40262
Музыкальный критик Олег Кармунин. @obs23 По вопросам рекламы @TgPodbor_bot
Услышал потрясающий панч: "Мои песня весит терабайт, твои чувства весят килобайт". Это артистка "стасиес", которую я откопал в редакционном плейлисте МТС Музыки. Песня, естественно, называется "килобайт".
(В плейлисте постоянно происходят волны обновлений — он живет, как река, и ребята из редакции постоянно приносят кого-нибудь свеженького).
Что касается "стасиес", то я прямо залип. Она понимает современность.
Ее альбом называется "сборник.zip", что отсылает к эпохе цифровых нулевых. Обложка — фотошоп-коллаж ручной работы, без использования дешевого ИИ. А песни — старомодно-красивые, они могли бы зазвучать на волнах вымышленного радио "Питер.ФМ", если бы фильм был переснят сегодня.
Я бы сказал, что это эстетика андеграунда, выраженная на академическом языке Гнесинского училища. Альбом рекомендую слушать. Интересное открытие — лично для меня.
(А на обложке — Саша Москалец, она же Лютик, которую я тоже очень люблю).
В наше время микро-трендов и крохотных инфлюэнсеров, когда каждый вертится в своем кругу, очень трудно выделить один концерт и сказать: «это важно для целого поколения».
За одним исключением — в Москву приезжают 9mice и Kai Angel.
Удивительно, как за довольно короткий период — пару лет, не более — эти двое создали целое музыкальное движение. Их называют «вайперы», они одеваются в черное, любят галлюциногенный дисторшен и носят на шее психический крест. Тонну их последователей можно найти на дне саундклауда — самой популярной сети для музыкантов прямо сейчас, — где каждый свежий артист, случайно или специально, повторяет звук 9mice и Kai Angel.
Для того, чтобы казаться иностранцами в России, они уехали в Америку, где стали снимать клипы в небоскребах и фоткаться с живым Мэрилином Мэнсоном, переосмысливая западный MTV нулевых. За это их еще больше полюбили в России.
Возможно, московское шоу этого дуэта не будет выдающимся сценическим шедевром — но поглядеть на пришедшую публику точно будет интересно. Кажется, туда придут все, кто хоть немного шарит за современную музыку, — чтобы посмотреть друг другу в глаза, и попытаться понять, что происходит.
(Это ребята из bksq.art попросили меня написать про главное музыкальное событие мая. Билетов на концерт уже нет)
Трибьют Децлу — самый нормальный из всех, что я слышал за последнее время.
Жанр каверов давно обесценился. Сначала его растиражировали телешоу, затем альбомы перепевок стали выпускать массово, к любому рандомному юбилею заслуженного поп-деятеля.
Написать кавер можно не прикладывая усилий — достаточно только чуть поупражняться голосовыми связками под знакомую мелодию. Так все делали.
В итоге стриминги стали складировать у себя каверы, как разгружают палеты с товаром в шесть утра. Раз в месяц обязательно выходил какой-нибудь сборник.
В прошлом году, с нейросетевым шлаком, жанр каверов был окончательно уничтожен. Больше нет никакого события в том, чтобы перепеть чужую песню. Теперь это не стоит ни копейки, и не является событием искусства.
Создатели Трибьюта Децла поступили иначе — они написали свежие треки "на тему", "в стиле оригинала", или на основе старого семпла. Это умно. И сразу звучит хорошо.
Мы недооценили революцию стадионных концертов.
Ведь раньше они выглядели совсем иначе.
Раньше зрители сидели на трибунах, а артист выступал посередине, вертясь по сторонам. Выглядело это по-идиотски, но с другой стороны, логично, потому что зрительские места расположены по кругу.
Для футбола нормально, но разглядеть одинокого артиста с такого расстояния было почти невозможно. И для того, чтобы быть поближе к публике, музыкант садился в кабриолет и ездил по беговой дорожке, размахивая руками каждому сектору.
Смотрю старый концерт Пугачевой 84 года, где она ходит по траве на каблуках, и посреди футбольного поля написано полиэтиленом — А л л А.
А ведь достаточно было просто вывести людей в центр поля, и поставить сцену чуть сбоку. Был бы сразу нормальный концерт.
Во вселенной Леонида Бурлакова можно, конечно, копаться бесконечно. Кроме "Мумий Тролля" он постоянно занимался разными музыкальными проектами, и даже я, пообщавшись с ним несколько раз, нахожу для себя новые-старые группы.
Вот, к примеру, группа Opium. Владивостокский синти-поп 1991 года. Солист типажно очень напоминает Илью Лагутенко, который в те годы, кстати, выступал почти в похожем жанре.
Как говорит продюсер, "такого качества материал до этого момента не создавался в нашем городе". К сожалению, за пределами Дальнего Востока, группу почти никто не знал.
Очень круто, по-моему.
Пообщался с андеграундной певицей Аленой Пономаренко, девушкой с очень захватывающей биографией.
11 лет назад она снялась в главной роли в клипе Боба Синклера Cinderella.
https://www.youtube.com/watch?v=idr01rpcSfM
Что вывело ее в большой шоу-бизнес, где она сначала попыталась делать обыкновенный радио-поп.
https://www.youtube.com/watch?v=gPD81T6BWrQ
Но 6 лет назад (внезапно) она ушла в андеграунд и сделала проект "Глум", — электронный мрачняк, вдохновленный джанглом и гэриджем.
"Друг" — до сих пор одна из моих любимых песен. Сейчас новый сингл вышел — в таком же стиле.
https://www.youtube.com/watch?v=4f4qneBZxgs
Я задал вопросы, она честно ответила, но перипетии судьбы до сих пор выглядят довольно удивительно.
https://discoklub.com/glum_interview
Недавно был день космонавтики. Но мало кто знает, что 12 апреля — это еще день нард.
Кстати, посмотреть на всех лучших нардистов страны можно будет начиная с 28 апреля, в Сочи — там будет чемпионат страны, а также большая культурная программа. Там организаторы обещают, помимо самих соревнований, например парусную регату для всех желающих. В общем, как всегда нардисты - креативные.
В Сочи сейчас разыграют 5 млн. рублей. А играть будут целую неделю, на территории Сириуса (кто не знает, это огромный образовательный центр прямо на берегу Черного моря). Плюс рядом Красная поляна. В общем, чистый кайф.
Если хотите присоединиться и, например, поучаствовать в чемпионате России по длинным нардам осенью в Казани, то можно будет подписаться, для этого следите за новостями и событиями здесь. Кстати, на турнирах очень солидный призовой фонд.
Отличие 80-х от 90-х, наглядно.
Обратил внимание (раньше не обращал), насколько деградировали "Песни года" в девяностые годы по сравнению с восьмидесятыми.
Посмотрите "Песню года 1993".
https://www.youtube.com/watch?v=8NDhUcbvUuY
Убогий антураж, словно это новогодний концерт в Доме культуры "Красный Ленинец". Сидящие за столом ведущие, зачитывающие с листа грустный конферанс. Вялая публика, зевающая от скуки — кругом тщета и безысходность. Ну а самое главное — пластмассовая музыка, сыгранная вся, как подложка для дешевого караоке. Под самые убогие midi-треки "гитаристы" усиленно делают вид, что играют на гитаре, хотя гитары в песне даже не слышно. Позорище.
После этого посмотрите "Песню года 1988"
https://www.youtube.com/watch?v=Fy7RLGCqTbQ
Антураж — блестящий шик восьмидесятых. Сцена выглядит грандиозно, как будто выступление проходит внутри новогодней елки. Ведущие выходят объявлять номера в вечерних нарядах, как на церемонию премии "Оскар".
Артисты одеты в бешеные пестрые прикиды, с химзавивкой, лютыми начесами, и синтезаторами-расческами в руках. Ну а самое главное — музыка звучит сексуально и сочно, она до сих пор качает аналоговым мясом, под нее хочется танцевать и угарать.
После этого чуть получше понятно, почему все так кайфуют от восьмидесятых.
За 5 лет произошла деградация эстетики и звукозаписи (в нашей стране).
Кстати, авторы башкирского тикток-хита Homay, группа Ay Yola, всего несколько лет назад были группой Musume и пели на русском языке обыкновенный инди-поп.
https://www.youtube.com/watch?v=sMI0GRv5Z78
Им, вроде, даже Баста во время шоу "Песни", советовал петь на русском, потому что только песни на русском, по мнению экспертов, приносят в нашей стране популярность.
Но оказалось все по-другому — чтобы стать популярными в России, им нужно было спеть песню на башкирском языке.
Вот так тоже бывает.
24 апрeля в Нижнем стартует мультимедийный фестиваль INTERVALS 2025.
