3631
https://telegram.me/mtsra نقد و تحلیل آثار نقاشی، تاریخ هنر عادله رفایی / کارشناسی ارشد نقاشی دانشگاه الزهرا #ثبت شده در وزارت #ارشاد (کد شامد 1-1-295216-61-4-1)
🔵عنوان: زنگ عصر
نقاش: کارلوس شو آبه ۱۹۲۶-۱۸۶۶
سال خلق: ۱۸۹۱
تکنیک: آبرنگ
محل نگهداری: موزه ملی هنر ، ریو برزیل
@mtsra
🔵موسیقیدان پیر (The Old Musician)
۔
۔
۔
۔
نام یک نقاشی رنگ روغن است که توسط ادوارد مانه نقاش امپرسیونیست فرانسوی در سال ۱۸۶۲ کشیده شده است. در آن دوره مانه تحت تأثیر هنر اسپانیا قرار گرفته بود. نقاشی تأثیر گوستاو کوربه را هم فاش می‌کند. این کار یکی از بزرگترین تابلوهای مانه است و در نگارخانه ملی هنر آمریکا در واشینگتن، دی.سی. نگهداری می‌شود.تصویر متشکل از هفت شخصیت در یک چشم‌انداز است.موسیقیدان پیر در مرکز تصویر و در حال آماده‌سازی ویلون‌اش برای نواختن ،رهبر یک گروه کولی محلی ژان لاگرن است.در سمت چپ تصویر دختر جوانی با کودکی در بغلش و دو پسر جوان ایستاده‌اند.مردی که در پشت موسیقیدان با کلاهی بر سر ایستاده،کولارده است که کارش جمع کردن آهن قراضه و لباس کهنه است.در سمت راست،مرد شرقی-که بخشی از او در تصویر است- با عمامه و ردای دراز یک «یهودی سرگردان» به نام گرو را نشان می‌دهد.به نظر می‌رسد حالت و لباس شخصیتها از دیه‌گو ولاسکس و لویی لو نن الهام گرفته شده است.نقاشی نیاز به چند توضیح دارد:مردی که کلاه به سر دارد همان شخصیت تابلو اَبسینت‌نوش است که چند سال پیش توسط مانه کشیده شده است و دوباره بدون دلیل ویژه‌ای در این نقاشی ظاهر می‌شود.در ضمن پسر جوانی که کلاه حصیری دارد از تابلو دلقک ژان-آنتوان واتو الهام گرفته شده است.
۔
۔
۔
۔
موسیقیدان پیر/نقاش:ادوارد #مانه/سال ۱۸۶۲/ابعاد:۱۸۷٫۴ cm × ۲۴۸٫۳ cm (۷۳٫۸ in × ۹۷٫۸ in)/مکان:نگارخانه ملی هنر آمریکا، واشنگتن، دی.سی
@mtsra
🔵عنوان : پیرزن در حال عبادت
اثر #رامبرانت
سال خلق : ۱۶۲۹-۱۶۳۰
تکنیک: رنگ روغن روی مس
ابعاد: ۱۵.۵× ۱۲.۵ سانتی متر
#رئالیسم
@mtsra
#فراخوان
🔹 اولین اکسپو دانشجویی نقاشی
توسط گروه نقاشی #دانشگاه_الزهرا برگزار می گردد.
جهت اطلاع از شرایط شرکت به لینک زیر مراجعه فرمائید.
🔹 @UniAlzahraExpo
🔹 @UniAlzahraExpo
.
