ШишКИНО

08 July 2025 13:42

Лучшие и Худшие Анимационные Младенцы В Кино

Я знал, что CGI-ребенок в «Игре в Кальмара» вызовет дискуссии, потому не поленился собрать всех самых известных младенцев, которых сделали с помощью компьютерной графики.

Составил список от лучших к худшим. Разумеется, в конце самый жир.

Вопреки всеобщему заблуждению, младенец в «Сыне Маске» далеко не самый криповый и плохо сделанный. Особенное внимание уделяю годам выхода, очередное доказательство, что раньше старались сильнее. Причина тут в том, что в начале нулевых - для каждой студии такое было настоящим челленджом. Компьютерная графика граничила с искусством и наукой, каждый вызов был на грани революции, полон открытий и поисков решений. Сейчас не без этого, но специалистов сильно обесценили за двадцать лет.

Как пример, младенец в «Сыне Маске» и «Лемони Сникет» (до сих пор считаю анимацию ребенка выдающейся) делали по одной и той же технологии - супервайзеры проектов, буквально, обменивались знаниями для создания наилучшего варианта. У кого вышло лучше, можно не подсказывать.

Ляльки из «Флэша», конечно, заняли бы анти-первое место, но о Ренесми из «Сумерек» можно слагать легенды.

1. Игра в Кальмара (2025)
- хоть и в финальных сериях ребенок становился все мультяшнее, но его появление на свет один из самых выдающихся анимационных малышей на киноэкранах

2. Дитя Человеческое (2006)
- кажется, лучший CGI-младенец из списка. Конечно, тут есть читерство в виде глубоких теней и контрастного освещения, но все равно впечатляющий результат даже спустя двадцать лет.

3. Лемони Сникет: 33 Несчастья (2004)
- для 2004 года это вообще какой-то супер уровень, опять же, учитывая, что "соседняя" студия в тот же момент по тем же технологиям работала над «Сыном Маски»

4. Рассвет Мертвецов (2004)
- тут есть некий нюанс, потому что частично ребенок настоящий, но его скинтон (цвет кожи) и лицо полностью отрисованные, что не умаляет заслуг художников и аниматоров. Мать ребенка сказала: «Я обожаю шоу-бизнес и хочу, чтобы ребенок в этом участвовал». Представляю, как уже будучи взрослым этот человек листает детские фотки и говорит супруге «а это я играл зомби у Зака Снайдера, когда мне было пару месяцев».

5. Сын Маски (2004)
- считается катастрофически ужасным (это мнение Ностальгического Критика - западного праотца Бэдкомидиана), но я считаю, что в рамках жанра и самого фильма это не так уж ужасно смотрится

6. Флэш (2023)
- вот уж действительно, за что стыдно наверняка всем причастным - так это графика в 200-миллионом блокбастере. Сказались бесконечные пересъемки и переделывания. Студийные боссы все никак не учтут ужасы сжатых сроков и переделок в последний момент. Хуже в супергеройском жанре были только усы Супермена и битва двух Черных Пантер

7. Сумерки. Сага. Рассвет: Часть 1-2 (2011-2012)
- абсолютный победитель, я не перестаю восхищаться смелостью авторов, которые это выпустили. Просто посмотрите, это золото кинематографа. Ну какой еще сын Маски, когда есть Ренесми?! История ее появления заслуживает отдельного поста.

#Списки

ШишКИНО

06 July 2025 11:54

От детского учителя до влиятельнейшего режиссера

Когда Дэвид Литч снимал «Атомную Блондинку» с Шарлиз Терон, он попросил художника постановщика добавить какую-нибудь неоновую вывеску в баре.

Тот нашел цитату «Всё, что ты хочешь, находится по ту сторону страха». Эта фраза так запала в душу Литчу, что он сделал себе тату, назвал это официальным девизом своей компании 87North Action и теперь эта неоновая вывеска висит в тренировочном зале офиса.

Отмотаем на 30 лет назад. Всю юность Литч занимался карате. После получения степени бакалавра по международным отношениям, он окончил ускоренную магистерскую программу по образованию в Университете Миннесоты и преподавал во втором классе начальной школы в Чамлине. Он уже тогда знал, что поедет в Лос-Анджелес, потому летом снова тренил боевые искусства и так познакомился с группой каскадёров.

Через год преподавания он почувствовал, что его спортивная карьера не окончена. У него было непреодолимое желание стать каскадером, но в кинобизнес сложно пробиться. Всё зависит от связей, поиска наставника. В 90х не было никакой школы для каскадёров, все учились на практике или у товарищей постарше. Проводником в кино стал Дэниел Бернхард.

