9022
стиль для русских и по-русски
🔴 «Тут совсем не так, как в твоих розовых очках», — выставка-отражение нынешней войны от цифровых художников, участвовавших в боевых действиях или видевших их своими глазами проходит сейчас в Москве. Посетить ее можно в Галерее на Трубной с 16 января по 10 февраля.
⏹️⏺️ Куратор проекта Антон Беликов, который и сам принимал участие в боях на Донбассе, рассказал об идее проекта, ее художниках и их творчестве:
«Война и все, что с ней связано, давно стало субкультурой. Эпоха, когда один дискурс владел всеми, как это было во времена прошлой большой войны:"Всё для фронта! Всё для победы" — ушла. В новой реальности война странная. Когда есть фронт и есть все остальные.
При этом, парадоксальным образом, связь — она лучше, чем была всегда. Сейчас люди на передовой сидят с широкополосным интернетом. Там может не быть воды, может не быть еды. Может быть так, что ты месяц не моешься. Но интернет у тебя есть. И в ситуации огромного объема связи фронт остается изолирован. И люди там создают свою субкультуру: со своей музыкой, со своей модой, со своими героями.
То, что вы видите на выставке — это не артефакты истории, это не исторические образы. Это артефакты человеческого сознания. Люди, которые воюют — о них говорит вот такое. Это может нравиться, может не нравиться. Но это фактическая такая реальность, в которой существуют люди, которые вот там сейчас. Которые вершат сейчас историю нашей Родины»
подумал, что на исторических и философских факультетах российских ВУЗов нужно вводить отдельный предмет - футурология. открывать кафедры футурологии во всех ВУЗах включая художественные в обязательном порядке. студенты должны учиться прогнозированию и оформлению будущего как в гуманитаристике, так и в технических науках, в искусстве, в войне.
Читать полностью…
Вчера проект «Русский Стиль» совместно с Объединением «Выставочные залы Москвы» открывал выставку «Русский императив», где представлены произведения художников, осмысляющих сегодняшнее время.
Предложение «погнали в Беляево» в пятницу вечером показалось мне странноватым, но сработала продюсерская чуйка. «Гоним» – решительно сказала и вбила в навигатор «Профсоюзная, 100».
Пронзительная картина под названием "Атланты" словно в кино притягивала к себе через коридор графических бойцов.
Супруги Лей и Ксения Чжу подняли главный вопрос последних трех лет и в своей работе отразили суть жизни нашего общества. Три года идет СВО, три года воюют наши бойцы на фронте, в то время как по тротуарам столиц бегут в суете собственных дел длинные ноги в модных кедах, то ли делая вид, то ли совсем не понимая, какой ценой этот привычный ход жизни достигается кем-то другим.
Как говорит куратор выставки Светлана Чепрова, «время войны – эпоха, в которой мы не ожидали оказаться. Нам показалось, что это словосочетание осталось на страницах учебников и в воспоминаниях стариков. Но нет, история снова постучалась в наши двери. И она пахнет кровью, потом и порохом. Сегодня на Донбассе решаются не только наши судьбы. Война идёт за будущее наших детей, за будущее нашего языка и культуры.
Люди культуры оказались перед выбором: убежать, сделать вид, что ничего не происходит или встать рядом с теми, кто сражается, строить будущее. Есть те, кто ушел воевать, и те, кто погиб. Появились и те, кто пытается с помощью образов осмыслить сегодняшние события.
Мы живём на страницах учебника истории, наше поколение пишет этот учебник, поэтому осмысление происходящего имеет критическую важность. Мы – художники, осознаем мир через символы и образы и эта выставка - не пропаганда, это наша попытка понять, как изменилась образная сфера за истекшие три года, осознать, что это значит для нас: жить во время войны. Это попытка разглядеть очертания нового ландшафта нашей культуры.»
Выставка представляет 70 работ живописи и графики. Самый молодой художник и автор проекта «Уголь земли русской» - Виринея Шигина, которая в 19 лет вслед за своими двумя братьями-добровольцами отправилась на фронт, чтобы писать портреты наших бойцов. Сила, глубина, мужество, талант и искренность – сложное сочетание для такой юной, и такой мудрой девушки, чьи работы, как и работы других художников выставки, должны появиться в главных выставочных залах страны.
Всем советую доехать и посмотреть своими глазами.
Мои работы на выставке "Тут совсем не так, как в твоих розовых очках" проекта «Русский стиль»
Читать полностью…
Мой фаворит на цифроарте — Александра Маковская @makovvska
Новое для меня имя, перспективный стиль.
