Софья Багдасарова — искусствовед, журналистка The ArtNewspaper Russia, арт-блогер и писательница рассказывает об искусстве Контакт для связи @SofiaBagdasarova_bot Пресс-релизы, плиз, на sab@theartnewspaper.ru № 4791200572
А помните, когда-то давным-давно был такой чудесный 2019 год.
Эх. Передаю привет всем, кто помог устроить ту чудесную лекцию, где бы вы сейчас ни были. (А место, как сейчас помню -- бар Bruxelles на М. Дмитровке).
Молодой канадец попал в историю искусства необычным способом: он провалился внутрь паблик-арт-инсталляции «Купол Талус» в Эдмонтоне. Выжил или нет?
***
Бонус: моя старая статья "Арт-вандализм в эпоху селфи"
Кино, смотреть которое можно из эстетического мазохизма. Ну вдруг у вас как раз такое настроение сейчас (у меня, например, однозначно оно).
Топ-10 самых дерьмовых костюмных фильмов 1980-х годов
https://www.frockflicks.com/snark-week-1980s-tv-historical-costume-movies/
В день рождения Константина Паустовского — история, рассказанная о нем Бенедиктом Сарновым в книге "Перестаньте удивляться! Непридуманные истории".
О сложных взаимоотношениях Паустовского с котом рассказывала жена Константина Георгиевича Татьяна Алексеевна. Сам Константин Георгиевич в продолжение всего этого ее рассказа молчал.
— Если кот, — рассказывала она, — вспрыгивает на его рабочий стол и ложится на рукопись, над которой он в данный момент работает, Константин Георгиевич спокойно продолжает писать, располагая строчки сочиняемого им рассказа так, чтобы они обтекали туловище животного, не мешая ему наслаждаться согревающим его теплом настолько лампы. Но вот настает момент, когда незанятая телом кота часть бумажного листа уже заполнена и надо начинать новый. Положение становится безвыходным, и тогда писатель, желая продолжить творческий процесс, кричит:
— Таня! Прогони кота!
— Константин Георгиевич, это правда? — спросил я.
Он молча кивнул.
— Но почему же вы сами его не прогоните?
— А зачем мне портить с ним отношения?
Цвет Viva Magenta (карминовый красный) стал цветом года 2023 по версии Pantone.
Этот цвет очень любил использовать Шагал, и несколько его работ с использованием Viva Magenta сейчас выставлены на аукционе «Первые имена мирового искусства» Altmans Gallery. Цены -- от 40 тыс. руб. Но при этом, кроме Шагала, на торгах будут Пикассо, Дали, Матисс, Норштейн и даже Рембрандт. Вот каталог на платформе «АртСреда».
Сами торги будут проходить с 5 по 14 июня. В канале «АртСреды» @artsreda_news в это же время будут публиковать информацию о лотах. А посмотреть эту графику вживую можно на предаукционной выставке в «Altmans Gallery» на Новинском бульваре (с 29 мая по 13 июня).
Новый уровень музейного мерча: посетители Дома-музея Рембрандта в Амстердаме теперь могут унести на себе фирменную татуировку, основанную на работах художника.
Источник:
https://www.smithsonianmag.com/smart-news/rembrandt-tattoo-amsterdam-180982208/
"Канонерский остров"
х\м, 45 х55 см. 2019 г.
Владимир Соловьев
Ура, выставка «Дом моделей. Индустрия образов» в Музее Москвы продлена до 2 июля. Очень рекомендую
https://mosmuseum.ru/exhibitions/p/dom_mod/
Настал очередной день, в который я рекомендую вам искусствоведов и арт-блогеров, которых я знаю в реале, и чья работа мне нравится. (Которых не нравится -- не рекомендую, даже за деньги, хоть и рыдаю от жадности).
Прекрасная и очень энергичная Елена Шарова в прямом эфире по воскресеньям в 11:00 на радио "Серебряный дождь" ведет программу "Отойдите от картины". В ней ведущая рушит стереотипы о музеях как о пыльных местах со скучным контентом. В эфир приходят разные интересные гости — соответственно искусствоведы, кураторы, художники.
А вот ее телеграмм-канал / канал передачи "Отойдите от картины". Помимо выпусков здесь можно прочесть анонсы выставок, задорные рассказы о художниках, экспонатах, музеях и всякое другое. Подписывайтесь, слушайте и читайте.
В рубрике "из моих архивов" сегодня классика мировой фотографии. Попробуй-ка научиться сделать так своим телефончиком, а!
https://shakko.ru/1418706.html
В понедельник в Музее архитектуры состоится заседание Общества изучения русской усадьбы. Вход свободный.
Подробней здесь
Что творится!
Указом Святейшего Патриарха Московского и всея Руси Кирилла от 26 мая 2023 года протоиерей Леонид Калинин в связи с воспрепятствованием принесению в кафедральный соборный Храм Христа Спасителя г. Москвы иконы «Святая Троица» преподобного Андрея Рублева для молитвенного поклонения в праздник Святой Пятидесятницы освобожден от должности настоятеля храма священномученика Климента, папы Римского, г. Москвы и запрещен в священнослужении.
Также протоиерей Леонид Калинин: Патриаршим указом от 26 мая освобожден от должности председателя Экспертного совета по церковному искусству, архитектуре и реставрации; Патриаршим распоряжением от 26 мая — от должности епархиального древлехранителя Московской епархии и от послушания члена Патриаршего совета по культуре.
Пресс-служба Патриарха Московского и всея Руси
http://www.patriarchia.ru/db/text/6031163.html
В рубрике "из моих архивов" сегодня загадочная аллегория и её объяснение.
https://shakko.ru/1671260.html
Новое старое кино, эстетика пленки и лучшие профессионалы из мира архивного дела
Уже совсем скоро, 29 и 30 мая, в «Иллюзионе» уже во второй раз пройдет Международная конференция по киноведению и архивному делу — полезнейшая площадка для ученых, архивистов, кураторов, исследователей, кинематографистов, студентов и киноэнтузиастов, которые не прочь вместе обсудить профессиональные проблемы в области аудиовизуального наследия.
В программе конференции:
Панельные дискуссии на тему популяризации истории кино, доклады по поводу работы с киноархивом, кинопоказы и даже целая нетворкинг-сессия, посвященная сообществу.
Полная программа конференции — здесь.
Зарегистрироваться прямо сейчас можно здесь.
Любители красивых мужских голосов, ловите момент!
Дмитрий Ульянов, выдающийся бас современности, в июне выступит в родном Музыкальном театре имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко сразу в трех спектаклях: «Хованщина» Мусоргского, «Сказки Гофмана» Оффенбаха, «Евгений Онегин» Чайковского.
2 июня Ульянов исполнит партию Ивана Хованского, 6 июня – Гремина, 8 июня (по-моему, это самое увлекательное) – партии злых гениев из новелл Гофмана.
В июле он вновь отправится на гастроли в Мюнхен. Так что срочно, за билетами:
https://stanmus.ru/shows/
Меня иногда спрашивают, куда пойти учиться на искусствоведа. Отвечаю / голосом Ливанова / если рассудок и жизнь дороги вам, никогда-никогда не планируйте работать искусствоведом или журналистам. Выберите какую-нибудь профессию понадежней! Которая может, например, пригодится там, где не говорят по-русски.
Вот, например, дизайнер.
Дизайнеры, однако бывают разные.
Обратите внимание на бесплатный профориентационный проект «Искра» от онлайн-школы дизайна Contented.
"ИСКРА — неделя дизайн-зажигания" включает два важных вебинара, на которых можно:
– узнать о перспективах дизайнера в IT;
– получить пошаговый план развития в профессии;
– забрать полезные гайды для новичков в дизайне.
Старт проекта — 7 июня в 19:00 мск.
