42229
Музыкальный критик Олег Кармунин. @obs23 По вопросам рекламы @TgPodbor_bot
Добрался до ролика иноагента Козырева про русский MTV. И это, конечно, фантастический псиоп.
Год за годом пересказывается одна и та же басня о том, как добрый дядя Борис Зосимов открыл в грустной России телеканал MTV, и всем сразу стало весело и хорошо.
Но ведь это было не так. Точнее, не совсем так.
Борис Зосимов реально открыл MTV-Россия, но за два года до, он открыл телеканал "Муз-ТВ", чтобы провести кампанию "Голосуй или проиграешь". И некоторые ведущие будущего MTV-Россия изначально работали именно на "Муз-ТВ". А уже потом, спустя два года, американцы разрешили Борису Зосимову перевезти на русскую землю американский бренд, и был открыт уже второй музыкальный канал. Осталось в итоге оба.
Про это у Козырева ни слова. Зато про это рассказывал я в своем недавнем ролике, с помощью цитаты Александра Анатольевича.
Конечно, я бы с удовольствием поговорил на эту тему с Борисом Зосимовым, но даже в лучшие годы он присылал мне предзаписанные видео-файлы с готовыми тейками, а созваниваться настоятельно не хотел.
Михаил Козырев имеет прямую связь с Зосимовым, но ни одного вопроса за исключением "Как вам удалось стать таким великим?" не задает. Наверное, не хочет.
Ну и пользуясь случаем, чтобы два раза не писать.
После того, как MTV ушел из России, все его архивы пропали. Не существует никаких кассет, бетакамов и записей эфиров MTV-Россия за все годы его существования. Все, что вы видите на Ютубе — это и есть весь архив.
Зато у "Муз-ТВ", судя по словам сотрудников, полностью хранится весь архив с 1996 года. И нам еще предстоит, мне кажется, его раскапывать.
Живое > Цифровое
Надо признать, что люди на протяжении веков так жили. Ходили на концерты, играли в футбик, выпивали на кухне, бренчали на лавке, чиллили в домино. Потом появились кино и телек — но смотрели их по расписанию, несколько часов в неделю, тратя время в основном на любимые шоу и фильмы.
А дальше случилась цифровая лавина, — эпоха социальных сетей — когда нас окутало настоящее экранное наваждение, благодаря чему за просмотром контента мы начали тратить уже по несколько часов в день, с перерывом на работу.
Сейчас пошел новый тренд на 2016 год, когда люди выкладывают свои старые фотки из той поры. Это ностальгия по экранной эпохе в ее лучшем виде, когда соцсети еще не были забиты рилсами и бездушным нейромусором, а просмотр нового видоса "модного блогера" вызывал чувство причастности к более интересному миру, чем панельная повседневность. Жить в экране тогда было круто.
Сам факт этой ностальгии говорит о том, что времена изменились. Все развернулось наоборот — в 2026 году самой серой бытовухой стало уже бесперебойное зыренье в экран, листание рилсов до двух часов ночи. А реально элитным занятием стало живое общение во всех его проявлениях.
В последнее время я все чаще думаю, насколько важными стали сегодня любые офлайновые сборища, путешествия, клубы друзей, концерты, настолки, тусовки. И как беспощадно обнищал поток цифрового мусора, который хочется, наконец, бросить смотреть, чтобы окончательно не деградировать.
Особенно меня пугает ии-музыка, которая стала полностью неотличима от настоящей. В наше время механизмы создания "хита", как будто, выучены всеми главными роботами, пишущими вирусняк по короткому промту. И теперь всегда, когда я слушаю популярный хит, я подозреваю, что его написала машина, которая генерирует однотипный шлак, на основании знания человеческой психологии. Это просто пугает.
Сейчас становится важным любое _живое_.
Робот может написать хит, но он не способен взять гитару и спеть. Поэтому любые концерты лучше (мощнее, дороже, значимее), чем любая цифровая музыка, услышанная в предложке.
Еще раз — любой квартирник самого ничтожного барда-самоучки в тысячу раз круче, чем миллионный нейротрек про снегурочку.
