59102
У каждой картины есть своя история... Все вопросы — @nikfr0st Менеджер — @yuliyapic Наши стикеры: t.me/addstickers/pic_history Контент: https://artchive.ru/
"Зимний пейзаж"
1954 г.
Игорь Грабарь
Третьяковская галерея.
@pic_history
"На севере диком..."
1891 г.
Иван Иванович Шишкин
@pic_history
"Здание завода рядом с замерзшей рекой"
1892 г.
Фриц Таулов
Частная коллекция.
Первый учитель Фрица Таулова – датчанин Карл Фредерик Сёренсен – специализировался на морских пейзажах. Поэтому первой живописной любовью юного художника стала вода. Впрочем, эту привязанность он пронес через весь свой творческий путь. Таулов писал воду так, словно она – живое существо, с неповторимым характером и разными настроениями. Его реки, моря, венецианские каналы всегда выписаны очень тщательно и мастерски, независимо от техники.
Второй большой любовью Таулова был снег. Что, впрочем, неудивительно для человека, родившегося и прожившего внушительную часть жизни в Норвегии. Его зимние пейзажи, даже пустынные и безлюдные, не кажутся мрачными или тоскливыми. Они исполнены спокойствия и умиротворения. Интересно то, что в зимнее время световой день в Норвегии длится всего полтора часа, но даже при этом Таулову удавалось, работая на пленэре, ухватить редкие солнечные лучи и их отблески на снегу.
Обе любви художника объединились в картине «Здание завода рядом с замерзшей рекой». Эта работа написана пастелью, и тем удивительнее здесь то, как прописаны блики на ледяной воде и отсветы солнца на снегу и стене здания. Глядя на эту картину, сложно понять, то ли на ней изображено начало зимы, когда река только начала замерзать, то ли начало весны. Но почему-то возникает ощущение, что здесь природа уже пробуждается от зимней спячки, и река освобождается от ледяных оков. И нет никаких сомнений в том, что французы на Всемирной выставке в 1889 году влюбились в заснеженные пейзажи Таулова совсем не зря.
@pic_history
#ФрицТаулов #Пейзаж
"Тру-Луэт. Зима. Вид из квартиры художника"
1895 г.
Иван Павлович Похитонов
Государственная Третьяковская галерея.
Похитонов – один из самых оригинальных русских художников второй половины XIX – начала XX века, мастер миниатюрной живописи.
В силу обстоятельств личной жизни он много лет жил вдали от родины, не теряя при этом связи с Россией и русской художественной жизнью. В его творчестве органично сочетаются лиризм русского «пейзажа настроения» и французское изящество живописи. Не получивший систематического художественного образования, Похитонов обучался самостоятельно, выработав живописную манеру, позволявшую ему при очень малом размере картин выразить всё разнообразие и богатство природы разных стран, поэзию каждодневной жизни крестьян, обитателей пригородов. Едва ли не с первых шагов в искусстве, с конца 1870-х годов, и с первых выступлений на выставках Салона Елисейских полей в Париже он был окружен единодушным признанием и восхищением. Работы Похитонова ценил П.М. Третьяков, который приобрел 23 его произведения.
Первый биограф Похитонова, его молодой друг, художественный критик и ученый Эмиль Витмёр писал о творчестве мастера: «Похитонов <…> жадно стремится к знаниям; он хочет наблюдать вселенную в миниатюре, в уголке земли, который соединил бы воды, деревья, животных, скромных тружеников и заснеженные горизонты, изучать ширину пространств, высоту зенита и перемены атмосферы. Так малый фрагмент становится для него неисчерпаемым источником деталей, столь же богатым нюансами, как человеческое сердце богато нюансами чувств».
Картина «Тру-Луэт. Зима. Вид из квартиры художника» вместе с целой партией картин, приобретенных Павлом Третьяковым в 1896 году, была принесена им в дар галерее.
@pic_history
"Новый год"
1994 г.
Андрей Иванович Борисов
@pic_history
Дорогие друзья, поздравляем вас с наступающим Новым годом! 🎄
Спасибо, что разделяете с нами увлечение живописью и находите время на искусство в потоке ежедневных забот. Надеемся, что наши публикации вдохновляли вас и приносили радость 🤗
Пусть 2025 год станет для вас годом новых открытий, ярких и только теплых эмоций. А мы, как всегда, будем рядом, чтобы напомнить: искусство — это окно в мир гармонии и красоты.
