12049
Культура должна принадлежать массам. А.В. Луначарский Для связи с нами: vminkult@protonmail.com @vminkult
Пресс-конференция Константина Райкина в Братске стала неожиданным уроком стратегического менеджмента. Народный артист поделился своим видением симбиоза промышленности и культуры (в широком смысле). Трендсеттером Райкин назвал Дерипаску.
«Без культуры никуда — это страшное заблуждение думать, что сначала надо выстроить промышленность, а потом культуру. Нет, это делается только одновременно. Потому что без культуры никакой промышленности не будет. Это означает, что господин Дерипаска верно понимает жизнь» – оценил подход Райкин.
Вчера на Патриарших на открытой сцене, под живую джазовую импровизацию ансамбля оркестра имени Лундстрема, выступала Аня Чиповская. Без пафоса, без помпы, без искусственного света. Только она, музыка и город.
Знатоки наверняка скажут, что именно этот вечер стал кульминацией фестиваля «Театральный бульвар». Людей было много — стояли, сидели, лежали на траве, облокачивались на деревья, замерли у воды. На часок москвичи замерли, не галдели, не жевали шаурму, не листали ленты. Просто слушали красивую музыку.
«Пушкинской карте» поможет «Пушкинская карта». Но это неточно
12 миллионов человек подключились к программе «Пушкинская карта» с момента ее старта в 21-м году. Именно такую цифру озвучили в Минкульте по итогам заседания в Горно-Алтайске.
Подобное вовлечение не может не радовать, даже при понимании, что для кого-то всё это просто удобная схема по перетоку государственных средств в ненасытный карман. Ну так а с ипотечными льготными программами не так было? Остается надеяться, что доберутся однажды и до любителей осквернять, так сказать, имя Пушкина своим мелким (а иногда и довольно крупным) гешефтом.
Инерция сильна, и иначе пока не может быть, если общество тридцать лет учили успеху любой ценой, беспринципной погоне за ништяками и хотелкам жить на Манхеттене с Патриками Суэйзи или не очень. Так что здорово, если хотя бы четверть обладателей «Пушкинской карты» сможет потратить ее средства на что-то, способное учить жить иначе. Инстасамка в общественной палате – это беда общественной палаты, а настоящая инстасамка – в головах. И пока «Пушкинская карта» через искусство и культуру выгоняет ее оттуда – путь верный.
Лишь бы не проснуться однажды в стране, где «Пушкинской картой» можно оплатить именно ее силиконовый шабаш.
Краткое содержание последнего обзора Бэд Комедиана.
Читать полностью…
5 лет назад, 6 июля 2020 года, скончался итальянский композитор и дирижёр, обладатель двух премий «Оскар», Эннио Морриконе. Он написал музыку к кинофильмам «Хороший, плохой, злой», «Миссия», «Неприкасаемые», «Легенда о пианисте», «омерзительная восьмёрка», «Профессионал» и сотням других картин.
Летом 2005 года композитор приехал с концертом в Москву, накануне выступления он дал интервью «Российской газете»:
Российская газета: Расскажите о вашем сотрудничестве с русскими кинематографистами.
Морриконе: Я писал музыку для двух русских картин. Первой была «Красная палатка» - фильм Михаила Калатозова о спасении полярной экспедиции Нобиле, снятый еще в СССР в 1969 году. А недавно я с радостью принял предложение Владимира Хотиненко написать музыку к его картине «72 метра». Потому что это прекрасный фильм, который очень трогательно рассказывает о трагедии, пережитой русскими моряками-подводниками. Мне понравился и сам подход режиссера к этому материалу, который в финале не лишен оптимизма.
РГ: Можно ли теперь считать вас московским старожилом?
Морриконе: Увы, я впервые приехал сюда в феврале этого года, чтобы получить премию «Золотой Орел» за лучшую музыку к фильму «72 метра». У меня было очень мало времени для того, чтобы посмотреть город. К тому же в те дни стояла очень холодная погода, и для меня, итальянца, это было непривычно. Так что за полтора дня я смог увидеть только Кремль, Красную площадь, прекрасные церкви, даже побывал на балетном спектакле в Большом театре…
РГ: Если верить американской базе данных IMDB, посвященной людям кино, ваша фильмография насчитывает 530 фильмов.
Морриконе: Это неверно. Обо мне вообще ходит много легенд, большинство из них выдуманы или сильно преувеличены. Я написал музыку примерно к четыремстам пятидесяти фильмам…
РГ: И все равно 450 знаменитых фильмов - это рекорд. Как вы успеваете? Как складывается ваш рабочий день?
