30716
Музыкальный критик Олег Кармунин. @obs23
Блиц-обзор на свежие релизы.
Mirele — Мрак привет
Красивая темная сумасшедшая фантазия Евы — альбом из шестнадцати треков, где почти каждый номер делал отдельный музыкальный продюсер. А те, что не делал, делала сама Ева.
Раньше по поводу такого альбома фанаты спорили бы на форумах, а журналисты писали бы длительные рецензии, пытаясь выразиться поинтереснее. Потому что тут явно есть о чем поговорить.
Ева бросила котиков и вернулась к мрачному вайбу — от пасмурного драмчика до фьючер-гэридж и неоклассики — показывая нам свой бесконечный внутренний мир. Чтож!
Тальник — Скорлупа
Группа Тальник держит свой стиль и продолжает раздавать странную психоделию, которая местами звучит настолько странно, будто ее сочинил накуренный оператор нейросети, введя неправильный запрос. И это мне нравится. Стабильно и предсказуемо делать странное — это тоже работа, знаете ли.
Little Big — Lobster Popstar
Группа Little Big окончательно перестала играть в "русский стиль". Кто не помнит — ребята начинали свой путь, обвешиваясь коврами и балалайками — и в этом как бы был прикол. Теперь Little Big стерли свою национальность и сочиняют на английском банальный EDM про лобстеров и флинстоунов, музыку для аниматоров в турецких отелях. Не понимаю, кому это еще может быть нужно.
И да — теперь это уже совсем выглядит, как китайский (американский?) клон южноафриканской группы Die Antwoord. Только уже совсем без идеи.
В поезде долго не мог заснуть, в приложении выпал новый альбом Ивана Лужкова. Кто не помнит — о новом альбоме Ивана Лужкова я писал в январе. А это еще один. Ишь, какой продуктивный, подумал я.
Я ехал в Питер, и как-то альбом лег на настроение — этот город у меня крепко ассоциируется со студенчеством, гитарными посиделками, неформалами, очкариками и атмосферой гиковского уюта. Для меня питерский стиль это антитеза шоу-бизнесу, где главная цель — как можно больше заработать.
Десять лет назад про такое даже придумали новый термин. Ивана Лужкова называли участником движения "новых тихих" — людей, которые сочиняют музыку чисто для себя. Термин не прижился, потому что таких очень много по всей стране.
А в Питере — на каждой вечерне-воскресной улице, стоят с комбиком, а рядом обязательно пляшет девочка с протянутой шляпой, вот и весь заработок на двоих.
Я исключительно в положительном смысле.
Альбом напомнил мне атмосферу "Пыльной были". Если вы понимаете, о чем я.
https://band.link/Q8gi2
В студенчестве я жил в Питере, но облизывался на Москву.
В двадцать лет я вел жизнь сыча, который сутками не вылезал из-за компа, колупаясь в ЖЖ, новостных сайтах и форумах. Я читал абсолютно все издания, считавшиеся модными и старался слушать музыку, которую объявили модной эти издания. Московские издания. Московскую музыку.
И да — я почти молился на журнал "Афиша", правда, ни разу, по-моему, его не покупал — потому что студенческих денег было жалко. Зачем? — Если через пару недель номер целиком выкладывют в интернете.
И конечно, самым желанным, самым важным, самым-самым, был для меня фестиваль "Пикник Афиши", про который я несколько лет читал рассказы, статьи и "отчеты". "Отчет с концерта", если кто не помнит, это такой жанр позднего ЖЖ, когда человек скрупулезно описывает концерт, на котором он побывал. И я читал все описания того самого великого "Пикника Афиши". Фестиваля моей мечты.
В 2011 году я накопил денег и решил впервые на нем побывать. Ехали с другом, опять же, по-студенчески — одним днем — утром приехали, пофестивалили, вечером уехали, чтобы не тратить денег на гостиницу. Но тот день произвел на меня неизгладимое впечатление. Даже не музыкой — а атмосферой.
Что мы видим в обычной жизни? Серую толпу метрополитена. Офисные будни. Студенческие обеды. Очередь в "Пятерочке".
Музыкальный фестиваль вынимал тебя из обыденности и погружал в другое человеческое измерение. Оказывается — я этого почти не знал, — в одном месте могут собраться люди, которые находятся с тобой на одной волне. И их несколько тысяч!
Это то, что сейчас называется "на комфортном" — фестиваль "Пикник Афиши" в моем 2011 году, был комфортным фестивалем, для людей, которые снимают кеды Paul Smith, прежде чем пройти по траве — и не толкаются, когда слушают громкую забористую музыку.
