. Знакомьтесь, Глюкоза
С альбомами Глюкозы у меня складывается странно. Это очевидно крутейший музон, который меня абсолютно не тянет слушать после релиза. Так вышло и с "Глюкозой": погонял пару дней, кайфанул, пошёл дальше. Но всегда интересно посмотреть по сторонам в треклисте. В прошлый раз я так познакомился с Глюкозой, в этот раз — с певицей Глюкозой, её и буду советовать сегодня.
Вот альбом "Глюкоза" — крутой британский соул-рнб, вбирающий в себя всё и сразу. Вот почти рòковая "Глюкоза", вот агрессивная фанковая "Глюкоза", а вот "Глюкоза" — такой адель-поп в самом чистом виде. К концу альбома поймал себя на том, что во всём этом присутствует какая-то лёгкая шиза, когда певицу хаотично шарахает то в одни настроения, то в абсолютно другие (на треке "Глюкоза" это особенно заметно).
А потом чуть почитал — оказалось, дама вполне открыто рассказывает про то, что живёт с шизоаффективным расстройством. И мощно транслирует это в песнях. Альбом — одно из самых приятных поп-открытий года.
Короче, спасибо Глюкоза и
🎧 Слушать, радоваться, приятно проводить вечер
👑 "GNX" Кендрика: круто, кайфово, колко. И лучшее напоминание, что быть королём — чутка скучно
Так получилось, что мой любимый альбом Кендрика — это "Section.80". Потому что там нет никакой грандиозности и претензий на величие, это просто альбом формата "талантливый рэпер любит рэп и без устали его наваливает". Это не значит, что "gkmc" или "Damn" вдруг стали плохими альбомами, конечно, нет — просто в сердечке они не так мощно отзываются (да и песни лучше "A.D.H.D" Кендрик так и не написал).
И вот ровно по этой причине я так кайфанул от "GNX". Это самый приземлённый альбом Кендрика за 13 лет. Нелинейный концепт-альбом? Нам такого не надо. Исследование жизни чернокожих в Америке? Ну бросьте. Пафосный сеанс психотерапии? Да хватит. Альбом, где рэп рэпом подгоняется и подсвечиваются новые имена весткоста? Сколько угодно. Мастардддддддддддддд!
Только с поправкой на то, что Кендрик-2011 — ещё голодный ноунейм, а Кендрик-2024 — кусучая рэп-легенда, которая уважает своих бро и Наса, но не очень уважает всех остальных. И вот какое дело: слушать голодного ноунейма всегда интереснее, чем рэп-легенду. Поэтому и "GNX" — просто хороший альбом, который в топе альбомов Кендрика в итоге встанет где-нибудь в серединку. Круто, сильно, интересно, но Кендрика в 2024 году мы всё равно запомним немного за другое, а про "GNX" едва ли будем обсуждать уже через неделю.
Кстати, помните, была такая песня, "Not Like Us", главный рэп-трек 2024 года? Мне кажатеся, довольно показательно, что в неделю, когда Кендрик дропнул новый альбом, его враг номер один пошёл на стрим крутить слоты и рассказывать, что Стив Лейси — "ранимый опп", а "реальные торонтчане" не слушают Викнда.
Топ альбомов Кендрика Ламара, о котором вы не просили:
1) "Section.80"
2) "good kid, m.A.A.d city"
3) "Mr. Morale & The Big Steppers"
4) "DAMN"
5) "GNX"
6) "untitled, unmastered"
7) "To Pimp a Butterfly"
😦 Now THIS is a rollout
Не помню, когда в последний раз так подпрыгивал от музыкальной новости. Наверное, когда тот же Кендрик выпустил "Not Like Us". Идёшь себе, никого не трогаешь, а тут оп — "КЕНДРИК ДРОПНУЛСЯ". И всё, уже скорее летишь быстрее включать альбом и разбираться, что там к чему.
Музыкальный праздник — это вот про такие моменты.
✍️ Почему меня можно пытать песней "Stan"
Вчера поймал себя на мысли: я очень люблю песню "Стэн", один из главных рэп-треков в истории человечества, повлиявший на всё вокруг — карьеру Эминема, рэп в целом, язык, которым мы с вами общаемся. Буквально абсолютная классика.
Но я физически не могу её слушать, потому что этот мерзкий скрежет карандаша (маркера? чего-то ещё?) уничтожает мои уши и мешает радоваться всему остальному. Самое забавное, что я понимаю, зачем он там нужен (с развитием трека скрежет становится всё хаотичнее и агрессивнее), но пересилить себя и полюбить его так и не получилось.
