Софья Багдасарова — искусствовед, журналистка The ArtNewspaper Russia, арт-блогер и писательница рассказывает об искусстве Контакт для связи @SofiaBagdasarova_bot Пресс-релизы, плиз, на sab@theartnewspaper.ru № 4791200572
Несколько иллюстраций к посту о превращениях Елизаветы в кино. Первая картинка - сама Парсонс.
Читать полностью…Побывала в оч.интересном музее в Калининграде -- "Дом китобоя".
Фотографии совершенно не передают впечатления, так как это еще и тактильный музей, и, в первую очередь, аудиальный. Это отлично сделанный звуковой спектакль в интерьерах советской калининградской квартиры, коммунальной. В которой все ждут возвращения отца из 9-месячного заплыва.
Рассказ собран из воспоминаний калининградцев советского времени. Мы узнаем, как был организован быт этого порта, как жили женщины во время отсутствия моряков. Как была организована контрабанда и что именно в дефиците. Отлично прописанное драматически повествование с погружением в прошлое.
Музей частный, но при этом оч.высокого уровня, и высоко оценен профессионалами. А обычного посетителя просто гипнотизирует, в том числе запахами. Рекомендую.
https://domkitoboya.ru/
Дмитрий Каварга превратил один из павильонов ВДНХ в инопланетный оазис.
Вот что он пишет о проекте:
"Ну чтож, друзья, сообщаю об успешном открытии большого проекта «Морфогенез. Третья природа».
Фактически, это моя первая большая персоналка в Москве за семь лет. Хотя живу и тружусь я именно здесь, но все выставки идут где-то там, а не тут... Этому нет разумного объяснения, а лишь мистическое...
И хотя сам проект "Морфогенез" был инициирован и осуществлён Тимирязевским музеем [Биологическим музеем им.Тимирязева], задумывался и воплощался великолепным куратором и художником Катя Бочавар, части экспозиции представлены художниками Аристархом Чернышевым, Олей Божко, озвучено Олегом Макаровым, всё же, без ложной скромности назову это так: «Каварга и другие».
Итак, ВДНХ, полностью обновлённый Павильон № 29 «Цветоводство и озеленение», выставка продлится до 31 октября, работает ежедневно кроме пн., вт.
Много больших скульптур, новых и разных лет, заплетаемых разнообразными растениями и ещё больше минискульптур, заселённых экзотическими насекомыми. Всё проламывает и прорастает друг в друге, живёт внутри и видоизменяется…
К посещению, как никогда, настоятельно рекомендую, ибо это нужно вживую!
Ну а для тех, кто не дойдёт, будет много фото и видео на всём протяжении проекта.
Сайт выставки со всеми подробностями pavilion29.ru "
Фонд Still Art представляет монографию и выставку классика портретной фотографии Валерия Плотникова — автора сотен портретов выдающихся деятелей советского и российского искусства. Выставка «Герои своего времени» проходит в рамках биеннале «Мода и стиль в фотографии — 2025» в пространстве Мультимедиа Арт Музея в Москве.
Монография «Валерий Плотников» продолжает уникальную серию альбомов, издаваемых Фондом Still Art в рамках программы по популяризации советских и российских мэтров фотографии. В серии монографий уже вышли авторские книги Наума Грановского, Владимира Лагранжа, Александра Родченко, Андрея Князева и Владимира Степанова. В объектив Валерия Плотникова попала вся творческая элита второй половины прошлого века. Авторский текст для книги подготовил Михаил Швыдкой.
Выставка продлится до 7 сентября.
Написала о выставке, которая на днях откроется в Центре Зотов. Там будет много отличной живописи, а также оргАн из духов.
https://www.theartnewspaper.ru/posts/20250702-xktd/
Это Большой театр, здание в Калининграде, которое сейчас строит "Стройтрансгаз" @stroytransgaz в рамках культурного кластера.
Вид ошеломительный, это какой-то космический корабль. А с реки совсем другой ракурс.
Завтра нас поведут уже прямо на стройку и позволят потрогать металл.
39 картин художников "Голубой розы", которые коллекционер Валерий Дудаков подарил Нижнему Новгороду, можно будет увидеть на прощальной выставке в Москве.
https://www.theartnewspaper.ru/posts/20250630-ewrg/
Мы ведь не отменим лето только потому что оно проходит неожиданно сдержанным.
В наших силах – радовать друг друга тёплыми подарками. На сервисе Flowwow начался сезон клубники в шоколаде. Это тот самый случай, когда можно просто и красиво порадовать близких или побаловать себя чем-то вкусным и необычным.
Такой подарок остается в памяти и подходит на любой случай: может быть, в нашей жизни бывала клубника в шоколаде. Но едва ли нас оставит равнодушным так приятно оформленный букет клубники в шоколаде. Подходит взрослым, детям, пожилым, мужчинам и женщинам. И без повода. Идеально подойдет к игристому вину, сериалу или домашнему празднику.
Замечательно, что отправить летнее настроение можно из любой точки мира в более чем 1200 городов. Притом достаточно знать город и номер телефона получателя. А перед отправкой подарка получателю вы получите фото заказа.
Сейчас самое выгодное время для покупки клубники: до августа по промокоду SHAKKO со скидкой 15% на первый заказ на Flowwow. Скидка действует не только на клубнику, но и на любые товары маркетплейса: авторские букеты, торты, дизайнерский декор и многое другое.
Оплатить заказ можно как российскими, так и зарубежными картами.
Очень хороший повод метнуться в Суздаль на следующие выходные. Я там у них бывала — волшебно, и чудесные люди, очень интересный проект.
Читать полностью…Новость:
"Картины, пострадавшие от времени, теперь можно восстанавливать почти мгновенно. Об этом сообщает журнал Nature. Команда студентов из MIT представила технологию, которая делает реставрацию в 66 раз быстрее привычных методов. Сначала старинное полотно сканируется с высокой точностью, затем искусственный интеллект воссоздаёт утраченные фрагменты — цвет, текстуру, узор. Полученная цифровая реконструкция печатается на тончайшей прозрачной плёнке, которую аккуратно накладывают на оригинал. Сверху — защитный лак. Всё — картина снова как новая.
Главное: этот "пластырь" можно легко снять без повреждений. В отличие от традиционной ручной реставрации, где работа может занять месяцы, новая методика возвращает к жизни искусство всего за несколько часов. ИИ не просто подбирает цвета — он анализирует стиль автора, чтобы максимально точно воссоздать замысел. Такой подход особенно полезен для сложных случаев, когда оригинальные слои повреждены временем или были утеряны. Теперь даже самые сложные полотна можно восстановить быстро, точно и безопасно". (источник)
Мой комментарий:
Нет замечаний к "воссозданию" с помощью ИИ утраченных фрагментов. Нормальный инструмент для заполнения лакун. Ну, при наличии фильтрующего итоговый результат человеческого мозга.
Недоумение вызывает "тончайшая прозрачная пленка", которую предлагают класть сверху (наклеивать?) и сверху полирнуть лачком. Дело в том, что картина — это обычно штука ветхая, старенькая. На нее нельзя ставить заплаты из молодых и бодрых материалов, так как они будут "жить" с другой скоростью и, если грубо обобщить, будут коробить ветхую основу (см. сопромат). Например, при всем сегодняшем гигантском выборе синтетических клеев, реставраторы все равно предпочитают натуральный осетровый клей. Реставраторы (настоящие, качественные) всегда выбирают максимально похожие на оригинальный состав материалы. Потом, текстура поверхности — нередко толстые, сочные мазки. Как они планируют имитировать это печатью?
Но вообще идея с самоклеющимися обоями пленкой хорошая, годная, я на даче у соседей в туалете помогала такую на стены клеить, очень удобно и быстро! Студентам зачет.
Сегодня последний день работы выставки про современный салонный китч "Чересчур" в фонде RuArts в Трубниковском пер.
Насыщенная программа финисажа, успейте:
— 14:00 — перформативные наброски на выставке «Чересчур» «Китч и скетч».
