28217
Инспекция культурной жизни и главные новости искусства без поручителей. Пиши нам в TeIegram бота: @muspatrol_bot
Художница Фрэнсис Карлайл показывает красивые кораблики из листьев, веток, ракушек и костей на выставке «Перекрёстные течения» в Кентерберийском соборе.
Центральное пространство христианского храма, где собираются верующие для богослужения, называется нефом, или кораблём (фр. nef, от лат. navis — корабль). Сейчас большие «корабли» стоят пустые по всей Европе, люди не верят в соборное спасение и каждый ищет индивидуальное средство в духовном плавании. Тут они, кажется, образовали флотилию и плывут по направлению к алтарю.
Удивительно напоминает строчки Башлачёва:
«Если нам не отлили колокол,
Значит, здесь — время колокольчиков».
Календарь 2025 года полностью совпадает с календарем 1941 года
Читать полностью…
Такие открытки были популярны вначале прошлого века во Франции. Доступное зимнее развлечение.
Читать полностью…
Иллюстрации из каталога японских фейерверков фирмы Hirayama Fireworks, ок. 1880-х гг.
Читать полностью…
Субъективный итог года, о котором никто не написал, — невиданный в истории отечественного искусства триумф женщин. Художницы, кураторки, критикессы, галеристки, менеджерки, медиаторки, инфлюэнсерки всех возрастов и социальных групп составляют подавляющее большинство работников культуры и, соответственно, создают основную массу произведений и событий. Их не страшит художественный стиль жизни, они искренне влюблены в творческое самовыражение и видят в нём верный путь эмансипации.
В 1989 году группа художниц из Нью-Йорка Guerilla Girls задала вопрос: Должны ли женщины быть голыми, чтобы попасть в музей? Наконец-то мы можем ответить на этот вопрос отрицательно. Этот гендерный coup d’etat в искусстве требует пристального внимания исследователей культуры, которые, скорее всего, тоже будут женщинами.
Повторимся, это субъективное наблюдение. К тому же среди самых известных имён большинство всё ещё остаётся мужскими. Вероятно, в скором будущем это изменится.
В Музее Виктории и Альберта стоит рождественская «ёлка» дизайнера Анны Ломакс. Классическая колонна устала и обмякла, что, наверное, по задумке авторов, должно символизировать кризис фаллоцентричного патриархального начала в европейском искусстве.
Напомнило работы китайского художника Сюй Женя, который тоже балуется гнутыми колоннами.
В период Эдо в Японии (1615-1868 гг.) тесная деревянная застройка приводила к частым пожарам. Настолько частым, что говорили «пожары и ссоры — цветы Эдо».
У пожарников был только один метод борьбы с огнём: они разрушали здания вокруг пожара, пытаясь его локализовать. Воды не хватало и её не использовали для тушения, зато ей поливали вот эти прекрасные кимоно украшенные богатой символикой. Изображения играли роль оберегов, а не опознавательных знаков. Такую форму носили рисунками внутрь, поэтому многие экземпляры сохранились до наших дней. Некоторые даже можно приобрести.
Новогоднее настроение по-уральски. В Свердловской области памятники Ленину и Екатерине II нарядили в костюмы Деда Мороза и Снегурочки. Но жители Ирбита задумку не оценили и потребовали немедленно их снять.
Глава города заявил, что администрация не хотела никого обидеть, а лишь создать праздничное настроение. Но костюмы пообещал убрать.
Когда вы слышите имя Сандро Боттичелли, вы, скорее всего, вспоминаете его «Рождении Венеры». Но есть у него и «Мистическое Рождество» (1500), вдохновлённое проповедями флорентийского священника Джироламо Савонаролы и дописанное через два года после его казни. Савонарола, осуждавший светское искусство и правление Медичи, называвший Флоренцию развращенным и погрязшим в пороках местом, был отлучён от церкви и казнён за критику Папы.
Греческая надпись сверху гласит:
«Она была написана в конце 1500 года во время беспорядков в Италии, мною, Александром, в половине того срока, в начале которого исполнилась глава IX святого Иоанна и второе откровение Апокалипсиса, когда Сатана царствовал на земле три с половиной года. По миновании этого срока дьявол снова будет закован, и мы увидим низвергнутым, как на этой картине».