Песня великая, но меня ей можно пытать чисто из-за этой мелочи. А у вас есть песни, которые вы вроде и понимаете, но принять никак не можете?
https://youtu.be/gOMhN-hfMtY
✍️ А теперь поговорим про текстоцентричный рэп, чтобы все порадовались
Вернулся Никита Джубили: выпустил клип "Осока", новый альбом дропнется уже на следующей неделе. И это как раз ещё один сингл в копилку тех, кто любит бубнеть, что "ну текст какой-то не такой, где интересные рифмы". Здесь их подвезли в избытке, положив сверху стилёвый визуал. И правда лихо.
Мне кажется, такие релизы — лучший показатель, что с рэпом всё отлично, просто иногда нужно сделать шаг влево-шаг вправо, чтобы дотянуться до золота. Не поленитесь.
https://youtu.be/yACMHCziBMg
🏖 BOLSHOU SALUKIGATE ILI VAM VSEM NADO NA BEACH SLUSHAT ROCK V HOTEL
Окей, куртки как, большие? Да, вполне. Я как полюбил Салуки на этапе "Улицы, дома", так и продолжаю радоваться его релизам. Это беспроигрышная история: я каждый альбом получаю мощный продуманный до мелочей звук, хаотичный флоу самого Салуки и гостей, которые всегда идеально вписываются в контекст своей песни. Все эти скиллы я бы не недооценивал: Арсений годами держит очень высокую планку. Больше всего пока слушаю "Untrust", "Mansion Musik" и "1%".
Но интересно мне тут другое: Салукигейт в телеграме. Всю неделю в моей ленте происходила абсолютная истерика из BOLSHIH KURTOK. И я под конец успел чуть подзаебаться, как будто релиз даже перегрели. Но тут надо делать скидку на профдеформацию: судя по чатам, все внутри музыкального мира получили альбом на прошлой неделе, а то и раньше — и ровно тогда же его горячо обсудили. Поэтому марафон постов у всех подряд в итоге вызывал скорее эмоцию "пацаны да мы В КУРСЕ".
А потом альбом вышел — и я неожиданно (или наоборот, ожидаемо?) увидел, что его приняли не так тепло. Кто-то устал от подхода Салуки-продюсера, других утомила его манера собирать куплеты, третьи просто "не услышали ничего нового", четвёртые приметили откровенный байт. А те, кто хвалят, делают это осторожно: вроде и круто, но вот это лишнее, а это не сработало.
Мне кажется, дело в том, что Салуки — если не первый, то главный телеграм-дарлинг. Артист, которого после "Wild East" возвели на престол "нашего" музыкального задрота, который смог выйти на суперширокую аудиторию. После "Востока" ругать Салуки стало как-то антимейнстримно в духе: "Ну ты чего, человек вывел рэп на совсем другой уровень, послушай ещё разок". И сейчас с ним происходит ровно то, что случается с любым крутым большим артистом, который не делает резких разворотов влево-вправо. Аудитория начинает принимать его за должное: сделал и сделал, ну норм. Канье вслед за "Graduation" выпустил "808". Скрип разбивал рэп треками Группы. И так далее.
Знаете, за что тут обиднее всего? За альбом "Beach Rock Hotel" — крутой, свежий, яркий, дополненный дорогущим визулом. Общая реакция на "Куртки" выглядит так, будто про "BHR" забыли вообще и отмотали таймлайн сразу на "Wild East". А это вы все зря.
В 2024 году Сеня сделал два огромных проекта. Первым раздвинул свои творческие границы и показал, что в рэпе ему иногда становится тесновато. Вторым — выдал ещё один рэп-гигант. Я пока не могу сказать, что мне нравится больше: "Восток" или "Куртки". Это вопрос на подумать и вернуться к нему месяца через три. Потому что "Вылечим" я до сих пор включаю с кайфом. А как будет с "Untrust"?
Кажется, в 2024 году резоннее спросить: "BHR" или "Куртки"? Мне вот кажется, что первый. А вам?
🚫 Чуть-чуть про Глюкозу гейткипинг в музыкальном мире
Последнюю неделю у меня в ленте было очень много певицы Глюкозы — обсуждали (немного) новый сингл и её экспансию в мир музыкальных телеграм-каналов (много). Большинство реплик примерно такие: "Верить этому сложно, дама просто молодится, кринж". Чуть более развёрнутое мнение было у Володи в "Войсе".
Мне сильно понравилась песня "Snake" — кажется, это как раз хороший пример экспериментов со звучанием и работы с артистами других поколений. При этом кружок у Дейли Слайма про любимых артистов тоже вызвал определённые вопросы. Решил подождать неделю и спросить всё в интервью — скоро почитаете на "Афише", но первые выводы такие: Глюкоза кажется честной в своём интересе к новой музыке. Никто не делает вид "вот, я всегда была в теме, я ваша, йоу йоу сноубординг дискета". Там есть вполне понятный сюжет: человек через совместную работу с другим артистом открыл себя в новом звучании и стал активно смотреть по сторонам. Что из этого получилось — узнаем в декабре.
