59101
У каждой картины есть своя история... Все вопросы — @nikfr0st Менеджер — @yuliyapic Наши стикеры: t.me/addstickers/pic_history Контент: https://artchive.ru/
"Возлюбленная"
1866 г.
Данте Габриэль Россетти
Тейт Британия, Лондон.
@pic_history
Голландская живопись, повлиявшая на ранние работы Мондриана, была далека от понимания колористики. Большинство нидерландских художников XIX века отдавали предпочтение тонализму, в котором нюансы и оттенки были важнее цвета как такового. Пожалуй, только Винсент Ван Гог сумел выйти за рамки этой традиции. Но в начале ХХ века ситуация изменилась. В 1907 году друг Мондриана Ян Слёйтерс привозит из Франции новые модные веяния – пуантилизм и фовизм.
Для всего европейского искусства начала ХХ века и для Мондриана в частности сосредоточенность в первую очередь на цвете стала первым шагом к обновлению. Прежде чем перейти к проблеме формы, европейская живопись находит новое видение реальности через выразительность цвета. Но интересно, что в то же самое время, когда Мондриан увлекается цветом, во Франции Пабло Пикассо и Жорж Брак обращаются к новому видению формы, которая позже станет такой значимой для Мондриана.
@pic_history
#ПитМондриан #Пейзаж #Импрессионизм
💘 Та самая песня которую ты искал на всех плащадках
ВКОНТАКТЕ
ЯНДЕКС МУЗЫКА
Добавляй в плейлисты, чтобы не потерять ❤️🔥
🤩 И не забудь подписаться на телеграм канал, чтобы ничего не пропустить
ВАЙНМАЙЕР
"Портрет жены художника в интерьере"
1919 г.
Сергей Арсеньевич Виноградов
Частная коллекция.
@pic_history
Привет, меня зовут Алёна, моя фамилия Бетман и я психолог. В работе исповедую психоаналитическое направление, мои учителя - Фрейд, Лакан и Юнг (аналитическая психология, но без нее никак), сама прохожу личный психоанализ уже 4 года (еще было 1.5 года в КПТ и полгода практической психологии).
Также я таролог и в своей работе использую психоаналитический подход, у меня можно и нужно заказывать расклады, в которых я разбираю сложные вещи на более простые и усвояемые)
Изучаю магию, в основном это этнографическая литература и исследования. Все эти три направления уживаются во мне без конфликтов, ибо все это область бессознательного🤍 ну и во многом благодаря личному анализу, да)
Канал начинался несколько лет назад как личная практика карты дня, со временем он видоизменился. Тут можно найти и мои мысли про психоанализ и личную практику как аналитика, много мемов, анализ карт, расклады, бывают интерактивы, иногда вкидываю рекомендации книг.
Всем новоприбывшим и давно присутствующим я очень рада — @TarotBet
"Озеро. Серый день"
1895 г.
Исаак Ильич Левитан
Нижегородский государственный художественный музей.
@pic_history
"Портрет писательницы Зинаиды Николаевны Гиппиус"
1906 г.
Лев Самойлович Бакст
Государственная Третьяковская галерея.
Портрет Зинаиды Гиппиус выполнен на склеенном листе бумаги. Художник сделал набросок, он удивительно удался, Бакст пожелал именно его превратить в окончательный вариант, и ему пришлось подклеить лист, потому что (тут девушки могут испытать острый приступ зависти) иначе не удавалось правдоподобно изобразить бесконечно длинные и бесконечно красивые ноги Зинаиды Гиппиус.
@pic_history
📰 Vogue ищет собаку, достойную обложки
Модный журнал Vogue запустил конкурс фотографий моделей-собак, в результате которого один счастливчик окажется на цифровой обложке журнала-спецпроекта Dogue. Это издание, запущенное в 2024, делится фотографиями и историями звездных питомцев. На обложках уже появлялись собаки Деми Мур, Анны Винтур, Билли Айлиш и других знаменитостей.
