11709
Культура должна принадлежать массам. А.В. Луначарский Для связи с нами: @vminkult Заявление РКН №6082397772
RIP 🙏на 84 году ушла из жизни народная артистка России Вера Алентова
В 1961-м Вера Алентова приехала в Москву и поступила на актерский факультет школы-студии имени Владимира Немировича-Данченко. После его окончания Вера Алентова была принята в труппу Московского драматического театра имени Александра Пушкина, а в 1965 году дебютировала в кино, сыграв учительницу в фильме «Дни летные».
Всесоюзную известность артистка получила благодаря роли Кати Тихомировой в картине «Москва слезам не верит», режиссера Владимира Меньшова. Фильм стал лидером кинопроката 1980 года — его посмотрели 90 миллионов советских кинозрителей, а в 1981 году «Москва слезам не верит» была удостоена американской кинопремии «Оскар» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке». С 2009 года Вера Алентова совместно с мужем Владимиром Меньшовым руководила актёрско-режиссёрской мастерской во ВГИКе.
25 декабря во время церемонии прощания в театре Маяковского с актёром Анатолием Лобоцким Вере Алентовой стало плохо. В 11 утра у неё произошла остановка сердца, её пытались реанимировать по дороге в ГКБ № 1. Несмотря на попытки врачей, актриса скончалась. Причиной смерти стал острый инфаркт миокарда на фоне гипертонической болезни сердца и стресса. Церемония прощания с народной артисткой России пройдет в Театре имени Пушкина.
@ «Светское Post Советское» родом из детства!
Народная артистка РФ Вера Валентиновна Алентова умерла в возрасте 83 лет.
Вечная память.
«Колокольчики не звенят». В Британии хотят отменить Jingle Bells
Народный рождественский суперхит пытаются запретить в когда-то Великобритании. Тамошние отменялы откопали подходящий исторический контекст: оказывается, впервые эту песню исполнили в 1857 белые актеры в «блэкфейсе». Терпеть эдакую подлость невыносимо, и, конечно же, лучше заткнуть наглые белые рты в каждом пабе. Пусть поют Джей Зи и что-нибудь из «Хабиби», раз "колокольчиков" у более-менее коренного населения, видимо, не осталось.
Предлагаем заодно отменить и всю классику той эпохи, когда в театрах мужчины изображали женщин с помощью «вумэнфэйс». Или уже и так отменили?
«С роботами вход воспрещен». Игру года лишили награды, но есть нюанс
Видеоигру «Экспедиция 33», по общему мнению, безусловно лучшую в этом году, лишили наград по версии The Indie Game Awards – за использование ИИ. Это сразу подняло волну: «люди восстали против роботов, ура!» (или о, ужас, в зависимости от настроений), а также вызвало логичные вопросы. Ведь камнем преткновения, судя по всему, стала локальная текстурка, которую разработчики позже убрали с помощью патча – прямо скажем, мелочь по сравнению с давно и тотально применяемой процедурной генерацией во многих известнейших играх.
Конкретно сейчас тревога и правда ложная. Здесь, как у друга Эпштейна Клинтона в невинном для него (как всплывает сейчас) эпизоде с Моникой Левински – прессовали не за пятна на блузке, а за вранье под присягой. Организаторы премии оскорбились именно тем, что разработчики заявляли о полном отсутствии следов ИИ в их игре, причем это важно конкретно для данной премии – посвященной именно инди-проектам. "Экспедиция" срубила немало хайпа, играя на образе живой, душевной, ламповой игры, поэтому отзыв этой награды во многом и правда справедлив.
А нашим разработчикам – своевременный урок. Плашка «без использования ИИ» с нами, видимо, надолго. Российский игропром – во многом пока «инди». По мере совершенствования и доступности нейросетей искушение использовать их ресурсы будет огромным, особенно для маленьких студий. И здесь бы очень здорово вовремя разграничить цели: например, делать полностью живые и душевные маленькие игры, а уже для будущих масштабных проектов, где людскими руками все не сверстать – аккуратно использовать помощь нейросетей.
Ключевое слово здесь – аккуратно. А не в обожаемом многими стиле: повесим все заботы на роботов, а сэкономленные деньги себе или в красивый отчет по экономии средств. Иначе наш игропром так и останется «инди».
«Бруталишка и розовый "гелик". Нагиев имеет право, люди тоже
Дмитрий Нагиев устал от серости и грязи в кадрах бесконечных нынче фильмов о войне (о той, видимо, о которой уже можно – с этими неухоженными дедами в дремучих окопах, потными гимнастерками и пыхтящими танками без тонировки). Поэтому уверен в успехе стомиллионных по счету «Елок», где он, кажется, помогал создавать иллюзию мирной жизни – возможно, в очередном околобрутальном мускусном (не путать с маскулинностью) образе.
Слова Дмитрия многих возмутили, начались движения по оформлению иноагентства, а нам это кажется лишним. Крохотная доля правоты в слова Нагиева есть: миллионы людей и правда устали от войны – от реальной, а не от той, что так напрягает эстетические чувства Дмитрия с экранов. Эти люди ежедневно побеждают свою не усталость давно, а измотанность, побеждают пониманием, что если они сейчас не дотерпят, то их, нашим детям – придется жить не в сером, а в черно-коричневом мире. И чтобы отвлечься от боли, от ожогов вины, от страха звонков, от немеющих пальцев – люди иногда смотрят розовые разовые иллюзии мирной жизни, благо у нас этих иллюзий (к удивлению Дмитрия) – полные экраны, а зачастую зачем-то и полные улицы (можно спорить, но вопросы "журналистки" - о запущенности дел в головах богемы говорят даже больше, чем ответы Нагивева).
