6311
Обратная связь, реклама - @melodiya9 Музыкальный журнал. Мелодии прошлых лет. Музыка живых и мёртвых. Основан в мае 2022 года. Канал о редких альбомах: t.me/diamonds_musica
заявка подписчиков
🔠🔠🔠🔠🔠🔠🔠🔠🔠
8️⃣0️⃣🔠
➡️ Night Ranger
Мidnight Мadness (1983) ⬅️
Второй студийный альбом американской группы, выпущенный 26 октября 1983 года
Благодаря хиту "Sister Christian" альбом стал самой коммерчески успешной пластинкой группы - было продано более миллиона, получил платиновый статус и занял 15 строчку в американском хит-параде Billboard 200.
Альбом записывался в The Record Plant (Лос-Анджелес), где до этого работали Fleetwood Mac и Aerosmith. Продюсер Пэт Глэссер (Journey, Starship) сделал ставку на баланс между мощью и поп-чутьём.
Дуэт Брэда Гиллиса и Джеффа Уотсона создал эталонные 80-е риффы – блестящие, но не пустые.
Алан Фицджеральд (экс-Sammy Hagar Band) добавил космического синтезаторного лоска.
Джек Блэйдс пел так, будто Стив Перри и Пол Стэнли слились в одном человеке.
заявка подписчиков
🚩🚩🚩🚩🚩 🚩🚩🚩
➡️ Quicksand - Slip (1993) ⬅️
Дебютный студийный альбом американской группы, выпущенный 9 февраля 1993 года
В том году, когда Nirvana уже записала In Utero, а Helmet гремели с Meantime, в подвалах Ист-Виллидж вызревал звук, который не вписывался ни в гранж, ни в хардкор. Quicksand – бывшие участник Gorilla Biscuits (Уолтер Шрайфельс) и Revolve (Том Капанелла) – собрались не для того, чтобы кричать о конце света. Они хотели запечатлеть сам момент падения – отсюда и название: Slip («проскальзывание»).
Альбом записывался на Stratosphere Sound – той же студии, где позже будут работать Sonic Youth. Продюсер Дон Фьюри (Helmet, Biohazard) не стал сглаживать углы.Читать полностью…
Шрайфельс выстроил стену диссонансов, но с математической точностью – как если бы Fugazi играли пост-панк.
Барабаны (Серхио Вега, позже в Deftones) звучали как пулемёт в замедленной съёмке, а бас (Алан Кейдж) гудел, как трансформатор.
Шрайфельс не пел – он буквально выдыхал тексты о трещинах в бетоне и людях, которые «тонут, даже не зная, что уже мокрые».
Слишком «тяжёлый» для альтернативы, но слишком «мелодичный» для хардкора.
Polydor не знал, как продвигать этот гибрид – релиз утонул среди гранжевой волны.
Pitchfork в 1993-м назвал альбом «интеллектуальной мастурбацией», но в 2004-м включил в «100 лучших альбомов 90-х».
🔠 🔠 🔠 🔠 🔠
Наталья Платицына и группа 07
Трек: Зажгите свечи
Накренились дерева
Гнет их буря до земли
И гудят, гудят слова
В жарких сумерках
Как поникшая трава
Бездыханная трава
Мы пытаемся подняться
В жарких сумерках
Эй, зажгите свечи
Встаньте под образа
В этот священный вечер
Откроются глаза
Нам бы разума в пути
И не дать себе сломаться
Нам бы к истине придти
В жарких сумерках
Накренились дерева
Гнет их буря до земли
И гудят, гудят слова
В жарких сумерках
Эй, зажгите свечи
Встаньте под образа
В этот священный вечер
Откроются глаза
💘💘💘💘💘 💘💘💘💘💘
➡️ De-Phazz - Luck You! (2025) ⬅️
Жанр: Jazz, Electronic
Стиль: Lounge
Двадцатый альбом немецкого коллектива
Альбом протеста. Против раздора, узколобия и плохого настроения.
Пластинка De-Phazz, содержит квинтэссенцию всего, что определяет самый важный экспортный продукт Германии в области интеллектуальной лаунж-музыки: соул и джаз, даб и поп, хип-хоп и оперетта, нонсенс и глубина.
🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤
💘💘💘
➡️ Mogg / Way (UFO)
Edge Of The World (1997) ⬅️
Дебютный альбом музыкального проекта под названием Mogg / Way, созданный участниками группы UFO, Филом Моггом и Питом Уэем.
В 1995-м году Майкл Шенкер свалил из UFO, тем самым разогнав группу, потому что по контракту ее музыканты не имели права выступать и записываться под этим брендом. Но два основателя UFO – вокалист Фил Могг и бас-гитарист Пит Уэй нашли выход из этого положения. Они взяли и записали новый альбом группы «Edge Of The World» под другим брендом, обозвав проект своими именами - Mogg/Way.
