Скоро закроются. Успейте сходить:
Санкт-Петербург
🏛 «Город, горожане и… трамваи»
Галерея Борей, до 31 мая
🏛 «Мастера старонидерландской гравюры»
Галерея графики Эрмитажа, до 2 июня
🏛 «Родченко. Личное»
Левашовский хлебозавод, до 8 июня
🏛 «Врубель. Костюмы для музы»
Музей-квартира Н.А. Римского-Корсакова, до 9 июня
🏛 «1966–1988: Ленинград–Москва»
Didi Gallery, до 9 июня
🏛 «Василий Суриков. К 175-летию со дня рождения»
Русский музей, корпус Бенуа, до 10 июня
В фильме «Пятый элемент» костюм Лилу, который кажется зрителям воплощением будущего, вдохновлен автопортретом Фриды Кало «Сломанная колонна» (1944 г.)
Об этом любопытном факте, а также о многих других вы узнаете из курса Синхронизации «Как стать искусствоведом».
Это самый масштабный курс Синхронизации по искусству от ведущих российских искусствоведов.
10 месяцев вы будете учиться смотреть, понимать и анализировать искусство на проф.уровне.
Программа насыщенная: 51 лекция. Финальный проект — собственная виртуальная выставка.
Курс-профессия заложит глубинные, фундаментальные знания по истории искусства и поможет сформировать целостную картину художественного мира.
– Курс можно купить в рассрочку.
– В плане предусмотрены каникулы.
– Если курс не понравится, то его можно вернуть
– Занятия можно пересматривать в любое время
Сейчас на этот флагманский курс действует скидка 10000 руб. Но с моим персональным промокодом SHAKKO скидка удваивается, купить курс можно на 20000 руб. дешевле.
Записывайтесь по ссылке. Курс стартует 30 мая.
Прочитала очень полезную книжку по иконографии, всем рекомендую
https://www.theartnewspaper.ru/posts/20240524-euih/
Этот автор русского сна жены рыбака, Михаил Кальмарсон Кальмансон, вообще оказался очень трогательным художником. Ну и названия немых фильмов 1910-х годов, к которым он рисовал свои афиши, тоже очень трогательны.
Известно о нем очень мало, но я быстренько вот накидала факты тут.
Прекрасное: "Сон жены рыбака" по-русски, с некоторою примесью "Послеполуденного отдыха фавна".
Худ. Михаил Кальмансон. Афиша к фильму "Бездна" (1916)
Многие художники, даже если они не работают в жанре перформанса, на самом деле превращают в него всю свою жизнь — во всяком случае, публичную ее часть. Так было и задолго до того, как перформанс вообще стал отдельным жанром. Рассказываем о том, как Караваджо превратил в представление собственный допрос, а Михаил Врубель поливал себя духами из ведра.
🔪 @knifemedia
https://knf.md/tg/performative-practices/
Рекомендуют сериал-ремейк «Мисс Фрайни Фишер», но только китайский. Называется “Miss S” (2020, "Детективная коллекция мисс Эс", есть любительский русский перевод).
Героиня теперь живет в Шанхае 1930-х годов, зовут ее Су, ее помощница — буддистка, все прочее тоже адаптировано, но по-прежнему прекрасны стильные костюмы и интерьеры.
Увы, только один сезон
https://www.imdb.com/title/tt12477900/
Новая точка на культурной карте Москвы.
С 1 июня до конца июля проводится мультиформатный фестиваль, для которого в Лужниках собрали open-air площадку МТС Live Лето. Пять дней в неделю там можно будет слушать музыку и лекции, смотреть шоу и спортивные ивенты, и, что немаловажно, отдыхать в барной зоне.
Площадка примет более 40 мероприятий. Познакомиться с афишей можно здесь.
Вчера в Москве опять насыпали полное лукошко вернисажей:
— "Васнецовы. Связь поколений. Из XIX в XXI век" в Новой Третьяковке, про трех живописцев из одной семьи
— "Мистическое обручение" в Музее Рублева про редчайший и очень глючный сюжет иконописи
— "Ужины" Пепперштейна во Vladey на Неглинной
— 12-метровую инсталляцию «Павильон элементов обратного времени» художник Александр Пономарев и архитектор Алексей Козырь представили на Арх-Москве
— Александр Юликов. "Головы" современный художник в ГУМ-RED-LINE
— «Чего ты боишься?» на Винзаводе: работы 28 художников и репрезентирует тему страха в искусстве
— «Антонина Нежданова. Наследие» об оперной певице в ВЭБ Центре на Новинском бульваре
Уважаемый Григор Атанесян, опубликовавший на сайте запрещ. Роспотребнадзором корпорации BBC расследование о весьма странных "леонардо" на выставке в Эрмитаже, дополнительно также запросил у итальянского Министерства культуры относительно "итальянского эксперта министерства культуры Луки Томио".
