42228
Музыкальный критик Олег Кармунин. @obs23 По вопросам рекламы @TgPodbor_bot
Мне кажется, что для Каспаряна, Титова и Тихомирова самое невыносимое в этот день – это слышать, что Цой жив.
Потому что для них он безоговорочно и навсегда мертв.
«Кино» – это история друзей, и для них потеря Цоя, вероятно, главная в жизни. Это огромная боль, дыра в сердце и все еще ноющая рана, сколько бы времени ни прошло. Киноманы остались без кумира, музыкальные критики без артиста, но эти трое лишились близкого человека, которого не кем заменить. Они ни с кем так не раскрывались и не творили ни до ни после. «Черный альбом» – это раздавленные Каспарян, Гурьянов и Тихомиров, люди, смотрящие из-под плиты рухнувшего дома.
Мы слушали и слушаем песни «Кино», но они-то их сочиняли и записывали. Мы больше не увидим на сцене Цоя, но они с ним больше не сыграют. Это совершенно другой уровень переживаний, непередаваемая разница в ощущениях. Дружба, в которой есть творчество, – это само по себе удача и золото, но в случае с «Кино» – 10х. Включите любой концерт или раскройте любую книжку, где есть их фото, – и обратите внимание, как они смотрят друг на друга, как подпитывают и дополняют, как чувствуют, понимают и держатся вместе.
Никогда Каспарян так не смотрел на Бутусова, а Тихомиров на Шевчука.
Поднимите любое интервью, Цой годами повторяет, что «Кино» – это группа друзей. Почему Гурьянов, откуда Каспарян? «Друзья». Потому что жизнь музыканта – это не только репетиции, концерты и студии, куда больше – это все, что происходит между репетициями, концертами и студией. Это вопрос, хотите ли вы быть плечом к плечу не только на плакатах. Эти – хотели.
«Кино» – это стая, редкое для горби-рока братство, люди, у которых получалось только сообща. После ‘90 года в том или ином виде заявлять Каспаряну, Титову и Тихомирову, что Цой жив, – значит не понимать, что вапще представляла собой эта группа.
Хуже только спрашивать у них, в чем секрет песен Цоя, почему «Кино» продолжают слушать? Ведь это просьба рассказать, «каким он парнем был» и тот же самый убер-манифест «Цой жив», только сбоку, отказывающий этим трем в праве на сочувствие, скорбь и безмолвие. Я что-то не помню, чтобы они сами выходили на эти темы и спешили поделиться откровениями. Не представляю, с каким презрением внутри они смотрят на тех, кому настолько все равно на их чувства. Но хорошо представляю, как они мгновенно отключаются и, улыбаясь, на автомате произносят что-то ритуальное про качество песен. Это улыбка досады и смятения, неловкость за чужое малодушие.
Цой жив для тех, для кого он не умирал. Кто не вывозил его труп из Латвии, кто не был на опознании, кто не опускал гроб в могилу.
Буду рад ошибиться, но я почти уверен, что за эти 36 лет не было ни дня, когда Каспарян, Тихомиров и Титов не осознавали бы, не ловили себя на мысли, не отчетливо понимали, что Цой – мертв.
И им не хватает его, а не укола анестетика из двух ничего не значащих слов.
Хорошее замечание.
Есть, конечно, массовые поколенческие тренды и статистика банальности. И есть люди, которые всегда выбирают быть удобными для общественного вкуса.
Кто еще не успел на свой летний фестиваль? Это пост для вас!
15-16 августа Moscow Music School устраивает выпускной-концерт в Парке Горького. На этой неделе главный парк страны отметит 98-летие, и фестиваль станет большим музыкальным подарком и признанием в любви месту, где когда-то начинали почти все герои русского инди.
В программе:
● 25+ авторских проектов., созданных студентами Moscow Music School.
● Никакого ИИ, всё создано живыми артистами для живых слушателей.
● Хэдлайнеры: НААДЯ, Васса Железнова, SOULTYLER.
● Музыкальные игры: определите свою музыкальную субличность, примерьте на себя роли артиста или менеджера и выиграйте лимитированный мерч MMS.