Пока хочется сказать вот что. Весь этот гейткипинг кажется странным и так себе мувом: "Мы эту музыку любим годами, а вас, старичков, нам здесь не надо". Во-первых, как будто Глюкозе 61 год и она истерично пытается найти молодящую субстанцию. Это же и близко не так. Во-вторых, наоборот круто, когда человек, который вместо того, чтобы окончательно окаменеть в своей эстрадной ипостаси, меняет творческий вектор и начинает валить что-то абсолютно новое.
Мы за это музыку и любим, чё бубнеть-то.
🏆 Что касается премии "Золотой граммофон" "Грэмми"
Каждый год в моей ленте и чатиках происходит ровно одно и то же: объявляют номинантов на "Грэмми" — все начинают ругаться, потому что опять какое-то говно, а нормальных ребят прокатили мимо (это в первую очередь про рэп, но у меня и лента такая).
Неожиданно вспомнил, что когда-то писал на эту тему текст. Оказывается, ему скоро 10 лет (!) исполняется, а не поменялось ровным счётом ни-че-го.
https://the-flow.ru/features/diss-na-grammy
(помню, что там был мощнейший тред в комментах, эх...)
upd: всё это шапито нужно, чтобы Кендрик вышел забирать статуэтку за "Not Like Us" со словами "I just opened my mouth, someone went and gave me a Grammy just now"
🏃 Брутто. Как оставаться голодным до музыки в 40 лет
У нас сегодня дропнулся восхитительный текст — колонка Брутто об успехе песни "На белом", позднем успехе и вечном желании писать новые песни и в 40 лет. Надо сказать, что Брутто — один из самых увлекательных спикеров в русскоязычной музыке, что я вообще встречал. И это учитывая, что я очень издалека уважаю музыку "Каспийского груза": восхищаюсь слогом, но её эстетика от меня очень далека (с сольным творчеством чуть проще).
В этом тексте есть, например, такой момент:
«Мне 40 лет — и я продолжаю искренне писать музыку, потому что еще не написал свою лучшую песню. Слушатели обласкали „На белом“, но для меня одинаково важны все шесть песен с „Осторожно окрашено“. Сейчас мне нужно прожить новые мысли, чтобы вложить их в песни. Возможно, они нечаянным образом снова станут популярными. Я никогда не гнался за успехом. Люди могут забывать, но рэп нулевых и начала десятых — это время, когда там не было денег и ты собирал зал в лучшем случае на 300 человек. Приезжаешь на площадку, а там на тебя смотрит звукорежиссер из распавшегося ВИА с сережкой в ухе, косичкой из седых волос и козлиной бородкой: „Опять приехали два говнаря с микрофонами“.
Это сейчас мы дошли до момента, когда рэперы — музыканты номер один. Но изначально мы пришли в музыку только из любви к ней и, может быть, почитания узким кругом людей. Сегодня я вижу у молодых музыкантов другие побуждения, первые тексты — уже о деньгах, дорогих курортах и девочках. А если я иду в музыку не из‑за денег, у меня нет страха на ней не заработать, ты экспериментируешь и изобретаешь. Я буду просто писать песни. Случится новый хит — перебьем успех „На белом“. Нет — ничего страшного. У меня в голове свои чарты».
🎸 А посмотрите на выходных лучший музыкальный фильм в истории человечества
На "Нетфликс" снова подвезли "Школу рока" — и это по-прежнему идеальное кино. Доброе, классно написанное, идеально сыгранное (а с актёрами-детьми это не особо частая история). Её снял Ричард Линклейтер (трилогия "Before", "Dazed & Confused", "Boyhood" — у мужчины всё в порядке с фильмографией, выбирайте любимое), главную роль сыграл Джек Блэк, который тут в образе такого рокера-неудачника, которого выперли из группы, с работой всё тоже так себе, поэтому он рандомным образом становится учителем-заменой — и начинает обучать детей магии рок-музыки. А дальше..и правда, посмотрите, волшебно.
Ещё нравится, как фильм в итоге сплёлся с реальной жизнью. Из детского каста большая карьера сложилась разве что у Миранды Косгроув — это если слово "айКарли" вам о чём-нибудь говорит. А вот многие из других участников стали напрямую связаны с музыкой: карьеры там не особо великие, но всё равно есть милый мэтч между "в детстве сняться в культовой комедии" и "потом связать с её сюжетом жизнь".
А продам фильм через вот этот отрывок, который после диддигейта состарился абсолютно великолепно.
😍 Дора — очень трушная. Почитайте наше интервью, послушайте новый альбом
Вчера вот разгонялся на тему слишком осторожных артистов — а у меня сразу есть и обратный приятный пример. Пару часов разговаривали с Дорой, отдал текст на согласование — получил пару правок и счастливо пошёл его оформлять.