👁🦇 Открылась выставка "Тут совсем не так, как в твоих розовых очках" в галерее на Трубной (куратор: Антон Беликов). Кратко говоря, это такой неофициальный эстетический вайб СВО и всего что рядом, который соткан из самых разных источников вдохновения и образов: экспрессионизм и эстетика видеоигр, аниме и хтонь, элементы уличного искусства и комиксы, Даша Дугина и вечный Пушкин на дуэли. Название выставки на мой взгляд намеренно и удачно дразнится. Расхожая фраза, где розовые очки - символ легкомысленности и инфантильности тех, кто предпочитает не замечать происходящего, или, находясь вдали от событий, представляет себе всё в идеализированном виде, здесь осмысляется несколько иначе. Во-первых пресловутые "розовые очки" есть в арсенале абсолютно каждого человека, даже если он/она об этом не знают. Зачастую наши розовые очки пропускают реальность сквозь фильтр, сконструированный из образов и впечатлений, музыки и литературы, мемов и искусства, сериалов и фильмов, на которых мы росли, поэтому из этой "оптики" формируется тот спонтанный и неконтролируемый визуальный "язык", что понятен без слов. Это само по себе ценно, даже если потом мы отбрасываем нечто как кринжовое в разряд разочарований и заблуждений. А во-вторых - тема взгляда и оптики в названии отсылает нас к тому, что современные технологии и медиа способны транслировать происходящее так, как никогда ранее, и "розовые очки" тому не помеха, ведь они не лишают зрения, мозгов и чувствительности к контексту. Слышащий - услышит, а видящий - увидит.
P.S
На выставке не раз слышала: "жаль что работ Птичника нет". И правда очень жаль.
Авторы работ по порядку фоточек: Дмитрий Зарва, Алексей Гинтовт, DAZBASTADRAW, Александра Маковская, Макс Воин, 614 ART, Пётр Скляр, Дмитрий Север (работы 8 и 10ая - последняя), Валерий Букша.
Обычное утро эпохи раннего цифрового средневековья наступило. С чем всех и поздравляю.
Судя по следам в сети, вчерашнее открытие выставки прошло отлично и сама она явно удалась (очень понравилось решение с подсветкой работ внутри рам). Жалею что географически нахожусь очень далеко и не смогла побывать на открытии. А сегодня, будет открытие ещё одной выставки и я туда тоже не могу попасть 😭
(кто может, сходите пожалуйста на мероприятие, за всех тех провинциалов что не могут попасть на него, сделайте доброе дело 😊)
Лиза Волгина
Картин из новой серии «На той сторонке»
«Серия «На той сторонке» рассказывает о дальних, но близких берегах, как некая параллельная реальность, близкая и далекая. Это не что-то физическое, но относящееся к воображению, к почти забытым древним переживаниям любого человека, связывающего себя с культурой нашей страны. В моих картинах нет изначально заложенного смысла, он интуитивен. Я даю простор зрителю для множества ассоциаций, где каждый увидит свои волнующие темы.»
#РС_искусство
👁🖤 Работа Дмитрия Зарвы на открывшейся сегодня выставке "Тут совсем не так, как в твоих розовых очках" в галерее на Трубной (куратор: Антон Беликов).
Читать полностью…
Интервью с художниками-участниками нашей выставки в галерее "Беляево": https://spbspeaks.ru/2024/05/05/наши-гости-лей-и-ксения-чжу-донбасс/
Читать полностью…
Вас ждут сразу две выставки ⚡️
17 января 2025 года в Галерее Беляево проект «Русский Стиль» совместно с Объединением «Выставочные залы Москвы» открывает выставку «Русский императив», где будут представлены 70 произведений живописи и графики.
Выставка «Тут совсем не так, как в твоих розовых очках» с цифроартом открывается уже сегодня 16 января в галерее на Трубной.
Мы живём в новой культурной парадигме, где русский императив становится реальностью, воплощаясь в виде образов и символов.
На выставке будут представлены произведения художников, осмысляющих сегодняшнее время – время войны.
Время Войны – эпоха, в которой мы не ожидали оказаться. Нам казалось, что это словосочетание осталось на страницах учебников и в воспоминаниях стариков. Но нет, история снова постучалась в наши двери. И она пахнет кровью, потом и порохом. Сегодня на Донбассе решаются не только наши судьбы. Война идёт за будущее наших детей, за будущее нашего языка и культуры.
Люди культуры оказались перед выбором: убежать, сделать вид, что ничего не происходит или встать рядом с теми, кто сражается, строить будущее. Есть те, кто ушел воевать, и те, кто погиб. Появились и те, кто пытается с помощью образов осмыслить сегодняшние события.