Не так важно, какие группы выступали. Хотя выступали, безусловно, самые передовые русские и западные музыканты. Важно, какую публику они притягивали. И меня притянули — так я скатался в другую жизнь из своего Петербурга, где в то время были только пивные заведения и катера с громкоговорителями.
Прошло много лет и "Пикник Афиши" возрождается. Страна другая, мы другие, и фестиваль будет другим. Теперь он больше напоминает мини-собрание инди-музыкантов, для небольшой аудитории любителей музыки.
Может, так даже и лучше.
Потому что сохранить тот дух важнее, чем сохранить масштаб.
Вы извините меня, но новый клип тринадцать карат напомнил мне "Лишь о тебе мечтая". То ли настроением, то ли полиэтилентом на мебели, то ли длинными коридорами, то ли барочными люстрами. Получился больше скорее хоррор, чем романтик муд, иногда я даже пугался.
Вообще, если честно, в последнее время высокобюджетных или профессионально снятых клипов в России я вижу мало. А ребята из Простора, молодцы, стараются. Открыли новую бесплатную программу по клипмейкингу, поддерживают уже пару лет молодых режиссеров — клип снят Тим Вейк и Елена Вознюк — под руководством кураторов FMT.JETLAG Анны Проц и Георгия Visnu.
Любимые клипы - Олег Кармунин
Новая подборка от автора тг-канала Русский шаффл и youtube канала ruspopshow">ИСТОРИИ РУССКОЙ ПОПСЫ.
Слово маэстро.
Guniw Tools — Dada
Мало кто знает, что это моя любимая группа периода расцвета визуального рока в Японии. Самые дичайшие ребята из всех были Guniw Tools, создававшие пестрый галлюциногенный мир в своих шизанутых клипах. Одно из самых характерных видео с говорящим названием Dada, который я лично выкладывал на Ютуб лет 15 назад. Если присмотреться, видно, что клип переснят на видеокамеру с телевизора, обернутого полиэтиленом. На дворе 1998 год. Это такой у них художественный прием.
Валерия — Ночь нежна
Талантливый видеохудожник Армен Петросян красиво жил и внезапно умер, но оставил нам одни из лучших русских клипов девяностых. "Ночь нежна" — в свою очередь, великий период Валерии, эстетская музыка для людей, которые шарят за стиль, саунд и визуальное искусство. Эпилептические вспышки — бесценны. Игра света и тени — практически античная. Сегодня такой навык клиповые операторы уже, наверное, растеряли.
Marilyn Manson — Sweet Dreams (director's cut)
Мэрилина Мэнсона я слушал лет с двенадцати, до сих пор знаю наизусть все песни, однако эту версию Sweet Dreams увидел впервые месяц назад. Это совершенно, как будто, другой клип — иначе смонтированный, с новыми кадрами. Какое количество скрытых алмазов хранит интернет и Ютуб — удивляться я буду еще долго.
невидимка — Мое гетто под окном
В лучший, самый свободный период в русском Ютубе — пять лет назад — была группа "невидимка", которая снимала умопомрачительные клипы практически без бюджета. Самый клевый, и драматичный — о том, как дружили два простых пацана, и что из этого вышло. Абсолютно легендарно, до слез весело и грустно одновременно, сегодня такое почти неповторимо.
Реверс — Кликая линки
Режиссер Павел Руминов — гений, об этом можно судить по клипу "Кликая линки", который снят в 2001 году, но выглядит так, как будто снят неделю назад какими-нибудь запредельными модниками. Группа "Реверс" тоже хорошая, но видеоряд оставил позади свою эпоху, и остался непонятым современниками. Здесь есть почти все цифровые помехи, которые используются современными видеохудожниками, включая datamosh, и заедания крашнутых mpeg-файлов. Как до такого можно было додуматься тогда — непонятно.
Как Mirèle победила.
Когда певица уходит из популярной группы, это всегда огромный риск впасть в безвестность. Сила в руках человека, владеющего репертуаром, песнями, музыкой, а певицы обычно, уходя из группы, лишаются права их петь, и вынуждены начинать все заново. Медийность у них есть, но, песни нужно откуда-то доставать, и как будто заново выстраивать свое "я", чтобы тебя не ассоциировали с тем, что было раньше.
Примеров успешного начала сольной карьеры после ухода из популярной группы почти нет.
А Мирель смогла уйти из группы "Мы" и практически с нуля выстроить себе новый образ. Придумать новую карьеру. Это не так просто, как кажется.
