28217
Инспекция культурной жизни и главные новости искусства без поручителей. Пиши нам в TeIegram бота: @muspatrol_bot
Только сейчас обнаружили, работы Джордана Вольфсона Body Sculpture и Female Figure были созданы при помощи Марка Сетракяна, робототехника и мастера спецэффектов для Голливуда.
Без магии Сетракяна остаётся лишь эпатаж, или что-то ещё?
Взгляните на фото: два разных мира. Звезда совриска и ремесленник, который сам создаёт работы, граничащие с искусством.
Хранилище музея Виктории и Альберта стало публичным пространством. Студия Diller Scofidio + Renfro продумала архитектурную концепцию до мелочей: центральный 20-метровый атриум залит как бы естественным светом, промышленные стеллажи превращены в экспозиционные витрины. Можно даже заказать любой предмет из запасников и рассмотреть вблизи.
С другой стороны, зрелищность скрывает отсутствие исторической и стилевой логики. Кажется, экспонаты собраны в эклектичную какофонию. Тут и 500-летний потолок из Торрихоса, который собирали три месяца как сложнейший пазл из 150 деталей, колонны Великих Моголов XVII века, самая большая работа Пикассо, барабаны Кита Муна из The Who так далее. К тому же открытый доступ и сложная система климат-контроля заставляют задуматься: как скажется такое демократичное хранение на сохранности хрупких артефактов.
Очередное признание в любви к архитектуре со средневековых картин. На этот раз из запретграма архитектора Карло Морроне. В средневековье художники не стремились к точности, их мир был символичным, каждый дом напоминал декорацию к мистерии.
Читать полностью…
Какое стремительное бегство от соцреализма в психоделический нью-эйдж!
В апреле исполнилось 100 лет со дня рождения художника Юрия Васильева. Он принадлежал к поколению художников-шестидесятников, дружил с Окуджавой, Ахмадулиной, Искандером, Евтушенко, Нагибиным и другими. Оформлял спектакли Юрия Любимова в Театре на Таганке, и именно его попросили снять посмертную маску с Владимира Высоцкого. Он был одним из участников знаменитой выставки авангардистов в Манеже «30 лет МОСХ» в 1962, которую Хрущев подверг жесткой критике.
Музейные пособия для слабовидящих. Конец XIX века.
Читать полностью…
В четверг в Мадриде объявили лауреата премии Loewe Craft Prize 2025 — им стал японский мастер терракоты Кунимаса Аоки, создатель скульптуры Realm of Living Things 19 («Царство живых существ 19»). С момента основания в 2016 году премия Loewe Craft Prize стала признанным символом мастерства и инноваций в традиционных ремесленных промыслах. Присуждается за работы, которые стирают границы между ремеслом и искусством.
Работа Аоки, отобранная из 30 финалистов, впечатлила жюри «мастерством древней техники шнуровой керамики и грубой, незавершённой формой». Скульптура исследует, как глина деформируется под воздействием гравитации, времени и давления, создавая сложные узоры на поверхности. «Рискованность обжига демонстрирует невероятное упорство художника», — отметили в Loewe.
Жюри также выделило двух финалистов: Нифеми Маркус-Белло (Нигерия) — критика планового устаревания автозапчастей в форме скамьи из переработанного алюминия. Сумакши Сингх (Индия) — работа Monument из медных нитей, воссоздающая древнюю колонну XII века.
Кинетический объект «CARESS» арт-дуэта Пфайфер и Крёйцер превращает ласку в механический ритуал, смешивая нежность и насилие.
Читать полностью…
28 мая 1877 года родился Максимилиан Александрович Волошин.
И не смолкает грохот битв
По всем просторам южной степи
Средь золотых великолепий
Конями вытоптанных жнитв.
И там и здесь между рядами
Звучит один и тот же глас:
«Кто не за нас — тот против нас.
Нет безразличных: правда с нами».
А я стою один меж них
В ревущем пламени и дыме
И всеми силами своими
Молюсь за тех и за других.
21 ноября 1919
Коктебель
Продолжаем тему одуванчиков на канале. На этот раз — работа дизайнерицы Anna Kunsthandwerk из «запретграма».
Читать полностью…
Новый вид агрессивной плесени стремительно распространяется в музеях Дании, ставя под угрозу национальное культурное наследие — от картин XIX века до древних артефактов. Плесень Aspergillus section restricti, обнаруженная в 12 музеях, относится к экстремофильным грибам — таким, что выживают в океанских глубинах или у жерл вулканов. В отличие от обычных грибов, которые размножаются при высокой влажности, этот вид предпочитает сухие условия. Его находили не только в музеях, но и в церквях, архивах и библиотеках. Специалисты отмечают у этой плесени «любовь» к культурному наследию и предупреждают что «эпидемиия» может быть глобальной.
