Говорят, что был молдавский.
Всем спасибо!
Кстати, ко вчерашнему разговору об Алмонде.
Совершенно чумовая версия колченогого патлатого хита с демок Soft Cell.
https://www.youtube.com/watch?v=ChKh6pg5nWI
Так долго не писал просто потому, что по личным причинам две недели слушал одного Марка Алмонда с небольшими перерывами на Гэвина Фрайдея и Момуса.
Думаю, как скоро я побегу покупать костюм тореадора, и как скоро у меня прекратится влечение к женщинам.
Несмотря на то, что сольники Алмонда обладают совершенно потрясающим терапевтическим эффектом по отношению к неурядицам личного характера, больше всего у него люблю я не их.
Параллельно Soft Cell, но до сольной карьеры Алмонд собрал с Мэттом Джонсоном из The The и Энни Хоган группу Marc & the Mambas, где впервые и затронул то, что и стало ключевыми маркерами его последующих альбомов: любовь к испанской культуре, водевильность, прямо переходящая в китч, перепевки Бреля, и вот то самое сочетание сентиментальности и эрудиции, которого ироничные, но гораздо более прямолинейные альбомы Soft Cell были лишены.
В своих лучших моментах это представляло собой натуральное постпанковое кабаре - по трогательности рядом с которым могут стоять разве что поздние Virgin Prunes, куда там совместной работе Розза Уильямса и Житан Демон, а тем более последующим буйным с неуемной второсортной фантазией.
Вот, например, одна из самых крутых вещиц, бисайд, написанный Марком после просмотра "Бульвара Сансет".
https://www.youtube.com/watch?v=fog3BxNAqNM
And I once loved a smile
And I once dreamed a look
I collected your memories too
Now the eyes hold the flame
And the face holds the pain
As you try to live your legend through
Тексты тут еще будут, а вот идиотских картинок - не было сто лет
Открытка многим из нас
Если что - лучших групп в мире много, а как же иначе.
Но любимых три - 16 Horsepower, Воображаемые Друзья и Godflesh.
С похмелья недавно переслушал замечательный скандинавский трибтют Роки Эриксону, о котором уже писал, и в уши вцепилось то, что раньше совсем не замечал.
Как можно переиграть самую известную песню так, чтобы не было ни ассоциативных воспоминаний об оригинале, ни идиотского трибьюта - вот так.
https://www.youtube.com/watch?v=Ru1mWJIRq1Q
Хоррорсерф, конечно, жанр до ужаса субкультурный - но на удивление нивелируется простым реверансом в сторону идола так, что просто хочется скакать под это с бутылкой в руке двадцать четыре на семь.
Лучший вариант из того, если вы решили расстаться со своей женщиной по переписке.
Или с мужиком, откуда я знаю, с кем вы там трахаетесь.
Так жанр проник и в софисти-поп - где и растворился помимо прочих его составляющих.
Так что если знакомство с предметом у вас на уровне Стинга, Блэка или, прости хосспади, Шаде, то самое время послушать Анну Домино, предпочитавшую белому соулу как раз мутировавшее диско и синтезаторный поп.
https://www.youtube.com/watch?v=BU-Los3wpuw
Две недели тонул в работе и тусовочках, и, в общем-то, благодаря последним несколько потерялся во времени.
С отходняков придумал себе лучшее занятие на больную голову и телесную немощь - читать фанатские теории по поводу Твин Пикс, и жалобы на новый альбом Arcade Fire. Мало того, что настроение вскакивает до небес, так еще и два вывода напрашиваются сами собой:
1) Хуже фанатов Линча в своей массе по-прежнему только фэндом какого-нибудь гаррипоттера
2) Аудитория Arcade Fire по-прежнему не врубается в диско, да и просто ни во что вообще
О втором и поговорим.
