Путешествие в малоизученные страницы рок музыки.
Музыкант Оззи Осборн умер в возрасте 76 лет. Об этом сегодня сообщила его семья, передает Sky News.
«С такой грустью, которую невозможно выразить словами, мы вынуждены сообщить, что сегодня утром скончался наш любимый Оззи Осборн», — говорится в заявлении родных.
По словам близких, один из основателей и участник группы Black Sabbath умер «окруженный любовью».
Смерть наступила вскоре после прощального концерта — в начале июля звезда хэви-метала воссоединился со своими коллегами по Black Sabbath на сцене Villa Park.
«Вы не представляете, что я чувствую. Спасибо вам от всего сердца», — сказал 76-летний музыкант публике. Этот концерт был совмещен с выступлениями некоторых его любимых исполнителей, включая Metallica и Guns'n'Roses, которые стали его «прощальным поклоном».
Психоделическая поп-группа «The Nova Local» сформировалась в студенческом городке Chapel Hill университета Северной Каролины в 1965 году. Отшлифовав саунд в братстве Chapel Hill, группа получила приглашение выступить на разогреве во время ежегодного благотворительного концерта «Chad & Jeremy». Представитель агентства Роб Хеллер, сопровождавший «Chad & Jeremy» на концерте, был так впечатлён «The Nova Local», что прямо на месте подписал с ними контракт с «Decca». В декабре 1966 года группа отбыла в Нью-Йорк делать запись своего единственного LP «Nova I». Согласно интервью басиста Jim Opton для «U-Spaces», альбом был самым первым, записанным с использованием системы шумопонижения Dolby NR, как и два сингла «Games» и «Other Girls». Альбом вышел на британской «Decca» в 1968 году, хотя группа к тому времени уже распалась....Personnel:
Randy Winburn — rhythm guitar, vocals (01, 02, 05, 07, 08, 10, 11)
Joe Mendyk — lead guitar
Cam Schinhan — organ
Jim Opton — bass, vocals (04)
Bill LeVasseur — drums, vocals (06)
+
Phil Lamberth — guitar (02, 08, 10, 11)
B.B. Saunders — co-producer (02, 08, 10, 11)
Elliot F. Mazer — producer
Latte E Miele. Passio Secundum Mattheum 1972
Группа собралась в Генуе в 1972 году как трио Басист Marcello Giancarlo Dellacasa (ранее играл в I GIGANTI), клавишник Oliviero Lacagnina и барабанщик Alfio Vitanza (которому на тот момент было всего шестнадцать лет) В этом же году записывают первый очень сильный симфопроговый альбом с небольшим уклоном в джаз, концептуально явно задуманный как музыкальная интерпретация евангелия от Матфея “Passio Secundum Mattheum”.
После второго альбома “Papillon” (1973), группа недолго просуществовав, распадается в конце 1974 года. Но в 1976 Vitanza реформирует группу уже как квартет из новых музыкантов Mimmo Damiani (keyboards, guitar, vocals), Luciano Poltini (keyboards, vocals) и Massimo Gori (bass, guitar, vocals). Звук стал более итальянский по аналогии PFM в 1976 альбом “Aquile E Scoiattoli” стал коммерчески успешным.
Members:
Oliviero Lacagnina – Piano, Organ, Mellotron, Clavicemballo, Celeste, Moog, Strings, Vocals
Alfio Vitanza – Drums, Bongas, Tympani, Bells, Whip, Flute, Vocals
Marcello Giancarlo Dellacasa – Acoustic, Classical & Electric Guitars, Violin, Bass, Lead Vocals
Lyrics & Music by G. Dellacasa, O. Lacagnina.
Единственный альбом таинственного трио из Канзаса - интересный акустический прогрессив-фолк. Запись издал крохотный лейбл "Cavern Custom Recordings". Удивительный проект, в котором силами всего-навсего двух акустических гитар и скрипки слагается глубокая полифоничная музыка, вполне тянущая на условное название "прог". Вокал задействован, но есть и просто вычурные инструменталы средней протяжённости, как например скрипичный кавер гершвиновсого Summertime, кстати единственного кавера на диске. Странно, что пластинка так мало известна - достойна явно лучшей участи
Читать полностью…В 1971 году на прилавках появился солидный представитель уходящей эпохи психоделического рока, на стыке прогрессивного хард рока. На альбоме можно расслышать красочную палитру музыкального разнообразия начала 70-х. Но, за неимением раскрученных хитов, у слушателей он был принят прохладно. Хотя, критики были благосклонны и рассыпались с хвалебными отзывами. Сейчас же, через призму десятилетия, материал на альбоме звучит свежо и очень достойно. Но вопрос к лейблу Mercury, все же остается открытым, почему они не приложили ни малейших усилий для достойного промо пластинки?????
Чуть позже поговорим о втором альбоме группы "Free For All" 1972 года, он не менее достойный по музыке, поверьте.
Состав
Frankie Previte – vocals, recorder, percussion
Dino Paolillo – guitar, vocals
Larry LaFalce – guitar, vocals
Lenny Venditti – bass
Ron Piccolo – organ, piano, vocals
Geno Charles – drums, percussion
Потерянные рок-шедевры. Гениальная американская хард-рок группа BULL ANGUS. Не ошибусь сказав, что эта группа станет полным ОТКРОВЕНИЕМ для любого самого искушённого и утончённого любителя и знатока хард-рока 👌🏻👌🏻👌🏻👌🏻👌🏻✌🏻✌🏻✌🏻😎😎🎧🎧
Группа выпустила 2 альбома.
1. Bull Angus - "Bull Angus" , 1971 год, Mercury – SRM-1-619
2. Bull Angus - "Free For All", 1972 год, Mercury – SRM-1-629
Сегодня первый альбом группы- "Bull Angus". Невероятно сильный альбом и почти неизвестной сегодня хард-роковой группы из США. В ее составе, кстати, преобладали представители итальянской общины, но на диске - никаких сантиментов, а чисто-конкретный жесткий гитарный хард, вполне напоминающий музыкальными ходами Пёрпл, можно даже провести аналогию со звучанием альбома "BURN" Пурпурных, вокал уж точно не хуже. Одна из самых достойных работ в нише классического тяжелого рока начала 70-х годов. Среди ее ближайших музыкальных родственников обозреватели называли в первую очередь "Deep Purple" и "Atomic Rooster" (несколько реже упоминаются "Uriah Heep", "Lynyrd Skynyrd", "Lucifer's Friend", "Grand Funk Railroad", "Bloodrock"), но "бычья" известность ни в коей мере не сопоставима ни с одним из вышеназванных коллективов, что, собственно, и вызывает некоторое сожаление. И хотя секстету доводилось выступать на одних сценах с Родом Стюартом, "Fleetwood Mac" и теми же "Deep Purple", слабая раскрутка и банальное невезение ограничили короткую карьеру ансамбля всего двумя альбомами.
Двухальбомные американцы. Основаны Майклом Шривом (Michael Shrieve) в 1975 году — два года спустя после того, как он ушел от Карлоса Сантаны, с которым работал с начала 1969 года. Перед тем, как взяться за «Automatic Man», Michael Shrieve работал над невышедшим сольным альбомом. Todd Cochran, изучавший классическую музыку в университете Оксфорда и получивший диплом по классу фортепьяно, записал два альбома для фирмы «Fantasy». Pat Thrall преподавал игру на гитаре в окрестностях Сан-Франциско, а Doni Harvey работал с местной группой «Stratus». Shrieve и Thrall встретились в проекте «Go» (Stomu Yamashta), участвовали в записи дебютной пластинки «Go» (1976) и концертника «Live From Paris» (1976). На большинстве композиций первого лонгплея "Automatic Man" лидирующую роль играли клавишные и, местами, гитара Pat Thrall. Обложки обоих дисков группы одинаковы, но выполнены в разной цветовой гамме.
