28217
Инспекция культурной жизни и главные новости искусства без поручителей. Пиши нам в TeIegram бота: @muspatrol_bot
В РОСИЗО в Петроверигском переулке открылась выставка Дмитрия Жилинского, художника, которому удалось уйти от канонов соцреализма, оставаясь официальным художником, академиком, лауреатом множества наград.
Близкие вспоминают, как он долго писал людей с натуры яичной темперой собственного приготовления по левкасу, поэтому люди на его полотнах выглядят слегка замученными или даже заформалиненными для вечности. Технически безупречная «загробность» его образов одновременно притягивает и отталкивает.
Ещё о фруктах. Художница Кэтлин Райан, чьи роскошные гнилые фрукты из полудрагоценных камней взорвали интернет и арт-рынок несколько лет назад, теперь будет представлена галереей Гагосяна – пошла на повышение.
Критики видят в её работах отсылки к барокко и натюрмортам в жанре vanitas. Скорее всего художница вдохновлялась рукодельными бисерными фруктами, традиционными для Америки 50-х китчевыми украшениями кухонь и гостинных. Короче, и тут глумление над американской мечтой.
📸На канале независимого историка дизайна, куратора и педагога Алёны Сокольниковой «Дизайн в деталях» вы найдёте подробные фотоотчеты с крупных европейских и российских выставок дизайна и современного искусства
👩💻Алёна курировала выставки в Московском музее дизайна (ЦВЗ «Манеж», ГМИИ им. Пушкина), Всероссийском музее декоративного искусства, Музее Москвы, Берлинском музее декоративного искусства и других. В качестве консультанта сотрудничала с музеем дизайна Vitra, центром Barbican, центром «Зотов» и многими другими.
📺 Она соавтор цикла документальных фильмов об истории голландского дизайна для телеканала «Культура» (2013) и консультант фильма-исследования о русской визуальной культуре «Лепота» (2023). Автор аудиогидов и текстов к выставкам, видео-лекций, статей и книг об истории дизайна. Веду авторскую колонку для Skillbox Media.
👩🎓 А также Алёна кандидат педагогических наук, доцент ВАК, член Союза дизайнеров России. Преподавала в Британской школе дизайна, школе дизайна «Детали», Bang Bang Education и других.
🤗 На канале «Дизайн в деталях» вас ждут свежие публикации и душевное общение!
Интересную историю культурной деглобализации описал в своей книге Exchange арт-дилер Оливер Хоар, выпускник Итона, шпион путешественник, специалист по исламскому искусству, любовник принцессы Дианы и просто красавчик. В 1994 году он помог Ирану вернуть персидскую поэму «Шахнаме», изданную в XVI веке, в обмен на картину американского абстракциониста Виллема де Кунинга «Женщина III». Хоар считает эту сделку самой удачной в своей жизни.
В книге он описывает дореволюционный Иран, в котором жена шаха Мохаммеда Резы Пехлеви обменивала нефтедоллары на совриск и в 1977 открыла Тегеранский музей современного искусства. После иранской революции 1979 года многие картины были сочтены новым правительством оскорбительными и были отправлены в подвал музея, в том числе «Женщина III» де Кунинга, потому что она обнажённая. С тех пор рынок современного искусства резко вырос, и подвалы Тегеранского музея стали одним из самых дорогих хранилищ в мире, но продать произведения Иран не может из-за санкций.
Поэма «Шахнаме», проиллюстрированная для шаха Тахмаспа в XVI, по своему значению для иранской культуры сравнима с Сикстинской капеллой. Но её пришлось отдать турецкому султану чтобы закрепить мирный договор. Потом она сменила несколько владельцев и в XX веке она была куплена американским промышленником Артуром Хоутоном за каких-то 350 тысяч. Хоутон расчленил рукопись на 140 частей и разослал по музеям.
Представьте, какими связями обладал Оливер Хоар, чтобы провернуть такую сделку. Благодаря ему два совершенно разных произведения нашли свои места в своих системах ценностей, сделка была выгодной для всех сторон.
Хочется перенести эту историю на нашу почву и помечтать об обмене, например, «Большой глины» Урса Фишера на какие-нибудь сокровища, вывезенные большевиками на Запад после 1917 года. Но у нас, конечно, другая ситуация.