Как по нам, ни чем иным, кроме беспросветного участия только в таких проектишках, дерзкое актерище карать не стоит. Давайте лишь навсегда избавим Дмитрия от серого, грязного военно-героического кадра. И оставим ему розовый барби-мирок, в котором он, подобно сотням других артистов, десятилетиями царил – на фоне мыльной лабуды выглядя и правда брутальным мачо, с нервиком неудачника, рефлексирующей ноткой и всем прочим таким, потешно-суровым.
Вроде розового «Геленвагена».
«Нотр-Дам де Мали». Витражи великого собора заменят ради чернокожих персонажей
Французские власти продолжают усердно подписывать своей культуре и истории квазимодный приговор. Наплевав на протесты экспертов, общественников, искусствоведов, они утвердили проект, который в смысловом значении добьет Собор Парижской Богоматери эффективнее пожара.
Оригинальные витражи, пощаженные огнем, заменят убожеством очередной современной художницы, насовавшей в сцену Пятидесятницы всех, кого она на днях видела на улице по дороге в булочную. И разве виновата творцунья, что это оказались сплошь негры с арабами?
Африканская культура дала миру много музыки, хорошей и разной. Она дала новые ориентиры популярным видам спорта, темнокожие артисты, ученые, писатели вносят посильный вклад в мировой прогресс… Но зачем вешать на них априори непосильный? Перекрашивая белых в черных, мы плюем в черных той эпохи, как бы декларируя: собственной значимости у вас тогда не было, это мы ее вам дорисовали сейчас.
Это напоминает, как ребенок при первом знакомстве с фотошопом начинает вставлять свое лицо в любимых персонажей, футболистов и аниме-самураев. Но когда такое начинают делать взрослые, еще и на полном серьезе (коллажи успешных успехов не в счет, да и мы ведь о взрослых), причем не столько с собой, сколько с другими – это больше похоже на насмешку.
Да вы всего лишь начните нормально платить за уран, алмазы и адский труд современным чернокожим. Чтобы они могли качественно питаться и обучаться не по квотам. И через несколько поколений они создадут свой, абсолютно аутентичный и гармонично вытекающий из их культуры Нотр-Дам. Но такое ощущение, что именно этого в толерантных европах и боятся больше всего.
Ну, после России, конечно.
Дорогие друзья, обращаем ваше внимание: прием заявок на участие во втором сезоне Всероссийского конкурса современного плакатного искусства «Время смыслов» продлится до 28 января 2026 года
Подать заявку можно на официальном сайте проекта. Конкурс «Время смыслов» и масштабные выставки по его итогам стали частью значимого процесса возрождения и трансформации плакатного искусства в России в последние годы. Этот процесс предполагает переосмысление богатого советского наследия в новом историческом и технологическом контексте, что также находит отражение в таких крупных выставочных проектах, как «Искусство пропаганды» в «Зарядье» и «Кукрыниксы» в ЦВЗ «Манеж».
Первый сезон конкурса «Время смыслов» подтвердил востребованность плаката как актуального медиа для визуальной коммуникации, передачи социально значимых идей и призывов к действию. На конкурс было представлено около 3200 работ из 84 регионов Российской Федерации, а также из ряда зарубежных стран: Белоруссии, Казахстана, Киргизии, Ливана, Эквадора и стран Африки. Выставки работ финалистов прошли более чем в сорока городах России, а первая международная экспозиция открылась в столице Экваториальной Гвинеи.
Во втором сезоне конкурса «Время смыслов» к участию принимаются работы в различных визуальных форматах: графические и живописные произведения, цифровые изображения, нейроарт и другие, при условии, что они представляют собой завершенный визуальный или визуально-текстовый образ, содержащий конкретную идею или призыв.
Помимо существующих тематических номинаций («Наша Победа», «Семья», «Работаем», «Россия – это красиво» и др.), в 2026 году будут введены специальные категории: «Важное детям» (оформление школьных тетрадей), «Смыслы в масштабе» (городские муралы), а также новый формат видеоплакатов. Добавлена новая актуальная тема — «Дети vs киберугрозы», посвященная цифровой безопасности.
Итоги конкурса будут подведены 3 марта 2026 года. К участию в конкурсе приглашаются авторы в возрасте от 10 лет, как из России, так и из-за рубежа, разделяющие традиционные ценности.
Официальные ресурсы конкурса для связи и дополнительной информации:
Telegram канал
Официальный аккаунт в соцсети ВКонтакте
Отдельная просьба: пожалуйста поделитесь этой информацией со всеми, кому она будет интересна. У каждого из нас есть семьи, где дети талантливо рисуют - этот конкурс для них, отличная возможность заявить о себе на большую аудиторию!
Если все это снимается не ради символа Z через кадр – то мы даже теряемся, зачем тащить в среднюю полосу историю про притесняемых мексиканцев и ее адаптацию под наши реалии.