Сила стереотипа такова, что термином no wave, имевшим достаточно узкое обозначение тусовки, любят мазать любой атональный полиритмичный шумный постпанк и поныне. Совершенно забывая о том, что половина того междусобойчика предпочитала абстрактной нойзовой размазне относительно четкие рамки черного грува - фанка и диско (блюза и соула - тоже, но в разы реже).
Ну и было бы глупо думать, что постпанк забрал из диско лучшее в одностороннем порядке, не оставив ничего взамен.
Параллельно в Нью-Йорке существовала тусовка, тащившая в диско различную карибщину, от даба до калипсо, и электронные элементы. Ну и ранний хипхоп без дела не остался. В результате получалась исключительно интересная мешанина, аналогов которой не было ни в Америке, ни в Европе (за исключением отдельных самородков вроде Black Devil). Оригинальная структура диско сохранялась, но заключала в себе столько разнородных элементов и нехарактерных для жанра мелодических приемов, что название итоговая музыка получила как нельзя более меткое - mutant disco.
Издавалось все это дело как раз вместе с теми же Джеймсом Ченсом и Лиззи Мерсье Десклу на прекрасном лейбле ZE Records.
Ретроспективных сборников ZE пруд пруди - в принципе, там собраны все мастлистн-хиты, найти труда не представляет.
Но, естественно, альбомами слушать интереснее. Так что вот вам запись супергруппы лейбла, прямо-таки являющаяся исключением из правила - это один из немногих актов, где индивидуальность каждого автора удивительно соотнесена с почерком другого.
Упомянутые Ченс и Десклу здесь тоже есть, помимо всех присутствующих.
https://www.youtube.com/watch?v=xYtOl6v3rV0
А вот за кем стоит следить из подобного отечественного - так это за Burning Giraffe, прописка у них петербургская, как и у недоразумения выше, но ориентиры несколько другие.
Их прошлый сингл был однозначной и довольно бледной данью уважения Crime & the City Solution, а вот здесь все несколько бодрее.
https://theburninggiraffe.bandcamp.com/track/unlucky-joe
В составе, кстати, гитарист распавшихся Salome's Dance.
Последние две недели я несколько выпал в реальность, вот и пришлось кормить вас репостами.
Но исправляемся и всплываем.
Многим из вас, думаю, известен моднейший фотограф Ричард Керн, прославившийся съемками малофактурных голых баб в невыразительной обстановке, ну и до кучи оформлявший альбомы всяких там соникюф.
Некоторые же наверняка знают Керна как того еще деятеля нью-йоркского Cinema of Transgression, где он пялился в камеру на женщин куда более интересных, как и ставил их в ситуации нетривиальнее.
А вот то, что пару лет Керн рубил на гитаре в абсолютно отмороженной панкблюз-формации Black Snakes, кажется, знают единицы.
Вообще, жанр панкблюза грубо можно разделить на две категории.
Первая - следование пресловутому канону технически и тематически, с оглядкой на какие-то там имена и вехи, продолжение вписывания музыки в блядский рокенрольный контекст новыми средствами и наполнение до усрачки серьезным нарративом. Чем обычно кончается подобное - хорошо заметно по продолжающемуся не первое десятилетие маразму Кейва.
Вторая - попытка разомкнуть тот ужасный карцер, коим для музыки стал блюзовый квадрат за целый век, наплевательство на всевозможные устои, практическая иллюстрация к факту, что блюз может жить своей жизнью и развиваться как вне застопорившейся условной рок-музыки формата четыре на четыре, так и не в образцово-показательном дегенератстве различных воскресителей дельты-, кантри-, электрика- и остального, не интересного уже почти никому.
Это, конечно, весьма сильно на пальцах, но пока у нас жанр массово ассоциируется с деятельностью the Birthday Party и продуктов их распада, что, в принципе, верно, но узко, я позволю себе подобные вольности.
Так вот, вторая страта сочетает в себе как и достаточно эксперименталистские экзерсисы (см. Роуланд С. Ховард и Джон Спенсер), так и творения отшибленные, ушибленные и пришибленные во всех местах, где во главу угла ставится вопиющий примитивизм и и выход за все возможные границы разума и совести.