Читать полностью…Álvaro Falcón - guitar, organ, piano, harmonica, backing vocals
Richard Aumaitre - bass, backing vocals
Jesús "Torito" Toro - drums, lead vocals
+
Alfredo Rugeles - organ (09)
Willy Pérez - organ (11)
Stephen Scott - harmonica (04)
Единственный альбом этой группы из Венесуэлы. На момент формирования группы участникам было по 17-18 лет. Вполне обычный для 1968 года рок. Ребята играют крайне неплохо, с большим желанием. Одна проблема у этой пластинки - только одна песня из 12 принадлежит перу участников группы. Все остальные - кавер-версии. На пластинке мы можем услышать и Highway Chile Хендрикса, и Kansas City Либера и Столлера, и (Toad номер группы Cream), и стандарт Crossroads, и песни Реддинга и Пиккета. Но лучше всего музыкантам удались мелодичные When A Man Loves A Woman, известная в исполнении Перси Следжа, и Whiter Shade Of Pale группы Procol Harum. Гитарист Álvaro Falcón стал впоследствии лучшим гитаристом Венесуэлы
Bull» закончились в этот самый момент, и Ray Pittman начал создавать свои новые группы. Так, «Ray Pittman Band» выпустила LP с новыми песнями Рэя в 1981 году («Getcha Some»). Terry Garland позже стал всемирно известным сольным блюзовым певцом и гитаристом. Chris и Richard продолжали играть вместе в группах Вирджинии в течение последующих 20-ти лет. Ricky Lewis тоже сделал себе имя в Калифорнии и собрал команду «The Ricky Lewis Band». Chris, Ray и Richard ещё работали вместе в течение двух лет в начале 90-х с «The Kingpins». Ray Pittman в настоящее время выступает со своей очередной группой «Julius Pittman & The Revival». В общем все бывшие участники «Bull» по-прежнему играют музыку и сегодня.
Читать полностью…John And Philipa Cooper - The Cooperville Times (1969)
Читать полностью…Психоделическая, космическая музыка (Испания)
SHINKIRO — космическая рок-группа из Барселоны, которая с 2013 года сочетает интенсивную электроимпровизацию с мелодичными замыслами. Разогрев у таких исполнителей, как Cosmonauts, Follakzoid, Umberto, а также аккомпанемент Damo Suzuki и The Telescopes на концертах вызывал восторженный отклик и значительный интерес к предстоящим проектам. В состав группы входят Тони Лэминг (гитара, бэк-вокал и электроника), Папас Перес (вокал и клавишные) и Арнау Обиольс (ударные, бэк-вокал и синтезаторы).
В составе Shinkiro: Арнау Обиольс (Television Personalities / Stand Up Against Heart Crime), Тони Лэминг (Le Petit Ramon, Dead Parties, ex-Murmurs of Irma), Андрес Перес (San Leon).
Друзья меломаны , всем привет !!!! То что я откопал только что , меня просто убило...🤪🤪🤪🤪 Послушайте все любители краута , психодела , Спейс рока.....🔥🔥🔥🔥⬇️⬇️
Читать полностью…Latte E Miele - Passio Secundum Mattheum (1972)
Читать полностью…Группа Bull Angus из местечка Покипси была создана в самом конце 60-х годов представителями итальянской общины штата Нью-Йорк. Не известно как сложилась бы судьба коллектива, если бы не совершенно неоправданная недальновидность и спустярукавность лэйбла Mercury.
Команда была немаленькой и насчитывала шесть человек. Сдвоенная гитара добавляла звучанию оригинальности и динамики, великолепные клавишные и барабаны, короче говоря - все необходимые приметы тяжелой музыки на стыке десятилетий. В некоторых вещах пробиваются наружу элементы прога, но, без всякого сомнения, главное тут - почти беспримесный хард-рок, любителям коего я и рекомендую эту замечательную пластинку.
О группе
Перед вами один из интересных коллективов начала 1970-х, который, как и многие другие группы той прекрасной эпохи, не получил должной поддержки от рекорд- лэйблов и остался в тени более раскрученных команд. И если вам нравятся коммерчески успешные рок- группы, то дальше читать нет смысла. Но для тех, у кого есть интерес к небанальной и новаторской музыке - мы начинаем открывать новые музыкальные миры. Поверьте - это настоящий космос!
Свое начало группа берет приблизительно в конце 60-х, в городке Покипси, расположенном в округе Датчесс, тот, что в штате Нью-Йорк. Известно то, что в ее состав вошли: гитарист Ларри Ла Фальк, второй гитарист Дино Паолилло, ударник Джино Чарльз, басист Ленни Вендитти и вокалист Фрэнки Превите.
Интересна история с названием группы. Когда изначально парни подыскивали место для репетиций, то им нужно было отдаленное пристанище, которое они нашли на ферме Райнбеке, где и арендовали небольшой сарай. А так как эта ферма занималась разведением быков породы Black Angus (Да-да, это те бычки зернового откорма из которых делали и наверняка всё ещё делают настоящие стейки), то название пришло само собой Bull Angus.
