2385
издание про электронную (и не только) музыку: новинки, анонсы, новости, миксы. о канале: t.me/mnmnrec/8538 предложка: @MNMN7L_Bot реклама: @metttanoia чат: t.me/+KJHtLdYGk3A0MGYy видео: u.to/DdZ3Ig миксы: u.to/M29xIg кино: @mvc0r помощь: u.to/6oyqIA
спустя 17 лет после выхода первого альбома голливудский актер Райан Гослинг и сценарист и продюсер Зак Шилдс реанимировали свою готик-фолк группу Dead Man’s Bones.
на ютуб-канале группы появился тизер, в котором мужской голос зачитывает жуткое стихотворение, а детский голос называет дату - 27 октября.
что именно выйдет в этот день, пока неизвестно, но выглядит интригующе.
петербургский музыкант VRUMZSSSR внезапно выпустил новый ЕР, в котором снова представил другую сторону своего творчества - на этот раз с живым бендом.
в ЕР DIRGE вошло три мрачных трека на стыке чиптюна, инди, эмо и альтернативы, которые сам автор называет погребальными песенками.
внутри - чиптюн-пищалки, перегруженные гитары, живые барабаны, замогильный вокал, гнетущая атмосфера, кусочек текста Mujuice и стихи Дарьи Морено-Гоголевой.
предполагалось, что этот материал музыкант выпустит как ЕР своей эмо-команды Sureshe, но в конечном итоге релиз вышел от основного проекта.
за этой небольшой работой стоит внушительная подготовка: музыканты заново собрали студию, за пять часов подключили и настроили оборудование, а затем еще несколько часов расставляли свет и готовились к записи.
все ради того, чтобы сыграть материал живьем и зафиксировать его на видео.
студию оборудовали десятками каналов, пятью DI-боксами, несколькими компьютерами, микшерами, эффектами и сабвуфером. в работе также использовались геймбой и дым-машина, успевшая спровоцировать включение сигнализации.
итогом стала настолько трагично-атмосферная работа, что даже восьмибитные пищалки в ней звучат траурно, добавляя атмосфере еще большей готической скорби и безнадежности.
в очередной раз восхищаюсь удивительной способностью Еовы делать прекрасным все, чего он касается - даже когда речь заходит о самых неожиданных жанрах.
все треки, а также видео с записи, как и всегда, вы найдете в комментариях.
вдогонку за предыдущим постом предлагаю посмотреть видео на заглавный трек с нового релиза австралийской артистки YL Hooi.
психоделический ночной клип на новый трек снял мельбурнский режиссер Антуонг Нгуен.
доброе утро!
всем отличного дня! 🔆
на видео - отрывки из вчерашней презентации нового альбома арт-поп артистки Sofia Ivanova, прошедшей в московском пространстве Склад №3
про сам альбом я рассказывал здесь.
за видео спасибо Арсению ILF.
на лейбле Fuselab вышла удивительной красоты и нежности работа - свой полноформатный альбом там представила московская артистка Sofia Ivanova, ранее известная как trat.
альбом называется алеа и в нем двенадцать хрупких треков на стыке арт-попа, эмбиента и нежной лоуфайной-электроники, создававшихся в течение двух последних лет.
внутри - расслабленные электронные текстуры, полевые записи, вкрадчивые механистические биты, монотонные шумы и призрачный голос, выводящий мечтательные, немного наивные истории и вокальные абстракции.
сама София сравнивает этот альбом с некой квартирой, набитой всевозможными вещами, в которой время остановилось, а все обитатели ушли на балкон, чтобы подышать морозным воздухом.
детские воспоминания и взрослые впечатления здесь принимают осязаемые формы, оборачиваясь в психоделическую, экспериментальную оболочку гиперэмбиентных баллад.
итогом стала милейшая работа, тщательно анализирующая проплывающую мимо повседневность. она странная, тонкая, самобытная, концептуальная и очень красивая.
мастерингом альбома занимался основатель Fuselab, краснодарский музыкант Евгений Щукин, он же FMSAO.