🔵عنوان: خانواده ی آکروبات بازهای خیابانی
یا کودک زخمی
نقاش: گوستاو #دوره
سال خلق: ۱۸۷۳
ابعاد: ۹۴.۹ × ۱۳۰.۸ سانت
تکنیک: رنگ روغن روی بوم
محل نگهداری: موزه هنر دنور denver
@mtsra
🔵چهار رقصنده (Four Dancers)
۔
۔
۔
۔
چهار رقصنده (Four Dancers) از آثار بزرگ نقاش فرانسوی ادگار دگا (۱۸۳۴ - ۱۹۱۷ میلادی) است که سال ۱۸۹۹ کشیده شد.دگا در این اثر جاودانه اش رنگ را طوری بر سطح کار پخش کرده است که بی اختیار، کاربرد پاستل با همان سطوح مات و حسی نرم به بیننده دست می‌دهد. او ابتدا صحنه نمایش را با ترکیب رنگ‌های سرد (سبز و آبی) و به صورت مسطح نقاشی کرده است، سپس رنگ‌های مکمل قرمز و نارنجی را در مو و لباس چهار رقاص بر روی پس زمینه سبزآبی قرار داده است.او پس از تکمیل زنجیره رقاصان در قسمت چپ کار، با ضربه‌های آرام و بریده بریده قلمو، فضاسازی کرده است که خط‌های پیرامون این چهار پیکره را به هم ریخته و نگاهی گره خورده (به گفته خود نقاش؛ در رُبانی از قدم هایش که پیچ می‌خورد و به هم می پیوست.) القا می‌کند.تحقیقات جدید در مورد این اثر فاش کرده است که دگا، حرکات تنها یک رقاص را در فریم هایی چهارگانه ثبت کرده و با زیرکی در کنار یکدیگر به تصویر کشیده است. دگا از بنیانگذاران سبک امپرسیونیسم (البته خود هیچگاه این لقب را در مورد سبک کارهایش نپذیرفت و همیشه از سبک رئالیسم در عنوان آثارش استفاده می‌کرد.) و یکی از نقاشانی بود که در کنار مونه، سیسلی و سزان در آتلیه فلیکس نادار، نخستین لحظه‌های امپرسیونیسم را ثبت کردند.این اثر هم اکنون در نگارخانه ملی هنر در شهر واشنگتن نگهداری می‌شود.
۔
۔
۔
۔
چهار رقاص/نقاش:ادگار #دگا/تاریخ:حوالی ۱۸۹۹/تکنیک:رنگ روغن روی بوم/ابعاد:ارتفاع: ۱٬۵۱۱ میلی‌متر. عرض: ۱٬۸۰۲ میلی‌متر/مکان کنونی:نگارخانه ملی هنر آمریکا
@mtsra
🔵عنوان : رم در شب
نقاش: تئودور ارل #باتلر
سال خلق: ۱۹۰۵
تکنیک: رنگ روغن روی بوم
ابعاد: ۵۹.۷ × ۷۳
محل نگهداری: موزه آمریکن آرت شیکاگو
@mtsra
🔵امریتا شیرگل
۔
۔
۔
۔
امریتا #شیرگِل هندی معروفی بود. از نقاشی‌های او می‌توان به دختران جوان و روستاییان جنوب هند به سوی بازار اشاره کرد. شیرگل گاه فریدا کالوی هندوستان نامیده می‌شود.امریتا در بوداپست زاده شد. مادرش یهودی مجار و پدرش یک اشراف زاده سیک پنجابی و استاد زبان سانسکریت بود. خانواده آنها در سال ۱۹۲۱ به هند رفتند. همچنین امریتا همراه مادرش سفرهایی به ایتالیا و بعداً پاریس داشت و با هنر روز آشنا شد. نخستین نقاشی مهمش، دختران جوان او را به جوان‌ترین عضو گرند سالن تبدیل کرد.او امروز به عنوان یک نقاش زن مهم قرن بیستم در هند در نظر گرفته می‌شود آثارش همتراز با اساتید رنسانس بنگال است.آثار او همچنین گران‌ترین آثار یک زن نقاش هندی است.در سال ۲۰۱۶ گوگل ۱۰۳مین سالگرد تولد امریتا شیرگِل را با تغییر گوگل گرامی داشت.(۳۰ ژانویهٔ ۱۹۱۳ – ۵ دسامبر ۱۹۴۱)
@mtsra
🔵عنوان: چهارم جولای ۱۹۱۶
نقاش: چایلد #هاسم hassam
سال خلق : ۱۹۱۶
ابعاد : ۹۱× ۶۶سانت
تکنیک: رنگ روغن روی بوم
محل نگهداری: مجموعه شخصی
@mtsra
🔵شارلوت #کوردی
۔
۔
۔
۔
یکی از چهره‌های انقلاب کبیر فرانسه و عصر وحشت است. او ژیروندن بود و به جرم قتل ژان پل مارا از رهبران ژاکوبن‌ها، به سال ۱۷۹۳ و در ۲۴ سالگی با گیوتین اعدام شد. ژاک-لوئی داوید تابلوی «مرگ مارا» را با الهام از این رویداد کشیده‌است. همچنین آلفونس دو لامارتین، شارلوت را فرشته مرگ نامیده‌است.