Морриконе: Я встаю чрезвычайно рано - в половине пятого утра. После умывания сорок минут гимнастики. Потом сорокаминутная прогулка по квартире. Потом выхожу в город, покупаю свежие газеты и читаю их, пока не проснется жена. Мы завтракаем: кофе без кофеина, булки, печенье. Потом дочитываю газеты и с половины девятого утра я уже работаю. Разумеется, чтобы встать так рано утром, я и ложусь очень рано и к десяти вечера уже сплю. К работе отношусь без лишних иллюзий - не верю в приступы вдохновения и все такое. Меня вдохновляет сам фильм, а помогает не поэтическая муза, но накопленный опыт. Помогает и моя жена, которая создает мне условия для работы, и мы отлично понимаем друг друга. А вдохновение - это выдумка романтиков, которые верят, что творческие идеи художнику диктует едва ли не сам Господь Бог. На самом деле все строится на моем жизненном опыте и на опыте, накопленном таким древним искусством, как музыка. Здесь я реалист.
РГ: Вы пишете не просто музыку для фильма - вы создаете его музыкальную драматургию, и она во многом определяет строй картины, ее ритм, ее атмосферу. Как это происходит? Вы что, смотрите уже снятый материал? Или бывает так, что фильм снимается и монтируется с учетом уже существующей музыки?
Морриконе: Здесь возможны разные подходы. Иногда я прежде читаю сценарий и, прочитав, сам что-то предлагаю режиссеру. Иногда после просмотра уже отснятого материала мы долго разговариваем с режиссером, и, если он принимает мои идеи, я сажусь за окончательную доработку музыки.
РГ: Что из написанного вами для кино вам нравится больше? И считаете ли вы, что уже написали вашу главную мелодию?
Морриконе: Я не читаю будущее и не могу объективно оценивать то, что сделано в прошлом. А субъективно, сказать по чести, я доволен всеми моими работами. В каждый фильм вложено много труда, и я не мог бы назвать один или даже десяток картин, которые считаю лучшими. Для меня они, как дети, - все хороши.
«Элтонджоном в тыл врага». Что нам делать с гонорарами глупых певцов?
Валентина Матвиенко поручила профильным комитетам выработать позицию по поводу отчислений в РАО за исполнение на территории воссоединенных регионов песен иностранных исполнителей. Проблема понятна и сложна: внушительные суммы за исполнение их песен получают активные сторонники режима Зеленского. Что победит: кристальная деловая репутация (западом, если что, давно растоптанная во всех отраслях) или понятное желание не платить людям, объявившим нас врагами?
Наш рецепт прост и опирается на уже опробованные механизмы. Создаем список недружественных селебов, открываем им рублевые счета и собираем туда все отчисления до указанного дедлайна. И если до этого срока оболваненная пропагандой знаменитость не записывает обращение с извинениями и пояснениями своих былых заблуждений – деньги автоматически перечисляются на создание очередного именного беспилотника-камикадзе.
Какие заголовки зато появятся!
«Лана дель Рэй снесла крышу Верховной рады»
«Эд Ширан примчался в киевский ТЦК»
«Coldplay сделали горячо житомирской мебели»
а «Элтон Джон прилетел в тыл врага»
Ведь иначе буквально эти же деньги будут прилетать по нашим тылам. И смешного тут на самом деле меньше, чем музыки в творчестве Боно.
«Средний палец в крайней хате». Прытула не доехал до новой выставки, а жаль
Сначала показалось, что это очередной ролик-репортаж нейросети, но, видимо, нет мема, прикола или развода, который укры не могут воплотить в реальность, приобщив к своей культуре. Если кратко, в квартире многоэтажки "прибили к полу" новую выставку, посвященную, цитата: «сложному культурному феномену». А именно – посыланию на три буквы.
Сорок дебилов наизощрялись вокруг среднего пальца, не пощадив даже Иисуса Христа, и, если подумать, удивить должно здесь только одно: весь этот балаган дурачкам пришлось делать за свой счет, а не за сунутые в дырявые бюджетные трусы евродоллары каких-нибудь фондов и центров национальной фэнтези-памяти.
Жаль, что выставка закончилась раньше, чем туда успел нагрянуть наш лучший наводчик Прытула. С другой стороны, у нас в Генштабе мыслят по канону, и сборища даже самых эпических гуманитарных гнид видеть целью отказываются. Существует, правда, так называемая «теорема Тарана», имеющая зачастую отложенный эффект - но действующая с гарантией.