Слушаю ее синглы последнего времени — коллабы с Ильей Гадаевым, песни-мемы вроде "Скинь Котиков", и вижу в этом гигантскую работу, которую она проделала, чтобы избавиться от музыкального образа, который ей восемнадцатилетней выдумал Даня Шейк.
И стало, надо сказать, гораздо лучше, чем было.
В какой-то момент Мирель вообще стала чуть ли не самым модным голосом новой русской музыки. Она перестала быть меланхоличной, как в группе "Мы", а стала насмешливой, искрящейся, ироничной.
Многие недооценивают работу над стилем, над тем, как найти себе репертуар и сделать так, чтобы он тебе подходил. Но я вижу, как Мирель, на моих глазах, в течение нескольких лет это сделала — и победила. И это настолько вдохновенно, насколько вдохновенными вообще могут быть творческие победы.
И напоследок расскажу историю. В карантинные времена я работал скаутом одного лейбла и предложил подписать команде новый, еще не вышедший альбом Мирель. Кажется, это был "Пишу и стираю". На что менеджеры мне ответили жесткое "нет" — потому что перспектив в певице не увидели. Иронично вдвойне, что такого лейбла в России больше нет.
Я в стриме прям щас в честь Рекорд Стор Дей.
Поговорю про ДИСКИ.
https://youtube.com/live/_RTUE2e1arA?feature=share
А меж тем, Татьяна Куртукова, выпустила обновленный клип на песню «Матушка», она же «Занозынька».
В первом клипе певица уныло сидела в русском народном костюме на белом фоне, а в теперь, когда песня стала популярной, девушка стоит в фотостудии с LED-экраном, дым-машиной, и несколько раз за клип переодевается.
Если точнее, четыре раза: в кумыкском, бурятском, ненецком и русском стиле. И в описании видео заранее извиняется за то, что не переодевается в видеоклипе сто девяносто раз — по числу всех народов, населяющих, по ее данным, Российскую Федерацию.
Осуждать мы певицу не будем — очевидно, выбор народов происходил по наличию костюмов в прокатной конторе.
Жду, что через пару лет будет снят еще один клип. Интересно, как будет выглядеть он. Сколько там будет народов. И костюмов.
Однажды, года три назад, я бродил по фестивалю "Сигнал", по сумеречному лесу, и смотрел, как стробоскоп отражается в озере — настроение было романтичное, но никакая музыка меня не привлекала — потому что вся была почти одинаковая, а танцевать мне не хотелось.
И тут я набрел на сцену. На экране был лазерный волк — я не рассмотрел музыканта, кажется он был в маске — но выдал он такой мощный индастриал, что даже столетние сосны дрогнули. Чего уж говорить о людях. Людей вообще смяло.
Я остановился и слушал. Бескомпромиссный, жесткий, железный звук — на грани с шумом — стеной шел на меня, как ураганный ветер, который можно потрогать. Биты растаптывали, но под них хотелось попасть. Я приоткрыл рот, как в самолете, чтобы не треснули барабанные перепонки — и стоял так полчаса.
Только на следующий я день узнал, что это был Андрей Лысиков, Дельфин, со своим новым проектом "Механический Пес".
У него кстати новый альбом вышел.
И раз уж я говорю о концертах, 28 апреля будет фестиваль Intervals в Нижнем Новгороде. Там "Механический Пес" хедлайнер ночной программы.
https://intervalsfest.com/
Там, кстати, будут еще витч-хаус-дива Chernoburkv, минималистский акапельный ансамбль ПОЛЕ, Никита Забелин и электронщики из Китая. Все это действо пройдет внутри Нижегородской ярмарки. А вообще Intervals — это фестиваль медиа-искусства, который охватывает весь город. Туда едут многие не ради музыки, а побродить по городу и посмотреть на инсталляции.
А вот альбом.
https://music.yandex.ru/album/30645924
Случилась небольшая сенсация — Макс Фадеев выпустил новый трек, судя по всему, оригинальной Глюкозы — без участия Наташи Ионовой. С тем самым гнусавым голосом из 2003 года.
https://www.youtube.com/watch?v=kIpZxIvf07w
Если вы считаете, что так на самом деле звучит голос Наташи Ионовой, то послушайте настоящий трек Наташи Ионовой, выпущенный неделю назад.
https://www.youtube.com/watch?v=6IxRgTv9cZQ
Между этими голосами нет НИЧЕГО общего.