Бернхард в начале 90х становился "новым Жан-Клод Ван Даммом". Он снялся в «Кровавом Спорте 2» (1996), куда затянул сниматься и помогать с драками Чада Стахелски. Позднее подтянул на съемки «Главная Мишень» (1997) и Литча (будучи из одной тусовки) и так началась каскадерская карьера будущих создателей «Джон Уик».

Проведя в ЛА около трех лет, один из знакомых по боевым искусствам Дэвида Литча, файт-координатор «Бойцовского Клуба», сказал, что ищет дублера для Брэда Питта. Литча пригласили, поставили рядом с Питтом и сказали: «один рост, одни волосы, одинаковое телосложение».

Стать дублёром одного из самых известных актеров Голливуда было настоящим прорывом в каскадерском мире. Литч подружился с Питтом, потому тот пригласил его поработать в «Мексиканец», «Троя» и «Мистер и миссис Смит». Их сотрудничество дублер-актер длилось пять лет (а через 15 лет Литч снимет Питта в «Буллет Трейне»).

Жизнь Дэвида сильно изменилась, когда он подружился с Чадом Стахелски на съемках сиквелов «Матрицы». Тогда они поняли, что хотят создать свою компанию по дизайну экшена и открыть школу каскадеров. Так появилась 87Eleven. Первый их большой «клиент» - Зак Снайдер и «300 Спартанцев».

Литч и Стахелски успешно построили карьеру как режиссеры второго юнита, снимающие экшен-сцены. Последний фильм, в котором Литч исполнял трюки - «Ультиматум Борна» (тот самый прыжок в окно, да). Он гораздо раньше Стахелски решил, что хочет быть полноценным режиссером, искал возможность реализоваться, но все было сложно из-за отсутствия прецедентов.

Когда в 2013 году замаячил фильм с Киану Ривзом, вместо того, чтобы по старой дружбе предлагать Литчу и Стахелски снимать экшеном, Ривз предложил рассмотреть их кандидатуру в качестве основных постановщиков. Тогда они уже вели переговоры по другому проекту - экшен-комедия с Жан Клод Ван-Даммом и мемной корейской поп-звездой PSY.

Дальше вы все помните: «Джон Уик» запустил карьеру обоих режиссеров, Стахелски остался снимать продолжения с Киану, а Литч пошел по сольным проектам и первой была «Атомная Блондинка». Возвращаясь к той самой фразе, он объясняет ее так:

Выборы, которые ты делаешь - это своего рода способ жить. Я думаю, если ты хочешь чего-то достичь, нужно быть бесстрашным и знать, что тебя будут сбивать, но ты должен вставать. Как каскадёр: упал - встал, упал - встал. Нужно идти на риск в жизни и в отношениях, чтобы попасть туда, куда ты хочешь.

Это способ взглянуть на ситуацию: мешает ли мне страх сделать это? Это хороший страх или плохой? Есть определённые виды страха, к которым эта цитата не применима, но в большинстве случаев она работает. То, что ты хочешь, находится по ту сторону страха, если ты достаточно смел, чтобы решиться на это. Это моя философия на сегодняшний день, господа.

ШишКИНО

05 July 2025 21:15

Главный фрик-перфекционист по части невидимой компьютерной графики, разумеется, Дэвид Финчер.

VFX брейкдауны с его проектов - отдельный вид удовольствия. Мой личный список любимого из финчеровских вмешательств на постпродакшне:

- фейковые ветки у дерева после изменения фона («Исчезнувшая»)

- осенняя листва и падающие листочки («Охотники за разумом»)

- раздуваемые от ветра неспокойные колосья и травинки на переднем плане («Зодиак»)

- пасмурные облака и заводские трубы («Девушка с татуировкой дракона»)

- добавление мусора на асфальте («Охотники за разумом»)

- вскопанный газон, заполненная парковка и затирка трещин на асфальте на территории тюрьмы («Охотники за разумом»)

- растаявший снег на газоне и покрытая снегом земля по фонам («Девушка с татуировкой дракона»)

- добавление травы, деревьев и затирка двух долли, потому что кадр снимался одновременно с двух камер на тележках («Охотники за разумом»)

- мое любимое и самое задротское: затирка покатного бордюра (пандус на тротуаре) в «Охотниках за разумом», которые не могли существовать в семидесятых, так как глобально в США начали добавлять их лишь в 1990 году.

ШишКИНО

05 July 2025 16:40

Басня о клинапе и невидимых «косяках»

В первом «Джоне Уике», когда Джон Легуизамо ударил по роже Альфи Аллена и отходит в сторону - оператор сопровождает его движение движением камеры.