Иногда пакеты играют лучше, чем люди. Постановка Фии Менар «Ветренный полдень» (L’après-midi d’un fœhn)
Читать полностью…
Катя Ланг очень хорошо ловит сухой иглой состояние природы в ближайшие месяцы. Отдохнём от лишних цветов, красота.
Читать полностью…
Фотограф Стефан Драшан охотится за посетителями музеев, мимикрирующими под картины.
Читать полностью…
Жалкое подобие и неповторимый оригинал.
Испытание роя дронов армией Китая, 2024. Инсталляция Клэр Морган «Сердце тьмы», 2012.
В XX веке впервые в истории искусства художники начали изображать человека без лица. До XX века лица были у всех людей, даже у древнеегипетских рабов и средневековых крестьян, безликих можно встретить разве что на первобытных рисунках. Начиная примерно с Первой мировой лица стали исчезать, на их месте возникали предметы, цифры, буквы, всё что угодно.
Возможно, безликий поворот в искусстве был ответом на технический прогресс, который упразднил индивидуальность, а на передний план вывел человеческие массы, структуры, идеологии, другими словами, заменил субъекта абстракцией.
К чему это всё… А, сегодня день рождения Рене Магритта.
«Если хочешь быть знаменитым, нужно делать что-то хуже, чем кто-либо другой на свете».
Художник вуайерист Мирослав Тихий, у которого сегодня день рождения, пользовался самодельным фотоаппаратом и фотоувеличителем ужасного качества. Он отказался от удобств современного мира, чтобы освободиться от необходимости соответствовать его требованиям.
Все негативы либо недодержаны, либо передержаны, не в фокусе, напечатаны на неаккуратно отрезанной бумаге со следами грязи, отпечатками пальцев и краями, обгрызенными мышами. Визуальный шум делает его эротические образы только более соблазнительными.
В нулевых Тихого настиг международный успех. Сейчас о подвижнике вуайеризма предпочитают не вспоминать, потому что такой взгляд на женщину рискует вызвать негодование MeToo и компании.
Куда его определим?
❤️ — в музей
🤡 — к психиатру
👺 — в тюрьму
Бурная культурная жизнь кипит в разных уголках нашей необъятной страны. Немного погрузиться в неё, при этом не выезжая за пределы родного города, помогут талантливые документальные фильмы, созданные при содействии Фонда поддержки регионального кино (ФПРК). Например, захватывающий док «Балалайка 2.0» рассказывает о балалаечнике Данииле Воронкове, который переехал из Москвы в Ульяновск, где открылся единственный в мире музей балалайки, а «Сибирский цех: современное искусство» — о зарождении и эволюции актуального искусства в Красноярске и знаковом для всей Сибири музейном центре «Площадь мира». Все фильмы доступны к просмотру на культура.рф.
Узнать больше о знаковом региональном кино, фестивалях, мастер-классах ярких представителей киноиндустрии, конкурсах для сценаристов и режиссёров можно в Телеграм-канале ФПРК.
Социальная реклама. Фонд поддержки регионального кинематографа Союза кинематографистов России. ИНН 9710095701. erid 2SDnjdbgb7h
Самая дорогая в мире лампа была продана на аукционе Бонхамс более чем за 5 миллионов фунтов. Такие масляные лампы из эмалированного стекла использовали в мечетях мамлюкского султаната XII-XVI веков. Они считаются одними из самых технически совершенных образцов средневековой стеклянной посуды во всем мире.
Читать полностью…
Меньше месяца осталось до открытия Собора Парижской Богоматери, отремонтированного после пожара 2019 года. В нём провели ребрендинг, пригласив для этого опытных дизайнеров, и постарались убрать всю пышность из литургии, оставить аскезу и минимализм в стиле XX века. Хотя могли бы позвать молодёжь и какой-нибудь радужный пост-интернет замутить.
Всех волнует судьба шести витражей южного нефа собора. Они не пострадали при пожаре, но на их «осовременивании» настаивает сам президент Макрон, несмотря на негодование профессионального сообщества. Судьбу витражей узнаем 7 декабря, когда откроют собор.
Закрыли Музей истории ГУЛАГа.
Надеемся, что архивная работа, проделанная сотрудниками музея, не была напрасной и что на его месте возникнет новая институция, посвящённая трагическим страницам нашей истории.
