59102
У каждой картины есть своя история... Все вопросы — @nikfr0st Менеджер — @yuliyapic Наши стикеры: t.me/addstickers/pic_history Контент: https://artchive.ru/
"Кошка на охоте"
1883 г.
Бруно Лильефорс
Гётеборгский художественный музей.
@pic_history
"Семья акробатов с обезьяной"
1905 г.
Пабло Пикассо
Гётеборгский художественный музей.
Молодой Пабло Пикассо создал «Семью акробатов с обезьяной» в 1905 году, используя различные техники. Он изобразил довольно типичную для своего времени семью. Прибегнув к диагональной композиции для создания динамики, используя особый мазок кисти, лёгкий и тёплый цвет, художник уловил и передал сентиментальное настроение этой сцены. Эта картина из собрания Гётеборгского художественного музея – один из примеров движения к экспрессионизму и кубизму в течение «розового периода» Пикассо.
@pic_history
📰 Что покажут на Архитектурной биеннале в Венеции
В этом году на главной в мире архитектурной выставке много нововведений — от отбора работ через открытый конкурс до междисциплинарной лаборатории Intelligens с участием более 750 специалистов — не только архитекторов, но и климатологов и философов.
«Intelligens. Natural. Artificial. Collective» пройдет с 10 мая по 23 ноября. Тематика выставки сосредоточена на роли прогресса в архитектуре, а также необходимости архитектуры в адаптации к изменениям климата, что стало особенно актуально после рекордных температур 2024 года.
Среди участников — от архитекторов и климатологов до фермеров и художников из 66 стран, в том числе Азербайджана, Того, Катара и Омана. Каждая страна представит свой павильон: Италия, например, расскажет о взаимосвязи моря и суши, а Австрия будет размышлять о жилье будущего. Финальная секция «Out» будет посвящена вопросу исследования космоса.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
14 февраля отмечается Международный день книгодарения, когда люди дарят друг другу книги, делятся книжными подарками с близкими, друзьями и даже незнакомцами. Частные дарители и крупные компании передают печатные издания в нуждающиеся библиотеки, школы и благотворительные фонды.
Составили подборку книг об искусстве, которые было бы приятно вручить (или получить😉) в День книгодарения:
🖼Аркадий Ипполитов, «Ипполитов. Последняя книга. Не только Италия» — неоконченная работа про Рим, статьи разных лет и интервью Ипполитова — выставочного куратора с мировым именем, ученого, сотрудника Эрмитажа.
🎨Мишель Пастуро, Михаил Майзульс, «Ворон. Культурная история» — о влиянии образа ворона на мировую культуру, о сотне связанных с ним сюжетов – от античных мифов до современного кинематографа.
🖼Дмитрий Антонов, «Нимб и крест: как читать русские иконы» — книга с ключами, которые позволят ориентироваться в мире икон и настенных росписей.
🎨Елена Легран, «Разгадай код художника: новый взгляд на известные шедевры» — вооружившись мобильным телефоном, можно рассекретить шедевры великих творцов через QR-коды, которые дополнят описание от автора.
🖼Теодор Папакостас, «Как узнать всё о Древней Греции, не выходя из лифта» — для тех, кто старается проскочить залы античного искусства в музеях поскорее.
🎨Сати Епремян, «От воительницы к матери. Женские образы в искусстве» — о многогранных архетипах женственности в живописи.
🖼Лиза Светлова, «О чем молчит фотография: как современные постмортемы помогают жить» — о посмертных фотографиях от Викторианской эпохи до наших дней.
🎨Алина Никонова, «Зачем художнику детали? Вишни, голуби, розы и другие символы» — ответы на сотни «зачем художник это сделал?», структурированно и в алфавитном порядке.
🖼Юлия Школьник, «Семь чудес света» — энциклопедия с объемными pop-up моделями, при помощи которых юные читатели могут прикоснуться к общемировому культурному коду.
🎨Моллика Патти, «Теория цвета. Настольный путеводитель: от базовых принципов до практических решений» — сборник со всей информацией для динамических, гармоничных и продуманных цветовых решений.
#Денькнигодарения
Привет!
Приглашаю тебя в мой канал 💫
Кто я?