все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях.
британский музыкант Мартин Ли Гор выпустил сингл в рамках своего нового проекта MG x CD + JL.
трек Cross Whisper был создан вместе с художником и поэтом Клиффом Дамаванди, а вокал для него записала дочь музыканта - Джонни Ли.
на создание трека музыкантов вдохновила легенда о том, что птицы служат проводниками между миром живых и миром мертвых.
однажды в компании Мартина и его друзей разговор зашел о необъяснимых явлениях, и музыкант рассказал, что замечал странную закономерность: когда кто-то из близких умирал, рядом с его домом или студией появлялись птицы.
однажды птица настойчиво билась в окно студии, а спустя два дня Гор узнал о смерти близкого друга. этот случай заставил его задуматься о древних поверьях, мифах и символике птиц, а также об их возможной роли вестников смерти.
вспоминая другие подобные случаи, он рассказал, что птицы появлялись после смерти его матери и собаки, а когда умерла кошка, одна из них даже залетела в дом, спустилась по лестнице и оказалась в комнате, где та спала.
история настолько впечатлила Клиффа Дамаванди, что он решил написать к ней текст.
по его словам, Гор рассказывал все с такой эмоциональной силой, что история не просто запомнилась ему - он буквально прочувствовал ее. именно это ощущение и подтолкнуло его к написанию слов.
мультидисциплинарная артистка Luca Bailey дополнила трек черно-белым мистическим птичьим видео, снятым в Японии и Англии.
4 декабря релиз выйдет в расширенном виде на Mute - трек дополнят ремиксы от Pye Corner Audio, Веры Грейс, Regis и других музыкантов.
новый трек, как и всегда, вы найдете в комментариях.
cооснователь лейбла Haunter Records, итальянский музыкант Франческо Бирса Алессандри, он же Sense Fracture, выпустил новый ЕР.
в ЕР Tyrant Sun - первый релиз проекта на его новом лейбле Sounds Of Paimon. в его основе лежит образ солнца как разрушительной силы и Италии, находящейся под постоянной угрозой природных катастроф: землетрясений, извержений вулканов и оползней.
внутри - пять жестких деконстрактед-клаб треков, в которых то и дело появляются сломанные брейки, деформированные клубные биты и искореженные танцевальные текстуры, но тут же ускользают, перемалываясь в огромной индустриальной мясорубке.
музыкально этот релиз продолжает начатые музыкантом в предыдущих релизах исследования традиционной народной музыки Южной и Центральной Италии и его эксперименты по скрещиванию этих звуковых решений с современной рейв-культурой.
барабаны, тамбурины, аккордеоны и мандолины переплетаются здесь с массивными басами и тяжелыми битами, а ритмы сальтарелло, тарантеллы и пиццики переосмысляются через психоделическую электронику, превращая фольклор в жутковатый, но захватывающий цифровой ритуал.
кроме того, EP задуман не только как музыкальный эксперимент, но и как акт культурного сопротивления - в этой работе Алессандри подчеркивает исторические связи между культурами Средиземноморья, чьи музыкальные традиции веками пересекались и обогащали друг друга.
концептуально релиз направлен против ксенофобии и растущего авторитаризма, а также политики, превращающей Средиземное море в пространство насилия и гибели людей.
соединив фольклор с радикальной клубной электроникой, музыкант создал образ общего культурного пространства, которое невозможно свести к национальным границам.
итогом стал мощный пост-клубный релиз с гибридным экспериментальным саундом и мощным культурным и политическим подтекстом.
все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях.
доброе утро!
всем продуктивного дня! 🔊
на видео - немецкий техно-музыкант и диджей Хеннинг Бэр демонстрирует возможности своего сетапа.
доброе утро!
всем отличного дня! 🔆
начнем день с кусочка живого выступления знакового британского витч-хаус музыканта Sidewalks and Skeletons.
на лейбле Analogical Force вышел новый мини-альбом французского музыканта Джереми Коэна, более известного как The 89th Passenger.