И теперь, в нашу эпоху "мертвых экранов" самым важным искусством, станет, конечно, театр. Мне кажется, это очень круто в наше время цифрового слопа. Театр существует уже тысячи лет, но именно сейчас он, как будто, особенно важен.
Только представьте себе — группа актеров выходит на сцену и разыгрывает спектакль специально для собравшихся зрителей.
Это происходит один раз — здесь и сейчас — и это невозможно скопировать или переслать другу. Это можно только прожить, испытать, почувствовать.
А потом попытаться вспомнить и сформулировать, как это было.
И все, что похоже на театр — концерты, перфомансы, хэппенинги — станет очень важным в 2026 году.
Мне так кажется.
Надо записать для истории. Самый бесячий мув 2025 года — треки про лабубу, которые сочиняли музыканты с нулевой фантазией. Если забить в поиск, таких будут сотни.
Многие люди всерьез думают, что если сочинить песню с использованием заветного "хайпового" слова, то сам факт его произнесения обеспечит треку популярность. И вместо того, чтобы потратить время на создание нового, эти персонажи наивно пытаются переварить переваренное. И естественно, у них ничего не получается, потому что так не работает.
Погоня за трендами — это, конечно, абсолютная мертвечина.
Впрочем, пройдет 15 лет, и по этому контенту явно будут ностальгировать.
Помимо “старенького”, в праздники не лишним будет открыть для себя и “новенькое”. Посмотрел “Киберслава”. Проект для российского рынка редкий — это анимация для взрослых. Здесь славянская мифология переплетается с киберпанком. Отдельно остановлюсь на музыкальном сопровождении. За него в проекте отвечают композитор Райан Оттер и петербургский аудиовизуальный проект OLIGARKH, которые соединили народные мотивы и техно. Интересно, что на музыкальных стримингах первый трек появился еще в 2018, когда впервые вышел концепт-трейлер проекта. Но полный OST я не смог найти. Надеюсь, команда сдюжит и все-таки выпустит альбом, как и оставшиеся серии.
Читать полностью…
Новогодние каникулы — повод пересмотреть старые концерты. Люблю их врубить фоном, чтобы просто шли.
Обычно сосредотачиваюсь на канале Сергея Антипова.
«Агата Кристи» в Витебске в 1997 году. Праймовый период самой популярной рок-группы 90-х.
https://youtu.be/hQCbmF0u6RQ
Наутилус Помпилиус 1994. ГЦКЗ Россия. В поддержку альбома "Титаник". Тоже, по-моему, один из лучших их периодов.
https://www.youtube.com/watch?v=paj9iFAWh3E
"Браво", 1992. Молодой Сюткин и Хавтан — короли стиляг.
https://www.youtube.com/watch?v=hAHAf_bFif8
"Сплин", Горбушка, 1996. Мой любимый — непопсовый период группы "Сплин".
https://www.youtube.com/watch?v=dIVeD-IdaBc
Мурат Насыров на Шаболовке в 1992. Тогда он пел в основном каверы, но так круто.
https://www.youtube.com/watch?v=GjD8RaTa-fA
Для разнообразия — Limp Bizkit 1997 года на фестивале PinkPop (обратите внимание на этот канал). Совершенно забытый, гениальный ранний период группы, где каждый трек заканчивался джемованием диджея Литола. Я бы слушал такую музыку вечно.
https://www.youtube.com/watch?v=o1rkPf9Nd00
Кидайте ваши любимые концерты.
Традиционную сборку 100 лучших треков 2025 года вы традиционно можете получить ответным письмом, если напишете на почту obs23@ya.ru
В этом году стал слушать прям очень много новой русской музыки, так что сразу предупреждаю — вышло довольно остро.
Всех с Новым годом)
Мало кто знает, что на площадках лежит новая версия песни "Новогодняя" — не та, что мы слышали в детстве — в ней удален вокал Николая Тимофеева. Убедиться в этом можно при сравнении с видеоклипом.
