3631
https://telegram.me/mtsra نقد و تحلیل آثار نقاشی، تاریخ هنر عادله رفایی / کارشناسی ارشد نقاشی دانشگاه الزهرا #ثبت شده در وزارت #ارشاد (کد شامد 1-1-295216-61-4-1)
🔵بر دروازهٔ ابدیت
نقاشی رنگ روغنی از ونسان ون گوگ است که در سال ۱۸۹۰ کشیده شده است. ون گوگ این نقاشی را زمانی که در جنوب فرانسه بسر می‌برد و حدود دو ماه پیش از درگذشتش کشید. این نقاشی پیرمردی را نشان می‌دهد که بر روی صندلی نشسته است، بازوانش را بر روی دو زانوی خود قرار داده و صورتش را در میان دستانش پنهان کرده است.
.
.
.
ون گوگ در دههٔ ۱۸۸۰ میلادی و پیش از کشیدن نقاشی اصلی چندین کار مشابه بصورت چاپ سنگی خلق کرده بود. این کارها امروزه در مجموعه‌ها و موزه‌های گوناگونی نگهداری میشوند. یک تابلو از این مجموعه نیز در موزه هنرهای معاصر تهران نگهداری میشود که زیر آن با «ونسان» امضا شده و در گوشهٔ سمت چپ پایین آن عبارت «بر دروازهٔ ابدیت» با جوهر مشکی نوشته شده
.
.
.
#ونگوگ #امپرسیونیسم
@mtsra
🔵گیتارزن پیر یا گیتاریست پیر (The Old Guitarist)
۔
۔
۔
۔
یک نقاشی رنگ و روغن اثر پابلو #پیکاسو است که در اواخر سال ۱۹۰۳ - اوایل ۱۹۰۴ آن را به تصویر کشده است. پیرمرد نابینا و نحیف با لباسی مندرس بر روی گیتار خود قوز کرده و آن را در یکی از خیابان‌های بارسلونا در اسپانیا می‌نوازد.در حال حاضر این اثر در موسسه هنر شیکاگو به عنوان بخشی از مجموعه یادبود هلن بریچ براتلت نگهداری میشود و در معرض نمایش عمومی است.این اثر یادگار دوره افسردگی پیکاسو و تأثیرات اکسپرسیونیسم نو ظهور آن زمان است. بررسی تابلو با بکارگیری فناوری اشعه ایکس، نتایج حیرت‌آوری را به دنبال داشته‌است. برای مثال چهره زنی در قسمت بالایی گردن مرد نوازنده پیداست.
۔
۔
۔
۔
هنرمند:پابلو پیکاسو
سال:۱۹۰۳–۴ میلادی
ابعاد : ۱۲۲/۹ سانتی‌متر × ۸۲/۶ سانتی‌متر
مکان:موسسه هنر شیکاگو
@mtsra
🔵معلق‌نمایی در فضا (Illusionistic ceiling painting)
یا نقاشی سقف شامل تکنیک‌های چشم‌نواز از طراحی‌های روی سقف‌ها به ویژه سقف‌های گنبدی است که به دلیل فرم مقعر اینگونه سقف‌ها، اثر هنری در پایان حالت معلق گونه پیدا میکند. این شیوه از نقاشی متعلق به دوران هنر رنسانس، باروک و روکوکو می‌باشد، این شیوه هنری با ایجاد توهم و خطای دید حالت و فضایی سه بعدی به اثر طراحی شده بر روی دیوار می‌بخشد. در اغلب موارد زمینه اینگونه نقاشی نشانگر یک آسمان باز و نامتناهی است و این عمل با ایجاد منفذی در سقف ایجاد می‌گردد همانند اوکولوس، یا اینکه نشانگر یک فضای خیالی می‌باشد همانند فرسکو، یکی از نقاشی‌های دیواری آندریا پوزو در کلیسای سانتا ایگنازیو روم.
@mtsra
🔵فلیکس مندلسون
"یاکوب لودویگ فِلیکس مِندِلسون-بارتولدی آهنگ ساز، پیانیست، ارگ‌نواز و رهبر ارکستر یهودی‌تبار آلمان در اوائل دوره رمانتیک بود.
#مندلسون در یک خانواده یهودی - پروتستان در شهر هامبورگ آلمان به دنیا آمد. وی از جمله آهنگ‌سازان متمولی بود که فارغ از گرفتاری‌های مادی، زندگی پرنشاطی را گذراند.
