11100
Культура должна принадлежать массам. А.В. Луначарский Для связи с нами: @vminkult Заявление РКН №6082397772
"Мы за это отвечаем". Чего хочется ждать от артистических дискуссий
Госдума ненадолго превратилась в Телеграм: там тоже решили порассуждать о влиянии кинематографа на скрепы и даже позвали группу артистов.
Прямо скажем, глубина дискуссии не впечатлила, но инициатива хорошая. И не по заветам Петра, «дабы мудрость всевеликая каждого была видна», а с прицелом на давно всеми нами ожидаемое публичное дискуссионное пространство, из которого, как кажется, и должна прорастать гибкая общественная цензура.
Первыми приняли на себя удар мужчины, и вот мы уже увидели, как отличаются их взгляды, а главное – и они сами увидели. Проблема ж часто не в том, что у публичных персон есть мнение, коим они легкомысленно делятся по поводу и без оных. А в том, что это мнение абсолютно не закалено серьезными дискуссиями.
После начала СВО самые болтливые и безответственные артисты страну в основном покинули, а остальные приучились помалкивать. И именно тогда, когда от них ждут активного участия в формировании нового, открытого общественного консенсуса в вопросах ценностей, скреп, духовных ориентиров и образов хотя бы настоящего, раз уж в будущее столь многим даже моргнуть боязно.
В общем, ждем новых и новых встреч, площадок, форматов. Кто знает, вдруг мы и правда увидели зарождение серьезного артистического сообщества, чей костяк ляжет в основу некоего союза, достаточно верно удерживающего тональность среды, чтобы избежать жесткой и безжалостной цензуры. Нам вот кажется, единственным способом ее упреждения может стать появление группы серьезных артистов, продюсеров и общественников, которые скажут простые четыре слова: мы за это отвечаем.
«Макияж красных линий». Кино запрещено, но есть четыре «но»
Елена Драпеко предложила отправить Человека-паука к Канье Весту в параллельную вселенную, не пересекающуюся с нашей. Теневые показы, мол, надобно отследить и прекратить, ведь это незаконное предпринимательство, заслуживающее уголовки. Причем не так давно она же уточняла, что ЧП не будут запрещать конкретно из-за трехсекундной иноагентской Монеточки.
Всем, наверное, надоела ситуация, знакомая еще по ковиду, когда «нельзя, но можно, однако нельзя». И все же это пока выглядит неизбежностью: ну неспроста у нас буквально в коде прописана та самая необязательность выполнения строгих законов. Запретить сейчас столь многое и строго карать за обходы-лазейки – это однозначно передавить и перегнуть, а народ и так нервничает – без клапанов спуска пара никак.
Но и не запрещать нельзя. Как давно уже писали, часто запрет – это просто декларация государственной позиции: на уровне «что такое хорошо, что такое плохо». А в наши времена – декларировать позицию строго обязательно, иначе припишут, додумают, доврут, любое молчание заполняя своими нарративами. Вот и маневрируем между Сциллой и Харибдой, каждый месяц обновляя красные линии и каждую неделю их подкрашивая зеленым.
И каждого, кто остро негодует из-за гибкости позиции властей, стоит спросить, даже на простейшем примере кинопоказов:
- он готов к социальной реакции на полный строгий бан всех «вражеских» картин в кинозалах и онлайн-сервисах, желательно еще и с полной блокировкой торрентов?
- его порадует, если государство скажет: смотрите, что хотите, мы вообще не вмешиваемся, даже если там будут крутить всяких хохляцких «мавок»?
Сегодня мы отмечаем День Государственного флага России! В этот праздничный день хочется говорить о том, что нас объединяет. О связи поколений, о любви к Родине, которая не зависит от географических координат. И у нас есть удивительный пример этой незримой, но крепкой связи. Наши соотечественники координаторы Международного Движения «Бессмертный Полк» живущие в странах ближнего и дальнего зарубежья объединились, чтобы прочитать невероятное по силе и душевности стихотворение. Эти строки, написанные Сергеем Цунаевым, звучат как гимн единству. В них - радость, гордость и надежда, понятные каждому русскому человеку, где бы он ни находился. Когда голоса из разных уголков планеты сливаются в единое целое, когда поэзия становится мостом между континентами - это настоящая магия. Это напоминает нам: пока мы едины, мы непобедимы. Поздравляем всех с Днем флага! Пусть наш триколор всегда развевается под мирным небом, а вдохновение и вера в Россию живут в каждом из нас.
