Запасные варианты для фотосъемки
Как бы вы старательно не готовились к работе, против форс-мажора иногда ничего не сделает. Модели заболевают за полчаса до начала, погода резко портится, вы сами опаздываете к началу. Для этого всегда нужен план Б.
Что нужно делать в таких ситуациях? Дам несколько советов, которые помогали мне при срывах в съемках.
1. Не занимайтесь самоедством. Проще всего обвинить во всех грехах себя, закрыться в домике и в очередной раз дать себе обещание завязать с фотографией. Всё это бред, который нужно забыть. В таких ситуациях от вас требуется собранность, а не грусть и печаль.
2. Модель на замену. У вас должны быть запасные варианты с людьми. Обзвоните несколько человек, вполне возможно, что найдётся желающий получить фотографии от вас. У меня срывали и платные съемки, но студия уже была арендована. Тогда я просто звонил друзьям и предлагал стать моделями. Так можно было и портфолио пополнить, и весело время провести.
3. У природы нет плохой погоды. Примите, что вы никак не повлияете на капризы природы. Я не берусь считать сколько раз шёл дождь, когда прогноз погоды обещал солнечный день. Просто воспользуйтесь ситуацией и сделайте съёмку в духе каприза погоды. Только технику берегите.
4. Просто примите отмену. К этому тоже нужно быть готовым. Отмена съемки не означает, что вы плохой фотограф или вам не везёт. Это просто обычная ситуация, в которой нет ничего ужасного.
Пресет с обработкой под пленку
Вполне интересные настройки для обработки фотографий в Lightroom. Цвета интересны, но с зерном перебор. Так что убавляйте, но полностью не выключайте. Пресет заслуживает внимание, хорошо встает на разные типы съемок.
Что такое пакетная обработка и для чего она нужна
Фотографы много снимают. Просто очень много. На каждой съемке обычно одни условия по свету. Вот тут и приходит на помощь пакетная обработка.
Если фотографий много, то кажется, что вас ждёт многочасовая работа в Lightroom, С1, Photoshop или любом другом редакторе. Тут и приходит на помощь пакетная обработка. Суть её проста: вы применяете одни настройки на группу фотографий. Давайте я расскажу свой способ такой обработки.
При отборе в Lightroom я разделяю снимки по условиям освещения. Это может быть как вся съемка, если она была короткой, только в студии или на улице. Либо отделяю группу снимков с разными условиями. Обычно эти кадры идут стройным рядом, так что никаких дополнительных действий не требуется. Далее обрабатывается один из снимков, после чего выделяется нужная группа [либо все сразу] и нажимается кнопка Synchronize в нижнем правом углу. Вжух и на всех фотографиях одни настройки. Разумеется они базовые, далее я пробегаю по всем и удаляю лишнее [прыщи, пятна, людей], корректирую яркость.
Для пакетной обработки отлично подходят пресеты. Создайте свои базовые для различных условий. Обычно стандартные настройки всегда одинаковы. Зачем их повторять каждый раз? Сделайте пресет и обработка станет легче. Ещё одна волшебная кнопка в правом нижнем углу в Lightroom — Previous. Она повторяет настройки с предыдущего снимка. Удобно при обработке небольшого количества фотографий.
Не забывайте, что в мобильной версии Lightroom можно скопировать настройки обработки и вставить их на новый кадр.
Портрет на длинной выдержке
Необычный приём для съёмки, который может заметно прокачать ваши фотографии.
В последнее время уникальность на снимках пытались получить ядерной обработкой, совсем забыв о том, что крутой кадр можно сделать используя фотоаппарат. Одним из таких приёмов является длинная выдержка. Многие фотографы любят использовать это при съёмке портретов. Не бойтесь ставить значение ниже 1/30, можно довести и до 1/4. Модель способна стоять без движения это время, а вот проходящие мимо люди и проезжающий транспорт, создадут интересную атмосферу движения.
Для съемки выбирайте людные места. Отлично в таких сюжетах заходит метро или вокзал. Ещё вы можете применить такой приём для фотографирования людей, работа которых связана с движением. Например, спортсмены или танцовщики. В качестве примера оставлю работу Эдуардо Асенхо Матуса из его серии «Звук тишины».