15-16 августа, 17:30, танцплощадка Парка Горького
Вход свободный
Кажется, случилось одно из самых интересных открытий этого лета
Новое пространство Огни в партнёрстве с Яндекс Едой организовало многоформатное пространство, где можно придумать несколько сценариев для тусовок. Под разное настроение или компанию.
Вместо веранды есть целый балкон, который можно забронировать через раздел "Сходить" в Яндекс Еде.
На улице — отдельный пит-стоп бар Еды, чтобы заказывать напитки без отрыва от ивента, а под тополем зона свободной посадки, если хочется отдохнуть после тусовки или почувствовать загородный вайб внутри города.
Заглядывайте: Большой Спасоглинищевский пер., 3, стр. 8.
Мой ужас от Глюкозы и Савичевой, которые резко сменили амплуа (одна стала "модной", другая "рокершей) не в том, что так делать запрещено, а в том, с каким гигантским временным лагом это сделано. Мне страшно от мысли, что целую жизнь можно просто так взять и отменить по собственному желанию.
Спустя поколение — рожденные под песню "Невеста" уже окончили вуз — две выпускницы Макса Фадеева заявили, что в глубине души они на самом деле были другими людьми. Мне кажется, что обе эти истории на психологическом уровне связаны с влиянием продюсера в раннем возрасте, но доказать пока не могу.
Глядя на этот кульбит, можно поверить в то, что мы в нашем шоу-бизнесе двадцатых годов достигли состояния, когда время полностью отменено. Сейчас мы плаваем в анабиозе черной пустоты временного континуума и можем выбирать себе любую точку пространства, любое состояние тела, перезагружая историю и пересобирая мир как угодно.
Но при этом мне грустно от того, что так позволено не всем, а только самым избранным или наиболее безбашенным. Не каждый способен, не дрогнув глазом, говорить в интервью: "Я всегда была такой", хотя никогда не была, и никто не видел.
Самое фантастическое, что эта стратегия каким-то чудом работает, и я думаю, что нас ждут еще самые удивительные перевоплощения.
Давайте пофантазируем. Кто из наших артистов еще поменяет имидж? Кто станет кем? Кто заиграет другую музыку?
📹 Хоттабыч это уникальный фильм, в котором нет скрытых смыслов и сюжет преподносится прямо на тарелке. Это комедия, где центр вселенной — интернет, которой большую часть уже не вернуть обычным "Wayback Machine". В этом фильме продолжает жить та самая старая культура всемирной паутины, и та самая простота жизни человека.
В этом докфильме мы прошлись по всему, что показано в фильме: места, где жил Гена Рыжов, чем он пользовался из аппаратуры, по самим актёрам, и музыке, которая звучит в каждой секунде фильма.
https://youtu.be/uZf2wS8U84k
https://youtu.be/uZf2wS8U84k
https://youtu.be/uZf2wS8U84k
ПОДДЕРЖИТЕ АВТОРА КОПЕЙКОЙ — ПОДПИШИТЕСЬ НА BOOSTY
P.S. По возможности, пожалуйста, если вам понравилось моё видео, то посмотрите и сам фильм на стримингах или на YouTube-канале СТВ
Хуже, чем в Париже
Я думаю, многие обратили внимание, в какую клоаку превратился бывший модный район Китай-Город. Там теперь каждый вечер пиздят кого-нибудь на проезжей части, а в субботу туда лучше вообще не заходить, если вы в чистом, чтобы не быть случайно обблеванным. Судя по видосам, делают это совершенно не нефоры, а какая-то мефедроновая гопота. И потому совершенно неудивительно, что нефорский дворик или сквер на мясницкой пасут менты — это реально небезопасные места в городе Москве.
Отдельно замечу, что Китай-Город это самые красивые и уютные места в Москве, нетронутые генпланом тридцатых годов по расширению проспектов. От этого мне особенно грустно — лучший район города теперь обосран и уничтожен, и что с этим делать решительно непонятно. Найти новый? Так и туда придут и обосрут.
Помню, как в каментах под моим роликом про Артемия Лебедева мне писали, что в Париже хуже, чем в Москве. Я поздравляю всех этих комментаторов, мы теперь в Париже по уровню говна в центре.