Читать полностью…
Потому что в краине должен остаться только один скоморох
/channel/bbbreaking/236190
15 лет назад, 18 августа 2011 года, скончался мультипликатор Анатолий Савченко, художник-постановщик «Мойдодыра», «Возвращения блудного попугая», «Малыша и Карлсона» и других картин. В одном из интервью он вспоминал:
Впервые я увидел мультфильм случайно, перед началом какого-то киносеанса. В памяти осталось лишь потрясение от увиденного. И так оно было сильно, что с того момента думать о чем-либо другом я уже не мог, поэтому и отправился поступать во ВГИК. Я нигде специально не занимался, а рисовал, как говорится, для души. Правда, была еще война, служба с 1942-го по 1947-й. А уж потом институт...
А я очень любил работать именно на веселых фильмах. И своих персонажей старался делать смешными, теплыми и, самое главное, - добрыми. Герои мультфильмов должны быть обязательно добрыми.
Карлсон — целиком и полностью мое изобразительное решение. Передо мной был только текст и больше ничего. Как и во всех остальных случаях, я сделал раскадровку фильма, нарисовал персонажей, а потом сдал свою работу творческой группе. Ее приняли и приступили к съемкам.
Художник всегда творит с пустого места, из ничего, работает только его фантазия. Именно от него зависит изобразительный ряд всего фильма. Но, к сожалению, в кино по именам знают только режиссеров и все удачи приписывают им одним. А ведь без художника мультипликации нет и не может быть…
Попугай Кеша сразу получился, Карлсон — тоже, без особых напрягов. И Фрекен Бок. Когда сценарий увлекает, намного легче работается. Все нравится. Кстати, на роль Фрекен Бок Фаину Раневскую предложил я. Борька пробовал многих актрис, намучился страшно — никто не нравился. А с Раневской сразу все получилось.
Женщиной она была крутого нрава, режиссера называла деточкой и не принимала никаких замечаний:
"Деточка, я сама все знаю!.." А на меня она даже обиделась. Когда увидела нарисованную Фрекен Бок, воскликнула: "Неужели я такая страшная?" Я попытался ее переубедить: "Это не вы, а образ!" Но, по-моему, актриса осталась при своем мнении.
Любопытство — мой учитель. Всегда хотелось сделать что-то особенное. Иногда получалось, иногда - нет. Все как у любого художника….
Прокомментировать самые громкие сегодняшние новости в культурном сегменте можно только так.
Читать полностью…
Кто-нибудь, убедите, что это нейронка! Мы понимали, что у иноагента и дурака Покровского с творчеством все плохо, но тут аж мышцу свело, отвечающую за кринж. Хотите узнать, какой должна быть песня, чтобы «рамамба-хара-мамбару», показалась на порядок содержательнее? А музыка! Словно с радио какой-нибудь житомирской хвыли (была же такая?) в конце восьмидесятых.
И со всем этим творческим багажом Максимко собирается в тур по Гамэрике. Сомневаемся, что наши подписчики там окажутся - но если с оказией, умоляем, поснимайте лица существ, пришедших на эти концерты. Ну так, для домашнего архива. Чтобы в редкие моменты душевной слабости – смотреть на этих блаженных. И улыбаться.
Коллеги, как раз на эту тему недавно высказался Андрей Кайков в «Сорян это подкаст».
При всем безграничном уважении к актерской профессии, к жизни на сцене, обнаженному нерву, служению зрителю - все правда.
«День очищения страны от инстасамства». Пастеризация России продолжается
Некоторые споры бактерий нужно вываривать подольше и под давлением – иначе никак. Все мы хотим скорейшей победы, но понимаем: России требуется не один год, чтобы очиститься от спор самых цепких, маскирующихся, мимикрирующих организмов – опасных, несмотря на всю свою одноклеточность.
Наверное, разделим общий тон реакции на англификацию Instasamki: честную радость. Худшее, что может случиться – три секунды фона в каком-нибудь «Человеке-бурундуке». Зато, наконец, перестанет мелькать это кошмарище в попытках «привлечь аудиторию имбецилов» к чему-то окологосударственному.