Отношение к UFO всегда было неоднозначным. Не скажем, что эта группа первого эшелона – скорее второго. Тем не менее, за свою долгую биографию музыканты группы в лице бессменного фронтмена Фила Могга и его постоянно то уходящих, то возвращающихся коллег, UFO выдали ряд несомненных шедевров, за что мы их и любим, почитаем и собираем их старые виниловые пластинки.
И порой за этот винил приходится платить немалые деньги, например, некоторые старые альбомы обошлись по 20$. Естественно, в Интернете альбомы UFO стоят в разы дороже, но в Интернете почти ничего не покупаем, у нас до сих пор есть «тучи» и барахолки, на которых можно купить винил за вполне вменяемые суммы.Читать полностью…
Итак, когда Шенкер свалил из UFO, неразлучные друзья-собутыльники Могг и Уэй реинкарнировались и написали материал для нового проекта. Чтобы его записать, они привлекли молодого американского гитариста Джорджа Белласа и одного из старейшин рок-музыкальной эстрады – британского барабанщика Эйнсли Данбара. Также в качестве сессионного музыканта был приглашен клавишник Мэтт Гиллори, который известен в рок-музыкальном мире был не особо, но играл на своем инструменте хорошо, и много денег за свои таланты не требовал.
Так и появился альбом «Edge Of The World», который все критики приравняли к традиционному творчеству UFO тех лет. Но я считаю, что UFO именно тех лет, за исключением эпохально-шедеврального альбома «Walk on Water» (1995 г.), не играли ничего настолько ударного, насколько ударное оно получилось на альбоме Mogg/Way «Edge Of The World». Этот альбом получился даже лучше, чем любой другой альбом UFO, записанный после окончательного возрождения группы в 2000-м году и вплоть до сегодняшних дней. Хоть диски проекта Mogg/Way и похожи на то, что Могг и Уэй создавали в UFO, но при детальном прослушивании очень хорошо видно, что «сольный проект» все же выше на голову и по музыкальным качествам, и по драйву, и по саунду.
🔘 🔘 🔘 🔘 🔘
Группа: Ляпис Трубецкой
Трек: Священный Огонь
Кричали хотим свежего ветра
А сейчас с сигарами в шляпах ветровых
Любили Clash и Егора Летова
А сейчас в пижамах фиолетовых
Рубили гранж в гараже
А сейчас профитроли и бланмаже
Писали no dead и antisystem
А сейчас all right и no problem
Священный огонь светит в ночи
Священный огонь согревает в холод
Я даю свою ладонь
Тем кто остался молод
В Гурзуф автостопом по сквотам и впискам
А сейчас третий по партийным спискам
Меня называл продажной сукой
А сам в Куршавель бороться со скукой
Священный огонь светит в ночи
Священный огонь согревает в холод
Я даю свою ладонь
Тем кто остался молод
заявка подписчиков
🔤🔤🔤🔤🔤
➡️ Puddle of Mudd
Come Clean (2001) ⬅️
Дебютный студийный альбом американской группы, выпущенный 28 августа 2001 года
За первую неделю было продано более чем 100 000 копий. В США альбом продан в количестве 5 миллионов копий. Сертифицирован как 3-кратно платиновый в 2003 году. Альбом дебютировал на 9-м месте в американском чарте Billboard 200.
Проект, который Фред Дёрст (Limp Bizkit) случайно услышал на демо-кассете и сразу подписал на свой лейбл Flawless Records, стал платиновым за 3 месяца и перевернул представление о «грязном» роке 2000-х.
💘💘💘💘💘
группа: Выход
Трек: Старым жить
Вот те чушь, вот те бред,
Вот они и да, и нет.
Вот мороз, вот тепло,
Вот и добро, и зло.
Если я сгорел, и теперь я – дым,
Значит, буду небо коптить.
Если не пришлось умереть молодым,
Значит, буду старым жить.
Вот те мир, вот те сыр,
Вот и чума, и пир.
Вот исток, а вот конец,
Был живой, а стал мертвец.
Если я сгорел, и теперь я – дым,
Значит, буду небо коптить.
Если не пришлось умереть молодым,
Значит, буду старым жить.
Вот те Бог, а вот порог,
Вот они и сто дорог.
Вот жена, а вот струна,
Был до краю, стал до дна.
Если я сгорел, и теперь я – дым,
Значит, буду небо коптить.
Если не пришлось умереть молодым,
Значит, буду старым жить.