Спустя двадцать с лишним лет, Максим Фадеев подтвердил слухи о том, что на первых альбомах пел совершенно другой человек — раньше он отрицал это. Песня "Мыши", правда, какая-то излишне политизированная — про какую-то Европу, в которой наступает "опа". Надеюсь, дальше будет поинтереснее.
Ну и, честно сказать, я не понимаю, почему возвращение виртуальной Глюкозы произошло так поздно. Это же классная идея на старте, певица-мультяшка, с ней можно было играть годами, как делает Гориллаз. Образ у нее продержался года два, а дальше, всю дорогу, мы наблюдали обычную певицу — Наташу Ионову — такую же, как все, которая и думать забыла, что когда-то она была мультяшкой.
Русский музыкальный Ютуб стремится куда-то в небеса — вот Felix Kotlo, вместо того, чтобы делать трек за 5 минут, сделал наоборот — самый дорогой хип-хоп бит, с привлечением струнного оркестра и написанием партитуры.
Там на канале еще много челленджей по битмейкингу, а подписчиков мало, так что рекомендую.
https://youtu.be/47wweXQgeCg?si=Flvzxf1YAEb8Ve_v
Вообще, у меня такое ощущение, что Ютуб в нашей стране стал профессионально расти после отключения монетизации — здесь остались только люди, которые преданы своему делу и готовы вкладываться, не рассчитывая получить мгновенный профит. Просто те, кто готов инвестировать свои силы и не получать почти ничего взамен (кроме респекта).
Это отпугивает "бизнесменов", а увлеченных людей притягивает.
Как вы думаете, какой самый плодовитый год в истории отечественной музыки?
1999? 2017? Или, может, 1989?
В последнее время прямо какой-то бум телеграм-каналов. Стал обращать на это внимание. Из последних находок — канал KULT LAB, про всю современную культуру. Ловкий срез новостей мировой музыки и кино, которые нужно знать, чтобы вообще понимать, что происходит вокруг.
А то сидишь, копаешься в своей старой русской музыке, не поднимая головы, а кругом уже давно роботы и нейросети сочиняют симфонии. Надо быть в курсе.
Очень несправедливо — песни "Зачем" и "Я буду" 5sta Family представлены на площадках в исполнении Юлианны Карауловой, а не Лои.
Судите сами — Лоя была в группе с самого начала, она соавтор этих песен, именно ее исполнение считается классическим. Потом ненадолго — буквально на несколько лет — в группу попадает Караулова, и перезаписывает их. Сейчас группа давным-давно в классическом составе, но на площадках лежат именно карауловские версии, безальтернативно.
Это заговор или пофигизм?
Притом народ не обманешь — и когда молодые ребята сейчас сделали фонк-ремикс, то семплировали именно первоначальный, оригинальный трек.
Лично я считаю манеру Лои абсолютно узнаваемой, особенно, как она произносит слово "Зачем" — "Затем". Это так мило.
https://www.youtube.com/watch?v=cEQ6-8J-P3I
В пьесе композитора Эрика Сати была только одна страница нот, но в комментарии он указал, что ее нужно сыграть 840 раз подряд. С этого начались странности необычной, экспериментальной и непримиримой музыки 20 века: концерты на овощах и человеческих черепах, изобретение новых, ранее не существовавших инструментов, симфонии заводских гудков и машин — и даже произведения, состоящие из тишины.
20 век — важнейшая часть мировой музыки и, если вы хотите ее освоить, тут нужен проводник. И это повод записаться на курс Ляли Кандауровой и Level One, который стартует 7 мая.
Устроено все просто: 6 лекций по 2 часа. Темы лекций очень обширные: от экспрессионизма и неоромантизма до электроники.
Если посмотреть лекцию в онлайн не получается, его легко вместить в свой график — ведь записи лекций будут доступны навсегда
Регистрируйтесь на курс по ссылке, а c промокодом RUSHUFFLE получите скидку 30%
Реклама: ИП Погожева Анастасия Андреевна ИНН 504790802267
Erid:2SDnjcPLX7w
Захватывающе — как Пугачеву пытались затащить в мебельный салон.
Читать полностью…
Некоторые музыкальные проекты не стоит вспоминать. Потому что это стыдно. Что тогда было стыдно — что сейчас.
Я подумал об этом, глядя серию про "Ранетки".
"Лучший альбом Ранеток" — а какой, интересно, худший?
https://youtu.be/XuXNIyZHuLQ
Я удивился (хотя, конечно, нет), что этим девочкам даже спустя десять лет почти нечего сказать. "Это Сережа в основном делал", "Так Сережа сказал", "Сережа придумал это", — скупые перечисления того, что натворил в истории нашей музыки продюсер Сергей Мильниченко. Как он указывал девчонкам, куда нажимать.
У меня нет вопросов к тому, как продюсер зарабатывал деньги — как он продал школьницам проект "Ранетки", сочиняя кринжово-веселенькие песни про лаффку и мальчишек.
Однако с большим трудом я представляю себе интонацию, с которой можно было бы рассказать об этом проекте без стыда.
Это уже тогда, на старте, было плохо — и всем, кроме 13-летних девочек, было очевидно, что это плохо. Кошмарно сделанная запись, сахарный "рок" для ясельной группы детского сада, "гламурный" "панк" для дурачков или божьих одуванчиков, фальшь в каждой детали.
Группа "Тату" осталась в вечности, потому что у нее есть песня "Я твоя не первая". Богдан Титомир вошел в историю, потому что спел "Делай как я", Моргенштерн написал "Последнюю любовь", а Тимати исполнил "Плачут небеса".
А группа "Ранетки" ничего не произвела, кроме пары дурацких четверостиший для самых наивных слушателей.
Но детям лучше поставить "Синий трактор", чем "Ранетки".
У меня нет слов в их оправдание.
На этих выходных в Питере выступаю на Колизиуме.
Лично я в пятницу прочитаю небольшую лекцию про Телеграм, а в субботу с Егором Галенко, Николаем Крупатиным и Денисом Рубиным мы обсудим музыкальную журналистику.
Организаторы Колизиума попросили меня сказать, что будет ОСТРО, поэтому обещаю: дискуссия будет мощнейшей. Все присутствующие запомнят ее надолго.
colisium.org/spb2024
Так что если кто в Питере, залетайте. Ну и вообще, там состав спикеров как обычно на пять экранов, куча выступлений, обсуждений, буквально на все темы, касающиеся музыкального рынка. Поэтому если вы имеете хотя бы минимальное отношение к музыке, приходите. Будет что послушать.
Иногда бывают такие сочетания, что даже в одном предложении странно смотрится:
Рэпер XZIBIT — тот, что вел «Тачку на прокачку», — записал совместный трек с сибирской группой OTYKEN из Красноярска.
https://www.youtube.com/watch?v=W5uMe9JXlk0
Кстати, на днях Роман Рябцев рассказал мне, как делал продакшен для группы ПОДЪЕМ и Карины М.
Пока не знаю, где использовать, выпуск про "Подъем" уже снял, поэтому выложу тут.
Вроде, эксклюзивчик.
Ого — сайт с программой телепередач за ВСЕ дни с 1975 года. http://tvp.netcollect.ru/
С поиском. Можно, например, узнать, сколько раз и когда показывали фильм "Ирония судьбы". (В Советское время — мало)
Мощнейший прям архив.
Интересно, МТС создает мега-холдинг: под единое управление переходит кинотеатр Кион, «читалка» Строки, стриминг, лейбл и вся билетно-концертная деятельность.
Судя по всему, нас ждет еще больше конкуренции на рынке, в том числе даже в не очевидных областях.
https://www.vedomosti.ru/technology/characters/2024/04/17/1032276-mi-namereni-razvivatsya-kak-tsifrovizator-vseya-rusi
Например, я с удивлением узнал про огромный рынок российских мюзиклов. Я думал, эта эпоха осталась где-то в начале нулевых — но все иначе.
Основной доход интертеймент-направления МТС LIve приходится на производство оффлайн-контента – это в их случае, в первую очередь как раз мюзиклы. Оказывается «Ничего не бойся, я с тобой», совместный продукт МТС и Яндекса, принес более 2,5 млрд рублей с конца 2022 года. Сейчас на создание новых заложено еще по 170 млн рублей с прогнозом окупаемости аж за 4-5 месяцев.
Как выглядели и что носили с собой 20-летние люди в 2000 году. Такие взрослые все и крутые. Особенно продюсер кинотеатра.
Читать полностью…
Вчера вечером записал сет — мое окончательное и ультимативное высказывание на тему советского диско.
https://soundcloud.com/obs23/red-disco-87-90
Надо сказать, папка с "Красным диско" лежала у меня довольно давно и я не знал, что с ней делать, пока не придумал записать сет. Там было файлов триста, из которых я постарался выбрать штук тридцать самых интересных.