Город, как одна большая мультимедийная выставка! А в начале состоится концерт-открытие, на котором абстрактные текстуры и ностальгические мелодии сольются с нью-эйджем.
Øneheart — звезда эмбиента с многомилионными прослушиваниями. В 19 лет музыкант из Тамбовской области стал известен во всем мире после вирусного успеха в соцсетях. Его работы привлекают внимание слушателей и критиков, которые отмечают атмосферность и глубокое эмоциональное воздействие его музыки. В 2024 году Øneheart вошёл в лонг-лист Грэмми в номинации «Лучший нью-эйдж-альбом» за релиз Midnight Journey.
Piper Spray & Lena Tsibizova — дуэт композитора и мультимедиа-художницы из Москвы. Они играют экспериментальную музыку, которую сами характеризуют как романтик нойз, сочетая техногенные текстуры с ностальгическими мелодиями. На текущий момент выпустили четыре совместных альбома. Также Лена и Пайпер являются частью коллектива Air Krew и занимаются озвучкой фильмов и звуком для художественных пространств. Дуэт отметился выступлениями в Тбилиси, Ереване и Праге, а также на фестивалях Signal и Outline.
Билеты
24.04, начало в 20:00
Нижний Новгород, локомотивное депо завода «Красное Сормово»
ул. Щербакова, 37 корпус 1
Офигенный обзор на свежее видео Минаева про Цоя от Саши Морсина.
/channel/gorbyrock/2581
Далее цитата:
«Проблема в том, что это реально gpt-конвейер, с которым все сложнее спорить.
Это не ошибки, опечатки, оговорки или случайный перл неопытного автора; это именно что баг gpt-сценария, баг машинного текста, над которым дальше никто не сидел.
Например, ведущий говорит, что в работе над «Начальником Камчатки» Цою помогал Башлачев. Тут можно даже не гадать, как СашБаш, которого на момент записи альбома не знал даже Троицкий, еще до первых квартирников в столицах, без связей и вписок – как-то залетел на альбом «Кино».
Нет, просто Башлачев, как и Цой, работал в котельной под неофициальным названием «Камчатка». Либо еще проще: из-за бонус-треков к «Начальнику», добавленных к альбому в ‘90-х, где Цой поет с Башлачевым. Сетка сгенерировала плюс-минус то, что съела, а дальше – похуй.
Вот ведущий говорит, что Бугаев-Африка играл в «Ассе» персонажа по имени Банан. Это не оговорка. Он так произносит несколько раз, без тени смущения. Почему не Бананан? Потому что альбом Чернавского, с которого есть пошла песня, давшая имя персонажу, назывался «Банановые острова». Речь там явно шла про банан, значит, и героя звали Банан. Возможно, кто-то из команды Минаева даже исправил подчеркнутое красным, убрал лишний слог. Бананан же явно ошибка.
Кстати, слог. Он, как вы понимаете, должен быть выше среднего, должно быть «вкусно написано». А лучше «сочно». Чтобы эпитеты, образы, метафоры и стиль. В результате Япония в изложении ведущего стала «Поднебесной». Ну вот такие китайские подделки фразеологизмов и окказионализмы по акции»
Всегда подозревал, что Юрий Чернавский в треке «Лунное кино» для Михаила Боярского косил под Yello.
А оказывается Боярский сам в этом признается:
«С Чернавским мы с миру по нитке насобирали песен на альбом — он написал «Лунное кино»; он очень сильно увлекался группой Yello и под ее влиянием написал альбом. Для меня это был экспериментальный вариант — спасибо ему, что он пригласил, дал возможность похулиганить, но это не совсем то, к чему я стремился. А к чему я стремился — до того так и не получилось дойти»
Кстати, весь альбом «Лунное кино» недавно выложили на площадки — в нормальном качестве наконец-то.
Новость для всех любителей хорошего звука. АудиоСаммит — главное аудиособытие весны от инсайдеров индустрии.
▪️ В течение трех дней вас ждут 50+ комнат прослушивания и 6 залов с аудиосистемами, консультации экспертов, новинки техники, винил, живые выступления, образовательные семинары и розыгрыши призов.
◽️ 60+ участников и 200+ брендов Hi-Fi & High End оборудования от мировых и отечественных производителей: стерео, винил, персональное аудио, AV-системы.
◽️Непосредственное общение с производителями, дистрибьюторами, розничными продавцами
◽️Премьеры самых последних моделей аудиотехники от российских и зарубежных производителей
И, разумеется, лекции и публичные дискуссии со специалистами отрасли.