Алёна Чмелёва
· Успешный Предприниматель
· Спикер 🎤
· Архитектор, звёздный дизайнер, декоратор
· Многодетная мама
· Писатель
· Художник
Мои регалии:
— Топ-100 Лучших Дизайнеров интерьера по версии журнала «Интерьерный» и L’Official
— Дизайнер интерьеров года на премии журнала MODATopical 2021 и 2024 года.
— Лауреат и номинант INTERIA Awards, ADD, Best of Houzzz, Best of Houzzz service
— Интерьеры печатают лучшие профильные издания.
— Постоянный эксперт на ТВ, Москва 24, Первый канал, Россия 1
Опыт моей работы в сфере дизайна почти 20 лет 🌈
В канале я делюсь, как создаются интерьеры мечты. А также лайфхаками, интересными подборками и пр. Это канал для вдохновения и инсайтов.
Смотрите моё новое видео по этой ссылке 🔗 и подписывайтесь на мой канал
@ac_interiors
«Музыкальное чтиво» телеграм канал для меломанов
Здесь вы услышите культовые альбомы и познакомитесь с историей их создания.
Откроете для себя новых артистов и конечно вас ждут свежие новости музыкальной индустрии.
Присоединяйтесь: @muzchtivo
Рекомендую канал Красиво делай с Дианой Ждановой - там можно прокачать свой вкус и узнавать каждый день что-то новое из первых уст.
Из интересного:
- по утрам - классические произведения
- рецензии на интересные фильмы
- места, которые нужно посетить эстету
Еще у Дианы большой опыт в брендинге, на канале можно почитать развернутые статьи про тренды и развитие
Реклама. Жданова Д.Г. ИНН 720405505202. erid: 2W5zFK1cX1J
Девушка из кафе "Дохлая крыса"
1906 г.
Морис де Вламинк
Частная коллекция.
Не одна девушка из кафе «Дохлая крыса» запечатлена Вламинком, да и не только Вламинком. Изображал их и большой любитель дам «полусвета» (и в качестве моделей, и вообще) Тулуз-Лотрек. Вламинк и Дерен приглашали натурщицу в свою студию и писали ее одновременно. Морис Вламинк создал целую серию портретов танцовщиц из «Дохлой крысы».
@pic_history
📰 В РФ пройдет учет объектов культурного наследия в неудовлетворительном состоянии
По итогам стратегической сессии по сохранению культурных объектов премьер-министр РФ дал поручение Министерству культуры РФ до 1 июня 2026 года провести инвентаризацию объектов культурного наследия (ОКН), находящихся в неудовлетворительном состоянии. Также он поручил активизировать разработку программы сохранения народных ОКН, рассчитанной на период 2025–2045 годов. Результаты работы должны быть представлены в правительство до 31 марта 2025 года.
Минкультуры, Минстрой и Минэкономразвития при участии субъектов должны до 1 января 2030 года окончательно утвердить границы территорий, предметов охраны и градостроительных регламентов в населенных пунктах, имеющих статус исторических поселений. Кроме того, к 2030 году министерство культуры должно обеспечить подготовку 3000 специалистов в области сохранения ОКН. Одновременно с этим премьер поставил задачу сформировать и утвердить дорожную карту по доработке единого государственного реестра ОКН народов России, в том числе с учетом необходимости перехода на единую цифровую платформу.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
"Пейзаж с лодкой"
1875 г.
Илья Ефимович Репин
Государственная Третьяковская галерея.
@pic_history
Дарим подписку на Яндекс Музыку
Ответьте на 1 вопрос и Яндекс Музыка для вас и 3-х ваших близких 30 дней бесплатно.
Кинопоиск и Яндекс Книги тоже в подписке.
Попробуйте сейчас❤️
Попробовать
#реклама 18+
music.yandex.ru
О рекламодателе
Реклама на Яндексе
"Корзинка с хлебом"
1945 г.
Сальвадор Дали
Театр-музей Дали.
@pic_history
Серия "Шип Розы": Розовая беседка
1890 г.
Эдвард Коли Бёрн-Джонс
Коллекция Фарингдона, Оксфордшир.
@pic_history
Считалось, что наряду с праведниками в рай попадают и ученые. Поэтому эти архитектурные постройки часто декорировались цитатами из Корана или изречениями мудрецов, выполненными почерком «куфи» и органично вплетенными в орнаментальный декор зданий. Это могли быть как целые фрагменты Корана, так и отдельные фразы, формулы «тамджид», и нравоучительные сентенции, утверждающие нравственные истины и важность образования и просвещения. Подобные фразы располагались на фасадах и по периметру порталов и ниш как снаружи, так и внутри построек.