После того, как Тимофеев ушел из группы, все партии с его голосом были перезаписаны, чтобы он перестал быть обладателем смежных прав.
Впрочем, если не уточнять, никто и не услышит.
Когда Наташа Хомякова начала вести канал про русский шансон, я решил, что это смело. Когда она начала писать на тему русского шансона кандидатскую, я офигел. В целом, чего тут говорить, Наташа — одна из немногих в России исследователей местной городской песни, автор книг, старей, рилсов и телеграм-постов. К ней можно обращаться по любому вопросу, от феномена Аркадия Северного, до истоков песни "Кирпичики", от лора группы "Воровайки", до вселенной коллектива "Бутырка".
В ее кандидатской есть глава "лагерная и тюремная песня как канонообразующее ядро". В общем, она знает на эту тему почти все.
А пока Наташа при поддержке Страдариума сделала курс по истории русского шансона. Это пять встреч-вебинаров, на которых можно целиком — от и до — ознакомиться с этим острым жанром музыки, и полностью поменять свое предубеждение, если оно было.
История каторжных песен, жестоких романсов, бардовских баллад и хулиганских куплетов — это то, без чего нас невозможно представить. Она будет понятна каждому носителю русского языка на этой планете, где бы он не жил прямо сейчас.
Отчаянно рекомендую.
"Береза" — сборники, которые переизобрели русскую попсу. До их появления, по-моему, этот стыдный жанр не звучал в контексте актуальной (или, если хотите, модной) музыки.
Мне не лень повторять — весь нынешний реюнион русской попсы, взлет ветеранов "Песни года", а также их сияние на летних фестивалях, случился совсем недавно. Лет пятнадцать назад такое было невозможно, потому что русская попса, как класс, считалась зашкварным жанром, к которому страшно притрагиваться.
Сборники "Береза" — 2013 год — точка перелома, когда ситуация начала меняться, и типичные старые шлягеры стало можно было погружать в контекст гэриджа и джука, приправляя басами и айдиэм-трещотками.
Сегодня фонк-ремикс на русскую попсу — уже сам по себе попса. А в 2013 году ремикс на русскую попсу — это не просто смело, а очень смело.
Это доказывает панчлайн журнала "Афиша" после выхода сборника:
София Ротару и ее классический хит «Луна, луна». «Плачут небеса», главный хит «фабричной» группы Тимати «Банда». «Сука-любовь», главный хит Михея и его группы «Джуманджи». «Третье сентября», лирический шлягер Михаила Шуфутинского. «Летели облака», лирический шлягер Юрия Шевчука. «Блестящие». Цой. Виктор Салтыков и ансамбль «Форум». Если бы какой-нибудь торговец вздумал составить из материала, что пошел в расход на этом диске, собственный сборник, недолго было бы и получить по лицу
Стоило мне написать про группу Forgive-me-not, как она объявилась в абсолютно удивительном контексте.
Семпл из песни Forgive-me-not использовала в своем треке "Знак" группа "Перемотка", — сейчас она стала очень популярной в Китае (о китайской эре русского пост-панка выпуск Коли, посмотрите).
Китайцы теперь сделали ремикс на трек группы "Перемотка", но той части, где использована мелодия группы Forgive-me-not.
Получился своего рода ремикс на ремикс, так что на месте группы "Перемотка" я бы не говорил настолько уверенно "это наша песня", потому что китайцы использовали, все же, мелодию оригинала.
Зато теперь песня "Сгорая в тебе" получила новую жизнь.
Кажется, все это было прогревом к прощальному треку.
Читать полностью…
В России есть два вида музыки — "Дискотека 80-90-2000-х" и вся остальная музыка.
Странно, что люди разных поколений (Игорь Николаев старше Юры Титова лет на тридцать) насильно втиснули себя в жанр ретрухи, и теперь выступают пожизненными сборными концертами со "старыми хитами".
Такое ощущение, что каждый музыкант в какой-то момент встает на перепутье — он теперь "про старенькое" или он про новенькое. Не знаю, чего это им стоит, и что выгоднее, но путь в ретро — это выбор, который делают не все.