/channel/TEFI_Russia/35527
В Минкультуры России состоялось торжественное вручение медали Александра Твардовского
Награждение в этот раз приурочили ко Дню героев Отечества. Медали удостоились 35 деятелей культуры. Среди тех, кто получил медаль - член Союза писателей России, участник СВО Михаил Душин, главный режиссёр театра «Город» Лаура Арутюнян, ветеран боевых действий Юрий Сивачев, артистка Донецкого театра имени Бровуна Елена Перелыгина, герой России, писатель, член Союза писателей России Максим Бахарев, резидент Тавриды Михаил Барков и другие.
Тезис «отстаивать суверенитет культуры» звучит мощно. Много лиц из патриотических мастерских - это те, кто чувствует волну и создаёт контент, который находит отклик. Это правильный выбор. Значит, система научилась видеть и ценить не только лояльность, но и эффективность на идеологическом фронте. Приятно видеть, что среди получивших награду есть и выпускники кадровых программ Академии «Меганом» и Минкультуры РФ: «ВШУк» и «Капитаны культуры».
Мы верим, что за медалями, речами — будет стоять то самое, тёркинское, человеческое. Но судя по людям, которых наградили, у них с этим как раз всё в порядке. Итог: учреждена мощная, ёмкая награда. С великим именем. В идеальное время.
«Борода из ваты». Хохлоротый Мыколайчик как точная иллюстрация клинического украйнства
В пока еще Львове случился очередной скандал – на один из сотен случаев бытового нацизма не обратили бы внимания, да больно уж иллюстративно вышло.
На День Святого Николая в садике вручили подарки всем, кроме русскоязычной девочки – рагулиха из родительского комитета, упиваясь злорадством, провозгласила, что москворотым Мыколайчик решил ничего не дарить, тут же ссыкливо добавив, что, «если что» (на оригинале это звучит еще более чудесно: «якщо що»), это не ее решение, а всех родителей.
И в этом весь флэш-рояль незамутненного цивилизацией жлобского украйнства:
- целенаправленно обидеть именно ребенка,
- приписать себе право решать от имени святых,
- трусливо прикрыться стадным чувством.
Если кто, окунувшись в мир «Ведьмака», поражался глубине мерзости на именно самом низком народном уровне, стоит всего лишь поближе узнать нравы одвичного галицийского лыцарства: Сапковский свое знаменитое bydlo писал без фантазий – с натуры. И нет, мы не будем, как они, вещать от имени высших сил, уверяя, будто святые именно за эту мерзостность веками карают bydlo. Нам всего лишь кажется, что, приписывая святым собственные пороки, люди просто лишаются их поддержки при испытаниях от совсем других сил. И пучеглазо дивятся потом: «а за що, Мыколайчик? Мы ж с тобой вместе так лихо давили жидов з москалями, а ты нам опять руину».
Пока не поймут, что цикличная руина вокруг них – лишь отражение гнилых руин их душ – эта цикличность никуда не исчезнет.
«Больше Кощеев: бессмертных и разных». Русскому фольклору нужна всего лишь душа
Добротный обзор прочитали на РТ. Кратко не перескажешь, ведь там и прелесть в присутствии разных мнений. Но если взять сугубо диагностику, то: в кино уже перебор, анимации можно еще чуть-чуть, комиксы на низком старте, а игры отстают, но потенциал у них максимальный.
От себя хочется добавить не самую, возможно, популярную мысль. Если в истории единый учебник назрел, то в мифе сейчас самое время разгуляться, дать волю фантазии. Истины в мифологии и фольклоре – все равно не сыскать. Опираться строго на собранные былины или обрывки тенденциозных монашеских летописей – лишь чуть более зрело, чем на Велесово слово о звенящих кедрах Игорева полка. Что действительно пела Гамаюн – нам не узнать, а раз так – время петь новые старые песни.
Петь с максимальной вольностью, шириной и глубиной, а самое главное – с душой, с трепетом прикосновения к своим истокам. Пора забыть постыдные попытки свести наш фольклор к жалкому эху скандинавских или ордынских мотивов – для него это лишь небольшие притоки. Правда, совсем не обязательно непременно импортировать туда любые, даже сугубо чужеродные явления, как не постеснялись поляки в «Ведьмаке». И уж точно лишнее уныло копипастить это всё транзитом уже через самого «Ведьмака».
Нам нужно отбросить навязанные за века комплексы по отношению к своему фольклору и выпустить его на свободу уже на новом витке – не как «сам по себе истина истинных предков Макошью клянусь так всё и было», а как зерна, из которых вырастают новые миры искренних фантазий. И не катиться колобком по пути наименьшего сопротивления, встречая на пути все более усталых Кощея, Горыныча да Бабу Ягу – нужно изучать глубже, находить идеи, образы, смыслы и воплощать-раскрывать их на свой вкус и цвет. Русского мифа хватит на целую мультивселенную, если действительно им вдохновляться и жить. Творите своих ведьм, богатырей, волхвов, богов, берегинь, див, навьей, а время оставит самых созвучных, отсеяв «капитана-Рашу», склепанного просто потому, что а-ля рус было в тренде.
Ну, если, конечно, в «капитана-Рашу» не вбухают все государственные ресурсы.