Итальянцы официально ответили, что не знают такого человека
Подробности:
/channel/bbcrussian/65462
Любимый Ильдар Галеев сегодня открыл в своей галерее выставку "ОДЕССА / ЛЕНИНГРАД / КАЗАНЬ. ОТ РУИНЫ К СОЦГОРОДУ", чей герой — архитектор Моисей Маркович Синявер (1879 - 1948), совершенно загадочная личность, стертая из истории.
Галеев узнал о нем несколько лет назад, когда расселяли какую-то питерскую коммуналку и там нашлись папки с графикой. Ему позвонили: "тут что-то казанское, ты такое любишь". А оказалось не только казанское, а самое разное, все созданное Синявером с 1920 по 1942.
Помимо советских архитектурных проектов -- драматические рисунки. Вот начало 1920-х – виды его родной Одессы, ее руины после обстрела большевиками. Потом Ленинград, город опять в руинах, теперь от безхозяйственности. Там Синявер запечатлел уходящую натуру – легендарный Литовский замок, Окружной суд (на месте которого потом вырос Большой Дом). Эти мрачные рисунки -- прямо-таки реинкарнация Пиранези в мрачном Питере...
А в самом начале войны он оказался в Казани, где под его началом проектировали Соцгород – популярнейший в тогдашнем архитектурном сообществе утопический Neverland.
https://ggallery.ru/exhibitions/moisej-sinyaver/
В польский музей прислали из Канады посылку с изразцами 17 века, когда-то находившимися в этом дворце, но украденными во время Второй Мировой войны.
Музейщики в восторге, но лично у меня возникает вопрос: до какого состояния надо дойти, чтобы тырить плитку?!
Древние греки были такие затейники, что у них даже записано, когда художники начали в своих работах изображать мужчин отличающимися от женщин. И кто первый это придумал.
Согласно Плинию «первым в живописи отличил мужчину от женщины» человек по имени Эвмар. Это он решил рисовать мужчин темнокожими, а женщин бледными.
Илл.: 1) типичная вазопись; 2) изображение Эвмара в зале "Галерея истории древней живописи" в Эрмитаже, 19 век
В мою любимую тему подделок.
https://www.forbes.ru/forbeslife/512114-kak-fal-sicifiruut-palestinskie-drevnosti-istoria-cernyh-arheologov-v-ierusalime?ysclid=lweukfrrv0835471918
Серпуховский историко-художественный музей сумел продлить свою огромную и оч. интересную выставку «Маковские. Константин и Владимир». Она не закрылась 19 мая, а продлится до 11 августа 2024 года.
Выставка сохранится практически без изменений, уедет только несколько полотен из Эрмитажа.
https://makovskiye.serpuhov-museum.ru/
Чувства наследников художника понятны, но как гласит старинная пословица "с Дона ГРМ выдачи нет". Удивлюсь, если удовлетворят иск.
А Пакулин действительно хороший автор, не поленитесь поискать картины
https://www.dp.ru/a/2024/05/27/doch-hudozhnika-potrebovala
Крито-минойские фрески и фрагмент картины Климта. Источник вдохновения
(а будь у него гугл, как бы он еще порезвился с цитированием древностей! я бы машину времени изобрела только для этого!)
Директор ГМИИ Елизавета Лихачева проговорила "Ведомостям" словами то, что стало понятно уже давно: под главным зданием Пушкинского музея не будут копать несколько этажей вниз. Условно этот подземный этаж назывался "Цистерна", в честь стамбульского сооружения (моя старая статья об этом).
Планировалось, что глубина «Цистерны» составит 12 метров, туда должны были перевести некоторые службы и фонды ГМИИ. Состояние грунта не позволяет сделать подземный комплекс «хорошо и быстро», кроме того, он будет стоить «космических денег», рассказала директор Пушкинского музея.
Илл.: старый рендер минусового этажа ГМИИ
В день Последнего Звонка Яндекс 360 собрал современных художников в «Креативный класс» и поговорили с ними о том кем они мечтали стать в детстве и чем занимаются сегодня. Среди них: фотографы, сет-дизайнеры, аниматоры и иллюстраторы. Интервью ребят и их пожелания нынешним выпускникам собрали в Выпускном альбоме.
Каждый может задать вопрос одному из художников и получить напутствие для начала собственного креативного пути.
Те, кто мечтает развиваться в творческом направлении — дерзайте. Это ваш шанс 📷
Как воруют из музеев не у нас
Уголовный суд Гизы перенес на 6 июля заседание по делу о краже бронзовой статуи бога Осириса из хранилищ Великого Египетского музея. Причина – плохое самочувствие одного из обвиняемых.
