59103
У каждой картины есть своя история... Все вопросы — @nikfr0st Менеджер — @yuliyapic Наши стикеры: t.me/addstickers/pic_history Контент: https://artchive.ru/
Искусствоведы давно признали, что в этой картине переплетены две темы. Ван Дейк представляет себя идеальным придворным, чья преданность монарху уподобляется природной склонности подсолнуха следовать по пути солнца. В то же время он подводит зрителя к мысли о том, что живопись – это благородное искусство.
Автор книги «Взгляд Ван Дейка» Джон Пикок развивает эти темы, исследуя культурную среду, в которой была создана картина. В частности, он утверждает, что в «Автопортрете» тонко соединены восприятие как реального мира, так и его трансцендентных – то есть недоступных опытному познанию – истин. Такая неоплатоническая идея была центральной доктриной двора Карла I, хорошо подходящей для абсолютизма, который наделял монарха непогрешимой божественной властью.
Карл I и Ван Дейк в чём-то походили друг на друга – оба невысокие, болезненные, но при этом в высшей степени амбициозные. Монарх стремился сосредоточить в своих руках всю полноту власти и объединить Британию под знаком общей религии. Он был буквально одержим идеей заполучить фламандского гения в придворные художники – и когда тот приехал в Лондон в 1632 году, был просто осыпан милостями. Многочисленные королевские заказы, три комнаты во дворце, немалое денежное содержание в 200 фунтов стерлингов, поместье на Темзе и, наконец, знак высочайшей благосклонности – титул рыцаря. Демонстрируя золотую цепь на шее, Ван Дейк напрямую хвастает своим дворянством. Взгляд, который на «Автопортрете с подсолнухом» движется снизу вверх, может означать одновременно и продвижение художника по социальной иерархии, и символ познания божественного.
Нарциссизм, как свидетельствуют историки, был одной из черт характера Ван Дейка. В отличие от Рембрандта, для которого написание собственных образов было вопросом самопознания и практики, придворный художник Карла I явно любовался собой.
Вместе с тем, Джон Пикок считает, что цепь – не только буквальный знак королевской милости и расположения, но и сочетание двух хорошо узнаваемых мотивов. Это Золотая цепь Гомера, иллюстрирующая связи между царствами земным и божественным, и кольца Платона, которые символизировали энергию вдохновения, охватывающую космос. По словам исследователя, такая иконография, основанная на неоплатонической идее о Вселенной, построенной в виде связанной иерархии, была распространена при дворе Стюартов.
Ещё один объект, на котором стоит остановиться подробнее – подсолнух. То, как Ван Дейк трактует растение, соответствует описаниям в текстах о травах и лекарствах, появившихся вскоре после завоза цветка в Европу в XVI веке. Благодаря яркому внешнему виду и свойству поворачиваться вслед за дневным светилом подсолнух стали широко использовать на геральдических знаках и эмблемах. Цветок быстро наделили человеческой формой и лицом, чувствами и даром зрения – особенно в трактовке иезуитов. Они отождествляли его с человеческой душой, чья любовь к Богу заставляет её обращаться к божественному сиянию.
Подсолнух сопровождает героя ещё одного портрета кисти Ван Дейка. Этот цветок художник изобразил рядом с сэром Кенельмом Дигби – своим другом, «виртуозом» философии и естествознания, а также членом-основателем Королевского общества. Пикок рассматривает множество тем, которые объединяют эти две картины. Сравнивая «Автопортрет» и «Портрет Кенельма Дигби», он убедительно показывает, что Ван Дейк был не только знаком с современными ему рассуждениями об искусстве, красоте, знаниях и понятиях идеального придворного. Он был способен развернуть и передать переплетающиеся послания в контексте свои образов. Живописец переформулировал аргумент XVII века о том, что благородство искусства основывается на интеллектуальных навыках, подчеркнув его трансцендентные цели. В этом автопортрете Ван Дейк демонстрирует цели искусства, а не средства.
@pic_history
#АнтонисВанДейк #Портрет #Барокко
Наконец-то появился психолог, который смог ответить на мои вопросы!