🌙 Периодически серфлю по сайту галереи SAMPLE, в поисках новых имен и изделий. Но, в этот раз решила собрать подборку самых интересных (на мой взгляд, конечно же) кресел и табуретов. Не зря считается, что это один из самых сложных для исполнения предметов мебели.
Кстати, мне нравится, что SAMPLE работает не только с отдельными дизайнерами/художниками, но и с брендами, у которых зачастую клевая мебель, на которую хочется смотреть 🤌🏻
Ссылки: табурет SSS01W, кресло М, табурет «vьrvь», стул AQUA ALIEN, стул 233, PIXEL Chair, шахматный стул, желтое кресло, CASE STUDY CHAIR
#мебель
Извините, но что-то трогательное в этом есть. Memento mori.
Окаменевшие черепа девочек, украшенные глиняными венками из цветов и плодов мирта в археологическом музее города Патры. Такие венки характерны для погребений эллинистического периода. Венок из мирта был на голове Афродиты во время знаменитого спора трёх богинь, когда Парис отдал ей своё яблоко. Аристократам по статусу полагались золотые венки. Глиняные тихо свидетельствуют об исключительной любви и скорби в семье простых эллинов.
Джастин Сан, как и обещал, ест банан, купленный им за 6,2 миллиона. Зрелище так себе, не правда ли?
А представьте, что чувствует продавец фруктов из ларька напротив аукционного дома, который продал этот банан за 35 центов в прошлую среду. Журналисты NY Times нашли этого человека. Его зовут Шах Алам, ему 74 года, он приехал из Бангладеша чтобы быть ближе к детям, снимает комнату за 500 долларов в подвале в Бронксе вместе с пятью другими эмигрантами, по английски почти не говорит. Когда ему назвали цену его банана на аукционе, он расплакался.
Журналисты подлили масла в огонь классовой ненависти, ни к чему хорошему это не приведёт. Лучше бы оставили деда доживать в мире где доллар дают за 4 банана, а 6,2 миллиона долларов за 24,8 миллиона бананов.
Внезапно в сети обнаружилась аудиоверсия книги героя вчерашнего поста Оливера Хоара, которую он посвятил духовным поискам своих родителей. Удивительная история, сложно оторваться.
Оба родителя работали в разведке. Мама Оливера, русская эмигрантка, была последовательницей Георгия Гурджиева, знаменитого мистика начала XX века. На его занятиях она познакомилась со своим мужем, сыном чиновника Ост-Индской компании Реджинальдом Хоаром, тоже питавшим нешуточный интерес к оккультизму. Шпионаж и колдовство это тайные области знания, куда могут проникнуть только посвященные, пройдя по многим ложным тропам. Оливер рос в окружении просветлённых мистиков. Он вспоминает как Гурджиев заставлял его родителей пить водку до беспамятства и ругался, когда мама отказывалась, чтобы остались силы дотащить мужа до дома. В обществе Гурджиева, Петра Успенского и Идриса Шаха у Оливера сформировался интерес к суфизму, позже увлёкший его в Иран. Его коллекцию интересно изучать в свете этих мемуаров.
Этой осенью исполнилось 1700 лет с основания Константинополя. 8 ноября 324 года строительство началось, 11 мая 330 года закончилось. На берегу пролива Босфор появилась новая столица Римской Империи, главный мегаполис Средневековья, духовной наследницей которого позже называли Москву греки, итальянцы и все, кто хотел устроить неприятности османам, занявшим Константинополь .
Дата круглая, но никто не отмечает, разве что выставку монет можно вспомнить. Вот вам по этому случаю мем.
День рождения художника Николая Фешина.
Первая волна послереволюционной эмиграции занесла уроженца Казани на Дикий Запад, в Нью-Мексико, где никто не знал что можно рисовать ТАК виртуозно. Хочется отметить графические портреты Фешина, аскетичные, при этом насыщенные и выразительные. Почему-то напрашивается сравнение c ёмким и выразительным языком другого покорителя Дикого Запада – Владимира Набокова.