Еще раз спасибо, ваш интерес делает нашу работу бесценной! С теплом и благодарностью ❤️
"Площадь в Новый год", Александр Николаевич Безродных, 1993 г.
🎄КОНКУРС: Искусство, которое бесит
Современное искусство часто становится поводом для скандалов — оно вызывает раздражение, непонимание, а иногда и откровенный гнев.
Digital & Analogue Partners совместно с историком и журналистом Владимиром Раевским проводит конкурс «Что из современного искусства за последний год вас взбесило и почему?».
Условия конкурса:
🔹Победителем будет признан автор самого оригинального ответа.
🔹 Победителя определит сам Владимир Раевский.
🔹 Приз: приглашение на закрытую встречу Клуба друзей D&A — онлайн или офлайн формат на выбор.
Как принять участие в конкурсе?
🔹Напишите в комментариях к посту на канале D&A Partnerts о произведении современного искусства, которое вас взбесило, и расскажите, почему. Пост здесь: /channel/digital_and_analogue/1418?erid=2W5zFJ4PU9e
🔹Упомяните название произведения и автора. Можно приложить фото.
🔹Присылайте истории до 7 января.
"Я не владею ни одной своей картиной потому, что оригинал Пикассо стоит несколько тысяч долларов — такую роскошь я не могу себе позволить."
Пабло Пикассо
"Лавакур, солнце и снег"
1880 г.
Клод Моне
Лондонская Национальная галерея.
@pic_history
Мои лучшие книги 2024 года
Этот год был щедр на книги, которые вдохновляют, заставляют задуматься и остаются в памяти надолго. Я собрала свой личный топ — 13 произведений, которые удивили, тронули и, в каком-то смысле, изменили меня.
1. «Белый олеандр», Джанет Фитч
2. «Кайрос», Дженни Эрпенбек. ЭФИР О КНИГЕ
3. «Письма русского путешественника», Николай Карамзин
4. «Небеса в смятении», Славой Жижек
5. «2666», Роберто Боланьо
6. Лю Цысинь, «Задача трёх тел»
7. Лю Цысинь, «Тёмный лес»
8. Лю Цысинь, «Вечная жизнь смерти»
9. «JR», Уильям Гэддис. ЭФИР О КНИГЕ
10. «Метла системы», Дэвид Фостер Уоллес
11. «Саттри», Кормак Маккарти
12. «Same Bed Different Dreams», Эд Пак
13. Овидий, «Любовные элегии»
Пишите в комментариях, какие книги стали вашими фаворитами в этом году ⬇️⬇️⬇️
📚 Александра Бекренёва📚
📰 Суд обязал вернуть в Россию картину, снятую с торгов Sotheby’s
Владелец картины XVI века «Мастерская» Херри мет де Блеса добился в российском суде ее возврата после снятия с торгов на аукционе Sotheby's. В 2020 году собственник заключил соглашение с агентом фирмы Alexis Ashot Ltd., который должен был продать ее за определенную стоимость, а при отсутствии достойных предложений о покупке до 21 октября 2021 года вернуть владельцу.
В 2021 году дом Sotheby's предложил «приемлемые условия» для продажи. Картину выставили на торги, но быстро с них сняли: в Sotheby's обратились граждане Швейцарии, которые заявили о ее краже и возбужденном уголовном деле. Владелец настаивал, чтобы Alexis Ashot Ltd. вернула ему холст, но агент отказался: по его словам, произведение осталось на хранении в Sotheby's. Тогда собственник обратился в Хамовнический суд Москвы, требуя обязать агента вернуть картину. Ответчик подал встречный иск, в котором просил снять с него обязательство о возврате работы, поскольку он не может получить ее от аукционного дома. Однако суд занял сторону истца и обязал ответчика вернуть картину.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
"Вид на памятник Петру І на Сенатской площади в Петербурге"
1870 г.
Василий Иванович Суриков
Государственный Русский музей.
@pic_history
📰 Финляндия завершила расследование в отношении изъятых российских произведений искусства
Экспонаты находились на временных выставках за границей.