После активных репетиций и концертной деятельности Bull Angus, попали в поле зрение представителей мажорного лейбла Mercury Records, которые поспешили подписать контракт с группой. И в 1970 году, под руководством продюсера Винни Теста, коллектив направился в студию Ultrasonic Studios, расположенную в городке Хемпстед, для записи дебютного одноименного альбома.
The Love Depression - The Love Depression (1968)
Читать полностью…Ray Pittman — vocals, keyboards
Ricky Lewis — guitar, vocals
Richard Cowles – bass
Terry Garland – guitar
Chris Link – drums
«Bull» – группа с центрально-атлантического побережья США, активная с 1976 по 1980 годы. Ray Pittman основал эту рок-группу в начале 1976 года, в чём ему помогли Clayton Butchard, Richard Cowles, Chris Link и Ricky Lewis. Правда Clayton ушёл по прошествии двух месяцев и «Bull» стали группой из четырёх человек. В следующем году «Bull» уже можно было лицезреть во всём юго-восточном направлении, от Ричмонда до Майами. Они играли в течение 268 ночей в период их первой 12-месячной концертной сессии. Пожар в клубе уничтожил оборудование группы в июне, и они слегка притормозились, чтобы заново организовать своё шоу. Однако, они вернулись на клубную сцену уже к июлю. В конце лета 1977 года они записали две песни под названием «Better Mean What You Say» и «Sometimes». Песни планировалось крутить по радио, чтобы таким образом увеличить популярность «Bull». Вскоре Doug Gilcrest стал их менеджером и сыграл важную роль в достижении новых возможностей для группы. Интерес со стороны звукозаписывающих компаний возник к группе после 1977 года, когда «Bull» были замечены на некоторых крупных феерических концертах восточного побережья. Ранней весной 1978 года группа подписала контракт с «Wheels Records» и Rod Seagream стал новым менеджером «Bull». Terry Garland поднялся на борт в качестве второго гитариста, а Ray Pittman стал по всем признакам вокалистом группы. «Bull» записали свой LP «It’s A Rock ‘N’ Roll World» в конце 1978 года с песнями, сочинёнными самими участниками группы. Начало 1979 года было для «Bull» многообещающим в связи с выходом в свет их дебютной записи, и когда альбом был выпущен 20 марта, вокруг уже вовсю судачили о грядущих возможностях коллектива. Этот редкий в настоящее время альбом получился очень типичным для конца 70-х годов — хард-роковым, в котором есть небольшое южно-роковое вкрапление. В целом, этот альбом довольно трудно хвалить или осуждать, просто потому, что в нём нет ничего умопомрачительного или сверхвыдающегося. И тем не менее, сплочённый экипаж группы из четырёх человек в том же 1979 году был оснащён новым роскошным клубным фургоном. Лейбл «Wheels Records» также презентовал группе целый грузовик оборудования с полной системой для производства звукового материала и передачи освещения. Пластинки с альбомом «Bull», футболки, кепки и автомобильные наклейки с их символикой бойко продавались на различных выставках и в музыкальных магазинах. «Bull» были весьма узнаваемы во всех известных местах и учреждениях, где бывали и где их тепло встречали и провожали. Радиостанции колледжей вовсю играли треки с их LP, короче, «Bull» по праву переживали расцвет своей популярности, ощущали большую поддержку фанатов и были положительно уверены в своём будущем. Обсуждение национального спонсорства подпитывалось также ожиданиями о том, что «Bull» были на пути к своим гораздо значимым и лучшим вещам. Эйфория закончилась в августе с новостями о нечестности и мошенничестве со стороны «Wheels Records». Стержень их успеха, менеджер «Bull» Rod Seagream в сентябре вынужден был разорвать отношения с лейблом. Участники группы стали чувствовать себя шаром, из которого внезапно выпустили воздух и «Bull» были реорганизованы в начале октября, когда появился новый басист Dale Williams. Тем временем, Ricky Lewis отправился на западное побережье, что снова делает «Bull» квартетом. Chris Link покинул группу в марте 1980-го, тогда как вновь принятый Mike Mann взял на себя обязанности барабанщика. Terry Garland оставил друзей в октябре 1980 года, чтобы, равно как и Chris Link, Richard Cowles и Bruce Olsen сформировать «The Offenders».