Тиффани Шлейн и Кен Голдберг разогнали знаменитую сцену из «Головокружения» Хитчкока до максималок и задокументировали эволюцию человеческого знания на временных кольцах реликтовых деревьев. Например, скульптура «Абстрактные выражения» документирует эволюцию уравнений от Пифагора до ChatGPT.
Читать полностью…
Современному искусству нужен был новый символ, такой как «Чёрный квадрат» Малевича, «Фонтан» Дюшана или «Суп Кэмпбелл» Уорхола и оно его нашло в «Комедианте» Маурицио Кателлана.
Когда банан впервые появился на стене Art Basel Miami Beach в 2019 году, он был воспринят как ироничная критика арт-рынка, который не интересуют художественные достоинства и даже экономическая целесообразность. Шутка зашла слишком далеко, когда произведение было оценено в 6,2 миллиона на аукционе Sotheby's, превратившись в личный инвестиционный актив Джастина Сана, криптовалютчика и владельца BitTorrent, то есть человека, связанного с чёрным налом и даркнетом. Шут стал королём.
Чтобы отвлечься от новостей о банане за шесть лимонов, посмотрите новый сериал «Галерея» о том, каким было итальянское искусство задолго до Маурицио Кателлана, на канале «Культура». Сериал снят под руководством Виктории Марковой, главного научного сотрудника Пушкинского музея и одного из ведущих экспертов по искусству Италии эпохи Ренессанса и барокко в мире.
«Фильм посвящен коллекциям западноевропейского искусства в российских музеях. Чтобы рассказать зрителям об их истории и судьбе, мы посетили 33 музея, расположенных от Смоленска до Владивостока» – Маркова.
Друзья, голосуйте за наш канал, чтобы мы смогли публиковать истории.
С историями мы будем соответствовать культурному уровню столицы, которая в этом году заняла первое место по количеству музеев в Global Cities Index
«Мальчик попрошайка», Фердинанд Георг Вальдмюллер, 1863.
Новые технологии всегда провоцируют фантастические ожидания. Например, веру в способность фотографии визуализировать души умерших людей разделяли самые просвещённые люди в самых развитых странах конца XIX- начала XX веков. В спиритическое сообщество, организованное английским фотографом Уильямом Хоупом, входили учёные, священники, люди искусства, а также целый сэр Артур Конан Дойл. Хоупа, конечно, разоблачили, но в истории культуры он остался художником, создавшим памятник коллективному психозу.
Фото из альбома Йоркского центра спиритизма, 1932.
“Передвижной обеденный стул” созданный архитектором Полом Рудольфом в 1968 году показывают на посвящённой ему выставке в музее Метрополитан. Рудольф стремился одновременно упростить и усложнить конструкцию привычного объекта, соединяя свет и пространство, создавая ощущение воздушной современности.
Рудольф был мастером архитектурного чертежа и его проекты часто выходили за рамки практического применения. Его нереализованные идеи, представленные на выставке, продолжают жить как призраки прогресса, заключённые в пергамент.
Сейчас стулья Рудольфа эксклюзивно производит компания Modulightor.
На этой неделе был день рождения главной американской художницы XX века Джорджии О’Киф. Войны, кризисы и революции обошли её стороной. У неё была спокойная жизнь, которую она почти целиком посвятила рисованию цветов и костей на фоне пустынных пейзажей, как-будто исследуя отношения эроса и танатоса. Проект иллюстрации «По ту сторону принципа наслаждения» Фрейда длинной в жизнь.
Читать полностью…
Мы видим тут царапины на камне, а учёные видят изображение сцены рыбной ловли эпохи палеолита. Камень найден на стоянке Гённерсдорф на берегу Рейна, где уже находилили множество артефактов, поэтому любая царапина распознаётся как произведение первобытного искусства. Предположительно, это рыбы, запутавшиеся в рыболовных сетях, но это могут быть просто царапины.
Читать полностью…
Вы думали, что кроксы выглядят нелепо? Такаши Мураками решил порадовать мир своими цветочными тапками Ohana. Скоро на столичных вернисажах.
Читать полностью…
Биткойн вырос до 90 тысяч, в следующем году обещают 140 и это не предел.
Тем временем его создателя, таинственную сущность под ником Сатоши Накамото, подарившую деньгам тишину и анонимность, столь ценную в эпоху глобального цифрового учёта, увековечила художница Валентина Пикоцци в Лугано.