Именно по этой же причине был закрыт "Клуб Клуб" — еще год назад туда можно было зайти в пятницу вечером и спокойно почиллить на веранде, а после оверхайпа он превратился в рассадник мусорных отходов на расстоянии километра от дверей. У меня у друга офис рядом, в июне он каждый раз шел до метро по битому стеклу.
Морали тут не будет.
Молодым артистам бывает сложно расти без поддержки и понимания, как двигаться дальше. Можно только догадываться, сколько хороших треков, клипов и целых проектов так и осталось на уровне идеи.
Поэтому GAZ и WINLINE запустили программу для молодых исполнителей. Для каждого участника, получившего грант, будут подбирать свой формат — от записи и продюсирования до организации концертов. Мне нравится сам подход: здесь учитывают творческие планы и потребности конкретного артиста, а не предлагают всем одно и то же.
Первой участницей стала Kiza. В 2026 году она выпустила несколько самобытных работ, но пока не получила широкую известность. Теперь исполнительница планирует использовать грант для записи EP и съемки клипа.
Следующего участника выберут через три месяца. В общем, интересный проект, буду следить.
Любая поддержка новичкам – плюс в карму.
Био-оптимизм
Прошло уже три года нейрослопа, и новый кейс с Монеточкой доказывает нам, что несмотря на все обещания техно-оптимистов о том, как нейросети заменят художников и дизайнеров, даже сейчас, спустя несколько поколений совершенствования этих машин по производству темщиков, абсолютное большинство зрителей популярного артиста определяет ии-слоп за одну секунду.
И это хорошая новость для человечества, друзья.
Объяснение простое. Эта нейрохуйня просто сильно ОТЛИЧАЕТСЯ от всего, что делает человек, и мы чувствуем это — ощущаем кожей, жилами и дергающимися от зловещей долины глазами. Абсолютно любому внимательному человеку, когда он видит нейромусор, даже если он 10 лет до этого лежал в коме, понятно, что тут, блядь, че-то не то. это не выглядит, как дорогая 3d графика, анимация, или кино со спецэффектами. Это выглядит именно как СМЕРТЬ ЖИВОГО. Так что почерк робота до сих пор понятен человеку, и будет узнаваем (по крайней мере на видео), я надеюсь, еще очень долго.
Увидев нейрошлак, даже ваша бабушка скажет сейчас "какой забавный нейромультик", — она может поржать над котом который делает фокусы, но безошибочно определит его происхождение.
И это замечательно.
Отдельно стоит сказать, что даже продвинутая иишка под руководствем всемирной звезды Монеточки не может родить ничего интересного. В клипе, например, дофига Кремля и спасской башни — потому что иишка всегда на промт "русское" тупо рисует кремль, потому что ничего более интересного туда еще не загрузили. Это фантастическая тупость, хотя казалось бы, со времен "Говновоза" прошли годы.
Ну а любители ИИ-клипов могут подписаться на фейсбук Михаила Козырева, — каждый второй клип, который он выкладывает, по-моему сгенерирован экс-резидентами "Нашего радио" и автором "Масяни" в veo3. Монеточка пошла по тому же пути, но ей по статусу положено*.
*ИИноагент.
Посмотрите на кадры с позавчерашнего концерта Билана. Половина зала — пары, вторая половина поёт хором.
За столько лет на сцене публика у человека сложилась своя. Это видно даже по случайным кадрам из зала.
Хорошая музыка рождается не только в столицах. По всей стране работают лейблы, которые формируют локальные сцены и определяют их звук.
Чтобы по-настоящему поддержать их, дистрибьютор Pulse. запустил конкурс для региональных лейблов «Пульс. Регионов».
Кто может участвовать?
Музыкальный лейбл из любого региона и любого масштаба. Достаточно иметь четкую концепцию, план развития и желание менять музыкальную культуру своего региона!
Что получит победитель?
• 1 000 000 ₽ на развитие лейбла
• Доступ к образовательной программе
• Контракт на эксклюзивную дистрибуцию с Pulse.
• Дополнительные призы от партнеров проекта
Подать заявку и изучить полные правила: пульсрегионов.рф
Успевайте до 16 августа! Это реальный шанс вывести музыку своего региона на новый уровень.
Еще одно гениальное забытое изобретение студии Артемия Лебедева (жаль, не нашел, когда делал ролик) — Карманная диджейская вертушка «Пластинкус».