Эта проходка снята на долли и ближе к концу этого шота справа внизу видно, как на края рельс лезут в кадр.

В аудиокомментариях к фильму Дэвид Литч даже не знал, что у них есть такой факап, но Чад Стахелски, как настоящий фрик-контрольщик постпродакшна, сам на это указывает и лишь грустно добавляет: «у нас просто кончились деньги на графику, пацаны.»

Каждый заёбщик-перфекционист сейчас мысленно похлопал Стахелски по плечу. Хотя, отмечу, что я посмотрел первого «Джона Уика» больше десяти раз и никогда бы не заметил этого, потому что сами долли в принципе очень легко вписываются в авто-мастерскую и не кажется чем-то инородным.

В каком-нибудь стерильном помещении и однородным половым покрытием (кафель или, например, красный ковролин) они бы могли притянуть внимание, но в этом случае рельсы - невидимы. И такие штуки вообще не важны зрителю и даже большинству участвующих в производстве фильма, если история работает - это все не видно. Однако, есть такой тип кинематографистов, для кого даже такие мелочи - реальная боль.

Вопрос в том, почему бы просто не кропнуть кадр, уж на это точно денег не надо тратить? Не удивился бы узнать, что этот факап Стахелски заметил на официальной премьере или, как вариант, спустя год на домашнем просмотре с экрана ноутбука. Все, у кого в кино полно графики и клинапа - точно переживали хотя бы раз такое неприятное открытие во время премьеры, если фильм собирается в сжаты сроки и в условиях ограниченного бюджета, чем, кстати, и был первый «Джон Уик».

Хорошо, когда продюсеры дают добро на некоторые исправления фильма к онлайн-релизу, но бывают и случаи, когда ни технически, ни бюджетно уже ничего не поправить и остается лишь, как Стахелски, угорать и надеяться, что никто этого никогда не заметит.

ШишКИНО

03 July 2025 22:38

Одно из самых ярких воспоминаний синефильского детства – сцена с отрезанным ухом из «Бешеных псов».

Это был один из самых жутких маньяков в американском кинематографе 90-х – но при этом сыгран в очень вкрадчивой, мягкой, интеллигентной манере; попробуйте вспомнить момент, когда мистер Блондин хотя бы раз повысил голос.

Мэдсен был верен своему темпераменту и потом.

В других фильмах Тарантино, и в роли большого мафиозного босса в «Донни Браско», и в ремейке «Побега», где он играючи уделал китчевый дуэт Болдуина и Бейсингер, и во многих, очень многих третьесортных поделках, едва ли достойных его харизмы и безусловного артистического таланта.

Он никогда не был большой звездой, но его имя всегда было приятно видеть даже на афише самого безнадёжного трэша.

Что же, сегодня мистер Блондин вместе с ухом умудрился отрезать и кусочек моего сердца.

Светлая память.

ШишКИНО

03 July 2025 12:31

КОНКУРС!

Новый царский подгон для любимых колхозничков. На этот раз разыгрываем лимитированную коллекционную фигурку Винса - персонажа Венсана Касселя - в честь тридцатилетия «Ненависти» Матьё Кассовица.

Вот это роскошество мне предоставили любимычи из A-ONE, которые сейчас прокатывают фильм, обязательно успевайте на сеансы, скоро они закончатся. Если вы впервые будете смотреть, то в кинотеатре это просто некст левел щит экспириенс. К слову, фигурку сделали с одобрения режиссера, такую вы нигде не найдете.

Условия: быть подписанным на ШишКИНО и канал A-ONE и нажать кнопку «Участвовать»

Итоги: 10 июля, 10:00

ВАЖНО: отправлю приз только по России (отправлю в другую страну в случае, если вы возьмете этот вопрос на себя).

Удачи!

ШишКИНО

02 July 2025 15:18

Постепенно возвращаюсь к музыке.

Мои отношения с ней разорвались во время пандемии и я до сих пор не знаю, как это произошло. Просто в какой-то момент она перестала быть моим постоянным спутником, моим воздухом и моей связью с внутренним.

Возвращаюсь благодаря композициям, от которых ловлю что-то схожее с катарсисом. Крайне сложно найти того самого артиста, потому иду самым проверенным путем - по альбомам, к которым меня приводят избранные или любимые песни.

Только сейчас сформировал для себя понятную концепцию прослушивания альбомов, изучая историю их создания и месседж, который вкладывают авторы. В определенном порядке, в определенном контексте. Не то,чтобы я не делал это раньше, просто это было скорее просто эмоциональное погружение, минуя интеллектуальное.

Для меня концепт "смерть автора" не работает, я очень привязан к художнику и редко отделяю произведения от рук, которые его создали. Никак не мог раскусить Nine Inch Nails. Мне нравились клипы, мне нравились отдельные хитовые треки, разумеется, я боготворил музыку Резнора и Росса для кино, но вот только песня "Right Where It Belongs" была единственной, которую я слушаю много лет и выделяю ее в свою десятку всей жизни. И это никак не связано с Резнором и его творчеством, просто так сложилась духовная связь между мной и треком.

Решил, что он и будет моим спасательным кругом и возвращением к музыке. Погрузившись в историю NIN, в биографию Резнора, в спектр его влияния - вот тогда я реально начал выкупать и весь этот дисторшен-вайб и всеобъемлеющую депрессуху с агрессивностью.

И конечно, когда когда больше узнаешь и копаешь в автора - приходит больше контекстов, персонажей и ощущений. Но как бы я не проникался первыми альбомами, не вникал в текста (никогда так не делал раньше) - именно "Right Where It Belongs" для меня остается фокус-треком Nine Inch Nails.

https://youtu.be/qWEtqglTVK0?si=yaaweo-8peZpKyYP

ШишКИНО

01 July 2025 18:54

Мне очень понравился финал «Игры в Кальмара» и рад, что линия 456 и остальных завершились так, как этого и ждешь.

Да, как только взламываешь логически-сценарный конструкт, сразу становятся предсказуемы твисты, но это случай, когда сериал сам следует своим же правилам, не нарушая их ради неожиданных поворотов, в угоду логике шоу или ради фанатского ублажения.

Самая большая проблема в том, что полноценный сезон поделили на два, и вот этот перерыв рушит все выстроенные отношения со зрителем. Представляю, какие были бы горки, если бы это было все одним сезоном. Те, кто сейчас смотрят сразу второй и третий, получается, выиграли остальных, потому что только так и выходит полноценно сыграть в финал кальмара.

Отдельно скажу, что создатель сериала по-прежнему грамотно работает в саспенс (сложнейшая режиссерская задача). Из раза в раз он очень хорошо выстраивает эмоциональные горки и ювелирно орудует ритмом. А вот все, что НЕ касается игры - просто из другого сериала.

Словно, побочные сюжеты снимали левые люди и уже подмонтировали к готовому сериалу, дабы растянуть хронометраж и разложить шоу на сезона. Просто вырезаешь линию на суше, линию с копом и девушки с севера - и на события это никак не влияет.

С другой стороны, «Игра в кальмара» подарила мне жизнеутверждающую поговорку. «Каждый раз, когда ты думаешь, что занимаешься бесполезной хуйней и всех подводишь - вспомни про бывшего копа, который пытался найти остров и что в итоге к этому привело».

Еще я очень расстроился, что любимейший Ли Бён-хон появляется лишь в финале, тогда как в первой половине он украл вообще все шоу. Все-таки персонаж ведущего в маске оказался самой главной находкой продолжения. Готов смотреть отдельный спин-офф про его жизнь в любом формате.

Итог: отсутствие эффекта новизны работает против сериала, побочные линии не работают вовсе, но когда дело касается игр и смертей героев/злодеев - все мрачно, напряженно, драматично и зрелищно. Добряков оплакиваешь, смерть ублюдков празднуешь. Собственно, за тем и смотрели, за тем и ждали, за тем и полюбили когда-то.

P.S. Появление той самой актрисы в финале - в сердечко. Ну, получается, я был очень близок к своим прогнозам.

ШишКИНО

29 June 2025 12:30

Когда пошли титры «28 Лет Спустя» больше всего меня шокировал тот факт, что художниками по костюму и арт директорами фильма выступили Гарет Пью и Карсон МакКолл. Они же полностью отвечали за Храм Костей.

Показы бренда Gareth Pugh пятнадцать лет назад открыли для меня не только мир дарк-техно, но и мрачного футуристического фешна еще до того, как я узнал о Рике Оуэнсе. Неоднократно обращался к нему за вдохновением, потому уделю этой творческой коллабе с Дэнни Бойлом отдельное внимание.

В последние годы Гарет Пью вместе с Карсоном МакКоллом сосредоточились на своей творческой студии в Лондоне Hard + Shiny, которую они основали в 2018 году. Дуэтом они создали костюмы для тура Бейонсе, а так же много сотрудничают с нью-йоркским балетом и оперным театром в Лондоне. В кино успели поработать для «Песочного Человека» на Нетфликс - создали образ Люцифера (Гвендолин Кристи).

Первый раз с Дэнни Бойлом они заколлабились два года назад, когда режиссер ставил в Манчестере танцевальное шоу по мотивам «Матрицы» - Free Your Mind, о котором вы вряд ли слышали. Бойл вообще фанат разных постановочных форматов, например, в 2012 году он поставил церемонию открытия Олимпийских Игр в Лондоне.

После успешного сотрудничества на мюзикле, режиссер предложил творческому дуэту поработать над «28 Лет Спустя».

Карсон МакКолл о референсах:

«Мы брали всё подряд - от военной фотографии до перформанс-арта, молодёжной культуры, изолированных сект, руководств по выживанию, книг о природе и болезнях, пейзажной фотографии. В итоге все стены нашей студии были увешаны изображениями.»

«Это потребовало совершенно нового мышления. В моде мы всегда стремились к идеальной точности, всё должно быть безупречным. Здесь же всё наоборот. Нужно было представить, что новых вещей не производят уже более 20 лет, кроме простых самодельных, так что всё должно быть из 2002 года или раньше, потрёпанным, заштопанным, изношенным - это было очень весело.

Честно, мы, наверное, обошли все благотворительные магазины на северо-востоке Англии. Покупали много секонд-хенда, а потом обрабатывали, изнашивали, ломали. Также искали специальные вещи по всей Великобритании и Европе - например, старую куртку лондонской пожарной бригады для Джейми (Аарон Тейлор-Джонсон) или военное снаряжение. Некоторые образы, как у Спайка (Элфи Уильямс), Келсона (Рэйф Файнс) и Айлы (Джоди Комер), мы создавали с нуля.»

«В исследовании костюмов была странная ностальгия. Например, у Спайка старый потрёпанный рюкзак, такой же, как носили в моей школе в 2002 году. То же самое с постановкой: в сцене в гостиной мы выбрали тот же ковёр, что был у моих бабушки и дедушки в начале 2000-х, и ту же волнистую подставку для CD из Argos [аналог нашего "Эльдорадо"]. А про Телепузиков я вообще молчу.»

«Работать с актёрами - совсем не то, что с моделями или танцорами. Актёры приходят на первую встречу с готовым образом или ощущением персонажа, и они могут быть очень придирающимися. Это сразу становится совместной работой. Помню, Джоди Комер пришла на примерку, и у нас были старые гранжевые байкерские ботинки, но она решила, что они слишком крутые для Айлы. Мы предложили ей потрёпанные коричневые броги, они выглядели как из прошлой эпохи - и они идеально подошли.»

«Храм костей Келсона - одновременно самая сложная и самая гордая наша работа. Нам сказали, что такие декорации уже не строят, всё обычно делают на CGI. Но Дэнни хотел, чтобы всё было настоящим и уникальным, так что мы должны были это реализовать. Началось всё с маленькой модели из деревянных шпажек из Nisbets [аналог Ашана].

Через восемь недель видеть, как это строится в полную величину в Редмайре, Северный Йоркшир, было захватывающе. Это заняло месяцы! Иногда мы с Карсоном приезжали туда по выходным на стройку и просто сидели в тишине, глядя на это. Это было нечто особенное.»

ШишКИНО

28 June 2025 16:59

Бля это просто разъеб дичайший. Гарленд гений, Бойл величайший.

Сто процентов разделит лагерь на «гениально / хуйня».

ШишКИНО

28 June 2025 13:25

#ЗональнаяЛинза

Каждый раз издаю визг восторга, когда вижу анимационные проекты, в которых воссоздают оптические особенности тех или иных линз (например, как в Ghost in Shell 2).

Во втором сезоне «Аркейна», например, есть кадры стилизованные под split diopter lens. Как вы знаете, для меня это просто святое.

ШишКИНО

27 June 2025 20:59

Я на самом деле дико рад новости, что Рокет перезапустился, потому что, без шуток, это был мой первый банк, когда я переехал обратно в Россию в 2018 году.

Сейчас @rocketbank в своей новой эпохе перезапуска зазывает новых клиентов в Семь Кругов Рефералли - среди наград мерч, рокетсы, активности от партнеров и скин. Кроме того, первые пользователи ещё могут получить Ретро-Рокет Пак с озвучкой Сыендука.

Для меня этот пост - реально момент ностальгический. Помню даже, как мы креативили с интеграцией в один клип и это был самый смелый банк из всех, с кем мне доводилось работать в мою клипмейкерскую эпоху.

С возвращением, ребят!

ШишКИНО

27 June 2025 15:22

Пока игроки пытаются воссоздать стиль Джона Уика в играх типа Watch Dogs или Slinter Cell - создатели Saints Row просто берут и засовывают в анимацию добиваний пасхалки из фильма.

Удар в глотку, перезарядка "wick-flip" (фирменная от Киану) и хэдшот. Даже тайминги анимации полностью совпадают с фильмом.