Здесь нет "Ласкового мая" — зато есть офигительные экземпляры, вроде песни про компьютер с Боярским на бэке, посвящение Трамваю, "Страна Лимония" Ларисы Долиной, индустриальный боевичок "Я боцман" и группа "Кофе", которая ставит на Зеро.
Два часа музыки.
Вот за что стоит выразить респект, так это за платформу Простор от VK, в рамках которой людей бесплатно учат. Я лично знаю пару человек, которые закончили предыдущий курс, у них только положительные эмоции.
Сейчас открывается два новых трека — «Рекламное видео» и «Музыкальное продюсирование».
Поскольку я тут в основном про музыку, порекомендую записаться на «Музыкальное продюсирование» и «Музыкальное видео». Резиденты будут работать со звуком, делать аранжировки и решать другие задачи музыкального продакшена, а также смогут создать клип для известного артиста и прокачать портфолио. Кураторами направления по музыкальному продюсированию выступят Felix Kotlo и Андрей Рыжков, а музыкального видео – Антоха МС, КАЗУСКОМА и Toxi$. Финалисты отправятся в кэмп, где смогут тусануть и создать треки для портфолио. И все это — повторюсь — бесплатно. Записаться можно по ссылке.
Веня Д'ркин стал в последнее время прямо очень популярным. На каждой его песне — много сотен тысяч просмотров. Еще несколько лет назад ничего подобного не было.
Удивительно, как спустя двадцать лет после смерти, народ, наконец, услышал своего героя. Я давно говорю, что хорошая музыка пробьет себе дорогу без чужой помощи — сама по себе.
https://www.youtube.com/watch?v=dJT_ZmILjZs
Причем я видел, как это получилось. Все началось с книги "Песни в пустоту" — про него там была глава. Однако в книге был минорный рассказ о том, как человек не успел прославиться. Как у него не получилось — поэтому и песни в пустоту. Это многих впечатлило и люди начали писать статьи и посты о Вене. Я написал пост, еще кто-то написал, а Лирикс подытожил и снял большое видео. И постепенно песни Вени начали набирать, расходиться, разрастаться. Очень медленно и постепенно, но очень уверенно, последние года четыре.
Об этом было невозможно представить в день его смерти, потому что Веня так и не прославился при жизни. Он просто пел песни для друзей — и видео с ним в основном с квартирников.
А теперь, хоть и с большим опозданием народ, наконец, догнал волну — и сейчас Веня Д'ркин — один из классических рок-бардов нашего времени.
А если вы его не знаете, то наступило время, чтобы узнать.
О, на Ютубе вчера стали выкладывать клипы Аллы Пугачевой в HD качестве. Побродите по каналу, там выложено уже довольно много.
https://www.youtube.com/watch?v=D6R4emYIlKE
Лично мне особенно весело посмотреть клип "Бессонница" HD качестве, страшно авангардный для своего времени, где черная Алла Пугачева сидит на фоне того, как камера собакой носится по территории ее загородного дома.
Если честно, я до сих пор не очень понимаю, зачем нужно было снимать такой жуткий клип — выглядит дичайше и по нашим временам, и снимать такое должна скорее провокационная инди-группа, вроде группы "Залпом", а не главная певица страны. И я помню, как я в детстве побаивался этого клипа, когда его крутили по телевизору.
Очень спорно, но все же, наверное, круто.
Когда готовил выпуск, впервые за много лет пересмотрел клип "Белые ночи" проекта "Адамиева", где пела Ульяна Каракоз.
https://www.youtube.com/watch?v=f5GmE4Yi9J4
Абсолютно волшебный, забытый проект, который напоминает футуристические поп-группы конца прошлого века. Лично мне этот клип напоминает одновременно "I Breathe" проекта Vacuum и "Always" группы Erasure.
Что касается клипа "Always", с ним у меня связано особенное ностальгическое воспоминание.
https://www.youtube.com/watch?v=lWqJTKdznaM
Дело в том, что это первый клип из детства, который я, спустя много лет, нашел в интернете.
Я думаю вы прекрасно понимаете, какие чувства я испытал — как ты смотришь давно знакомое видео, и вспоминаешь свои детские странные впечатления. Я, например, очень боялся этого плюшевого монстра и переживал за замороженную девушку.
Одновременно ты видишь клип свежим взглядом — как взрослый, и по-новому его оцениваешь, добавляя к детскому впечатлению, новое — более уравновешенное, спокойное, циничное. Ты как бы видишь самого себя со стороны. И впечатления — старые и новые — смешиваются.
Я потом всегда мечтал это повторить.