«Какие евреи? У них же президент – нацист!». Украина с Европой сверяют тональность
Таня Либерман, прятавшая свои корни под псевдонимом Тина Кароль, решила дополнить образ и устроила фотосессию в честь мародеро-карательной банды СС Галичина – той самой, что 80 лет назад изнасиловала бы и сожгла Таню Либерман, не заглядывая в ее паспорт и не реагируя на псевдонимы.
Впрочем, как сломанные часы дважды в день, так и укронацисты раз в сто лет могут нечаянно попадать в европейское настроение. Сейчас вот на хорошо знакомом Тине Кароль Евровидении сразу четыре страны объявили конкурсу бойкот из-за участия там Израиля: причем не какие-то там прибалтийские огрызки, а Испания, Нидерланды, Ирландия и, ну да, примкнувшая к старикам Словения.
Помня, как быстро Европа скатывается из отчуждения в тотальную ненависть, глазом моргнуть не успеешь, а вместо «у них же президент – еврей» смогут, наконец, не таясь, хвастать: «У них же президент – нацист! Как не стыдно о них плохо думать и не делиться деньгами?». Не исключено, что и Тина Кароль прогревает почву для Евровидения-2027 или 2028, где трендовее будет называться эсэсовкой, нежели Таней Либерман.
Впрочем, куда скорее она попросту тупая.
«Кино само расскажет о себе». Бабочка из аскетичных бриллиантов
Вот интересно. Пару дней были вне зоны доступа, и если бы не знали о церемонии вручения «Бриллиантовой бабочки», могли бы легко пропустить такое событие, мониторя новостные ленты. Такое ощущение, что всех гораздо больше интересует, как улаживать проблемы с помощью зонта, условно употреблять гашиш и безусловно реализовывать бестселлеры. А потенциально главная кинопремия Евразии – ну есть и есть, молодцы, спасибо, до новых встреч.
Любопытно, это осмысленная стратегия организаторов? Поменьше хайпа, сдержанность и скромность во всей стилистике, с подходом «хорошее в рекламе не нуждается». Но в этом случае стоило все же акцентированно переложить информационную ответственность на издания, сетки, ЛОМов. А то у рядового гражданина, кажется, сложилось впечатление какого-то междусобойчика: наградили, пофоткались и разбежались.
Ведь по мере приближения даты выдачи американской премии, где нас почти никогда нет, а если и есть, то это не наши мы, а чужие – каждый утюг будет пыхтеть информационным паром, обсуждая любой чих, каждый оттенок платья звезды, плачущей по киевским пианинкам, а уж если там опять подерутся негры, то вообще будет не унять.
Принцип «хорошее в рекламе не нуждается» - прекрасен и нам вообще очень близок, а если Евразийская Бабочка сохранит атмосферу именно кинопремии, не скатываясь в напомаженный эскорт-выгул – значит, мы все правильно поняли суть этой премии. И все же в мире, где пока царит другой принцип – «если ты такой классный, то почему такой тихий» - важно уметь о себе заявить, пускай и сдержанно, но зычно.
И продолжаем считать, что в данном случае лучше тысячи новостей о премии расскажет кино, которое там награждали. Есть же уже где его посмотреть прямо сейчас или хотя бы не пропустить показы на больших экранах, если\когда они там начнутся?
10 лет назад, 30 ноября 2015 года, скончался режиссёр, сценарист, актёр, поэт и телеведущий Эльдар Рязанов. Он снял «Гусарскую балладу», «Берегись автомобиля», «Иронию судьбы, или С легким паром!», «Служебный роман», «Карнавальную ночь» и другие фильмы, ставшие шедеврами советской киноклассики.
На площадке у Рязанова часто происходили комические эпизоды. Например, легендарное застолье в бане в «Иронии судьбы…» снимали две ночи, так как днём актёры не могли вырваться на «Мосфильм». В первую ночь на площадке произошло ЧП — у жены Александра Белявского был день рождения:
И он решил приобщить к празднику друзей-коллег: приволок с собой несколько бутылок водки. Так что под объектив кинокамеры вся четверка вышла уже «тепленькой»... Начали снимать. Я смотрю: что такое? Да они же навеселе! И устроил им грандиозный разнос. Ведь в начале сцены персонажи должны быть трезвыми и только потом хмелеть.Несмотря на ситуацию, актёры прекрасно сыграли своих трезвых героев и этот эпизод целиком был включён в финальную версию картины.
О чем говорит эта поучительная история? Только о том, что в моих картинах снимаются Профессионалы с большой буквы «П»!