Дора — как раз очень живая и настоящая. Тут классные истории про то, как музыка пишется в кэмпах (где день начинается с фразы "Доброе утро, хуй"), как Даша знакомилась с Акулич под водку или весело напивалась после одного из выступлений — а случайный человек после этого намекнул, что ей стоит пойти к психологу (лол). Много тёплого про семью — такое меня всегда подкупает. Но тут важно оговориться: это не нежное воздушное интервью о том, как нам с Дорой нравится всё вокруг. У неё как раз достаточно вопросов — и к тому, как люди общаются внутри музыкальной сцены, и к заводчанам, и к реакции на её музыку.
В первую очередь нравится как раз то, как честно она подходит к своей музыке: да, могла дальше двигаться по кьют-року, но заскучала, стала слушать другую музыку — и сама её делать. А то, что кому-то не нравится — ничего, привыкнут. Мне кажется, прикол артистов, играющих в долгую, как раз в этом: ноль страха выйти за рамки, давшие первый успех. А если не получается постоянно быть на пике успеха — так и ничего страшного, всё норм. Показательная цитата:
Если бы я хотела быть ультракоммерческим артистом, то просто могла бы выпустить десять «Дордур» и «Младших сестер», я бы высасывала все из этого образа. Но я хочу показывать аудитории, что взрослею и расту.
😮 Песня "SOS" Рианны — это сплошной референс к хитам восьмидесятых
Обнаружен лучший тикток дня: сонграйтер Эван Богарт на интервью рассказал, что вплёл в куплет песни Рианны "SOS" (её первый прямо хитяра) названия чартовых хитов из восьмидесятых. При этом сделал это прямо в лоб: они просто перечисляются строчка за строчкой. Сейчас слушаешь и смотришь на текст — ну да, стало логичнее. Но без этой подсказки я бы в жизни не почувствовал подвох.
"Понятия не имел, что тогда делал. Второй куплет песни — это названия песен из восьмидесятых, составленные в предложения. Мне казалось, что это очень умно", — и в самом деле. Сразу видно, что в 2006 году мы жили в эпоху без джиниуса и реддита, где умники бы за секунду разгадали эту не самую сложную отсылку. А сложилось вот так.
Сейчас слушаю строку про "take on me, aha" — ну и да, всё и правда на поверхности.
Заодно вспомнил, какой классной артисткой была Рианна. Жаль, что так рано ушла на пенсию.
✍️ Пришёл советовать вам крутые бесплатные знания
Стабильно раз в пару недель натыкаюсь на разные проекты, где начинающих музыкантов обещают научить всем приколам индустрии и показать, как заработать сразу все деньги мира, собрать стадион и стать суперзвездой. И в 9 случаях из 10 подписываться на такие штуки, конечно же, не надо.
В первую очередь в таких инициативах обращаю внимание на три вещи. Во-первых, спикеры-эксперты — насколько они погружены в сегодняшнюю индустрию, есть ли у них релевантный опыт или это просто люди, которые полтора раза болтали с Кириллом Бледным, а потом рассказывают, что "много работали" с "Пошлой Молли". Во-вторых, формат — за деньги или фо фри. Платить за образование — абсолютно разумная штука, но опыт в индустрии подсказывает, что чаще лучшие знания в ней дают как раз бесплатно, потому что за бабки вам часто будут пытаться загнать знания из серии "снимайте побольше рилсов" (вау). В-третьих, отсутствие инфоцыганских штампов в духе "как заработать миллион в индустрии".
Пример хорошего проекта — "Академия музыкальной индустрии". Название пафосноватое, с другой стороны, как будто я не работал в "Институте музыкальных инициатив". АМИ — проект лейблов Koala Music, S&P Digital и Legacy Music, где они будут учить людей работать в индустрии по линии A&R и маркетинга.
Это бесплатно. Почему тут нет подвоха: такие проекты закрывают для лейблов сразу две задачи. Первая — чисто репутационная, смотрите, мы работаем на благо индустрии, мы классные ребята, приходите к нам. А вторая — больше бизнесовая, после таких академий легко найти себе новых либо работников, либо интернов, на которых можно скинуть много текучки (что абсолютно нормально). Есть первая галочка в моём чек-листе.
Список участников — крутой. Подогнали очень много (семь) человек из Яндекса, отвечающих как напрямую за работу с артистами, так и за саму Яндекс Музыку. Такой перекос в сторону ЯМ кажется логичным: они правда вложили много сил и бабок в работу как раз с молодыми артистами. Но в списке есть и Катя Комиссарова из Звука, который сейчас активно пробует включиться в ту же нишу, а конкуренция и разная оптика — это тоже кайф.
Там же — главы A&R Коалы и S&P, большие концертники и скауты лейблов. Позвали и людей со стороны артистов — участвуют Женя Семененко (когда-то снимал клипы Моргену, а сейчас помогает новой волне беларусов брать чарты как менеджер) и Руслан Бектемиров (директор Скалли Милано, Сими и не только). Есть вторая галочка в чек-листе.
Ну и позиционирование — понятное и открытое. Вы учитесь — а мы потом получаем работников. Всё честно, есть третья галочка.