ЕР называется Hidden Soul - в нем пять совершенно прекрасных треков, соединивших в своем звучании мелодичный айдиэм, брейкс и эйсид-электронику.
эта работа органично объединила сложное электронное программирование, аналоговые текстуры и атмосферные мелодии.
музыка здесь постоянно меняет свои формы и направления, переходя от детально выстроенных электронных структур к гипнотическим ритмам и абстрактным звуковым пространствам.
несмотря на сложность выстроенных звуковых конструкций, за ними скрывается нечто очень трогательное, хрупкое, эмоциональное и человеческое.
звучат эти треки настолько вкрадчиво и щемяще, что просто дух захватывает от необъяснимого ощущения меланхолии и ностальгии, пробирающего до самых глубин подсознания.
холодные тембры здесь соседствуют с нежной мелодичностью, а механистичные ритмы - с глубоко созерцательными фрагментами, удерживая баланс между экспериментальностью и объемным, многослойным звучанием.
итогом стал атмосферный саундтрек для ночных прогулок и поездок - музыка для внимательного прослушивания и полного погружения в электронные звуковые миры, где полностью стирается граница между работой машин и живыми человеческими переживаниями.
наверное, это один из самых красивых айдиэм-релизов этого года - просто мурашки бегут по коже от того, насколько он прекрасен!
все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях.
московский музыкант ИЛЬЯМАЗО, известный своими экспериментами по скрещиванию академического вокала и экспериментальной электроники, вернулся с новым синглом - первым за последние три года.
новый трек называется Озорник - это экспериментальная фолк-баллада, сгущающаяся и разрастающаяся в своей интенсивности по мере звучания, и рассказывающая об абсурде, насилии и милитаристском безумии, скрытом за природной идиллией.
как и раньше, трек создан совместно с участником авангардного электронного дуэта Отваал, диджеем и продюсером Дмитрием Гудничевым.
В ней содержится немного поля, дождей, дыхания аккордеона, пьяного крика, музыкальной нежности и проклятия.
доброе утро!
всем отличного начала недели!
на видео - канадский музыкант Крис Беде из техно-панк команды Ears упражняется со своими электронными ударными🥁
на лейбле 4AD вышел новый, второй по счету полноформатный альбом американских музыкантов Виктории Роуз и Стоуна Филипчака, более известных как психо-фолк дуэт @.
новый альбом Autosmile продолжает развивать идеи дебютника Mind Palace Music, концентрируясь на экспериментах по переосмыслению психоделического фолка для нового поколения и по его соединению с инди-попом, лоу-фаем, авангардными аранжировками, насыщенными гармониями и вневременной лирикой.
альбом был записан в домашних условиях в Филадельфии при участии друзей, играющих на виолончели, скрипке и ударных, благодаря чему лоу-фай-подход дуэта обрел еще более насыщенное и многослойное звучание.
и хоть работа начиналась на расстоянии, а завершалась уже в одном городе, при записи этих одиннадцати треков артисты сохранили свой необычный метод работы: весь материал они пишут независимо друг от друга, а уже затем дорабатывают наработки партнера.
в этих треках музыканты балансируют между мрачными фолковыми текстурами, прогрессивными элементами и кинематографической красотой, исследуя перемены, утраты, самоанализ и принятие, сочетая серьезность с юмором, красоту с болью, а открытость с музыкальными амбициями.
это работа о контрастах и неопределенности, в которой музыкальные эксперименты соседствуют с искренними, личными переживаниями.
все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях.
доброе утро!
всем чиллового воскресенья! ☯️
на видео - фрагменты набирающих популярность в Южной Корее слип-рейвов Ceiling Service, во время которых под эмбиент и саундхиллинг можно помедитировать, почитать или просто поспать.
ближайший ивент пройдет 25 октября в Берлине в пространстве Reethaus.
на такие вечеринки мы ходим?
британский музыкант Феликс Мануэль, он же Djrum, выпустил новый микс для серии DJ-Kicks, запущенной лейблом !K7 Music.