Сегодня в любимом «Театре на Трубной» премьера спектакля, поставленного по пьесе Артура Миллера «Салемские ведьмы». Посмотреть новое творение Дмитрия Астрахана съехалась вся театральная Москва. Удивительно, как камерный зал «Театра на Трубной» вместил в себя столько желающих попасть на спектакль, который уже вторую неделю не дает спать всем театральным критикам столицы. В какой-то момент, SwissVatniky показалось, что зрители висят и на тяжелых хрустальных люстрах, потому как приставные стулья закончились еще до второго звонка. Любовь SwissVatnika к «Театру на Трубной» началась со спектакля «Лондонский треугольник», но после «Салемских ведьм» эта любовь еще больше укрепилась, тем более, что обе-две постановки - дело рук гениального режиссера Дмитрия Астрахана! В отличие от театральных критиков, разбирающих спектакли по косточкам, находящих изъяны в игре артистов и ошибки в работе режиссеров, SwissVatnik не даст никаких спойлеров, кроме совета - сходите в театр и посмотрите спектакль своими глазами. Автор блога пришел на спектакль не один, с группой друзей. Друзья от увиденного на сцене были не просто в восторге, они ушли потрясенные до глубины души игрой артистов! И вот тут пришла пора сказать огромное спасибо тем, кто сделал прекрасным наш театральный вечер: Александр Овчинников, Аниса Фархи, Елизавета Мартинес, Мирослава Михайлова, Александр Мохов, Иван Мамонов, Евгения Вайс, Алексей Суренский, Вадим Колганов, Мария Стрюк, Анастасия Борисова, Татьяна Циренина, Евдокия Германова, Владимир Шульга, Евгения Гавшина, Анатолий Шалухин, Родион Вьюшкин и Алексей Франгулов.
PS. А сейчас я хочу обратиться к Министерству культуры РФ: уважаемые, а Вы не думаете, что Дмитрий Хананович Астрахан, любимый народом киноактер и режиссер, давно готов к званию Народный Артист Российской Федерации? Может документы о получении звания где-то подзадержались и стоит им дать зеленый свет? Уповаю на вашу мудрость!
«Дед Мороз станцует Вальс-бостон». Настоящий русский мюзикл в подарок от души
Мюзикл «Вальс-бостон» снова на сцене: теперь культурного центра «Москвич».
Ростов, 1920-е. Всё возможно и всё опасно: азарт, огни, легкие деньги. Главный герой, Константин, молодой медик, спасает жизнь вора – и оказывается в новом для себя мире. Поначалу всё выглядит как водевиль: наивная история любви, немного нелепости и риска. И затем – череда трагических решений. Когда тебе двадцать, трудно понять, что действительно важно.
Создатели бережно работают с первоисточником: песни Розенбаума не «иллюстрируют» сюжет, а становятся его языком. Получается честный, камерный по настроению и при этом масштабный по эмоциям мюзикл – приключенческий рассказ о любви, дружбе и семье.
«Вальс-бостон» сыграл 100 показов – и каждый прошел с аншлагом.
Теперь «Вальс-бостон» можно не только увидеть самому, но и подарить. Для этого появился электронный подарочный сертификат – удобный формат, который позволяет выбрать подходящую дату и прийти на спектакль тогда, когда этого действительно захочется.
Иногда лучший подарок — это не вещь, а впечатления. «Вальс-бостон» как раз из таких.
В Москву едет китайская армия. Но не настоящая, а терракотовая.
Об этом столичный Департамент культуры рассказал в мессенджере МАХ. Речь о легендарном памятнике всемирного наследия ЮНЕСКО — керамических скульптурах воинов в натуральную величину, найденных в захоронении первого императора объединенного Китая. Многие называют терракотовую армию восьмым чудом света.
Выставка пройдет в следующем году. Кроме терракотовых фигур, россияне увидят подлинное оружие, украшения и предметы быта эпох Цинь и Хань.
ZOV долга
В одни сутки уложились сразу две новости об игре Call of Duty. Вчера вечером создатель одной из самых русофобских игр разбился на «Феррари», о чем по-христиански грустим, а по-граждански молчим, помня миссию «Ни слова по-русски». А еще чуть раньше в Госдуме предложили создать собственный аналог топ-шутера, где можно будет стрелять в солдат НАТО, а не в плохих русских.
Инициативу с игрой целиком поддерживаем, но только если через нее можно будет получать код подтверждения для Госуслуг.
«Давайте делать «Максик»!. Покладистый Roblox – хорошо, но нужно думать о завтра
Roblox готов сотрудничать и принимать меры, чтобы вернуться к российским детям. Игровая платформа согласна исполнять российские законы и требования Роскомнадзора (где, наверное, крайне удивились, что на их запреты может быть и такая реакция).
В сети уже гуляют прогнозы, что постараются договориться оперативно – дабы президент лично порадовал детей на Прямой линии. Будем честны, многие недооценивали роль этой площадки в жизни детей, и очень хочется верить, выводы сделаны.
Ведь да, Roblox все равно придется брать на себя, видимо, неучтенную при создании работу по отсечению от «детского мира» плохих взрослых ублюдков – им сейчас прилетает не только от нашего надзора, так что механизмы в любом случае разрабатывать. Но если мы решили огородить "Максом" наших взрослых от влияния чужеродных вотсаппов, нам точно не нужен свой аналог популярнейшей, как выясняется, детской социально-игровой песочницы?
Причем как можно скорее. Чтобы не получилось, когда сначала ввели, а потом стали делать. Говорят, прецеденты бывали.
Сегодня в «Московском Доме книги на Арбате» прошло предновогоднее мероприятие «Российского Книжного Союза» («РКС») собравшее всех влиятельных персон из мира книжной индустрии. После того как были сказаны все официальные речи, вручены букеты и почетные грамоты, гостей пригласили пообщаться в неформальном режиме, под бокальчик доброго вина. А что могут обсуждать на досуге, писатели и книгоиздатели? Конечно же книги! Одной из обсуждаемых книг стала книга Маргариты Симоньян. Пользуясь случаем, SwissVatnik поговорил о новой книге «В начале было слово - в конце будет цифра» с писателем Олегом Роем. Фрагмент из этой беседы выкладываю для читателей 👉🏻 Кстати именно в «Московском Доме Книги на Арбате» книга Маргариты Симоньян стала бестселлером!