Заявки будут оцениваться жюри, состоящего из редакторов Vogue и приглашенного блогера WeRateDogs. Критерии оценки: композиция фото и передача характера модели. Немаловажный фактор — насколько на фото «хороший мальчик». Заявки принимаются через приложение журнала.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 Пушкинский музей покажет "Двух мексиканцев" Леонара Фужиты
ГМИИ имени А.С. Пушкина в рамках проекта «Новые шедевры Пушкинского» представляет рисунок «Два мексиканца» одного из ведущих мастеров Парижской школы Леонара Фужиты (Цугухару Фудзиты). Увидеть рисунок будет возможно только в течение двух недель, с 5 по 17 августа.
Работу «Два мексиканца» по праву может быть отнесен к числу шедевров мастера. В настоящее время произведения Фужиты начала 1930-х годов, сопоставимые по размеру и качеству с московским, встречаются на художественном рынке чрезвычайно редко.
Рисунок будет представлен в рамках проекта «Новые шедевры Пушкинского», который знакомит посетителей с недавними поступлениями в собрание музея. Проект демонстрирует наиболее значимые приобретения последних лет, которые не были представлены в постоянной экспозиции.
➡️ Серию продолжат показы произведений:
— гравюра «Морское сражение в Мессинском проливе» по рисунку Питера Брейгеля Старшего (19 августа — 31 августа);
— «Мадонна с Младенцем» Гверчино (Джованни Франческо Барбьери) (2 сентября — 14 сентября).
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
"Елена в жёлтой тунике"
1909 г.
Хоакин Соролья
Частная коллекция.
@pic_history
"В Мулен Руж: танец"
1890 г.
Анри де Тулуз-Лотрек
Художественный музей Филадельфии.
Танцевальный зал «Мулен Руж» открылся 5 октября 1889 года и стал местом встречи парижского общества, художников и полусвета. Над входом красовалась красная мельница в натуральную величину, давшая название клубу. Внутри было множество кабинок и кабинетов, а также большой деревянный слон, который превращался в сцену. Главный зал был освещён как днём и украшен зеркалами, галереями и газовыми фонарями. В центре располагался большой танцпол, окружённый прогулочной дорожкой, столиками и садом. С самого первого дня за Тулуз-Лотреком был зарезервирован стол, и его наброски и картины были своеобразной хроникой заведения. Они стали значительной составляющей славы «Мулен Руж» и время от времени выставлялись в фойе.
@pic_history
📰 В «Росфото» показывают уникальные живописные снимки
Экспозиция предваряет масштабный осенний проект музея, посвященный истории цветной фотографии.
1 августа в музейно-выставочном центре «Росфото» стартовала выставка «Осторожно раскрашено» — визуальное исследование некогда распространенной, а сегодня почти забытой техники ручной раскраски фотографий. Более 50 работ из музейного собрания и частных коллекций — от первых дагеротипов до концептуальных экспериментов конца XX века — показывают попытки преодоления рамок монохромности.
Первые дагеротипы и калотипы, представленные миру в 1839 году, стали сенсацией: реалистичность изображения казалась чудом. Однако публика, воспитанная на живописи старых мастеров, разочаровалась отсутствием цвета. Технологии его фиксации еще не существовало, и выход нашли в ручной раскраске. Это позволило фотографии вписаться в привычный визуальный язык живописи и миниатюры.
Выставка проведет от стереофотографий 1880–1900-х годов (раскрашенные с изнанки карточки «оживали» в стереоскопе) и японской золотой мизунотипии — уникальной техники Ханбэя Мизуно, объединившей европейскую технологию с традициями японской миниатюры и лаковой живописи, — к экспериментам советских фотоателье 1950–1970-х годов.
➡️ Выставка открыта до 15 сентября.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 В Египте найден город раннего коптского периода
В оазисе Харга на западе Египта археологи обнаружили город, относящийся к раннему коптскому периоду (между III и VII веками н. э.). Среди найденных развалин — глинобитные дома, гробницы, церкви и фреска с изображением Иисуса Христа, исцеляющего больных. Также исследователи обнаружили большие глиняные кувшины, когда-то использовавшиеся для хранения зерна и продуктов питания, печи, черепки глиняной посуды, стеклянные и каменные предметы.