в микс вошло более трех десятков треков, включая работы Venetian Snare, upsammy, Emptyset, а также свои эксклюзивные треки.
микс объединяет две стороны его музыкального подхода - спонтанность и непредсказуемость диджейских сетов с тщательной академической работой над треками.
специально для микса Феликс написал четыре новых трека, в которых экспериментирует с разными звучаниями и музыкальными формами, и пригласил близких ему по духу экспериментаторов Skee Mask и Clark, подготовивших эксклюзивные треки Flip и Clonk Dual.
эти работы стали ориентирами, вокруг которых музыкант выстроил весь свой микс, в котором столкнул эмбиент, брейккор, неоклассику, панк, дип-эйсид и хаотичную электронику.
итогом стал изящный, филигранно сконструированный микс с резкими переходами, хаотичной рейвовой атмосферой и неожиданными сменами темпов, жанров и настроений, раскрывающий разные стороны творческой личности музыканта.
здесь он предстает и как диджей, который играет на подпольных рейвах, и как продюсер, способный часами доводить до совершенства минутную запись струнного ансамбля.
микс целиком, а также все треки по отдельности вы найдете в комментариях.
на #INTERNETGHETTO вышел новый альбом московского музыканта Никиты Бочкова, более известного как The Other Side.
в альбом Transatlantic вошло десять эфирных треков, варьирующихся от даунтемпо до эмбиент-джангла.
концептуально релиз вдохновлен атмосферой аэропортов, самолетов и пространств между городами и странами. внутри - воздушные эмбиентные текстуры и парящие мелодии, размеренные ломаные ритмы и пронизывающее ощущение невесомости, неопределенности и тихого ожидания.
это светлая, воздушная музыка, внутри которой замедляется время, а пространство между вылетами и прилетами наполняется едва уловимыми образами, ассоциациями, ощущениями и эмоциями.
итогом стал яркий лаунжевый саундтрек к ночной пересадке в безымянном аэропорту и многочасовому перелету между континентами.
обложку для альбома создала самарская аудиовизуальная артистка Анна Морская, она же DIGITONICA.
как фанат аэропортов, я лично просто в восторге от этого релиза!
все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях.
доброе утро!
всем отличной пятницы! 💫
на видео - очередная сходка участников Synth Picnic в Восточном Нэшвилле.
на лейбле Efficient Space вышел классный релиз экспериментальной австралийской артистки Вали Ин-Ли Хой, более известной как YL Hooi.
в макси-сингл Running Around (83) вошло четыре утонченных трека, выдержанных в звучании эмбиент-даба - оригинальная версия и три атмосферных ремикса от Mad Professor, Ulla и John T. Gast.
это первый релиз проекта после альбома Untitled, вышедшего в 2019 году - давно исполнявшийся на концертах трек, который Валя Ин-Ли Хой и мельбурнский мультиинструменталист Тарквин Манек записали на пленку.
в его основе - минималистичные перкуссии, перегруженные дабовые басы, призрачный вокал и мрачная психоделическая атмосфера.
ремиксы, в свою очередь, еще сильнее развинули границы звучания.
Mad Professor переосмыслил трек в каноничный степпер с акцентом на перкуссию, Ulla создала элегантную версию на стыке эмбиента, минималистичного джаза и неоклассики, используя духовые, клавишные и хрупкую перкуссию, а John T. Gast увел трек в сторону экспериментального дэнсхолла - грубого и перегруженного.
итогом стал небольшой, но очень насыщенный и контрастный релиз - утонченный, таинственный и грувовый.
все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях.
завершим сегодняшнюю музыкальную программу новым клипом венесуэльской экспериментальной артистки Arca на трек с ее недавнего полноформатного альбома.
клип на Fxck снял немецкий фотограф и режиссер Даниэл Саннвальд, ранее уже работавший с Аркой над ее перформансами.
интернациональный дуэт Bassvictim анонсировал новый полноформатный релиз.
альбом PEACE+WAR выйдет 6 ноября - традиционно музыканты выпустят его своими силами, без поддержки лейблов.