PS. Про новую, абсолютно потрясающую книгу Олега Роя напишу в ближайшее время!
📱 подпишись
«Я даже не попытался». Украинский белый список не стоит и монеточки
Ни один российский артист даже не попытался попасть в «белый список», который Киев сварганил еще три года назад. Всего-то нужно было публично замараться заявлением в СБУ, осудив в нем действия России, и, высунув язык, верно ждать, шо там решат хуторянские самозваные паны про вашу честь. Казалось бы, среди поуехов хватало любителей пшенично-гейской тряпки и ахеджаковщины, а вот на конкретную присягу непосредственно хохлам – никто до сих пор не явился.
Если честно, скорее всего они даже не знали. Или забыли. Проще говоря: им плевать! Все эти балачки о разбитом сердце по украинским фанатам – пыль. Они быстрее многих поняли, что война не с Киевом, а с Западом, и присягали именно второму. И если бы Запад, рухнув с дуба, поддержал СВО (хотя в этом случае и СВО бы никакой не было), можно не сомневаться: из всей богемы протестовал бы только «Юра музыкант», да и это неточно.
Другое дело, что и украм пополнения «белого списка» даром не нужны. Формальное осуждение России поющим ртом? Зачем, если в пропаганде Киев изначально полагается на сугубо неформальные истерики, и все возможные монетки с богемного поля уже собрал и сто раз показал западному дурачку. Формальности им нужны уже для работы, например, со стримингами, которые отказываются блокировать исполнителей по факту языка или гражданства. И тогда «белый список» становится поводом: мол, мы всем давали возможность, а раз они не хотят, блокируйте их уже, а то народ у нас почему-то не перестает именно их слушать, и Славко с Тиной дуже обижаются.
«Последний день Помпольши». Варшава решила закопать международные отношения
Поляки задержали крупного российского археолога Александра Бутягина. Известный ученый, специалист Эрмитажа и преподаватель СПБГУ рассказывал европейцам о «Последнем дне Помпеи», но, как пишут, был задержан целыми польскими спецслужбами по пути из Нидерландов на Балканы – за раскопки в Крыму, когда-то страшно огорчившие Украину, ведь найденные Бутягиным монетные клады захватнически остались в музеях, а могли, как полагается в каганате, освободительно разлететься по частным коллекциям.
Наши скромные географические познания задают вопрос специфической логистике Александра Михайловича, хотя, если честно, больше удивляет беспечность, с которой наши деятели культуры, науки и искусств колесят по откровенно вражеским, так сказать, юрисдикциям. Возможно, существовали некие негласные обязательства, договоренности, «культура вне политики» и прочая ускользающая красота, сохраняющая хоть какие-то связи между нами и западом. Это ведь игра на встречных курсах, и если начать везде вязать людей по таким ничтожным запросам, огребет в первую очередь глобализм, вроде ж как и рулящий еще в Европе.
Теперь, дубоумной волей коллективного польского идиота, все это разбито в пыль, ведь, хоть и замечены попытки некоторых медиа подать новость в духе «Крымские экспедиции грозят экстрадицией» (надеемся, здесь авторов пленила дивная перекличка похожих слов, а не намеренный призыв: перестаньте работать в Крыму, он-ни-наф!!!), зацепить может любого русского. И каждый умеющий читать специалист уже хорошенько подумает, соваться ему на зыбучую землю европки-истерички или переждать до момента, когда там окончательно всё поймут и больше не будут. А о тех, кто не понял, расскажут археологи далекого будущего.
Почти наверняка русские.
Простая радость высокого искусства
На платформе Leo Classics от Российского фонда культуры — опера, балет, театр, документалистика. Всё бесплатно, в хорошем качестве и без обязательных «подписок на год». Впрочем, нет задачи конкурировать со стримингами: слишком уж разное смысловое наполнение. Но ищущий высокое да обрящет: на фоне бесконечных одинаковых масс-маркет-сериалов про маньяков/полицейских/содержанок — как глоток свежего воздуха.
Хорошо, если платформа будет развиваться и дальше, предлагая новые премьеры, приложение, стабильную обновляемость. Потому что запрос на «высокое» есть, просто смотреть теперь привыкли не из партерa, а с экрана.
Отходчивый-то он конечно да, отходчивый. Но память имеет. И, кажется, изрядно устал, когда кто-то считает его за дурачка.
Как шотландца Джона МакМоррана из бородатого анекдота, их будут помнить не за построенные мосты и выигранные битвы, не за статусы, регалии или роли. Их запомнят за то что выебал овцу плевок людям в лицо. Вернуться они, конечно, могут, но отношение (опять же, хочется верить) будет соответствующим.