Сколько снимков включать в серию?
Вот это самый больной вопрос для каждого из нас. Знаете же, что показать хочется четкую историю, но все равно пихаете в портфолио много лишнего.
Главное, что вам нужно понять - потенциальный клиент устаёт от просмотра кипы фотографий с одного события. Не нужно загружать его так, чтобы при пролистывании в глазах «мультик» начинал проигрываться. Поэтому всегда имейте внутренний барьер для каждый съемки. В первую очередь вы должны показать людям историю. Если это свадьба, то лучше ее начать с мелочей на сборах и провести главными карточками до конца банкета. Ограничьте себя 40-50 снимками для свадеб. Этого хватит, чтобы дать вам оценку и выбрать в качестве фотографа. При съемках пар, семейки или детей, лучше укладываться в 20-30 кадров. С детьми так вообще в 10-15, больше не стоит. Для репортажа только самые ключевые. Представьте, что вы работаете в газете/журнале и надо выбрать 10 фотографий.
Вы должны понимать, что снимки должны быть разными по эмоциям и ракурсу. Хотите удивить серией, сделайте коллаж. Клиенты такое любят.
Как лучше экспонировать кадр
Мои ученики и подписчики любят мучать себя вопросами экспозиции. Есть несколько правил, которыми я стараюсь пользоваться.
Экспозиция по самым ярким точкам. Этот прием хорош в репортажной съемке. Он позволяет уводить много лишнего в тень, из которой, как мы все знаем, проще всего доставать информацию. Так же этот прием позволяет вам сделать снимок более загадочным. Особенно хорош в стрит-фото.
Экспозиция по главному герою. Данным способом я пользуюсь когда снимаю портреты или хочу показать определенный объект на снимке. И да, мне наплевать, что можно уйти в пересвет. Важно показать главного героя кадра, а не красоту над или вокруг него. Смело жертвуйте многими моментами в пользу главных героев. Посмотрите работы великих фоторепортеров. Промахов по экспозиции там достаточно.
У Кати была такая поучительная история. Её фотографии не хотели оплачивать. Все разговоры сводились к «потом», «через неделю», «бухгалтер болеет» и тд.
Но был нюанс - фотографии УЖЕ начали использовать в коммерческих целях…и без оплаты. Причём, вопреки всем договорённостям и договору.
Касатеся всех творческих - никто не вправе использовать изображения без согласия автора. Права на фотографию являются неотчуждаемыми! Многие этого не знают и по году выбивают деньги…
Но конфликт разрешился быстро. Катя подробно рассказывает про это, почитайте.
Зачем париться из-за клиентов на сьемки, когда можно бесплатно привлечь кучу заявок?
без бюджета на рекламу
без найма специалиста по трафику
без большого блога
Просто. Быстро. Бесплатно
❗️7 способов генерации клиентов есть в этом канале. Каждый из них уже проверили больше 3 000 фотографов
— не надо работать за еду
— просить рассказать о вас друзьям
— выкладывать сторис, рилс, посты 24/7
Сразу после получишь сообщения: «какие даты у вас свободны?»
В закрепе подробный урок по набору клиентов через хэштеги, под видео еще 6 разных способов 🚀
Подпишись, чтобы не потерять инструкции. Здесь каждый день выходит полезный контент для тебя и твоего кошелька 😉
Привет💥news от MAYAK STUDIO
МЫ ЗАПУСКАЕМ СОБСТВЕННЫЙ ОФЛАЙН-КУРС ПО СТУДИЙНОМУ СВЕТУ🔥🦾
Ребята, это будет супер продуктивный август в MAYAK STUDIOS!
Каждую пятницу и воскресенье мы будем встречаться с участниками нашего курса и прокачивать свои навыки в работе со световым оборудованием
Это курс подходит как новичкам, так и ребятам, которые уже работают со светом, но ощущают свои пробелы в знаниях и хотят прокачаться 🔥
Только для подписчиков нашего канала действует скидка 10% до 17 июля
Обеспечь своё светлое будущее и присоединяйся🫶🏼
Бронь места в лс @darivannna
Совсем недавно я открыл для себя канал профессионального фотографа-ретушера Таши Манаенковой. Для меня счастье, когда такие мастера приходят в Telegram, чтобы поделиться знаниями.