«Тринадцать сестер в пубертате». Нашим политикам пора преподавать «Головоломку 2»
Министр образования Эстонии в интервью не сумела умножить 8 на 4. Ладно таблица умножения из головы вылетела, ведь едва ли в столь карликовой стране приходилось оперировать такими огромными числами, но типа там логически посчитать, сначала 8+8, потом еще разок, не? Имперская лженаука?
У нас еще нередко в стратегическом прогнозировании исходят из хотя бы минимальной разумности других игроков. Но, кажется, стоит вносить поправки. После развала Союза появились избалованные государства-дети, которые сначала пищали и гадили, а теперь вступили в пубертат – чудо-возраст, когда в пустой голове лишь обезьяна стучит в тарелки, мозг – спинной, мышление гормонально-туннельное, а на любое «зачем?!» - один ответ: «просто».
Поэтому вместо одного из занятий по геостратегии (они же ведутся, правда?) нашим управленцам можно смело ставить в расписание подростковую психологию – в понимании действий целого ряда стран это даст даже больше. Ну, или хотя бы "Головоломку 2" покажите. Иначе можем оказаться в позиции рафинированного гроссмейстера, растерявшегося и начавшего мудрить в ситуации, когда ходы противника невозможно оценить и предугадать из-за их банальной вопиющей тупости.
"Хотим права, как у пиратов! (нет)". Законопроект о прокате просят шлифануть
Медиакоммуникационный союз (МКС), выступая со стороны основных участников рынка, попросил сбалансировать многократно упомянутый всеми законопроект о прокате ко второму чтению. Любопытно, что пункты предложенных поправок как-то не очень бьются с главной, по мнению ТГ-каналов (включая нас), потенциальной проблемой: безумной сложностью объективного ценностного контроля. Более того, если разглядеть в предложениях попытку сдаться Минкульту, зато убрать из уравнения Роскомнадзор - получится, что ответственность ведомства за одобрение продукта повысится еще больше. Мол, если есть прокатное удостоверение, то все вопросы к Минкульту, который его выдал.
- обеспечить равноприменимость проектируемых требований в отношении всех интернет-ресурсов, включая социальные сети;
-распространить обязанность получать прокатные удостоверения только на фильмы и сериалы в интернете, обнародованные уже после вступления в силу новых норм;
-исключить риск двойного контроля за контентом, размещаемым в онлайн-кинотеатрах, со стороны Минкультуры и Роскомнадзора. Владельцы платформ не должны нести «административную ответственность за нарушение требований законодательства к содержанию аудиовизуальных произведений, имеющих прокатное удостоверение, выданное Минкультуры»;
-создать условия для размещения в аудиовизуальных средствах продукции без задержек, ранее или одновременно с её появлением на пиратских ресурсах;
-отсрочить вступление поправок в силу до 1 марта 2026 года, чтобы отрасль имела техническую возможность их исполнения.
Судя по пунктам, больше всего беспокоит игроков преимущество, которое могут получить пираты, играющие вне правил. Ну, и верим, что пункт об отсрочке вызван техническими причинами и не приведет к команде: "Срочно ускоряем выпуск всякого трэша, чтоб лет на пять про запас хватило, а уже к первому марта начнем снимать скрепное и про семью".
Семейное кино – это то же самое, что детское, но семейное…
Ольга Любимова в интервью ТАСС отдельно отметила семейное кино, как особо интенсивно развивающийся и все более востребованный жанр, пообещав множество новых долгожданных семейных кинолент.
Очевидные вещи скажем, но хорошее семейное кино – сложнейший жанр, требующий особого баланса и многослойного смысла. С этим здорово бы не путать кинодауншифтинг, когда на расслабоне клепают нарочито глуповатый фильмец («чтоб детям было понятно!»), где можно как угодно переигрывать («это мы специально утрируем, ведь детям так нравится!») или не играть вообще («детям нравится, когда похоже на ТикТок!»).
У нас и правда учатся, динамика неплохая. Просто это действительно тот еще кентавр, которого то ли к умным, то ли к красивым. Как делать семейное кино? Выхолащивать-кастрировать взрослое? Старить детское в надежде, что пару бумерских отсылок не заставят родителей зевать уже минуты с десятой?
По нашему скромному опыту, всей семьей бывает интересно смотреть историю, рассказанную ребенку в доверительном разговоре из категории «как со взрослым». Или это может напоминать беседу добропорядочных взрослых в присутствии где-то неподалеку детей (то есть без жести), но без прямой адаптации под их возраст. И если есть выбор, то лучше не дядям и тетям утютюкать-кривляться в инфантильных реалиях, а условные игрушки или детей отправлять в зрелые приключения с насыщенными диалогами и смыслами.