Или же фирменный ган-джитсу Уика - тейкдаун и добивание лежачего соперника выстрелом в упор в лицо. Красота.

ШишКИНО

26 June 2025 21:54

Dog Soldiers / Псы Воины (2001)

Режиссер: Нил Маршалл
Оператор: Сэм МакКерди

Последний раз пересматривал эту легенду на подборке DVD 9в1, где затесались две части «Другого Мира», два «Американский оборотень в Лондоне/Париже», «Серебряная Пуля», «Ван Хелсинг», «Ginger Snaps» (главные альтушки моего поколения), «Проклятые» Уэса Крэйвена и, собственно, дебют Нила Маршалла.

Любимый фильм Егора Москвитина, или как «Хищник» встретил британскую спецназ-гопоту. Кино не просто не состарилось, оно смотрится просто прекрасно - бесконечная харизма, практичные эффекты, грим и аниматроника, неожиданные сценарные ходы и винтажная картинка. По этому фильму можно преподавать жанровое кино, настолько хорошо тут каждый элемент работает на развлечение.

Не нужно даже демонстрировать динамичные схватки с монстрами, работать будет даже схема «солдат стреляет в окно, а оттуда кто-то воет» всю вторую половину - и это будет работать. Потому что персонажи. Потому что актеры. Потому что честные реакции и умная самоирония.

По сути, заменили американский маскулинный отряд из «Хищника» на британских солдат гопников и все заиграло так, словно Мартин Макдона и Гай Ричи пытаются воссоздать экшен с морпехами из «Чужих», но денег хватило лишь на избу в лесу и хороший сценарий. И, как ни странно, этого хватает.

Дуэль Спуна и оборотня на кухне - одна из лучших и самых смешных схваток с монстром, который когда-либо видел кинематограф. There is no Spoon, как же это блять смешно. Это не фильм, а какой-то киноманский праздник для своих.

Хоррор-боевик с каким-то дурным и ребяческим налетом, от которого прям хорошо на душе, будто на рыбалку с пацанами сгонял и там все обхуячились водярой и над костром прыгать на спор начали. Бессмысленно, но чертовски весело.

ШишКИНО

25 June 2025 18:53

New York Times запилили огромный проект, опросив пять сотен голливудских режиссеров и актеров, а так же других деятелей индустрии, попросили каждого составить свой личный топ-10 лучших фильмов 21 века.

Список опрошенных и их топ-10 можно посмотреть тут, а вот здесь собраны топ-100 на основе опрошенных (статья в процессе написания). К слову, радостно, что «Старикам тут не место» встречаются у каждого третьего человека.

Но больше всего порадовался неоднозначным вариантам: «Призракам Марса» в списке Луки Гуаданьино, «Хорошее Время» у Джуллианы Мур, «Герой» у Эдгара Райта, «Супер Перцы» у Самары Уивинг.

Удивлен, что тарантиновские фильмы достаточно редко встречаются в чужих топах, особенно «Убить Билла». Негодую. А еще не нашел даже в поисковике «Эквилибриум». Негодую дважды.

Разумеется, можно собрать свой список (ссылка), что я, конечно же, и сделал.

ШишКИНО

06 July 2025 15:02

Кажется, я наконец выяснил, как был снят тот крупный план глаза Терминатора во время сцены с альтернативным запасом энергии.

ШишКИНО

05 July 2025 22:33

Пользуясь случаем, выражаю любовь команде по постпродакшну "Пост Принял" и лично Денису Сафронову, которые заклинапили далеко не один десяток метров долли на «Последнем Ронине».

Конкретно с этим кадром пришлось хорошо запариться. Пришлось убирать внезапно выросшие кусты (привет аномальному сезону дождей) и добавить постапокалиптичную разрушку на бекграунд.

ШишКИНО

05 July 2025 17:15

Искусство клинапа долли в «Только Бог Простит» (2013)

Продакшн: Nordisk Film
VFX супервайзер: Мартин Мэдсен

ШишКИНО

04 July 2025 10:58

Комедия «Плагиатор». В кино с 10 июля

Ради любимой главный герой готов украсть все песни мира. Ну как украсть… Просто исполнить их на 30 лет раньше, чем они вышли. Что если «Любимку», «Рюмку водки» и вообще все современные хиты спеть в 1991 году? У нашего героя появляется такая возможность.

Билеты тут

Реклама. ООО «АК», ИНН 9703108318

ШишКИНО

03 July 2025 15:00

Будь я кино-бармен, то сделал бы следующий коктейль:

Если смешать «Сияние» (1980) и «Паприку» (2006), то получится «Повелитель Страниц» (1994)

#SameEnergy

ШишКИНО

02 July 2025 15:57

Касаемо погружения в личность Трента Резнора, я бы предложил посмотреть сперва вот это видео. Оно не идет напрямую по его биографии и карьере, а рассказывает определенный срез его творческой жизни.

На мой взгляд, это прекрасный способ приблизиться к фронтмену NIN не напрямую, но достаточно близко, чтобы оценить его как художника. Ну и это, разумеется роскошное исследование того, как соприкасаются разные медиумы и авторы.

До сих пор - это мой самый любимый русскоязычный канал на ютубе, если речь идет о саундтреках:

https://youtu.be/kI5g_R3nwx0?si=L2-m1hQu3yNR1hUE

ШишКИНО

01 July 2025 19:33

Ну и скажем на прощание спасибо «Игре в Кальмара» за лучший экранный броманс последней пятилетки.

ШишКИНО

30 June 2025 15:36

Настоятельно рекомендую не только любителям тру-крайма, но и тем, кто ждет продолжение «28 Лет Спустя», ознакомиться с документалкой «Джимми Сэвил: Британская История Ужасов», о которой писал ранее. Уверяю, вы ничего подобного раньше не видели.

Это одна из самых жутких историй, которые я вообще смотрел. Еще более жутко, что я узнал о Джимми Сэвиле относительно недавно, и страшно просто от самой мысли, какой огромный пласт культуры и демонической хуйни прошла незаметно.

Это действительно Британская история ужасов, даже не понимаю, как целая нация смогла подобное переварить, коллективная травма не иначе. Вся история звучит как выдуманная, тяжело поверить в такое глобальное наебалово и обнаглевшее зло у всех на виду.

Просто представьте себе, что какой-то криповый чувак сорок лет является символом телевидения, каждый третий британец еженедельно смотрел его телешоу о помощи детям исполнять желания, занимался благотворительностью самых больших масштабов в истории страны. Устраивал беговые марафоны по всей Англии, эдакий Форрест Гамп, для сбора средств на реставрацию больницы.

Дико экстравагантный, мужичок из народа, с чернейшим чувством юмора и гуманистической миссией. В свободное время помогал в клиниках таскать больных, помогал детям и больным, и вообще был мостиком между властью и людьми. Был не просто вхож в королевскую семью - его обожала принцесса Диана, а у принца Чарльза он был неофициальным советником по связи с общественностью в трудные для страны времена. Суровая Маргаретт Тетчер была им так очарована, что много лет добивалась присуждения ему Рыцарства и звания Сэр. Его хоронили всей страной. Настоящее национальное достояние. Несколько поколений выросло на его телепередачах. Практически, поп-культурный символ страны.

И представьте, что всю свою карьеру чувак постоянно шутил на тему того, что любит маленьких девочек, постоянно мрачно шутил на тему домогательств и судебных обвинений. "Мое слушание пройдет в следующий четверг" - шутка, которая он повторял десятилетиями. Буквально, разбрасывался "пасхалками" своих злодеяний, а все вокруг лишь неловко хихикали.

И после его смерти выходит расследование, в ходе которого выясняется, что он оставил за собой минимум четыреста изнасилованных детей. Как заявил один популярный телеведущий - Джимми Сэвил - демонстрация того, что англичане провалились как нация, потому что они сами создали этого монстра и не видели в нем ничего, кроме великого добродетеля.

Документалка состоит из двух серий и это абсолютное мастерство повествования. Во-первых, это колоссальный срез эпохи и мощно скомпилированный архивный фото-портрет одного из самых больших злодеев современной истории. Во-вторых, с помощью сторителинга создателям удалось накрутить саспенс, схожий с художественными триллерами о поимке маньяка. Ближе к концу фильм заставляет неистово нервничать, потому что Сэвил постоянно уходит от ответственности и с каждым разом теряешь надежду, что правда когда-нибудь вскроется.

Я, если честно, в ахуе пребываю до сих пор от увиденного. Именно в такие моменты очень хочется верить в существование Преисподней и Адского пламени.

ШишКИНО

29 June 2025 11:14

Для тех, кто видел и ничего ни понял.

Имейте в виду, что для британцев Джимми Сэвилл - это имя нарицательное. Культовый телеведущий (одна из программ была связана с исполнениями желаний детей), после смерти которого раскрыли страшные подробности о его педофильских преступлениях (которые длились сорок лет).

На Нетфликс об этом пиздеце, конечно же, есть документалка: «Джимми Сэвил: Британская История Ужасов».

Так что эта банда, получается, имеет очень злючий культурный код: Телепузики + Джимми Сэвил + Заводной Апельсин (или «Новые Парни Турбо»).

Ждем январь 2026, чтобы увидеть этот балаган во всей красе.

ШишКИНО

28 June 2025 16:05

Аж муви трибьют захотелось ебануть после такого:

https://youtu.be/xe0-vjmlXV4?si=

ШишКИНО

28 June 2025 11:55

Какой симпатичный «Киллер-Призрак» выходит онлайн в конце июля у Well Go USA (американский дистрибьютер азиатских боевиков) - фильм, где в девушку вселился дух убитого киллера и теперь пытается отомстить своим убийцам.

https://youtu.be/-YTtAT3-IyI?si=RtxpjrWmMpZ5Bs55

ШишКИНО

27 June 2025 16:17

Впрочем, в Saints Row анимаций добиваний с отсылками к современной классике боевиков полно.

Например, вот этот с двойным ударом ножом и коленом из «Рейда».

ШишКИНО

27 June 2025 09:29

Ну что, пора прощаться с кальмарами? Сегодня смотрим финал.

Мой прогноз: умрут все, про игры узнает весь мир, но это ничего не изменит (евроопейские и американские спин-оффы надо же снимать как-то).

ШишКИНО

26 June 2025 10:12

«Шпионская Свадьба» в кино с 26 июня

Если подружка невесты оказалась секретным агентом, а вместо букета пришлось бросать гранату - значит свадьба пошла по сценарию комедийного боевика, где замешали коктейль из «Девичника В Вегасе» вместе с «Осадой» и «Крепким Орешком».

Режиссер фильма Саймон Уэст («Воздушная тюрьма», «Лара Крофт», «Неудержимые 2»)

Купить билет

ШишКИНО

25 June 2025 17:44

Угорел по мыльному контенту и залпом бахнул «Лучшая Сестра» (2025) и «Сирены» (2025), которые на самом деле вообще отличные и получше примерно половины того, что сейчас выходит в этом сегменте.

В обоих случаях это про столкновение двух родных сестер, одна вырвалась в люкс, а вторая внезапным появлением тянет вторую обратно в маргинальный мир. И то, что начинается, как стандартная сюжетка из «Бесстыдников» - развивается не в сторону социальной драмы, а в более интересные жанровые упаковки.

«Лучшая Сестра» прекрасен в своей ироничности над миром пиара и ломает стереотип о бесячей «проблемной» сестре, которая уже ко второй серии становится чуть ли не самым душевным персонажем шоу. Сериал - детектив об убийстве в мире медийной репутации и просто богатеньких; что-то среднее между «Презумпции Невиновности» с Джилленхолом и «Отыграть Назад» с Кидман и Грантом, приправленный щепоткой «Защищая Джейкоба» (и не разочаровывает развязкой).

Драматическая линия двух сестер реально круто написана и исследует тему круговорота насилия, начатый за кадром еще во время Вьетнамской войны (отец героинь - ветеран). Элизабет Бэнкс выдает мощнейший перфоманс, а от стильно одетой и безупречно красивой Джессики Биель просто невозможно оторвать взгляд.

«Сирены» вообще незаслуженно ругают по каким-то выдуманным причинам. Называют жалкой попыткой сыграть в «Белый Лотос», сравнивая с «Идеальной Парой» (2024) с Николь Кидман. Вот уж явно люди не видели оба сериала, потому что сериал с Кидман как раз и был нелепой пародией на Майка Уайта и вообще сложно смотреть из-за кривого хромакея, ужасно неинтересного каста (Кидман с фильтрами на лице дико криповая) и очень унылых персонажей.

«Сирены» же вообще чистая конфетка, натуральный поход в кондитерскую. Очень смешно, очень ярко, очень мило, очень красиво. Пролетает на одном дыхании (всего то пять эпизодов), от натуральной красоты Джулианны Мур получаешь удовольствие, а в крупных планах Милли Олкок хочется утонуть. Вот уж кто идеальный каст на роль принцессы Барби.

В сериале все очень лайтово, но внутри зашиты очень серьезные драматические конструкции, а когда все скелеты вылезают из шкафа, понимаешь, насколько грустную личную историю ты смотришь, которую посыпали цветными блестками, чтобы было не так мрачно.

Финал немного феечный, но это даже в какой-то степени хорошо - подстать общему настроению, да и на солнечном вайбе прощаешься с героями. Актерский состав, повторюсь, просто великолепный, ну или просто я слишком люблю Джуллину Мур с Кевином Бэйоном и залип на мимике прекрасной Милли Олкок.

Этот прекрасный сет домохозяйки из двух новых сериалов - мой выбор.