заявка подписчиков
✏️✏️✏️✏️✏️✏️✏️✏️✏️
🔤🔤🔤
➡️ Dave Edmunds
Information (1983) ⬅️
К 1983 году Дэйв Эдмундс – ветеран рокабилли, сооснователь Rockpile и продюсер (Brinsley Schwarz, The Stray Cats) – оказался на перепутье. Золотая эра корней-рока угасала, а MTV диктовало новые правила: синтезаторы, глянцевый продакшн. Его ответ – альбом Information, попытка сохранить бунтарский дух в эпоху полированного попа.
Запись происходила в Rockfield Studios (Уэльс), где записывались Queen и Rush, но здесь – только живые инструменты.
Гитары Telecaster через ламповые усилители, ударные без клик-трека – как будто 1958-й встретил 1983-й.
Rolling Stone назвал альбом «упрямым анахронизмом».
🔘🔘🔘🔘🔘
Косинский оркестр - Маленький Цифровой Ревербератор
Алка Голикова, Ленка Нетленко
И какой-то трудоголик
Толик
На чистяке просидели две недели
Где-то там у моря.
Вот умора!
Труба, тромбон, гитара-бас
И краснодарский ганджубас.
Хотели что-то было записать,
Да только вот беда-то...
Маленький
цифровой ревербератор
С регулятором уровня "волюме"
Реверберировал,
реверберировал,
Да не выреверберировал.
Приехал проюдюсер на "Крайслере"
На навороченной телеге:
"Гебята, ну что вы иггаете,
Ведь это не гокенгол, а гэги?"
Ведь говорят артистка Шэр
Не выговаривает букву "Р"
И все поет: Do U belive
И ей по-барабану...
Тра-ля-ля-ля
МаленькийЧитать полностью…
цифровой ревербератор
С регулятором уровня "волюме"
Реверберировал,
реверберировал,
Да не выреверберировал.
Вот и не надо нам париться
По поводу картавли в речи
Душою поет великий шансонье
"Жена-женааа,
какая встреча"
(и в этом он просто лучший!)
А сколько гениев вокруг
Нам произносит слово "друг"
С веселой, доброй, ласковой,
Наивною пружинкою....
🌁🌁🌁🌁🌁 🌃🌁🌁🌁🌁🌁
➡️ Styx
Circling From Above (2025) ⬅️
Восемнадцатый студийный альбом американской группы, увидевший свет 30 июня 2025 года
Альбом — концептуальный, исследующий противостояние технологий и природы: спутники и птичьи стаи как метафора человеческих надежд и упущенных возможностей.
Критики отмечают смесь классического прог-рока с современной подачей, насыщенные гармонии и эмоциональное богатство.
Первые треки втягивают в атмосферу технологического одиночества, затуманенных амбиций и природы. „Build and Destroy“ — энергичный мостик в альбом, где ударные Тодда Сачермена и клавиши Гована создают мощный ритм. В середине альбома стихийные инструменты и венская гармония придают атмосферности, а ближе к концу интимные баллады и эхо фолка дарят глубокую эмоциональность. Заключительный трек «Only You Can Decide» подводит итог: выбор и последствия — на наших плечах.
🔠🔠🔠🔠🤩 9️⃣0️⃣🔠
➡️ BBM
Around The Next Dream (1994) ⬅️
Жанр: Rock, Blues
Дебютный и единственный студийный альбом, недолго существовавшей супергруппы, выпущенный 17 мая 1994 года.
Вы знаете, что означает эта аббревиатура? Это Джинджэр Бэйкер (Ginger Baker) - Джэк Брюс (Jack Bruce) - Гари Мур (Gary Moore). Ничего не напоминает? Правильно! Это состав «The Cream», в котором место Клэптона (Eric Clapton) занял Мур. И поверьте (если Вы еще не смогли сами с этим проектом познакомиться) - они 'взлабнули' так, что самый законченный скептик убедился: настоящий рок и блюз-рок можно играть и в 90-х! Послушайте - оно того стоит!
Меломан не может пройти мимо этой пластинки - как минимум должна заинтересовать. Возможно, первая мысль будет - попытка возрождения Cream без Эрика Клептона, с которым не удалось договориться. Кстати, может оно и к лучшему, что не срослось. Мур прекрасно понимает куда, в какую компанию его пригласили и показывает лучшее на что способен. С Клептоном все было бы по другому. Тогда бы от ярлыка "Cream" отделаться было не возможно. Давили бы обязательства, статус. Группа сразу бы стала всем "должна". Не уверен, что из этого вышло бы что-нибудь хорошее. А так без обязательств. "Мы просто собрались и играем. Кому не нравится идите мимо."Читать полностью…
Играют меж тем блюз-рок. Лучший блюз-рок из того, что может быть. Да еще и в 1994 году! Если бы я был постарше и уже тогда увлекался музыкой, этот альбом стал бы для меня событием. Потому что сильно, потому что крепко, потому что от души, потому что Брюс и Бейкер. И, да, отделаться от ощущения, что это Cream (или логическое современное продолжение) тяжело. Все таки та же основа. На 2/3 тот же состав. Да и в конце концов эти двое, думаю, собрались для того, чтобы поиграть именно ту музыку. За плечами набралось много сольных альбомов всевозможных жанров и желание вернуться к тому с чего начинали понятно.
Группа ограничилась всего одним альбомом. Может быть Джек Брюс и Джинджер Бейкер не могут по долгу терпеть друг друга, может быть формат встречи большего не подразумевал. Не суть важно. Я воспринимаю это как факт: великие музыканты встретились, выпили, повспоминали прошлое и разошлись. А мы стали свидетелями всего этого.
Ginger Baker – drums, percussion
Jack Bruce – bass guitar, cello, keyboards (on track 10), vocals
Gary Moore – guitars, keyboards, vocals
заявка подписчиков
🌃🌁🌁🌁🌁🌁🌁🌁🌁
➡️ Kasabian - Empire (2006) ⬅️
Второй студийный альбом британской группы, выпущенный 28 августа 2006 года
В то время группа поменяла состав: незадолго до записи альбома группу покинул Крис Карлофф (тем не менее на пластинке есть три песни, в написании которых он принимал участие), зато барабанщик Иэн Мэттьюс, прежде присутствовавший лишь на концертах, присоединился к Kasabian на постоянной основе. В Empire музыканты решили переключиться с психоделики на более личные темы и естественный звук, и, как это часто бывает со вторыми альбомами, в пластинке нашел отражение их возросший концертный опыт.
Многие восприняли название альбома как некое политическое заявление, но в этом не было и доли правды. Слово «empire» во внутреннем слэнге группы всего лишь означало нечто чрезвычайно выдающееся.Читать полностью…
Что касается обложки, Kasabian хотели отойти от воинственности дебютника и «исследовать другую эстетику». Музыкантам попались на глаза винтажные игральные карты, и в итоге обложки альбома и синглов с него были украшены адаптированными версиями карт из колоды Le Florentin Пола-Эмиля Беката.
Продюсер Джим Аббисс считает, что главное отличие Empire от Kasabian состоит в том, что в дебютном альбоме гитарные и синтезаторные элементы были скрещены в каждой композиции, а здесь альбом в этом плане разделился на две части, и эпизодов с перемешиванием жанров было меньше.
🌁🌁🌁🌁🌁 🌃🌁🌁🌁🌁🌁
➡️ Lorde - Virgin (2025) ⬅️
Четвёртый студийный альбом новозеландской исполнительницы, выпущенный 27 июня 2025 года
После минималистичного Solar Power (2021), который разделил фанатов и критиков, Lorde исчезла из публичного поля. Слухи о её творческом кризисе, путешествиях по Антарктиде и сотрудничестве с Бьорк и Аркой будоражили интернет.
В 2025-м она вернулась с Virgin – альбомом, который переосмысливает её звучание через призму электроники, фолка и industrial-битов.
Основные сессии прошли в рейкьявикской студии Бьорк, токийском лофте (где записывался Yeezus), и на отдалённой вилле в Италии.
Толпа фанатов, киловатты звука, гитара и ты!
Авторский канал гитариста «Многоточие band».
➡️ Здесь — уроки от преподавателя с 20-летним опытом и авторской методикой.
⭐️Авторский взгляд на музыку
⚡️ Без сопливых табулатур — только то, что реально работает
▶️ Бэкстейдж с выступлений и репетиций
💡 Комьюнити, где тебя слышат
➡️Присоединяйся, если хочешь звучать по-настоящему — @GuitarHero
🔠🔠🔠🔠🔠🔠🔠🔠🔠
➡️ Per Gessle
Gammal Kärlek Rostar Aldrig (2020) ⬆️
Десятый сольный студийный альбом шведского исполнителя, выпущенный 6 ноября 2020 года
В альбом вошли песни, которые Гессле сочинил в 1980-е годы как для других артистов, так и для себя, но по каким-то причинам не вошедшие в альбомы, вышедшие до сих пор.
Эти песни он исполняет на настоящей пластинке со своими друзьями-музыкантами из родного Хальмстада.
заявка подписчиков
🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤
6️⃣0️⃣🔤
➡️ Led Zeppelin (1969) ⬅️
Дебютный студийный альбом британской группы, записанный в октябре 1968 в Olympic Studios, Лондон и выпущенный 12 января 1969 года.