۔
۔
۔
#ژیروندن‌ها یا ژیروندیست‌ها (معروف به بریسوتن‌ها) جناحی سیاسی در هیأت مقننه و نشست ملی در آستانه انقلاب فرانسه (سالهای ۱۷۹۰ تا ۱۷۹۲) بودند. بیشتر ژیروندن‌ها از ولایت ژیروند بودند و اعضای آن از حقوق‌دانان، روشنفکران، روزنامه‌نگاران، بازرگانان، صنعتگران و متخصصان مالیه بودند.
۔
۔
۔
۔
تابلو #اول : پاول ژاکوب بادری تاریخ:۱۸۶۰/تکنیک:رنگ روغن روی بوم/ابعاد:۲۰۳×۱۵۴ سانتی متر
تابلو #دوم:آخرین دقایق شارلوت کوردی، ۱۸۸۹/نقاش:آرتورو میچِلِنا
تابلو #سوم:مرگ مارا (۱۷۹۳ میلادی) اثر نقاش فرانسوی ژاک لوئی داوید/تکنیک:رنگ روغن روی بوم/ابعاد:۱۶۵ × ۱۲۸ سانتی‌متر/مکان: موزه ی سلطنتی هنرهای زیبا در بروکسل بلژیک
۔
۔
۔
۔
اطلاعات تابلو سوم:مرگ مارا اثری است در سبک نئوکلاسیک از نقاش چیره‌دست فرانسوی ژاک لوئی داوید که در سال ۱۷۹۳ میلادی خلق و به یکی از ماندگارترین تصاویر انقلاب کبیر فرانسه تبدیل شد. این نقاشی صحنه قتل ژان پل مارا، از نویسندگان روزنامه تندروی «دوستدار مردم» و از حامیان آشکار حزب ژاکوبین (بزرگترین و پرقدرت‌ترین حزب درگیر در انقلاب فرانسه) را نشان می‌دهد.مارا به دلیل بیماری پوستی مزمنی که داشت، بیشتر وقت خود را در وان آب سرد می‌گذراند و در همان‌جا هم به نامه‌ها و کارهای اداری رسیدگی می‌کرد. وی در ۱۳ ژوئیه ۱۷۹۳ در حالی که در حمام خانه اش مشغول نوشتن بود، توسط دختر جوانی به نام شارلوت کوردی، (از اعضای حزب میانه رویِ ژیروندیست) با ضربات چاقو به قتل رسید. بسیاری بر این باورند که مرگ مارا، جرقه‌ای بود برای شعله‌ور شدن دوره اختناق، قتل و وحشت در فرانسه، موسوم به دوران وحشت (la Terreur).این اثر هم اکنون در موزه سلطنتی هنرهای زیبا در بروکسل بلژیک نگهداری می‌شود.
@mtsra
🔵 عنوان: اولین گام
نقاش: آنتونیو #برنی ۱۹۸۱- ۱۹۰۵
Berni
سال خلق: ۱۹۳۶
تکنیک: رنگ روغن روی بوم
ابعاد : ۲۰۰ × ۱۸۰ سانت
محل نگهداری: موزه هنرهای زیبای، بوئنس آیرس
@mtsra
🔵فرانسیسکو دِ میراندا در زندان
۔
۔
۔
۔
نام اثری از آرتورو میچِلِنا، نقاشِ برجستهٔ ونزوئلایی در اوایل سده ۱۹ میلادی است.فرانسیسکو دِ میراندا، جنرالیسیمو انقلابی اهل ونزوئلا بود که در مستعمراتِ آمریکایی امپراتوری اسپانیا، جنگی تمام عیار با نیروهای آن امپراتوری به راه انداخت. وی در جریان رقابتی داخلی، توسط سیمون بولیوار به ارتش اسپانیا تحویل داده‌شد و نهایتا در سال ۱۸۱۶ در زندانی نظامی در اسپانیا درگذشت.این اثر اکنون در مالکیت گالری ملی هنر کاراکاس قرار دارد.