Мы живём на страницах учебника истории, наше поколение пишет этот учебник, поэтому осмысление происходящего имеет критическую важность. Мы – художники, осознаем мир через символы и образы и эта выставка - не пропаганда, это наша попытка понять, как изменилась образная сфера за истекшие три года, осознать, что это значит для нас: жить во время войны. Это попытка разглядеть очертания нового ландшафта нашей культуры.
Куратор: Светлана Чепрова
Художники:
Олеся Галкина, Екатерина Грибова, Наталья Чёрная, Алексей Беляев-Гинтовт, Вячеслав Лещёв, Dazbasta, Пётр Скляр, Александр Рощенко, Светлана Рощенко, Ксения Чжу (Галкина), Лэй Чжу, Александр Новосёлов, Виринея Шигина, Евгения Ласкина, Тимур Нестеров, Алексей Комов, Александра Маковская, Илья Лебедев, Журнал «Судьба», Дмитрий Зарва, Екатерина Аркалова, Анна Дятловская, Артур Ктеянц, Мария Черникова.
Партнеры:
Проект «Уголь земли Русской»
Российский государственный художественно-промышленный университет имени С. Г. Строганова
Студия военных художников имени М. Б. Грекова
Творческий союз художников России
Адрес галереи Беляево: ул. Профсоюзная, 100
#РС_выставка
Это все … наше?
Русская культура: История подмены
Обратила внимание на репертуар кинотеатров сегодня: преобладают фильмы на русскую тематику. Иваны Царевичи, богатыри, щуки, исполняющие желания. Эти фильмы не покидают широкий прокат, им выделяют самое ходовое время, а значит, на эту тематику есть особенный запрос у народа.
Да, мы как будто отчаянно пытаемся понять, кто мы такие, вернуться к корням и найти наше, родное. С одной стороны, это радостно. А с другой - некоторые образы из этих фильмов кажутся немного глупыми, надуманными и даже вызывают отторжение. Возникает вопрос: все ли из них действительно «наше»?
Советская власть вытеснила традиционно русское из культуры. Но сделала это тонко. Не просто заменила, а заложила новые смыслы в привычные формы. Многие подмены теперь принимают за подлинную русскую культуру.
Как отличить настоящее от фальшивого? Мне стало чуть понятнее после просмотра документального кино «Русская культура: История подмены». Фильм снят пару лет назад Центром поддержки русской культуры и философии (при участии Президентского фонда поддержки инициатив).
На ютубе сейчас все медленно грузится. Но этот фильм есть и на других платформах.
Шура Журавлева
Тверь
125х140 | х. темп. | 2025
Мне очень понравилось с какой любовью и атмосферой сделан этот «портрет» города.)
вся русская литература это в сущности повесть о том как поссорились Родион Романович с Иваном Денисовичем.
Читать полностью…
Тезис «Россия — это наследница Орды» (по культуре и государственным практикам) с точки зрения исторической науки слишком слабо обоснован источниками. Это точно не мейнстрим, даже близко не консенсус ученых — хотя историки евразийского толка (в т.ч. американские ученики Г. Вернадского) подметили много интересного и ценного.
Эта заветная идея евразийцев остается скорее экзотикой. Экзотичность эта усугубляется одиозной ненаучностью построений Л. Гумилева и общим флёром современного субкультурного евразийства, завязанного на синкретические учения А. Дугина (справа) или П. Зарифуллина (слева).
Мне интересны неевропоцентричные картины мира. Замечательно описана история Евразии у того же Г. Вернадского — где в центре внимания издревле бурлящий среднеазиатский котел, а на периферии Русь и Китай. Неожиданная перспектива, прослеживание новых взаимосвязей очень обогащает науку.
Только отстаньте от русских XXI века со своей сгинувшей столетия назад «Ордой», её этикой и эстетикой, теорией и практикой. Русские — народ христианского мира по культуре и ценностям, народ Библии, а не Ясы Чингисхана — при всём уважении к его длинной воле и военно-политическим успехам.
Несколько фоток с двух выставок, которые сейчас одновременно проходят в Москве и в которых я принимаю участие: "Тут всё совсем не так, как в твоих розовых очках" (1й колобовский пер. 16А, 16.01 - 10.02) и "Русский императив" (Профсоюзная, 100, 17.01 - 09.02). Выставки разные, но объединены темой СВО, а точнее её философским осмыслением и творческим выражением. Яркий, зачастую провокационный диджитал-арт и мощная монументальная живопись и графика. И при этом они идеально дополняют друг друга. Огромная благодарность организаторам и кураторам Антону Беликову и Свете Чепровой за нечеловеческую энергию и целеустремлённость!!
Читать полностью…
Хожу по выставкам любуюсь на свои картины 🤷🏼♂️
Читать полностью…
В Галерее на Трубной Объединения «Выставочные залы Москвы» совместно с проектом «Русский Стиль: Сталь» открылась выставка «Тут совсем не так, как в твоих розовых очках» куратора Антона Беликова.