Регистрируйтесь по ссылке: https://go.contented.ru/0Gb18A
То и дело возвращаюсь к воспоминаниям Харджиева, записанным Ириной Врубель-Голубкиной в 1991 году. Николай Харджиев – последний представитель авангардной культуры начала XX века, друг и собеседник великих. Особенно люблю этот момент, касающийся отношений Татлина и Малевича:
Татлин был человеком с чудовищным характером – маньяк, боялся, что у него украдут какие-нибудь профессиональные секреты. <...> Он ненавидел Малевича лютой ненавистью и в какой-то мере завидовал. Они никак не могли поделить корону. Они оба были кандидатами на место директора Института художественной культуры. Малевич сказал: «Будь ты директором». Татлин: «Ну, если ты предлагаешь, тут что-то неладное». И отказался, хотя сам очень хотел быть там директором. Там всегда была распря, пока тот не уехал в Киев. Когда Малевич умер, его тело привезли кремировать в Москву. Татлин все-таки пошел посмотреть на мертвого. Посмотрел и сказал: «Притворяется».
Ювелирное искусство продолжает околдовывать мое сердце, и вот канал о нем от тех, кто это искусство непосредственно создает. А значит, знает о нем особенно много.
Ювелирная студия JEZA @JEZAchannel — молодая амбициозная команда с огнём в глазах и стремлением стирать рамки. Студия работает с кастомными заказами, решает нестандартные b2b кейсы и обещает представить собственную коллекцию этим летом.
В их канале вы найдёте много интересных новостей из ювелирного мира и дизайна в целом. Как бонус: яркие посты и фотографии периодически сменяются научно-популярными исследованиями.
Подписывайтесь
/channel/JEZAchannel
Текущее настроение
ill: Streets of Bamako, Motion series, 2017, shot on iPhone 7. Photograph: Girma Berta, courtesy of Nil Gallery
(подробней о фото)
Разглядываем интересный экспонат.
https://shakko.ru/1898166.html
В Лондоне проходит выставка портретного искусства. Портретов собак. От Гейнсборо до Хокни.
Подробности тут https://www.theartnewspaper.ru/posts/20230530-bhwu/
Что такое уинкильки? А сэвэн? И зачем нужен чучун?
@cultsakhalin запустил классный онлайн-проект об этих самых загадочных экспонатах. Называется он «Музей непонятных вещей» и объединяет 15 супер странных объектов из коллекций пяти ведущих музеев острова.
Ролики спецпроекта можно посмотреть вот здесь, а лонгрид с карточками читайте на сайте портала.
#архив
Олег Целков о ценообразовании своих работ:
Делимся с вами отрывком из интервью Олега Целкова, впервые опубликованного в книге Вадима Алексеева «Идеально другие. Художники о шестидесятых». Это ранний пример ценообразования в неофициальном советском искусстве, когда многим еще были непонятны критерии оценки стоимости произведений. Поэтому такое понятное ценообразование Целкова в том числе стало причиной активных покупок работ художника.
— Кто стал вашим первым покупателем?
— Первый человек, который предложил мне продать ему картину, был Юра Соболев. Где-то он со мной познакомился в те годы и решил две картины купить. Он спросил, сколько они могут стоить? Рабочий мог работать сдельно. Инженер получал тогда меньше рабочего, рублей сто. Я рассчитал, что на уровне самом простом, обычном моя картина стоила 20 рублей. И Юра Соболев купил две, чему я был несказанно рад. Потом я стал брать месячную зарплату хорошего инженера. Дело в том, что я картины очень долго делал. Это не прибавляет качества, но, тем не менее, я брал по труду. Конечно, я понимал, что продам не все картины, но мне нужно было иметь в месяц свои 90-100 рублей. Таким образом у меня получилось 150. Вторым покупателем был один грузин-архитектор, Виктор Джорбенадзе. Потом появился Андрей Волконский, забравший плохую картину со словами, что отвезет ее одному «греку-дураку», это было прозвище Костаки. Картина называлась «Мост», она есть в моем списочке. Волконский забрал, и больше я его 10 лет не видел. И Костаки никакого «Моста» не видел. Я с ним потом мало общался, но так и не спросил, куда он ее дел. Но тогда картины не ценились — экое добро забрал! Потом купил Костаки, две довольно большие картины по 150 рублей. Приехал, спросил, сколько стоит. Не сказал, что дорого, и уплатил 300 рублей. У нас с ним проблем не было. Кто не отдал деньги, так это Семен Кирсанов <...>
— Известна довлатовская байка о том, как вы продали картины по сантиметрам.
— Это не байка. В дальнейшем я перешел на следующий подсчет своей работы по квадратным сантиметрам. У меня не покупали все картины, но я все равно должен был их писать и на что-то жить. Покупателей было крайне мало, и я уже знал, какую часть у меня могут купить. Так как я писал большие картины, которые не надеялся продать, то маленькие должны были стоить достаточно дорого. Ведь не может большая стоить миллион, а маленькая три копейки. Может, это тоже шедевр. Как определить, хорошая работа или плохая? Тогда я придумал продавать по размеру. Измерялась длина на ширину. Довлатов придумал доллар за квадратный сантиметр, на самом деле был рубль. «Сколько стоит?» Я говорю: «Сейчас». Брал сантиметр и измерял, на 100 или 200 рублей. Однажды ко мне приехал Виктор Луи, знаменитый агент КГБ, который вывозил рукописи, и спросил: «Сколько стоит?» Я ответил: «245 рублей». — «Ну, я вам дам 200». Я: «245 рублей». Он: «Ну хорошо — отрежь 45». Я подумал: «Ну, сука, гаденыш какой!» Так и не купил ничего. Я у него никогда не был, но слышал, что у него большая коллекция, фонтаны на даче стоят.
Во времена, когда женщинам было сложнее получить образование, парадные портреты на фоне книг становились способом не только заявить о богатстве и статусе, но и рассказать о своих интересах.
С разрешения издательства «Азбука-Аттикус» Forbes Woman публикует отрывок из «Записок библиофила» Эммы Смит — о женщинах, признававшихся в любви к книгам.
Текущее настроение: когда ты -- мужчина-преподаватель гуманитарных наук, студентки которого чересчур индуцировались твоей харизмою, и теперь взрывают твой телефон своими селфи.
ill.: Ferdinand Hodler. "The Dream of the Shepherd (Der Traum des Hirten)". 1896. The Met
Говорят, в высших кругах возникла идея о том, что реставраторы Третьяковской галереи -- «плохие». Поэтому-то у них икона в таком беспорядке, разваливается!
Надо, мол, "Троицу" Рублева отдать "другим" реставраторам. Они ее как следуют и починят для церкви, нормально все будет, без паники.
UPD: Ссылка просто так
Письмо, тема которого звучало как "Презентация конфиската ФСБ" не могло не привлечь моего внимания
Вчера в Историческом музее @state_historical_museum презентовали два предмета, найденных черными археологами, которые пытались нелегально вывезти заграницу: меч и сосуд типа "канфар".
"Предметы были изъяты из незаконного оборота Федеральной службой безопасности Российской Федерации совместно с МВД России и, несмотря на утрату археологического контекста, займут достойное место в коллекции музея", гласит пресс-релиз.
Скифо-сарматский стеклянный канфар с золотой оправой из пластины с орнаментом и цепочками оформлен в характерной для искусства этих народов манере. Подобные канфары на Северном Кавказе являются греко-восточным импортом.
Бронзовый меч с полой трубчатой рукоятью с ажурным коническим навершием относится к цельнолитным мечам закавказского типа. Период бытования этого типа оружия — конец II — начала I тыс. до н. э.
Вещи будут доступны для обозрения в 5-м зале постоянной экспозиции еще неделю, а затем отправятся на реставрацию.
Очень красивая выставка «Веер с историей», Центр имени Грабаря (до 18 июня). 50 вееров, спасенных реставраторами. Идеальная выставка для любителей истории и красоты.
http://www.grabar.ru/news/archive/2023/vistavka_veer_s_istoriey/index.php
Больше иллюстраций, а также фото вееров до реставрации можно посмотреть здесь.
⚡️⚡️⚡️ Минкультуры РФ: «Троицу» Андрея Рублева переместят в храм Христа Спасителя на две недели с 4 июня, сообщает РИА Новости.
Фото: Министерство культуры (2022)
Очередной увлекательный текст на Blueprint от Марии Бессмертной о том, как авторы крадут и как гениальным авторам это прощается.
https://theblueprint.ru/culture/art/andy-warhol-plag