Вот и сложился хороший проект. АМИ будет работать в ноябре, заявки принимают весь октябрь.
📸 Оказывается, у меня есть фотка с Тайлером (ну, почти)
Даня Трабун @danieltrbn подкинул великолепное: в 2015 я брал интервью у Тайлера для "Афиши" (подробнее про это рассказывал в нашем с Аней подкасте), а оказалось, что к его приезду номер успели напечатать и сфоткать его с самим Тайлером. Так что на самом деле никакой совместной фотографии у меня с этим человеком нет, интервью всё ещё отвратительное, а опыт — великолепный.
А ещё альбом "Chromakopia" лишний раз напомнил, как тяжело мне даётся музыка Тайлера: понимаю и ценю её крутость, но чтобы самому слушать в кайф — такого со времён "Гоблина" не случалось.
📖 BOLSHOE INTERVIEW S SALUKI: "Странно, когда ребенка растят YouTube и какие‑то рэперы типа меня"
У нас тут на "Дейли" вышел большой базар с Салуки. И это тот случай, когда я был готов выпустить текст, даже если оставить там первую пару вопросов и финальный. Но и в остальном — это очень дельный базар, из которого я сделал пару выводов.
1) Салуки довольно спокойно говорил про реакцию телеграма на "Куртки" и дельно заметил, что "Восток" на релизе тоже принимали не ультимативно положительно, а задавали вопросы — это мы к концу года все освоились с мыслью, что вот, это альбом года. Наверное, это в том числе про то, как со временем мнение про большинство альбомом корректируется. Вот мне на релизе казалось, что "Платина" — ну просто норм, а сейчас это очевидно один из главных альбомов года.
2) Я всё ещё не могу отделаться от желания включить песню "Wolves", когда слушаю сиквел "Boy$", но честный подход "я просто люблю этих артистов" — он подкупает. То есть, здесь нет захода про "ой нот всего семь", человек довольно открыто говорит про свои источники вдохновения. Чего нет, если и новая песня хорошая?
3) От всего музла Салуки в этом году веет лёгкостью. Это и про "Бич рок", под который хочется похмельно гулять по пляжу, и про "Куртки". Которые вроде и тоже альбом с кучей прикольных деталек, а ощущается как самый простой и рэперский по духу. Вот и общение с Сеней складывается примерно так: всё ещё нет флёра звёздности или статусности, чувак просто горит своим музлом и с кайфом его делает. А мы — слушаем. Такая синергия мне подходит.
Читать: https://daily.afisha.ru/music/28265-saluki-stranno-kogda-rebenka-rastyat-yutub-i-kakieto-repery-tipa-menya/
💔 "MDGA" — самый гуфообразный (в хорошем плане) альбом года
"Make Depression Great Again" — это типичный альбом Маркула. Идеальная работа с музыкой, продуманные до последнего звучка мелодические ходы, припев послушал один раз — и он в голове. Так было примерно всегда — и в этом нет ничего плохого, это авторский почерк.
"Make Depression Great Again" — это неожиданный альбом Маркула. Если раньше он писал песни про всех и сразу, ловко закрывая себя настоящего (вот вы до этого альбома многое знали про Марка?), здесь метод развернули на 180 градусов. Семейная драма (где то мыльная опера, то сюжет "Бригады") — пожалуйста, рефлексия о потере близкого человека — вот она, ощущение отрешенности от всех вообще — сколько угодно. То есть, это буквально долматовщина, только очищенная от привкуса канала "Мэш".
"Make Depression Great Again" — первый альбом Маркула, с которым себя почти невозможно ассоциировать. Но это удачно замещает как раз возможность впервые за карьеру чуть больше узнать про то, какой Маркул человек. И это неожиданный ракурс на давно привычного героя, в этом и главный прикол альбома.
И, конечно, песня "Свое место". Я немного завидую всем, кто услышал её на релизе. Первую версию — где только Маркул и ЛСП — я услышал ещё с месяц назад. Тогда казалось, что получил ровно то, чего ожидал от их фита. Финальную версию услышал на прошлой неделе, когда готовился к интервью с Марком. Перед тем, как включить трек, его менеджер Дима осторожно сказал: "Ну, тут есть ещё соус дополнительный". Я в шутку вкинул: "Чё, Мирон будет?" — Дима только улыбнулся, а через пару минут я понял, в чём замес, когда буквально подпрыгнул, услышав аутро Сеги.
Расстроило только то, что когда уже на интервью спрашивал, намеренно ли участники делали отсылки на песни друг друга (у Маркула в куплете есть "За бортом", у Олега — "Серпантин"), оказалось, что это просто совпадение. Эх!
А альбом — кайф.