Мы это всё бухтим в рамках надежды, что семейное кино не просто будут больше снимать, а станут еще и учить хорошо снимать. Во много слоёв, чтобы на каждом уровне и возрасте было за что зацепиться: младшим – следить за динамикой и яркостью, подросткам намечать их вопросы и проблемы, отвечая и разрешая так, чтобы взрослым было не стыдно или скучно, а даже полезно.
«Всем руки вверх, работает Бабайка!». Сергей Жуков хочет заменить Лабубу, приватизировав Бабайку
Никак не устаревающий предприниматель и музыкант Сергей Жуков готовит отечественный ответ расхайпованной кукле Лабубу. Вопреки напрашивавшемуся названию «Лабуда» (не путать с Лободой, хотя поймем), обратиться Сергей решил к народной традиции и намерен приватизировать Бабайку.
Бабайки будут круче большинства гуманитариев и креаторов (то есть на основе нейросетей), а если зайдут среди детей не хуже, чем когда-то, прости, Господи, «Крошка моя», предприниматель при помощи Алексея Учителя создаст целую киновселенную бабаек и, вероятно, каких-то других игрушек...
Вот иногда целую неделю следишь за новостями, начинает казаться, что мы и правда меняемся, вызреваем, мудреем, начинаем идти именно своим путём… Что вся дичь и дурь осталась где-то по ту сторону VPN, за кромкой 24-го февраля. А потом вдруг – бац: очередной придурочный трендовирус залетает в тикточную форточку, и наши селебритяне, как старая полковая лошадь, сходу пускаются в галоп вторичности, и легкой наживы в шестинотной вселенной.
Мы не против самой инициативы, хоть уж никак не относимся к ценителям творчества упомянутых личностей. Но что мешало уловить волну хоть чуточку раньше и подать без привязки к чужому хайпу? Просто получается, что у нас пока Лабубу не грянет – Бабайку никто не перекрестит. И если СССР называли страной советов, то мы получаемся какой-то страной ответов. И только вот и пытаемся кому-нибудь коряво, невнятно и запоздало отвечать: марвелам, ведьмакам, айфонам, Маску, евровидению, гарипотерам, пэрисхилтонам и буквально любым другим лабубайкам планеты.
Может, научимся-таки и первыми говорить?
Дать порулить?
К театру и подобному назначению – отношение сложное. Понятно, что рассматривать "Патриотический театр" как пространство для одного-единственного эксперимента – то еще расточительство. Но это – примерно как сынишку, ноющего: «ну дай порулить!» - взять и реально посадить на колени, вручив желанный руль. Да, можно помять бока, зато нам будет что ответить ему, когда опять начнет донимать. Или вообще вдруг выяснится, что у нас в семье – юный Сенна подрастает, и можно ему купить картинг или даже команду в детской Формуле 1.
Вопрос здесь простой. Уважаемый Захар Прилепин и его большая творческая команда годами сражаются за право учить всех нас любить Родину. И ключевая претензия обычно одна: дайте нам достойную площадку и рупор, чтобы быть услышанными на равных с теми, кто любит Родину с фигой в кармане. Теперь такая площадка может появиться, и вот он, собственно, вопрос:
Уважаемый Захар Прилепин и его талантливая команда готовы в случае неудачи с "Патриотическим театром" перестать нагнетать и тихо-спокойно заниматься своими творчествами (да хоть картингом) без претензий на некий альфа-патриотизм?
Мы вот, как и наверняка многие непредвзятые (Прилепин нам скорее нравится, чем нет) каналы, в случае успеха театра Прилепина готовы хвалить его как угодно и по мере скромных сил помогать в продвижении смыслов. Потому что нам неважно, кто персонально сидит за рулем – нам важно всем вместе ехать, и ехать прямо, а не вилять то вправо, то влево, то «зырьте, как дрифтану!».
22 июня 1941 года, в четыре часа утра, без объявления войны, без предъявления каких-либо претензий Третий рейх вероломно напал на Советский Союз. Массированной бомбардировке подверглись Киев, Рига, Каунас, Шауляй, Вильнюс, Минск, Гродно, Брест, Барановичи, Бобруйск, Житомир, Севастополь и многие другие города, железнодорожные узлы, аэродромы, военно-морские базы СССР. Так началась Великая Отечественная война, длившаяся долгих 1418 дней. Сегодня, в четыре часа утра, Посольство России в Берне распахнуло свои двери для соотечественников, приехавших из разных кантонов Швейцарии, зажечь поминальные свечи и возложить цветы к вишне, которая была посажена на территории дипмиссии накануне празднования Юбилея Великой Победы в память о всех погибших за освобождение Европы от нацизма. День памяти и скорби служит напоминанием для нынешнего поколения о той неимоверной цене, которую наш народ заплатил за Победу.