💬 В своем канале он бесплатно отвечает на вопросы подписчиков
✍️ Делится психологическими лайфхаками, которые помогут преодолеть многие трудности
👀 Рассказывает о психологических фактах, которые смогут удивить даже вас!
✅ Подпишись и найди ответы на вопросы, которые тебя давно беспокоили
👇👇👇
Ушел к психологу
Знаем-знаем затянули с ежемесячным срезом мероприятий. Каемся и предоставляем редкие кадры и первые впечатления за минувший месяц в новом материале для📃 Robb Report Russia.
Читать полностью…
📰 В «Петергофе» отреставрирован Китайский дворец
В дворцово-парковом ансамбле «Ораниенбаум» (входит в ГМЗ «Петергоф») завершилась реставрация Китайского дворца, начатая в 2004 году. Министр культуры РФ Ольга Любимова отметила: «Реставрация уникального объекта проходила на протяжении 20 лет, и теперь к 295-летию со дня рождения Екатерины II завершаем последние работы — открываются четыре зала: Китайская опочивальня, Туалетная и Портретная комнаты, а также Кабинет императрицы». В первые пять лет работ восстанавливались фасады здания и гидроизоляция. Затем постепенно воссоздавались все 17 интерьеров.
Подлинность убранства Китайского дворца, сохранившегося в годы Великой Отечественной войны, делает его памятником мирового значения. Дворец, возведенный в 1762–1768 годах по проекту Антонио Ринальди, является частью комплекса «Собственной дачи» Екатерины II.
➡️ Для посетителей он откроется 18 июня.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
"Руанский собор, закат"
1894 г.
Клод Моне
ГМИИ имени А. С. Пушкина.
@pic_history
Излюбленным жанром Фриды стал автопортрет: подолгу разглядывая себя в зеркале и анализируя собственные физические и душевные страдания, она переносила увиденное на холст. Так появилась картина Фриды Кало «Автопортрет с обезьянкой», с описанием которой мы предлагаем вам познакомиться.
На полотне изображена молодая женщина с обезьянкой, выглядывающей из-за ее правого плеча. Фоном для моделей служат густые заросли кустарника с крупными темно-зелеными листьями. Можно предположить, что «Автопортрет с обезьянкой» — это скорее парадная картина, так как себя Фрида Кало нарисовала в нарядной одежде, украшенной золотой каймой. Выражение лица женщины строгое и торжественное, взгляд обращен на зрителя, но при этом устремлен внутрь себя. Ее роскошные черные волосы уложены в причудливую прическу, которую украшает ярко-красная лента, словно оберег обвившаяся вокруг шеи Фриды и связывающая ее с обезьянкой. Животное обхватило свою хозяйку лапками, будто ища у нее защиты.
В картине Фриды Кало «Автопортрет с обезьянкой», как и в других произведениях этой художницы, есть свой символизм. Спустя 2 года после аварии она познакомилась с известным художником Диего Риверой, который был старшее ее почти в два раза. Их отношения были очень сложными: Ривера часто отсутствовал дома, давая Фриде поводы для ревности. Свои душевные терзания художница выплескивала на холст, изображая себя в окружении домашних любимцев — обезьянки Чангито и собачки Сеньора Ксолотля. Лента, украшающая прическу и тянущаяся к животным, символизировала не только связь между ними и хозяйкой, соединяя их вместе, но и подчеркивала одиночество Фриды Кало.
«Автопортрет с обезьянкой», написанный в 1940 году в жанре фолк-арт, — одно из таких полотен, повествующих зрителю об одинокой, но так и не утратившей силу духа женщине. Искусствоведы, поклонники таланта художницы и истинные знатоки искусства считают эту картину одним из лучших автопортретов Кало, созданных ею в зрелый период творчества.
@pic_history
#ФридаКало #Портрет
📰 Активисты испортили первый официальный портрет короля Карла
Активисты из группы по защите прав животных Animal Rising испортили первый официальный портрет короля Карла (работы Джонатана Йео), выставленный в лондонской галерее Philip Mould. Участники акции заклеили голову короля изображением британского мультперсонажа Уоллеса из сериала «Уоллес и Громит» и прикрепили к холсту подпись: «Никакого сыра, Громит. Посмотри на всю эту жестокость на фермах RSPCA!» RSPCA — Королевское общество по предотвращению жестокого обращения с животными. Члены Animal Rising утверждают, что обнаружили факты жестокого обращения с животными на всех посещенных фермах, маркированных логотипом RSPCA, где якобы внедрены более гуманные стандарты. В прошлом месяце король Карл стал покровителем RSPCA.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
"Прием приданого по росписи"
1873 г.
Василий Владимирович Пукирев
Государственная Третьяковская галерея.
@pic_history
📰 Бывший сотрудник Ватикана арестован в связи с кражей рукописи Бернини
Бывший сотрудник Ватикана арестован за кражу рукописи Джованни Лоренцо Бернини с планами декоративных позолоченных элементов базилики Святого Петра. Арестованный, предположительно Альфио Перголицци, ранее работал руководителем отдела коммуникаций в компании Fabric of St. Peter, занимающейся консервацией и обслуживанием базилики. По его словам, рукопись, которую он пытался продать за €130 тыс., подарил ему бывший каноник собора. Сейчас рукопись возвращена в Ватикан.
27 мая этот человек встретился с Мауро Гамбетти, главой администрации собора Святого Петра, в базилике, полагая, что продаст ему 18-страничную рукопись. Однако продавец мало что знал о том, что Гамбетти тайно объединился со следователями Ватикана в рамках дерзкой ловушки. Гамбетти вручил продавцу, которого, как сообщается, сопровождал неназванный сообщник, чек на 120 000 евро в обмен на рукопись 17 века. Когда продавец впоследствии покинул базилику, ватиканские жандармы и арестовали его.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
"Пирамида из черепов"
Автор - ?
@pic_history
⬛️ «Чёрный квадрат» Малевича: от традиций к инновациям!
🤔А что, если Малевич это искусственный интеллект?
«Галерея Выдуманных Картин» - канал, где классические и современные стили встречаются с AI, создавая удивительные изображения!
🖼 Каждая картина в канале это не производное от АИ, а именно репродукция известных картин;
💡Мы даем привычным художественным стилям новую жизнь, создавая свежий и уникальный вид!
ПРИКОСНУТЬСЯ К ИСКУССТВУ
Присоединяйтесь к нам и открывайте новые горизонты искусства и инноваций!
"Натюрморт с атрибутами искусств"
1766 г.
Жан Батист Симеон Шарден
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.
@pic_history
📰 В Германии найден тайник со средневековыми игровыми фигурками
В недавно обнаруженных руинах замка в районе Ройтлинген в регионе Баден-Вюртемберг найден небольшой тайник со средневековыми игровыми фигурками, которым, по мнению экспертов, около тысячи лет. Среди находок — шестигранная игральная кость, различные игровые фигурки, в том числе в форме цветов, и хорошо сохранившаяся шахматная фигура, вырезанная из рога оленя.
“Открытие целой коллекции игр 11-12 веков стало для нас полной неожиданностью, а фигурка рыцаря в форме лошади - настоящая изюминка”,
"Иллюминация в Петербурге"
1869 г.
Фёдор Александрович Васильев
Государственная Третьяковская галерея.
@pic_history
Откройте бесплатную подписку на Кинопоиск и Музыку
Ответьте на 1 вопрос до конца июня и получите в подарок доступ к Кинопоиску и Яндекс Музыке бесплатно на 90 дней
✨ Сервисы доступны для Вас и трёх ваших близких
Попробовать
#реклама 18+
kinopoisk.ru
О рекламодателе
"Автопортрет с подсолнухом"
1632 г.
Антонис ван Дейк
Частная коллекция.
«Автопортрет с подсолнухом» (ок. 1633) – один из самых запоминающихся в творчестве Антониса ван Дейка. В этой картине есть несколько интересных аспектов, которые отличают её от других «селфи» художника.
Ещё с 14-летнего возраста Ван Дейк любил изображать себя глядящим на зрителей из-за плеча, будто удивлённый их присутствием. Одной рукой художник указывает на себя, выставляя напоказ золотую цепь, недавно дарованную высочайшим покровителем – английским королём Карлом I. Палец другой руки остановился на большом подсолнухе, который словно повторяет позу живописца. И человек, и растение выглядят полными жизни: взъерошенные волосы и густые лепестки хорошо подчёркнуты изменчивым светом и окружающей неспокойной атмосферой.
@pic_history
📰 Реальное фото заняло первое место в конкурсе сгенерированных изображений
Престижная премия 1839 Color Photography Awards оценивала фотографии, созданные нейросетью. В жюри конкурса находились эксперты из газеты The New York Times, фотоагентства Getty Images, галереи Maddox Gallery и парижского культурного Центра Помпиду.
Работа Майлза Астрея получила третье место в категории «Лучшая работа, сгенерированная искусственным интеллектом (ИИ)», а также приз зрительских симпатий. На снимке изображен розовый фламинго, свернувшийся в клубок. Подвох оказался в том, что работа Астрея — это реальная фотография. Необычный ракурс он поймал в 2022 году на пляже в Арубе. Фотография сделана на Nikon D750.
Когда обман вскрылся, автора лишили награды с формулировкой, что заявка Астрея не соответствует требованиям.
«Мы понимаем, что в этом был смысл, но не хотим мешать другим художникам бороться за победу. Мы надеемся, что это привлечет внимание других фотографов, обеспокоенных развитием искусственного интеллекта, и вселит в них надежду»,
"Сила привычки"
1960 г.
Рене Магритт
Частная коллекция.
@pic_history
"Москва. Красная площадь"
Автор - ?
@pic_history
Ван Гог, Да Винчи, Дали, Малевич и Микеланджело
Работы великих мастеров теперь в одном телеграм-канале.
Там авторы раскрывают скрытые смыслы картин и рассказывают, как даже ребёнку научиться понимать искусство.
Гляньте на досуге 👇
/channel/+YWHZu-_BUBJmZDli
"Автопортрет с обезьянкой"
1940 г.
Фрида Кало
Творчество Фриды Кало, одной из самых эпатажных художниц ХХ столетия, привлекает внимание ценителей искусства своей самобытностью и игрой красок. Нелегкая судьба Фриды наложила отпечаток не только на ее манеру рисования, но и на выбор сюжетов для картин. После страшной автокатастрофы, надолго приковавшей ее к постели, Кало принимает решение обучиться изобразительному искусству. Свои картины она писала на подрамнике, который крепился к кровати.
@pic_history
Выиграйте подписку на Яндекс Музыку
✨Ответьте на 1 вопрос и получите в подарок доступ к Яндекс Музыке до конца лета бесплатно!✨
Слушайте любимые треки и подкасты в HQ качестве без рекламы.
Для 4 аккаунтов и 10 устройств. Кинопоиск тоже в подписке!
Попробуйте!👍
Попробовать
#реклама 18+
music.yandex.ru
О рекламодателе
Как перестать откладывать жизнь на потом
Жизнь на потом — это некая система "планирования", где надо много работать сегодня, отказывая себе в удовольствии, чтобы подготовиться к полноценной и яркой жизни "завтра".
Это стереотип мышления, из-за которого мы отказываемся от изменений и новых возможностей, думая, что ещё не время.
Нам кажется, что для достижения результата должны как-то по-особенному сойтись все звёзды и тогда уж точно всё получится!
А пока этого не произошло, мы "кормим" себя отговорками.
💬 Нет времени
Кажется, что нет времени, хотя чаще всего не хватает ресурса, чтобы выстроить приоритет и запланировать задачи.
💬 Не хватает мотивации
Кажется, что мотивация — это что-то такое, что должно быть внутри и кому-то дано добиваться успеха, а кому-то нет.
Тогда как мотивация — это биологический процесс, на который мы можем влиять, пользуясь подходящими инструментами.
💬 Не понимаю, чего хочу
Мы часто живём с ощущением, что нам чего-то не хватает, но не пытаемся чётко сформулировать собственные ожидания.