Крупнейшими зданиями на территории были две церкви. Первая построена в стиле базилики, с центральным нефом и боковыми приделами. Во второй, меньшей по размеру и прямоугольной, на внутренних стенах остались коптские надписи. Открытие в Харге еще раз подтверждает важность западных оазисов Египта как центров религиозной и общественной жизни в различные эпохи.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
"Московский трактир"
Автор -❓
@pic_history
Кто владеет словом — тот хранит историю.
Но сегодня, когда в школе "Слово о полку Игореве" вызывает зевоту, а слово "подвиг" заменяют на "контент" — вопрос стоит остро:
📉 Мы теряем язык.
📉 А вместе с ним — мышление.
📉 А за мышлением — и связь с прошлым.
Как-то дед вытащил старую армейскую шинель. Из кармана выпал желтоватый листок. Письмо. Почерк рубленый, но каждое слово — будто камень. Без прикрас. Без смайликов. Там были и прощания, и молитва, и любовь — на одном листке. Двадцать фраз — и целая эпоха.
Когда исчезает такая речь — исчезает и страна, которая ею говорила. А вместе с ней — способность чувствовать глубоко, говорить точно, думать ясно.
🙌 Подпишитесь на наш канал: @potolkuemgame
Если вам важно, чтобы это не исчезло.
Мы сохраняем.
Русскую речь. Память. Настоящее слово.
"Ветряная мельница в солнечном свете"
1908 г.
Пит Мондриан
Муниципальный музей Гааги.
Один из наиболее часто повторяющихся мотивов в раннем творчестве Мондриана – мельница. Что, впрочем, совсем неудивительно для художника, родившегося и прожившего внушительную часть жизни в Нидерландах. Еще одним таким объектом стал маяк в Весткапелле, который Мондриан изображал в разных стилях и техниках, экспериментируя с ними так, как в свое время Моне с многочисленными стогами в разном освещении. Мельницы же Мондриан начал писать еще до экспериментов, новшеств и открытий. Но уже тогда, особенно поддавшись влиянию теософов, он тяготел к изображению этих крестообразных конструкций. «Мельница в солнечном свете» стала одной из самых знаменитых работ художника, обозначив некий рубеж в его творчестве. Это полотно, очень похожее на работы люминистов, – яркий, солнечный аккорд, созданный с помощью одной лишь триады основных цветов.
@pic_history
📰 Музей имени Андрея Рублева исследует иконы «галантного века»
Выставка, собранная из редких икон XVIII века, составлена в хронологическом порядке и охватывает период от Екатерины I до Екатерины II. Представлены как храмовые образы, так и камерные иконы, принадлежавшие высшей аристократии (ряд экспонатов впервые покинул дворцовые собрания Шереметевых из усадеб Кусково и Останкино).
Интересно проследить за тем, как в Россию проникали западноевропейские стили. Московская иконопись начала века постепенно уходит от традиций живоподобного письма Оружейной палаты в сторону барокко, заимствуя у европейских гравюр не только иконографию, но и приемы пространственного построения, жестикуляцию, динамику. Изображение начинает напоминать театральную мизансцену: фигуры становятся пластичнее, а пейзаж — уже не фон, но часть действия.
➡️ Выставка «Икона галантного века» открыта до 24 августа.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 Археологи из Эрмитажа нашли уникальный для России артефакт эпохи неолита
Деревянный артефакт — искусно вырезанная кисть руки — был найден Северо-Западной археологической экспедицией Эрмитажа на памятнике Сертея II в слое 5–4 тыс. до н. э. Торфяниковая среда законсервировала органический материал, который в обычных условиях не сохраняется тысячелетиями. Это первая подобная находка в истории российской археологии неолита.
Примечательно, что на тыльной стороне ладони вырезана семилучевая розетка, а сама скульптура тщательно зашлифована. Артефакт пострадал еще в древности: пальцы обломаны, а орнаментированное ребро ладони частично повреждено. След слома на запястье указывает, что рука была частью неизвестной деревянной скульптуры.
Рядом обнаружили еще одну редкую для лесов Восточной Европы находку: фрагменты неолитического сосуда с антропоморфными изображением мужчины.