Читать полностью…
Воспитываем детей правильно: G-POL прививает дочурке музыкальный вкус и берет ее с собой на работу. Этот VK Fest она точно запомнит на всю жизнь!
Вообще классна тенденция — не оставлять ребятню няням, а спокойно брать их с собой на такие мероприятия и давать покайфовать вместе со взрослыми.
Гениальный Дрон закрыл тему ЧГК вторым видосом,уже про эпоху Крюка. https://www.youtube.com/watch?v=FwKNv6xz16c
А я, наверное, единственный человек, которому эпоха Крюка всегда нравилась гораздо больше ворошиловской — года до 2019 я смотрел абсолютно все выпуски.
Ествественно, я смотрел ЧГК с детства, но мне никогда не нравилась эстетика девяностых, когда знатоки делали вид, будто сидят в казино, и громко кидали бабки на стол, пока крутится волчок. По-моему это какой-то кринж
А вот в нулевые уже нормально было.
Ну и еще, в обоих видео не раскрыта тема музыкальных номеров ЧГК — кидайте в каменты, какие у вас любимые.
36 лет прошло со дня смерти Цоя. Феномен группы «Кино» — один из самых точных слепков эпохи позднесоветской поп-культуры. Лучший ее визуальный документ — их последнее выступление — 24 июня 1990 года на Большой спортивной арене «Лужников».
В тот день на стадион пришло около 60 тысяч человек. Концерт проходил в рамках фестиваля, "Кино" были хэдлайнерами вечера и выступали всего около 45 минут, но именно их выход стал главным событием.
Масштаб происходящего сегодня трудно вообразить. На стадионе, который всего десять лет назад был главным символом советской спортивной державы и принимал Олимпиаду-80, зажгли олимпийский огонь, а после выступления "Кино" прошел салют. Историческое событие.
Через полтора месяца, 15 августа, Виктор Цой погиб в автокатастрофе. Поэтому выступление в «Лужниках» оказалось последним появлением «Кино» на сцене при жизни Цоя.
Давайте сегодня пересмотрим концерт: смотреть тут
Совершенно офигенное нашел, тоже пропустил —
Аня Плетнева исполняет "Ева, я любила тебя" на концерте Слота, вместе с Нуки.
https://www.youtube.com/watch?v=Xt8ACLGTpAI
Это "Мэшап шоу", серия концертов 2023 года, когда скрещивались песни Слота и всяких близких по духу артистов, включая 7000$, Джейн Эйр, Стигмату и Wildways, но появление Плетневой было прямо неожиданным.
Люблю такое схлопывание вселенных
И как я пропустил. Группа "Мегаполис" и Лев Лещенко, прям алмаз 1993 года. Режиссер Дмитрий Фикс, через 2 года он снимет "Старые песни о главном".
https://www.youtube.com/watch?v=YHSjPFN82iA
Кайфую от бенефиса Ганса Грибочка на тему унижения блогера Пушного.
Кто не видел, посмотрите про Слипкнот и про Дефтоунс .
Если вкратце, блогер Пушной под соусом "мне эта группа не нравится" зовет эксперта, который толкает речь про группу, пока Пушной корчит унылую рожу и мечтает закончить съемку чтобы уйти поскорее домой
От себя могу сказать, что я общался с блогером Пушным единственный раз в эпоху ковида, на радио "Маяк", куда меня позвали поговорить про Майкла Джексона. Формат был тот же — "расскажи ченить". И это было одно из самых странных гостевых выступлений в моей жизни.
Я реально толкал серьезную речь про Майкла Джексона, про продюсера Куинси Джонса и тд. Но Пушной постоянно цеплялся к словам, делая пассивно-агрессивные выпады, пытаясь свести мой рассказ к тому, что Майкл Джексон это попсовое коммерческое дерьмище, слушать его не надо, и в целом попса параша. Я еще тогда удивился, зачем вообще делать передачу, если ты прям так ненавидишь музыку.
Ну ладно, подумал я, человек любит РОККК, с кем не бывает, но потом Пушной стал большим музыкальным блогером, и ровно с той же унылой интонацией стал делать выпуски уже про свой любимый рок.