Rick Bartlett — vocals
Mark Miceli — guitar, vocals, gato drums, synthesizer
Park Crain — bass, pedals, percussion
Ray Vogel — Hammond C-3 organ, Mini-Moog synthesizer, piano, mellotron
Mark Hendricks — drums
Единственная пластинка американской прог-группы Easter Island. LP был выпущен ограниченным тиражом и быстро стал раритетом. В 1991 году вышло переиздание альбома с двумя дополнительными треками. Очень интересный прог. Группа была сформирована в 1973 году гитаристом Mark Miceli. В музыкальном плане ориентиром для них были «King Crimson», «Yes» и «ELP». За период с 1974 по 1980 год через группу прошло очень много талантливых и одарённых музыкантов. За этот период времени было записано великое множество достойного материала, но ни одна демо-лента не была записана на виниле. И лишь в 1979 году группа приступила к записи своего первого диска, который был выпущен лейблом «Baal» тиражом всего 300 копий. На момент записи пластинки состав был таким: Rick Bartlett - Vocals; Park Crain - Bass, Synth pedals; Mark Hendricks - Drums; Mark Miceli - Guitar, Vocals; Ray Vogel - Keyboards. В инструментальном плане, ребята были хороши, да и инструментарий сам по себе внушает: разнообразные "муги", орган и самый настоящий меллотрон, гитара, бас и ударные. Очень красивый меллотрон со звучанием флейты и хорами. Что ещё выделило "Остров" на фоне своих современников и даже своих «наставников» - это вокалист Rick Bartlett. Рик посещал в University of Louisville School of Music во время учебы, курс оперы! Его классическое образование наиболее очевидно на треке The Alchemist's Suite, где он впечатляюще демонстрирует свои три октавы! В этом альбоме есть все, что прог-фэну хотелось бы иметь. Красивые мелодии и темы, пышные симфонические аранжировки (с кучей меллотрона), клавишная "пиротехника" а-ля Emerson & Wakeman, ловкость и изобретательность гитарных партий, сильное и самобытное пение и плотность ритм-секции. Почему был тираж таким мизерным? Этого сейчас никто не знает. Спустя несколько месяцев этот диск, среди коллекционеров продавался за 1000 и более долларов. Один из наиболее интересных прог-альбомов США 70-х гг.
Rock Aus Der Südpfalz" — единственный альбом Melophon — это не просто музыка, это кусочек времени, вырванный из эпохи, когда рок был живым, шершавым и честным. Melophon — группа, о которой история сохранила лишь обрывки. Они появились в конце 70-х в регионе Южный Пфальц, известном своими винами и сельской тишиной. Это были местные ребята, вдохновленные немецким краут-роком — Can, Amon Düül II, — но с корнями в блюзе и хард-роке. Их имя, "Melophon", отсылает к редкому духовому инструменту, и тромбон Вальтера стал их визитной карточкой, добавляя необычный оттенок в палитру звука.
Группа не гналась за славой. Они играли на местных фестивалях, в пивных и клубах, вроде тех, что прятались среди холмов Пфальца. К 1980 году Melophon решили запечатлеть свое творчество, но без поддержки крупных лейблов — это был частный релиз, сделанный своими руками. Их музыка — это протест против скуки провинциальной жизни, смешанный с мечтами о больших горизонтах, которые так и остались за пределами досягаемого.
"Rock Aus Der Südpfalz" родился в апреле 1980 года в Stall Studio — импровизированной студии, принадлежавшей Михаэлю Унгеру. Это был буквально сарай в деревне под Канделью, где стояли старый 8-дорожечный магнитофон, пара микрофонов и самодельный микшерный пульт. Запись велась на энтузиазме: группа собрала деньги с концертов, чтобы купить пленку и оплатить пару недель работы. Продюсером выступил сам Унгер, чье имя позже появилось на обложке как "Mike Unger’s Stall Studio".
Альбом включает восемь треков, каждый из которых — как страница дневника. "Frei Wie Der Wind" — гимн свободы, с летящими гитарами и тромбоном, напоминающим морской бриз. "Reise Ans Meer" — мечтательное путешествие с прогрессивными нотами. "Boomerang" и "Herbstlied" — длинные, задумчивые композиции, где группа экспериментировала с джемами. "Sensemann" — встреча со жнецом, а "Was Stört Mich Wie Einer Aussieht" — дерзкий вызов предрассудкам. Тексты на немецком, простые, но искренние, отражали жизнь молодых людей в постпанк-эпоху.
После выпуска Melophon дали несколько концертов в регионе, но к 1982 году растворились в тишине — кто-то уехал, кто-то сменил гитару на семейную жизнь.
Звук альбома — это грубая честность. Гитары Вальтера и Унгера — резкие, с блюзовым налетом, иногда срывающиеся в психоделические импровизации. Бас Шульца — теплый, пульсирующий, как сердце сельской ночи. Ударные Келлера — простые, но уверенные, задают ритм без лишних украшений. А тромбон Вальтера — это изюминка, добавляя джазовый привкус к рок-основе.
Производство минималистичное: никаких эффектов или наложений, только живой звук, записанный почти в реальном времени. Это не полированный хард-рок, а нечто среднее между краут-роком, блюзом и ранним прогом.
Жуткий психоделический фолк, демонстрирующий безошибочные звуки гитары Джулиана Лэкстона. Об этой удивительной группе вокруг дуэта брата и сестры Джона и Филипы Купер, конца 60-х, из Йоханнесбурга (Южная Африка) известно очень мало, однако их редкий дебютный (и единственный) альбом - предмет коллекционирования по всему миру.
Полный звучания акустической гитары, со скрипкой, флейтой и мужским / женским вокалом, а среди прочего их песня «Gipsy Spell» просто превосходна!!! Неоспоримое сходство с итальянцами Mellow Candle, а также звучание, очень близкое к значимым британским фолк-псих альбомам, как например от трио Ithaca. Абсолютный шедевр и реальная необходимость для любого псих- или фолк-фаната.
Между тем эта южноафриканская редкость была захоронена настолько глубоко в истории музыки, что даже опытные архивисты лейбла «Shadoks Records» чертовски долго откапывали оригинальную запись ноября 1968 года для переиздания.
------------------------------------------------------------------------------------------------------------
John & Philipa Cooper - vocals ♪ Julian Laxton - lead guitar ♪ Bob Hill - bass ♪ Andy Johnson/Ivor Back - drums ♪ Werner Krupski - keyboards ♪ Francesco - fiddle ♪ Rory Blackwell - tambourine
Исполнитель: P.L.J Band
Альбом: Armageddon
Год выхода: 1982
Жанр: Psychedelic/Space Rock
Страна: Greece
Состав:
- Lavrentis Machairitsas - lead vocals, 12-string guitar, keyboards
- Antonis Mitzelos - lead & acoustic guitars
- Pavlos Kikrilis - rhythm & Classical guitars
- Jimmy Vasalakos - bass, backing vocals
- Tolis Skamajouras - drums, percussion
With:
- Hellen Aristides - spoken word (3)
- Pavlos Kikrilis - spoken word (5) P.L.J. Band - была основана в конце 70-х, в Греции, переименована в Tερμότες ("Термиты") в 1983 году.
У истоков группы стоял Лаврентис Махерицас, греческий музыкант, композитор, певец и поэт.
В 1978 году, под влиянием атмосферы возрождения рока, он вместе со своими друзьями Павлосом Кикрилисом и Димитрисом Вассалакисом, создал группу PLJ Band (название группы было образовано от инициалов имен Пол =Павлос, Ларри= Лаврентис, Джимми= Димитрис).
Единственный альбом группы, был записан в 1981 году (на студии "Mastersound" в Афинах), вышел на лейбле "Vertigo", в 1982г. Лирика альбома основывалась на библейских сюжетах "Apocalypse of John" ("Откровение Иоанна Богослова") и "Prophecies of Ezekiel" ("Книга пророка Иезекииля") - на английском и частично на греческом языках. Тем не менее грампластинка вскоре была запрещена, и изъята властями из продажи, из-за богохульных текстов. Удалось реализовать лишь 300 экз. Естественно, спустя годы альбом стал настоящей коллекционной редкостью.
Звучание "Армагеддона" совершенно уникальное: завораживающая прогрессивная смесь акустического, электрического фолка и спейс-рока, с сильным психоделическим оттенком. Интересно, что на этом альбоме играют сразу три гитариста. В основном соло-гитара и ритм-гитара, но есть и шикарная 12-струнная гитара. Взаимодействие гитар, просто восхитительно. Потрясающая сюрреалистическая обложка, как нельзя лучше, соответствовала атмосфере альбома...