уже доступен новый сингл White Flag, выдержанный в гиперклэш звучании - его вы найдете в комментариях, а также предыдущий Jagódki (Blueberries) - про него я писал здесь.
новосибирская пост-панк команда Буерак анонсировала новый ЕР.
мини-альбом 2016 выйдет 23 октября и станет возвращением музыкантов к собственной классике - к инди-року, который десять лет назад сделал их знаменитыми.
уже доступен первый сингл - трек Рожа, посвященный неприятию себя.
клип на него снят режиссером Иваном Бёрдманом - это видео с отсылками к сеансам Тони Сопрано у психотерапевта доктора Дженнифер Мелфи, рассказывающее об уродстве, которое люди не могут в себе принять и о желании стать кем-то другим, чтобы соответствовать чужим идеалам.
трек, как и всегда, вы найдете в комментариях.
начнем нашу сегодняшнюю музыкальную программу с визуализации на трек What it Takes to Fly с недавнего мини-альбома французского музыканта The 89th Passenger - одного из лучших айдиэм-релизов этого года.
Читать полностью…
29 октября в московском ДК Рассвет пройдет премьера второй части «Грохота эпох» - аудиовизуального произведения Николая Попова и студии radugadesing.
«Грохот эпох» - аудиовизуальное произведение для оркестра баянов и аккордеонов, электроники и live-генерируемого видео.
весь визуальный ряд произведения генерируется в реальном времени, а девять баянистов исполнят четко прописанную и выученную партитуру, которая детально синхронизирована с электронным прототипом.
этот концерт откроет резиденцию ЦЭАМ в ДК Рассвет, за анонсами следующих концертов следите в канале Центра.
29.10 | 19:00 и 21:00
ДК Рассвет
Москва, Столярный пер., 3к15
➡️Подробности и билеты
всем удивительных снов!
спокойной ночи! 💎
на лейбле Dawn вышел новый альбом греческого музыканта Анастасиоса Татсис, более известного как Ice_Eyes.
в REVISITING EMPATHY вошло восемь треков, выдержанных в звучании деконстрактед-клаба, мутантного бейса, айдиэма и гибрид-клаба, включая совместки с давними соратниками музыканта - xato и Locre.
в новой работе музыкант продолжает строить свои причудливые футуристичные миры, сталкивая элементы самых разных жанров, разбирая их на кусочки и собирая в новые, причудливые комбинации.
по мере звучания альбома на пути встречаются кусочки эмбиент-техно, дабстепа, джангла, техно, гэриджа и многих других жанров. все это пролетает мимо и тут же сменяется другими мультижанровыми сочетаниями.
объединяет все это одно - легкость и воздушность звучания. даже самые резкие треки звучат здесь атмосферно и эфирно, размываясь в пространственные саундскейпы.
на фоне в это время гремят низкочастотные басы, а ломаные биты в разных формах соединяются с искаженными текстурами, фрагментированным вокалом, странными семплами и цифровыми артефактами.
при этом, за всем этим кроссжанровым многообразием чувствуется скрупулезное внимание к мелочам и звуковым нюансам, благодаря которым даже самые разрозненные элементы складываются в цельную картину.
итогом стал альбом, своим звучанием напоминающий путешествие по цифровому пространству, которое постоянно меняет форму- только начинаешь различать очертания одного мира, как он распадается на пиксели, уступая место следующему.
здесь нет четких границ между жанрами и настроениями, между хаосом и гармонией, между холодной машинной логикой и чем-то удивительно живым.
вся музыка движется единым потоком, похожим на течение быстрой реки, которая несет обломки разных звуковых миров, растворяя их в своем бесконечном движении и превращая в нечто совершенно новое.
удивительно прекрасный, выдержанны и целостный альбом!
все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях.
на лейбле LUCKYME® вышел новый, первый за семь лет сольный полноформатный альбом канадского музыканта Жака Грина.
прошлой осенью музыкант представил невероятный полноформатник в составе дуэта Verses GT вместе с Nosaj Thing - считаю эту работу одним из главных бейс-релизов прошлого года.