Картина изобилует символикой. Простыня, на которой лежит младенец Иисус, напоминает плащаницу, в которую его завернут. На спине осла изображён крест. Волхвы встречают Иисуса с пустыми руками. В нижней половине картины семь маленьких чертей убегают, возвращаясь в подземный мир, причем некоторые из них насаживают себя на собственные копья.
Полотно было практически неизвестно до XIX века, когда Боттичелли был «переоткрыт» художественными критиками с началом движения прерафаэлитов. Именно тогда Джон Рёскин дал холсту его нынешнее название «Мистическое Рождество».
Подводим итоги года с художником Евгением Бутенко.
Читать полностью…
Кто лучше передаёт дух Ван Гога — искусственный интеллект или сам мастер?
До сих пор очарован картинами Ван Гога. Но времена меняются, недавнее исследование говорит, что мы вообще разучились отличать реальные картины от сгенерированных. Давайте проверим на практике.
Нейросети могут создавать произведения в стиле великих художников, хотя и не с первого раза. К посту прикреплены два изображения, но лишь одно из них — подлинная работа Ван Гога, а другое полностью сгенерировано ИИ. Ставьте 🔥, если вам больше нравится первое(слева), или 👍🏻, если второе(справа). Посмотрим, кто лучше похож на Ван Гога больше — нейронка или сам околоранний Винсент.
Поехали!
Среди женщин-художниц эпохи Возрождения, ставших предметом растущего интереса в последние годы, Лавиния Фонтана выделяется как одна из самых исключительных. Фонтана родилась в Болонье в 1552 году, училась у своего отца, некоторое время работала ассистентом в студии Джорджо Вазари, а затем занялась живописью и стала, возможно, первой профессиональной женщиной-художником в Западной Европе.
Она писала мифологические и религиозные произведения, но наиболее известна портретами на заказ, такими как, например, «Портрет Антониетты Гонзалес» 1595 года, дочери дворянина Педро Гонсалеса, которая, как и ее отец, страдала гипертрихозом — недугом, считавшимся в то время свидетельством врожденных анималистических качеств. Несмотря на это, Фонтана изобразил ее в придворном наряде, держащей в руках письмо, подтверждающее её знатное происхождение. Так отец хотел выдать её замуж, но ничего не получилось. Грустная история. Теперь Национальный музей западного искусства в Токио приобрёл эту работу в коллекцию.
Реставрация Нотр-Дама всё ещё не закончена. Стало известно, что там скоро появятся новые витражи работы художницы Клер Табуре.
План по замене витражей XIX века стоимостью 4 миллиона евро, о котором Макрон объявил в декабре прошлого года, сразу же вызвал споры. Витражи чудом не пострадали при пожаре и их замена на современные конструкции является нарушением Венецианской хартии 1964 года, в которой говорится, что «предметы, составляющие неотъемлемую часть памятника архитектуры, могут быть удалены только в том случае, если это является единственным средством обеспечения их сохранности».
Более 240 000 человек подписали петицию против установки современных витражей. В итоге Макрон и архиепископ Ульрих в очередной раз подтвердили что петиции не работают и выбрали Клер Табуре из 100 художников, представивших свои проекты. На ее эскизах изображены апостолы, на которых сошёл Святой Дух на Пятидесятницу.
Когда на праздники встретились со старыми друзьями.
Читать полностью…
Если вам надоело лепить классические снеговики, можно воссоздать одного из модернистских снеговиков Энди Голдсуорси.
Читать полностью…
Надеемся, что календарь будет единственным совпадением.
Читать полностью…
«Сюрреалистическая ночь в зачарованном лесу» Сальвадора Дали и его жены Галы в отеле Del Monte в Монтерее, Калифорния, 1941 г.
Читать полностью…
Всех, кто празднует, — с Новым годом!
Фокус Романа Зигнера лучше не повторять.
Ну и последний пост про банан в этом году. Может быть, в следующем продолжим.
Читать полностью…
Интересно, о чем она думала, глядя на скульптуры Джакометти на биеннале в Венеции в 1962 году.
Читать полностью…
Эти гравюры в жанре «страдающий классицизм» стоит посмотреть в лучшем качестве. К быкам прилагались фонтаны с белым и красным вином. Бык под покрышкою чувствует себя уютнее.
Из альбома «Обстоятельное описание Торжественных Порядков благополучного вшествия в царствующий град Москву и священнейшаго коронования Ея Августейшаго Императорскаго Величества Всепресветлейшия Державнейшия Великия Государыни Императрицы Елисавет Петровны Самодержицы Всероссийской, еже бысть вшествие 28 февраля, коронование 25 апреля 1742 года».
Жаль, что у нас выбор костюмов на Новый год ограничивается двумя персонажами. Если мальчик, то Дед Мороз, даже если этот мальчик – Ленин. Если девочка – Снегурка, даже Екатерину II норовят в неё нарядить.
А в первые десятилетия XX века тусовщики проявляли особую склонность к маскарадам по мотивам произведений искусства. Вот, например, несколько фотографий Сесила Битона для Vogue, сделанные после открытия выставки итальянской живописи, прошедшей в Королевской академии в канун 1930 года.
«Святой Георгий» Андреа Мантенья,1467-75.
«Цирцея» Доссо Досси, 1486-1542.
«Джованна Торнабуони» Доменико Гирландайо, 1488.
Джордж Лукас строит в Лос-Анджелесе новую звезду смерти Музей повествовательного искусства, то есть такого, которое придает визуальную форму конкретным историям и заложенным в них смыслам. Это интересный подход, при котором важен не жанр, политический контекст, точность изображения, экспрессия, концепция или что-то ещё, а именно способность художника доходчиво рассказать историю.
Время такое, читать мы почти перестали, смысл воспринимаем, разглядывая картинки. Но если очень много картинок из разных эпох собрать в одном красивом музее, станет видно, как одни и те же нарративы пронизывают всю историю искусства, а главная задача художника состоит в том чтобы их оживить в новых условиях.
Эта картинка доводит теннисную эстетику до абсурда, после чего мода на неё пойдёт на спад.
Художник, некий Виктор Каммейер. подыграл тренду этого года.
В связи с этим вспомнились голуби, которых учёный Сигэру Ватанабэ научил отличать Моне от Пикассо, а также «хорошие» детские рисунки от «плохих». Пора исследовать смогут ли они отличить нейросеть от реальности?
Искусственный интеллект тренируют чтобы обманывать человека, но, возможно, другие виды животных способны распознавать работу нейросети лучше, чем мы. Когда мы окажемся в плену у полностью сгенерированной реальности, они придут к нам на помощь.
Админ, смотрящий мемы.
По мотивам картины Карла Брюллова «Нарцисс, смотрящийся в воду», 1819.
Академику сегодня исполнилось 225 лет. Помедитировать на его прописи и лессировки можно в Русском музее на посвящённой ему выставке.
Вчера был день рождения мистического визионера Станислава Шукальского (1883-1987). С раннего возраста он обучался скульптуре в Чикаго и Кракове. Как и многие современники поддался моде на язычество и основал в 1929 году «Племя рогатого сердца», сообщества художников в поисках мистических истоков искусства. В 1939 его мастерскую в Кракове разбомбили немцы, разрушив планы строительства собственного музея, и ему пришлось уехать в Штаты.
Большую часть своей жизни в Америке он занимался проектом переписывания эволюции человека, согласно которому человечество происходит с острова Пасхи, а после Потопа переехало в швейцарский Церматт. Согласно «теории церматизма» во всем зле в мире виновата раса йети, скрещивающаяся с людьми. Свои воззрения он описал в книге «Проязык», изданной в 1980 году.
Подрабатывая сценографом в Голливуде он подружился с Джорджем Ди Каприо, отцом знаменитого актёра. В 2018 году Леонардо Ди Каприо спродюсировал документальный фильм под названием «Борьба: Жизнь и утраченное искусство Шукальского».
Все знают как выглядит терракотовая армия императора Цинь Шихуанди. А вот как выглядит бронзовое гражданское общество корейского художника Су Ду Хо. Митинг 50000 скульптур, санкционированный властями Осло. Работа называется Grass Roots Square, 2012.
Читать полностью…