— 18:00 — концерт-лекция Олега Давыдова «Китч в академической музыке».
Билеты по ссылке.
Илл.: Алина Глазун, Без названия, 2022
Смешанная техника.
Работа представлена на выставке «Чересчур»
Люблю такие штуки с красивыми диаграммами.
Особенно трогательно, что во введении не обговорено отдельно, что за аукционные дома они анализируют — не только нет названий, но даже не написано, где российские, где зарубежные.
В самом конце, правда, проскакивает табличка с одними русскими фамилиями, что заставляет предположить — данные выше все-таки российские. Отчего понимающие люди улыбнутся — наши данные так малы, что их можно выбросить в топку. Ибо в случае любого художника, кого ни возьми, результаты будут не статистика, а эксцесс либо статистическая погрешность.
Авторы исследования, впрочем, что-то такое подозревают, ибо далее пишут: "В отличие от российского рынка, на котором больше половины повторных продаж были отрицательны, на мировом рынке ситуация противоположна. Объяснить это можно меньшим количеством состоятельных коллекционеров в нашей стране, а также отсутствием крупных аукционных домов".
Нет, друзья мои, не этим оно объясняется. Ну, не только этим.
Отличный пример, почему при анализе биг дата надо брать консультанта по специфике. Например, на самом деле объяснить противоположную ситуацию можно тем, что в России вообще аукционы не модно, а многочисленные коллекционеры предпочитают частные сделки, цены на которых не афишируют. А вот еще: Vladey, крупнейший игрок на рынке, цены продаж не публикует. А вот еще — почему нет отдельной ситуации анализа после 2022 года, когда российским коллекционерам запретили покупать на западных аукционах, и после этого число русских выросло? В общем, лажа.
Но, вообще, чудесный вывод:
"На российском рынке (...) гипотеза о том, что с возрастом произведения автоматически дорожают, не подтверждается. (...) Таким образом, гипотеза подтверждается на мировом уровне, где возраст действительно влияет на изменение стоимости произведений, тогда как на российском рынке этот фактор играет менее значимую роль."
Боже, как можно писать это о данных, где от каждого художника в базе дай бог если 5 продаж.
https://habr.com/ru/articles/922698/
Любопытно.
Картина Ильи Глазунова участвует в торгах аукционного дома «Русская эмаль» 5 июля — «Штурм града» из цикла Поле Куликово 1969 года (старт 850 тыс.).
Значение Глазунова для искусства обычно заслоняет его активная общественная деятельность и шокирующие своим размером "коллажи" лиц. Однако, оглядываясь назад, очевидно, что это один из ключевых советских художников, эдакий "советский Рерих", воплотивший очень много позднесоветского нью-эйджа и отчаянных поисков, за что бы уцепиться мыслями в период конца СССР. Его творчество отлично иллюстрирует то, к чему мы пришли сейчас. Я надеюсь, со временем его смогут показать с этого ракурса. (Это был разговор не об эстетическом качестве его работ).
____________
UPD: а в этой картине меня отдельно веселит, как монгол вместо доспеха в парадном шелковом халате с драконам нереальной цены пошел на баттл. Он же запачкается!!!
Для людей, у которых отсутствует оранжевое настроение, но в избытке элегантность, тут на днях, вечерочком в дождь (еле дошкондыбала) на днях Фонд современного MaxArt открыл монохромную выставку.
Работы из коллекции фонда на выставке «Да» и «нет» не говорите, черное с белым не берите» — это Франсиско Инфанте, Александр Гуляев, Александра Гарт, Игорь Самолет, Владимир Логутов, Наташа Тарр.
В закрытом сообществе Noôdome (до 22 августа, посещение по клубной карте).
Есть еще несколько дней, чтобы податься на Московскую арт-премию, до 30-го числа.
moscowartprize.ru
Любопытный пример коллекции: не купленное, а подаренное арт-журналисту.
/channel/artwayart/11941?single
Строительство депозитарного комплекса в Коммунарке, куда со временем переедут фонды нескольких московских музеев, решено возобновить уже совсем официально. Шесть архитектурных бюро прошли этой весной в финал со своими проектами.
Речь об этом здании идет уже лет 15. Так, Третьяковка планировала свой переезд с Крымского вала с его учетом, но в итоге пришлось немного перееиграть, и рассчитывать в первую очередь на Кадаши.
Вот что я писала в 2019 году: тогда туда планировалось вывести запасники 27 музеев, а проект был уже выбран. Потом проект остановили, но к счастью, как мы теперь видим, не отменили насовсем.
Актер Юрий Борисов как тема современного искусства
/channel/muspatrol/4366?single
#термин_дня_с_shakko
палеотип
(греч. "древняя печать)
post-incunabula
вторая очередь древних печатных книг, напечатанная в 1501-1550-е годы, после инкунабул (лат. "в колыбели), печатавшихся с 1450 по 1500 год.
Как и свои предшественницы — красивы, редки и дороги.
Формально первопечатные русские книги не входят в эту категорию — первая из них, "Апостол", относится только к 1564 году.
#термин_дня_с_shakko
подоклАдная икона
подоклАдница
(т.е. икона, находящаяся под окладом-ризой)
подфолежная икона, фолежная икона
(т.е. "под фольгой")
появившиеся в 19 веке халтурные "быстрые", дешевые иконы, авторы которы не заморачивались над тем, чтобы писать одежду и фон. Все равно же под металлическим окладом (или окладом из фольги — так еще дешевле) ничего не видно будет. А если делать дороже, клиент уйдет и вообще печатную икону купит, их как раз в тот период стали штамповать в диких количествах.
Эксклюзивные кадры для вас! Прогулялась по Музею мирового океана @world_ocean_museum, который готовится к открытию. Внутри уже почти все готово, аквариумы постепенно заселяют, стены докрашивают. Обратите внимание, как аквалангист раскладывает кораллы внутри экспозиции.
Это гигантский глобус в 9 этажей на набережной Калининграда. Множество аквариумов с различными природными зонами, образовательный и детский центры, кафе с панорамным видом на самом верху (пока еще все в скотче).
Открытие первой очереди ожидают в июле (если все будет хорошо), второй -- в начале осени.
#термин_дня_с_shakko
бирдекель
(нем. bierdeckel — "пивная крышка")
картонная подставка под пиво для впитывания конденсата (также ей можно накрывать пиво сверху, поэтому "декель/крышка").
Предмет азартного коллекционирования (термин для него — тегестология).
Пришли на смену керамическим крышкам и "пивным коврикам" из войлока примерно в 1890-е годы с развитием промышленности. Очень быстро стали одним из самых ранних носителей рекламы-сувениров. Сейчас помимо картонных, самых популярных, встречаются деревянные, пробковые, фарфоровые.
В немецкоязычных странах на бирдекелях представители заведения делают пометки о количестве заказанного или об открытом счете, которые официально считаются юридическим документом (видимо, были прецеденты). Также существует особый этикет расположения бирдекелей на столе с целью подачи сигнала официанту.
Пермская художественная галерея окончательно закрылась на переезд из храма. Даты открытия в новом здании пока нет
https://www.business-class.su/news/2025/06/24/permskaya-hudozhestvennaya-galereya-zakrylas-na-neopredelennyi-srok
#термин_дня_с_shakko
ритуальный каннибализм
(от названия обитателей острова Гаити)
антропофагия
магическая практика, когда тела умерших родственников или врагов поедались с целью получения их силы. В Древней Греции пример — Тидей, в битве расколовший голову врага и выпивший его мозг. Греками осуждалось, но наличие такого мифа говорит о древней привычке, существовавшей ранее и там.
В изобразительном искусстве -- в основном в документации аборигенов Нового Света и Океании 16-19 веков.