Любопытно, что в те же годы, параллельно с Юрой Титовым, на Фабрике звезд были еще Юля Савичева, Тимати, Полина Гагарина и Елена Темникова — можно как угодно к ним относиться, но они не считают себя ретрухой.
"Дискотека" — это прям выбор героя.
Некоторые не в курсе, что можно его не делать.
Шарю за ранний Отто Дикс с 2006 года.
Темные нулевые.
https://www.youtube.com/watch?v=gctzes9tyfM
Как же мне все это нравится, и как же это заново современно.
К моему большому сожалению, праймовый период Отто Дикса в его наилучшей фазе длился до первого успеха — где-то год, после чего ревущие синты сменились тошнотной скрипочкой, а все эти катакомбные образы в стиле фильма Begotten, трансформировались в конкурс двойников группы Кисс на сцене Свердловского дома культуры.
Потом Отто Дикс начал давать скрипичные вечера со свечами для грустящих готочек, и был уже полный отстой.
А вот в таком виде, как в клипе "Эго", группа Отто Дикс мне очень нравится.
Мой 2025 год по версии VK Музыки.
Я считаю, со смыслом.
Мало кто знает про sintru, но я прям заценил его альбом в начале года. Практически, ритмик-нойз. Люблю ритмик-нойз.
Ругать Оксимирона — это по-моему уже классический жанр рецензий, и сам Оксимирон в своих альбомах его заранее пародирует. На прошлом альбоме был целый трек "Рецензия", на новом "рецензию" можно составить, по меткому подбору ДК ДАНСа, из этих строчек:
Я не дослушал твой альбом
Ведь он бездушный, как айфон
..
Ты выдал одну воду, ты вылитый чайник
..
Убеждают себя: мои тексты вода
Я сухо отвечаю: Ни капли!
Надо, наверное, заострить.
Роботизированное производство цифрового контента (от музыки до видосов) постепенно приведет к простому итогу — "экран" станет развлечением для бедных. А концерты, спектакли и выставки — "живой опыт" — для богатых.
Впрочем, это сейчас уже почти так. Я знаю несколько людей, готовых тратить несколько месячных зарплат, чтобы попасть на Тимберлейка в Тбилиси. Цены на него даже в танцпартер были какие-то совершенно запредельные, и платил целый стадион. В России все придет к тому же, такое ощущение.
Театр всегда был дорогим искусством, но сейчас билеты на важные спектакли, как правило раскуплены за полгода. Люди записываются на сайте, чтобы им перезвонили, если кто-то сдаст билет. Я так делал только что.
Спрос на живое повышается, и всегда нужно как-то стараться, чтобы на живое попасть. Вовремя купить ранний билет. Постоять в очереди. Забронить гостиницу. В общем, потратить кучу денег.
Но если лень этим заниматься, экран телефона всегда под рукой.
И он совершенно бесплатный.
Фан-факт, который я узнал сегодня — в фильме "Чародеи" песню "Три белых коня" детским голосом поет 27-летняя Лариса Долина.
Я переслушал и это ведь реально слышно.
Наконец-то удалось достать самые странные диски в истории компакт-дисков — синглы проекта Orbita.
Пытаться послушать я их, конечно же, не буду.
Посреди рождественской ярмарки в Суздале нашел традиционные русские сувениры — испорченные пластинки Мелодии.
Читать полностью…
Внезапно, пока переезжал из Ростова в Ярославль, решил послушать саундтреки к российским играм, которые выходили в этом году. Отметил для себя пять песен — не от лучших к худшим, а просто.
1. «Изоляция» — OST «Мир кораблей» (TRITIA & polnalyubvi). Холод и океан. Очень красивая синергия новой звезды инди-попа и локальной метал-группы.
2. «В синем море, в белой пене» — OST Atomic Heart: «Чары морских глубин» (Юлия Коган, Frenetic Virtual Orchestra, GeoffPlaysGuitar). Звучит так, словно Юлия Коган была создана для исполнения именно этой песни. Идеальный мэтч.