Выставка пройдет
🗓 25-27 апреля 2025 г. в отеле «Holiday Tagansky» (Москва, Симоновский вал, д.2)
Посещение выставки бесплатное, но требуется регистрация: https://audio-summit.ru/
Всегда прикалывают причуды капитализма — на летний концерт Джастина Тимберлейка в Тбилиси стоит живая цифровая очередь, и покупатель обязан сидеть у компа, вперившись в монитор, ожидая, когда машина позволит ему купить билет.
Ты не можешь просто так взять и отдать свои деньги. Ты должен ждать часами — и не дай бог пропустишь свою очередь, потому что система даст тебе крохотное окно возможности, 10 минут.
И да — не более четырех билетов в одни руки.
Интересно, это теперь везде так? Или на концерты больших звезд? Я не помню ничего подобного раньше (хотя я тот еще ходок на концерты), вроде всегда если хотел купить билеты, покупал их в ту же секунду.
Написал текст на закрытие "Мутабора".
https://telegra.ph/Russkaya-pop-kultura-umerla-posle-Goloj-vecherinki-Nekrolog-Mutaboru-04-29
РУССКАЯ ПОП-КУЛЬТУРА УМЕРЛА ПОСЛЕ "ГОЛОЙ ВЕЧЕРИНКИ"
Шок после ее уничтожения произвел на индустрию сильнейшее впечатление. Вроде все справедливо, "за дело", но люди посмотрели на эту казнь, и оцепенели. Словно на ребенка во дворе гавкнула большая собака, и он с тех пор стал заикаться.
Из этого следует простой вывод: искушениям и праздникам — нет. Чтобы не быть пойманным, лучше лишний раз не петь, не выступать, и не носить юбку выше колена. Никаких обильных презентаций сексуальных альбомов, празднований богатых дней рождения, или танцев на барной стойке. Никаких публичных появлений в слишком веселом виде. Только фрак, пиджак, и суровое лицо, как будто у тебя в заднице занозонька.
Наконец-то купил диск "Уличный боец" и скопировал оттуда бонус-видео, которое давно искал.
Читать полностью…
Я бы не поверил, что такое возможно, если бы не увидел своими глазами.
Slaughter to Prevail с клипом "Russian Grizzly in America" — на 10 месте в мировом Youtube Trending.
В клипе — огромный медведь, гуляющий по Калифорнии, бутылки с квасом, постер с Высоцким, жигули "Копейка", Винни Пух, конфеты "Мишка косолапый", и полнейшее металлическое мясо.
https://www.youtube.com/watch?v=QrpI-1TmOqM
Выглядит, как отмена отмены русской культуры.
Димиксер выпустил новый выпуск "По Студиям" спустя 2 года.
https://www.youtube.com/watch?v=kzEk6u8hysE
Он не спрашивал у меня совета, но раз я пишу, то посоветую ему и дальше делать ролики "По Студиям". Карьера создателя радио-каверов — это, конечно, клево, но продвинутые ребята очень хотели бы смотреть гиковские выпуски про то, как создавались лучшие хиты момента.
Я бы с интересом посмотрел выпуски "По Студиям" про Локимина, лейбл "Бутлег Клаб", группу Ay Yola, Женю Трофимова, Фортуну 812, Славу Скрипку, Надежду Кадышеву, и даже, прости господи, певицу Глюкозу.
Как будто есть много чего недосказанного на тему создания популярных треков 25 года. И я очень надеюсь, что Дима продолжит снимать.
Зарисовка про быт эпохи. Увлекся, листаю журнал "Музыкальный Магазин" за 1998 год.
В самом конце, на 62 странице, в рубрике gosti zamorskie небольшая новость — в Москву приехал Ринго Старр. И так мельком сказано, без уважения, как будто ничего особенного не произошло.
И я могу себе представить, каким грандиозным событием эпического масштаба был бы приезд Ринго Старра в Москву 2025 года. Ему бы, наверное, постелили красную дорожку у отеля Ритц. Ради него перекрыли бы Патрики. Ему бы выделили машину с мигалкой.
А в 1998 году — наплевать, ну приехал и приехал.
Василию Вакуленко — 45 лет.
Мы можем по-разному относиться к творчеству Басты, но факт — это культовый артист в нашей индустрии. Кто-то ностальгирует по «Моей игре» и Ноггано, кто-то любит за «Медлячок» и «Сансару», а кто-то, возможно, и вовсе знает его как наставника в «Голосе».
В VK Видео вышло народное интервью, в котором музыкант откровенно рассказал о своей жизни, карьере, страхах.
Мне лично было интересно послушать. Поклонники, думаю, тоже должны оценить.
Меня часто спрашивают (нет), по какому принципу я покупаю диски себе в коллекцию. А я расскажу (даже если не спрашивают).
Недавно купил себе дурацкий диск шансонье Игоря Малинина под названием "Частушки. Часть 1" — удивительно трешовая запись, где быт девяностых переведен в пошловатые частушки.
https://www.youtube.com/watch?v=vIaCkXs69RE
Этот диск никогда никого не интересовал, — настолько, что до настоящего момента он остался запечатанным.
Но на самом деле это первая большая работа музыканта и продюсера Павла Есенина. Здесь он выступил в роли автора музыки и аранжировщика. В альбоме куча его бэк-вокала, и знающий услышит, сквозь дурацкие куплеты Игоря Малинина, прообраз группы Hi-Fi.
В общем, я нахожу странные редкие штуки, которые никого, кроме меня, не волнуют. Но когда покупаю — очень радуюсь.
Свежее мое видео — про Павла Есенина (реально офигенное получилось, посмотрите).
https://vk.com/video-225740843_456239184
Поверить в это трудно, но МТС Лейбл вместе с баром The Hat открыл ДЖАЗОВЫЙ ЛЕЙБЛ.
Живя в России 2025 года сложно представить себе более просветительскую инициативу. Джазовый лейбл сейчас — это почти бескорыстная преподавательская деятельность, добрая помощь и благотворительность.
У меня есть свежая история про российский джаз из города Новосибирска. Там живет мой друг, который несколько лет подряд ходил на джазовые вечера. Но недавно из клуба пришла новость — джазовых вечеров больше не будет. Вместо них, на том же месте, стали играть "Саундтрек Брата-2". И теперь в гигантском городе почти негде послушать живой джаз.
Впрочем, в Москве пока места еще остались. И возможно (я на это надеюсь), открытие джазового лейбла, при помощи такой огромной корпорации, сможет стимулировать джазовое движение не только в столице, но и по всей стране.
Я очень хочу в это верить.
А пока они релизнули сборник, где собрана современная российская джазовая сцена.
https://link.label.mts.ru/thehatvol1
Будем слушать и наблюдать. Мне очень хочется, чтобы у них получилось.
Сегодня день рождения Аллы Пугачевой. Самое время сказать про недавнюю программу "Сегодня вечером" в честь Игоря Николаева, где на протяжении часа гости пытаются сделать вид, что Аллы Пугачевой в судьбе Игоря Николаева не существовало.
Почитайте комментарии, народ офигел.
https://www.youtube.com/watch?v=FVrKazG0r-8
Также ни разу не упомянута Наташа Королева. Но если ее можно "забыть" по мелким личным причинам, Алла Пугачева — это человек, который буквально является творческой матерью Игоря Николаева.
И я не понимаю — у них что, язык отсохнет ее назвать? Ну скажите коротко — была такая популярная певица, пела про айсберг. За кого они держат зрителей? Они реально думают, что вымывая из памяти имена, можно переписать историю?
Боязнь произнести "нехорошее" имя продиктована, наверное, диким магическим мышлением. Наверное, авторам черных списков кажется, что при слове "Пугачева", зритель заразится негативом, начнет думать напраслину про нашу страну, станет посещать запрещенные сайты. А если не говорить слово "Пугачева", то все будет хорошо и стабильно.
Это же идиотизм. Почему слово "Гитлер" произносить можно, а "Пугачева" — нельзя?
Пропавшие комиссары русской попсы — это уже давно данность нашего телевидения и больших площадок. Черные списки множатся, и мы начинаем жить в стране, где в разговоре постоянно натыкаешься на Человека, Чье Имя Нельзя Называть. Или можно — но на финальном монтаже его вырежут.
С каждым этапом в этот бред вовлекается все больше людей, которые занимаются самоцензурой глядя на цензуру соседа, вырезая все новые и новые имена.
Я понятия не имею, как это остановить, кроме как призвать называть вещи своими именами.
Начнем с базы:
Алла Пугачева — существует. Сегодня у нее день рождения.
Нужно, наверное, напомнить — изначально надпись "Цой Жив" на здании Московского военного суда — это протест. Против казенщины, против системы, против правил.
Стена Цоя — это плевок неформалов в лицо общества, потому что, с точки зрения обывателя, чистенькую стену нельзя портить кривыми писульками. Общество с ними боролось, а работники ЖКХ первое время постоянно закрашивали надпись, чтобы сохранить статус-кво.
В этом азбука социального устройства. С точки зрения "простого человека", авторы надписей на заборе, художники граффити, панки, рэперы и ниферы, — это поганая молодежь. Патлы этой молодежи нужно постричь, а стену отмыть. Чтобы привести все в человеческий вид.
Именно с такими казенными правилами и боролись авторы надписи "Цой Жив" на Арбате — и спустя несколько лет, они отстояли свое право на стену.
Но удивительно, как спустя поколение, бывшие панки, сами стали обывателями, которые считают бывшую протестную надпись "Цой Жив" – казенной. Как будто теперь опять — стену запрещено трогать. Чтобы снова сохранить статус кво. И привести все в человеческий вид.
Однако, в любом случае, битва надписей на стене – это лучшая война, которую можно представить.
C 01.04.2025 по 31.05.2025 покупайте газированные напитки Добрый® в магазинах “Пятёрочка” или в доставке. Регистрируйте чеки на сайте
Участвуйте в розыгрыше билетов на фест, смартфонов, экшн-камер, очков с камерой, фотоаппаратов
моментальной печати, а также одного из 15ти главных призов – поездки на фест с другом! Играйте в игру и получайте моментальные подарки ежедневно!
Общий срок проведения Акции с 01 апреля 2025 по 30 июня 2025. Подробная информация об организаторе Акции, правилах ее проведения, количестве призов по результатам
Акции, сроках, месте и порядке их получения указана на сайте
У нас теперь появились новые коллекционные редкости. Многие продавцы уже поняли, чего стоят старые диски Kunteynir.
Прошу обратить внимание, что за 49к — два уже проданы, остался один.
Я забыл это название лет на десять, но совсем недавно вспомнил:
Долина Бартанга.
Бывший магазин дисков в крохотном питерском переулке Крылова (сворачиваешь с Садовой улицы — и тишина). Дверь без вывески — кто попало не пойдет. Входишь, и над головой звенят китайские колокольчики. Внутри обязательно надушено благовониями, в моде тех лет.
Если честно, я не помню, как туда попал, но скорее всего слухи об этом магазине распространялись среди ценителей. А я был любителем всякой дикой музыки — и кто-то мне, наверняка, посоветовал.
Прямо на первой полке там лежали диски, которых не встретишь в обычном сетевом ларьке — какой-нибудь лютый индастриал, или странная этника, — это понятно.
Но главная фишка была в другом — там можно было купить самодельные релизы инди-проектов, которые музыканты фэнтезийно оформляли, как им вздумается, и приносили в магазин.
Чего я только там не видел:
Нарисованные гуашью обложки. Коробки, слепленные из папье-маше. CD-r, упакованные в хлопковый мешочек, цветной картон, или наждачную бумагу. К дискам иногда прилагались гербарии, пушистые разноцветные перья, и написанные авторучкой послания от музыкантов.
Я зависал там частенько. Продавцы наливали чай и давали покопаться на полках.
Я никогда больше не видел ничего подобного.
Нашел только одну фотку в интернете.
Самая интересная тема про старую музыку — сюжеты про пропавших знаменитостей. Был человек, пел по телевизору, а потом — бац — и нет человека, и совершенно непонятно, куда он делся. Я сам про такое снимал видосы, а теперь, на основе этого сюжета онлайн-кинотеатр Wink и продюсер Сергей Жуков сделали сериал «ВИА Васильки».
Это история про никогда не существовавший, но очень прикольный «ВИА Васильки», в котором каждый узнает типовую советскую группу из 70-х. В главной роли постаревшего солиста группы Юры Василькова — Дмитрий Харатьян.
Сюжет милый — герои разыскивают кумира маминой молодости, чтобы он снова собрал свою группу и выступил по телевизору на Новый год. Путешествуют по стране, наводят справки, через флэшбеки узнают множество подробностей о жизни в позднем СССР и начинают видеть свою маму по-новому. Специально для сериала Сергей Жуков песни, стилизованные под советскую поп-музыку. Звучит очень аутентично. Полный советский шафл.
Две серии «ВИА Васильки» можно посмотреть прямо сейчас на Wink.ru.