1) Albert Eckhout. Tapuia woman. 1641
2) ветхозаветные народы Гог и Магог, миниатюра 14 века
3) Ацтекская сценка, 16 век
4) иллюстрация из книги "Des hommes sauvages nus feroces et anthropophages" 1557 года
5) каннибалы в Бразилии, Теодор де Бри, 16 век
6) Charles E. Gordon Frazer. Cannibal feast on the Island of Tanna, New Hebrides. Before 1890s
7) документальный фильм "Shipwrecked Among Cannibals" 1920 года
(термин, специально отобранный для понедельника)
Выставка "Темная оттепель" в Центре Вознесенского работает сегодня последний день (до 21.00). Это небольшой и очень умный проект об обратной, депрессивной стороне веселой Оттепели.
Очень много работ Владимира Пятницкого -- художника, о котором я когда-то написала книгу как о писателе, авторе анекдотов псевдо-Хармса. Есть даже маски писателей из папье-маше, включая того Достоевского, которому в ухо вставили пробку, от чего череп треснул.
#термин_дня_с_shakko
драконий халат
лунпао
одежда китайского императора с изображением дракона. Заимствована также правителями соседних стран типа Кореи и Вьетнама.
Кроме императора и императрицы носить гунлунпао могли только те, кому они пожаловали это право.
Членам императорской семьи и придворным особо разрешалось носить похожий — "питоновый халат" (мангфу): все то же самое, только у зверя не 5 когтей, а 4.
#термин_дня_с_shakko
Рубрика возвращается из отпуска, ура!
По результатам вашего голосования — вот топ-10 самых запомнившихся слов:
1 место: Интербеллум
2 место: Тюльпанные вазы
3 место: Тантамареска и Фиговый лист
4 место: Кефалофор, Энсо, Плюдерхозе
5 место: Дизельпанк, Магшот, Провенанс
Неожиданные для меня результаты, особенно с энсо и плюдерхозе.
Аверченко более 100 лет назад:
История русского смеха очень коротка… В далеком прошлом русский смех культивировался только русалками, которые, поймав на берегу неопытного прохожего, начинали щекотать его до тех пор, пока он, корчась от смеха, не отдавал богу душу…
Последующие этапы русского смеха отличались такой же чарующей простотой и незамысловатостью: выставляли голого человека на мороз и обливали ледяной водой, что вызывало у вельмож того времени неудержимые приступы смеха. Покупали шутов, и если шут был горбатым — хорошее расположение духа покупателя считалось надолго обеспеченным.
Когда же русский смех оставил позади себя русалок, замороженных людей и веселых горбунов и понесся дальше к культурному идеалу, — он с размаху попал в объятия жирной, крикливой тещи, которая долго тискала этого горемыку в своих объятиях, а добрая цензура простирала над ними руки и благословляла такой противоестественный союз.
В музее «Бородинская битва» до конца августа проходит выставка «Свой Взгляд». Иллюстрации А.В.Мелихова к роману Л.Н.Толстого «Война и мир».
Александр Васильевич Мелихов (1942–2021) – известный художник-график, автор иллюстраций к литературным произведениям разных эпох и культур.
На выставке представлен цикл иллюстраций к изданию «Войны и мира» 2012 г., которое «Художественная литература» подготовила к 200-летию Отечественной войны 1812 года.
Выставку сопровождает небольшой документальный фильм о творчестве художника.
Спрашивают, что я думаю о новости: Елизавета Лихачева стала лицом новой коллекции ювелирного бренда Dzhanelli @dzhanelli под названием «Гедонизм».
Я думаю, что это отличная рекомендация для бренда. Елизавета Станиславна -- это человек с крайне самобытным вкусом и гигантским эстетическим багажом и уговорить ее надеть то, что ей не нравится -- невозможно.
Если смотреть с обратной стороны: всецело приветствую ситуации, когда амбассадорами моды становятся искусствоведы. Это оставляет некоторую надежду, что не все еще пропало в этом паскудном пластиковом мире.
***
Текст новости: "По словам ювелира и основательницы бренда Дианы Джанелли, ей хотелось, чтобы украшения презентовал человек с высоким интеллектом и отличным чувством юмора. В коллекцию вошли золотые подвески в виде чайных ложек, платиновый нож с гильошированной эмалью и маслом из янтаря, а также броши в виде яиц с красной и черной икрой". -- Blueprint