3️⃣ Обложка "The Blueprint III" — искусство
Призрак ушедшей эпохи — это когда ты удивлялся альбомным приколам, когда впервые брал в руки их физическую копию. Так в 2009 году я добрался до диска "The Blueprint 3". Брал его скорее для галочки, чтобы лежал на полке, ничего особо не ожидая. Но начал листать буклет и вдруг понял, что вот эти три красные чёрточки на обложке — не скилл дизайнера в фотошопе, а огромная работа большого количества людей, идеально покрасивших кучу белых инструментов так, чтобы при нужном ракурсе они сливались в ту самую тройку.
Включил сейчас альбом — местами он ужасно состарился (за "Death of Auto-Tune" всем должно быть стыдно), но отдельные вещи там качают мама дорогая. Всё ещё люблю "On to the Next One", где Свизз круто нашаманил бит: из-за того, что он сам сто тыщ раз повторяет "он ту зе некст уан" появляется иллюзия, что в оригинальном сэмпле говорится та же фраза, хотя её там и близко нет. Или вот "A Star is Born" или "Already Home", где дают посиять зелёным Коулу и Кади. Куплет первого — всё ещё в топ-5 его любимых госетвых выходов, от припева второго в лайв-версии у меня в своё время отвалилось лицо.
К слову про промо альбома — для него Джей снял милую рекламу, где за минуту воссоздал обложки всей своей дискографии. Стиль!
За вдохновение поста спасибо "Тихому месту", где вспомнили великий ролик Канье и Эппла к релизу "Love Lockdown".
🤝 Новая песня СОЮЗА — это очень хорошо (и новый предмет национальной гордости)
У СОЮЗа вышла песня на беларусском — и родной язык как-то ловко смэтчился с их ретроманией и всей этой воздушной музыкой светлых наслушанных людей. На стриминги подвезут к пятнице, а пока — стилёвый клип, который в соседнем чате обсуждают примерно так:
— Они решили совсем стать группой "Песняры"?
— Минусы?
— Минусов нет!
https://youtu.be/G7Z0Zp9Qv8I
🙋♂️ ZADAEM SALUKI BOLSHIE VOPROSY!!
Прямо сейчас происходит вот такое. По классике: лучшие и неидиотские вопросы передам герою. Полетели!
🍳 Дебютный альбом Кухни — рэп, которого не хватало
После таких альбомов особенно чётко вспоминаешь, как многие из нас тут оказались. Я в 2005 году долго ждал, пока плохой интернет докачает песню "Hate It or Love It", потом увидел по МТВ концерт Канье — и меня затянуло. Другой человек услышал песню "Flashin' Lights" на радио в ГТА4 — и его затянуло. Кому-то одноклассник в школе показал 1.Kla$, человек погрузился в андеграунд — и его затянуло. А кто-то пару лет назад услышал Платину, угорел — и его затянуло. Дорожек в рэп бесконечно много, самые цепкие из них у каждого свои.
И вот "Все псы попадают в рай" — он как раз про это. Альбом от человека, который любит рэп, для людей, которые любят рэп. Не в плане каких-то невероятных музыкальных находок или рифм, которые никто никогда не слышал. Нет, всё гораздо проще — но от этого и намного обаятельнее. Рэп тут разный: приятный соулфульный ("Я и ты", "Не купишь за бабки"), с заходами на территорию почти джерси ("Одни") или абсолютного минимализма, где не нужно ничего, кроме проигрыша гитары ("Бутылки и бланты").
Гости тоже подобраны на отлично: от Скриптонита и 104 (вот бы он почаще читал рэп) до Армича и Доуза. Кстати, до сих пор вижу реплики про Кухню в духе "ну это очередной Скрипклон". Альбом хорошо показывает, почему их легко различать друг от друга даже на фоне схожего тембра и манеры: Скрип — куда резче и агрессивнее, Кухня — куда более отстранённый и интроспективный.
На всём этом фоне Кухня расцветает: одинаково комфортно звучит под тихий минимализм и более динамичные распевные штуки. Сперва в голове сидела навязчивая ассоциация с Бигги, хотя они очень разные: Бигги был в первую очередь рассказчиком, а Кухня транслирует состояния и настроения, которые собираются из районных зарисовок. Объединяет их как раз искренность и, послушал и понял, чем живёт вот этот молодой чувак. Видимо, в том числе любовью к хип-хопу.
Все псы попадают в рай, а меня на руке написано "гав". Надеюсь, в раю будет играть именно такой рэп. А как вы его полюбили?
Слушать везде
❤️ Этим вечером мы слушаем британский поп-R&B и кайфуем. Знакомьтесь, Лола Янг
С альбомами Тайлера у меня складывается странно. Это очевидно крутейший музон, который меня абсолютно не тянет слушать после релиза. Так вышло и с "Хромакопией": погонял пару дней, кайфанул, пошёл дальше. Но всегда интересно посмотреть по сторонам в треклисте. В прошлый раз я так познакомился с Тизо, в этот раз — с певицей Лолой Янг, её и буду советовать сегодня.