Во время присоединения Самарканда к Российскому Туркестану, в котором художник принял некоторое участие, медресе в Самарканде нещадно разрушались. Но это происходило отнюдь не в результате военных действий, а под воздействием времени, от невнимания местного населения к подобным шедеврам архитектуры. Верещагин понимал: если отношение горожан к архитектурному комплексу Регистана не изменится, самаркандцы потеряют эту живую восточную красоту, и стремился запечатлеть ее уходящий след на своих полотнах.
Этюд изображает фасад медресе Шир-Дор (в переводе с фарси «Имеющее львов»), построенного в 1619–1636 годах по распоряжению главы Самарканда, наместника бухарских ханов, Ялангтуш Бахадура. Художник тщательно выписывает декор здания с осыпающимися голубыми изразцами, с крупным геометрическим орнаментом (гирихом) и фигурами двух полосатых зверей, напоминающих тигров. За спинами хищников виднеются солнечные диски с человеческими лицами. Скорее всего, художник писал этюд со ступеней медресе Тиля Кари, расположенного с точки зрения зрителя чуть левее. Фасады трех медресе и образовывали, собственно, площадь. Регистан был местом открытого торга, базара. «Этот квадрат был прежде пересечен рядами лавок; он сгорел при втором занятии города в 1868 году...» – вспоминал Верещагин. Этюд, изображающий одну из разрушающихся жемчужин исламской архитектуры с оазисом мирной торговой жизни, впоследствии послужил живописцу основой для полотна «Торжествуют» (Инв. 1998), повествующего о жестокой войне на Востоке. Возможно, именно Верещагин, первым обративший внимание на забытые, разрушающиеся от времени великолепные медресе и мечети Самарканда, дал стимул к их сохранению и восстановлению. Сейчас архитектурный комплекс Регистан в Самарканде находится под защитой всемирного наследия ЮНЕСКО.
В каталоге 1876 года художник так комментирует этюд: «… Площадь с трех сторон окружена мечетями, выстроенными в разное время и очень похожими по архитектуре на мечеть Шир-Дари (совр.Шердор), представленную здесь; при каждой из трех мечетей есть по высшей школе. Эти изящные памятники с каждым годом разрушаются все более и более, благодаря растрате доходов, назначенных на поддержку их благочестивыми надсмотрщиками работ».
@pic_history
#ВасилийВерещагин
Подборка ярких рекламных кампаний разных времен от канала Три билборда
• Легендарные рекламные кампании итальянской фирмы Olivetti
• Реклама компании Barilla 1931-го года
• Винтажные рекламы средств для волос
• Советские рекламные плакаты компании Аэрофлот из 1960-х
• Знаменитый рекламный ролик компании Ariston из 2006
• Balenciaga весна-лето 1998
Это и многое другое в канале Три билборда — здесь тщательно отбираются самые яркие рекламные кампании всех времен.
«Розовый период» в творчестве Пикассо продолжался с 1904-го по 1906 год. Тогда он использовал в своих картинах весёлые оранжевые и розовые оттенки – в отличие от прохладных, мрачных тонов предыдущего «голубого периода», когда художник жил в крайней нищете, постоянно голодал и испытывал отчуждение. Всё это он выражал в окрашенных синим образах измождённых, истощённых, несчастных душ, которые едва выживали на обочине общества.
Однако в августе 1904 года 24-летний Пикассо встретил Фернанду Оливье, романтическая связь с которой благоприятно повлияла на его творчество. Восторг от телесности и чувственной радости начал вытеснять некогда мучительное отчаяние. Возможно, это и было одной из причин изменения стиля живописи Пикассо. В его картинах начали часто появляться арлекины, цирковые артисты и клоуны, которые будут населять полотна на разных этапах до конца долгой карьеры живописца.
Но если работы «голубого периода», кажется, выражают скорбь художника, то герои картин «розового периода» – таких как «Семья акробатов с обезьяной» – не скорбят, хотя по-прежнему демонстрируют покорность судьбе.
