40262
Музыкальный критик Олег Кармунин. @obs23 По вопросам рекламы @TgPodbor_bot
Грех было не поговорить с группой Ay Yola, когда появилась такая возможность.
https://moskvichka.ru/article/people/tri-batyra-chto-nuzhno-znat-o-gruppe-ay-yola
Краткое содержание песен с нового альбома Анны Асти "Высшие силы". (Я буду верен традиции).
В треке "Интро" Анна Асти говорит, что этот альбом не похож на то, что она делала раньше. Верим!
"Преданный бывший" — бывший звонит девушке ночью, но она гордо не берет трубку. Потому что она сильная.
"Залечи" — девушка, все же, очень грустит, что рассталась с бывшим, и мечтает быть с ним снова.
"Без тебя" — девушка убеждает парня, что им надо снова быть вместе.
"Чтобы ты тоже" — певица призывает слушательницу не "реветь белугой", и не брать трубку, когда звонит бывший. Нужно стать свободной! Припев: "Он просто дурак".
"Шоколад" — девушка возвращается к своему бывшему, и очень этому рада на протяжении всей песни.
"Под палящим солнцем" — девушка признается бывшему, что хочет начать с ним все с нуля.
"Разбуди меня" — девушка признается в любви парню.
"Гроза" — девушка переживает, что возвращается в токсичные отношения с бывшим. Но, все же, возвращается.
"Высшие силы" — девушка хочет вернуться к парню, но уже парень не хочет. Девушке от этого грустно. Припев великолепный: "Взываю к вам, высшие силы, не дайте мне снова упасть на дно".
Шикарный слоган. Он может стать логлайном всего творчества Анны Асти.
Даже интересно представить, чем пахнут треки группы «Три дня дождя». Очень крутую тему сделали ребята вместе с МТС Live — теперь треки Глеба можно понюхать.
Кстати, если кто помнит, раньше вместо "нюхать" говорили "слушать". И некоторые парфюмеры до сих пор говорят "слушать аромат". Так что к музыке это вполне подходит.
Получился запах, который звучит дымом, смолой, полынью, морской солью и легкой меланхолией. И да, есть шанс получить его в подарок — здесь проводят розыгрыш лимитки.
Есть ощущение, что каждый музыкант-эмигрант получает пожизненную подписку на нейросетку.
Тенденция четкая:«оппозиционный» клип обязательно должен быть сделан при помощи ужасного ИИ, как будто это обязательный пункт договора.
Джон Гарик узнал о существовании трека "Зэк-рэп" от Михаила Круга. Нужно помнить основы! В целом, квиз вышел веселым.
Вышла вторая серия коллаборации Лига Ставок MEDIA BASKET x Fast Food Music.
ЮТ / ВК
Сюжет про группу «Братья Грим» до того, как они стали известными. 2001 год, Самара.
Из интересного:
В группе, оказывается, была еще девушка.
Название «Братья Грим» в честь БГ.
Братьев принципиально не титруют, но на все вопросы отвечает в основном Борис. Видно, что он и есть главный.
В песне «Шагаешь босиком по улице» еще не упоминается фильм Кустурицы. Героиня песни идет по городу просто «как мокрая курица» (не после киносеанса). Видимо, хипстерская атмосфера артхауса в песню была добавлена после переезда в Москву.
Когда я был готом, до меня тоже докопался Владимир Гущин из нашумевшего расследования.
На дворе стоял год 2008, я жил в Питере, никуда особо не ходил, зато часто участвовал в интернет-срачах. Вообще, субкультура была маленькая, все всех знали — особенно в нашем тихом городке.
Именно тогда, помимо обычных субкультурных сайтов с музыкой, появился очень подозрительный сайт неких "Петербургских Готов", где сидели глубоко идеологизированные ребята. По духу и манере общения они больше напоминали членов партии, чем любителей дарквейва.
На сайте у них были опубликованы кресты, томные фото мужчин у озера, а также гигантские отчеты некоего "Центра профилактики подростков". Как позже оказалось — одним из руководителей этого центра был Владимир Гущин. Отчеты писались, видимо, для чиновников и работников органов внутренних дел.
Сам факт того, что на сайте подростковой субкультуры публиковались мутные документы-отчеты "О субкультуре", уже тогда вызвал у меня вопросы.