Из того, что мне попадалось - издевательский выпуск про "Сектор Газа", где на Хоя плюют прямо с первых минут. Потом выпуск про "Арию", напоминающий ответ по невыученному билету на экзамене. А теперь — то же самое про Слипкнот, которых описали чуть ли не как "Ласковый май" в масках. Хотя казалось бы, это и есть тот самый рок, дж-дж-дж, который ты любишь
И тут мне уже совершенно непонятно, зачем блогер Пушной, любитель Раммштайн, с ехидной ухмылкой плюет на Майкла Джексона, Сектор Газа и Слипкнот, зачем он это делает публично и так часто. Почему он ненавидит почти всю музыку о которой рассказывает?
Мне очень нравится, что Дора в прайме. Кажется, именно сейчас она проживает свое лучшее время. Судя по фото нас ее ждет коллаборация с модным уличным брендом ECRU.
Она очень хорошая, так радуюсь
На Видачестве выложили золото. «Спокойной ночи, малыши!». Спецвыпуск о кадастровом реестре.
https://www.youtube.com/watch?v=OVfoJeufJr8
Архив ночной Москвы нулевых
Больше всего обожаю копаться в архивах, особенно когда там есть тонна контента по любимой теме. Мне главное, чтобы было сто тысяч единиц хранения, а дальше я могу копаться месяц или полгода.
Когда готовил выпуск про писателя Сергея Минаева, нашел сайт, где есть фотоотчеты со всех московских вечеринок с 2000 года по, наверное, 2015. Отсортированы очень хорошо, по локациям и датам, некоторые фотки даже подписаны.
Копаться в этом можно неограниченное количество времени. И хорошо, что такой пласт культуры вообще сохранился — от Basement Jaxx в клубе Zeppelin, Craig Richards в гостях у Tech-вергов в баре "Флегматичная собака" до закрытия проекта Зима или дня рождения DJ Smash в баре 7.
На самом деле фоток очень много, так что предлагаю поискать че-нибудь интересное вместе. Делитесь в каментах.
https://2015.44100.com/gallery/archive/
Еще тут на днях было выступление Мистера Кредо — совершенно умопомрачительное зрелище.
Я слежу за ним со времен канала "Истории попсы", и могу сказать, что это самый невероятный персонаж в нашем шоубизе.
Автор всенародных хитов, который всегда намеренно оставался в андеграунде. У него нет ни одной "тарелки" или "граммофона", он почти не дает интервью и даже на российские площадки свои треки не выкладывает. Говорят, с ним очень тяжело выходить на связь и договариваться о коммерческом использовании его музыки — ему предлагают миллионы, а он почти всегда отвечает "нет".
Ну и отдельно стоит сказать, что Мистер Кредо давно не давал концертов.
И тем удивительнее, его именно сейчас он выступил в Москве. Пусть его шоу выглядит странно, как типовой провинциальный концерт середины нулевых, на загадочной сцене у ЖД путей, под плюс — как многие артисты его поколения, — однако сама ценность мува довольно высокая, потому что непонятно, когда такое может повториться снова. Может быть он завтра уйдет в андеграунд еще на 20 лет — и будет писать в своем подземелье очередные песни про средневосточных диктаторов.
Лучше всех про концерт, конечно, рассказал Алексей Хрущев.
Продолжаю исследовать нашу поп-культуру нулевых-десятых. Сегодня ролик про вселенную раннего Сергея Минаева, ради которого мне пришлось прочитать почти все его книги.
Получилось видео даже не столько про Сергея Минаева, сколько про эпоху московского гламура эпохи накопленного капитала.
А Сергей Минаев — это просто повод о ней поговорить.
https://www.youtube.com/watch?v=udv3BoxLSjw
Хаски. Шутки для 300-х.
Не готов поддержать всеобщий восторг на тему буффонады, которую устраивает на концертах рэпер Хаски. Кто не в курсе — его выступления это теперь большие эстрадные номера, в духе "Кривого зеркала", свадебных шутеек, провинциальных конкурсов талантов, а также разного рода костюмированных шапито-шоу регионального пошиба.
