В Казани пройдет четвертый Международный фестиваль медиаискусства НУР
Он объединит более 30 медиахудожников и международных студий из России, Франции, Японии, Нидерландов и США
С 24 по 26 мая в Казани пройдет независимый Международный фестиваль медиаискусства НУР – ежегодное событие, объединяющее медиахудожников, музыкантов и перформеров со всего мира и создание Новой Уникальной Реальности.
Фестиваль, организованный мультимедийной студией Formate, пройдет в столице Татарстана уже в четвертый раз.
В этом году НУР объединит более 10 локаций: знаковых объектов, общественных пространств и памятников ЮНЕСКО.
▪️На образовательную программу вход бесплатный по предварительной регистрации.
▪️Музыкальная программа TON пройдет 25 мая с 21:00 до 4:00 следующего дня, в бывшем пространстве магазина OBI в МЕГЕ.
Билеты на фестиваль можно приобрести на официальном сайте фестиваля
Телеграм фестиваля
Движение «Волонтеры культуры» запустило проект «Музейный код» — любой желающий может передать экспонаты в малые музеи. Принимаются редкие книги, медали, старинные музыкальные инструменты и предметы быта, национальные костюмы, а также другие интересные вещи.
Дарители связываются с волонтерами через чат-бот. Его нужно модерировать — оценивать экспонаты и передавать предложения музеям. Работа модератора займет пару часов в день, проект продлится до конца ноября. Нужны модераторы по разным округам РФ — в акции участвуют 30 городов в разных частях страны. Откликнуться на предложение можно здесь.
В рейтинг Time ста влиятельных людей вошли представители арт-среды
Это художница-концептуалистка Дженни Хольцер, фотохудожница ЛаТойя Руби Фрейзер и куратор Тельма Голден. Также в списке — дизайнер Джонатан Андерсон и коллекционер Ларри Эллисон.
Дженни Хольцер известна своими провокативными инсталляциями на социальные и политические темы. Работы ЛаТойи Руби Фрейзер, двукратной лауреатки Пулитцеровской премии, посвящены отражению жизни бесправных сообществ. Директор и главный куратор Музея-студии в Гарлеме Тельма Голден открыла дорогу новому поколению художников и кураторов; она является лауреатом ряда престижных премий.
Союз музеев России и ИКОМ России выступили с предложением в знак памяти и скорби о погибших в чудовищном теракте в Подмосковье и солидарности нашей страны, объявить 24 марта в 12.00 (мск) минуту молчания.
Все федеральные музеи страны присоединятся к акции памяти.
23 и 24 марта в Театре Маяковского пройдет премьера комедии «Виндзорские насмешницы»
Режиссер Владимир Данай предлагает зрителям поиронизировать над собой и от души посмеяться над пьесой Шекспира, в которой трем женщинам удалось проучить корыстолюбивых мужчин, а настоящая любовь победила все интриги
Спектакль станет результатом творческого эксперимента Владимира Даная и актеров Маяковки, который начался в рамках Лаборатории игрового театра в прошлом сезоне.
Премьера «Виндзорские насмешницы»
23 и 24 марта
Сцена на Сретенке Театра Маяковского
Адрес: Пушкарев переулок, 21/24
16+
❣️ Билеты
🔺Телеграм-канал театра
До конца этого года в России откроют четыре новых культурных кластера. Один из них — в Калининграде на острове Октябрьский. Там появится 14 объектов, 11 из них уже сдали. Центральной частью кластера станет филиал Третьяковки. Первая выставка в нем пройдет уже в июне. На ней представят 300 картин знаменитых русских художников, полотна привезут из Москвы.
Также в кластере откроют Балтийскую высшую школу музыкального и театрального искусства и Большой театр на 950 зрителей. Фасад здания будет напоминать одновременно нос корабля, изгиб виолончели и пуанты балерины.