Произведения Пикассо в «розовый период» начинают вести собственную жизнь в художественном духе своего времени – наибольшее значение обретает сама картина, а не её тема и содержание. Живописец продолжал экспериментировать, делая своих героев анонимными, скорее представляя художественную матрицу человека, нежели самого человека. И хотя это шаг в направлении абстрактного искусства, это не самая значимая особенность «розового периода». Этот промежуток менее популярен у широкой публики, чем «голубой период», но он имеет гораздо более важное художественно-историческое значение. В эти годы Пикассо начал разрабатывать стилистические методы, которые сделали его самым значительным художником XX века.
Прорывом «розового периода» стала плавная линия, которую Пикассо начал осваивать в 1904 году. В отличие от более поздних работ, бросающих вызов правилам линейной перспективы и другим устоявшимся способам рисования, «Семья акробатов…» более реалистична с традиционной точки зрения. Однако её линии столь же наводят на размышления, как и появившиеся позже более абстрактные работы художника. Эта беглость и утончённость линии – уникальный вклад Пикассо в экспрессионизм. В других малозаметных деталях, таких как поворот тела ребёнка, можно также наблюдать определённые шаги к кубизму, родоначальником которого Пикассо стал несколько лет спустя. В этом смысле картина представляет собой интересный этап в развитии художественного стиля автора.
«Розовый период» отмечает конец развития, во время которого Пикассо обрёл себя как фигуративный художник. За годы, проведённые к тому моменту в Париже, он впитал французскую культуру, сменив серьёзность своего «голубого периода» парижской элегантностью. После завершения «розового периода» Пикассо продолжал время от времени создавать фигуративные работы, но это перестало быть его основным стилем.
@pic_history
#ПаблоПикассо #Экспрессионизм
Начали вечер с очередного ужина-презентации российского бренда. Текстильную часть оставим пересказывать каналам про моду, а вот ювелирная куда интереснее.
Еще до подачи горячего Ирина Чайковская обозначила расстановку высококаратных сил на своей части стола: играя увесистым сапфиром на безымянном пальце и делая комплимент скромным, но изящным серьгам Анны Андроновой. Оценили.
📍Askeri gallery. ул. Спиридоновка, 27/24
"Купидоны"
1710 г.
Антуан Ватто
Частная коллекция.
@pic_history
📰 Искусственный интеллект проверил Рембрандта на подлинность
Вокруг этого полотна, хранящегося в нью-йоркской Коллекции Фрика, уже много десятилетий ведутся бурные споры, касающиеся как личности его героя, так и авторства Рембрандта. Недавно цюрихская фирма Art Recognition, лидер в сфере установления подлинности предметов искусства, проанализировала картину «Польский всадник» (около 1655) при помощи своего программного обеспечения на основе искусственного интеллекта в надежде определить степень участия великого лейденца в создании произведения.
Результаты анализа говорят о том, что копыта и нижняя часть передней левой и задней правой ног коня, а также участки земли вокруг написаны реставраторами XIX века. Программа пришла к выводу, что ни один из этих элементов не принадлежит Рембрандту. В других частях картины модель распознавания оценила вероятность его авторства от 69 до 83%. Система Art Recognition анализирует отдельные участки полотна и расценивает вероятность выше 60% как убедительное свидетельство в пользу того, что участок написан именно этим художником. Разброс вероятности между 69 и 83%, скорее всего, объясняется тем, что дописывать «Польского всадника» помогали подмастерья, что характерно для той эпохи.
Представитель Музея Фрика отказался комментировать выводы, сделанные искусственным интеллектом, сославшись на политику институции.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
"Странник над морем тумана"
Автор - ?
Пожалуй, самая известная работа этого художника, одна из знаковых картин романтического направления в живописи. Ее автор использовал пейзаж как средство передать глубокие эмоциональные переживания. Другой характерный для мастера прием — изображение фигуры, погруженной в созерцание и обращенной к ландшафту. К зрителям герои его картин обычно повернуты спиной.
@pic_history
"Генриетта, графиня Уорик с детьми"
1789 г.
Джордж Ромни
Коллекция Фрика, Нью-Йорк.