О чём этот канал? В первую очередь о работе профессионального фотографа. Хотите посмотреть как снимаются обложки глянцевых журналов? Вам на канал Таши. Хотите узнать про ретушь фотографий? Вам снова к ней. Мне удалось найти много полезного для личного роста и подсмотреть несколько приёмов, которые буду использовать в работе.
Тут стоит немного рассказать про автора канала. Таша уже более 10 лет работает в индустрии, у неё в портфолио обложки журналов Playboy, Glamour, Maxim, Cosmopolitan, L'officiel. Самое крутое, что она начинала свой творческий путь со съемок подруг. Знакомо? Меня это перенесло в далёкий 2008 год, когда единственной моделью у меня была моя жена. Все мы так начинали! От съемки подруг Таша доросла до работы с блогерами-миллионниками. Еще хочу порекомендовать её авторский курс «Легендарная голливудская ретушь», на котором вы научитесь ретушировать фото, как на обложках журналов.
Кстати, для вас Таша подготовила подарок. Переходите и слушайте подкаст «Почему у тебя до сих пор нет очереди из клиентов?». И обязательно подпишитесь на канал!
Используйте ограждения на ваших съемках
Очень классный прием для фотографии. Ограждениями разделен мир множества героев. Посмотрите "Паразитов", чтобы убедиться в этом. Особенно круто перегородки смотрятся на фото.
Я люблю когда снимок разделен на две части. В одной мы видим часть привычного мира, а во второй совершенно неожиданную картину. Ограждения всегда играют на стороне фотографа. Так или иначе они позволяют создать интересный сюжет. Данным приемом пользуются многие известные фотографы. В качестве примера я покажу работу Josh Quigley. Рекомендую и вам попробовать сделать несколько снимков, сюжет которых будет разделять некое ограждение.
Хитрость в обработке для большинства детских и свадебных фотографов
Этот метод я часто слышал от известных ребят. Делается это для некой «мягкости» снимков.
При обработке в Lightroom существенно убивается свет и тень. Ползунок Highlights мы уводим в критический «минус», например -80, чем гасим лишний свет, а ползунок Shadows в большой «плюс», чем вытаскиваем детали из теней. Раньше я часто пользовался этим методом, но после изменил решение. Сейчас все делаю предельно аккуратно, не вылезая из границ после 30. Но вы попробуйте! Это часть базового пресета большинства известных фотографов.
Как сфотографировать капли на коже или стекле?
С этим вопросом ко мне обратился один из подписчиков. Проблема банальна - вода быстро стекает с гладких поверхностей. Однако есть две хитрости, которые помогут вам задержать капли.
Первая хитрость. Находите дома или покупаете в аптеке глицерин, размешиваете с водой. Глицерин помогает каплям задерживаться и не растекаться сразу. Далее тонким слоем масла мажете нужный участок на коже и опрыскиваете смесью. Капли остаются в нужной кондиции достаточное время.
Вторая хитрость подойдет для предметов. Нужно немного натереть свечой их поверхность, например на стекле или зеркале, и аккуратно растереть парафин. После брызгать смесью воды с глицерином.
🔥Снимай, создавай, поражай🔥
🤙На связи Никита Журнаков, твой гид в мире фотографии. Забудь об обычных фотках, пора делать шедевры, которые сносят крышу!
Уже больше 2500 человек по всей России научились этому на моих мастер-классах.
📸 Если хочешь быть в тренде и узнать про:
🔹топовые техники съемки и профессиональной обработки
🔹изнанку фотосессий и мастер-классов
🔹фишки про прокачке своих скилов, работе с заказчиками и моделями
Скорее жми на ссылку и влетай в атмосферу фото-бума 😈
Основные планы для съемки людей
Давайте уже разберемся с этим вопросом. Основа у нас одна, пользуются ей как для съемок видео, так и для фото.
Основной план. Его снимают на широкоугольные объективы. Передает общую картину, часто используют для фотографий общего вида.