پدر بزرگش یک فیلسوف یهودی و پدرش یک بانک دار ثروتمند بود که مذهب یهود را رها کرد و پروتستان شد و نام خانوادگی بارتولدی را برای خود برگزید.
خانواده او علاقه زیادی به هنر و ادبیات داشتند پس مندلسون از همان اوان کودکی به یادگیری پیانو و ویولون پرداخت تا احتمالن در نه سالگی برای نخستین بار کنسرت داد. وی از ۱۸۱۷ در برلین نزد فردریک زلتر آموزش هارمونی و آهنگ سازی گرفت.
مندلسون نخستین کسی بود که با اجرای پاسیون سن متیو در ۱۱ مارس، ۱۸۲۹ عظمت باخ را به جهانیان شناساند و نام او را زنده کرد.
همان طور که خود می‌پنداشت، مانند موتسارت نابغه بود و هنگامی که بیش از هفده سال از عمرش نگذشته بود یکی از شاهکارهای ادبیات موسیقی، اورتور «رویای نیمه شب تابستان» را روی نمایش نامه شکسپیر نوشت.
«مارش عروسی» معروف مندلسون نیز بخشی از همین اثر است، از دیگر آثار او می توان به کنسرتو برای ویولون و ارکستر اشاره داشت این اثر مندلسون دومین کنسرتو ویولون از سه کنسرتو برتر جهان است.
نقاش : جیمز وارِن #چایلد
سال خلق: ۱۸۲۹
@mtsra
🔵عنوان : ستارهٔ باله (رُزیتا ماری)
نقاش : ادگار #دگا
تکنیک : پاستل روی کاغذ
سال خلق: ۱۸۷۸ میلادی
ابعاد :۵۸ × ۴۲ سانتی‌متر
مکان کنونی: موزه اورسی
@mtsra
🔵خیابانی در ونیز (Street in Venice)
۔
۔
۔
۔
۔
یک نقاشی رنگ روغن بر روی بوم در سبک پست‌امپرسیونیسم از نقاش هنرمند آمریکایی، جان سینگر سارجنت می‌باشد. نقاشی نشانگر مکانی است آرام در یک کوچه کوچک دورافتاده از خیابان اصلی کاله لارگا دی پرووربی. مکانی در نزدیکی کانال بزرگ ونیز. این اثر هنرمند، نمایانگر زن جوانی است در حال راه رفتن در امتداد سنگفرش در حالی که دامن او با پای راستش لگد میشود، دو مرد ایستاده در سایه نظاره‌گر وی می‌باشند. از شیوه‌ای که سارجنت در زبان نقاشی اثر به نمایش گذاشته چنین برمی‌آید که فیگور اصلی در حالی که چشمانش به پایین دوخته شده به سرعت در حال گذر از جوار دو مرد می‌باشد، او تا حد بسیار زیادی در دیدرس نگاه خیرهٔ یکی از مردان است.
@mtsra
🔵میلاد عیسی مسیح پیامبر #صلح و #آرامش
بر تمام دوستداران نیکی ، مبارک باد
@mtsra
🔵 کنسرتو
کنسرتو،که با نام موزیسین ها نیز شناخته شده، در سال ۱۵۹۵ میلادی توسط نقاش ایتالیایی کاراواجو ترسیم شده است. این اثر در حال حاضر در متروپولیتن در موزه هنر نیویورک نگهداری میشود. این اثر به سفارش کاردینال فرانچسکوماریا دل مونته کشیده شده و متاثر از آب و هوای منطقه بر روی پارچه کشیده شده است. این اثر در حقیقت نقاشی از سه جوان است که در حال نواختن و اجرا کردن کنسرت هستند. از نقاط خاص و قابل توجه در این تابلو، استفاده از سازهای گوناگون و سعی در نشان دادن طبیعت بی جان است که به خوبی تقسیم بندی شده است. کنایه و رمزی نیز در تابلو دیده میشود در قسمت چپ، فرشته بالداری که بسیار دقیق و موشکافانه در حال جدا کردن خوشه های انگور است که به نوبه ی خود کلید معمای عشقی از ژست اوست. کاراواجو در عمل ارتباط و پیوستگی با موضوع را در آثارش به طور واقع بینانه در زندگی مدرن توصیف میکند که در نقاشی های رم باستان به وضوح دیده میشوند، ضمن یادآوری از دوره کلاسیک که توسط پارچه های فرم داده شده که جوان ها با آن ملبس می باشند نشان داده شده است.
@mtsra
🔵فراخوان نمایشگاه بین المللی نقاشی و تصویرگری در ایران و کشورهای منطقه اکو
✅شرکت برای تمام هنرمندان #آزاد و #رایگان است.