В начале апреля 2022 года таможня арестовала на пропускном пункте Ваалимаа картины, антикварные предметы и статуи стоимостью в десятки миллионов евро, которые перевозились грузовиками через Финляндию в Россию. Эти произведения искусства прибыли из Италии и Японии, где они находились на выставках в музеях. Согласно российским СМИ, среди предметов были, в частности, экспонаты из петербургского Эрмитажа. После изменения санкционного постановления ЕС, касающегося произведений искусства, МИД Финляндии выдал исключительное разрешение на транспортировку экспонатов.
В середине апреля 2022 года в РФ уже вернулись в том числе работы Антонио Кановы, Жана Огюста Доминика Энгра, Элизабет Виже-Лебрен и Джулио Карлини.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
Как и о чем говорить с партнером, укреплять доверие и развивать близость?
Cписок лайфхаков опубликовали в канале Интимшопа. Это полезный, интересный и смешной блог магазина с обзорами девайсов, статьями, юмором, эфирами с экспертами.
Собрали для вас самые классные посты:
Близость, о которой вы мечтаете: секреты построения понимания в отношениях;
Топ 5 недорогих вакуумных стимуляторов, которые стоит приобрести;
5 фактов о сексе, которые нужно знать всем;
Подборка horny-фильмов с самыми красивыми актрисами.
А каждую неделю по средам розыгрыши очень милых гаджетов и косметики!🌷
#реклама
О рекламодателе
erid: 2W5zFH1dzQg
"Зимний пейзаж со снегирями"
1891 г.
Бруно Лильефорс
Частная коллекция.
@pic_history
"Церковь"
1910 г.
Василий Иванович Суриков
Частная коллекция.
@pic_history
"Улица в Роросе зимой"
1903 г.
Харальд Оскар Сольберг
Национальная галерея Норвегии, Осло.
@pic_history
"Зимний пейзаж"
1934 г.
Карл Райсер
Частная коллекция.
@pic_history
"Утренний солнечный свет на снегу. Эраньи"
1895 г.
Камиль Писсарро
Бостонский музей изящных искусств.
@pic_history
"Солнечная зимняя дорога"
Конец XIX века
Фриц Мюллер-Ландек
Частная коллекция.
@pic_history
"Зима"
1919 г.
Константин Иванович Горбатов
Государственная Третьяковская галерея.
Живописец Константин Горбатов, уроженец Самары, закончил Высшее художественное училище при Императорской Академии, где посещал мастерские пейзажистов Александра Киселёва и Николая Дубовского. Получив в 1911 году звание художника и право на пенсионерскую поездку, Горбатов отправился в Италию, где познакомился с европейскими живописными тенденциями. Вернувшись на родину, он работал иллюстратором в петербургских журналах, присоединился к Обществу художников имени Архипа Куинджи, выставлялся на передвижных выставках. После революции Константин Горбатов эмигрировал – сначала в Италию, а затем в Германию. С середины 1930-х годов популярность художника постепенно угасала, а его картины, казавшиеся архаичными в своем жизнеутверждающем пафосе, всё реже находили сбыт в резко изменившейся стране.
Несмотря на сложную судьбу Горбатова, его творчество на всех жизненных этапах оставалось наполненным надеждой, гармонией и красотой. По мнению художника, усвоившего уроки русской реалистической школы и позднего импрессионизма, живопись должна запечатлевать «жизнь не такой, какая она есть, а такой, какой она могла бы быть». Его композиции, неизменно наполненные лучами солнца, идиллическими видами природы, внутренним светом, стали воплощением мечты, сном о мире, отличном от безжалостной действительности Европы предвоенных лет.
Изображая заснеженную деревню, венецианские каналы или распустившиеся подсолнухи, Горбатов не изменял выработанным еще в годы ученичества техническим приемам: энергичные широкие мазки и насыщенный колорит, построенный на смелых сочетаниях цветовых пятен, наделяют живописную поверхность его произведений особой экспрессией. Ритм ударов кисти и чередование красок оживляют даже статичные композиции, уподобляя картины художника красочным мозаикам.
@pic_history
Жизнь без болячек и врачей – 😱разве такое бывает?