Led Zeppelin стали супергруппой с первого же своего альбома. Журнал Rolling Stone, в 1969 году обозвавший дебют Led Zeppelin пародией на Jeff Beck Group, а Планта "таким же пустым пижоном как Род Стюарт, но не таким возбуждающим", в 2003 году поместил этот альбом на 29-ое место в своем списке 500 самых лучших альбомов всех времен.
Вся работа над альбомом, включая его сведение, заняла не больше 36 часов студийного времени (на протяжении нескольких недель). Пэйдж запомнил эту точную цифру, потому что сам оплачивал счет студии. Счет составил всего 1782 фунта стерлингов. Специалист по Led Zeppelin, их биограф Дэйв Льюис писал, что в истории музыки мало примеров подобной быстрой записи альбома, "разве что Битлз, у которых ушло 12 часов на запись их первого альбома на Абби Роуд. Дебютный альбом Led Zeppelin принес им 3,5 миллиона фунтов стерлингов (7 млн. долларов) - это в 20 000 раз больше, чем они вложили!"Читать полностью…
Альбом продюссировал сам Пэйдж с помощью инженера Глина Джонса, который имел опыт работы со всеми корифеями рок-музыки: The Beatles, The Rolling Stones и The Who. 'Led Zeppelin' записан на аналоговом 4-дорожечном аппарате, что придало записи ее теплое звучание.
Альбом 'Led Zeppelin' был одним из первых альбомов, выпущенных только в стерео варианте. В то время все альбомы, как правило выпускались как в стерео, так и в моно версиях.
✏️✏️✏️✏️✏️✏️✏️✏️✏️✏️
➡️ B.B. King - Night Long ⬅️
Сборник американского исполнителя
15 «Грэмми», влияние на Хендрикса, Гари Мура и Джона Майера, и главное – доказательство, что блюз бессмертен, если в нём есть правда.
В эпоху рок-н-ролла B.B. King не сдался поп-трендам. Вместо этого он изобрёл «вибрирующий» звук – бенды одним пальцем, ставшие его визитной карточкой.
«B.B. не играл блюз – он им дышал. Каждая нота на этом альбоме – выдох после удара ножом».
🔠 🔠 🔠 🔠 🔠
Группа: Женщина с Бородой
Трек: Снежный вторник
Снежный вторник - одна из форм пустоты
Звонки на мои телефоны, это точно не ты
Я вижу в окне миллионы снежных метаморфоз
Ты слушаешь нежную песню бегущих по трассе колёс
Снежный вторник, а завтра будет среда
Облачная регата, куски небесного льда
Ветвей паутина, листвы облетевшей руда
Ты искра на стыке созвездий
А я? По мне же бегут провода
Снежный вторник, белые крылья зимы
Птиц треугольник - это точно не мы
Виниловый завтрак, по лестничной клетке разбег
Успеть этим утром увидеть как падает снег.
заявка подписчиков
🔴🟠🔴🔴🟠🟠🔴🔴🟠
🔴🔴🔴
➡️ The Cure
Disintegration (1989) ⬅️
Восьмой студийный альбом британской группы, выпущенный 2 мая 1989 года
К своим 30 годам лидер The Cure Роберт Смит чувствовал отвращение к собственной популярности и желал закрепить успех предыдущих поп-ориентированных альбомов более зрелой работой. Также во время работы над «Disintegration» Смит употреблял галлюциногены, что сильно отразилось на результате. Запись альбома проходила в 1988-1989 годах в Рединге на студии Hook End Manor. Сопродюсером альбома стал Дэвид Аллен. Когда The Cure прибыли в Рединг на студию Hook End Manor, Смит решил, что не будет ни с кем общаться. Позже Роберт признал, что был немного надменным, но в то время ему хотелось побыть в немного неприветливой обстановке. Музыкант пытался отойти от настроения, которое можно услышать на альбоме «Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me» и поп-синглах, и создать атмосферу четвёртого альбома «Pornography». В это время самоубийство, как социальное явление, привлекло внимание Роберта Смита. Незадолго до начала записи «Disintegration» в одном из близлежащих городов два подростка покончили с собой. Позже стало известно, что во время этого они слушали ранние альбомы The Cure.