@mtsra
🔵فراخوان نمایشگاه بین المللی نقاشی و تصویرگری در ایران و کشورهای منطقه اکو
✅شرکت برای تمام هنرمندان #آزاد و #رایگان است.
🔵پایین کشیدن مسیح از صلیب
.
.
.
.
نقاش:روسو فیورنتینو
تاریخ:۱۵۲۸
تکنیک:رنگ روغن روی بوم
مکان کنونی:(San Lorenzo, Sansepolcro)
روسو فیورنتینو نقاش شیوه‌گرای (مَنِریسم) ایتالیایی بود. وی اهل فلورانس و بنیانگذار مکتب فنتن بلو بود. روسو فیورنتینو مدتی کوتاه زیر نظر آندرا دل سارتو آموزش دید. او تحت تاثیر آثار متاخر میکلانژ و باسمه‌های دورر به شیوه‌ای مغایر با کلاسیسم رنسانس دست یافت.
@mtsra
🔵شرایط شرکت
در نمایشگاه بین المللی نقاشی و تصویرگری آیین های نوروزی در ایران و کشورهای منطقه اکو
تاریخ ارسال آثار ۲۷ آذر لغایت ۲۷ دی ماه ۹۶
@mtsra
کلیسای سنت ایگناتزیو/رم،ایتالیا/نقاش:(Andrea Pozzo)
@mtsra
کلیسای سنت ایگناتزیو/رم،ایتالیا/نقاش:(Andrea Pozzo)
@mtsra
🔵عنوان: ارسطو و نیم تنه هومر
نقاش: #رامبرانت ۱۶۶۹-۱۶۰۶
سال خلق: ۱۶۵۳
تکنیک : رنگ روغن روی بوم
ابعاد: ۱۴۴× ۱۳۷ سانت
محل نگهداری : موزه متروپولیتن نیویورک
@mtsra
🔵مرگ پروکریس
مرگ پروکریس که با نام‌های «سوگواری ساتیر بر پیکر نیمف» و «یک موضوع اساطیری» نیز شناخته میشود، یک نقاشی پنلی بی‌امضا منسوب به پیرو دی کوزیمو نقاش ایتالیایی دورهٔ رنسانس است که در نگارخانه ملی لندن نگهداری میشود. موضوع و تاریخ خلق نقاشی مورد مناقشه است؛ نامِ «مرگ پروکریس» از قرن نوزدهم به بعد به آن اطلاق شده و ظاهراً برگرفته از یکی از افسانه‌های اُوید در کتاب هفتمِ دگردیسی‌ها است که حکایت مرگ پروکریس در دستان همسرش سفالوس را بازگو میکند. فارغ از ابهام‌های پیرامونِ «مرگ پروکریس»، این نقاشی از محبوب‌ترین آثار دی کوزیمو به‌شمار می‌رود. اروین پانوفسکی مسحور «جاذبهٔ غریب ساطع‌شده از تصویر» بود و دیگران «فضای رازآلودِ بیداری از رؤیا» را در نقاشی ستوده‌اند.
مرگ پروکریس
هنرمند:پیرو دی کوزیمو
سال:حدود ۱۴۹۵
گونه:نقاشی رنگ روغن
ابعاد: ۶۵٫۴ سانتی‌متر × ۱۸۴٫۲ سانتی‌متر
مکان:نگارخانه ملی، لندن
@mtsra
🔵نقاش:جان سینجر #سارجنت
سال خلق : ۲- ۱۸۸۰
تکنیک : رنگ روغن روی بوم
ابعاد: ۵۲/۴×۷۵/۱ سانتی متر
محل نگهداری : موسسه هنر کلارک
@mtsra
🔵عنوان : عروس مقدس
نقاش : جان #دانکان ۱۹۴۵-۱۸۶۶
سال خلق اثر: ۱۹۱۳
تکنیک: رنگ روغن روی بوم
ابعاد: ۱۲۲.۳۰ × ۱۴۴.۵۰ سانت
محل نگهداری : گالری ملی اسکاتلند، ادینبورگ
@mtsra
🔵عنوان: ایزابل و لورنزو
نقاش : جان اِوِرِت میلِی ۱۸۹۶- ۱۸۲۹
سال خلق: ۴۹ - ۱۸۴۸
تکنیک: رنگ روغن روی بوم
ابعاد : ۱۰۳× ۱۴۲ سانت
محل نگهداری: گالری هنر واکِر، لیورپول
@mtsra