В последнее деятельность Керна на недолгом музыкальном поприще и входит.
Единственный альбом Black Snakes обладает настолько неандертальским импульсом, что во время прослушивания закрадывается подозрение, а не карикатура на жанр ли это все. Потому что сперва кажется, что не могут все отличительные признаки жанра использоваться настолько без зазрения совести утрированно - от ритмического рисунка до вокальной техники. Но нет, озлобленность тут абсолютно искренняя - в определенный момент понимаешь, что даже невероятное злоупотребление дисторшном идет главным образом не из-за нехватки мастерства, но от исступленного нежелания что-то хоть как-то усложнять и превращать итоговый вариант в объект рационального восприятия.
Расхожая фраза о том, что под хорошую музыку хочется либо ебаться, либо убивать, молитвами Black Snakes отправляется на хуй в очередной раз.
Потому что под Black Snakes хочется делать обе упомянутые вещи одновременно, раз. Физиологичность здесь зашкаливает, и кроме как в два означенных импульса не переводится. У Керна получилось сделать неплохой эквивалент собственной кинематографической работы, и это при том факте, что фронтменом в группе он не был.
И потому что альбом невероятно плох, два. Как и кино Керна, опять же.
Но не в ироничной парадигме "чем хуже, тем лучше", а в абсолютно честной модернистской категории: это ультрахуевое искусство для отвратительных людей.
Кем являюсь и я, и кем когда-то был сам Ричард.
Очень жаль, что он перестал таковым быть.
https://www.youtube.com/watch?v=pnZJHx7ZQso
Дискогз показывает себя не с лучшей стороны не в первый раз.
Три года назад на сайте запретили продажу релизов с offensive, что называется, символикой в оформлении и/или неполиткорректным содержанием.
Доходило до смешного - под раздачу попадали не только тонны НСБМ и кого-нибудь вроде Xenophobic Ejaculation, но и вполне безобидные группы вроде Black Magick SS.
Я искренне убежден, что зиговать (как и обратно, быть любителем лайфстайла "хой и блевать") - это право, а не привилегия, и запрещать что-то исключительно глупо, но тут я к мерам дискогса отнесся вполне себе нормально. Просто потому, что маркет, сам того не подозревая, еще больше маргинализирует и так не сильно массовую музыку, и рисует все страшнее, чем есть.
И это прекрасно - потому что ее будет слушать меньше лицемерных уебков, которые обращают внимание исключительно на этическую сферу музыканта.
А как мы помним - искусство никому ничего не должно.
Но по мотивам скандала родилось и народное творчество:
" Вот вы сейчас сидите там,
И хуйней страдаете,
Пьете, пиздите шавье,
Или зин читаете,
Или с зигой за углом
Поджидаете момент -
А на маркете дискогса
Банят за вайтпа-контент!".
Такие дела.
Что же это за условие? Давайте на минутку обратимся к тому, как формируются названия жанров. Сейчас мы говорим про «современный фолк». Как трактовать этот термин? Если говорить совсем просто, то какое-то время народной музыкой считалось то, что мы сейчас привыкли называть «аутентикой». Затем произошёл пивот — и вот уже общество поёт песни Дилана. А главное — эти «новые песни» на самом деле продолжают идеи старых. И вольно к ним обращаются: за формой, инструментами, какими-то фишками. Ключевые слова здесь: «продолжать» и «обращаться». То есть условие, о котором я говорил, — связность. Причём «продолжать» и «обращаться» можно только в отношении того, кто уже сам это делает. Цепочки при этом выходят необязательно длинные — те же реконструкторы просто берут аутентичные песни, исполняют и адаптируют их под выбранный заранее контекст. Вроде разобрались, едем дальше.
