8200
Рассказываю о хорошей музыке доступным языком. Связь с автором: @GeorgyVolodin Музыку можно присылать в сообщения канала (не в чат). Слушаю почти все, отвечаю не всем. Видео: https://www.youtube.com/@ShuffleChamber Чат: https://t.me/+xP0_M-Q2TIgwNzMy
У «Буерака» вышел мини-альбом «2016», и это отличный повод вспомнить, за что мы вообще полюбили эту группу десять лет назад.
После экспериментов со звуком последних лет ребята решили вернуться к корням: драм-машина, бас, незамысловатые гитарные партии и фирменные тексты Артёма Черепанова с их абсурдным юмором. Всего пять песен, но по звучанию и настроению это тот самый «Буерак» времён «Танцев по расчёту». Особенно приятно, что за всей этой ностальгией группа не растеряла ни самоиронии, ни умения сочинять цепкие мелодии.
И ещё радует, что «Буерак» продолжают регулярно ездить в большие туры. Уже в ноябре и декабре музыканты отправятся по городам с юбилейной программой, где целиком сыграют «Танцы по расчёту». Хороший повод послушать старые песни вживую.
Недавно писал про «Буерак» и про то, что их дебютному альбому «Танцы по расчёту» исполнилось десять лет. А вот теперь подоспел клип на новую песню «Рожа», в котором Артём Черепанов примерил на себя образ Тони Сопрано. Тут и сеансы у психотерапевта с отсылками к доктору Мелфи, и фирменный абсурдный юмор «Буерака».
Кстати, еще группа скоро представит новый ностальгический мини-альбом «2016», но об этом расскажу отдельно.
Вообще, приятно смотреть, как ребята продолжают экспериментировать со звуком, иронизировать над собой и по-новому обыгрывать собственное творчество в разных форматах. И судя по всему, идей у них ещё предостаточно..
Кстати, решил продолжать записывать короткие ролики в известной и совершенно запрещенной сети. Один из первых, как раз про сигнал SOS в песне Metallica. Подписывайтесь в запрещенной сети — там я @goshan300, либо можно посмотреть здесь.
Читать полностью…
29 октября в московском ДК «Рассвет» будет довольно необычный концерт — «Грохот эпох» композитора Николая Попова (ЦЭАМ). В программе электроника, целый оркестр баянов и аккордеонов и живое видео от студии radugadesign.
Из интересного — эта музыка изначально строилась вокруг звуков синтезаторов SOMA, а уже под них композитор писал партии для оркестра. Во время выступления музыканты еще и станут частью видеопроекции, которая будет создаваться в реальном времени.
В общем, сочетание довольно дикое, и тем интереснее, что из этого получилось. Если любите подобные эксперименты, можно сходить заценить. Концерты будут в 19:00 и 21:00.
Здесь подробности
Marilyn Manson — One Assassination Under God - Chapter 2
До альбома We Are Chaos я Мэнсона особо не слушал. Всегда воспринимал его как любимого певца условной одноклассницы-готки. Репертуар для меня ограничивался несколькими шлягерами, которые крутили в мейнстриме, да кавером на Sweet Dreams.
Ну и никогда мне особо не нравился его вычурный образ, построенный на какой-то нездоровой любви к маньякам и всяким страшилкам. Блэт, ну здоровый человек возьмет себе псевдоним в честь убийцы? Не особо цепляли и все эти его «страшные» образы.
В общем, копнул я наконец в дискографию, никогда не поздно, не так ли, и понял, что Мэнсон вообще-то отличный мелодист с довольно обширным музыкальным бэкграундом. Последнюю пластинку One Assassination Under God – Chapter 2 с превеликим удовольствием гоняю по кругу. Отличный микс индастриала, синти-попа и готики. Ну и без влияния Боуи, конечно, никуда.
СЛУШАТЬ
Фил Ансельмо, как сейчас модно говорить, — находится в своем прайме (вотэва ит минз). Бросил всякие гадости, занялся здоровьем, выглядит шикарно, поет — намного лучше, чем 5-10 лет назад. Новый трек Down меня очень радует: это характерный этой супергруппе южный рок с нотками стоунера и сладжа. В меру тяжело, в меру грувово.
С нетерпением жду нового альбома, который выйдет 20 ноября.