Смит хранил газетную вырезку о происшествии прикреплённой к стене на студии звукозаписи, но комментировал ситуацию следующим образом: «Я знаю, это трагично, но в то же время и ужасно смешно. Очевидно, что это не имеет к нам никакого отношения. Просто выбрали нас».Читать полностью…
Тем временем ударник и клавишник Лол Эндрю Толхерст только отвлекал остальных членов группы: во время записи альбома он проводил большую часть времени, выпивая и смотря MTV. Роберт не выгонял Толхерста из группы только потому, что чувствовал долг перед старым другом. Тогда остальные музыканты The Cure выдвинули ультиматум, что уйдут, если до конца записи альбома Лол не будет уволен. Когда Толхерст прибыл на сведение альбома, снова сильно переборщив с выпивкой, произошёл конфликт, который положил конец его пребыванию в группе. В апреле 1989 года в интервью New Musical Express Смит сказал, что Лол женился и, возможно, вернётся в The Cure к Рождеству. Но этого не случилось. Хотя фамилия музыканта значится на альбоме напротив надписи «другие инструменты», Смит и остальные участники группы говорят, что Толхерст не участвовал в записи.
«Disintegration» ознаменовал возвращение группы к тёмному звучанию стиля готик-рок, в котором были записаны альбомы The Cure начала 80-х. Смит хотел записать альбом, который бы отражал его подавленное на тот момент состояние. В «Disintegration» можно услышать много партий клавишных и синтезатора, протяжные гитарные риффы и задумчивый голос Смита. Первая песня альбома «Plainsong», по мнению журналиста Джефа Эптора, «отлично переносит слушателя в настроение альбома». Песня «Closedown» состоит из клавишной основы и медленной печальной партии гитары — она стала для Смита средством выражения своих физических и профессиональных недостатков. Несмотря на то, что в альбоме доминирует далеко не весёлое настроение, песня «Lovesong» стала хитом в США. «Lovesong» Смит написал в подарок на свадьбу своей возлюбленной Мэри Пул.
В альбоме можно услышать много различных эффектов: например, для того, чтобы добиться медленного унылого темпа в песне «Prayers For Rain», использовались фленжер и многие другие.
«Disintegration» занял третью позицию в чарте Великобритании, а сингл «Lullaby» оказался на пятом. До этого времени подобного успеха группа ещё не достигала. В США лейбл Elektra Records выпустил сперва сингл «Fascination Street», в связи с тем, что музыка звучала в фильме «Заблудшие ангелы». Третий сингл «Lovesong» занял в США второе место. В марте 1990 года сингл «Pictures of You» занял в Великобритании двадцать четвёртую позицию. Более того, в Великобритании «Disintegration» стал золотым, и к 1992 году во всём мире было продано более трёх миллионов копий.
🌁 🌁 🌁 🌁 🌁
Группа: Регулярные Части Авантюристов
Трек: День рождения
Солнце на лице вырезает морщины
И найден повод для вдохновенья
Свет не пропускают пыльные витрины
Никто не придёт на твой день рождения
Потому что не сказала, что живу
Потому что места мало и во сне и наяву
Перепачканые пальчики сжимаются в кулак
А врослеющие мальчики всё делают не так
Каждый раз когда кончается любовь
Я лежу с потухшим взглядом
В горло лью вино и кровь
Перекошенное личико качается в слезах
А стареющие лётчики всё делают не так
Солнце на лице вырезает морщины
И найден повод для вдохновенья
Свет не пропускают пыльные витрины
Никто не придёт на твой день рождения
Мы потерянное племя городов
Мы своё свернули знамя возле праздничных столов
Невостребованных девочек кружится хоровод
Тебе делать с ними нечего
Ты движешься в обход
Солнце на лице вырезает морщины
И найден повод для вдохновенья
Свет не пропускают пыльные витрины
Никто не пришёл на твой день рождения
на твой день рождения
на твой день рождения
НА!
заявка подписчиков
🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩
🤩🤩🤩
➡️ Hawkwind
Hall of the Mountain Grill (1974) ⬅️
Четвёртый студийный альбом британской группы, выпущенный 6 сентября 1974 года
Состав Hawkwind претерпел некоторые существенные изменения: группу покинул вокалист и автор некоторых текстов Роберт Калверт, так что, его голоса на этой пластинке мы не услышим. Предположительно, Калверт в силу своего характера и неиссякаемой энергии оказывал значительное влияние на творчество группы, и его отсутствие не могло оказаться не замеченным. Hawkwind покинул так же и клавишник-электронщик Дик Мик.
Ему на смену пришёл скрипач c классическим музыкальным образованием Саймон Хаус. Он же играл на синтезаторе и меллотроне. Басовые партии вёл легендарный Лемми (И́эн Фрейзер Килмистер, будущий создатель группы Motörhead). Бессменный лидер Hawkwind Дэйв Брок исполнял главные вокальные партии, играл на акустических и электрогитарах, и на электрооргане. Остальные участники группы: Ник Тёрнер - саксофон, флейта, гобой, вокал; Дел Детмар - синтезатор; Саймон Кинг - ударные.Читать полностью…
С приходом Саймона Хауса в группу, Hawkwind начал играть более стильную вариацию их космического психоделического тренда: чародейство Хауса на меллотроне и электроскрипке (помимо некоторых других клавишных), помогло добавить своего рода оркестровое чувство к тяжёлому и энергичному звуку группы, дополняя его самым освежающим образом. Звук, созданный им на альбоме, был ранее неслыханным, пышным хаосом, который звучал немного как Black Sabbath, играющий вместе с The Moody Blues. Но при этом, несмотря этот новообретенный источник звуковой изысканности, музыка Hawkwind стала еще больше угнетающей и менее предсказуемой.