Начальник экспедиции — главный хранитель отдела археологии Восточной Европы и Сибири Эрмитажа Андрей Мазуркевич.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
А каков костюм! Сегодня сложно понять, до чего скандальным и неприличным был ее откровенно мужской облегающий костюм. Да еще и вызывающая поза, ну и те самые бесконечные ноги… Кстати, знаменитая декадентка Серебряного века была очень красивой женщиной. Зеленые глаза, копна светло-рыжих волос, изящная гибкая фигура. Принцессой Грёз с улыбкой Джоконды ее называл Александр Бенуа, Зеленоглазой наядой – Блок, Белой дьяволицей – Мережковский, а Игорь Северянин – Златоликой скандой. При этом сама Гиппиус любила подписывать свои статьи и стихи мужскими именами.
Как правило, Бакст быстро заканчивал портреты (исключение – портрет Дягилева, над которым художник работал два года). Казалось, он моментально ухватывает самую суть модели. В этом портрете его психологизм и мастерство физиономиста проявлены в полной мере. Эстетка, «безумная гордячка», дитя своей эпохи Зинаида Гиппиус на этом рисунке предстает перед нами резкой, язвительной, самоуверенной, тревожной. Павел Флоренский говорил о Гиппиус, что она «неизмеримо лучше, чем кажется», и считал ее ключевым качеством искренность и боязнь сфальшивить. Это внутреннее напряжение считывается с портрета Бакста не менее явно, чем внешняя самоуверенность. Поэтесса показана не в движении, но кажется очень стремительной – словно сама бакстовская линия. Вообще, линию можно назвать основой многих его портретов.
Бакст позволял себе ставить автограф в любом месте картины, не следуя общепринятому требованию подписывать работу в правом нижнем углу. В данном случае его подпись мы видим в верхнем левом углу. В Третьяковскую галерею «Портрет Зинаиды Гиппиус» попал в 1920-м году – в рамках превращения всего частного в народное. Ранее он принадлежал известному московскому коллекционеру Сергею Кусевицкому, эмигрировавшему вскоре после революции.
@pic_history
#ЛевБакст #Портрет #Модерн
💎Заразиться любовью к украшениям и коллекционированию изделий, знаний о драгоценностях, увидев совсем нестандартный взгляд к этому - формат особой эстетики и ИСКУССТВА.
Вот яркий пример - Алёны Болгариной в ТГ её ателье Драгоценность/Treasure Она - геммолог, ювелирный дизайнер и обозреватель ювелирного искусства👁Алёна фанат своего дела и глаза разбегаются, когда ищешь самые эстетичные посты:
✅ интервью с самым именитым российским ювелиром Ильгизом Фазульзяновым
✅про ювелирный оскар и нашу соотечественницу, выигравшую его Марию Ефимову
✅легендарная съемка выставка «Драгоценности! Блеск русского двора»
✅а тут - портал в другой мир, мир камней и их мастеров, это интервью с Виктором Тузлуковым - мастером по огранке мирового уровня, звездой в ювелирном сообществе, у Виктора 5 рекордов Гиннеса и ограненные им камни находятся в коллекциях Далай Ламы, Патриарха Кирилла.
Драгоценность, как искусство. 💎
"Вид Бордигеры"
1884 г.
Клод Моне
Музей Хаммера, Лос-Анджелес.
@pic_history
— Какие ты картины знаешь?
— Нуу, Мона Лизу, Чёрный квадрат ...
Так отвечают 90% людей, которые вообразили, что разбираются в искусстве
Если не хочешь быть в их числе, читай канал Запретный плод Там в ламповой атмосфере помогают разобраться в работах художников
5 минут в день и ты станешь на уровне экскурсовода из Эрмитажа
Подпишись: @zapretniyplod
Нашли Бакста, Рериха, Шагала, Матисса, Бранкузи, сразу всех сюрреалистов и не только на канале о балете и танце VeryBallet.
Его ведёт Ольга Угарова, искусствовед, исследователь танца и танц-журналист. Ольга любит все проявления танца: от классики и контемпорари до кинотанца, от видеоклипов до глянцевых фотосъёмок, от моды до живописи.
Ольга берёт интервью у главных звёзд балетной сцены (например, с прима-балеринами Викторией Терёшкиной, Екатериной Кондауровой и Ренатой Шакировой), делает передачи о танце с хореографом Владимиром Варнавой, делится танцами Тома Йорка, разбирает танц-фильм Volcano от Jungle, показывает стиль великой Пины Бауш от Йоджи Ямамото.
А здесь у Ольги можно почитать про танец в живописи и про живопись в танце:
Николай Рерих вспоминает «Весну священную»
Марк Шагал в советском балете «Свадебный кортеж»
Анри Матисс и его балерины
Леон Бакст, балет «Шехеразада» и мода
Бранкузи изучает движение
Манифест сюрреалистов в танце
Если хотите понять и почувствовать, о чем люди танцуют, попасть в закулисье (иногда и драматического театра), узнать о новых именах, вам точно надо подписаться на VeryBallet.
Холст «Мулен Руж: танец» – один из самых масштабных и амбициозных в своей карьере – Тулуз-Лотрек начал писать вскоре после открытия кабаре. Надпись, сделанная на обороте, вероятно, им самим, гласит: «Валентин Бескостный обучает новых девушек». Под этим псевдонимом в «Мулен Руж» выступал торговец вином Жюль Этьен Эдм Реноден. Своё прозвище он получил из-за синдрома Элерса – Данлоса, позволявшего ему двигаться, сгибаться и деформировать своё тело так, словно в нём нет костей. Его партнёрша задирает ногу и юбки, демонстрируя красные чулки.
Они исполняют le chahut (ле шаю) или канкан – энергичный и откровенный танец, который считался непристойным для своего времени. Сегодня его, кажется, можно сравнить с тверкингом в высоко обрезанных шортах. Вероятно, Лотрек изобразил паузу между выступлениями, когда посетители прогуливаются, беседуют и выпивают. Многих персонажей на заднем плане можно узнать. Среди них – седобородый ирландский поэт Уильям Батлер Йейтс, который опирается на барную стойку, и даже отец самого Тулуз-Лотрека.
Однако личность женщины в розовом, стоящей на переднем плане, остаётся загадкой. Красоту её лица особенно подчёркивает профиль спутницы, практически лишённый подбородка. Именно этот персонаж лучше любого другого из этой компании демонстрирует способность Лотрека быть жестоко правдивым, но одновременно и по-настоящему добрым в своих наблюдениях.
Картина настолько понравилась сооснователям «Мулен Руж» Шарлю Зидлеру и Жозефу Оллеру, что они повесили её в главном зале над баром. Там она находилась как минимум до 1893 года, а затем сменила нескольких владельцев. В 1934 году полотно купил американский коллекционер и филантроп Генри Пламер Макиленни, который передал его Художественному музею Филадельфии. Там оно находится и по сей день.
@pic_history
#ТулузЛотрек #Постимпрессионизм
Дима Билан на Yandex Ecom Open Air 8 августа
Регистрируйтесь на B2B-фестиваль от Яндекса для тех, кто развивает онлайн-коммерцию.
Участие бесплатно!
Зарегистрироваться
#реклама 18+
ecomfest.ru
О рекламодателе
"Таруса. Река Оять"
1880-е
Василий Дмитриевич Поленов
Краснодарский краевой художественный музей имени Ф. А. Коваленко.
@pic_history
Настоящая находка в театральном мире – Маргарита и её канал
«И бутерброд с икрой» ✏️
✏️ В прошлом сезоне Маргарита посмотрела 110!!! спектаклей и на каждый написала честный отзыв.
✏️ На канале рассказывает о громких премьерах, публикует анонсы продаж билетов, тематические мемы и лайфхаки по экономии театрального бюджета.
✏️ Отдельная любовь - это чат, в котором 900 человек ежедневно обсуждают всё, что связано с театром. Не токсичное (что само по себе уже редкость в наше время) комьюнити. Отличная возможность найти единомышленников.
✏️ А еще Маргарита организовала театральный клуб, где можно приятной компанией сходить в театр, и после обсудить увиденное с актерами и режиссерами.
ПОДПИСАТЬСЯ
"Улица в Сент-Адресс"
1867 г.
Клод Моне
Институт искусств Стерлинга и Франсин Кларк.
@pic_history