Фактически, Хаски с таким набором визуального экшена, претендует уже на звание российского Томми Кэша. Есть только стилистическая проблема, ведь Томми Кэш — веселый поп-артист, автор меметичных песен для школотронов,в конце концов герой "Евровидения", в то время, как Хаски — бытописатель русской хтони, "свой пацан", который читает оду "оркам", и боится "быть съедобным для всех, как мелодия на дискотеке". Он всегда был про почву, и как считалось, жестко чувствовал русский мир во всех его проявлениях - ну по крайней мере пытался.
И я смотрю в 2026 году на концерты Хаски, и мне интересно - а что мы должны понять о нашей современности (художники ведь всегда про современность), глядя на эти концерты?
Почему именно сейчас нам нужно смотреть трэш-балаган при участии персонажей нижнего телевидения, африканцев в пробковом шлеме, Николая Должанского, Дерти Монка и Дарьи Сускиной? Это какая-то вариация духовного плацебо? Посмеяться, чтобы животики лопнули?
Че так весело?
Как дела? А?
И все песни Хаски, которые на альбоме слушались серьезно, при помощи такой эстетической мясорубки "вышучивания", превращаются в балаган, в еще один блик брейнрота, и я не могу больше воспринимать их серьезно.
И самое "веселое" в том, что его шоу без яиц называется "фестиваль отмены" — где нет ни одного неудобного слова, а всегда только хорошее настроение и прикол.
Грустно признавать, что в наше время Хаски выбрал для себя самый комфортный способ самовыражения — генерировать шоу, как бы "с иронией", но на самом деле на потеху прохожих, которые шли мимо с моча-латте, сняли рилсик и дико угарели.
"Когда ценности зажигают" - самый спорный слоган концерта в Москве в 2026 году.
Читать полностью…
Я в шоке, насколько артовыми были Лимп Бизкит на старте — я бы слушал такую музыку вечно. Фантастический лайв, похожий на джем сейшн, длиннющие скрэтч-интерлюдии диджея Литела, в целом какой-то невероятный флоу и стиль.
В первом альбоме это чуть-чуть попытались воспроизвести на студии, когда трек заканчивается и потом на минуту звучит электронное аутро. Но тут, в формате лайва, это выглядит в десять раз органичнее
Божественно просто, жаль они потом опопсели.
https://www.youtube.com/watch?v=9zGX9OlaiTw
Честно скажу, у меня были разные периоды отношений с музыкой Яны Кедриной.
Начинал я ее слушать в 2015 году, и сразу пришел на концерт в клуб "НИИ". Дальше у нее случилась целая большая международная история, с рецензиями Пичфорка и Гардиана, что вообще мало кому удавалось из русскоязычных артистов.
Потом, когда она перешла в разряд международных звезд темной русской электронной волны, я уже стал чуть меньше ее понимать .
Но пересматривая сегодня клип "не будет больше летнего дождя", я вижу, что это один их самых крутых видеоклипов нашей эпохи. И с годами он пересматривается еще лучше. И мне кажется, он вообще понятен каждому постсоветскому поколению — потому что эти кадры могли быть сняты не только в 2015, но и в 2005 и в 1995 годах.
Постепенно Яна создала собственный язык, в котором соединились поп-музыка девяностых, британская рейв-электроника, эмбиент, драм-н-бейс и русская волна темного фолка.
14 августа Kedr Livanskiy возвращается в Москву с камерным летним концертом во дворе fābula radio.
Количество билетов ограничено.
КУПИТЬ БИЛЕТ
Коля напомнил про группу "Седьмой прохожий", которую Леонид Бурлаков пытался запустить после взлета "Мумий Тролля".
Могу сказать, что мой любимый музыкальный айсберг — пост-мумийтроллевская волна из Владивостока, которую создавали в рамках целого лейбла "Утекай". Леонид Бурлаков тогда решил, что раз один раз получилось, то получится еще, и привозил из Владивостока разные знакомые группы, переупаковывая их под формат брит-попа.
Одна из них — группа "Седьмой прохожий", на которую делалась большая ставка. Самый мой любимый клип "Золотые капли" даже снимал Михаил Хлебородов, автор всех культовых клипов мумика — и по этому факту видно, что авторы рассчитывали буквально пройти по следам Ильи Лагутенко. Но в итоге не стрельнуло.
Что самое любопытное, спустя пятнадцать лет это видео почти переснял Дима "кай энжел" Ицков для Мальбэка и Сюзанны.