И здесь, вот, как с новостями о диких беженцах: иногда хочется, чтобы в Европе у них получилось, всё, что они умеют. С инстасамкой примерно так же: желаем вывести миллионы европейцев и американцев на ее орбиту. Кто знает, возможно, с этой целью данное пси-оружие и выращивали.
Иначе объяснить поведение десятков уважаемых людей совершенно невозможно.
«Роботам вход не выход». Кожаный паспорт в безличностном мире
Нейро-Арт претендует на главную проблему ближайших лет или даже эпохи, если, конечно, как ковид-19 не окажется сметен куда более реальными и насущными проблемами, типа, например, выживания. Борьба идет на всех уровнях, и вот уже набрасывают, что ИИ захватил Голливуд: мол, на публике ругают, а сами втихаря внедряют везде, где можно – от сценариев до кадров, лишь бы удешевить производство. Нетфликс еще в начале весны купил компанию-разработчика ИИ, Гугл тоже активно вкладывается, и даже актеры перестают бастовать, увидев горизонты и перспективы.
То, что наброс сделан The Economist – тем еще рупором глобалистов – по сути ничего не меняет: сами ж видим, куда катимся, а если не видим, то спросим Алису с Дипсиком. Платформа Roku, вот, ("бывшая" Нетфликса) запустила круглосуточный канал с ИИ-сериалами, фильмами и сгенерированным аниме. На подходе Илон Маск, который куда-то же спустил полтриллиона долларов. И на этом фоне уже слегка архаичными кажутся голоса, например, разработчиков игры Black Myth, приводящих в пример Нолана, который своей старомодной «Одиссеей» всех пленил.
О том, что главным инструментом юного Интернета стал поиск, а прямо сейчас остро требуется нечто аналогичное, иначе нас раздавит потоком генераций – мы уже писали и повторяться не будем. Сейчас важнее каждому определиться, в какой степени он готов принимать и применять бесконечные нейроузоры:
- бесконтрольно с риском похоронить живое творчество и остаться в замкнутой петле генераций из старых кубиков,
- с нулевой толерантностью и риском отстать от мейнстрима, сжимая условный советский, кожаный паспорт,
- ограниченно, только в области обработки живого ядра, там, где это экономит время и силы для живого же творчества.
Идеальный ответ очевиден. Но он идеален для человечества, а вот для генераторов наживы и сиюминутного успеха, как видим, не очень. И здесь нам всем очень важно не позволять сводить к ложной дилемме: «тупой человек или хороший робот», которую усиленно навязывают, впаривая нам такое людское фекалище, что хочется включить Roku. Или фильмы из нулевых.
И мы от души советуем только второе. Алиса, кстати, тоже.
Нонна Мордюкова проходила кинопробы на роль «знойной женщины, мечты поэта» мадам Грицацуевой в знаменитой комедии Леонида Гайдая «12 стульев», но в фильм в итоге не попала — режиссёр отдал предпочтение Наталье Крачковской.
@ «Светское Post Советское» родом из детства!
«Дорогая «Надежда». Корейцы отражают инопланетное вторжение в российских кинозалах
Выкатили новый трейлер главного блокбастера года (раз уж люди-пауки и цари Итаки нынче все больше о рефлексии и нытье). Это Корея, с голливудским звездным десантом, рекордным бюджетом, крутым режиссером, легендарным оператором и любопытным ракурсом инопланетного вторжения – пока не знаем даже, что может пойти не так.
Возвращения автора «Вопля» На Хон-Джина ждали десять лет. И он хорошо подготовился. Оператор, снявший «Паразитов» и тот самый «Вопль», куча денег на спецэффекты, восторги в Каннах, Майкл Фассбендер, Алисия Викандер и Чон Хо Не, бешеный ритм действия, натренированный, но улучшенный сеттинг, когда в кадре провинция, крупный план на простых людях, но размах при этом эпический. Пишут, что фильм рожден для больших экранов, щекочет зрителю его внутреннего безумного Макса, и вообще – тот самый чистокровный экшен, блокбастер, по которым мы могли наскучать.
Отечественный прокат от «Уорлд Пикчерз» начнется через месяц. 8 сентября премьеры в Москве, Санкт-Петербурге и Краснодаре, с 9-го – в остальных городах.