«Это выставка цифрового искусства, которая показана самостоятельно без классической живописи. Мы решили, что это не совсем правильно и разделили эти два жанра — живопись, продолжение этого проекта / этой темы, можно увидеть в Галерее Беляево, а здесь, на Трубной, только цифровой арт.
… всё, что мы видим здесь [на выставке] не является артефактами истории, не исторические образы. Это артефакты человеческого сознания», — рассказывает Антон Беликов, куратор и художник выставки «Тут совсем не так, как в твоих розовых очках».
Керинская Вера
Рождество.
«Иосиф Бродский однажды придумал ежегодно писать стихотворение про Рождество, так появились те стихи, которые мы ежегодно вспоминаем. я точно также ощущаю потребность ежегодно возвращаться в Рождеству, эта история, которая всегда, ежегодно вызывает трепет. Чудо неописуемо, можно бесконечно петь, можно слагать стихи, можно писать, как угодно, - но всегда, совсем всегда, - это путь радости, это про дотронуться пальцем руки до звезды из фольги, а, может, ощутить бесконечный свет и цветение Спасителя.»
#РС_искусство
Посетил шикарное мероприятие - digital-выставку работ военной тематики от современных художников.
Есть действительно талантливые и классные работы. Но самое главное - я наконец-то встретился в оффлайне с неимоверно крутыми Андреем @dazbastadraw и Петром Скляром @ptrsklr
Мы столько общались в онлайне, они оба делали работы обо мне, но все никак не получалось встретится. Это был лучший повод! Выставка еще будет идти несколько дней, так что категорически советую. А завтра будет более глобальная и с настоящими бумажными работами.
Впечатлений масса. Со многими интересными людьми познакомился и пообщался.
Такое современное искусство должно быть! Это правильно! Это нужно!
Потрясающе. Люди, считающие себя культурными, не осознают, насколько они устарели со своими комиссарско-диктаторскими замашками. Особенно заметно классовое нежелание «кураторов культуры» увидеть боль другого класса — простого народа и священнослужителей. То есть, это как с Холокостом — в России, где пролиты реки народной крови, кураторы-комиссары видят репрессии только против своих, дедушек-комиссаров.
Судя по тексту, Александра хотела сделать репрессии смысловым центром всей истории Москвы, а значит, и истории России. Даже не ВОВ, а именно репрессии («для меня точкой первой и будущей второй частью экспозиции была тема репрессий»).
Завтра в Новой Третьяковке откроется и продлится до 7 февраля выставка «Искусство труда», которую представляет VI Фестиваль идейного позитивного искусства «Время, вперед!»
Выставка посвящена современному человеку труда и созидательному искусству.
Фестиваль длится весь год, он включает выездные пленэры художников и скульпторов на действующие заводы и фабрики в разных городах России, а также конкурс работ, итогом которого становится масштабная выставка финалистов.
На выставке «Искусство труда» состоится награждение победителей Фестиваля. Каждый из них получит денежный грант. Общий призовой фонд составил 3 млн 150 тысяч рублей.
В экспозицию «Искусство труда» в новом сезоне вошли 190 работ (живопись, графика, скульптура, произведения декоративно-прикладного искусства, инсталляция). Всего в фестивале приняли участие 500 художников из 106 городов. Большинство из них писали свои работы «с натуры» на действующих производствах в рамках индустриальных пленэров.
Куратор проекта: Татьяна Авдеева.
Идеолог Фестиваля: Константин Бабкин.
Работа "Молитва казака" нашего друга и брата, художника Вячеслава Лещева написана по документальной фотографии нашего бойца ещё в 2022-м.
Вячеслав Лещев:
- История такова: я попросил сделать фото такое, моего брата казака, товарища в ходе проведения боевых действий - рассказывал художник. - В этой картине хотел показать дух, молитву. Всё реально: и Жизнь, и Бог, и молитва. Храни Господь всех воинов наших.
Приятно вспомнить. Так пишется история СВО. Новая история России.
#бригадаТерек
Композиция «Иже херувимы» Ирины Зеленовой и мозаики Александра Белова «Предтеча» и «Евангелист Марк» в экспозиции Рождественской выставки проекта «После иконы» в рамках ежегодного фестиваля «Русское Рождество».
Кураторы выставки: Антон Беликов, Светлана Чепрова и Эмилия Курилова.
Выставка проходит в Шуйском историко-художественном музее (г. Шуя, ул. Малахия Белова, 11/13) и открыта до 21 января включительно.
После иконы.
Пальто с «холмами», цветами и вязанными рукавами от бренда BUTS№8 из Красноярска
#РС_мода