«Ох, Фатима, какая у тебя Фатима!». Кино дадут пощупать
Ученые представили осязаемый дисплей, позволяющий ощущать контуры цифровых изображений. Пока число своеобразных пузыриков-пикселей под графитовой пленкой довольно мало, но какая-то плавность уже есть, как и обещания изменить вскоре принципы взаимодействия человека с поверхностями: от обычных смартфонов до умных домов. О том, что экраны, вообще-то, уже объявлялись тупиковой ветвью в мире метавселенных – молчат. Метавселенные – это ж когда еще, а рыбоглазую Сидни Суини ужо прям щас посмощупать неймется.
И это всё из категории грустных прорывных новостей. Ведь несложно догадаться, что подобные изобретения продолжают заворачивать творчество в спираль. И мы просто получим очередную фазу несложного для киноделов выбора: «А давайте не новое сделаем, а старое, но в 3Д!». И вместо попыток одолеть постмодерн свежими идеями – в очередной раз отвлекаемся на способы подачи старого. Теперь девушек Бонда можно будет пощупать. Потом понюхать. Потом побыть Бондом или его девушкой самому. Да и о Ларе Крофт придется заново выпускать все игры: под сенсорное управление или однорукий джойстик... Что угодно, лишь бы не сочинять новых героев и новых историй.
И даже думать не хочется, как тут распляшется авангард и прочий арт-хаус, особенно если помнить, что в нем-то обычно как раз не только не хочется ничего щупать, а и страшно, что могут заставить. Впрочем, мы же все понимаем, что сливки здесь снимут совершенно другие направления кино и анимации. И только это вселяет в данную новость определенный оптимизм.
«Ворнер-де-Морт». Пора привыкать к Зомбивуду
Новость о чернокожей Виоланде-де-Морт, которую, по слухам, может сыграть та самая актриса-гоблин, что порочила образ Иисуса в рок-опере о суперзвезде – оказалась всего лишь тизером для куда более черной новости. Netflix покупает Warner Bros. Discovery, а с ним – и HBO, и, собственно, всю библиотеку грез: от «Властелина колец» и «Гарри Поттера» до «Игры престолов», «Мира дикого запада» и «Клана Сопрано».
И хоть считать WB островком традиции в мире повестки было бы в корне ошибочно, в сравнении с Netflix это все еще отдавало олдскулом и каким-никаким здравомыслием. Во что превратит полюбившиеся франшизы глобалистская мозгопрачечная даже воображать неохота. Следующая часть «Секса в большом городе» наверняка пойдет с приставкой «однополый» – впрочем, там справлялись и так.
Но нет смысла отчаиваться – борьба, как видим, развернулась на всех фронтах: выкупаются игровые издатели, киностудии, сети, разработчики, сервисы, франшизы. Проигрывая в реальном секторе, в политике, в силе, глобалисты пытаются успеть обменять на раздутые зеленые фантики побольше излучателей смыслов, ибо их последний оплот – это умы, пускай, в основном, и очень, очень средние. Многое зависит от ближайшего такта в США – если либералы перестанут надеяться на реванш, то не исключен вариант, при котором фабрику грез будут всерьез выносить за пределы Голливуда и любой американской юрисдикции. Вопрос только, куда – проигравшим едва ли оставят на этой планете достаточно места.
В общем, ностальгической грустинки здесь куда больше, чем реальных переживаний. Старый Голливуд умер (причем давно) – последние годы и так были своеобразным «уикендом у Берни», суть симуляцией жизни в еще полезном трупе. А нам пора бы уже просто научиться пропускать многие громкие премьеры, подмечая в привычных названиях эффект зловещей долины: вроде имя то же, черты лица похожи, но это уже не они, это анимированный труп, который всего лишь нацелился на ваш мозг.
«Довырефлексировали». Об СВО решили снимать комедию
Анонсировали комедию об СВО, и сразу понеслось из всех стволов. Наша первая реакция – тоже чисто на эмоциях и наболевшем: Вы в своём уме? Сначала все отгородились, придумали удобное «это надо отрефлексировать», а теперь внезапно навырефлексировали сразу на комедию? Для кого вы снимаете эти смехуечки – для семей, где теперь навсегда пустой стул и фотография с лентой на полке? Для бойцов, грызущих себя неизбежным «а если бы я тогда…»?
Однако уже второй волной вспоминается, что первые фильмы о Великой Отечественной были уже в 42-м и среди бойцов заходили прекрасно. Что и сейчас ребята часто просят не нагнетать драмы и помогать им как раз развеяться, а фронтовой юмор спасает души от перегрева.
И все же вопросы, разумеется, остаются, сводясь в целом к одному.
- Это точно должна быть именно комедия? «Война» Балабанова, например, ни разу не смешная, но в ней настолько выверена атмосфера, настроение, что фильм потрясающе бодрит и наполняет, если не оптимизмом, то именно жизнеутверждением, верой, надеждой. Душераздирающие драмы сейчас и правда больно смотреть, ну так снимайте добрые, житейские, жизненные картины. Не скатываясь в циничную иронию и обожаемые большие ржаки с глазами навыкате.
Чтобы достойно рассказать сейчас об СВО с юморком требуются какие-то просто эталонные чуткость, деликатность, чувство меры, созвучие душ с парнями на передовой. Если уверены, что это в наличии – в добрый путь; нам всем и правда нужны лучи оптимизма и невольные улыбки. Но если сомневаетесь – лучше повременить и пропустить перед собой на экран хотя бы дюжину простых и жизненных военных историй. Думается, и в ИРИ это прекрасно поймут.
«Нейробот», - подумал Штирлиц. Захар Прилепин призвал доверять молодежи, а не ИИ
Военный актер, литературный политик, исторический публицист, рок-рэпер и шоумен-биограф Захар Прилепин высказался по поводу использования нейросетей в воссоздании и развитии образа Штирлица для нового сериала. Мнение получилось однозначным: доверять нужно молодым актерам, а не ИИ. Прозвучало даже яркое слово «богохульство» и наверняка именно его и расфорсят, хотя конкретно нам показалось, что оно и у Прилепина звучало фигурально, со смешком, не затмевая основного посыла.
Ситуация на самом деле очень сложная. Удачных ремейков с молодыми актерами – ничтожный процент, и это не только российская беда. Распылять сложившийся образ Исаева новыми лицами – еще один минус, и нюансы с возрастом, как и тот факт, что это все ж таки не банальный ремейк – особо проблему не сгладят. И попытка использовать нейросеть-дипфейк в данном случае может смотреться живее, чем нынешняя фабрика ремейков, штампующая механические поделки в три смены.
Важнее сейчас вообще другое. Нужны продуманные законодательные механизмы, регулирующие использование ИИ при работе с образами людей – и живых, и усопших. И нужны уже на вчера! Если не Штирлиц (которому и так досталось в карнавальной поп-культуре), то кто-то еще очень скоро распахнет этот ящик Пандоры, а не хватит отваги у киноделов – это сделают рекламщики или тиктокеры. И пресловутое «Черчилль в рекламе мази от геморроя» мгновенно станет повсеместным, и придется, как всегда, не упреждать, а запрещать, запихивая фарш обратно в бутылку джинна.
А пока в киносфере не будет в полной мере работать институт репутации и ответственности – выбирать так и придется между черным, голубым и коричневым. В эпоху, когда творцов больше, чем сварщиков, пожалуй, и нужно построже. Снял паршивый ремейк, хоть с молодыми, хоть с ИИ – учись пять лет на малобюджетных короткометражках и радуйся, что не «вон из профессии».
Возможно, продвижением именно этих инициатив и стоило бы заняться Захару Прилепину.
«Презумпция многодетности». Новый закон уточняет формулировку
С весны грядущего года в России будут запрещены фильмы с дискредитацией традиционных духовно-нравственных ценностей. Запрет коснется не только онлайн-кинотеатров, но и любых площадок с суточной аудиторией свыше полумиллиона человек. И, пока адепты дискредитации думают, как им подстроиться под закон, например, дробя свои площадки помельче, нас очень волнует, кто и как будет определять наличие дискредитации.
Больше всего хотелось бы избежать варианта с кафкианством, отдаленно сквозящим и в нынешних блокировках мобильного интернета: когда что-то просто стерли-вычеркнули, причины не оглашают, а концов не найти. Формула «присутствие не равно пропаганде» просто обязана фигурировать и здесь, и уже задача профильных ведомств – найти грань между четкими-явными признаками дискредитации и нюансами художественного замысла, в котором, вообще-то, бывает развитие персонажа или ситуации. И иногда придется полтора часа следить за топтанием героя по традиционным ценностям, чтобы глубже осмыслить, как и почему он к ним по итогу пришел. И не всегда будет очевидно, что целью было именно смакование топтаний, а прозрение героя - просто картонная обманка.
Но в любом случае, несмотря на всем понятную неприязнь к именно запретительной форме воздействий, радует именно такая формулировка вместо «пропаганды традиционных и семейных ценностей». Убеждены, что добро, детей и духовность пропагандировать нарочно – необязательно. Достаточно запретить пропагандировать обратное, а эти три Д абсолютно естественно проистекают из человеческой природы и потому пропитывают творчество, на первый взгляд вроде бы и не посвященное конкретно традиционным ценностям, коим нам ни в коем разе нельзя позволить забронзоветь и превратиться в историю КПСС и прочую «классовую борьбу пролетариата».
«Паромщицы». Пожитки-пережитки лихой элитки
Личный пирс у особняка, на котором Алла Пугачева могла дожидаться своего паромщика у Истринского водохранилища, обяжут снести и по очень простой причине: никаких разрешений на строительство пирса у певицы не оказалось, а прибрежная территория и вовсе использовалась незаконно. Видимо, подарили, а она и не знала – так часто бывает.
Все это – просто хорошая иллюстрация жизни лихоэлитья, а особенно – богемного слоя. С обостренным синдромом паромщика, убежденного, что именно его персона позволяет людям и дорогам существовать, они делали примерно всё, что хотелось, даже не задумываясь о такой мелочи, как законность: хоть парома, хоть пара. И наказывать таких очень легко: достаточно лишь заставить жить по закону, как всех – ничего страшнее, для них, кажется, нет.
Просьба же, собственно, только одна. А можно новые элиты воспитывать сразу с уважением к человеческим нормам, правилам и законам? И пониманием: элита они – потому как умеют нечто, не умеемое другими, а не потому, что им до поры до времени можно то, чего другим нельзя. Впрочем, если понимать, что наши новые элиты сейчас под Гуляйполем, Купянском, Покровском и другими окровавленными городами, а не изучают прайсы за новогоднее вертижопье - такой проблемы во многом вообще не будет.