Средний план. Объективы 50 и 85мм. Отлично получаются портреты. Фактически это основа для съемки людей.
Ближний план. Тут хорош будет 70-200мм. Снимайте с высокой точки и нижней. Тогда ближние портреты станут куда более крутыми. Ловите эмоции, они важны для таких планов.
Всегда старайтесь снять один сюжет из нескольких точек, не отпуская камеру. Можно ходить вокруг пары, либо события. Не стойте на месте, а двигайтесь! Пробуйте и увидите, как изменятся ваши фотографии.
Фотография построена на мифах. Вы постоянно слышите про различные правила, без которых не получите красивых снимков, ещё часто внушают про наличие особого таланта, который нужно оттачивать десятилетиями. Всё это обычные мифы и их отлично развеивает эксперт в фотографии Анна Ивкина.
Я с большим удовольствием читаю телеграм канал Анны, где огромное количество простых советов для совершенствования фотографий. На канале вы узнаете:
✅ Как снимать в темноте, чтобы получались шедевры
✅ Как сделать из темноты помощника
✅ Что делать, если кадры скучные и тусклые
Переставайте снимать в авторежиме , заходите на канал Анны Ивкиной и получайте массу уроков, а также полезных советов, чтобы сделать свои фотографии лучше. Я уже подписан и применяю рекомендации Анны в личной практике.
Подписывайтесь, чтобы не потерять: /channel/+8eB8p1CvyzA4YTcy
Как я запорол репортажную съемку
На этой неделе в России прогремела новость про челябинского маньяка, который 14 лет держал в плену женщину. Я попал на процесс по избранию меры пресечения и запорол съемку.
Перед вами две фотографии: верхнюю снял мой коллега из «Комсомольской правды», она разлетелась повсюду, а вот нижний снимок мой. И вот он вообще мимо темы. Нет, тут всё по правилам, но моя работа не передаёт всего ужаса подозреваемого в преступлении. Вы видите жалкого человека, который пытается скрыться от десятка камер.
На первой фотографии перед вами классический злодей из любого триллера. Фотограф нашел правильный ракурс для съемки, успел нажать на кнопку в нужный момент. Таким снимком можно пугать людей. К чему я показал вам этот пример. Всегда нужно понимать задачу, которая перед вами стоит. В этом случае стояла задача снять маньяка, а я снял испуганного в клетке мужчину. А вот мой коллега справился с целью.
Лучший объектив для портретной съемки
Давайте поговорим о том, что давно делит фотографов на множество лагерей. Каждый из которых готов биться до потери сознания, но отстоять свой вариант. Я постараюсь рассказать о нескольких, с которыми мне довелось поработать самому, и сделать вывод: какой из объективов лучше всего подойдет для портретной съемки?
35мм. Не удивляйтесь, но сейчас это одно из самых модных фокусных у коммерческих фотографов. У меня есть объектив 35мм и я почти никогда не снимал на него портреты. Он хорош для репортажной съемки. Для более детальной вам придется крайне близко контактировать с моделями. Я такого не люблю. И не стоит забывать, что это фокусное не даст вам точных пропорций лица.
50мм. Идеальный портретник для КРОПов и ужасный для ФФ. Это хороший объектив, но если мне нужен портрет, то я воспользуюсь другим. На ФФ он искажает лица, чего не скажешь про КРОП. Не зря многие считают, что 50мм это следующая ступень к 85мм.
24-70мм (Canon). Надежный товарищ в репортаже. Многие фотографы покупают экземпляры с f/2.8, в надежде убить двух зайцев, но после понимают, что это объектив не для портретов.
70-200мм (Canon). Еще один очень спорный объектив. Результат он дает неплохой, но с его весом, да и ценой, проще взять компактный портретник.
85мм. Идеал для съемки портретов. Не искажает, дает прекрасное боке и отличные цвета. Из минусов это цена, особенно на экземпляры с f/1.2, сложность работы в маленьких помещениях.
100мм. Любимое фокусное у макрофотографов и часто используемое у портретных. В минусах это диафрагма и неуниверсальность. Поэтому мы редко видим портреты снятые на 100мм.