Желания, не превращающиеся в список действий, копятся мёртвым грузом, добавляя раздражение и разочарование.
💬 Хочется всё и сразу
Современный человек живёт в эпоху изобилия и ему становится всё сложнее справляться с ожиданием, скукой и дискомфортом.
И хоть всё вокруг быстро меняется, наш мозг автоматически саботирует попытки жить по-новому, потому что вынужен защищаться от резких изменений для экономии ресурса.
Эти задачи не решить с наскока, ведь не всегда понятно, что и как менять, чтобы добиться результата.
Метод нейроинтеграции — это алгоритм, который позволяет:
▪️ наладить эмоциональный баланс
▪️ больше успевать и меньше уставать
▪️ научиться действовать более системно
▪️ получить заметный прогресс для любой задачи
Материалы канала Маша и Мозг рассказывают, как управлять ресурсом и влиять на продуктивность и мотивацию 🔥
Подписывайтесь, чтобы присоединиться к источнику знаний!
Только не подумайте, что выходной посреди недели настолько расслабил нашего автора, что он забыл рассказать об открытии веранды Пифагора.
Заходящее солнце окрасило не только террасу, но и гостей в золотистые оттенки, и лишь алый берет Любы Успенской выступает контр-тоном.
Этот вечер Олег Шелягов и Александр Чистяков коротают без своих лучших половинок, однако их внимание приковано вовсе не к телефонам, а к ароматам барбекю, что аппетитно долетают из зоны открытой кухни.
📍Пифагор. Трубная площадь, 2
"Жертвоприношение цветам"
1896 г.
Михай Либ Мункачи
Венгерская национальная галерея, Будапешт.
@pic_history
Исчезновение и возвращение
«Натюрморт с атрибутами искусства» написан Ж.Б.С.Шарденом по заказу российской императрицы Екатерины II. По функциональному назначению это дессю-де-порт (франц. dessus de porte – «над дверью») – живописное панно, располагающееся над дверным проемом. «Натюрморт…» должен был украшать конференц-зал строящейся санкт-петербургской Академии художеств, однако так пришелся по душе императрице, что остался в её личном собрании – в Эрмитаже.
«Натюрморт…» задуман как важная для эпохи Просвещения аллегория гармонического союза основных видов пластических искусств. Палитра с кистями и деревянные ящики для красок символизируют живопись; медный сосуд с чеканными украшениями и статуэтка древнеримского бога Меркурия, покровителя искусств и ремесел – скульптуру; небрежно брошенные чертежи, бумажные свитки и готовальня с чертёжными принадлежностями – архитектуру. Книги должны дополнительно подчеркнуть идею Просвещения и, возможно, намекнуть на важный для своего времени императив: художник обязан быть хорошо образован.
В 1854-м году в Эрмитаже произошло неслыханное событие – аукцион картин, которые Николай I по известным лишь ему одному мотивам счел недостойными занимать место в императорском собрании. Ряд замечательных полотен разошелся по частным коллекциям. «Натюрморт с атрибутами искусств» тоже был продан в неизвестные руки. Почти на 70 лет он совершенно исчез из поля зрения искусствоведов, несмотря на то, что сотрудники Эрмитажа не прекращали попыток его найти. Значительно повреждённая картина обнаружилась в 1923-м году на складах петербургской «Комиссии по борьбе с роскошью». После капитальной реставрации «Натюрморт…» Шардена вновь занял почетное место в Эрмитаже.
@pic_history
#СимеонШарден #Натюрморт #Рококо
Носите искусство вместе с брендом ТВОЕ!
ТВОЕ представляет новую коллекцию с иллюстрациями Андрея Карпова — талантливого российского живописца, иллюстратора и дизайнера. В его работах вы найдете детские впечатления, быт русской провинции и мифологию простого человека.
Коллекция выполнена в жанре примитивизма: без объема, света и теней, а все персонажи и сюжеты автобиографичны. Эти теплые истории точно вызовут улыбку у каждого зрителя.
Для коллекции выбраны самые яркие работы Карпова, дополненные ироничными цитатами автора. Например, «Париж не для всех — он только для тебя одного» или «Сравнивать нашу жизнь с зеброй банально, впрочем как и утверждать, что торопиться надо медленно».
В линейке представлены футболки с философскими мыслями и красочными иллюстрациями: «Воздушные люди», «Кентавр на пляже», «Квадрат Малевича», «Лебединое озеро», «Париж», «Пикассо — он и в Африке Пикассо» и многие другие.
Унисекс футболки идеально подходят для летних прогулок и творческих встреч. Вы можете приобрести их на сайте tvoe.ru, в офлайн-магазинах и на маркетплейсах.
Носить искусство очень просто с промокодом «Историяоднойкартины» на скидку 15% на все товары по полной цене на сайте tvoe.ru.
Реклама. ООО "ТВОЕ" ИНН 7706741162. erid: 2SDnjehGPuj
Работа дизайнера состоит из практики чуть меньше чем полностью. Авторы курса Skillbox «Профессия Графический дизайнер PRO» знают об этом не понаслышке. Поэтому составили программу с упором на практику.
➡️ С первого дня занятий участники курса будут выполнять практические задания. Даже базовые инструменты разбираем на реальных задачах.
➡️ Курс подстраивается под каждого: выбираете комфортный уровень сложности — и выполняете задачи для разных сфер бизнеса.
➡️ На каждое выполненное задание — обратная связь от куратора. Вы смотрите уроки, делаете домашки и получаете их видеоразбор. Если что-то непонятно — задаёте вопрос на платформе или в чате курса.
Всего за курс вы выполните 71 практическое задание, 8 больших работ пойдут в портфолио. С такой подготовкой не страшны никакие тестовые!
Переходите, чтобы узнать подробности: https://epic.st/_C3ppV?erid=2VtzqvpE32N
Реклама. ЧОУ ДПО «Образовательные технологии «Скилбокс (Коробка навыков)», ИНН: 9704088880
📚КАК УСПЕШНО ИЗДАТЬ КНИГУ И ЗАРАБОТАТЬ?
Вам поможет личный опыт создателя образовательных игр и успешного предпринимателя. «Издай сам» - это канал для амбициозных людей полных идей, желающих самостоятельно издать печатный тираж книги, нотного сборника, рабочей тетради или игры; для тех, кто желает создать бизнес, развить личный бренд, организовать масштабные продажи на продающих платформах и продвигаться.
Все это можно сделать без издательств, сохранив права на свой интеллектуальный труд, а также создать стабильный дополнительный источник дохода.
Подписывайтесь!
@izdai_sam
Как известно, в истории с отрезанным ухом Ван Гога фигурировала некая проститутка Рошель, которой художник то ли отправил, то ли даже лично принес свой кровавый «презент». Существует мнение, что эта женщина была главной причиной размолвки двух художников, поскольку Винсент испытывал к Рошель нежную привязанность, а любвеобильный Гоген этим пренебрег. Возможно, с помощью такого экстравагантного подарка Ван Гог хотел продемонстрировать женщине всю глубину своих чувств.
Можно предположить, что на картине «Бордель» изображено то самое место, где работала Рошель, ведь Арль все же был маленьким городом, и подобных заведений в нем вряд ли было много. С помощью довольно скупых выразительных средств Ван Гогу удалось передать интимную и немного зловещую атмосферу, царящую в борделе. В одном из писем Тео, рассказывая о другом своем полотне – «Ночное кафе» - художник пишет, что хотел «выразить пагубную страсть, которая движет людьми, с помощью красного и зеленого цвета». Но если в «Ночном кафе» преобладал красный цвет, то здесь первую скрипку играет зеленый. Словно постепенно наступающие сумерки, этот цвет поглощает картины на стенах, столики и одежду героев, превращает лица в лишенные индивидуальности маски. Остаются только яркие детали, не поддающиеся этой обезличивающей «болотистой» атмосфере – вроде золотисто-теплой лампы на стене или ярко-красного мазка губ женщины на переднем плане.
@pic_history
#ВанГог #Постимпрессионизм