۔
۔
۔
۔
تاریخ:۱۸۹۶/تکنیک:رنگ روغن روی بوم/ابعاد:ارتفاع: ۲۴۵٫۲ سانتی‌متر. عرض: ۱۹۷ سانتی‌متر./مکان کنونی: گالری ملی هنر کاراکاس
#میچلنا
@mtsra
🔵عنوان: زن با بادبزن
نقاش: گوستاو #کلیمت
سال خلق: ۱۹۱۸-۱۹۱۷
تکنیک: رنگ روغن روی بوم
ابعاد: ۱۰۰ × ۱۰۰ سانت
محل نگهداری مجموعه شخصی
@mtsra
🔵"کاردینال و راهبه"
.
.
.
.
نقاشی "کاردینال و راهبه"ی اگون شیله (۱۹۱۲) تاویلی است از نقاشی "بوسه" گوستاو کلیمت که پنج سال قبل تر از آن کشیده شده بود.
هرآنچه که درباره نقاشی کلیمت مثبت بود در این اثر به صورت تاریک و سیاه خود را نشان می دهد:
زمینه ی طلایی جای خود را به سیاه داده،نجابت و لطافت در آغوش کشیدن به چنگ زدن همراه با اضطراب،دستان در حال دعا بدل شده است و لذتی که در چهره ی زن نقاشی کلیما دیده می شود به نگاه پریشان یک راهبه تبدیل شده است.
شیله این حس شرم عجیب را "درآغوش کشیدن" نام نهاد.
کنتراستی که بین کاردینال برهنه،پاهای عضلانی و لباس راهبه،بین سیاهی زن و قرمزی کاردینال دیده می شود قدرت تمایل جنسی را نشان می دهد (که در حقیقت کاملا در نقاشی های با محتوای کاتولیک بیگانه به نظر می آید).
پوزیشن و حالت چهره ی راهبه ترس را نشان می دهد.
ترسی که یادآور نوعی عدم اطمینان است ، شاید هم از کشف بدنش توسط کاردینال یا شاید هم از تمایلات جنسی.
اگر کسی سلف پرتره های اگون شیله در همین دوره را با این نقاشی مقایسه کند متوجه شباهت مبهوت کننده ی اجزای صورت نقاشی ها با این اثر می شود.
آیا نقاش به زن وحشت زده اش جزئیاتی از خودش را داد همچنین احساس کرد که تمایل جنسی اهریمنی ست که بدبختی های بزرگ به بار می آورد؟
به هرحال بعد از ازدواج شیله در سال ۱۹۱۵ پرتره های او از زنان تغییر می کند:
آنها آرامتر می شوند و تمایل جنسی ذاتی آنها حالت ترس ، پریشانی و اجبار خود را از دست می دهد.
تحلیل و بررسی به نقل از موزه ی #لئوپولد
@mtsra
🔵عنوان : مرگ گورکن
نقاش: کارلوس #شوآبه ۱۹۲۶-۱۸۶۶
سال خلق: ۱۹۰۰-۱۸۹۵
تکنیک: آبرنگ
ابعاد: ۷۵ × ۵۵.۵ سانت
محل نگهداری: موزه لوور
@mtsra
🔵هلن
۔
۔
۔
۔
هِلِن تروایی که با نام هلن اسپارتی نیز شناخته می‌شود، در اساطیر یونانی بنابر حماسه ایلیاد اثر شاعر یونانی هومر، دختر زئوس و لدا و همسر منلائوس پادشاه میسنی که با توطئه آفرودیت خدای یونانی به دست پاریس شاهزاده تروا دزدیده شد و به تروا رفت. این آغازی بود برای یکی از بزرگترین جنگ‌های اساطیر یونان باستان، یعنی جنگ تروآ.بسیاری خواستار ازدواج با او بودند اما ناپدریش توندارئوس از همه خواستگاران قول گرفت انتخاب هلن را بپذیرند و حامی شوهرش باشند. هلن، منلائوس را پذیرفت. زمانی که وی با پاریس گریخت همه شاهزادگان بر طبق پیمان به کمک منلائوس آمدند و جنگ تروا درگرفت. پس از جنگ و سقوط تروا، او را به منلائوس بازگرداندند و تا پایان عمر نزد او ماند. در بعضی از منابع فارسی هلنه ثبت شده است.
۔
۔
۔
۔
نقاشی:هلن و پاریس
اثر ژاک لویی #داوید/۱۷۸۸ م/رنگ روغن روی بوم/ ۱۴۶×۱۸۱/موزه لوور
@mtsra
🔵عنوان : لوسیفر
نقاش: فرانتس ون #استاک von stuck
سال خلق: ۱۸۹۰
تکنیک: رنگ روغن روی بوم
ابعاد: ۱۶۱× ۱۵۲.۵ سانت
محل نگهداری: گالری ملی هنرهای خارجی
بلغارستان
@mtsra
🔵آبلار و شاگردش هلوئیز
اثر:ادموند #لیتون
تاریخ:۱۸۸۲
تکنیک:رنگ و روغن روی بوم
۔
۔
۔
۔
۔
پی‌یر آبلار روشنفکر و نویسندهٔ فرانسوی در قرن یازدهم میلادی است. وی اگرچه گولیارد بود، به عنوان نخستین روشنفکر بزرگ مدرن- در حدود گنجایش این اصطلاح در قرن دوازدهم- شناخته می‌شود. او در چنین روزی(۲۱ آوریل) سال ۱۱۴۲ در صومعهٔ سن مارسل در شالون سور سون از دنیا رفت. زندگی این اندیشمند قرون وسطی، نظریه‌های ارزشمندی را دربارهٔ نوع زندگی و تفکرات قشر فرهیختهٔ آن زمان در اختیار ما قرار می‌دهد.یکی از جالب‌ترین آثار آبلارد، کتاب اخلاق اوست، که به نام «خود را بشناس» مشهور است. این کتاب، به دقت نشان دهندهٔ دلبستگی او به هلوییز است. زمانی که آبلارد در نوتردام بود، هلوییز، معشوقهٔ پنهانی وی بود. پس از آن که این رابطه فاش شد، آبلارد را اخته کردند و هلوییز نیز به دیری فرستاده شد.
@mtsra
🔵عنوان : فضای داخلی پانتئون، رم
نقاش: جیووانی پائولو #پانینی ۱۷۶۵-۱۶۹۲
سال خلق: ۱۷۳۴
تکنیک: رنگ روغن روی بوم
ابعاد: ۱۲۸ × ۹۹ سانت
محل نگهداری: گالری ملی هنر، واشنگتن
@mtsra
🔵عنوان: گالری لوور
نقاش: ساموئل . اف بی . #مورس۱۸۷۲-۱۷۹۱
سال خلق: ۳۳-۱۹۳۱
تکنیک: رنگ روغن روی بوم
ابعاد: ۱۸۷.۳ × ۲۷۴.۳ سانت
محل نگهداری: مجموعه تِرا ، شیکاگو
@mtsra
🔵لرد بایرون
.
.
.
.
یکی از بزرگترین شاعران کشور انگستان بود. مشهورترین اثر وی شعر روایی بلندی به نام دون ژوان است که با مرگ وی ناتمام ماند. از دیگر آثار مهم بایرون می توان به شعر بلند سفر زیارتی چایلد هارولد و نمایشنامه ی خوانشی مانفرد اشاره کرد.بدون شک لرد بایرون را می توان از چهره های تأثیرگذار دوره ی رمانتیسم در انگلستان به شمار آورد. لیدی کارولین لمب، بانوی رمان نویس بریتانیایی در گفته ای مشهور لرد بایرون را چنین توصیف می کند: "مجنون، بدذات و خطرناک برای شناختن.
.
.
.
.
پ ن : مانفرد یک نمایشنامه ی منظوم خوانشی است، بدین معنی که هدف از نگارش آن بیشتر خوانده شدن بود نه اجرا بر روی صحنه. مانفرد، شخصیت اصلی این نمایشنامه، در کشمکش با وجدان و نیروهای اهریمنیست و یادآور شخصیت فاوست در افسانه های آلمانیست.
.
پرتره لرد بایرون اثر ریچارد #وستال
#Richard Westall
@mtsra