Еще один кластер откроют в Севастополе. Он будет состоять из Театра оперы и балета на 1300 зрителей и нового музейного комплекса. В последнем будут работать выставочные пространства, мультихранилище, реставрационный и креативный центры. Два других кластера появятся во Владивостоке и Кемерове.
Премьера «Габриеле. Итальянская комедия»: Театр Маяковского представляет итальянский ситком о друзьях-студентах
9 и 10 марта на Малой сцене Театра Маяковского пройдет премьера спектакля «Габриеле. Итальянская комедия»
Режиссер Сергей Тонышев решил познакомить зрителей с современной итальянской драматургией и выбрал для этого темпераментную комедию о пятерых студентах-актерах, их жизни в крохотной квартирке в центре Рима, поиске работы и, конечно, любовных приключениях. Роли в спектакле исполнят молодые артисты Маяковки, принятые в труппу в 2021 и 2023 годах. Пьеса будет представлена в России впервые.
Спектакль вырос из проекта «Безграничные читки», который появился в Маяковке в прошлом сезоне и призван привлечь в театр молодых режиссеров и новых авторов, презентовать современные зарубежные пьесы, формирующие мировой репертуар. Постановка создана при поддержке Итальянского института культуры.
Телеграм-канал Театра Маяковского
Премьера «Габриеле. Итальянская комедия»
9 и 10 марта
Малая сцена Театра Маяковского
Адрес: ул. Большая Никитская, д. 19/13
16+
Бытовое действие как акт искусства.
Небольшая осознанная заторможенность помогает проживать политический контекст. Предыдущий пост с видеоэкспериментом про то, как классно видеть в буднях красоту. Таким образом можно не улететь в бурю негативных состояний. Так родилась эта фотография.
Мы семьей как обычно торопились утром, мы уже практически вышли, но я вернулась за чем-то забытым. Задержала на секунду взгляд на кухонном беспорядке и не смогла продолжить автоматическую суету. Этот кадр про то, что здорово стремиться в прекрасное будущее, но еще прекраснее — уметь совмещать это с живым настоящим.
.
kate gorokh
@artadviser
«Потерянное зеркальце» — удивительная аудиосказка на русском с современным звуком и текстом Пепперштейна.
Заслушала ее до дыр и останавливаться пока не планирую, а мой старший сын цитирует ее отрывки наизусть.
Каждый из нас бывал потерянным зеркальцем, которое отражает многое, а однажды находит себя настоящего. И неважно при этом, где ты находишься. Сказка про это. Но помимо изящного текста, здесь нереальной глубины звучание. Это лучшее актуальное произведение искусства, в котором идеально замиксованы смысл, люди, буквы, аудио. Создатели, спасибо вам.
«Потерянное зеркальце» — это сказка Павла Пепперштейна, переосмысленная в форме мюзикла группой СБПЧ/«Самое большое простое число». В сказке 30 оригинальных композиций и 15 еще никем не слышанных песен. Обложку для альбома нарисовал сам Пепперштейн.
Озвучили ее популярные актеры — от Александра Лапенко и Розы Хайруллиной до Александра Гудкова и Яны Трояновой.
Павел Пепперштейн, художник и писатель:
«Первая версия сказки, ориентированная скорее на взрослых, была написана в 1986 году в Праге для моего папы, который был автором иллюстраций к сказкам Андерсена. В своё время именно он помог мне познать мир эмпатии к неодушевлённым предметам и вдохновил на сказку о зеркальце.
В конце сказки есть момент эйфорического триумфа: зеркальце выходит в космос и начинает отражать Землю. Нейтрально, без осуждений и одобрений, просто созерцает сотворённый мир. Оно застывает в вечности и поёт свою песню. Хочется передать эту песенку детям, потому что они, мне кажется, всё это прекрасно чувствуют. Я очень рад, что сказка обрела новую жизнь в виде мюзикла: мне всегда хотелось, чтобы мои тексты не жили в статичном состоянии, а превращались во что-то большее».
⚡️Приглашаем художников на выездной индустриальный пленэр.
Крупнейшее производственное предприятие Твери, компания ДКС, объявляет open call. Принять участие могут как профессиональные художники, так и любители, или студенты, обучающиеся в области искусства.
Авторы, отобранные для участия в проекте, получат бесплатное проживание, питание, оборудованную мастерскую, компенсацию затрат на проезд, материалы и реализацию проекта.
Индустриальный пленэр в Технопарке ДКС — начало большой программы по привлечению внимания широкой публики к индустриальной эстетике современных технологических российских компаний.
Пленэр пройдет на территории завода — художники смогут вдохновиться 44 гектарами одного из самых высокотехнологичных производств в России.
Целью исследования проекта является взаимодействие человека и промышленности, а также их влияние на окружающую среду. Художники могут обращать внимание на проблемы экологии, рабочие условия и другие аспекты промышленной деятельности.
Результатом станет отчетная выставка, серия публичных мероприятий и творческих встреч.
🔻
▪️Заполнить заявку на участие здесь
🔺
Open call: до 15 февраля 2024 года, резиденция: с 15 мая 2024 года.
Место проведения: Технопарк ДКС, Тверь, 1-й пер., 6.
В Палатах на Льва Толстого будут крутить старые пластинки.
Вы услышите музыку из балетов «Русских сезонов» и произведения их бессменного композитора Игоря Стравинского.
Коллекционер и филокартист Наталия Фещенко представит свой авторский проект — Арт-вечер под названием «Русские сезоны навсегда. Дягилев вечен».
Музейные экспонаты, ценные раритеты, винтажная посуда, среди которой есть даже чайная пара Сергея Дягилева.
Его любовные письма, книги, личные вещи и редкие антикварные издания.
После лекции все гости смогут стать участниками увлекательного мастер-класса по созданию открытки ручной работы на тему балета.
В завершении вечера старинный стол Палат будет засервирован в стиле дореволюционной России.
Крыжовенное варенье, домашняя пастила, пирожки, трюфели, чай, копченный на березовых дровах.
И, конечно, редкие чайные антикварные пары. У каждой из них — своя история.
Самое главное, что некоторые экспонаты вы увидите впервые. Алена Долецкая и балерины Большого театра уже оценили этот вечер. Теперь – ваша очередь!
🎼Встречаемся 18 февраля в 18:00. Москва. Палаты на Льва Толстого.
▪️Билеты здесь
ГМИИ им. А.С. Пушкина ищет PR-специалиста.
https://theblueprint.ru/l/WOtn2jM
#ВакансияВКультуре_TheBlueprint #ВакансияВPR_TheBlueprint
24 января VS Gallery открывает персональную выставку Кирилла Рейва «Лабиринт».
Пространство погрузит зрителя в реальность цифрового художника, в которой будет представлено более 30 работ: видео, скульптур, пластификаций.
В этом сложносочиненном визуальном лабиринте из разных серий будут доминировать три темы, важные для творческого пути Рейва – это глитч, фрактал и природные структуры, на первый взгляд, никак не связанные между собой. Но Кирилл доказывает обратное.
Что: выставка «Лабиринт»
Когда: 24 января – 26 февраля
Где: VS Gallery, ул. Малая Ордынка, 19
Приобрести билеты можно на сайте галереи
Фото: Кирилл Рейв, Кадр из видео «Навстречу новой энергии».
Художники Христо и Жанна-Клод прославились на весь мир своими эпичными проектами: обернутым в ткань Рейхстагом, 40-километровой тканевой изгородью в Калифорнии, стометровым занавесом в долине Колорадо и многими другими. Кинокритик Анастасия Алешковская рассказывает о фильмах братьев Мэйслес, в которых тщательно задокументирован творческий путь знаменитого дуэта.
🔪 @knifemedia
https://knf.md/tg/christo-jeanne/
Новая работа британского художника Бэнкси появилась на дорожном знаке на юго-востоке Лондона. На нем слово STOP было перекрыто тремя летящими беспилотниками.
Спустя час его украли.
📣 Хотите расписать культурные площадки Москвы?
Стартовал open call в новый сезон арт-проекта «Контуры Культуры».
Участвовать могут художники со всей России. Победители распишут интерьеры 10 культурных общественных учреждений столицы: театров, кинозалов, школ искусств, культурных центров, библиотек и других популярных пространств 🎨
Художники получат:
🔸 гонорар за реализованный эскиз,
🔸 материалы для реализации эскиза,
🔸 информационную поддержку в социальных сетях Моспродюсер и СМИ,
🔸 фото-/видеопродакшн Моспродюсер,
🔸 возможность быть замеченными ведущими специалистами арт-индустрии,
🔸 возможность стать арт-резидентами Моспродюсер.
👉 Подать заявку и узнать подробности можно на сайте проекта.
1 мая галерея авторской фотографии Reportage открывает свою первую выставку «Репортаж» в Музее Парка Горького
В одном пространстве 14 российских фотографов, которые снимают по всему миру и конструируют новый культурный код современности, расскажут единую историю о природе, городе и человеке
Проект объединит авторов галереи, работающих в различных жанрах — это архитектурная, пейзажная, модная, сюрреалистическая, убран, портретная и анималистическая фотография
Что: выставка «Репортаж»
Где: Музей Парка Горького, ул. Крымский Вал, д. 9, стр. 11
Когда: 1 мая – 19 мая
Никола Мельников представляет новый альбом Last Hope: вместе с симфоническим оркестром композитор выступит на сцене Театра на Таганке
Last Hope – второй альбом Мельникова, сочетающий современную академическую и электронную музыку. Первый альбом артиста вышел в топ-15 чарта BillBoard Classical
Никола – лауреат международных конкурсов, выступал с концертами-перфомансами и диджей-сетами на крупнейших площадках России и за рубежом, включая открытие ретроспективной выставки Захи Хадид в Эрмитаже, гала-открытие Чемпионата мира по шахматам в Нью-Йорке и торжественное открытие Alfa Future People.
Презентация нового альбома Николы Мельникова Last Hope
25 апреля в 19:00
Место: Театр на Таганке, Новая сцена
Адрес: ул. Земляной Вал, 76/21, стр. 1
Билеты
6+
Как помочь
Пункты сдачи крови:
— Центр крови ФМБА России будет осуществлять прием доноров крови и ее компонентов в субботу 23 марта с 08:30;
— Донорский центр на Беговой - ул.Поликарпова, д.14, стр. 1;
— Донорский центр Царицыно - ул.Бакинская, д.31;
— Донорский центр на Шаболовской - ул.Шаболовка 57.
Полный список здесь и здесь.
Телефоны горячих линий служб помощи:
«Горячая линия» Министерства здравоохранения Московской области:
+7(498)602-03-01, +7 (498) 602-03-03
Поступление больных и пострадавших в больницы Москвы за сутки: +7 (495) 621-43-31
Поступление больных и пострадавших в больницы Москвы за предыдущие дни: +7 (495) 621-78-87
Поиск пострадавшего по больницам Москвы: +7 (495) 624-31-52
Бюро регистрации несчастных случаев Московского региона: +7 (495) 688-22-52
Единый телефон доверия МЧС России: +7 (495) 400-99-99, +7 (495) 983-79-01
«Горячая линия» центра экстренной психологической помощи МЧС России: +7 (495) 989-50-50 (круглосуточно)
Линия психологической помощи Российского Красного Креста: +7 (800) 250-18-59
Наша семейная коллекция пополнилась новым местным искусством.
В Москве я таких мест не встречала, а в Никосии, столице Кипра, уже увидела достаточно. Формально это как галереи, где выставляются и продаются работы художников, но по функционалу и образу больше похожи на лавку с сувенирами. Но не с трэшаком, как в московских сувенирных лавках, а с настоящими произведениями искусства и за адекватную цену.
Недавно набрела на такое атмосферное место, Afaia Gallery, которое больше похоже на волшебный цветочный магазин. Его основатель — местная художница Roula Charalambous, которая занимается и арт-дилерством. Это место оказалось ее мастерской. Она работает и продает в ней работы разных художников.
С первого взгляда влюбилась в серию работ из керамики. Автор — греческая художница Bessy Boumi из Патры.
Ее безликие образы обозначают то, что каждый человек может сам творить свою судьбу и выбирать свое настоящее.
Я списалась с художницей, она описала мною выбранную скульптуру как «couple with not enough space but plenty loving».
Хочется, чтобы такие места появились и в России. Как можно больше. Возможно среди моих подписчиков найдутся энтузиасты. Готова поделиться опытом.
Девочки, с весенним праздником вас. Тепла, уюта, свободы💜
Спасибо Монеточке за поздравительную песню.
Ничего лучше для вас сегодня не нашла.
Сегодня Всемирный день экскурсовода. И я хочу рассказать об одном из них.
Много-много лет назад мы переехали с мужем из Ростова-на-Дону в Москву. И начали запоем ходить по музеям. Это было невероятное время, когда сплелись воедино возможности, желания, свобода и энергия. Тогда еще я имела совершенно шаблонное мнение о современном искусстве и поэтому мало, что могла оценить качественно. Но нескончаемый интерес толкал докопаться до сути.
Очень скоро мы дошли до МАММ. Мы с энтузиазмом бродили по этажам и встретили его — Сергея. Он вел экскурсию. Молодой человек с повадками потомственного дворянина, театральной речью и гипнотизирующим интеллектом. Тогда нам открылась вселенская тайна современного арта: увлекающий рассказ визуальной статики — это не дополнение, а половина произведения. И никто так не может выполнить миссию массовой популяризации, как экскурсовод, который в прямом смысле живет в вибрациях истории искусства. Ни до, ни после нас с мужем никто из экскурсоводов так не удивлял.
Так случилось, что позже мне посчастливилось поработать в МАММ. Вместе с Сергеем и другими уникальными экскурсоводами музея. Это был волшебный опыт, за который я сильно благодарна.
Мой поклон и уважение всем проводникам прекрасного. Мира вам и любви.
Сергей не знает, о том что он стал героем моего поста и скорее всего не помнит моего признания в восхищении. Но, надеюсь, мое послание не сильно тебя смутит, Сергей🙏🥹
Небольшой красивый эксперимент о том, как находить искусство в неожиданных местах.
Наш замыленный рутиной глаз нужно не забывать периодически протирать. Я сама часто этим занимаюсь. И так удивительно, когда получается подкрутить все свои рецепторы и ощутить наслаждение от натурального вкуса жизни без особых приправ.
Купила свою первую картину на Кипре.
И верещу от восторга.
Девять месяцев я живу на острове. Предполагала, что смогу внутренне признаться себе в том, что «всё, адаптация закончилась», когда переживу здесь первую европейскую зиму без привычного нам отопления. Но неожиданно почувствовала это уже вчера, когда занесла картину в квартиру.
Все эти месяцы я настраивала семейную рутину. Мое увлечение современным искусством временно стояло на паузе. Когда вчера я ехала за картиной, осознала, что прямо в этот момент пускаю на острове свои натуральные корни😆 Тревожно-суетной период адаптации сменился стабильным взглядом в будущее, где весомое место занимает созидание.
Автор картины — прекрасная Наталья Добрянская, она тоже год назад оказалась на Кипре:
«Написала картину сразу после переезда. В ней мои чувства от близости моря. В ней много трепета от происходящих изменений и предвкушение нового этапа жизни».
Художница Настя Миро отправит в Космос скульптуру Octo-Pax – она станет первым арт-объектом, выведенным на орбиту Земли.
В мае 2024 года с космодрома «Восточный» художница Настя Миро совместно с частной космической компанией «СПУТНИКС» отправит в космос арт-объект Octo-Pax – модель осьминога, выполненную из специального сплава, способного выдержать все сопутствующие запуску нагрузки и негативные воздействия за пределами земной атмосферы.
Проект является частью поддержки программы Space-π, направленной на разработку и производство малых космических аппаратов на отечественной платформе, формирование на орбите группировки спутников типа Сubesat 3U и вовлечение молодой аудитории в космические технологии.
Запуск состоится в рамках программы Фонда Бортника Space-π.
Фото: Настя Миро, Пакс. Байконур 3.
Что покажут на Берлинале в 2024 году?
Берлинский кинофестиваль объявил программу 2024 года. Фильмом открытия станет ирландская драма с Киллианом Мерфи «Такие мелочи». Корейский режиссер Хон Сан Су представит новый фильм с Изабель Юппер в главной роли.
В основном конкурсе впервые примет участие картина Виктора Косаковского — режиссера из России, снявшего в 2019 году фильм «Гунда».
Подробнее
Групповой проект a—s—t—r—a open vol.4 откроется на Винзаводе.
24 января состоится открытие четвертого выпуска ежегодного проекта a—s—t—r—a OPEN – серии групповых выставок (зима и лето) художников, на время проведения которых пространство галереи становится местом институционального дебюта, апробации новых идей и площадкой для художественного диалога.
В рамках этой инициативы a—s—t—r—a gallery продолжает магистральную линию своей деятельности – открытие новых имен, экспериментирование и проверку гипотез.
На a—s—t—r—a open vol.4 будут представлены 22 художника.
Что: групповая выставка a—s—t—r—a open vol.4
Где: галерея современного искусства a—s—t—r—a, ЦСИ «Винзавод», 4-й Сыромятнический пер., 1/8, стр. 9
Возрастная категория: 16+
Когда: 24 января – 2 марта
Фото: Иван Лебедев, NGC 1271, 2023
Умер основатель Московской биеннале Иосиф Бакштейн.
В Лондоне после продолжительной болезни в возрасте 78 лет умер искусствовед и культуролог, основатель Московской биеннале современного искусства Иосиф Бакштейн.
«Во всем мире знают его как куратора и искусствоведа: Иосиф Бакштейн был одним из тех, кто превратили первые десять лет XXI века Москвы в фейерверк мирового современного искусства»,— написали в телеграм-канале Московской биеннале.
Немотствующая вечность, объединенная любовью — так толкует образность «Троицы» Рублева Федор Гиренок. А как он смотрит на «Черный квадрат» Малевича и Madonna del Popolo Рафаэля?
🔪 @knifemedia
https://knf.md/tg/rublev/
Япония. Другой мир.
Центр визуальной культуры Béton представляет выставку на которой демонстрируется более 70 оригинальных работ японских фотоателье конца ХIХ века, гравюры, скульптуры, уникальные аутентичные доспехи самураев и шлем судзи кабуто.
На выставке представлены:
▪️уникальные фотографии, раскрашенные вручную: природные, архитектурные объекты, сцены, отражающие быт и ремёсла японцев, самураи, монахи, борцы сумо, гейши, обитательницы чайных домов, актёры;
▪️ укиё-э — японская ксилография, предшественница фотографии.
▪️аутентичные предметы культуры Японии.
Благодаря большому комплексу сохранившихся снимков, зрители ХХI века смогут увидеть то, что так поражало и трогало всех, кто попадал в Японию в ХIХ столетии.
13.12.2023 – 4.02.2024
ЦВК «Béton»
Москва
Якиманская набережная 2к1.