Продолжаем рассказывать о лучших онлайн-проектах в рубрике «Премия ИРИ. Люди»
Победителем в номинации «Non-scripted проект» стало шоу «Монастыринг. Православное реалити», в котором известные блогеры Настя Рыжик, Сеня Бардаш и Марина Marineloff отправились в монастырь, чтобы стать трудниками и найти ответы на личные вопросы.
✨ Живописные пейзажи, искренние герои и тайны жизни Валаамского монастыря — все это можно увидеть не только в VK Видео, но и на Кинопоиске, Okko и Иви.
Автор идеи, режиссер и продюсер Александра Франк рассказала, что вдохновило ее на создание проекта и о самом впечатляющем событии на съемках.⬆️
Листаем карточки, погружаемся в атмосферу и готовимся ко второму сезону — скоро расскажем подробности!
❤️, если ждете!
#ПремияИРИ
А Вы еще можете ставить условия? Вы мадам еще не вернули все те деньги, которые Первый канал слишком щедро платил Вам и Вашему супругу в качестве «зарплаты»за весьма посредственные репортажи из Европы. Видимо финансовые потоки иссякли и Вы решили напомнить о себе любимой? Щедрых покровителей так и не нашли? За русофобию нынче богато не платят, да и «US Aid» с его бесконечным финансированием накрылся медным тазом. Советую ознакомиться с историей Княгини Веры Оболенской, она как потомок белоэмигрантов, категорически не была согласна с большевиками, но она не работала на немцев и не помогала разваливать свою Родину! С другой стороны, где княгиня, и где Вы? 🚮
📱 подпишись
📲 будь в курсе событий
Жалко собачку. Видимо, походный вариант.
/channel/imnotbozhena/64247
130 лет назад, 27 (15) августа 1896 года, родилась советская актриса Фаина Раневская
Раневскую знают все. Любят все. То, что ею сделано, — неотъемлемая часть нашего искусства, нашей с вами жизни. Это не преувеличение. То, что Раневская когда-то произнесла с экрана, вошло в наш быт. Думаю, надолго. Очень надолго.
Позволю себе смелость поделиться воспоминанием. «Муля, не нервируй меня!» — совсем маленькой я услышала это от мамы. «Что такое «Муля»?» — спросила я. Вот тогда и узнала, что есть такая актриса — Раневская. Я еще не видела ее ни в кино, ни в театре, но услышала вскоре еще одну ее «коронную» фразу: «Я никогда не была красива, но всегда была чертовски мила». Произнесенная Раневской с экрана, эта фраза так же прочно вошла в наш язык…
«Фиктивный развод». Семье нужно быть, а не выглядеть
В Госдуме предложили увеличить число патриотических и семейных фильмов в отечественном прокате. Трудности перевода с госдумных формулировок не позволяют пока понять, о чем конкретно речь. О поддержке производства говорилось отдельно, и сейчас, получается, речь о прокате. И что это будет? Удобные праздничные места? Льготные квоты? «Человек-паук» в предпоказной сессии? Человек слаб. Пример проката некоторых кулинарных изделий показывает: если патриотическим фильмом забить показ ожидаемого толпой голливудского супермыла – его тоже возненавидят. Особенно, если не только человек слаб, а и Колобок тоже.
Очень уж кучно пошли смежные новости. Минцифры предлагает орган предварительной цензуры книг; гуляет пробный документ с рекомендациями, как правильно показывать семью в кино, чтобы не переумилиться, но зафиксировать семью как оплот стабильности в условиях внешней турбулентности.
Мы бы предложили снять хороший душевный фильм о семье, в которой муж с женой оформляют фиктивный развод, поскольку так, оказывается, намного выгоднее жить в стране семей. Развод фиктивный, но даже он даёт психологическую трещину отношениям, ведь в глубине души оба понимают: если готовы слегка, даже вроде бы чисто формально потоптаться по своему союзу ради пары-тройки десятков тысяч, то так ли чист этот союз? И в момент искушения эта трещина позволяет, почти не соврав, ответить пылкоглазой дамочке: «нет, не женат. Я в разводе»… Ну а дальше уже можно по документу с рекомендациями – фиксировать и умиляться, но только в меру.
Может, после такого фильма в Госдуме подумают, как помочь семье быть, а не выглядеть?