заявка подписчиков
🔤🔤🔤🔤🔤 9️⃣0️⃣🔤
➡️ Sinner
No more alibis (1992) ⬅️
Mat Sinner и его команда уже были ветеранами немецкой метал-сцены, выпустив шесть студийных альбомов.
Но мир менялся: Nirvana и Pearl Jam захватили чарты, а традиционный хеви-метал стремительно терял аудиторию. В ответ Sinner записали No More Alibis – альбом, который звучал как последний бой перед отступлением в андеграунд.
Записывали в студии Delta Studio (Германия), где ранее работали Rage и Grave Digger.
Утяжелённый по сравнению с предыдущими работами саунд – больше трэшевых риффов и меньше блюзовых влияний.
Журналы вроде Metal Hammer хвалили звук, но писали, что «это уже не модно».
После тура группа взяла паузу на 3 года – Mat Sinner ушёл в Primal Fear.
No More Alibis – это метал без компромиссов: злой, резкий и бескомпромиссный. Несмотря на коммерческий провал, альбом доказал, что настоящий хеви-метал не умер – он просто ушёл в подполье.
Сбитый режим - это белорусская инди-группа, живующая и созидающая ныне на бескрайних просторах Сибири.
По стилю напоминает смесь пост-панка, фолка и популярной авторской песни.
Дыназаўр - сингл пост-панк группы «Сбитый режим» на родном белорусском языке.
Трогательная песенка о том, что лирический герой скрыл от своей возлюбленной тот факт, что он - динозавр.
Совершенно замечательный трек, по нашему мнению.
Релиз состоится 12 июля 2025 года
Поддержать музыкантов можно нажав «пресейв» на любой из площадок:
💸https://band.link/dinosaurrezhim
➡️ ВК: https://vk.com/mus_kazhan
➡️ Телеграмм : /channel/srezhim
заявка подписчиков
🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤
9⃣0⃣🔤
➡️ Чёрный Кофе
Леди Осень (1992) ⬅️
Пятый студийный альбом отечественной группы
Альбом был готов в 1992 году, но увидел свет только в 1996 году. В CD вошли как новые песни, так и старый материал записанный ещё во время студийной сессии к альбому «Переступи порог», но не был пропущен художественным советом фирмы «Мелодия».
Дмитрий Варшавский — вокал, гитара
Константин Веретенников — гитара (кроме 10, 11)
Сергей Кудишин — гитара (10, 11)
Фёдор Васильев — бас-гитара (кроме 10, 11)
Игорь Куприянов — бас-гитара (10, 11)
Андрей Шатуновский — ударные (кроме 10, 11)
Сергей Черняков — ударные (10, 11).
➡️ альбом Чёрный кофе - Переступи Порог (1987) здесь 👈
🔘🔘🔘🔘🔘 🔘🔘🔘🔘🔘
➡️ Barbra Streisand - The Secret Of Life: Partners, Volume 2 (2025) ⬅️
Тридцать седьмой студийный альбом американской исполнительницы, выпущенный 27 июня 2025 года
В него вошли дуэты певицы и актрисы с Бобом Диланом, Полом Маккартни, Джеймсом Тейлором, Стингом, Сэмом Смитом, Силом, Мэрайей Кэри, Арианой Гранде, Hozier и другими.
The Guardian назвал альбом «трогательным манифестом вне времени», но Billboard отметил «странный дисбаланс между гениальностью и троллингом».
заявка подписчиков
🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤
6️⃣0️⃣🔤
➡️ Bob Dylan
Bringing It All Back Home (1965) ⬅️
Пятый студийный альбом американского исполнителя, выпущенный 22 марта 1965 года
Первый альбом так называемой «великой рок-трилогии Боба Дилана».
Альбом разделён на электрическую и акустическую стороны. На первой (электрической) стороне оригинальной долгоиграющей пластинки Дилан исполняет песни в сопровождении рок-группы — шаг, который ещё более отдалял его от фолк-музыкального сообщества. На акустической стороне альбома он дистанцировался от песен протеста, с которыми его часто связывали (таких как «Blowin’ in the Wind» и «A Hard Rain’s a-Gonna Fall»), поскольку его лирика продолжала свою тенденцию к абстрактному и личному.