135мм. Еще один идеал у фанатов Canon. На f/2.0 резок как катана самурая. Однако вы не сможете им снимать в небольших помещениях, а на улице придется слишком громко кричать, когда будете взаимодействовать с парой.
Для себя я выбрал 85мм, но стараюсь балансировать и снимать разными объективами.
Любое хобби может стать отличным заработкам. Так случилось и у меня с фотографией. Однако я выходил на рынок в далёком 2008 году, когда не было такой бешеной конкуренции. Уверен, что большинство из вас хотят зарабатывать на фотографии: будь это дополнительный или основной источник дохода.
Тем более, что новая техника сейчас стоит таких денег, что на неё точно нужно зарабатывать быстро и много. И в фотографии это легко сделать, вы сами знаете, что за день работы фотограф может заработать среднюю зарплату россиянина. Кто может помочь в бизнесе? Я нахожу полезную информацию на канале Жизнь иначе с Цитрон Алиной. Прекрасный коуч с понятным разбором различных бизнес-кейсов.
На чем сейчас может заработать фотограф? Это может быть фотография, съемка видео, пакетная обработка для фотографов, да что угодно, главное взяться за дело и начать получать с него прибыль. И если вы хотите, но боитесь начать зарабатывать на своём хобби или вас не устраивает текущий заработок, тогда вам точно к Алине Цитрон.
На канале вы узнаете, как начать называть достойную стоимость услуг, как спокойно разобраться с хейтерами и недовольными клиентами, когда повышать прайс и как работать не до глубокой ночи. Если вам мало советов и разборов на канале, то Алина Цитрон индивидуально разберёт вашу ситуацию. Хотите новую технику и крутых клиентов? Тогда заходите и подписывайтесь на канал Жизнь иначе с Цитрон Алиной.
Снимает фотограф, а не камера! Эту истину я вам говорю на протяжении всей истории существования нашего канала.
Вы можете купить дорогую технику, выучить все технические стороны её работы, наконец-то выяснить, что такое выдержка, диафрагма и ISO. А ещё можно освоить дизайн и превращать любые фотографии в красивые картинки. Только они перестанут быть фотографиями!🙅
И что делать? Ещё раз повторяю – учиться! Фотографом не рождаются, им становятся. Делают это через наставников. Таких как успешный коммерческий фотограф Кирилл Кузнецов, который за 14 лет в индустрии провёл более 1500 съёмок, открыл фотостудию и создал собственную методику обучения фотоделу. 😳
Прямо сейчас Кирилл Кузнецов готов поделиться с вами тремя секретными приёмами, которые сразу выделят вас из общей массы фотографов.
👇Жмите на кнопку, чтобы забрать приемчики, и начинайте зарабатывать на фото!👇
Съемка беременных для меня всегда являлась сложнейшим из жанров. Попробуйте сфотографировать девушку в положении так, чтобы ей понравилось!
Тут для меня настоящим открытием стала Александра Бунаева, которой удалось провести революцию в этом жанре фотографии. ТОП-мастер ещё в 2016 году показала, что съемка беременных может быть настолько крутой, что конкуренты с жадностью расхватают эти идеи, а фотки разлетятся по интернету
Саша придумала фотографировать беременных в стиле Vogue. Посмотрите на её снимки, которые мечтает получить каждая будущая мама.
Трендсеттер и вдохновитель Александра бесплатно делится в своем канале удачными световыми схемами, разборами съемок, секретами обработки, обзорами на маски Гобо и их настройкой для создания необычных теней. Вы правильно поняли, что канал Саши просто кладезь знаний для всех!
Сейчас у неё очереди из блоггеров миллионников, которые отдают за съемку от 100 000₽. Смотри кто из твоих кумиров позировал перед ней в последнем посте
🔥Рекомендую подписаться на канал Александры Бунаевой, чтобы научиться снимать стильно, дорого и в кайф для себя!
Как снять TiltShift не покупая специального объектива?
У фотографов очень популярны снимки с использованием TiltShift. Это касается не только городских пейзажей, но и съемок людей. Объективы дающие эффект TiltShift стоят дорого, поэтому многие создают его в Photoshop. Однако есть еще более простой способ получить такую фотографию.
Все очень просто. Берем объектив, чем шире, тем лучше, выставляем на нем значение "бесконечность" (это крайне важно) и снимаем с камеры. Далее подносим байонет объектива к фотоаппарату и снимаем. Рекомендую вывести картинку на экран, чтобы было проще видеть, что снимаете и не страдать с видоискателем. Фокусировки добивайтесь перемещая камеру и объектив ближе к объекту, либо отдаляйтесь от него. Вообще эта техника съемки называется Free-Lensing. Уверяю вас, что с первого раза в ней мало кто достигал успеха, только с опытом приходит крутой результат. Пробуйте, такие снимки вас точно удивят.
Главный секрет хорошей фотографии
Очень часто я слышу от подписчиков или читаю в нашем чате, что основой успеха является техника, на которую снимает человек. Только это самая большая ошибка.
Фотографирует не камера, а человек. Вот он главный секрет. Ваша техника не влияет на конечный результат. Она не поможет придумать сюжет. Если у вас нет знаний, то наличие дорогой и современной фототехники не сделает вас фотографом. Зато вас будет обгонять юнец с телефоном. Потому, что он умеет фотографировать, а вы обладаете прекрасным набором фототехники. Поэтому не нужно оправдываться, что у вас дешевая камера и плохой объектив. Просто посмотрите как на них снимают другие фотографы. Их результат вас удивит. Поэтому не нужно вбухивать огромные средства в покупку техники, вложитесь в знания. Тем более, что сейчас полно ресурсов, где их можно взять или за очень недорого, или просто бесплатно.
Пресеты Lightroom для путешественников
Весьма «вкусные» шаблоны настроек для фотографов. Есть версия для мобильного приложения, что очень круто. Я использую их для фотографий отправляющихся в Instagram. Качаем, наслаждаемся, не забываем, что это не кнопка «Сделать шедевр», поэтому снимаем правильно и крутим ползунки.
Какие свадьбы брать в первый год работы?
Многое зависит от вашего уровня и умения снимать. Однако совет будет универсальным, пригодится даже тем, кто работает много лет и желает перейти на клиентов другого уровня.
Главное, что вы должны понять - в первый год, либо за отдельно взятый свадебный сезон (для опытных), мы формируем портфолио и сарафан на будущие два-три года. После идёт обновление. Новичкам особенно важно сразу начать правильно. Именно поэтому вы не гонитесь за каждым клиентом, хватаясь за полный кошмар, типа платят же. Поэтому внимательно изучайте внешний вид невесты и жениха, узнавайте что они хотят от прогулки и планы на банкет. Пара должна быть красивой, не в дешевой и классической одежде на свадьбе, прогулка быть интересной и вне классических мест в городе, а банкет на нормальной площадке. От остальных лучше отказываться. Именно так вы сформируете нормальное портфолио и сарафан. Да, год уйдёт в минус, но отдачу вы почувствуете уже в следующем. Это же касается и для тех, кто уже снимает свадьбы, но жаждет выйти на более высокий уровень. Отказываете всем, кто не соответствует предъявленным критериям и работаете только с обозначенным кругом клиентов. Без отступлений. Ощутите мощный спад заказов, но через год все наверстаете.
ФОТОГРАФИРУЙ ГЛАЗАМИ ✨
Хочешь создавать такие же глубокие и чувственные фото, и получать истинное удовольствие от того что делаешь каждый день?🥹
Ты только мечтаешь стать фотографом, радовать окружающих их лучезарными улыбками, НО боишься ошибиться с наставником?😣
или ты давно развиваешься в сфере фотографии, но в какой-то момент твой доход остановился, а заказы идут только от постояшек, да?
Я знаю как тебе выйти в🔝
Я Надя, наставник и фотограф с опытом более 7 лет 😊
Я прошла огонь и воду, несколько лет шла к результату, работала с мышлением, а сейчас помогаю сократить этот пусть вам))
Подписывайся на мой канал, ставь "+" под последним постом и получай набор моих авторских пресетов для обработки✨
Ещё на канале ты сможешь найти второй подарок - он несколькими постами выше 😉
👇🏻👇🏻👇🏻
/channel/nadezhda_photographer
Это твой шанс заявить о себе!
Основные планы для съемки людей
Давайте уже разберемся с этим вопросом. Основа у нас одна, пользуются ей как для съемок видео, так и для фото.
Основной план. Его снимают на широкоугольные объективы. Передает общую картину, часто используют для фотографий общего вида.
Средний план. Объективы 50 и 85мм. Отлично получаются портреты. Фактически это основа для съемки людей.
Ближний план. Тут хорош будет 70-200мм. Снимайте с высокой точки и нижней. Тогда ближние портреты станут куда более крутыми. Ловите эмоции, они важны для таких планов.
Всегда старайтесь снять один сюжет из нескольких точек, не отпуская камеру. Можно ходить вокруг пары, либо события. Не стойте на месте, а двигайтесь! Пробуйте и увидите, как изменятся ваши фотографии.
Мои любимые объективы для работы
Вы давно просили составить этот ТОП, в нём не особо много позиций, но вот на чем я продолжаю снимать.
1 место. Canon 135mm f/2L. Обожаю этот объектив, снял примерно 70% своих фотографий именно на него. Причём покупал не новым, у знакомого фотографа. Стоил он тогда около 30 тысяч рублей. Шикарен для портретов и неспешного репортажа. Из минусов — фокусное расстояние. В помещении с ним невозможно, а на улице нужен небольшой громкоговоритель. Хотя результат превосходит все минусы.
2 место. Canon 50mm f/1.2L. Я долго пытался наладить отношения с этим фокусным расстоянием, ну вот не заходило оно, однако через время нашёл взаимопонимание. Для меня он стал заменой 135мм в условиях ограниченного пространства. Картинка шикарная, однако нужно привыкать к 50мм.
3 место. Canon 35mm f/2. Бойкий старичок, купленный за копейки в годы, когда фототехника не равнялась стоимости человеческой почки. Идеально держит свет, я часто работаю с ним на репортажах.
Ещё из любимых у меня старина Canon 17-40mm f/4L, он достаётся из рюкзака при необходимости снять широкий кадр. Меньше всего я пользуюсь макрообъективом 100мм и телевиком 70-200.
Просят удалить фотографии из портфолио. Что делать?
Очень знакомая ситуация для многих фотографов. Тут уже не важно в каком качестве вы работаете. Удалить снимки просят и у коммерческих фотографов, и у тех, кто бесплатно снял, а после выложил фото в соцсеть.
Давайте сразу вас огорчу. В России, да и в большинстве стран, у человека есть право на защиту собственного изображения. Для россиян это статья 152.1 ГК. Без письменного согласия людей вы не имеете права на публикацию фотографий или видео с их участием. Вот почему важно подписывать модельные релизы перед каждой съемкой. Причем с каждым участником. Если в съемке принимают участие несовершеннолетние, то с их родителями/опекунами. Нет такой бумаги, считайте, что у вас нет права на публикацию. Вы можете сколько угодно говорить про затраченные силы и устные договоренности, закон на стороне того, кто на фото. Однако и вы можете запретить моделям или заказчикам публиковать ваши фотографии, ведь с вас, как с автора, никто не брал аналогичной бумаги. Иногда такое замечание срабатывает и модели дают согласие.
Что делать с репортажной съемкой? Вот тут всё крайне сложно. Фото в общественных местах и на мероприятиях могут обходиться без письменного разрешения. Это не касается тех, кто младше 18 лет. Вот только при съемке портретов людей, мы всё же брали у них согласие на публикацию, даже носили с собой стопку релизов. Однако если человек звонил в редакцию и просил удалить снимок, мы это делали. Поэтому вывод в этой ситуации один: всегда подписывайте модельные релизы.
Как снять лучики фонарей на ночных фото?
Вся соль в значении диафрагмы;)
Многие из вас видели ночные снимки, где от фонарей и прочих источников света, идут небольшие, но острые лучики. Как их сделать? Да легко! Зажимаем диафрагму до значения f/14 и больше, тадам, чудо произошло! Только помните, что для таких значений вам потребуется длинная выдержка, а с ISO лучше не рисковать большими значениями. Поэтому нужен будет штатив или любая твёрдая поверхность. Пробуйте!;)