В обратную связь прислали фотографию и новость к ней, с удовольствием делюсь этим с вами. На стене одного из домов Перми появился мурал с мальчиком, который собирает пазл. Мурал создал художник из Новосибирска Дмитрий Яблонский, участник фестиваля «Монумент Арт». Свой замысел автор объясняет так: в России живёт множество разных народов, все они складываются в одну большую конструкцию, и понимание этого закладывается с детства. SwissVatnikу очень нравятся такой вид искусства. И если Дмитрий Яблонский прочитает этот текст, с меня большая швейцарская шоколадка. Это очень талантливая работа! ❤️
📱 подпишись
📲 будь в курсе событий
⠀⠀
В кубинской столице прошел концерт известного российского скрипача Петра Лундстрема, выступившего в рамках церемонии закрытия «Гаванской международной книжной ярмарки». Пётр Лундстрем — представитель знаменитой музыкальной династии, выпускник Московской консерватории и лауреат международных конкурсов, сегодня он не только даёт концерты по всему миру, но и руководит проектами в сфере культуры. Под аккомпанемент известной кубинской пианистки Вильмы Гарриги Комас прозвучали произведения русских и зарубежных классиков, которые были с восторгом приняты местной публикой: Адажио из сонаты для скрипки соло Баха, первая часть «Весенней» сонаты Бетховена, «Интродукция и рондо-каприччиозо» Сен-Санса и «Вокализ» Рахманинова. Отдельное спасибо «Общественной Палате Российской Федерации» за инициативу по организации этого концерта.
📱 подпишись
📲 будь в курсе событий
В 1965 году в театре «Современник» состоялась премьера спектакля «Всегда в продаже» по сатирической пьесе Василия Аксенова
Спектакль режиссера Олега Ефремова стал заметным событием театральной Москвы. Постановка высмеивала мещанство, штампы массовой культуры и обывательский комфорт эпохи оттепели. Роль буфетчицы Клавдии Ивановны, блестяще исполнил Олег Табаков.
Клавдия в исполнении Олега Табакова воплощала собой классический типаж времен советского дефицита — неприступную хозяйку буфета, которая презирает посетителей и диктует свои правила. Эта роль в исполнении Табакова имела оглушительный успех у публики. Позже этот опыт комедийного перевоплощения помог актеру создать образ мисс Эндрю в фильме «Мэри Поппинс, до свидания!» Сам спектакль целиком не был записан для телевидения, однако в архивах Гостелерадиофонда чудом сохранился небольшой фрагмент.
@ «Светское Post Советское» родом из детства!
«Тук-тук. А выставка дома?». РОСИЗО готовит экспозицию по ленинградским квартирникам
С 21 августа до середины осени открывается выставка «Искусство за закрытыми дверями. Ленинградские квартирные выставки 1960–1980-х». Это не разовый всплеск внимания, а продолжение крупного исследовательского проекта, посвященного советским квартирным выставкам.
Именно через квартирники раскрывается подлинный ленинградский андеграунд. Спустя десятилетия он оказался в мейнстриме, и тем сложнее сейчас уловить атмосферу его рождения и становления, особенно за пределами северной столицы. Многие произведения будут экспонироваться в Москве впервые.
Представлены девять тем, связанных с наиболее знаковыми квартирными показами, а сразу несколько залов посвящены деятельности галереи АССА. Для многих в нашем поколении – это «фильм, где в конце пел Цой», но все неизмеримо глубже. Мы точно не будем играться фантазиями в духе «квартирники художников разбудили квартирники музыкантов, а те разбудили Цоя», равно как не советуем искать в квартирниках причину главной геополитической трагедии века. Свободное, яркое квартирное самовыражение творцов советской эпохи достойно внимания уже само по себе, хотя понятно, что наиболее полно смотрится как часть конкретной эпохи.
Временным филиалом ленинградских квартир станут Выставочные залы Государственного музейно-выставочного центра «РОСИЗО»: Петроверигский пер., 4, стр. 1
При этом справедливости ради надо отметить, что отметая такие возможности, мы безусловно многое теряем.
Читать полностью…
В старинном особняке РОСИЗО пройдет выставка «Искусство за закрытыми дверями. Ленинградские квартирные выставки 1960-1980-х»
Это продолжение большого исследовательского проекта, посвященного феномену советских квартирных выставок.
Квартирные выставки художники организовывали прямо у себя дома, без афиш и дополнительной рекламы эти проекты собирали сотни посетителей, а представленные там произведения теперь часть коллекций главных музеев страны.
Иллюстрации к посту:
1. Участники выставки на Бронницкой. 1981. Фотограф —Анатолий Шишков.
2. Валентин Громов. Из серии «Зеркала». 1957.
3. Группа «Гнездо». Железный занавес. 1976.
4. Геннадий Устюгов. Четыре девушки. 1978.
5. Арефьев Александр. Художник рисует ночью. 1972.
6. Выставка «Под парашютом». 1974. Фотограф —Владимир Окулов.
7. Сергей Бугаев-Африка. Улыбка живой ракеты. Из серии «Наскальные изображения новой эпохи». Детали декора галереи «АССА» на ул. Войнова. 1980-е.
RIP 🙏 ушла из жизни звезда советского мюзикла «31 июня» Наталья Трубникова
Роль прекрасной принцессы Мелисенты в фильме «31 июня» в одночасье сделала Наталью Трубникову звездой, однако после этого в жизни артистки началась сплошная полоса неудач. В своих интервью актриса не раз признавалась журналистам, после роли принцессы Мелисенты, она превратилась в «актрису кинопроб» — режиссёры не утверждали её на роли в своих кинопроектах, предполагая, что она может сбежать за границу.
Музыкальный фильм режиссера Леонида Квинихидзе «31 июня» временно запретили для показа на территории СССР, из-за побега за границу исполнителя одной из главных ролей — художника Сэма Пэкота, артиста Большого театра Александра Годунова.
Во время гастролей Большого Театра в Нью-Йорке, Александр Годунов попросил политического убежища в США. После резонансного скандала с актером-перебежчиком, музыкальный фильм «31 июня» положили «на полку» почти на три года, а имя Александра Годунова исчезло из титров. Чиновники Гостелерадио усмотрели в фильме тлетворное западное влияние, «чуждые» ритмы музыкальных номеров и слишком откровенные костюмы танцоров.
Повторный показ фильма по телевидению состоялся только в 1985 году, после смягчения цензурных требований. И все-таки именно эта лента принесла широкую известность на тот момент еще совсем молодой артистке Наталье Трубниковой. После фильма «31 июня» актриса снялась еще в нескольких кинокартинах: «Формула любви», «Смерть на взлете», «Клоун», «Шляпа», «Тайна Снежной королевы» и «12 стульев».
Вместе с мужем режиссером Анатолием Кулаковым Наталья Трубникова сосредоточилась на создании и развитии «Русской Академии Моделей». Совместно супруги разработали уникальную методику для обучения манекенщиц. Параллельно Наталья Трубникова работала в московском ТЮЗе. Постепенно она совсем перестала танцевать и заняла должность балетмейстера.
Наталья Трубникова скончалась в своей квартире в Москве. Тело актрисы обнаружила соседка, которая решила зайти её проведать, поскольку та перестала отвечать на телефонные звонки. В последние годы Наталья Трубникова страдала от тяжелой формы болезни Паркинсона.
Светлая 🙏 память
«Панину ногу свело». Маленький шаг для иноагента и большой… хотя нет, для всех маленький
Иноагент Макс Покровский решил поторговать рамамбахарей всерьез. Как отмечают специальные барселонские корреспонденты, сменил американские боулинг-клубы и семейные пабы на большую сцену украинского шапито. Первый же видос – прям в сердце. Сходу уточнил (для ТЦК, видимо), что все, чем он здесь может быть полезным – это видеть всё своими глазами и показать как можно большему числу людей (наверное, речь о его публике из пабов и боулинг-клубов). И гордо добавил, что здесь будут снимать новый клип для старой песни «Наши юные, смешные голоса».
Не стыдимся признаться, что немного помним эту песню по долбанутой юности, и там придурковатым голоском стебно поётся о смерти и злом маньяке (можем спорнуть, кого покажут под эти строчки в новом клипе). Всё понятно, метамодерн, шизомодерн, но это сейчас почти как с другим их хитом прийти на свежие поминки к лилипутам и там покривляться. С другой стороны, а что делать, если ничего интересного не писалось тридцать лет, и вся ютуб-слава зиждется на ностальгических для кого-то придурочных песенках?
Бесплатный совет: скооперируйтесь с Паниным! Мало, что рожей Покровский сейчас жутко похож на их с Зеленским сына, так и интрига какая: сведет ногу или не сведет?
И сейчас интересна реакция укров: поскулят и примут, выпнут хайпующего дуралея, привяжут на нос к мирному «балкеру» или вообще подорвут втихаря, а на Герань спишут и добавят в какую-то очередную сотню? Ведь ощущение, что Покровского, словно собаку на минное поле спустили. И если выживет да к застарелым миллионам ютуба добавит еще парочку – глядишь, целые делегации из иноагентских монеточек с литлбигами повалят. Впрочем, еще уверенней кажется, что миллионы добавятся, только если не выживет.
«Ленглипедия». Кто правит, тот правит
Сооснователь «Википедии» Ларри Сэнгер признался в редактировании статей ЦРУ в интересах правительств, корпораций и других структур. Человек, создавший временно главную платформу получения знаний, оказывается, не владел простейшим знанием, что «всеобщая свобода – равнозначна праву сильного»? «Кто правит – тот правит» - идеальный слоган для Вики.
Может, у кого-то иначе, но у нас эта пропагандистская помойка до сих пор выскакивает выше Рувики, Большой Советской энциклопедии и, разумеется, выше трупа Большой Российской. Вероятно, наши поисковые платформы до сих пор не владеют простейшим знанием, что «равные права с упором на количество кликов – это информационная охлократия в худшем ее виде управляемой тупости»?
Глядя на эту наивность, порой кажется, что наши АйТи-топы и создатели Википедии – сами учились сугубо на Википедии. И это не худшая версия, что уж там.
Никита Кологривый сыграл Маяковского на улице
Актер в образе Владимира Маяковского вышел на сцену «Театрального бульвара» в Парке Горького.
Спектакль называется «Маяковский. Я сам», история непримиримых внутренних противоречий, взлётов и падений, борьбы и саморазрушения. В центре – любовный и психологический треугольник с Лилей и Осипом Брик с бесконечной сменой амплуа спасателя, тирана и жертвы. Роль для Кологривого идеальная: дерзкий и громкий – как сам Маяковский сто лет назад. И площадка уличного фестиваля как будто специально создана для такого действия.
Следить за «Театральным бульваром» все интереснее.
❤️ Владимир Машков рассказал Владимиру Путину о выставке «Наследие. Театр. Великие»
Во время встречи с Президентом России Владимиром Путиным председатель Союза театральных деятелей России, народный артист России Владимир Машков рассказал о выставке, которая проходит в НЦ «Россия».
Артист отметил, что над проектом работали более 100 коллективов, а сама экспозиция объединила более 600 экспонатов.
Мы показываем прежде всего молодому поколению, как живет мир театра. Там представлены 17 тематических интерактивных пространств, где ребята могут попробовать себя в роли бутафоров, художников и художников по свету. Выставка пользуется, знаете, таким чувственным вниманием зрителей. Станиславский когда-то точно сказал о молодежи: "Для того чтобы заняться каким-то делом, нужно увлечься, почувствовать, захотеть", — подчеркнул Владимир Машков.
❗️ Григорий Заславский покинул пост ректора ГИТИС, сообщили в пресс-службе института.
«Сегодня его заявление с просьбой освободить от занимаемой должности по собственному желанию подписала министр культуры Ольга Любимова».
«Аниме для подростков и их родителей». Глоток романтики из других девяностых
Кинопрокатная компания VERETENO совместно с RWV Film показывают в России культовое романтическое аниме от студии Ghibli в новой 4K-Реставрации.
«Шепот сердца» - это сценарная работа Хаяо Миядзаки. Поскольку режиссер здесь не он, картина могла выпадать из поля зрения широких масс, и для кого-то станет неожиданным подарком, ведь ключевые качества Ghibli на месте. Это очень теплая, красивая и вдохновляющая история о первой любви и поиске жизненного пути, сделанная со всем вниманием к деталям и сохранению единой классической атмосферы.
Для гурманов же «Шепот сердца» станет глотком ностальгии, благо 4К-реставрация позволит по-новому оценить изящество и тонкость знакомой анимации. Есть возрастное ограничение (16+).
Спецпоказы уже начались.