Спасибо всем, кто приехал поддержать «Свечу памяти»! Отдельное спасибо швейцарскому отделению «Ночных волков»
В кино наконец-то начали замечать тех, кого обычно не видно. Премия от Киностудии Горького для специалистов за кадром запускается в этом году, и это хорошая новость.
Читать полностью…
Русская балетная школа стала второй в мире после французской — в 1738 году в Зимнем дворце открылась первая «Танцовальная Её Императорского Величества школа». Первых учеников набирали из способных детей простого происхождения – императорская фамилии полностью оплачивала их обучение.
Эта традиция поддержки талантливой молодежи продолжается и сегодня. Молодежная балетная программа Большого театра, созданная как совместная идея художественного руководителя Махара Вазиева и мецената Олега Дерипаски, ставит перед собой ту же задачу — давать возможность артистам из регионов попасть на главную сцену страны.
«Это была потрясающая идея», — говорит Вазиев. За пять лет программы многие ее участники уже работают в штате Большого театра. Поначалу артистам из регионов «сложно было поверить, что можно прислать видео со своими танцами и впоследствии оказаться в Большом», но программа доказала — это реальность.
Особенность подхода в том, что меценат не просто финансирует проект, а участвует в его концептуальной разработке. Дерипаска и Вазиев вместе продумывали, как лучше выявлять и поддерживать региональные таланты, создавая мостик между классическими традициями и современными возможностями.
Возможно, именно такие программы помогут открыть новых Павловых и Нуреевых среди сегодняшних ребят из российской глубинки.
«Видеоурок с элементами РПГ». Смута себя просто неправильно подала
Для игры «Смута» осенью выйдет ответвление (надо бы что-то покрасивше придумать вместо «спин-офф»: отпочкование?) «Земский собор». Причем игре с таким статным названием обещают почти сугубо экшен (э-э, мы точно готовы к закону о защите русского языка? Пойдем спросим у Gigachat в мессенджере Max), тогда как «Смута» была больше ролёвкой.
И вот это действительно очень по-нашему: «Смутой» назвать РПГ, боевик назвать «Земский собор», а еще и совершенно неверно все это анонсировать, представлять и продвигать.
Надо было сразу честно обозначить «Смуту» как интерактивный видеоучебник истории, а не русского ведьмака-ассасина. Да, было бы сложнее вовлечь в такое на старте, но насколько иное было бы мнение у первых поигравших:
- Прикиньте, в школе скинули бесплатный видеоурок по временам Смуты, а это целая игра!!! Да, не третий ведьмак, но зато и сильно не первый. Прям бодро и вообще неожиданно!
И тысячи школьников уселись бы за «Смуту», тем более с такой красивой индульгенцией для родителей: «в смысле играю? Я историю, вообще-то, учу!».
Понятно, что хотели по правилам: продать, отбить, вернуть. Но кого мы обманываем? Подобные проекты – сугубо государственное дело, и не нужно этого стесняться, притворяясь коммерцией. И раз пока не воспитали мастеров, готовых делать прибыльные высококачественные проекты с тонко вплетенными нужными смыслами – нечего таких мастеров и косплеить. Просто не надо тогда стесняться относить себя к госпроектам, а плавно, делом, приучать людей к мысли, что и такие проекты могут быть интересными и с душой.
«Наше кино – человек-черепаха». Люди устали от супергероев
У сторонников идеи, что наш мир – симуляция, очередной аргумент. Джеймс Ганн выступил с заявлением, едва ли не цитирующим его камео в новой серии «Рика и Морти», вышедшей, если мы верно понимаем, практически в это же время или чуть позже. Не исключено, что Ганн попросту знал сценарий или даже участвовал в нем, но версия с симуляцией все же поинтереснее.
Конкретно нам же важнее другое. Один из пап современных супергероев накануне нового «Супермена» сказал, что люди устали от них. Правда, принялся намекать, что уж с «Суперменом» будет иначе, но усталость от супергероев реально ведь нарастает, и без каких-то эпохальных находок смотреть на них мало кто захочет уже через годик-два.
Видимо, аккурат к тому времени, когда отечественная киночерепаха гордо выдаст «наш ответ ДС-Марвелу» в виде целой киновселенной супергероев, даже при самом творческом подходе устаревших еще к моменту выхода на экраны. Что ж поделать, если в этой версии симуляции наш коллективный человек-черепаха не просто всегда играет черными, но еще регулярно скатывается в проигрышную тактику банального повторения чужих ходов.
Если директор абхазского фонда кино находит время повозмущаться недостаточностью сумм, которые российские туристы оставляют в заведениях его родины, делаем вывод, что он - мягко говоря - недозагружен.
Интересно, почему - может быть, стандарты качества сервиса схожи с туристическими?
«Фрикативное Гэ на вкрадчивой палочке».
Мы редко ввязываемся в споры вэликих, как Новоселка, идеологов. Но сейчас не удержались – уж больно коварный посыл прозвучал в новой проповеди экстремиста Арестовича, а что самое опасное – его радостно подхватил всем известный многомиллионный блогер по эту сторону фронта.
Внимания здесь заслуживает последний вопрос: "кто виноват?". Что отвечает Арестович?
«Если бы и россияне, и украинцы не плясали бы перед Западом, пытаясь ему понравиться, - войны бы не было. Гражданская война в рамках единой метацивилизации Руси – это огромная трагедия двух народов, которым ещё только предстоит стать «русскими» в высшем смысле этого слова».
Ну то есть вы поняли: не хохлы за 30 лет разворовались, предали, майданулись и бандернулись, а «все мы погорячились, давайте мириться и становиться настоящими русскими; я вас научу, как – поищем общий знаменатель, общую русскость, ни вам, ни нам, как говорится – между Саратовом и Житомиром, между вашей мокшей и нашей Русью-Украиной».
Может, мы на воду дуем, но крайне хотелось бы не допустить запуск подобного нарратива, который, почему-то кажется, будут радостно продвигать многие блогеры с не до конца изжитой фрикативной «Гэ». Оно понятно, что в рабство украинцев никто из нас не угонит, и примирение необходимо. Однако каждый, кто знает украинскую натуру, осознаёт: это примирение должно происходить на ультимативно строгих односторонних условиях. Здесь нет «двух недорусских» имени Арестовича. Здесь есть уже русские, а есть люди, которым нужно доказать или хотя бы проявить свою готовность быть таковыми.
И дай им волю, мы и не заметим, как после победы добровольно и радостно заваливаем их репарациями, а они, смыв с губ Европу, учат нас, шо такое быть русским.
«Закидаем елками Торетто». Чем мы обменяемся со Штатами?
Хоккейному матчу на смену идет кино. Лидеры России и США договорились обменяться фильмами о традиционных ценностях, и все принялись взахлеб переби… э-э, а это только наша слабая киноэрудиция не дает нам сходу подобрать действительно достойные свежие картины с традиционными ценностями в ядре?
Ладно захваченный квирством Голливуд все эти годы задавал псевдолевацкие тренды, но почему-то и у нас в голову ничего не идет. Бывали добротные картины, бывали картины о традиционных ценностях. Но вот чтобы совпало… Придется, видимо, вручную перебирать фильмографию последних лет.
Оно понятно, что сама идея опять из категории «везде никак, а вот тут мы прям сошлись». И что завтра Трамп предложит балетный матч или турнир по бейсбольной лапте, ибо «везде никак» у нас с ними пока никуда не денется. А если даже вдруг дойдет до реализации, и «Любовь и голуби» не подойдут по возрасту, можно будет забросать бедолаг «Елками», в ответ получив «Анору» (где совращенный мальчик в финале все-таки выбирает маму и папу), ну, и «Форсаж», разумеется. Ведь семья – это, сами понимаете...
Впрочем, не все так ужасно, если подумать чуть дальше. Во-первых, для американцев, наверное, любые наши фильмы и мультики, априори лишенные извратов, станут глотком нормальности. А во-вторых, хорошо бы не обменяться снятым, а заявить совместный проект. И пока Голливуд будет всячески спускать это дело на тормозах, у нас в стране успеют подрасти сотни артистов, верящих, что путь в долину грез теперь может лежать не через присягу девиациям, а через обыкновенную талантливую нормальность.
Ну, раз уж без мечты о долине грез у нас пока, видимо, никак.
«Вдвоём, втроем и впятером». Наши фильмы представят на Кинофестивале стран ШОС
Сегодня в Чунцине стартует Кинофестиваль стран Шанхайской организации сотрудничества. После индийского гостеприимства в 2023-м фестиваль опять принимает Китай, уже на правах председателя ШОС (24-25 годы). Десять номинаций для награждений, кинопоказы, форумы, выставки технологий и выгодный кинорынок.
От России в конкурс поданы картины о войне: «В списках не значился» и «Воздух». Вне программы в кинотеатрах Чунцина покажут «Втроём», «Сломя голову» и «Подельники».
Если не считать очередного выгула некоторых бронированных нетвойнистов и, прямо скажем, смешанные отзывы на «Воздух», список, хоть и слабоватый (на фоне, например, совершенно разрывного «Карпа отмороженного» в 2018-м), зато вполне сбалансированный – на очень разного зрителя. Правда, какая-то непонятка с фильмом "Подельники", который уже вроде как фигурировал на прошлом фестивале, но будем считать, что очень уж понравился, и решили повторить.
Ну, или все дело в Юре Борисове, который теперь для сторонних зрителей уже немного не тот Юра Борисов.
Вообще певицу Манижу мы все помним не «благодаря своему невероятному звучанию».
А благодаря:
Идиотскому номеру Russian women на Евровидении
Публичным заявлениям с критикой СВО
Публичному сочувствию террористам из Крокуса
Но у владельцев «джазового клуба» свои представления о публичных программах и «интеллигентом городе».
«Не научить курить и материться». Культурный поцелуй с КНДР – это взаимный шанс к балансу
Минкультуры России и КНДР подписали план сотрудничества на три года. И пока основные мероприятия выбираются очень аккуратно. Со стороны КНДР ожидается месячная выставка произведений искусства творческого объединения "Мансудэ" в Москве на границе лета и осени. А наша сторона организует гастроли хора им. Пятницкого и театра танца «Гжель», а также фотовыставку «Россия» и ряд других мероприятий.
Здесь важно понимать, что наша культура выступает в роли, как бы так сказать… в общем, в роли прожженной дамы, которая прошла второй Крым и третий Рим, но затем вроде бы остепенилась и после долгого перерыва встретилась со своей скромной верной соседкой в косынке и мамином ситцевом платье. Культура КНДР сейчас буквально тепличная, хрупкая, до трепета наивная, и нам нужно крайне бережно с нею: помогая освежаться с учетом времён, но избегая передачи опасных вирусов, с которыми мы и сами еще только боремся, а уж своеобразное общество правильных корейцев можем и вовсе развратить-надломить-испортить.
Поэтому сейчас, пока обмен идет на уровне фасадных, академических граней культуры, стоит заранее взвешивать каждый следующий шаг в своей культурной миссии. Ну, и самим поучиться: искренности, чистоте и беззаветности, которые (несмотря на всегда и везде существующий процент ушлых приспособленцев) наверняка пронизывают северокорейскую культурную среду.
И коих, как нам кажется, остро не хватает сейчас нашей.
Присоединяемся к соболезнованиям коллег. Предстоящая ведомству работа - это как градусником измерять объем мирового океана.
Читать полностью…
Австралия ввела санкции против Шамана — в рамках борьбы с «военной экономикой России». Ну, вы знаете, их борьба.
На фоне общего законодательного маразма - а в стране нельзя владеть более 50 кг картошки, запускать воздушных змеев и носить розовые шорты по воскресеньям (нет, если что не шутка), - логическая цепочка «Австралия - запрет певца - военная экономика» не удивляет.
Для самого Шамана здесь сплошные плюсы: идиотские запреты - отличное топливо для популярности. Так что ждем тиктоков под «Я русский» на сиднейских дискотеках.
«Там живут счастливые люди-дикари». «Дикая семейка» – скоро в прокате
В начале июля в российский прокат выходит анимационная лента «Дикая семейка». Мы все дальше от евронравов, от преклонений перед оскаровскими номинантами, многих позабавит фраза «от создателя «Жизни Кабачка», а тема сохранения дикой природы вопреки прогрессу – часто выглядит как инструмент давления на Россию и другие страны, производящие реальные вещи и ресурсы, а не брендовые наклейки.
И все-таки «Дикая семейка» вполне заслуживает внимания. Это не мейнстрим вроде «Аватара» или «Айнбо» - у Клода Барраса очень индивидуальный стиль, хлесткие заявления и умение смотреть на мир детским взглядом. Клейми картина напрямую именно глобалистов с их неоколониальным жором – вообще б красота была. Но нам в любом случае не помешает напомнить себе, что использование нашими противниками экологизма как оружия – отнюдь не означает, будто нам следует быть к природе пожестче.
«Мы – за всеобщую экологию здорового человека не в ущерб развитию и не в угоду политическим хитростям» – держа в голове подобный тезис, можно получить от «Дикой семейки» не только художественное, но и сердечно-смысловое удовольствие. Ну а если кто вдруг еще не обновился и живет ценностями уровня «Аватара» - тогда восторг и вовсе фактически гарантирован.