Читать полностью…
Рекомендую всем подписаться на Дениса - не знаю кого-то другого, кто бы писал о небанальной российской музыке за пределами сложившихся культов и субкультурных междусобойчиков интересней.
Читать полностью…
Только сел перечитывать одну из своих любимых хоррор-лимиток, как Марина про нее написала.
Добавить мне, в общем-то, нечего, кроме того, что это идеальное чтение под Muslimgauze и/или Vatican Shadow - в таком раскладе музыка Джонса и Ферноу, довольно лаицистская при всем своем антураже, приобретает совершенно иное измерение.
https://www.youtube.com/watch?v=yX7-fq_XYiE
Вопрос к подписчикам, которым 30+.
https://www.youtube.com/watch?v=o5GciCU3naQ
Все с этой песней понятно в плане токая - Венгрия тогда от соцблока еще не отвалилась.
Но как в Союзе могли достать рислинг? Все винодельческие дела были ж в ФРГ.
На той неделе граждане обсуждали известно какой баттл, в эту - будут тележить про понятно какое интервью Гнойного.
Честно - это уже настолько отвратительно, что выходит за пределы традиционной парадигмы "Жаба vs. Гадюка", и подписывается под универсалию "ЕБАЛ АЗАТОТ ЙОГ-СОТОТА".
Короче, хотите жить в проклятом мире, который вы сами и создали - живите. А удел человека хотя бы разумного - игнорировать все эти заусенцы на кутикуле человечества.
Так вот, пока Мирон яростно писал антигностические тексты за пазухой у Вербицкого, а Славу интересовал тотальный турбохой, в Петербурге люди из Кирпичей и I.F.K. делали альбом, который затыкает и первого кумира масс на плацу метамодернизма, и второго по градусу радикального дисса на все вообще.
https://www.youtube.com/watch?v=Xy-d04F0Ab8
Про аудиальную подложку что-то говорить вообще излишне - это первая в России нойзхоп-запись, и один из самых интересных отечественных саунд-коллажей.
И это, прошу заметить, 2006й год. То есть то благословленное время, когда даже так называемый "русский абстракт-хипхоп" только-только слезал с игрушек, приколоченных к потолку, и надевал свои пластиковые розовые очки.
Я тут неоднократно распинался про то, что неизбежным бичом современной психоделии являются:
а) до сих пор не до конца убитый блюзовый квадрат
б) мистические позывы уровня хорошо если B
в) совмещение двух упомянутых слагаемых
Выхода из подобной парадигмы чаще всего три:
1) Ориентация на краут и дальнейшее утяжеление и упрощение саунда
2) Работа с западной фолк-музыкой в самом широком спектре
3) Заимствование идей из неевропейских и неамериканских источников.
И вот к последней категории, несмотря на ее сравнительную узость по сравнению с остальными, у меня вопросов больше всего.
Все относительно недавние переиздания ближневосточной, индокитайской, африканской и латиноамериканской психоделии преподносились на таких ужасающе серьезных щщах, что собиратели всех редкостей и красот позабыли один простой фактор.
Все это - тот еще карго-культ.
Вне зависимости от того, было ли переиздаваемое радиоформатом, или же как раз движением низовым и весьма протестным, во второй половине прошлого века на псих-периферии условного первого мира лозунг царил один - we just wanna have fun.
Потому буклеты к многодисковым сборникам якобы экзотических поигрушек, с ужасающим коллекционерским пафосом (временами доходящим до практически колониального), повествующие об опизденеть каких древних корнях псих-культуры в том или ином регионе, читать смешно до икоты.
Издатели в поиске очередных позабытых, но ого-го каких хитовых пластинок натурально забывают, что музыка как социальное воспроизводит именно мировоззренческие паттерны. А значит, установка taking drugs to make music to take drugs to будет главенствующей; все региональные особенности, в нее вплетенные, остаются лишь переосмыслением для удобства восприятия.
И вот современные коллективы, ориентирующиеся на вышеописанное, как раз в упор не видят того, что какой-либо аутентичности в их работе нет от слова совсем, какой бы удивительной их музыка ни была.
В авангарде подобного стоит известная всем группа Goat. Все их заигрывания с Магрибом, афробитом и прочим напоминают натуральный нью-эйдж, экскурсию по достижениям дружественных и не очень республик в области музпрома. Что уж совсем наглядно показывает последний альбом - вот тут пробежало стадо антилоп, здесь у нас туарегская деревня, а здесь - совместный джем с туземцами.
Сафари-поп как он есть.
Особняком посреди всего вот этого стоит техасский бэнд Golden Dawn Arkestra, прекрасно понимающий всю синтетичность подобных конструкций, и как раз в себя вбирающий вполне городские наработки европейской черной культуры - джаз-фанк, диско (местами - вполне себе мутант-), и временами раннее электро. В итоге получается тот еще, извините за выражение, фьюжн - но до того наглый, обаятельный и пробивной, что выключить невозможно совершенно.
На сцену, кстати, они иногда вытаскивают балаган похлеще Goat - полный концертный состав насчитывает в себе десять человек с гаком.
При всем при том, их музыка остается вполне политической - но не в духе речевок Фелы Кути, а конгениальной Шабаке Хатчингсу; если мы не можем вернуться к каким-то условным корням (и их успешно вытравляют), то почему бы не зажечь собственный факел, каким бы галлюциноторным ни было его пламя.
https://www.youtube.com/watch?v=KBLTY0cx6ps
Старый пройдоха Сан Ра был бы доволен. Ну, это даже из названия видно.
Все на борт Золотой Пирамиды, рейс на Альдебаран отправляется через час.
Поскольку мы не так давно говорили про faux no wave - есть новость как раз по теме.
https://www.youtube.com/watch?v=CkUaxA2pFmE
Сегодня в Петербурге и завтра в Москве играет прекрасный польский нойзроковый бэнд Kurws.
Отдельный плюс - при поддержке изрядно потяжелевших вживую психодельщиков Матушка-Гусыня.
https://vk.com/thekurws_matushka_ffn
https://vk.com/wall-151302061_11
Вообще, давно здесь не было рубрики "Песни про хуйню".
Ну алё, привет.
Сколько можно культурологией баловаться, действительно.
Про питерский постпанк вне Ионотеки прастихосспаде я напишу позже (как только мне дойдут кассеты), поэтому почему бы нам не послушать идиотскую музыку от тех, кто делал в кайф и вне собрания умалишенных.
https://ventilspb.bandcamp.com/album/--2
Эта запись отвечает на очень хороший вопрос.
- Может ли даб быть не просто несерьезным, но идиотским?
Отвечаем:
- Без б.
Я правда не знаю, что еще нужно.
Если у вас мозги не поджарились от среднеполосской жары, но вы хотите отупеть - welcome, хуле.
Вообще, конечно, Плантроникс лучшая группа в мире хотя бы по следующим параметрам
1) как можно двести до предела серф
2) всю эту поп-культуру насчет Мексики, лучадорес, марьячи, ну вы поняли
3) не относиться к себе серьезно, и вообще понимать, что ебанатство - это окей, и вообще лучший выход для того, если тебе нечего сказать, НО ОЧЕНЬ ХОЧЕТСЯ
https://www.youtube.com/watch?v=YX71QdnQ_4M
Люблю безумно вообще. Лучшая группа в мире.
Как все это относится к Arcade Fire? Да очень просто.
Прошлый альбом, Reflektor, благодаря продюссированию Джеймса Мерфи, и был реминисценцией записей ZE Records, большим любителем которых Мерфи и является. Что хорошо заметно по вот этому внеальбомному треку LCD Soundsystem (который еще и кавер на Алана Вегу).
https://www.youtube.com/watch?v=Q7TvFGrs8bQ
Неудивительно, что Уину Батлеру захотелось поиграть с подобным саундом и дальше - почва-то благодатная, которую трудно изговнить даже идиоту из Daft Punk.
Стоит сказать, что исключительно нью-йоркским явлением это не было.
Данная штука какое-то время вращалась и в британских чартах, что совершенно неудивительно - кому может не понравится издевательская перепевка Битлз, снабженная гипертрофированным сексуальным подтекстом.
Продюссировал, кстати, Джон Кейл.
https://www.youtube.com/watch?v=KvlaB9z1uvg
После прошлого поста почему-то начала вспоминать музыкантов, погибших в авиакатастрофах. Мне в первую очередь на ум приходит не сами знаете какая группа, а Стэн Роджерс, рыжий прекрасный здоровяк с проникновенным голосом, который даже в начале карьеры выглядел гораздо старше возраста, до которого ему суждено было дожить. В 33 года Роджерс задохнулся в салоне горящего самолета.
"Фолк-исполнитель... песни о канадской истории... будни простых людей" - плюйте в лицо тем, кто отделывается такими формулировками, в упор не слыша в этих песнях волшебства и мурлычащей тьмы. Ну, допустим, артурианская и эзотерическая Witch of the Westmorland (в которой появляется девушка-кентавр) - песня Арчи Фишера. Но вот баллада Last Watch написана Роджерсом - впервые услышав ее, я натурально подумала, что выслушала некрофильскую исповедь.
"At sixty-four, you’re still the best",
"One last night to love her
The last night she's whole" - когда понимаешь, что речь о пароходе, светлее все равно не становится.
Другая некрофильская песня на морскую тематику - Man With Blue Dolphin, основана на реальной истории. Ее герой страдает от навязчивой идеи - восстановить списанную шхуну "Голубой дельфин", которая тонет вопреки всем его усилиям. Участие знаменитого певца должно было помочь привлечь к проекту внимание и средства. Песню Роджерс написал, а через пару недель погиб. Титульный мэн восстановил свою ласточку, прятал ее от кредиторов за границей, но впоследствии "Голубой дельфин" равно затонул.
И это лишь то, что навскидку вспомнилось.
Только давайте закончим на другой ноте: если вы не видели это великолепное застолье, милости прошу. Тут, конечно, тоже о мертвых моряках - но как бодро.
Ожидание:
- первый полноценный русский панкблюз + гаражный соул типа как у Death
Реальность:
- говно, хуйня, вылизанная ссанина с саксофончиком, биллисбэнд goes фьюжн с треньк-треньк по клавишам
https://junkyardstorytellaz.bandcamp.com/
Ого! На Discogs идёт массовая зачистка - запрещают продажу бутлегов и пираток. Связано это с наездом правообладателей, требующих солидные штрафы за продажу пиратских релизов. Первым делом прошлись по большим конторам, снося все неофициальные релизы подряд - Epic, CBS, Warner, EMI, Atlantic, Vertigo, но и относительно небольшие лейблы тоже выпиливаются, например Noise Records.
Скорее всего, некий процент пираток после бана будет снова выставлен на продажу, только уже под видом официальных релизов. На форумах уже шутят про нашествие на рынок русских "японских" релизов
Кроме того, непонятна судьба бутлегов с музыкой, не издававшейся офицально.
Теперь можно обратиться к конкретным группам. Начну с Магелланово Облака — благо есть повод в виде нового полноформатника. Поговорить о вопросах принадлежности к современному фолку и референсах проще всего на примере сингла «Ледовитый океан». Послушаем, а потом уже кратко обсудим.
Послушать на Яндекс.Музыке
На этой неделе поговорим о положении современного фолка в России. Сразу оговорюсь, что многие достаточно превратно толкуют все термины, связанные с фольклором. Для них фолк — не фолк, если в нём нет «народности» или аутентичных инструментов. Или если язык в нём не использует устаревшие формы.
На деле всё, конечно, не так. Всегда важно понимать, что язык терминов и реальный язык — вещи пусть смежные, но разные. Современное искусство современно не потому, что существует в современности. А психоделический рок уже давно необязательно пишется под психоделиками.
Так и с фолком — есть термины, есть рамки жанров. Те, о ком я буду говорить на этой неделе — как раз таки наследники системы. Той самой, которая сформировалась ещё в 40-50-е в виде фолк-ревайвла. В 60-е установилась людьми вроде Боба Дилана и Леонарда Коэна, а после этого расползлась по всему свету. В этом контексте современный фолк — это в первую очередь песня, во-вторых — песня общества. А вот метаморфозы, которые могут случиться с песней в каком-нибудь обществе, — в этом и есть интерес. Под обществом при этом понимается самое (вынужденная тавтология) общее — группа людей с общим культурным, этическим и каким-либо ещё бэкграундом. Реконструкторы — окей, общество. Национал-социалисты, хиппи или вращатели спиннеров — у всех может быть своя песня.
Звучит странно, правда? Ведь таким образом можно охарактеризовать абсолютно любое музыкальное произведение. Верно. Дело в одном условии, о котором я вскользь упоминал, но не акцентировал внимание. Поговорим о нём уже по ходу дела.
Комикс, в котором главная роль и стальные яйца принадлежат женщине, а синопсис обещает "геополитическую драму с оккультными мифами" - мимо такого мне пройти сложно. Добавьте сюда околовоенную тематику (действие происходит в Иракском Курдистане) - и я оторву такой комикс с руками.
Но почему-то с моего радара он ускользнул, и только пару дней назад @nomoremuzak подкинул это чудо, посулив "Hellblazer: Pandemonium + Тру детектив, из которого убрали всего Чорана для реднеков" (с)
"Burning Fields" - немного рваная история с хорошей хваткой. Критически ей можно предъявить две претензии: 1) хули так мало древнего зла; 2) ДРЕВНЕЕ ЗЛО АЩВЗАВЗАЩВАЩ!!1 ХУЛИ ОНИ ТАМ ВСЕ НАСТОЛЬКО СПОКОЙНЫ? Ответ, очевидно, один: когда речь идет о полях сегодняшних боев, делать главным злодеем клубок атсральных щупалец, а не реальных мразей из плоти и крови - дикий faux pas. (Впрочем, дело не только в этике - например, при всей моей симпатии к трилогии "Омен", она удивительно плоская в том плане, что не оставляет возможности древнему злу померяться силами со злом модерным.) Так что авторы все сделали правильно, хоть местами и топорно, а 30 отметок на гудридс - это незаслуженно мало. Ну и арты, ох, вы гляньте:
Почему мне крайне не нравится все вышеупомянутое? Да потому что гаражпанк не ноет о проблемах, своих или чужих. Гаражпанк их создает.
Домашнее насилие? Отличная тема для трека.
Забастовка провалилась к хуям? Еще один повод посмеяться над этими хиппарями в нашивках.
Невзначай нащелкали по личику? И об этом напишем.
Поэтому, когда я в очередной раз слышу, что панк умер, или хуже того, неразрывно связан с классовым сознанием, я только смеюсь.
Потому что, слава богам, есть определенная страта групп, где обсмеивание абсолютно любого проеба и человеческого ебланизма возведено в абсолют - от поиска нацистов среди чужих друзей до клания болта на 9/11.
Так что, закрывая тему, приведу хрестоматийный пример.
https://www.youtube.com/watch?v=5gzRZZX_--w
Здесь идеально вообще все. И это в далеко не лучший для банды период.
Группа отрывается, как только может. Вокалист целует вскочившую на сцену девушку.
А перед сценой люди еще умеют танцевать и дурачиться, и Н И К А К О Г О Е Б У Ч Е Г О М О Ш А.
Вокалист, кстати, написал по сабжу книгу с превосходным названием We Never Learn.
Исчерпывающе, в общем-то.