Читать полностью…
Мэри Гартсайд была едва ли не единственной женщиной XIX века, написавшей теоретический труд о цвете — «Эссе о новой теории цвета» (1805), выходящий далеко за рамки стандартных учебников своего времени. Это один из ярчайших примеров ранних теорий цвета XIX века, вдохновленных, среди прочего, появлением новых пигментов.
Гартсайд исследует переходы между основными цветами, рассуждая о тоне, теплоте, трансформации и светимости так, чтобы это было понятно и ученикам, и «философски настроенным читателям». Ее выводы предвосхитили «Учение о цвете» Гёте (1810), а ручная раскраска иллюстраций в каждом экземпляре книги считается одним из ранних примеров живописной абстракции.
Художники Тим Нобл и Сью Вебстер создают абстрактные скульптуры из всего что под руку попадётся – от мусора до драгоценных металлов. При правильном освещении тень образует чёткий силуэт. Противопоставление формы и антиформы завораживает.
Читать полностью…
Вчера был день рождения Анри Руссо — самого известного представителя наивного искусства. Самоучка, над картинами которого сначала смеялся весь арт-мир, а потом признал их шедеврами. Его джунгли, написанные по мотивам оранжерей Парижа, и портреты с «детской» перспективой перевернули представление об искусстве.
Кстати если его тропические сцены хорошо известны, то единственный зимний пейзаж Руссо — настоящая редкость, которую сейчас можно увидеть в фонде In Artibus.
Новое исследование показывает, как греки использовали естественный свет для создания спецэффектов в Парфеноне. Большую часть года храм был погружён в полумрак, но во время Панафинейских (раз в 4 года) восходящее солнце освещало золотые одежды Афины и отражалось от воды в бассейне, создавая атмосферу благоговения.
Читать полностью…
В 1940-х годах Диего Ривера, собравший десятки тысяч артефактов ацтеков, майя и других доколумбовых цивилизаций, задумал музей, который исследовал бы их влияние на современную Мексику. Через семь лет после смерти художника открылся Музей Анауакалли — базальтовая пирамида, связующая прошлое и настоящее.
Дорога к музею в юго-западной части Мехико пролегает через пустынную местность, образованную извержением вулкана Шитле тысячи лет назад. Лава погребла под собой пирамиды и храмы, создав сюрреалистичный каменный ландшафт. В 1930-х Ривера и Фрида Кало купили этот участок, планируя устроить здесь ферму. Но вместо этого в 1942 году художник начал строить хранилище для своей коллекции. Архитекторы Хуан О’Горман и Рут Мария Ривера Марин завершили проект в 1964 году.
Презерватив XIX века с дебютирует в Рейксмузеуме музее на выставке о безопасном сексе. Кураторы нашли его на аукционе в Нидерландах за 1000 евро. Вероятно, сувенир из французского борделя для богатых клиентов. УФ-лампы показали что не использовался.
Принт с надписью Voilà mon choix («Вот мой выбор») отсылает к мифу о Парисе, но вместо богинь — три священника.
Необходимо срочно спасать найденные в Торжке построенные по схеме парадного зала Владычной палаты Великого Новгорода белокаменные палаты!
Друзья, процесс обрушения найденных в Торжке построенных по схеме парадного зала Владычной палаты Великого Новгорода белокаменных палат идёт стремительно.
С одной стороны, радует, что власть наконец решила обратить внимание на этот уникальный средневековый памятник площадью в 200 метров и ему присвоен статус выявленного объекта культурного наследия. Но это не спасает его от обвала. Уже наполовину разрушено одно из шести купольных перекрытий ! Обвал подходит к одному из двух несущих столпов!
Необходимо убедить государство начать срочные работы по укреплению древних белокаменных сводов. Если этого не сделать, то в течение нескольких месяцев белокаменные палаты могут обрушиться и мы потеряем этот уникальный памятник средневековой архитектуры.
Прошу максимального перепоста!
Это работы одного и того же художника с разницей в 30 лет с 1952 до 1982. Перехода не было, был перелом в конце 1950-х, когда Юрий Васильев отказался от всего, чему учился раньше. Один мой знакомый эстет на вопрос: "Что ты выбираешь?", ответил : "Ничего". А я скажу так, что эти работы сейчас интересны в паре как история, но по отдельности нет.
Читать полностью…
А ещё в этом месяце был день рождения иллюстратора Жана Жиро, известного под псевдонимом Мёбиус. Его работы в 1970–80-х подняли фэнтези на новые визуальные высоты и продолжают вдохновлять современную культуру.
Скоро будет сложно представить, что эти иллюстрации делал человек без использования нейросети.
В Нижнем Новгороде вчера открыли «Кожу земли» — основной проект первой Международной биеннале экологического искусства. Выставка проходит сразу на двух площадках — на Мытном рынке и в гостинице Ермолаевых на Стрелке.