Вот альбом "This Wasn't Meant for You Anyway" — крутой британский соул-рнб, вбирающий в себя всё и сразу. Вот почти рòковая "Wish You Were Dead", вот агрессивная фанковая "Conceited", а вот "Messy" — такой адель-поп в самом чистом виде. К концу альбома поймал себя на том, что во всём этом присутствует какая-то лёгкая шиза, когда певицу хаотично шарахает то в одни настроения, то в абсолютно другие (на треке "Fuck" это особенно заметно).
А потом чуть почитал — оказалось, дама вполне открыто рассказывает про то, что живёт с шизоаффективным расстройством. И мощно транслирует это в песнях. Альбом — одно из самых приятных поп-открытий года.
Короче, спасибо Тайлеру и лучшей соведущей в истории Ане за наводку.
🎧 Слушать, радоваться, приятно проводить вечер
❓ Скорее задавайте вопросы Глюкозе!
Прямо сейчас происходит вот такое: если у вас есть вопросы, транслируйте их в чат. Будет что-то дельное, обязательно спрошу по ходу диалога
🕺 Оказывается, Барри Кеоган живёт, чтобы сниматься в клипах Fontaines D.C
Наткнулся вот на такую красоту — у ирландской группы Fontaines D.C вышел клип на песню "Bug", где ярко сияет ещё один ирландец Барри Кеоган. И вот в какой степени мне не понравился "Солтберн" и в какой степени хотелось орать от возмущения после просмотра последнего сезона "Топ боя", вот в такой же он здесь в тему.
https://youtu.be/NtEFQLB7Vds
У "Фонтанов" в этом году выходил альбом "Romance", которым они добили даже до меня, подходящий уровень попсоватости. Песня "Bug" в итоге стала частью саундтрека фильма "Птица" — проекта как раз с Кеоганом (клип — во многом кадры из фильма), который сняла британка Андреа Арнольд. Удивительно, но он даже доедет до локальных кинотеатров без серого импорта, с 28 ноября можно легально и с кайфом смотреть в кино.
В таких коллабах — помимо классной музыки и визуала — есть и вот приятный дополнительный фон с национальным колоритом, когда ирландцы саппортят другого ирландца. Появились флэшбеки интервью с группой, когда я прошёл краш-тест на знание английского: понимаешь ирландский акцент — поймёшь вообще любой английский!
Шурика Горбачева признали иноагентом
Мне кажется важным тут вот что: когда очередной статус присваивают артистам, это уже не вызывает какой-то мощной реакции, признали и признали. Во многом потому что это всегда такая формальность: все и так понимают, что никто из этих людей не поехал бы давать концерты в Россию в обозримом будущем.
А когда эти плашки затрагивают коллег, это ак раз вызывает мощную реакцию: потому что понимаешь, насколько человеку будет тяжелее работать и осуществлять проекты в своей профессиональной среде. И в этом ничего хорошего точно нет.
А Шурик — легенда, сил ему и успехов.
🌓 Лифт на Луну: альбомы Кида Кади от худшего к лучшему
Привет, давно не виделись. На выходных будет много постов о новом и вечном, а пока камбэчимся классикой. Позвали на Флоу расставить все альбомы Кади от самого отвратительного к самому любимому — я и сделал. Про Каддера я и так написал огромное количество букв в этой жизни, главные из них такие: это ключевой артист моих подростковых лет, который их сильно скрашивал и делал светлее.
Дальше — суперстардом, последующая творческая пропасть и плюс-минус стабильные последние годы. Но эмоций он всегда дарил в избытке — просто иногда они были исключительно негативными. Топ я переписывал раз семь, последний раз — буквально когда нёс отдавать ссылку на текст и понял, что нет, всё-таки на первом месте должен быть другой альбом.
Получилось вот так:
3) "A Kid Named Cudi"
2) "Man on the Moon II: "The Legend of Mr. Rager"
1) "Так я вам и рассказал, переходите по ссылке"
А целиком его можно почитать вот тут: https://the-flow.ru/features/vse-albomy-kid-cudi-ot-hudshego-k-luchshemu
⚰️ Рэп десятых. Умерла эпоха — и (не) похуй
У Коляна сегодня вышел ролик про рэп десятых — я чутка помог со сценарием и заново погрузился в дорогую сердцу эпоху. А потом задумался: какими мы запомним двадцатые?
Если проводить параллель, разница мне на базовом уровне видится очень простой: до 2017 года никакой индустрии не было, ты пытался донести своё музло до как можно более широкого круга вк, а потом — если к хорошей работе добавится капля удачи — поехать с концертами. И так по кругу.
Сейчас ты со старта думаешь про медиаплан, стратегию, потенциальные бабки с аванса — и так далее. Я не вижу в этом ничего плохого, потому что мы дошли до уровня, когда музыка может начать кормить артиста не через пять лет после старта карьеры, а сильно раньше. Только тут не надо забывать вот о чём: процент музыкантов, которые хоть до какого-то успеха добираются, всё ещё ничтожно маленький. И так точно будет всегда. Что, опять же, абсолютно нормально.