👀 Смотреть в высоком качестве
@pic_history
Лежащая в подчеркнуто эротичной позе, с вызывающим макияжем на лице, обнаженная девица из ночного кафе словно позировала не только Вламинку и Дерену, но и ван Донгену, и Кирхнеру . А вот с одалисками Матисса ее уж точно не сравнить. Нет в ней изысканной неги и восточного сладострастия, это иной архетип – демонстративно, а не естественно чувственная, развратная, продажная женщина «полусвета». Она – отнюдь не блаженная услада матиссовского мира «роскоши, покоя и наслаждения», а воплощение порока и запретного сладострастия.
Палитра портрета яркая, крикливая, контрастная. Вызывающе накрашенные глаза, волосы цвета воронова крыла, алые губы и алые соски. Красный, яростный цвет страсти – вообще лейтмотив портрета, он повторяется многократно – на теле, на софе, красные пятна на желтом цвете фона. Фон написан мазками желтого, бирюзового, светло-зеленого. На крутой изгиб обнаженных бедер девушки наброшено синее покрывало. Сам художник об этой серии говорил «персонажи там отнюдь неважны; но важны черный цвет глаз и красный цвет губ».
Вламинк стремился выражать инстинкт, а не следовать какой-либо методики. Он был художник-самоучка и чрезвычайно этим гордился, полагая свой талант самобытным и не испорченным созерцанием музейных экспонатов. По его словам, именно эта чистота восприятия, не испорченного образованием и посещением музейных залов, позволяла ему показывать в картинах «истину – не художественную, а человеческую». Такое стремление вполне вписывается в принципы экспрессионизма, недаром Вламинк считается наиболее близким к экспрессионизму фовистом.
@pic_history
#МорисДеВламинк #Модерн
🌟 Живопись, театр, музыка, поэзия… — мир полон бесчисленных проявлений красоты. И у каждого из них своя история...
•Какой чемоданчик назывался "балетка»?
•Кого во Франции называли Миньонами?
• Что несёт на подносе Шоколадница Жана Этьена Лиотара?
•Откуда пришло выражение «быть под мухой»?
🌼 Уютный авторский блог «Тепло о прекрасном»: здесь находят самое неожиданное, делятся прекрасным и вечным, превращая ваш день в увлекательное путешествие
• Подарите себе уникальный опыт погружения в историю и красоту искусства:
ТЕПЛО О ПРЕКРАСНОМ 💠
Жилой район "Патрики" в Краснодаре!
Квартиры бизнес-класса в новом районе города.
Патрики - это умный район. Въезд на территорию — по автоматическому определению номера, вход — с помощью системы распознавания лиц. В квартире вы управляете — температурой и электроприборами.
- 3 детских сада на 760 мест
- инновационная школа на 1 550 мест
- 4 000 парковочных мест
- 5 аллей и бульваров
- модные рестораны и бутики
Спецпредложение: скидка 15% при покупке квартиры за собственные средства. Успейте купить
Узнать больше
Проектная декларация на сайте https://наш.дом.рф/. Застройщик: ООО СЗ КАПИТАЛЪ
#реклама
promo.tochno-patriki.ru
О рекламодателе
⚡️Друзья, скоро 23 февраля!⚡️
Если вы ищете идеальный подарок, который будет служить верой и правдой долгие годы, обратите внимание на мои сумки из натуральной кожи ручной работы.
Меня зовут Николай Лыков, и я уже 16 лет создаю уникальные изделия, которые не только выглядят потрясающе, но и отличаются невероятной прочностью. Каждая сумка — это результат труда и любви к своему делу. Я использую только высококачественную 100% натуральную кожу, а также даю пожизненную гарантию на каждое изделие.
🎁 Подарите себе или своему близкому мужчине по-настоящему стильную, долговечную вещь!
Цену можно узнать здесь — kozhevnik_lykov
📰 Под верхним слоем работы Пикассо найдена более ранняя картина
Институт искусства Курто в Великобритании сделал данное открытие, когда изучал полотно "Портрет Матео Фернандеса де Сото" при помощи инфракрасного и рентгеновского сканирования в рамках подготовки к предстоящей выставке в художественной галерее Курто в Лондоне.
"Портрет женщины был утерян, когда Пикассо, вероятно, несколько месяцев спустя, в 1901 году нарисовал поверх него картину, изображающую своего друга-скульптора", - говорится в материале. Замдиректора галереи Курто Барнаби Райт заявил, что личность дамы на нижнем слое картины пока не установлена.
Рентгенографический анализ картины показал, что Пикассо использовал холст, на котором написана картина, от трех до четырех раз, продолжая писать поверх предыдущих произведений. При этом Райт отметил, что опытный глаз может увидеть часть лица скрытого портрета и без проявления нижнего слоя краски, а выдают его следы движений кистью по холсту.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
✨ Искусство — не для понимания, а для переживания.
Можно прочитать сотни статей об искусстве, но ни одна из них не заменит чувства, которое рождается внутри. Когда смотришь спектакль и замираешь от глубины текста… Когда фильм ставит перед тобой вопросы, которых ты избегал… Когда танец пробирает до слёз, а ты даже не можешь объяснить, почему.
Всё это — то, о чём мы говорим в «Инсайтах искусства». О переживаниях, смыслах, образах, которые оставляют след.
— Танец, который невозможно забыть. О хореографии, которая говорит без слов.
— Фильмы, меняющие восприятие жизни. Когда кинематограф — это зеркало души.
— Спектакль, который открывает сердце. О театре, где каждое слово — прозрение.
Если вам важно чувствовать искусство, а не просто смотреть на него — подписывайтесь. Мы будем говорить об этом вместе.
👉 @ваш_канал
Знаете, какая суперспособность есть у всех?
Мы все можем путешествовать!
А это как машина времени, на которой можно унестись вперед или на несколько столетий назад, в любую точку!
Этим мы и воспользуемся!
Унесемся в восточную сказку - в Узбекистан трип вместе с проектом авторских путешествий Поехали в самый сезон цветения.
➡️Нас ждут голубые купола Самарканда, города где сходились все дороги между Европой и Азией.
➡️ Легендарная Бухара - культурная и религиозная жемчужина средней Азии.
➡️ Утопающая в зелени Хива, памятники архитектуры, которые помнят Александра Македонского, Чингисхана и Тамерлана.
➡️Маршруты Шехерезады, Синдбад-морехода и Али-Бабы.
И это лишь малая часть!
22 - 29 апреля
Стоимость 1150 $ (взрослый с 7 лет)
Узбекистан не только "горячая" страна, но и апрель - сезон "горячий"!
Времени на долгие раздумья нет.
Пишите ваш состав под этим постом, отправим подробности и расчет на вашу компанию.
Еще больше путешествий от проекта Поехали.
Поехали - драйвовые путешествия для детей и взрослых! 🚗
"Медресе Шир-Дор на площади Регистан в Самарканде"
1870 г.
Василий Васильевич Верещагин
Государственная Третьяковская галерея.
1869-1870 годах Верещагин во второй раз побывал в Туркестане. Ташкент стал отправной точкой для его дальнейших поездок по краю. Живописец неоднократно посещал в этот период Самарканд, где и был написан этюд «Медресе Шир-Дор на площади Регистан в Самарканде».
Регистаном называют главную площадь любого Среднеазиатского города. В переводе с персидского – это «место, покрытое песком», там, как правило, располагались торговые ряды. Самаркандский Регистан образован исламским архитектурным ансамблем ХV-ХVII, состоящим из трех медресе: Шир-Дор (Шердор), зеркально расположенного к нему медресе Улугбека, а также медресе Тиля Кари. Медресе на Востоке представляли собой исламские образовательные учреждения (школы), относящиеся к мечетям. Подобные школы были не только средоточием знаний, но и культурными центрами.
@pic_history
📰 Christie's проведет торги с работами, созданным на основе искусственного интеллекта
Christie's станет первым крупным аукционным домом, который проведет торги, посвященные работам, созданным на основе искусственного интеллекта. Аукционы Augmented Intelligence пройдут с 20 февраля по 5 марта, одновременно с выставкой в галереях Christie’s Rockefeller Center.
На торгах будут представлены произведения художников, работающих с искусственным интеллектом, таких как Рефик Анадол, Клэр Сильвер, Саша Стайлз, Пиндар Ван Арман, Холли Херндон и Мэт Драйхерст, Гарольд Коэн и другие. Кроме того, на аукционе появятся работы авторов из галереи AI Art NVIDIA.
Художники в соцсетях отметили, что многие инструменты генеративного ИИ обучались на произведениях без разрешения авторов. По их мнению, подобные аукционы лишь популяризируют такой подход в ущерб тем, кто работает вручную. Уже собрано свыше 1,8 тыс. подписей под открытым письмом с требованием отменить торги.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник