28217
Инспекция культурной жизни и главные новости искусства без поручителей. Пиши нам в TeIegram бота: @muspatrol_bot
19, 20, 21 декабря в Доме Радио пройдут первые события нового цикла «Ночные бдения», объединяющего десять веков русской и европейской духовной музыки — от традиционных средневековых песнопений до новейших сочинений XXI столетия.
Проект «Песни на стихи святых» продолжает серию постановок, в которых жанр концерта возвращается к истокам театральности, где трагедия рождается из звуков музыки, а сам театр выходит из культовых и религиозных песнопений.
Режиссер проекта Нина Воробьева, дирижер Евгений Воробьев и хор musicAeterna отсылают нас к античному театру, где текст пели. Благодаря этому концерт перестает быть выступлением и становится мистерией. Этот переход происходит ненамеренно, возникая в силу мизансцены, в которой важно сохранить уже проявленные смыслы и не разрушить таинство действа, стирающего линию между публикой и исполнителями.
Духовную музыку для хора в рамках проекта создали композиторы-резиденты Дома Радио Виктория Харкевич, Егор Ананко, Андреас Мустукис, Кирилл Архипов.
→ Билеты
Иллюстрация Ивана Архипова
Реклама
ЧУК «Этерна»
ИНН 7840088740
erid: 2VfnxxUrKxC
Такаси Мураками воссоздает живопись Римпа периода Эдо на выставке новой выставке «История японского искусства а-ля Такаси Мураками» в галерее Гагосяна.
Идея масштабной «муракамизации» исторических мотивов появилась в ходе выполнения заказа для Музея искусств в Киото, в котором художник переосмыслил эпический шедевр «Сцены в Киото и вокруг него» Ивасы Матабэя.
Мураками объясняет, что «картина была написана в период хаотических перемен в Японии, когда иерархическое общество было разрушено». Заказчиками картины были не самураи или аристократы, а «горожане из торгового класса, которые набирали экономическую силу». Картина наполнена людьми, которые занимаются повседневной жизнью, торгуют различными товарами, гуляют в квартале развлечений и участвуют в праздничных шествиях. В этот мир вторгаются персонажи из его собственного репертуара, цветы, котики и т. д.
В молодости Мураками изначально обучался традиционной живописи нихонга. Этот консервативный стиль подавлял молодого художника, но теперь, похоже, он вернулся к истокам.
Ивана Грозного с сыном снова показывают в Третьяковке после многолетней реставрации. В 2018 году шедевр был изрядно бит каким-то пьяницей, который, видимо, стремился повторить «подвиг» безумного старообрядца, напавшего на картину с ножом в 1913 году. Оба боролись против клеветы, за историческую справедливось.
Известно, что Иван Васильевич не убивал своего сына, а также не делал многое из того, что ему приписывали, но трагедию противостояния отцов и детей картина передаëт не менее убедительно, чем, например, страшилка Гойи.
Судя по сообщениям из США, там готовятся к войне с инопланетянами. Пока она не началась, поглядите как изображали НЛО в эпоху Ренессанса.
Жак Легранд, «Книга хороших манер», 1430.
Доминико Гирландайо, «Мадонна с Святым Иоанном», XV в.
Карло Кривелли, «Благовещание со Святым Эмидием», 1486.
Оценим люки, которые скоро установят в Калининграде!
Читать полностью…
Игра в снежки сквозь века.
Иллюстрация из Tacuinum sanitatis («Календарь здоровья»), арабского медицинского трактата XI века, автором которого был Ибн Батлан из Багдада. Это изображение взято из латинского издания, выпущенного в Ломбардии около 1400 года.
Деталь из раздела «Декабрь» во фламандском Часослове, около 1510 г.
Адриен Питерс ван де Венне (1589-1662), «Мужчины и мальчики, бросающие снежки», 1638 г.
Цветная ксилография работы Утагавы Кунисады, около 1825 г.
Цветная литография Гораса Верне по рисунку Шарля-Этьена-Пьера Мотта «Детство Наполеона», 1822 г.
Сэмюэл Баф, «Игра в снежки за пределами Эдинбургского университета», 1853 г.
Студенты Принстонского университета Дарвин Джеймс, Джон По и Артур Уилер после игры в снежки, которая, видимо, переросла в драку в 1893 году. Зачем они сделали это фото неизвестно.
Хотите ещё снеговиков?
Иллюстратор Боб Экштейн написал книгу о том, как он искал первое изображение снеговика в истории иллюстрации. Через 7 лет поисков по мировым библиотекам он нашёл вот это в Часослове, изданном в Испании примерно в 1380 году. Он выяснил что в образе тающего на огне снеговика в непонятном головном уборе изображён представитель иудеев, которых в Средневековье принято было обвинять в распространении чумы.
С началом малого ледникового периода в Европе в XIV веке образ снеговика стал носить только негативный смысл. Провинившихся королей и королев описывали как сделанных из снега и льда. Отсюда Снежная Королева в сказке Андерсена и Снегурочка в славянском и германском фольклоре. До этого времени упоминаний снеговиков в Европе нигде нет.
Возможно, у коренных северных народов снеговики играли позитивную роль. Одна из снежных скульптур, созданная оленеводами Шпицбергена, которых встретил Виллем Баренц, попала на гравюру из сборника Les Petits Voyages братьев де Бри в конце XVI века.
Вот вам немного древних, давно растаявших снеговиков со всего мира. На последнем фото, кажется, Ленин.
Читать полностью…
Подборка ярких рекламных кампаний разных времен от канала Три билборда
• Легендарные рекламные кампании итальянской фирмы Olivetti
• Реклама компании Barilla 1931-го года
• Винтажные рекламы средств для волос
• Советские рекламные плакаты компании Аэрофлот из 1960-х
• Знаменитый рекламный ролик компании Ariston из 2006
• Balenciaga весна-лето 1998
Это и многое другое в канале Три билборда — здесь тщательно отбираются самые яркие рекламные кампании всех времен.
Ещё немного популяризации науки.
Вчера исполнилось 100 лет со дня создания Артели древней живописи, объединения мастеров лаковой миниатюры, созданного в Палехе в 1924 году.
Серия работ живописца Николая Михайловича Зиновьева «Происхождение жизни на земле».
💙Оливье по Каттелановски
До Нового Года еще месяц, а мы уже в предвкушении!
Пишите в комментарии ваши секретные семейные рецепты
А премию Тëрнера дали вот этой уродливой тачке в хиджабе авторства художницы Джаслин Каур из Глазго. Работа называется Alter Altar.
Читать полностью…
В новом корпусе Третьяковки на Кадашёвской набережной открылась рекордно большая выставка Виктора Попкова, на которой показывают малоизвестные работы из региональных музеев.
Кажется, у художников эпохи тотального госзаказа было всё необходимое для творчества: время, деньги, мастерские, соцгарантии. Партийная идеология сильно ограничивала свободу творчества, но позволяла писать картины, не думая, купят или нет, пить водку на творческой даче и ходить ранним утром на этюды. Всё это есть на выставке Попкова.
Когда говорят: «Не накручивай себя».
Sol Invictus, хореография Эрве Куби.
У Винзавода после 17 лет культурных инициатив появились музейные амбиции и он запустил новое направление своей работы: НИИ Архив. Будут вспоминать и систематизировать достижения прошлого, обещают грантовую и издательскую программу.
Начиная года с 2007 долгое время Винзавод был самым главным местом для современного искусства в Москве. Тон задавали лучшие галереи, а также расположенные на Винзаводе мастерские активных художников того времени: Олега Кулика, Валерия Чтака, Алексея Каллимы, Кирилла Кто и других. Короче, есть что вспомнить и систематизировать.
Первая архивная выставка идёт до 19 января и называется «Ремонтаж» – понятие из виноделия, означающее перекачивание сусла из нижней части бродящей жидкости в верхнюю. Вот куратор Ирина Горлова объясняет это посетителям на фоне работы Дмитрия Гутова (да, это ноги Христа с картины Мантенья) с выставки «Верю» 2007 года, ставшей в чём-то переломной для отечественного искусства.
Жан Мишель Баския радуется возможности покататься на лыжах и выгулять свою шубу в Альпах со своим эксклюзивным дилером Бруно Бишофбергером.
Читать полностью…
Американские СМИ снова обеспокоены появлением глаз на произведениях искусства в публичных пространствах. За последние несколько лет эти комичные аксессуары появились на скульптурах по всему миру. Теперь они появились в Орегоне и вызвали бурную реакцию в прессе.
Возможно, это возрождение шумерской вотивной скульптуры, у которой большие глаза символизировали религиозный экстаз.
Вот ещё излюбленный в искусстве сюжет на тему сошествия «инопланетян» на землю. Традицонно православные и католики охотнее относят неапознанные атмосферные явления к деятельности падших духов, а не святых.
«Падение мятежных ангелов» Агостино Фазолато. 60 фигур, вырезанные из цельного куска каррарского мрамора в 1725-1735 годах.
Скульптура с тем же названием из слоновой кости неизвестного автора, ошибочно приписываемая Якобу Ауэру, созданная в 1721 году.
В наше время эфемерного, нематериального, со/временного искусства невольно задаëшься вопросом: что останется для будущих поколений? По каким материальным следам археологи будут восстанавливать облик нашей эпохи? Ответ у нас под ногами — это канализационные люки. Они как монеты, только большие. Идеальны для гербов, орнаментов и зашифрованных посланий.
Вот небольшая подборка люков. У японцев и американцев очень красивые. У нас целенаправленно украшением люков занимались в студии Артемия Лебедева.
Нехватку витамина С в хмурый декабрьский день, видимо, должно восполнить надувное зелёное яблоко, появившееся на крыше музея Рене Магритта в Брюсселе. Повод — столетие сюрреализма, движения, одним из символов которого стали яблоки Магритта.
Читать полностью…
10 самых дорогих лотов на аукционах в 2024 году. Так выглядит стабильность. Большие деньги не любят риск, а любят скуку.
Рене Магритт, «Империя света», 1954
$121,160,000
Эд Рушэй, «Стандартная станция», 1964
$68,260,000
Клод Моне, «Нимфеи», 1917
$65,500,000
Жан-Мишель Баския, «Без названия», 1982
$46,479,000
Рене Магритт, «Близкий друг», 1958
$42,123,969
Энди Уорхол, «Цветы», 1964
$35,485,000
Клод Моне, «Стог сена в Живерни», 1893
$34,804,500
Винсент ван Гог, «Трава и бабочки»,1887
$33,185,000
Марк Ротко, «Без названия», 1954
$32,474,502
Винсент ван Гог, «Пришвартованные каноэ», 1887
$32,189,041
Многолетние партнеры – ВТБ и Государственная Третьяковская галерея – разослали 1000 памятных открыток в 500 ведущих художественных галерей и наиболее крупных музеев из 52 стран мира и более чем в 500 СМИ, работающих в 107 странах как символ непрекращающегося культурного диалога России в международном пространстве.
Эта акция приурочена к выставке «Передвижники» и открытию нового корпуса галереи на Кадашевской набережной в Москве. ВТБ и Третьяковка приглашают мир к культурному диалогу об искусстве и о его ценности вне рамок и границ, точно так же как и Передвижники XIX века, которые стремились сделать искусство доступным каждому, независимо от его статуса или местонахождения.
Создательницей памятной открытки, призванной напомнить о роли искусства как универсального языка для коммуникации, стала иллюстратор Анна Васильева, известная своими работами для детских книг и афиш театров, легким и непосредственным стилем рисунка.
Поучаствуем в невероятном успехе Юры Борисова, актёра с заурядной русской внешностью, очаровавшего кинокритиков по всему миру после роли в фильме «Анора». Кажется, это единственный американский фильм, где русских показывают без стереотипов. Никакой клюквы, только реализм.
Несколько лет назад художник Анатолий Шабалин, тоже весьма успешный в Европе, посвятил Юре Борисову серию работ. Хороший актёр должен уметь перевоплощаться даже в стул, быть понятным глобально и гореть как свеча. Такая профессия.
Как всегда вдохновляющий Александр Лабас в Новом Иерусалиме. Мало кто смотрел на прогресс и перемены с такой искренней и наивной радостью.
Читать полностью…
Популяризатор науки Дробышевский полтора часа выпытывает у галериста Сергея Попова «смысл чёрного квадрата».
В эволюционной биологии искусству отведена роль, грубо говоря, приманки в половом отборе. Избыточно красивые хвосты павлинов, «мандалы» японского иглобрюха, гнёзда шалашников , танцы и пение тропических птиц, кваканье лягушек — всё это эволюционные предпосылки искусства и его аналоги. Современное искусство в XX веке было попыткой вырваться за рамки биологического детерминизма в область сложных абстракций, в этом, возможно, его ценность.
Вот бы найти видео, где лауреат Арт Премии Москвы гениальный Константин Звездочётов крякает благодарственную речь в утиный манок. Ему дали премию за выставку «Два князя и царь железного камня» в XL галерее.
Второе место получил проект «Порталы» Франциско Инфанте. Хотя, зачем полубогу премия? Лучше бы помогли воплотить какой-нибудь его утопический проект, из тех что лежат в столе десятилетиями.
Третье — Константину Батынкову и Сергею Шеховцову за выставку «Футбол» в ММАМе.
Молодёжь обошли вниманием, дали премии только ветеранам. Борьбу с эйджизмом в искусстве (и не только) поддерживаем.
Просто захотелось что-то незимнее запостить, например, этот фрагмент «Венеры и Купидона» Бронзино.
Читать полностью…
Всего через пять лет после выставки, посвящённой наследию Сергея Щукина, Музей Пушкина показывает неизвестные стороны его коллекции.
Великий меценат собирал не только авангардное искусство своего времени, но и вообще всё, до чего мог дотянуться его длинный купеческий рубль: искусство древнего Египта и Азии, собранное в экспедициях, европейское барокко и, конечно, православные иконы. В этом эклектичном окружении по-новому смотрятся Сезанн и Матисс, к которым мы уже привыкли. Экспозиция, блестяще выстроенная куратором Алексеем Петуховым, открывает пространство для интерпретаций.
Кто-то видит на выставке пресловутую любовь мецената к искусству, а кто-то – стремление старообрядца вырваться из тёмного купеческого царства, чтобы сравняться в статусе с ненавистной прозападной романовской аристократией, утереть ей нос. Утёрли в 1905 году, профинансировав стачки рабочих и первую революцию.
Аристократия давно в прошлом, нынешним купцам соревноваться не с кем, поэтому вместо изящного искусства им сподручнее перепродавать банан за крипту и называть это искусством.
В РОСИЗО в Петроверигском переулке открылась выставка Дмитрия Жилинского, художника, которому удалось уйти от канонов соцреализма, оставаясь официальным художником, академиком, лауреатом множества наград.
Близкие вспоминают, как он долго писал людей с натуры яичной темперой собственного приготовления по левкасу, поэтому люди на его полотнах выглядят слегка замученными или даже заформалиненными для вечности. Технически безупречная «загробность» его образов одновременно притягивает и отталкивает.