Открою вам секрет бывает. Это Игорь ему 73 года, а он на скейте зажигает как подросток.🔥
💉🩺💊 Официальная медицина скрывает, что раньше люди жили по 95 лет. Никаких таблеток тогда даже не было!
На нашем канале вы узнаете:
😣Что делать если головная боль не даёт покоя?
🌿Как избавиться от боли в суставах?
🌼 Какой сбор пить на ночь чтобы выспаться, а на утро быть позитивным и энергичным?
🌱 Тайны народной медицины.
Если вам надоело кормить фармацевтические компании, надоели постоянные походы к врачу, а результаты не становятся лучше.
Загляни к нам и ты узнаешь как обрести долголетие и крепкое здоровье. 👇
🌱 Истоки жизни.
Индивидуальная реальность -
наше представление о том, как должно быть.
Объективная действительность -
как "оно" на самом деле
Сигналы органов чувств о мире проходят через цензуру Индивидуальной реальности.
"Иней"
1905 г.
Игорь Эммануилович Грабарь
Ярославский художественный музей.
@pic_history
"Зима на юге"
1977 г.
Дмитрий Дмитриевич Жилинский
Государственная Третьяковская галерея.
Автопортрет художника с матерью Анастасией Фёдоровной в ее доме в поселке Уч-Дере близ Сочи. Художник изображает не просто отдых, он рассказывает о своем искусстве, о жизни, о стремлении и судьбе. В картине громко звучит гимн материнству, любви к творчеству и искусству. Поначалу кажущийся обыденным сюжет претворяется в символы человеческих ценностей – семья, мир детства, воспоминания. Символической глубиной обладает образ матери – единственной выжившей из старшего поколения семьи Жилинских – хранительницы памяти и семейного очага.
В этой работе он достиг редкого проникновения во внутренний мир человека и открытого эмоционального звучания. Четкие контуры, активные цветовые доминанты, отсутствие теней, сложнейшие ракурсы – за красивейшим по исполнению произведением не чувствуется той трудоемкой работы, которую проделал мастер, написавший этот двойной портрет. «Зима на юге» явилась творческим кредо мастера, в котором ему удалось определить возможности своего искусства, где выразилась гармония единства замысла и исполнения.
@pic_history
#ДмитрийЖилинский #Портрет
🚀Запуск канала. Присоединяйся!🤝
🌎 Международные новости без политики 🌏TrumanNEWS — Это твой ежедневный источник новостей со всего света о событиях, которые формируют наше настоящее и будущее.
Присоединяйся к TN с самого начала и стань одним из первых, кто выбирает удобный формат и ценит качественные новости, БЕЗ РЕКЛАМЫ.📲
👉 t.me/TrumanNEWS 👈
★«TrumanNEWS - News About Us.»★
Книга «Прогулки по музеям с Ириной Кленской: Семь вечеров в Третьяковке.» — чудесное познавательное путешествие в мир гениев русской живописи.
Кто они были в жизни? Что повлияло на взлеты и падения их жизни и творчества?
Автор шаг за шагом погружает читателя в атмосферу эпохи, открывает завесу над тайнами знаменитых художников, рассказывает что скрывают старинные портреты и романтические пейзажи. Мы узнаем какие страхи мучили Врубеля, в чем так разочаровался Александр Иванов , почему Иван Крамской никого не пускал в свою мастерскую и не показывал портрет великолепной Неизвестной, в кого был страстно влюблен Исаак Левитан, с кем ссорился Илья Репин, каким секретом владел масон Фёдор Рокотов.
В это увлекательное путешествие нас приглашает Ирина Кленская - лауреат премий «Золотое перо», «Лучший радиоведущий», трижды лауреат Премии «Радиомания». Автор и ведущая циклов передач на радио Орфей и Москва FM. Подробнее
Слышали ли вы когда-нибудь о бренде для миниатюрных девушек?
А о бренде TinyGirl, который закрылся на прошлой неделе, но переквалифицировался в канал для мыслящих, творческих и немножко девочек👭
Подписывайтесь на канал TinyGirl и его автора Маргариту Исаеву. Здесь боготворят Природу и Красоту во всех её проявлениях
А женственную одежду из натуральных и винтажных тканей, созвучную с метафорой Тихий летний вечер у воды, пристраивают в хорошие руки! @tinygirlru