С 3-го июля – в России.
Премьерные сеансы – как всегда раньше:
28 июня. Каро Октябрь. 18:00
29 июня. Иллюзион. 19:30
28 июня. Формула кино на Кутузовском и Синема Парк Зеленопарк 15:00
Очень ценное наблюдение коллег, на злобу дня: кажется, примерно уже все устали, что сочный, забористый, добавляющий характера мат, который к месту (чаще) и не к месту (все реже) вставляют в сериалы, безжалостно заглушается без какой-либо альтернативы. И пока площадки не выработают четких правил, видимо действительно придется озвучивать по две дорожки. Дольше, дороже, не имеет смысла.
Другое дело, что было бы странно, если ловящие маньяка милиционеры в 90-х выражались Достоевским.
/channel/KingOfYantar/4754
«Столица светлого кинобудущего». Москва запустила рибейт, но нужно еще кое-что
Московский кинокластер запустил систему рибейтов для международных проектов: коллеги из дружественных стран смогут вернуть до 30% затрат на съемки в нашей столице. Как мы не раз отмечали в подобных новостях, эти скидки стране возвращаются не только в виде увеличения потока желающих. Важнее, что Москва становится ближе для миллионов людей по всему миру, помогая рассеивать намеренную дымовую завесу дезинформации, лжи и глупых стереотипов.
Жанровый выбор стремительно растет: на сегодня в «Москино» оборудовали уже 24 натурные локации (центральные улицы и площади Москвы, русскую деревню, ковбойский городок (ну окей, чо), древнерусское поселение, аэропорт и вокзал). Достаточно скоро ожидается пополнение: «Шахты», «Восточноевропейский город», «Русский средневековый город», «Москва времен конструктивизма», «Современная Москва».
А нам вот кажется, важнее всего сейчас глубоко проработать и затем воплотить масштабную локацию «города светлого будущего». Странно советовать большим профессионалам, не зная всех нюансов (например, наличие или отсутствие таких локаций в Китае, Индии или Корее), но было бы очень здорово всему миру предложить ассоциацию редкого сейчас жанра позитивной жизнеутверждающей фантастики именно с нашей столицей.
Для антиутопий же, киберпанков, городов-каннибалов и постапокалипсиса – пускай остается Лос-Анжелес. Причем для последнего жанра, вскоре, видимо, и павильоны строить не понадобится.
«Их едят, а они проглядели». Для Рязани выбрали символ, и это не пироги
Всероссийский фестиваль школ креативных индустрий завершился объявлением победителей в конкурсе символов для Рязани – новогодней столицы 2025-го года.
Участники создавали культурный бренд региона, представив концепцию, дизайн, видеоролик и аудиокомпозицию, а также разрабатывали персонаж-талисман. Для бренда была выбрана концепция «Нити Рязани», вдохновленная классическим местным кружевом, а талисманом стала «Снежанушка», опирающаяся на деревянное зодчество. В призерах нашлось место «Рязанскому лосю» и даже «Хохуле», что бы это ни значило (подсказывают, что выхухоль такая).
И немного грустно, что не хватило самоиронии для создания обаятельных глазастых пирогов или хотя бы грибов (в изначальной версии поговорки). Может, и поднадоело, но пироги с глазами, как нам кажется, во всех смыслах получились бы более привлекательным и успешным символом, чем даже самая холеная выхухоль.
«Казахстан с большой буквы». Концерты Земфиры отменили дважды
Земфиру так и не подпустили к казахскому слушателю живьем. Концерт сначала перенесли из Конаева в Алма-Ату, а теперь из Алма-Аты – в небытие. Иноагентка публично огорчилась и предложила особо жаждущим казахам поехать за ней в Ереван, добавляя к цене в 15 тыс (это минималка, еще и стадионная) транспортные расходы (ну чо там эти 2600 км по прямой и 4000 км по трассе, а география – это вообще имперская лженаука).
Любопытно здесь, впрочем, другое. Привычно намекается, что причина отмены – рука Кремля, хотя на деле все может быть куда проще: два года назад дружный коллектив госпожи Рамазановой в заблеванный свинарник разнес гримерку, а сама певица обгадила организаторов, поленившись написать Казахстан с заглавной.
В общем, классическая история, когда двоечник пишет в туалете «декан – мудак», чтобы потом везде трубить о себе как о политическом узнике свободы слова, а не обыкновенном дурилке. Земфира, впрочем, необыкновенная, это факт.