3. «Две луны» — OST «Русы против ящеров 2» (группа «Ягода»). Хорошая фолк-работа от коллектива Юли Кошкиной и Ксюши Зануды. Писал них уже, по-моему, не раз, и на концертах бывал, и всем рекомендую.
4. «Овечья песня» — OST «Лихо одноглазое» (Студенческий Хор Пермского краевого колледжа). Замечательный лоу-фай фолк — я люблю такие находки.
5. «Ничего нет» — OST Tiny Bunny («забей, лерочка»). Очень рад за забей, лерочку, и ее движению уже в сторону барочной поп-музыки.
Всех причастных к геймдеву в России — с праздниками.
Во время новогодних праздников принято смотреть "старенькое", и моим стареньким стал сериал "История русской поп-музыки" 1991-2009, который мы сняли с "Лентой" 5 лет назад.
В этом году он был полностью удален с Ютуба и люди иногда спрашивают, где его теперь искать.
Я всем кидаю ссылку на скачивание файлов. Хранить файлы на компе сейчас гораздо удобнее, — они точно никуда не денутся.
19 серий, "История русской попсы 1991-2009"
https://disk.yandex.ru/d/-KHprgWObHl9BQ
И бонусом новогодняя серия.
С наступающим!
С ютуба постоянно удаляют, поэтому сохраню у себя.
Режиссер Павел Руминов. Группа "Реверс", клип "Кликая линки", 2001 год.
Это одно из моих самых любимых видео. Почти не верится, что клип снят 25 лет назад, что весь этот стиль цифровых помех, которыми пользуются современные видео-художники, создал режиссер Павел Руминов еще в 2001 году. Пузатые мониторы, datamosh, заедающие файлы, синие экраны смерти и одиночество человека посреди вселенной Windows-окон — все это было снято на цифровую мыльницу самым актуальным российским клипмейкром нулевых.
Настоящий гений своего времени.
В каментах предлагаю делиться самыми неожиданными клипами, которые вы нашли, вспомнили, или откопали, и которые стоит посмотреть.
Можно ссылкой)
Я снял ролик про историю отечественного клипмейкинга, и о том, как в России постепенно умирала индустрия музыкальных видео. Конец 2025 года, пора подводить предварительные итоги эпохи.
https://www.youtube.com/watch?v=XI0JU_1yLzk
Подкаст VK Музыки «Я так слышу» уже по-моему стал легендарным, а сам формат прослушивания вместо свежей музыки, стал базовым для музыкального подкастинга.
Теперь он немного дополнил формат — новые треки слушают сразу двое артистов, один из которых только начинает завоевывать популярность.
В новом выпуске старшее поколение представляет Navai, а новое — MARIA KALASHIK. Они прослушали и обсудили свежие релизы Кассеты, MAGDALENA, без обид, Сони Рейн, Крыли и других, а под конец поставили собственные песни и рассказали о них.
Смотреть // Слушать
А вот и сервис "Звук" подвел свои итоги года.
Главным артистом 2025 года стал Ваня Дмитриенко, укрепив позиции и в номинации «Фит года» — за трек «Силуэт» с Анной Пересильд. Главная артистка — ANNA ASTI,
Среди групп абсолютным фаворитом слушателей оказались «Бонд с кнопкой», а главный фрешмен года в номинации «Громче» — «внимание брусника!»
Трек года — «Наследство» от Icegergert и SKY RAE. Альбом года — «BRATLAND» от MACAN. По числу треков в чартах лидирует Баста.
Одним из самых обсуждаемых событий стал громкий камбэк Татьяны Булановой, который произошел на фоне неожиданной симпатии к артистке со стороны молодого поколения.
Лидером среди подкастов стали 10 глупых вопросов. Второе и третье места заняли тру-крайм подкасты «Дневники Лоры Палны» и «Тут такое дело» — жанр в 2025-м не терял позиций.
По-моему они очень справедливые, как говорится, и не поспоришь.
Конечно, до песни «Как упоительны в России вечера» должны были рано или поздно добраться. Наследие Владимира Жечкова, хоть и состоит всего из пары хитов, по влиянию на умы довольно огромно.
В новогоднем шоу VK ПОД ШУБОЙ 4 Татьяна Куртукова и Слава споют культовую песню в новом визуальном прочтении. Согласно анонсу, номер построен вокруг силы слова: строки песни становятся частью сценографии и буквально «проливаются» светом в пространство.
Интересно, сохранилась ли строка про «хруст французской булки»?
Биф дня.
Группа "Серебро" выпустила ремейк фадеевской песни "Снег идет".
Глюкоза возмутилась, потому что считает трек своим.
Группа "Серебро" ответила, что своих треков у Глюкозы нет, а в старых хитах даже нет ее голоса.
Вы за кого?
А вот и пользователи Одноклассников подвели свои итоги года премии “Самый ОК” в специальном шоу с включением из Великого Устюга. Нам с вами нужно знать все культурные слои, поэтому очень интересно, что выбрали участники этой легендарной соцсети.
Хит года — «Homay» от AY YOLA. Это кажется вполне логичным, но интересно, что второе место заняли NЮ и Асия с песней «Помнишь». На третьем месте — Zivert и ее трек «Эгоистка».
В номинации Сериал года победу одержал «Мосгаз. Дело №11. Розыгрыш». На втором месте — «Аутсорс». Третье место занял сериал «Олдскул».
Фильмом года стал «Август». Ну тут все понятно.
Лучшим шоу пользователи признали вечернее развлекательное ток-шоу «Привет, Андрей!». Еще бы!
Также в этом году Одноклассники представили новую номинацию «Персона года» — ее победителем стал телеведущий Андрей Малахов.
Я согласен, только я бы назвал его персоной XXI века.
У журнала "Все звезды", который выходит до сих пор (это номера за последний год), — самая безумная редакционная политика.
Журнал рассчитан на ВСЕ поколения одновременно. Бумеры, зумеры, иксы, игрики, альфа и омега; старики и скуфы, а также их дети и внуки, — каждый найдет для себя чего-нибудь интересное, по версии редакции. ЦА стремится к бесконечности.
Виктор Цой, Lida, Раммштайн, кей-поп, Даня Кашин, Бритни Спирс, Томми Кэш, Эминем, GSPD, Битлз и Валя Карнавал — как говорил великий, теперь они все равны.
Роскомнадзор Сервис.
Наверное, стоит об этом рассказать.
Недавно я купил диск группы Forgive-me-not, их последний альбом 2006 года под названием "Suicide Сервис", — и это лучший лав-метал на русском языке. Мне у группы нравится только этот альбом, во многом, потому что предыдущие четыре спеты на английском, а я всегда любил, когда музыка из России поется на русском. Не знаю, почему они так решили, но сделали правильно — вопреки тогдашней моде.
Это роскошные песни про смерть, многие из которых сегодня страшно цитировать.
Наверное, если вырвать тексты из контекста, можно подумать, что автор находился на последней стадии депрессивного расстройства. Однако, если послушать, строки про петлю и падение в небо звучат на удивление позитивно, с рокерским жаром, и, я бы сказал, драйвовым энтузиазмом. Под такие песни совершенно не хочется грустить — наоборот, хочется срывать себе глотку в танцпартере и прыгать. Чистейший кайф. Почти все номера — хиты.
Настроение альбома — сказочная смерть, вымышленный мрак, готический пинтерест. С таким же одухотворенным настроем подростки-нефоры вешали у себя на страницах мрачные картинки с ангелами, пугая прохожих-цивилов, не выкупающих метафоры. Это темный театр, который группа имела в виду, когда альбом сочиняла.
Но все было бы хорошо, если бы солист группы не погиб спустя полтора года после выхода альбома. Теперь песни слушаются уже немного иначе, с ледяным дыханием настоящей смерти.
Про Forgive-me-not сегодня уже мало кто уже помнит — и даже на площадках их нет.
Но я помню и вот вам рассказываю.