Нижний Новгород давно в топе культурных центров страны, и такая масштабная выставка подтверждает статус. Важно то, что биеннале — это первый за три года по-настоящему международный арт-проект в России. Примерно половина участников — художники из Аргентины, Южной Кореи, Италии, Китая, Мексики, Франции, Японии, из нескольких стран Африки и так далее. Индийцев не было только, почему-то. В общем, важный шаг к преодолению культурной изоляции, надеемся, это только начало.
Дэмиэн Хёрст анонсировал «посмертные работы» — инструкции для создания арт-объектов под его именем в течение 200 лет после смерти (по одной в год).
Последнее время он в образе выжившего из ума «гения» методично заваливает рынок однотипными китчевыми картинами и, видимо, намерен продолжать троллить арт-мир с того света, потому что punk not dead.
В Москве пройдет бесплатный мастер-класс по вокалу 🎙️
То событие, где можно получить заряд мегапозитива и драйва.
На мастер-классе:
🎶 поймёте, что красиво петь может каждый;
🎶 узнаете кучу крутых вокальных фишек;
🎶 споете любимую песню на нашей сцене;
🎶 ощутите удовольствие от того, что у вас получается!
Время проведения мастер-класса: 1,5 часа. Возраст и опыт не важны.
Записаться можно по ссылке:
https://mrqz.me/vocalmsk?utm_source=62
Реклама. ИП Евченко Евгений Юрьевич ИНН 971803377485. Erid: 2VtzqvV5W21
Сабля Наполеона, проданная за 5,2 млн была лишь разминкой! Теперь Sotheby's проведёт аукцион, который заставит коллекционеров дрожать, как солдат при Ватерлоо. На торги выставят 100+ артефактов из личной коллекции Пьера-Жана Шалансона — фаната Наполеона, который 40 лет собирал всё, что связано с императором.
Среди лотов: генеральская двууголка «en bataille» — €800 000. Походная кровать – €60 000. Меч с коронации 1804 года €400 000. Бонус – картина Поля Делароша, на котрой Наполеон грустит в Фонтенбло после отречения (цены — от €100 000 до €300 000).
Шалансон, которого называют «пресс-секретарём Наполеона», превратил свой парижский особняк в музей императора, но теперь вынужден продавать коллекцию из-за долгов.
Оказывается, грибки в музейных хранилищах — не всегда катастрофа. Мастера эпохи Возрождения специально использовали древесину, поражённую грибком Chlorociboria aeruginascens. Этот удивительный организм выделяет ксилиндеин — бирюзовый пигмент, устойчивый к выцветанию. Дерево заражали грибком и ждали месяцы, пока оно не приобретало благородные бирюзовые оттенки. Полученный материал использовали для создания изысканных деревянных мозаик (интарсий). В начале XIX века появился синтетический «зелёный Шееле» — дешёвый и быстрый в производстве. Трудоёмкая «грибная технология» стала невыгодной.
На изображениях примеры использования грибной текстуры: ягодки, цветочки, птички, а также портрет Публия Корнелия Сципиона Африканского (1425) в образе короля зомби.
В 1960-х казанский цирк был не просто зданием, а инженерным чудом и площадкой для экспериментов СКБ «Прометей». Команда Булата Галеева превратила его в первый в мире «цирк, говорящий с погодой»: северный ветер раскрашивал фасад в синие тона, южный — в красные, в ясные вечера интенсивность была максимальная, в дождливые и снежные — «размытая» белым светом прожекторов без фильтра.
К фестивалю медиаискусства НУР Яндекс 360 и Gorizont Films не просто подняли архивы и опубликовали досье о легендарном арт-объекте, но и создали оммаж на эксперимент СКБ «Прометей». Цирк превратился в Яндекс Диск и сверкает синими огнями, а на его фасаде появляются образы, отсылающие к прошлому.
Это часть арт-объекта «Цифровая память», где технологии оживляют воспоминания, соединяют историю с современностью и вдохновляют новое поколение мечтателей.
Художница Карен Кронер явно вдохновлялась культовым персонажем.
Читать полностью…
Это не картон! Французский керамист Жак Моннеро создаёт вазы и чайники, которые выглядят как склеенные из коробок. Но они переживут нас всех — ведь это керамика.
Читать полностью…
Наконец-то весна наступила.
Настроение как на обложке 2010 года. Spring has sprung.
В викторианскую эпоху преуспевающие фермеры заказывали геометрические портреты своих животных чтобы показать успехи селекции, а художники, следуя трендам, гиперболизировали формы. Так появились прямоугольные коровы, овальные овцы и круглые свиньи. Мелкие фигурки фермеров добавляли для масштаба.
Читать полностью…