И я посрался с ними, написав какую-то гадость в интернете, как было принято в ЖЖ. На что был незамедлительно отмщен. Владимир Гущин внес меня в своей следующий отчет по субкультуре "Готы" в городе Санкт-Петербурге.
Далее цитата.
На этом фоне возникает довольно агрессивное ответвление «новых олдскульщиков», существенно отличающихся от «олдскульщиков» старых. «Новые олдскульщики» рассматривают себя в качестве оппозиции существующему нормоформирующему слою готов.
У «новых олдскульщиков» имеются собственные интернет-ресурсы, с помощью которых они активно ведут свою пропаганду, которая по многим критериям больше напоминает идеологическую информационную войну.
Наиболее активные интернет-ресурсы этой группировки: http://goths.ru, «Готиковедение» http://gothicology.goths.ru. В качестве лидера новых олдскульщиков в настоящее время выступает Олег Кармунин (obs werner).
Оbs werner наладил деловые контакты с «Велесом» – автором манипулятивных технологий по нацификации готов. Сотрудничество лидера «новых олдскульщиков» с ультраправыми формированиями и ведение неонацистской пропаганды его окружением представляет опасность радикализации движения готов в Санкт-Петербурге.
Много новостей про "Питер ФМ", но я считаю, что народ все еще не оценил лучший фильм нулевых — "Хоттабыч" 2006 года.
Я в него влюбился сразу, — с первых кадров. В год выхода это смотрелось ультра-современно, сейчас это смотрится супер-модно. Не понимаю, как такое могли у нас снять.
Вот что надо срочно отдавать в повторный прокат.
Вообще, первые две минуты этого фильма фактически создали весь современный Ютуб, и способ изложения современных видео-эссе. Это просто гениально, и странно, что режиссер Петр Точилин больше не снял ничего подобного. Фильм вообще всегда проходил по разряду "комедия категории Б-", и никто не кричал на каждом углу (в отличие от "Питер ФМ"), что фильм надо обязательно смотреть.
А я вот серьезно пересматриваю его раз в год и всем советую.
Анализ русского шансона на нежелательном телеканале "Дождь" — прошло 6 лет.
Сегодня вышел суровый фильм Михаила Козырева о кошмаре русского шансона. О том, как этот жанр стал чуть ли не главной государственной музыкой, и как это плохо. Называется "Как блатняк объединил Россию". Ууу! Страшно!
А в 2019 году Алексей Коростелев делал развернутый, и вполне интеллигентный репортаж про шансон-рэп. Тогда, на том же телеканале, утверждалось, что "Блатняк стал самой протестной музыкой в России". "Это лекарство от проклятия русской души".
Шли годы, как говорится.
Вышла первая из пяти серий коллаборации Лига Ставок MEDIA BASKET x Fast Food Music. Первая из них — с Токсисом, который поучаствовал в квизе на тему хип-хоп культуры. Вышло, по-моему очень по-гиковски.
Все чаще в последнее время встречаю музыкальные квизы, и даже сам однажды составлял вопросы. Мне кажется, чем больше людей будет участвовать в квизах, тем меньше энтропии будет в мире.
Смотреть: ЮТ / VK
Вот такие штуки люблю — канал "Нулевые от Павлика", где куча видосов на ручную камеру о том, как некий Павел Егоров приставал с вопросами к звездам нулевых. Подходил за кулисами, включал запись и просто начинал болтать.
Вопросы Павлик задавал в основном дурацкие, из серии "В чем смысл жизни?", "Что такое любовь?" и "Как дела?". Ответы получал соответствующие. Но интересны тут не умные мысли, а какая-то безоблачная, неформальная атмосфера артистического быта. Настроение на каждом видео такое, будто автор уже хлопнул первый бокал, и впереди целый вечер.
Так это время и воспринимается из сегодня.
Группа Стрелки
https://www.youtube.com/watch?v=2TIjjJGxFgw
Славик из "Океана Эльзы"
https://www.youtube.com/watch?v=7vwCOBaQiRg
Глеб Самойлов
https://www.youtube.com/watch?v=YkSXhJwSQJY
Король и Шут
https://www.youtube.com/watch?v=VdbSyE_pbyk
Группа "Демо"
https://www.youtube.com/watch?v=Z12n7eKAqP8
Михей
https://www.youtube.com/watch?v=NTLYrrmgPJU
Отар Кушанашвили с девушкой
https://www.youtube.com/watch?v=AOYvRUyYvhM
Децл (почти лям просмотров)
https://www.youtube.com/watch?v=9dCg7jAxxcY
Ну и для лучшего понимания контекста времени — 11-летние токсикоманы на Курском вокзале Москвы.
https://www.youtube.com/watch?v=GhxiX_oUL_g
У нас стало слишком много курсов на тему того, "Как писать песни". Как накручивать биты, пользоваться плагинами или делать мастеринг.
Есть ощущение, что технические детали уже всем давно известны — и куча людей довольно бездумно, тоннами, ежедневно, пишет качественную музыку, которая абсолютно никому не нужна.
Потому что мало людей задумывается о гораздо более важной штуке — СМЫСЛ.
Я не про тексты песен, а про то, условно, "что хотел сказать автор". Большинство начинающих музыкантов не могут ответить на этот вопрос. А на эту тему нужно думать в первую очередь. Я люблю рассказывать истории героев нашей музыки, и мне всегда было важно выбрать правильного героя. Человека, о котором есть, что сказать. Потому что есть куча артистов, про которых попросту ничего не попишешь.
Коллеги из Московской школы музыки, вместе с Никитой Забелиным, сделали очень правильное дело.
RESO.LAB — это не про просто «научиться делать треки». Это про то, как собрать цельную работу: от идеи до лайва. Курс поможет выстроить концепцию, визуальный язык, промо и сценическое присутствие.
Там три модуля — идея, звук, сцена — и можно собрать кейс, который станет основой для релизов, питчей и выступлений.
Мало кто из музыкантов думает о себе на такую большую перспективу. А это нужно.
У этого музыкального явления, через 10 лет, есть все шансы стать легендой.
2006 год.
И ведь не наврали.
Официальный фан-клуб
А еще была такая штука под названием "Официальный фан-клуб". Совершенно необъяснимое явление.
Это когда какая-нибудь студентка третьего курса объявляла себя главой сообщества любителей западной звезды. Предположим, группы HIM. Или Evanescence. Или Джастина Тимберлейка. Вешала на своем сайте крупными буквами слово "официальный" и начинала руководить более молодыми фанатками, как домоуправительница.
У официальных фанклубов, как и любых других кружков по интересам, было расписание мероприятий, творческие вечера, где фанаты собирались и слушали музыку, а также преференции на "доступ к телу". Если западная звезда приезжала в Россию, то первым делом к ней имели шанс прикоснуться участники официального фан-клуба.
Все это было, наверное, очень клево, но я до сих пор не понимаю, по какому праву рандомная тетя становилась чиновницей фанатского сообщества, и кто ей давал такое право
А может все это было обманом?
"Айсберг Саундклауда" для миллениалов.
Привет, дорогой посетитель бара "Руки вверх". С тобой на связи вестник свежих трендов в мире молодежной музыки. Усаживайся поудобнее, налей себе кофейку, сейчас я расскажу тебе, чем живут первокурсники.
В последнее время все чаще в молодежном сленге звучит словосочетание "айсберг саундклауда" — пласт нового рэпа и электроники, который появляется на популярном музыкальном сервисе SoundCloud. Среди самых известных имен (вершина айсберга) — Fortuna812, madk1d, tewiq, королевский XVII, emoslut666.
Это довольно интересно, потому что не каждый год у нас появляется новый жанр музыки. Что самое удивительное, названия у него еще нет.
Отличительная черта музыкального стиля — пережатое до хрипа, ушатанное в ноль децибел, адски вяжущее звучание злого цифрового дисторшена. Самые яркие аналоги, которые всплывают в моей памяти — Crystal Castles. Но 20-летние музыканты скорее вдохновляются более близким по духу 2hollis. От такого злого саунда явно поморщатся любители "хорошего звука", но на блютус колонках, и наушниках эирподс звучит вполне себе брутально.
И теперь самое главное. Любитель такой музыки, как типичный неформал, считает важным НЕ делиться любимой музыкой с нормисами ("цивилами"). То есть, конкретно с тобой, дорогой читатель. Популярность среди обычных людей считается у них зашкваром.
В последнее время Fortuna812 и madk1d дали интервью сайту The Flow, где хором сказали, что эпоха Саундклауда умерла, ходить туда не надо, слушать нечего, и даже если вы начнете, то вы уже опоздали!
О чем это говорит? Ровно об обратном — нужно ходить и слушать, потому что эти ребята хотят, чтобы процесс остановился, а они остались единственными героями свежей волны.
Как найти темную часть айсберга? Довольно просто — можно начать слушать любого артиста с любого трека, и сервис сам выдаст в предложке новую музыку.
Через три клика вы окажетесь в пучинах тьмы двадцатых, и сможете поддержать разговор с любым человеком, шарящим за тренды.
Пусть об этом знают все.
GONE.Fludd оказался настоящим музыкальным гиком, и на кучу каверзных вопросов ответил.
Очень жаль, правда, что он не отгадал трек Дэвида Линча "In Heaven Everything Is Fine". Легендарный совершенно, и разошедшийся на цитаты и семплы.
Держите свежий квиз — третья серия коллаборации Лига Ставок MEDIA BASKET x Fast Food Music с Гон Фладом
ЮТ / ВК
Как размотало Титомира. Портрет на фоне.
У Родиона Чепеля вышло прошлогоднее интервью с Богданом Титомиром. Мы снимали его для сериала "Хит", и в финальный монтаж пошло от силы секунд пятьдесят — откройте видео и догадайтесь, почему.
https://www.youtube.com/watch?v=gUZU67tIc9Y
Интервью с сегодняшним Богданом Титомиром, — это погружение в дикую природу. С одной стороны захватывающе, но вообще-то — страшновато.
Родион Чепель постоянно прерывает спикера своими историческими комментариями, как Николай Дроздов, описывающий поведение прайда львов в саванне.
То, как говорит Богдан Титомир, говорит о нем больше, чем то, что он говорит.
Для добивки, гляньте — хотя бы пару минут — фильм-интервью Леонида Парфенова про Богдана Титомира 1993 года. Называется "Портрет на фоне".
Там Богдан Титомир в своем прайме. Скромный, интеллигентный, нормально разговаривающий молодой бонвиван, который даже пользуется сложносочиненными предложениями.
https://www.youtube.com/watch?v=H4X2b7ndZ7s
Как страшно жить.
Наушники военного времени — проводные наушники.
По Москве стало почти невозможно передвигаться в эирподсах. Под любыми эстакадами, рядом с Кремлем или зданиями МО РФ, которых сотни, блютус гасится, глючит или перестает работать. Это невероятно раздражает, особенно когда едешь на велике — надо постоянно останавливаться и заново искать блютус. Или едешь, как лох, с выключенными наушниками.
Идея пришла с поля боя. Как многие знают, из-за средств РЭБ, дроны "на передке" стали проводными — кабель почти ничего не стоит, и может разматываться хоть на километр — дрон летит, соединение лучше, очень удобно.
Этот лайфхак очень подходит для наушников в Москве.
Я купил себе иарподс, и все заработало.
"Бонд с кнопкой" "Кухни" — «у нас есть "Вахтерам" дома».
В чартах на первом месте самый базовый ностальгический хит, — симфония-воспоминание об уютных старых временах, когда быт был суровнее, но чувства ярче — панегирик Кухне в Хрущевке, в исполнении инди-фолк-группы "Бонд с кнопкой".
Согласно песне, как это часто бывает, юношеская любовь, окруженная липкой скатертью и одной заваркой на двоих, из нынешней эпохи скучных доставок воспринимается, как лучшее время в жизни. "Бонд с кнопкой" увеличивают накал чувств, — когда во время коды звучит оркестр и хор, хочется уже звать академиков премии "Грэмми". Чтобы оценили, кого потеряли.
Любопытно, что почти двадцать лет назад, в наших чартах уже была песня с похожим смыслом. Это — "Вахтерам" украинской группы "Бумбокс", где тоже шла речь про бывшее свидание на маленькой кухне. "Нас в хрущёвке двое, кто мы и откуда, откуда?"
Ностальгия работает очень хитро. И музыканты это знают. Поэтому я предположу, что свежая песня "Бонда с кнопкой" — это не столько воспоминание о хрущевской кухне, сколько отсыл к песне группы "Бумбокс", которую по радио уже не крутят.
"Всё могло быть неплохо
Всё могло быть"
И да — я рад, что русские чарты продолжает штурмовать рок. Наверное, так происходит само собой. Эпохи сменяются. Сначала одно — потом другое. А потом все повторяется по кругу.
Но воспоминание о кухне в хрущевке — навсегда.
Юра Борисов решил, что Голливуда ему мало — и подался в музыку.
Ладно, если серьезно, у актера и правда неплохо поставлен голос. Он вместе с Полиной Денисовой исполнил кавер на песню «Немерено» от Лампабикта & Элли на маковом поле в драматическом сериале «Урок». Здесь Борисов играет бывшего рэпера, который после трагедии и рехаба становится школьным учителем.
И, по-моему, эту песню выбрали не случайно. Мне кажется, она передает постепенную внутреннюю трансформацию героя.
Фестиваль "Пинкпоп" прямо сейчас расчехляет свой архив.
Я уже офигел от ранних Лимп Бизкит, Раммштайн и Саундгарден, чего и вам советую.
PinkpopArchive/videos" rel="nofollow">https://www.youtube.com/@PinkpopArchive/videos
Кстати, про шансон и власть. Нашел вот такой артефакт.
Сингл Вилли Токарева "Люда, Людочка, Людмила моя!"
"Первой Леди России Людмиле Александровне Путиной посвящается"
Песня поется от лица Путина.
На конкурс "Интервидение" от России выставили Шамана.
И я знаю, почему.
Автор тура "Победа", певец Шаман, не может проиграть на конкурсе "Интервидение".
Безусловно, он выиграет, и это будет его еще одна "Победа". Согласно правилам, конкурс проводится в стране-победительнице, поэтому в следующем году конкурс еще раз пройдет в России. И туда снова выставят Шамана, как на "Евровидение" по несколько раз отправляли Билана и Лазарева. И Шаман опять победит, чтобы через два года конкурс опять прошел в России. А потом еще раз. И еще.
Так будет явлен торжественный лозунг "можем повторить".
Свежий ролик — про дэнс-проекты 90-х.
Ю-Ла, Джимми Джи и Мистер Босс, Акрополис, Ван Моо и сборники "Двигай попой"
Давно хотел о них рассказать. Не зря диски собирал.
https://vk.com/video-225740843_456239188
"Евровидение" в андеграунде, и поэтому круто.
На протяжении двадцати лет "Евровидение" было главным зрелищем для любителей шоу Малахова. Российские желтые журналисты начинали его обсасывать за три месяца, усиливая градус безумия с каждым днем — к решающей ночи.
Тусовка вокруг "Евровидения" была центром самого липкого попсового шоу-бизнеса, газеты "Твой день", дневного эфира радиостанций, а также мыльных телешоу, где все орут на друга, брызгая слюнями в микрофон.
Я помню, как каждая трансляция конкурса перебивалась кадрами из "московской студии", где условный Иосиф Пригожин спорил с условной Анастасией Волочковой про то, кто выступил хуже. Смотреть это было невыносимо.
Именно тогда среди обычных любителей музыки, — нас с вами, — стало принято считать, что конкурс "Евровидение" это розовая дрянь, и смотреть его не надо. Наверное, это было справедливо. Для своего времени.
Однако времена меняются.
Теперь "Евровидение" в России стало загадочным запретным плодом, как в Советском Союзе были джинсы, японский магнитофон и пластинка группы The Clash.
"Евровидение" вдруг заиграло другими красками. А ведь действительно — интересно! Гигантский музыкальный конкурс, технологичные номера, передовая режиссура, взволнованное голосование. Круто же!
В российских газетах о нем больше не пишут ни слова, как будто это не попсовый конкурс песни, а настоящее подпольное искусство для тех, кто в курсе (нас с вами).
Скажу честно — в тот момент, когда улетучился крикливый хайп, мне стало вдруг интересно смотреть "Евровидение".
Хит-парад авторов — недооцененная штука.
Зачастую ведь совершенно неизвестно, чьи песни становятся популярными. Кто их написал?
А вот по такому списку очень легко определить, кто из артистов поет чужие песни, а кто пишет их себе самостоятельно.
Но такие штуки обычно скрывают по разным причинам. Поэтому подобный хит-парад опубликовали только один раз, ради прикола, в журнале "Неон" за 1999 год, а больше по-моему такой практики не было. Ну или я не видео.
В стриминговых сервисах авторов трека можно найти только через десять кликов, читая описание. И эти имена зачастую не совпадают с именами исполнителей.
Надежда Кадышева — это затянувшаяся шутка.
Для меня весь хайп вокруг нее проходит по разряду "пост-мета-юмор".
Вызывает это смешанные чувства. С одной стороны — весело, и даже почти мило, как дети пляшут под "Широку реку". С другой — странновато, как и любой опоздавший мем, Карл.
Я ведь помню вкусы людей во времена, когда Надежда Кадышева была в своем прайме — в странные девяностые годы.
Тогда народ был диковат, слушал в основном ерунду, однако музыка Надежды Кадышевой твердо стояла особняком даже среди читателей "Тещиного языка".
Ансамбль "Золотое кольцо" создавал произведения настолько цветастого бабушкинского отстоя, что от них пытались нервно отойти — и переключить радиостанцию, если вдруг они случайно заиграли. Ни у кого даже в мыслях не было начать слушать эту музыку всерьез, только через куплеты-пародии, в техно-ремиксе Профессора Лебединского.
Пожалуй, следующий шагом после прослушивания "Золотого кольца", был просмотр телепередачи "Играй, гармонь" всерьез.
Лично я, наверное, даже через два рукопожатия не знаком ни с одним фанатом "Золотого кольца", до его нынешней тикток-популярности.
Но в этом навязанном тренде мне интересно другое — как залетевшие внезапные песни уравнивают бывших кринжовых исполнителей вместе со всеми с остальными, "обычными".
Сегодня такое время — стыд закончился, и все стало примерно одинаково. Эстетики "вкуса" и "отстоя" захлебнулись в перелистывании коротких видосов, и теперь каждый музыкант равен каждому.
Плохого вкуса не существует.
Нужно исправляться, потому что нужно быть справедливым.
Год назад я критиковал канал "Спасибо, послушаю" за необоснованный наброс на "тупые тексты песен русской попсы". Надо сказать, что жанр критики "плохих текстов" — это практически реакшн-видео, когда ты сидишь весь такой красивый, и насмехаешься над дураками. А я до сих пор уверен, что попсовые куплеты — не так просты, как кажутся на первый слух. И не стоит над ними прикалываться.
Однако за год канал Андрея Васильева подрос, и стал настоящим открытием русского музыкального Ютуба. Теперь он делает именные видосы-истории, про ключевых артистов советской и мировой музыки. И это уже серьезное дело.
Список его героев настолько базовый, что обложка каждого видео могла бы стать обложкой журнала "Роллинг Стоун Россия" в лучшие годы.
Выражаю за это респект.
Я вообще за то, чтобы музыкальных историй было больше.
Читаю старые журналы. Оказывается, солистки группы "Не замужем" в лучшие годы были школьницами старших классов.
Одной 17 лет, второй 14 лет, третьей 15 лет.
Группа просуществовала недолго, — очевидно, на деньги очередного папика, но фит с Пресняковым — лучшее, что с ними произошло. Офигенный вообще.
https://www.youtube.com/watch?v=lQfVt61BQgU
Леонид Агутин шикарно спел песню "Где-то далеко" из фильма "17 мгновений весны".
Я сначала хотел написать, что он просто профессионал, и сложнейшая песня на музыку Микаэла Таривердиева и стихи Роберта Рождественского далась ему легко.
Но потом я узнал, что это его второй подход к песне — и много лет назад, на "Старых песнях о главном" 1998 года, молодой Агутин уже ее перепевал. Посмотрите, если не помните, там волшебный клип с участием Анжелики Варум. Но кавер с совершенно другим настроением, другой аранжировкой. И звучал он более непринужденно и легко.
Прошло 27 лет — он еще раз спел песню, на этот раз для портала «Хроник времени», запущенного МТС Медиа. И получилось, на мой взгляд, лучше. Мощнее. Эмоциональнее.
Как ни крути, настоящий музыкант только растет с годами. Хотя возможно, для умения исполнить такую песню, требуется седина.