Из этих моментов выплывает и другой — куда более грустный для меня — момент. Вся эта индустрия чуть-чуть да прибила романтизм. Я вижу это как минимум по интервью, которые мы с коллегами берём у артистов. Постоянно сталкиваюсь с тем, что даже 20-летние артисты с одним чартовым хитом разговаривают так осторожно, как будто у них выборы на носу: мы за всё хорошее, против всего плохого и вообще образцы для подражания во всём. Это мило, но в этом нет искры: ты как будто со старта общаешься с рафинированным манекеном, которому страшно быть живым.
Или вот ещё пример: альбом Прыгай киски "Икона". Образцовый топовый поп-альбом, который и тогда, и сейчас хочется хвалить за то, какой он лощёный. Но мы же все понимаем, что наглости первых песен Петара там нет и близко. Вроде всё логично: все выросли и стали опытнее, умнее, спокойнее.
Можно сказать, что есть тот же Воскресенский, есть Платина, в музыке которых полно ебанцы (это всё ешё лучший комплимент). Но даже там люди внимательно относятся к позиционированию, ведут прямые эфиры и следят за своими образами. Есть трио-"Гламур" — но там пацаны думали про то, что и как говорят, ещё на этапе кричащих толп.
Во всём этом нет ничего плохого. Мы 10 с лишним лет кричали про то, сколько вокруг крутой музыки. И радостно, что у людей, делающих её, теперь есть возможность собирать не 250 человек в регионах, а забивать большие клубы и снимать миллионные прослушки на стримингах. И я точно не хочу, чтобы всё вдруг стало "как раньше" — мы все не для этого столько лет работали.
Но вот простота и романтика — она осталась в таких видосах, как сегодня у Коли. Это лишний повод любить ту эпоху и с кайфом её вспоминать. И благодарить за всё, что она нам дала: https://youtu.be/JAEyub8zLeo
🤝 Кирилл Бледный опять всех переиграл
Новая "Пошлая Молли" — топ. Каждый раз со скепсисом включаю Кирилла Бледного, мол, ну он же уже всё придумал, сейчас будет повторение пройденного. И каждый раз чувствую себя дураком, потому что Кирилл опять предлагает совсем другой взгляд на музыку. На этот раз — с уходом куда-то в глэм и даже хэви-метал. Ничего в этих жанрах не понимаю, но звучит всё это так, будто эстетику нового Бледного другие будут снимать года полтора вперёд.
А ещё момент беларусской радости: судя по кредитсам, весь альбом писался совместно с Костей Пыжовым. Когда-то он играл в минской группе The Toobes, это такие критикал-дарлинги, которые делали рок в духе британцев начала нулевых и были местной гордостью в духе "смотрите, что у нас на экспорт есть!" Среди участников "Тубс" был и, кстати, Стас Мурашко, который потом много лет отыграет в составе "Союза". А Пыжов позже стал сперва участником "Валентина Стрыкало", потом — звёздным звукорежиссёром (Элджей, ещё крутая Хофманита, ТДД и кто только не) и в итоге мощно сошёлся как раз с "Пошлой Молли", где не только играет, но и помогает с продакшном.
Не знаю, кто из них придумал пересобрать "Молли" с акцентом на казалось бы давно умершие жанры, но получилась самая живая музыка года. Кайф.
🎙 Целый час разгонов про Дидди и не только!
Напоминаю, что паралелльно с этим каналом и текстами на "Афише" я вместе с Аней (лучшая соведущая в истории, легенда leonfar">тиктока) веду подкаст "Мы уже приехали?", где мы обсуждаем не столько музыку, сколько поп-культуру. Но иногда точки пересечения всё же случаются.
Сегодня у нас дропнулся пятый выпуск, бòльшая часть которого посвящена как раз Дидди. Обсуждаем, что нам не нравится в истерии вокруг дела и диких теориях заговора, и почему от итогов не ждём ничего, кроме разочарования на всех уровнях.
Потом ещё мельком говорим про новый альбом Кэти Перри. И вот там я поймал себя на мысли: а много ли вы знаете громких музыкальных камбэков? Когда человек надолго (скажем, года на три) уходил в тень или просто выпускал так себе музыку, а потом оп — собрался и снова полетел наверх? Мне вот в голову практически никто не идёт.
Ещё из интересного для аудитории канала: вспоминаю, как брал интервью у Тайлера, а оно прошло ну просто отвратительно и заставило меня долго рефлексировать на тему того, а как вообще со звёздами надо разговаривать.
🎧 Послушать (и подписаться):
/channel/are_we_there_yet_podcast
/channel/are_we_there_yet_podcast
/channel/are_we_there_yet_podcast