22673
реклама, ВП, предложить мем и архивные штуки, сотрудничество: @mstbwct ВК: vk.com/ppstein
Недавно увидела пост Николая Солодникова из поездки по горным местностям, с красивыми застольями и знакомыми людьми вокруг (в том числе телеграм-админами) — оказалось, что это новый проект, в котором объединились путешествия, философия и гастрономия. Когда сталкиваешься с таким переосмыслением традиций, начинаешь задумываться, насколько глубоко культура может быть вплетена в нашу повседневную жизнь. Проект, который они сделали с Владимиром Мухиным, — не просто про покушать с красивыми видами, но про возможность открыть новое в самом себе через историю, кулинарию и общение.
Мне нравится думать о том, как прошлое оживает через такие форматы. Шапсуги, древняя кавказская культура, традиции которых теперь переосмысляются на новом уровне. За одним столом встречаются старые обычаи и современные идеи, и под бокал дюарс все это буквально раздувает огонь в поиске новых смыслов. Ведь по сути традиции — это не что-то застывшее. Они живут, меняются, открывают новые горизонты. Так же и мы всю жизнь продолжаем познавать себя через призму культурного наследия.
Завтра в коммунальном блоке Наркомфина состоится презентация книги Андрея Ефица «„Зритель, будь активен!“ Как музеи рассказывали об искусстве в 1920–1930-е годы».
Эта книга — о том, как музеи в СССР, США, Франции, Германии и других странах рассказывали об искусстве в 1920-е и 1930-е годы. Долгожданное открытие эвакуированных коллекций, мировой финансовый кризис, широкое распространение образования и политическое давление (особенно в авторитарных режимах) вынуждали музеи отказываться от консерватизма. В новых условиях музеям приходилось становиться активными и отвечать не только на вопросы зрителей, но и на вопрос о том, зачем они вообще нужны.
В презентации участвуют автор книги Андрей Ефиц, социолог Никита Большаков, музеолог Иван Гринько и эксперт в области цифровых коммуникаций для музеев Анна Михайлова.
В день презентации книгу можно будет приобрести со скидкой 10%.
Вход по предварительной регистрации
Михаил Федоров-Рошаль, Иосиф Бакштейн и другие после акции группы «Гнездо» «Получасовая попытка материализации В. Комара и А. Меламида» 5 октября 1978 года. За спиной Бакштейна барельеф «Сахаров из сахара», изъятый при обыске в квартире Федорова-Рошаля в 1983 году. Архив музея современного искусства «Гараж»
Читать полностью…
Владивосток, встречаемся в пятницу!
/channel/igraslovbookstore/7179
Дарим билеты на выставку и мерч музея
В Музее нумизматики до 31 октября проходит выставка «От талера до доллара».
Экспозиция раскрывает удивительную историю возникновения и обращения талера – главной серебряной монеты стран Старого и Нового Света. На выставке собрано около 200 экспонатов, все вехи обращения монеты. И про чеканку в Германии, и про попадание в Америку рассказывают на выставке не только экскурсоводы, но и интерактивные экраны, анимированные гравюры и другие современные технологические средства. Как появился значок доллара, каким событиям были посвящены символы на монетах и при чём там лесной человек - расскажет эта увлекательная экспозиция.
Чтобы принять участие в розыгрыше нужно:
⁃ Быть подписчиком канала
⁃ Написать нам в бот @Ppstein_bot сообщение «Участвую»
Победителей выберем 27 сентября. Каждый победитель получит билеты на выставку и мерч музея - кружку и поставку под телефон.
"А у тебя какие ассоциации, тебе это не кажется странным? Или нормально"
В догонку ко дню рождения Иосифа Марковича архивное видео: Бакштейн с заключенными на выставке Клуба Авангардистов в Бутырской тюрьме в 1992. И такие выставки раньше были. Вполне культурный диалог куратора со зрителем.
Работы Миши Рубанкова be like
Читать полностью…
#прямосейчас
В Красноярске начинается решающее заседание суда над художником Василией Слоновым, который к этому понедельнику подготовил вот такую афишу-приглашение…
Вадим Захаров во время подготовки акции и выставки «Пасторские цветы усадьбы Эйбесфельд», Чос, Австрия, 1992
Читать полностью…
Обнаружила один из самых крутых с точки зрения стиля фильмов про арт-искусство — «Музыка для декабря» Ивана Дыховичного. По сути это бессмысленный арт-хаус ни о чем из начала 90-х, но смотреть его надо из-за выверенной эстетики и персонажа Ирины Меглинской. Давно о ней ничего не было слышно, если кто не знает, то в 90-00-е она отвечала за фотоконтент в «Афише» и была самой известной галеристкой и куратором в области современной фотографии.
Так вот, в этом фильме она играет галеристку, причем такую утрированную — специально вырезала вам очень смешные фрагменты с ней. Например, как она дает интервью некоему каналу про будущее, когда в Россию придет арт-рынок или клянчит у спонсора деньги на поездку в Базель на ярмарку. Образ у нее очень крутой, это еще до того, как все стали узнавать ее по очкам и характерному каре. Художников-постановщиком был ее муж Илья Пиганов и в фильме много его работ. Среди героев также два арт-деятеля — сделавший карьеру на западе художник и молодой музыкант-фотограф, племянник «нового русского», который для него и открыл галерею, которой управляет героиня Меглинской. Пожалуй, это лучший фильм пост-советского времени в плане репрезентации Петрограда — не бандитский Петербург, не загнивание, но и не романтизация в духе «Питер FM». Все тут ровно так как надо. Ну и идеальный стиль героинь, очень классно выглядят, что абсолютная редкость для российских фильмов 90-х. Бонус — какой-то нереальный абсолютно саундтрек Антона Батагова. В хорошем качестве фильм не нашла, как будто его и нет в природе.
Иосифу Марковичу Бакштейну могло бы исполниться 79 лет
На фото Маргарита Тупицына и Иосиф Бакштейн в основанном им Институте проблем современного искусства в Москве, 1996
Архив Маргариты Мастерковой‑Тупицыной и Виктора Агамова‑Тупицына, Архив Музея современного искусства «Гараж»
Проект «Клуб Ораторов» запускает оффлайн-лекторий с самым популярным в русскоязычном ютьюбе лектором в неизменной оранжевой кофте и просто известным художником и искусствоведом Дмитрием Гутовым.
Обучаться истории искусства, смотря ролики в интернете всегда полезно, но гораздо приятнее узнавать новое вживую, в камерной обстановке и с возможностью обсудить, а также познакомиться с единомышленниками за чашкой чая и бокала вина.
Программа включает в себя все исторические периоды развития современного искусства, от рождения до наших дней
Глубокая аналитика пошла (кстати, медгерменевты даже не участвовали в том аукционе, потому что игнорили западные деньги, лол)
Читать полностью…
Интересно узнать как будет выглядеть наш в мир в будущем? Если да – пост для вас
Уже сейчас можно узнать как технологии будущего изменят то, что нас сейчас окружает. На открытой креативной платформе Простор будет бесплатная лекция о концепт-арте, а точнее – о проектировании образа будущего с использованием технологий. Все пройдет в рамках фестиваля диджитал-искусства «Час цифры».
На лекции узнаете про DARTS – методологию проектирования, которая объединяет дизайн, искусство и науку. С помощью такой технологии можно уже сейчас визуализировать возможности, которые технологии будущего откроют перед людьми.
––> Спикер: Илья Лепешкин – куратор направления «Концепт-арт и цифровое искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ, концептуальный дизайнер.
Дата: 25 сентября
Время: 19:00-20:30
Место: офис VK Скайлайт, Москва
Как попасть: вход свободный, но регистрация обязательна.
Девять современных художников — Полина Абина, Алексей Себякин, Дарья Арбузова, Слава Нестеров, Кирилл Манчунский, Турбен, Роман Головко, Альфия Шайхулова и Даниил Кудряшов представили свои новые работы на выставке «Дом в пространстве .ru: 30 лет Рунета»
Экспозиция разделена на три тематические зоны: «Прошлое», «Настоящее» и «Будущее» — каждая из которых символизирует разные этапы развития российского интернета.
Выставка проходит при поддержке провайдера цифровых услуг Дом.ру в Бизнес-центре Central City Tower до 8 ноября.
📍 Москва, Овчинниковская наб., 20, стр. 1, вход свободный и круглосуточный.
Предметный дизайн - это очень интересно, но в большинстве случае непонятно. Дабы быть в курсе всего, что происходит в индустрии, советую быть подписанным на канал Каталог Алвара Аалто. Это медиа про предметный дизайн, названное в честь великого финского архитектора.
В канале вы найдет много интересных постов и того что может вызвать у вас неоднозначную реакцию:
*️⃣Как работает ценообразование у локальных брендов?
*️⃣Заглянуть за чужие двери и посмотреть на вау квартиры 💔
*️⃣Подборки мебели, декора и света для дома
Подписывайся на самое классное медиа про предметный дизайн — @catalogalvara
Грегори Крюдсон: кинематографическая фотография американской повседневности
Его работы отличаются кинематографичностью, сложными световыми решениями и глубокой эмоциональной насыщенностью, вызывая у зрителя чувство беспокойства и интриги. Читать полностью...
Новый канал вы видели? рассказывает о самых интересных работах и событиях в мире соврменного искусства, подписывайтесь!
В японском языке есть термин цундоку (積文読) - искусство покупать книги и никогда их не читать. Но «День опричника» все же надо
Читать полностью…
Когда очень хочешь попросить у Ad Marginem в подарок юбилейную футболку и шоппер
/channel/kashinguru/107559
Школа/Škola Crew — московская независимая команда энтузиастов, которые помогают публике, далекой от мира академической музыки, лучше ориентироваться в ней.
28 сентября у Школы концерт в Доме А. Н. Скрябина в 19.00. А программе произведения И.С. Баха, Пауля Хиндемита и Роберта Шумана.
Концерты Школа/Škola Crew — это смесь эдьютейнмента, авторской настенной анимации и максимально качественного и профессионального исполнения камерной музыки.
После концерта все гости приглашаются на фуршет и общение с музыкантами.
Друзья, уверен, что вы очень соскучились по пап_очке
Я как медиаменеджер андеграунда с утра пораньше представляю вашему вниманию обновлённую папку «Заныры». Прошу любить и жаловать новых участников.
Как же приятно снова быть полезным.
/channel/addlist/yPAjiq-9mww4ODky
Три художественных стиля, изменивших мир искусства
Искусство всегда отражало дух времени, менялось вместе с обществом и даже предвосхищало перемены. Давайте окунёмся в историю и познакомимся с тремя стилями, которые не просто отразили своё время, но и кардинально изменили ход художественной мысли: импрессионизм, кубизм и сюрреализм. Читать полностью...
Новый канал Следы на холсте о самых значимых людях и событиях повлиявших на искусство. То, без чего современное искусство, вероятно, было бы совсем другим. Подписывайтесь!
В эфире «тряпочки», горизонты и Тимур Новиков. Коллекционер Антон Козлов продолжает рассказывать о своей коллекции современного искусства в своем YouTube-проекте «Пока все дома у Антона». В новом сезоне под пристальным вниманием — искусство родом из девяностых и нулевых.
На этой неделе в компании куратора архива Музея «Гараж» Саши Обуховой говорят о совсем неканонической работе Тимура — яркий розовый и несерьезный (житейский?) сюжет о зайчике с кроликом. Саша увлекательно погружает в атмосферу перестроечного Петербурга, сравнивает параллели неофициального искусства.
Смотрим выпуск по ссылке!
«Там палка в битуме и банка, которую я грел на костре, как древние люди, что-то такое. Архаическое, как в пресс-релизе написано, это такая сплошная антропология, ээ, то есть в поиске чего-то такого, в общем, да, хрен знает чего. В общем, такое искусство.»
Перевод с кураторского на русский от Трушевского, сейчас в институциях это называется «ясный язык», им пишутся тексты для людей с особенностями развития
https://youtu.be/r55Wbs43Jfo?si=3tzo0-KO9zvU5Pdt
Москве продолжают отмечать 150-летие до дня рождения Арнольда Шёнберга, одного из главных музыкальных новаторов 20 века.
24 сентября в Рахманиновском зале консерватории коллеги из Студии новой музыки представят программу «Арнольд Шёнберг: революция звука». Для концерта-лекции подобраны три пары сочинений, позволяющих раскрыть значение революции главы нововенской школы и пунктиром обозначить линию преемственности композиторов разных поколений. Ведущий концерта музыковед Фёдор Софронов расскажет о значении Шенберга в истории музыки.
«Я верю в новое, верю, что оно и есть то благое и прекрасное, к чему мы всем своим существом стремимся столь же непроизвольно и неудержимо, как и к будущему».
(Арнольд Шёнберг)
Билеты пока ещё есть.
Изображение:
Эгон Шиле
Портрет Арнольда Шёнберга, 1917 год
Вспоминаем прошедший возродившийся Outline, переместившийся в подмосковные леса, с помощью яркого видеоотчета, в котором можно погрузиться в атмосферу фестиваля, увидеть удивительные арт-объекты, танцполы, в том числе Woodz, который в этом году поддержал Т-Банк, их чилл-зону и рейверов, танцующих в любое время суток под лучших диджеев. Смотрим и готовимся к следующему году, самые дешевые билеты (пока что) уже доступны по ссылке. Поторопитесь, скоро все подорожает
Читать полностью…
Уже стартовали специальные показы фильма «Холли» из основного конкурса 80-го Венецианского кинофестиваля!
Сoming-of-age драма о о школьнице-ясновидящей, целительные способности которой превращают ее из изгоя в идола, границе между добровольной помощью и посвящении себя без остатка, балансе между ожиданиями социума и личными желаниями.
Холодный стиль, медленные кадры, седативный эффект от музыки — авторы с головой погружают зрителей в чувство тревоги и вины героев. Психологическая драма, сочетающая в себе трагедию и надежду, страдания и исцеление. А в центре картины — объятия, после которых никто не останется прежним. Классический европейский фильм дуэта Дарденн.
В прокате с 26 сентября!
Уже завтра в «ГЭС-2» начинается Фестиваль единственных фильмов. Кураторская кинопрограмма с фильмами, которые по разным обстоятельствам оказались единственными в карьере режиссёров и дебютами со всех самых важный фестивалей этого года.
Мы собрали небольшую подборку на что ещё советуем сходить на фестивале:
«Все, или совсем ничего» (2023) - изобретательный кинодиптих Цзяцзюнь Чжана о одиночестве необъятном шанхайском молле. Фильм маловероятно будет в сети.
«Выставка прощения» (2023) - дебютный кинофильм Тайтуса Кафара, выдающегося современного художника, чьи работы есть в коллекциях Метрополитен-музея и MoMA о милосердии и возвращение призраков прошлого.
«Аталанта» (1934) - шедевр Жана Виго, который можно посмотреть в реставрации на большом экране. «Если у кинематографа есть душа, то она живёт в „Аталанте“ Жана Виго», — говорил Годар
Это всего лишь три фильма, которые мы советуем. Немного позже расскажем и о других. Вся программа фестиваля доступна по ссылке.
Упустили что Алексею Вишне 65 лет!
Поздравляем легенду и желаем долгих лет
Вишню можно слушать с любого альбома и трека, но лучше начать с классики
https://youtu.be/MyBFO81-dXE?feature=shared
Вышел Децл из тумана
Вынул пейджер из кармана.
Пейджер пикнул
Децл сдох.
Потому что Децл лох.
(Из детского фольклора, 1999-2000)