А теперь давайте назовем альбом всех времен
Читать полностью…
Карьера Андрея Кончаловского в Голливуде складывалась довольно интересно. Один из немногих, у кого «получилось» пробиться туда, где советским режиссерам не место. Точнее будет сказать, что одновременно получилось и не получилось. В США он снимал в золотую эпоху каноничного американского кино — в 80-е. В плане воплощения творческой мысли он пытался усидеть на двух стульях: вроде киномахина требовало мейнстримовое кино по всем канонам, и Кончаловский эти каноны, конечно, соблюдал. Но если приглядеться — снимал вполне себе такое авторское кино.
Продлилось этот голливудское великолепие венедолго. После нескольких картин, например — «Танго и Кэш» со Сталлоне, откуда Кончаловского погнали за излишнюю самодеятельность, Андрону пришлось возвращаться в матушку Россию. Ну а дальше фильмография уже иного рода: упоротый Щелкунчик, Глянец да Юлька Высоцкая с подгоревшими сырниками. Я же, когда говорят про карьеру режиссера в США — всегда вспоминаю один его фильм в котором, как мне кажется, он сумел идеально выдержать грань между авторским кино и мейнстримом. Это «Поезд-беглец».
Сюжет картины прост: герои Джона Войта, папы Анджелины Джоли, и Эрика Робертса бегут из тюрьмы и оказываются в поезде, который не может остановиться. В общем, мчится поезд через заснеженные просторы лесов Аляски, герои пытаются выжить, есть злодей, дружба, предательство. Но снято все-как то камерно, постановка чисто театральная, а поезд будто едет через Сибирь. Ну и операторская работа — мое почтение, каждый кадр бескрайней снежной пустыни — можно распечатать и вешать на стену.
Cyanide — моя любимая песня на альбоме Death Magnetic Металлики (альбому, кстати, недавно стукнуло 18 лет). Только недавно узнал, что в самом начале трека ритмический рисунок гитары и ударных воспроизводит SOS азбукой Морзе. Там буквально можно отсчитать: три коротких, три длинных, три коротких.
https://www.youtube.com/watch?v=-bImcFOi7Dg
Друзья, наконец понял, что не могу вещать только про музыку. Чем сильнее пытаюсь загнать себя в рамки «музыкальной публицистики», тем сложнее становится писать. А иногда просто наступает писательский блок.
Попытки уйти чуть в сторону от исключительно музыкальных тем здесь уже были, но теперь этот крен будет заметнее. Музыки меньше не станет, просто рядом с ней будет больше всего остального, про что мне хочется говорить.
Я долго думал, не завести ли для этого еще один канал, но понял, что распыляться на несколько телеграмов не хочу.
Так что скоро здесь будут рецензии на любимое кино, заметки про культуру и околокультурные явления и, о боже, иногда даже обычные бытовые истории из моей жизни.
Наверняка кто-то после этого отпишется, но куда без этого. А остальных буду рад видеть в комментариях! 😎
Не могу отлипнуть от главной темы к «Закону и порядку». Кажется, скоро встану на скользкую дорожку просмотра всех 500+ эпизодов сериала (но это неточно). А вот флексить под эту имбу я буду еще долго.
Читать полностью…
Разыгрываем целый пак крутых винилов: не проходите мимо!
Читать полностью…
В тему 35-летия «культовых» пластинок, ведь в 91 году выходило дофига чего хорошего. Вот и дожили до 35-летия нирвановского Nevermind.
В начале 90-х рок менялся стремительно, но именно Nevermind стал одним из ключевых катализаторов кардинальных перемен в альтернативном роке. Здесь было все в тему: качество записи, правильная подача, тема песен и момент выхода альбома.
Процесс записи культовой пластинки и события, которые этому предшествовали я некогда описал в материале для "Правил Жизни" (ex-Esquire).
Люблю, когда музыканты обращаются к своей дискографии и делают спецпроекты по альбомам. Хороший пример — «Буерак»: альбому «Танцам по расчёту» исполнилось 10 лет. В честь юбилея группа в ноябре и декабре отправляется в специальный тур и сыграет этот альбом целиком. Музыканты считают эту работу одной из лучших в дискографии — думаю, это близко к правде.
Также группа представит новый ностальгический мини-альбом «2016» и вспомнит главные хиты раннего периода.
band.link/buerak10tpr
Дайджест: летние релизы
Здесь собрал все интересное (и не очень), что выходило этим летом. Кстати, да, лето проебано.
The Strokes — Reality Awaits
Если не обращать внимания на перебор с автотюном, то можно заметить ряд красивых мелодий в лучших традициях группы.
Слушать
Mastodon — Marrow Deep
У меня были опасения, что после ухода из группы Брента Хайндса (и его последующей гибели) группа потеряет идентичность и не сможет пересобрать свой звук. Наоборот — с каждым прослушиванием понимаю, что Mastodon записали одну из лучших своих работ: мелодичную, разнообразную и тяжелую.
Слушать
Death Cab for Cutie — I Built You a Tower
Удивительная штука с этой группой: вроде все есть — мелодии, какой-никакой вокал, свой стиль. Их узнаешь из тысячи похожих инди-групп, а это уже хорошо. Но одно дело — иметь узнаваемый стиль, а другое — делать небезликие песни, а с этим сложновато. Хотя как вариант фоновой меланхолии — сойдет.
Слушать
Evanescence — Sanctuary
Полагаю, этот релиз важен для тех, кто тоскует по 2003 году. Я же группу Evanescence, за исключением пары треков, не воспринимал никогда. Ознакомился лишь из ностальгии по нулевым и тоскливому голосу Эми Ли.
Слушать
Converge — Hum of Hurt
Двенадцатый в дискографии и второй за год альбом группы, которая умело балансирует между металкором и хардкором, экспериментирует со звуком и в целом всегда старается думать, что называется, outside the box.
Слушать
Muse — The WOW! Signal
Как только Muse отказались от сомнительной идеи делать помпезные треки а-ля Queen (а ведь не все так могут) — сразу поперло. Конечно, не Origin of Symmetry, но выверенный баланс между роком и поп-хуками — то, что хотелось давно услышать от этого коллектива.
Слушать
Marilyn Manson — One Assassination Under God – Chapter 2
Ожидаемо годный альбом от музыканта: мрачный, в меру тяжелый, не без влияния Дэвида Боуи, которое я наблюдаю начиная с We Are Chaos 2020 года.
Слушать
The Pretty Reckless — Dear God
Прямолинейный, прямо in your face гранж — это то, чего не хватает современной музыке.
Слушать
Madonna — Confessions II
Дофигища прямой бочки и нуарных тонов — в лучших традициях поп-музыки последних 10 лет. Мадонна ничего нового здесь не изобрела, но и материал вышел нескучный, драйвовый, с глубоким звуком.
Слушать
Olivia Rodrigo — You Seem Pretty Sad For A Girl So In Love
Образ своей в доску девчушки с гитарой Оливия с успехом отыгрывает уже в третий раз. Есть ли здесь что-то новое? Нет, это поп-музыка про любовь — такой она и должна быть.
Слушать
Deep Purple — Splat!
Когда я был маленький, Deep Purple уже были группой ветеранов преклонного возраста. Теперь я уже дядька, а Deep Purple выпускают новый, 24-й альбом и, как говорят сами музыканты, один из самых тяжелых в их дискографии.
Слушать
Jack White — Frozen Charlotte
Считаю, что Джеку Уайту куда комфортнее в рамках сольного творчества. В седьмой раз он это и доказывает: что ни трек — то бешеные психоделические запилы.
Слушать
The Rolling Stones — Foreign Tongues
Наверное, это та группа, которая переживет апокалипсис и будет выпускать материал. Классический Rolling Stones с современным продакшном имени Эндрю Уотта.
Слушать
Quicksand — Bring On the Psychics
Пятый альбом от одной из лучших пост-хардкор-групп 90-х.
Слушать
Еще выходили:
Ty Segall — Chrome
Слушать
Interpol — This Mirror Weighs a Ton
Слушать
Tricky — Different When It’s Silent
Слушать
Ariana Grande — Petal
Слушать
Dinosaur Jr. — There Near
Слушать
Charli XCX — Music, Fashion, Film
Слушать
King Gizzard & the Lizard Wizard— Alien Metal
Слушать
Russian Circles — Nine
Слушать
Подборка минималистичных обложек в черном и белом цветах
Читать полностью…
Интересует тема травматичности мошпитов и слэмов: какие травмы вы получали в мошпите и насколько серьёзными они были?
Читать полностью…
Немного зоометала в ленту. Оказывается, иногда в экстремальной музыке человек на вокале вообще не обязателен. Поэтому сделал вот такую подборку из групп, в которых играют или поют животные (буквально):
Hatebeak. Дэт-метал с попугаем жако Вальдо на вокале. Причем группа не выступает вживую, чтобы не травмировать птицу громкостью.
Hatebeak — Seven Perches
Caninus. Грайндкор с двумя питбулями, Budgie и Basil, вместо вокалистов. Hatebeak и Caninus даже выпускали совместный сплит.
Caninus — No Dogs, No Masters
Comparative Anatomy. Эти вообще собирают вокал из записей разных животных, режут все это на семплы и кладут поверх грайнда и электроники.
Comparative Anatomy — My Voice Is Horses
Меня умиляет, как западный интернет пытается отменить Джеймса Хетфилда за то, что тот на недавнем концерте в Лас-Вегасе высмеял коллег, которые используют сцену для политических заявлений. Никого конкретно Джеймс не назвал, но заявил, что Metallica, в отличие от некоторых артистов, здесь не для того, чтобы навязывать публике свой, как выразился батя, "буллшит". Мол, мы здесь, чтобы забыть обо всем дерьме за пределами концертного зала, наша повестка — любовь, энергия и тяжелая музыка. Сложно спорить с таким тейком.
Но Джеймсу тут же припомнили, что многие песни группы как раз-таки посвящены войне и политике. Вспомним хотя бы антивоенные One, Disposable Heroes или ту же …And Justice for All, посвященную несправедливости и коррупции. При этом комментаторам почему-то невдомек, что, во-первых, музыкант имеет полное право просто исполнять свою музыку, не устраивая между песнями политпросвет. Во-вторых, Металлика никогда не претендовала на роль борцов за социальную справедливость. Несмотря на тексты, группа всегда была в первую очередь про музыку и хэвинг э гуд тайм. Это не Rage Against The Machine какбэ.
Ну и в-третьих, Metallica социально активна не словом, а делом. Вспомним хотя бы их благотворительный фонд All Within My Hands, который помогает малообеспеченным людям получить профессию и поддерживает пострадавших от стихийных бедствий. На одном только благотворительном концерте Helping Hands в 2024 году вместе с аукционом и пожертвованиями они собрали более 3,5 млн долларов. И это далеко не единственная их благотворительная инициатива.
Но понимаю, это же не просто со сцены крикнуть антивоенный лозунг и забыть.
Группа «Кирпичи» занимает в моем сердечке особенное место. Абсолютно разделяю мнение Коли Редькина по поводу их так называемой прайм эры в 90-е. Я твердо уверен в том, что настолько грамотно ориентироваться на западное музло при минимальном доступе к информации (группа появилась в 1995 году) — это надо иметь талант. При этом в текстах они сохраняли самобытность — передавали абсолютно русские, понятные любому в России смыслы. Но меня не оставляет в покое вопрос: а что же случилось с группой после 2002 года?
Не соглашусь с Олегом Кармуниным в плане того, что у Кирпичей золотой период продлился всего пару лет. На самом деле группа имела безупречную дискографию вплоть до «Силы ума» включительно. Да, к качеству битов на «Капитализме» есть вопросы, но что вы хотели, это же конец девяностых. Зато вплоть до четвертого студийного альбома эти ребята умудрялись играть альтернативный рок не хуже зарубежных корифеев жанра. А вот для меня, 12-летнего школьника (школьничка!), непередаваемым достоинством было то, что группа пела на родном русском и так филигранно складывала слова в каламбуры, которые потом становились крылатыми фразами («Лучше гипс и палатка, чем гранит и оградка», «Иду по улице, смотрю — деньги валяются. Ну, думаю, деньги на улице не валяются» и т. д.).
После «Силы ума» пульс коллектива как будто стал напоминать синусоиду. У них выходил классный рок на "Let's Rock", затем неплохой фанк на «Царском», а на альбоме «Камни» они вообще зафигачили классный стоунер. Был еще мини-ревайвал на «Новые Кирпы Моофок», на котором группа вернулась к рэпу, и, на мой взгляд, это был их пик в плане медийности. Казалось, что вот он, тот самый момент, когда музыканты возьмут правильный курс.
То, что происходило с дискографией "кирпов" далее, мне не сильно интересно. И непонятно, что случилось, но новый материал последних как минимум десяти лет слушать тяжело (мягко говоря!): музыкально не за что зацепиться, а в текстах вместо привычных острот получаются лишь полупанчи на тему того, какая негодная молодежь, а Царь Василич невероятно умен. Как будто рядом с музыкантами никогда не было человека, который бы подсказал, как делать правильно (русский Рик Рубина, ау!). Либо группа просто появилась не в то время — слишком рано, когда еще не было индустрии и их «прайм» пришелся не на те годы. Вот было бы это лет на десять попозже. Либо Кирпичи просто не захотели что-то менять. В 2017 году я гулял с Васей В. в рамках интервью и примерно понял, что это за человек. Вася парень простой, живет в центре питера и делает то, что захочет. В нем попросту нет амбиций кого-то завоевывать, кому-то что-то доказывать или что-то менять. То есть он как любил макароны, так и будет их любить — словами классика.
В общем, понял, что всему свое время и «Кирпичи» все-таки появились тогда, когда нужно. И спасибо им за ранние альбомы. Всему свое время. А здесь я оставлю свой любимый lo-fi хип-хоп трек на русском языке.
В честь недавнего 100-летия Джона Колтрейна, в этот томный пятничный вечер я решил не бухать, а сыграть джазовое соло на котике.
В коменты присылайте фото своих любимцев.
Weezer — Gold Album
Кажется, Weezer этим летом вернулись. После бесконечных попыток играть в барокко-поп, танцевальный рок, классический рок и бог знает что ещё группа наконец вернулась к своим корням, к тому, что у неё всегда получалось лучше всего. А коньком Weezer всегда был гиковский пауэр-поп с гитарами и текстами про бывших, неловкость и настольные игры. На новом альбоме, который эта крайне плодовитая группа окрестила золотым, коллектив как раз возвращается в привычную парадигму гитарного колледж-рока в духе первых двух пластинок, Blue Album и Pinkerton.
Жаль только, что примерно 80% дискографии группы при этом все равно хочется забыть.
СЛУШАТЬ
В академической музыке я понимаю ещё меньше, чем Анна Виленская, но меня не может не восхищать факт, что Энтони Хопкинс всю жизнь сочинял классическую музыку и только этим летом выпустил дебютный альбом. А вы говорите, Tool долго вынашивают идеи.
Читать полностью…
Брэнн Дэйлор из Mastodon желает вам хорошего понедельника!
Читать полностью…
В запрещенной сети играют в игру «9 любимых альбомов». У меня такой результат. А у вас?
Читать полностью…
Братья и сестры, давайте оживим комментарии и обменяемся крутым музлом. Скидывайте любимые альбомы, треки лайвы.
Вытесним сраных ботов!
Еще на днях исполнилось 35 лет пластинке RHCP - Blood Sugar Sex Magic. Не знаю, кто или что у них тогда было катализатором творческого развития — Фрущанте, Рик Рубин или героин, но такой музыки и творческой химии в этом коллективе не было ни до, ни после.
А вот чтобы разобраться и понять лор группы — вы сами знаете что надо делать. Конечно же посмотреть мое видео, которое я так филигранно собирал, и которое получило незаслуженно мало просмотров, потому что the youtube algorithm was rigged by СКИЛЛЗ, Коля Редькин, the democrats, Kamala, sleepy Joe and the radical left.
https://youtu.be/-GeExiLA6N4?si=YJBXOk9bKbhwnEV4
Вчера исполнилось 100 лет со дня рождения Джона Колтрейна — одного из величайших музыкантов двадцатого века. Нашел свою статью, в которой подробно разобрал биографию джазмена, а главное — описал его увлечение устройством Вселенной, математикой и физикой. И то, как все эти сложные структуры и материи он отражал в своей музыке. Когда-то Колтрейн заставил меня осознать, что — это не просто какофония и музыка снобов, а нечто куда более сложное и требующее если не любви, то понимания.
Читать полностью…
Нашел кавер Gojira на песню Кадышевой «Широка Река»
Читать полностью…
Йо! Разыгрываем 2 билета на «Кирпичей» в Москве — концерт пройдет 19 сентября, в субботу, в клубе «16 Тонн».
Чтобы поучаствовать, нужно всего лишь подписаться на:
ХРУЩЕВКА
Dusty Beats
Shuffle Chamber
и нажать "Участвую!" под этим постом
В пятницу (18.09) в полдень объявим победителя. Да пребудет с вами сила!