заявка подписчиков
🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤
➡️ Linda McCartney
Wide Prairie (1998) ⬅️
Посмертный портрет нетипичной рок-леди.
Когда в 1998 году Пол Маккартни выпустил компиляцию Wide Prairie – сборник редких треков своей покойной супруги Линды Маккартни (1941–1998) – мир отреагировал неоднозначно. Линда, которую публика привыкла видеть фотографом, активисткой и «женой Пола», предстала здесь в неожиданной роли: рок-вокалистки, автора песен и пианистки.
Это сознательная попытка Пола реабилитировать её музыкальную репутацию, годами затмеваемую насмешками критиков («Линда в группе Wings – это как тёща за рулём Ferrari»).
Какофония стилей – кантри-рок, блюз, психоделия, синт-поп. Линда не была виртуозом, но её харизма и искренность проступают сквозь сырость записей.
заявка подписчиков
💘💘💘💘💘💘💘💘💘
💘💘💘
➡️ Dio – The Last In Line (1984) ⬅️
Второй студийный альбом американской группы, выпущенный 2 июля 1984 года
Диск получил статус золотого диска (было продано 500,000 копий) RIAA 12 сентября 1984-го, и был первым диском группы, получивший статус платинового 3 февраля 1987-го.
Ещё в 1984 году коллектив пригласил клавишника Клода Шнелла, чтобы избавить вокалиста от необходимости играть на клавишных на концертах, поэтому альбом был записан уже будучи квинтетом.
На своем втором альбоме маэстро Дио удалось практически невозможное. А именно - выдать на суд слушателей почти такой же идеальный альбом, каким был дебютник Holy Diver. В The Last In Line решительно не хочется искать хоть какие нибудь отрицательные моменты. Скорее всего, потому что их там нет.
Каждая песня представляет собой пример того, как надо играть настоящий хэви метал. Ритм секция мощна и напориста, гитара в равной мере тяжела и мелодична, вокал Дио по-прежнему вне всяких конкуренций ну и его фирменные тексты также в наличии. Две первых песни с альбома уже давно вошли в золотой фонд тяжелой музыки. Стадионный гимн We Rock является настоящим девизом образа жизни любого хэдбэнгера, ну а мощная и тяжелая заглавная композиция все также взрывает своей бешеной энергией любую публику. Но помимо этих двух хитов на диске есть еще много великолепного, но подзабытого материала. Определенно стоит выделить очень быстрое и сметающее все на своем пути посвящение рокерам-мотоциклистам I Speed At Night, среднетемповый трек One Night At The City с очень интересным текстом про любовь и расставание в большом городе, красивейшую и мелодичную песню Mystery и, наконец, настоящий фэнтезийный эпик Egypt (The Chains Are On) в котором причудливо сплелись мгновенно цепляющая гитарная тема и просто великолепный исторически-сказочный текст о древнем Египте. На эту же тему сделана и отличная обложка данного диска, на которой "талисман" группы, симпатичный рогатое существо по имени Мюррей возникает на фоне рассвета в долине фараонов. Итак, в итоге можно сказать, что на своем втором диске Ронни полностью повторил свои прошлые достижения, и в результате мы получили великолепную, если не сказать идеальную работу. The Last In Line - это альбом на все времена, не стареющий и не сгибаемый идеал хэви металлического производства.Читать полностью…
Ronnie James Dio – vocals, keyboards
Vinny Appice – drums
Jimmy Bain – bass
Vivian Campbell – guitar
Claude Schnell – keyboards
заявка подписчиков
✏️✏️✏️✏️✏️✏️✏️✏️✏️
7️⃣0️⃣🔤
➡️ Van der graaf generator
Godbluff (1975) ⬅️
Пятый студийный альбом британской группы, выпущенный в октябре 1975 года
Многие считают альбом лучшей работой группы. В альбоме ''Godbluff'' Van Der Graaf Generator даёт более жесткий, чистый , прямой и мелодичный звук, чем раньше.
Питер Хэммилл один из лучших “прогрессивных” певцов всех времен. В "Godbluff" он добавляет свой невероятный голос к самой впечатляющей музыке VDGG, в результате чего получается отличный альбом, красивый особой “агрессивной” красотой, возникающей в результате слияния рока, джаза и классики.
После некоторых экспериментов с панком на его сольных альбомах, Хэммилл адаптировал грубый и агрессивный стиль пения. Ушел высокий и чистый регистр. Этот человек сейчас настроен серьезно и поёт так, как будто от этого зависит сама жизнь. Группа играет сходным образом, ритмы неровные, орган тяжелый и жесткий, саксофон почти сумасшедший.