Обвиняемые – трое высокопоставленных чиновников Министерства по делам древностей и туризма, сотрудники музея.
Как показало расследование, обвиняемые похитили статую Осириса, датируемую Поздним периодом, из реставрационного хранилища #91 (неорганические материалы) Великого музея, которое один из них возглавлял, а двое других были его подчиненными. Сотрудники музея также изъяли из документов хранения акт от 10 октября 2012 г. о передаче в него статуи, пытаясь скрыть следы ее пребывания в музее.
После того, как необходимые документы были изъяты, а другие – подделаны, статуя была похищена из хранения музея и присвоена.
Обстоятельства того, как была раскрыта кража, а также дополнительные детали о похищенном памятнике пока не разглашаются.
(с) Виктор Солкин @egyptologysolkin
Вес микенского доспеха -- 18 кг. Эксперимент должен был доказать, церемониальные ли они (для красоты), или в них реально было драться, причем не один час.
https://nplus1.ru/news/2024/05/22/mycenaean-armor
Детям мой новый иконографический текст не показывайте, пожалуйста, особенно картинки (я сама удивилась, изучая, хотя, казалось бы, видала многое!)
https://shakko.ru/1972407.html
Наконец Третьяковская галерея определилась с точной датой открытия своего филиала в Самаре (не один раз переносили).
29 мая!
филиал откроется выставкой «На вкус и цвет. Образы еды в русском искусстве». Моя статья анонсная про эту выставку подробно: почему она про еду и какие картины там покажут?
А потому что это бывшая "фабрика-кухня", легендарное здание в стиле конструктивизм, в плане изображающее серп и молот.
Статья про уникальное раннесоветское здание, конвейер еды для светлого будущего
Отдельно оч. рекомендую:
Про архитектора здания: конструктивистка Екатерина Максимова, забытая надолго, но заново открытая современными исследователями (первая русская женщина-архитектор!)
Илл.: старые рендеры и фото, новых пока что нету
Удивительно все-таки, как у древних греков сохранялась память (ну, или ложная память) о началах изобразительного искусства.
Вот, в "Естественной истории" Плиния записано про художника Кимона из Клеона, который первым придумал рисовать разные ракурсы человеческих фигур, вместо строго профильных: «Кимон ввёл катаграфы, то есть изображения повёрнутые в сторону, и стал по-разному представлять лица — смотрящими назад или смотрящими вверх или смотрящими вниз, чётко показал части членов тела, выделил вены и, кроме того, ввёл складки и изгибы в одежде».
А Клавдий Элиан уточняет насчет финансовых аспектов: «Кимон из Клеон, как говорят, создал искусство живописи, в то время только нарождавшееся и бывшее, так сказать, младенцем в пеленках; его предшественники занимались им без правил и истинного умения. Поэтому Кимон стал получать за свой труд гораздо более высокое вознаграждение, чем они».
Илл.: изображение Эвмара в зале "Галерея истории древней живописи" в Эрмитаже, 19 век
Написала о реставрации "Охотников на привале":
После снятия потемневшего лака стало видно ружье за спиной главного рассказчика, раскрылся глаз собаки, выглядывающей из зарослей. Среди других проявившихся деталей — глина на подошвах обуви, дырочки в шляпе егеря, пробитые случайным выстрелом дробовика.
https://www.theartnewspaper.ru/posts/20240521-bjfj/
В Севастополе строят новый огромный музей искусства 20-21 веков -- российского, а также мирового (начиная с африканского, индийского, китайского и проч.)
А вот я взяла интервью у человека, который возглавил в этом музее направление Латинской Америки.
https://www.theartnewspaper.ru/posts/20240521-fkyz/
Если бы у нас был бизнес про бровки и реснички, мы бы каким-то образом урегулировали вопрос с Музеем императорских коллекций, что в Токио, и взяли бы этого монаха, что отрастил себе брови, главным инструментом маркетинга.
Гуан Сю, 894
Стоит заглянуть за кулисы деятельности едва ли не любого крупного художника или направления XX века, и вы обнаружите женщину арт-дилера, руководившую дизайном выставок, продажами работ и продюсированием каталогов, книг, статей и публичных событий.
Читать полностью…Продлили прием заявок на грант о конструктивизме
https://centrezotov.ru/events/grantovaya-programma-dlya-issledovatelej-konstruktivizma/
Продолжим разговор о фэнтези, на сей раз ампирном.
Наконец выкатили 3-й сезон "Бриджертонов", первые 4 серии.
Никаких интересных картин я там не углядела, зато любителям моды — сущее раздолье.
Вот материал о том, как создатели сериала продолжают "вдавливать педаль в пол" и вдохновляются для образов своих героинь 1810-х годов стилем Одри Хепберн и Риты Хейворт.