теперь же пришел черед его собственного полноформатного альбома
третий по счету альбом музыканта с лаконичным названием jg следует за Dawn Chorus, вышедшим в далеком 2019 году, и содержит одиннадцать новых треков, включая совместки с Ouri, CFCF, crushed, umru, DJ BORING и другими артистами.
это первый по собственному признанию артиста его клубный альбом - самая непосредственная и острая работа на сегодняшний день.
на обложке - размытая милая овечка. внутри - такой же милый и размытый, одновременно танцевальный и меланхоличный саунд на стыке хауса, гэриджа, юкей-бейса и тек-хауса
материал для этого альбома создавался на фоне личных потрясений музыканта и возвращения к жизни после локдауна - для создания этой работы Жак обратился к людям и местам, которые помогали ему вновь находить цель и вдохновение.
новый альбом вышел спустя 15 лет после знакового трека Another Girl, ставшего визитной карточкой музыканта и одним из важнейших треков эпохи пост-дабстепа и футуристического хауса начала десятых.
в новом лонгплее Жак возвращается к звучанию, с которого начинался его путь к широкой известности, но делает его более прямолинейным, интенсивным, лишенным привычных фильтров и ревербераций.
сведением альбома занимался лондонский музыкант Дэвид Кеннеди, он же Pearson Sound, а мастерингом - бристольский артист Лиам Маклин, он же Joker.
все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях.
британские музыканты Джесс Мэй Уокер и Джозефа Уэра, более известные как дуэт Yawning Portal, представили клип на трек со своего прошлогоднего альбома.
трек Video вошел в альбом Anywhere, вышедший в конце прошлого года на YEAR0001 и представляет собой захватывающий звуковой коллаж их эмбиента и экспериментальной электроники.
медитативное ночное видео на этот трек сняла ныне базирующаяся в Брюсселе французская визуальная артистка, диджей и режиссер Ариана Кикс.
📢 стрим стартовал!
подключайтесь:
https://www.youtube.com/live/r-jC6FSw90g?si=W-SW-Z9lNJMjbHzp
если хотите что-то сказать или спросить, причем так, чтобы это появилось на экране, вы можете задонатить немного баблишка по ссылке:
https://www.donationalerts.com/r/monumental_channel
также пишите свои вопросы здесь в комментарии и в чат на ютубе, а также скидывайте свои треки - послушаем их в прямом эфире!
UPD: большое спасибо всем, кто был на стриме! запись доступна по ссылке 🖤
стрим будет завтра в 18 по Москве!
решил взять немного времени, чтобы настроить OBS по красоте.
подключайтесь:
https://www.youtube.com/live/r-jC6FSw90g?si=W-SW-Z9lNJMjbHzp
в комменты к этому посту обязательно пишите, что стоит обсудить и о чем рассказать! 🦌
интернациональный дуэт TOMORA, в состав которого входят Том Роулендс из The Chemical Brothers и певица AURORA, вслед за вышедшим этой весной полноформатным альбомом представил новый ЕР
в ЕР CELEBRATION вошло пять треков на пересечении гипнотической поп-музыки, мощной рейв-энергии и растворяющего вокала.
внутри - ударная смесь из биг-бита, дэнс-попа, трип-хопа, техно и нео-психоделии, пронизанная экстатичной атмосферой масштабной вечеринки без границ, правил и условностей.
по словам музыкантов, ЕР посвящен самой идее праздника как особого ритуала, знака признания и возможности почувствовать себя важным для других.
в этой идее сочетаются эйфория, эмоциональная близость и принятие, а танцевальная музыка становится не просто развлечением, но и способом разделить свои переживания с другими людьми.
в ЕР вошли преимущественно компактные треки, за исключением десятиминутной студийной лайв-версии In a Minute, развивающей идеи финального трека дебютного альбома Come Closer.
местами эта работа звучит совсем как The Chemical Brothers в их позднем периоде, а местами - как нечто совершенно новое.
все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях.