Пишут, что вот-вот начнет съемки в Италии и Сан-Франциско Лука Гуаданьино - «Artificial" об основателях OpenAI, компании, занимающейся разработками искусственного интеллекта.
Одну из ролей, а скорей всего, роль сооснователя компании Илью Суцкевера. - сыграет Юра Борисов. В фильме снимаются Эндрю Гарфилд, Мелисса Баррера. Сейчас подбирают массовку из жителей северной Италии.
Сценарий написал Саймон Рич («Субботним вечером в прямом эфире») Про события 2023 года, связанные с увольнением и последующим возвращением генерального директора OpenAI Сэма Альтмана.
Из двух самых ярких впечатлений - Печора.
«Печеры" или "пещеры». И когда уходишь буквально под землю, под нарядные пряничные храмы, ощущение, что бредешь в темноте сквозь века. Дата открытия пещер монастырская летопись определяет 1392 годом. А когда они точно возникли, что знает…
А китайский фильм «Зеленая волна» режиссера Лея Сю жюри проигнорировало, хотя эта картина, в отличие от многих, помимо истории, обладает редким качеством – созданием мира, в котором живут-поживают герои. Кажется, что дядюшка Вэй (Чаоин Сюй) работал на стройке задолго до начальных титров фильма. И вот однажды в пыли и песке он обнаруживает коробку с бледно-голубой керамической миской. А вдруг она представляет ценность? Он едет в Пекин к сыну Вэй Фэю (Чуан-цзюнь Ван) - известному сценаристу… во всяком случае, так думает отец. Ведь как раз сейчас на экраны выходит новый фильм по его сценарию. Но у Вэя Фэя все складывается более прозаично. Он ищет свое имя в интернете и… не находит. В книжном его повесть пылится на задворках. Он идет на премьеру своего фильма и ужасается увиденному: от его сценария и крохи не осталось в этой бойне, а зритель пялится в телефон или плюется, гневно вычисляя автора. Тем временем папаша Вэй пытается загнать подороже миску. Сначала в антикварной лавке, но предлагают мало денег. Случайно они с другом набредают на роскошный офис по оценке исторических раритетов. Там и обнаружат с помощью высокоточной техники, что покрытая глазурью миска почти бесценная, принадлежит династии «Северный сон». Разумеется, папаша Вэй поверит. Разумеется, напрасно…
Видимое и сущностное. Вымечтанное и реальное. Эти двое, «далекие близкие», нелепые раздолбаи, двигаясь сквозь мрак проблем, начинают понимать и слышать друг друга.
Меланхолическая трагикомедия про людей со своими недостатками, ошибками, изъянами. Как говорил Воланд: «Люди, как люди». Всего лишь люди.
📌Завершился фестиваль «Западные ворота» в приграничном древнем городе Пскове.
Главный приз неожиданно получила индийская комедия «Потерявшиеся невесты» болливудского режиссера Кирана Рао. Как жен после свадьбы перепутали, потому что они были под одинаковыми красными накидками с золотым шитьем. И еще потому, что ночная остановка поезда была слишком короткой. Свадебный фильм-перевертыш «Laapataa Ladies» представлял Индию на Оскаре. Милый добрейший Болливуд, не игнорирующий социальные проблемы. Но очень лайтово. Обнаружить "накладку" с невестами мешает… плохая связь. Вроде мобильники есть, но… плохо ловят. Из любопытных особенностей: одна из невест не называет имени мужа, когда ее спрашивают. Это культурное табу.
Как сказал председатель жюри Ренат Давлетьяров: «Был бы другой состав судейства, все было бы иначе». Не буду с ним спорить. Про фильмы, которые мне понравились, расскажу завтра. А сейчас попытаемся улететь из маленького псковского аэропорта, который пока закрыт для полетов.
Трогательный анимационный фильм о драматурге Александре Володине — снят, но может повторить трагическую судьбу своего героя
Анимационная картина режиссера и художницы Ирины Литманович «Ненаписанная пьеса» — маленький портрет в красках удивительного драматурга и поэта Александра Володина.
Проект созревал долго. В 2017-м вышла книга-альбом «22-й троллейбус и другие этюды» — сборник эссе и воспоминаний Виктора Шендеровича* с рисунками Ирины Литманович. Одна из глав была посвящена Володину.
Вот главка и разрослась в фильм.
Дивная акварель, промокшая, как сирень под дождем. Много сиреневого, темно-зеленого и проблески нежных светлых тонов — панорама по утопающему в зелени рассветному городку.
Фильм — словно выхваченный фрагмент из долгой жизни. Седой встрепанный немолодой человек в трусах и майке испуганно спешит к двери, раздираемой звонком. Не арест? Его буквально несет под белы руки Власть над заснеженными питерскими каналами — в Кремль. И торжественно награждает, не забыв перечислить легендарные «Звонят, откройте дверь», «Осенний марафон», «Пять вечеров». И уже вот-вот он вернется в свою затихшую квартиру. Но на Комсомольской площади он вдруг замирает перед наперсточником. Угадывая удачу, обманываясь каждый раз… Вспоминает отдельные важные и случайные моменты жизни, прихотливые изгибы судьбы под наперстком, которым сейчас ловко орудует мошенник. Вот молодой автор рассматривает свою некрасивость, угловатость в трюмо, твердо зная, что никому не нужен и никем не любим. Вот сочиняет тексты, выпуская их в мир — под завязку заполненный пошлостью, несвободой и враньем. Вот его провожает на фронт жена. Театр. Любовь.
…Истекают минуты до отхода «Красной стрелы», падает, как занавес, снег над площадью трех вокзалов.
… Стихи и рукописи мокнут под снегом рядом с красной печатной машинкой около помойки в его дворе на Большой Пушкарской. Когда Александр Моисеевич умер и его квартиру продали, рукописи и личные вещи действительно были выброшены.
Снежинки превращаются в буковки, рифмы. «Простите, простите, простите меня / И я вас прощаю…»
С самим фильмом случилась грустная история. Ира Литманович посылала его на разные фестивали. Но взяли только на один — небольшой венецианский Stop-eMotion (SeM) Days. Там он прошел тихо. Другие фильмы кричали про насилие, дискриминацию. А тут тишина, какой-то драматург.
«Ненаписанная пьеса» попала в щель времени, между молотом и наковальней. В России фильм не покажут даже на фестивалях из-за участия «иноагента» Шендеровича.
В Европе и Америке мало кто знает про Александра Володина, про мытарства и открытия одного скромнейшего прекраснейшего драматурга.
Но хорошо, что есть этот фильм, сделанный вручную, выхвативший живой отрывок из бесконечной ленты времени. Передавший его цвет и запах. И снег забвения, который все продолжает и продолжает идти.
Внесен Минюстом РФ в реестр «иноагентов» Полностью текст с комментами Ирины Литманович здесь
Во вселенной (сам не верю, что такое говорю) «Пролетая над гнездом кукушки» появится сериал, который будет являться спин-оффом оригинального фильма Милоша Формана (и соответственно романа Кена Кизи).
В шоу, которое находится на ранней стадии производства, главным героем станет «Вождь» Бромден. А сюжет расскажет о его жизни после побега из психиатрической лечебницы.
Других подробностей пока нет.
https://deadline.com/2025/07/one-flew-over-the-cuckoos-nest-spinoff-tv-series-in-works-1236450171/
Круглый стол на фестивале «Западные ворота» под названием «На войне как на войне» - в честь нестареющей трагикомедии Виктора Трегубовича.
Дмитрий Месхиев вспомнил, как снимал фильм «Свои» во Пскове и подо Псковом. Потому что Валентин Черных - из этих мест, писал сценарий по своим юношеским воспоминаниям об оккупации, которую здесь пережил. Нашли старую деревню ее для съемок достроили. В съемках принимали участие и местные жители. Семейные воспоминания соединялись с вымыслом.
Вообще, менее всего интересно было слушать кинематографистов. Все предсказуемо, даже когда справедливо. Про то, что военная тема сильно коммерциализировалась. В кино про войну пришел глянец, фальшак: все искусственное – и декорации, и грим, и актеры (об этом мне с горечью говорил еще Владимир Осипович Богомолов, автор остросюжетного, при этом почти документального романа «В августе 44-го», знал бы он что сейчас по его книге сняли сразу два сериала). Снимают быстро и… дорого. Зато много хромакея, спецэффектов, графики, заковыристых полетов камер. Много, как заметили выступающие, патриотической показухи. И ноль сопереживаний. В советское время при всех цензурных препонах снимали кино не столько про войну, сколько про людей.
Самым любопытным было выступление историка Петра Тищенко, председателя Архивного комитета Санкт-Петербурга о обнаруженных документах и новых знаниях. О цене победы.
Он говорил о смене парадигмы. Коллективная память, подвиг миллионов, жертвы, все это важно. Но каждая жертва – трагедия. Сколько в псковской области незахороненных защитников? Во многих регионах в 90-е начали вести книги памяти, вспомнить всех поименно. Более того, во многих семьях стали искать личную историю. В эти годы в архивы было сделано невиданное число запросов. Создаются документальные порталы, на которых описан каждый день войны.
Рассекречены документы о Штабе партизан. О рыбаках в блокадном Ленинграде, о работе журналистов. Лишь однажды не вышла в окруженном городе газета из-за отсутствия электричества. И на следующий же день проблема была решена. Историки обнаруживают массу любопытных документов. Например, только оплатив жилье и принести жировки, ты мог получить разрешение на эвакуацию. Было вывезено из города 400 тысяч детей. Сколько семей тогда было разорвано. Как люди искали друг друга. Есть списки эвакуированных. Каждая семейная история - фантастические сюжеты.
И вот еще. Ленфильм передал в архив 700 (!) сценариев, по которым не созданы фильмы. (причины - экономического характера и цензурного). Это какие же клады, особенно в эпоху сценарного дефицита.
Майкл Мэдсен. Он умер сегодня от остановки сердца. Его называли тарантиновским актером, а он снялся более, чем в 170 фильмах.
Но именно картины Квентина Тарантино принесли ему всемирную популярность. «Бешеные псы», «Убить Билла 2», «Омерзительная восьмерка», «Однажды в Голливуде». Его называли «плохишом» Голливуда за яркие роли брутальных парней. В интервью Стасу Тыркину он даже сказал: «Если бы не кино, я был бы гангстером в реальной жизни!»
Помним его и по фильмам Ридли Скотта «Тельма и Луиза» и «Донни Браско» Майка Ньюэлла. Он умел быть разным.
"За последние два года Майкл Мэдсен проделал невероятную работу в независимом кино. Он с нетерпением ждал следующей главы в своей жизни. Майкл также готовился к выпуску новой книги под названием "Слёзы по моему отцу: запрещённые мысли и стихи", которая в настоящее время редактируется. Он был одним из самых знаковых актёров Голливуда, которого многим будет не хватать", — написали представители артиста. Светлая память На фото кадр из фильма "Убить Билла"
🎬🤏Очень ждем. Пол Томас Андерсон и Warner Bros. представляют тизер нового фильма «Битва за битвой»
Леонардо Ди Каприо в главной роли.
Бенисио дель Торо, Шон Пенн, Реджина Холл, американская певица и актриса Тейана Тейлор, Вуд Харрис.
Андерсон снял свой самый масштабный и дорогой проект (140 млн долларов) по собственному сценарию и выступил в качестве сопродюсера.
Автор «Нефти», «Магнолии», «Прозрачной нити» и «Лакричной пиццы» вдохновился постмодернистским романом «Винляндия» Томаса Пинчона, действие которого происходит в Калифорнии в 1984-ом, в рубежный год переизбрания Рональда Рейгана. Через воспоминания персонажей, чья молодость пришлась на 1960-е, история повествует об истекающем бунтарском духе эпохи. Стареющий хиппи, бывший контркультурщик Зойд Коллес, живущий на Севере Калифорнии в Винляндии, пускается в бега со своей дочерью Прерией..
Фильм, выйдет в международном прокат — с сентября 2025 года.
📍Не успела рассказать про док-сериал, который понравился на «Пилоте» (документальная программа была слабой, в основном говорящие головы)
Это «Старый дом» Любови Корлыхановой.
Кинокомпания «Переворот»
Независимый тру-крайм про сестер, возвращающихся в деревенский «отчий дом», чтобы разгадать тайну гибели отца и матери.
Вначале милейший семейный хоум-видео. Выкуп невесты, домашние посиделки, две дочки растут, ссорятся и мирятся: бедность не порок. И вот спустя годы они возвращаются. Заросший дом. Поломанная коляска. Выцветшая дешевая иконка. Старая книжка - «Сказки». Сны, которые мучают до сих младшую, видимо отданную в интернат. Как папа на холме сидит. .. еще живой. Что случилось. Кто там кого убил или самоубился - и почему? Гамлет с числом жертв по сравнению с этой семейной трагедией отдыхает.
Надо непременно попрощаться с домом, чтобы больше не снился.
Страшно очень, но они решились на семейное расследование. И кажется, они ищут не только свидетелей, вещдоки, аудиозаписи… но ответ на главный вопрос: куда ушла любовь. Кино о принятии и прощении.
И зовут девочек Любовь и Надежда.
Внимание!
Сегодня последний день, когда можно подать свой проект на Премию в области современного искусства «Московская Арт Премия» (Moscow Art Prize), а потом поучаствовать в выставке.
Галеристы, организаторы, продюсеры, режиссеры и сочувствующие! Есть номинация КИНО.
Устроители пишут, что подача очень простая и быстрая.
Всем успехов!
P.S. Разошлите друзьям и знакомым.
Таланты не должны остаться незамеченными.
https://moscowartprize.ru/about
🎬📌«Палата №6» Эдуарда Жолнина на фестивале Тарковского -
не случайный выбор отборщиков. Отдаленные мотивы «Сталкера» и фильмов Лопушанского гуляют здесь по прихоти автора, пересочинившего чеховскую повесть. Была уже более-менее точная экранизация Шахназарова, был «Рагин» Кирилла Серебренникова про побег в «дурку» от страха и про методы лечения психоза доктора Гиммельсдорфа. В недавнем спектакле Додина вся сцена закрыта от зрителя решеткой. И уже не знаешь, кто пленен: пациенты или зрители. В общем, дурдом - актуальное пространство для художественных ассоциаций.
И вот кино «по мотивам».
С эпиграф из Басе о сне, бродящем кругами по выгоревшему полю.
Пациент Иван Громов так любил жену, что не мог расстаться с ней и после смерти, поэтому мумифицировал любимую. Его вполне разумно и определили в палату №6. Но для доктора Андрея Ефимыча Рагина это единственный собеседник в лечебнице. С ним интересно разговаривать, в его галлюцинациях есть притягательное вещество. Мы вместе с Рагиным погружаемся в этот больной грядущий мир ядерного апокалипсиса, ржавых луж, в которых валяются противогазы. Виной всему виной цветок смерти ликорис или хиганбана. Крепко стоящий на ногах, в меру циник главврач Хоботов (в его кабинете под иконкой книжка митрополита Шевкунова «Несвятые святые» и бюстики Сталина и Дзержинского) не понимает, почему Рагин надолго застревает в палате №6. И что он имеет против карательной психиатрии? А санитар Никита снова и снова ломает горки из камней в устроенном Громовым японском садике. И большой вопрос, кто кому приснился: кажется, стены больницы растворяются в мире апокалипсических фантазий и страхов самого доктора Рагина.
После мистического нео-вестерна «Земун» и драмы из провинциальной жизни «Анжелюс» режиссер Эдуард Жолнин» решил поженить (несколько насильственно) Чехова с восточной культурой, мистической фантастикой Тарковского, подсвеченной сюрреалистическими трипами Ходоровского. Чехов, конечно, бы изумился. Но не слишком, сформулировал же он в «Палате №6» спасительный рецепт для страдающих в особенно жестокие времена: "Есть своя радость в безумии, только безумцам ведомая."
Евгений Голубенко замечательный портрет Киры Георгиевны откопал в домашних архивах. Сколько в нем радости, света, сочувствия и… Киры Муратовой
Читать полностью…
🎬📌«Новый год, который так и не наступил».
На фестивале Тарковского в Иваново показали румынский фильм Богдана Мурешану
Словно в морозном рисунке соединились линии разных судеб в окне грядущей революционной эпохи 90--х.
Несколько дней до знаменательного для Румынии Нового 1989-го года. Чаушеску еще в телевизоре. Диктатура, кажется бесконечной. Театральную актрису Флорину (Николета Ханку) срочно вызывают на центральное телевидение. Она должно заменить сбежавшую на запад звезду в патриотическом новогоднем шоу, стать ее двойником. К ее полнейшему ужасу, ей надо восхвалять солнечное социалистическое настоящее и будующее страны и отдельно Чаушевску - «живой символ любви к этой стране». У продюсера программы (Михай Кэлин) свои проблемы. Его сын-студент (Андрей Меркуре) сначала «запятнал» себя в сатирической студенческой пьесе, затем безуспешно пытался бежать из страны и теперь его жёстко допрашивает тайная полиция. А у полицейского Ионута (Юлиан Постельнику) мать не хочет покидать свой дом, предназначенный правительством для сноса, и переезжать в новую квартиру. Один из грузчиков, перевозящих мебель, Джелу (Адриан Ванчица) приходит вечером домой и расспрашивает маленького сына: что же тот попросил у Санта Клауса. И узнает. Для себя мальчик попросил паровоз, для мамы – новый кошелёк, а для папы… смерти Чаушеску. Отец в шоке. Как? Откуда ты такое взял? Почему? «Ты же сам, папочка, говорил: когда уже этот Николае подохнет». И где твое письмо? А оно уже летит почтой прямо в руки доброму… Санта Клаусу. А шепот о расстреле протестующих по приказу правительства в далекой Тимишоаре, постепенно превращается в ропот.
Микродрамы крутятся на предновогодней карусели в одной тоталитарной стране. Когда товарищ студента уговаривает того бежать, среди главных доводов – несменяемость режима: он же может продержаться еще лет тридцать. Кто же поверит, что режим уже на ладан дышит, подыхает прямо сейчас в телевизоре, демонстрирующем, как собранная на демонстрацию провластная толпа, начинает закипать гневом. Что в прямом эфире начинается революция.
Личные истории в этой трагикомедии - ручейки судеб, сливающиеся в судьбу страны на ее переломе. Интимное и политическое, частное и публичное неразрывно связаны. И все в этой лодке связаны друг с другом. Фильм - лауреат Венецианского и Палм-Спрингс-фестиваля, запечатлел это разрастание – вроде бы из ничего – ощущение нарастающего социального взрыва в последние дни вроде бы несгорающего режима.
Картина немного затянута (все-таки 138 минут), немного запутана, но держит напряжение, прежде всего благодаря ансамблю сильных актеров, и благодаря музыке. «Болеро» Равеля выползает вначале, осторожно двигаясь по кругу: шаг за шагом, круг за кругом, эпизод за эпизодом, постепенно вырастая вместе с громовым ритмом перкуссии - к неотвержимой кульминации. Абсурд наступает на пятки выверенному до микрон реализму: елка падает прямо в кадре, актриса бьет себя по лицу мухобойкой, пытаясь испортить «лук», а Санта Клаус исполнит просьбу ребенка, ведь тот хорошо учился в этом году.
Изображение (операторы Борока Биро и Тудор Плэйтон) запечатлело серость и безнадежность времени в выверенных партией и правительством сдержанных тонах, за исключением алых огненных знамен на демонстрации.
В финале документальные кадры, толпы людей на улицах. И невольно всматриваешься в лица, пытаясь рассмотреть в этой массе героев фильма: избитого студента, отчаявшуюся актрису, ожидающего приговора рабочего, телепродюсеров на грани нервного срыва. Всех этих людей, надеющихся на чудо в грядущем Новом году, который непременно наступит.
В воскресенье в московской Третьяковке в Лаврушинском переулке будет необычный сеанс: редкий фильм Вернера Херцога "Земля молчания и тьмы" в рамках инклюзивного киноклуба Третьяковки.
Фини Штраубингер — слепоглухая немка, живущая в мире полной тишины и темноты. Ее способ познавать окружающее — на ощупь. Она отправляется в путешествие, чтобы найти таких же, для кого этот мир — единственная реальность. Преодолевая препятствия, Фини стремится помочь другим слепоглухим людям.
Покажут бесплатно и обсудят с интереснейшими спикерами:
Иван Лабутин — киновед и сотрудник Третьяковки
Виктор Зацепин — редактор издательства Rosebud
Ирина Поволоцкая — художник, слепоглухая с детства
Дамир Тухтаев — педагог-психолог, ассистент-тифлосурдопереводчик
Андрей Андрейкин — исполнительный директор Международного кинофестиваля "Мир сквозь тишину"
Подробности и регистрация по ссылке.
Фильм не смотрела, но благословляю на просмотр всех, потому что #ibelieveinwernerherzog. Предоставим слово самому маэстро:
В моих фильмах случались редкие моменты, в которые словно по милости божьей мне в руки падает нечто удивительное, когда таинственная, непостижимая красота и правда на мгновение являют себя, словно бы светясь внутренним светом. Потом, задним числом, я не могу объяснить, как это вышло. В числе таких моментов финал «Земли молчания и тьмы» (1971) — определенно самого глубокого моего фильма, в котором крестьянин, ослепший и оглохший, оставленный семьей, годами живет в хлеву с коровами, чтобы чувствовать животное тепло, и однажды встает со скамейки в парке и набредает на ветви осенней яблони. То, как слепо-глухой человек водит рукой по веткам и после ощупывает ствол дерева, — это миг на грани невыразимого. 🍎
Из мемуаров "Каждый за себя, а Бог — против всех".
Для тех, кто не успел, но не опоздал. 9 июля завершается прокат «Ровесника», лучшего дебюта на фестивале «Окно в Европу». Провокационное мокьюментари о 20-летнем студенте, с помощью старых пленок ныряющего в юность исчезнувшего отца-стартапера из 1990-х.
А 10 июля состоится финальный спецпоказ в ГЭС-2, где будут режиссер Ровесника Фёдор Кудрявцев и продюсер Пётр Минаков. После показа открытая дискуссия, в которой примут участие:
Юрий Сапрыкин, Павел Пепперштейн, Ная Гусева, Владимир Тодоров и, разумеется, режиссер Федор Кудрявцев.
Начало в 19:00
Сегодня поработаю немного гидом. Хотелось вернуться в Псков, совершенно особенный город. Со своей приграничной историей и философией. И многовековым ощущением тотальной опасности под нескончаемыми набегами: «Год воюем, год горим, год торгуем». И своеволием, жизнью без князя, который лишь наемник бога, а управляет всей жизнью Ольгина-града народное вече.
Читать полностью…
В конкурсе международного кинофестиваля «Западные ворота» из семи картин - четыре скорее с востока: Китай, Пакистан, Кыргызстан, Индия.
Киргизский триллер «Сделка на границе» Дастана Жапара Рыскелди – приз жюри.
Два близких друга Азамат и Самат по тайным горным тропам через горные реки доставляют наркотики за немалые деньги (у Самата больна сестра). Волей случая обнаруживают девушку, сбежавшую из рабства. Азамат решает спасти ее любой ценой, хотя его хозяева намерены продать девушку обратно. Так начинается рискованный и своевольный путь героя, который действует вопреки законам банды. По человеческим законам. Не случайно его тренер по борьбе когда-то возлагал на него большие надежды. Но вот судьба—злодейка повернула все иначе.
В фильме можно угадать мотивы «Заложницы», «Исчезнувшей» и множества голливудских триллеров, связанных с похищением. Но киргизскому режиссеру удалось насытить расхожий сюжет самобытными национальными красками, тревожным воздухом «пресеченной» горной местности, на которой не скрыться героям. Ощущением тотальной опасности и незащищенности от беспредела сильных мира сего – противостоять которому можно только эмпатией, гуманитарными ценностями… даже ценою собственной жизни.
«Огниво против Волшебной Скважины» - дебют Анджея Петраса в полнометражном формате. Фильм Открытия фестиваля «Западные ворота»
Недавно уже выходило «Огниво» Александра Войтинского – очередная нарядная зрительская сказка СТВ.
«Огниво» Анджея Петраса и продюсера Анастасии Разлоговой (дочери киноведа Кирилла Разлогова) делалось очень-очень долго за микро-бюджет. Поэтому и получился немного кустарный, рыхлый, но местами самобытный, ни на что не похожий фильм, в котором сказка Андерсена погружена в готические мотивы немецкого фольклора, в духе «Гензеля и Гретель», мрачную атмосферу и почеркнутую театральность, как в фильмах Тима Бертона
Из-за дурного предсказания - принцессе Грете (Полина Войченко) суждено выйти замуж за солдата – ее спрятали в башню. И она там тоскует. Солдат отправили на нескончаемую войну. А злобный обер-полицмейстер (Антон Адасинский) с помощью Волшебной Скважины управляет Данией, манипулирует Королем и Королевой и собирается сам жениться на принцессе. Он же не знает, что солдат Ганс (Алексей Демидов) уже обхитрил коварную хохотушку-ведьму Фьюти Пьюти (Ольга Лапшина), спустился в подземелье и завладел волшебным огнивом.
Сюжет нового «Огниво» кружит и путается, и в отсутствии крепкой руки режиссера монтажа растягивается. Марионетки вступают в игровое действие, чтобы сшить недостающие фрагменты действия. Но временами просто его дублируют. И в то же время есть в этом самодельном, рукотворном кино обаяние, энергия авторских усилий создать нечто вне общего ряда «сказочного конвейера». Прежде всего музыка, сочиненная самим Анджеем Петрасом, композитором и режиссером. Я даже легко могу представить себе современную оперу «Огниво» с номерами – ариями и хорами из этого проекта. Музыка – микс советской (вроде зацепинских шлягеров из «31 июня») и современной классической музыки. Неожиданные гармонические соцветия, удивительной сложности хоры. Колкие тексты. «У вашего величества огромное количество неведомых врагов». Сплотимся датчане вокруг короля! Впрочем, марионетками ощущают себя сами Король (Сергей Барковский) с Королевой (Юлию Ауг с помощью компьютера «видоизменили» до полной неузнаваемости, в титрах ее нет), их движения кукольные, им кажется, будто их кто-то дергает за веревочки. Не Обер - ли Полицмейстер руководит этим кукольным театром? И внимательно следит за гражданами прекрасной столицы, подозревая их во всем («Если на улицах Копенгагена идет дождь , не виноваты ли его жители?»)
Три андерсеновские собаки здесь - доморощенные ржавые механизмы. У третьей, с тележкой вместо хвоста, на носу то ли факел, то ли зажигалка. Есть запоминающиеся детали: гигантские лупы, кружевной метроном, король с королевой, которых «укачивает» прямо на троне, тайный механизм, который и «заводит всю эту шарманку». А Сказочник – это ребенок со своим выдуманным театром. Создан свой «островной» сказочный мир. Правда, временами действие замирает и не двигается, как в старых советских телеспектаклях. Детям такой фильм покажется слишком сложным и долгим. Взрослых на сказку не зазвать.
Многие зрители на показе во время Открытия фестиваля «Западные ворота» тихонько покидали зал. Оставшиеся аплодировали. Уносили с собой слова финального хора: «Не будет вынь да положь,/ Сам разберись, где правда где ложь»
Ушел из жизни выдающийся «скрипичных дел мастер», реставратор, хранитель музыкальных инструментов.
Григорий Норштейн, старший брат Юрия Борисовича. Его знают, любят и почитают в мире музыки.
С 1975 года он служил скрипичным мастером в Гнесинке .
Рекомендацию на работу ему дали музыканты знаменитого Государственного квартета имени Бородина. Он возвращал к жизни полуразрушенные, «уставшие», онемевшие инструменты. Возвращал их голос. У него были золотые руки. И слух. Ведь он сам играл на скрипке. Чувствовал и понимал инструмент, его женское начало. Он любил рассказывать о своем ремесле-искусстве, которое следует передавать из рук в руки. А в последнее время передавать особенно некому.
Мы иногда встречались с ним в мастерской Норштейна. Интеллигентнейший человек. Мастер. Умница. Талант. Собеседник.
Юрий Борисович, дорогой, наши соболезнования!
🤏Паоло Соррентино и Тони Сервилло откроют Венецианский кинофестиваль
«Грация» - название нового фильма автора «Великой красоты», «Изумительного», «Молодости» и «Нового папы» - можно перевести на английский как «Благодать». По словам создателей, это история любви, действие которой происходит где-то в Италии.
Сервилло снимается вместе с итальянской актрисой Анной Ферцетти, которая недавно появилась в нашумевшем фильме Ферзана Озпетека «Бриллианты».
«La Grazia» - седьмой совместный фильм выдающегося актера Сервилло с режиссером Впервые они объединились в дебюте Соррентино 2001 года «One Man Up» («Лишний человек», в котором Тони Сервилло сыграл сразу две роли: стареющего эстрадного певца Антонио Пизапиа и Тони Пизапиа, бывшего футболиста, пристрастившегося к кокаину.
Но звездной ролью актера стал римский писатель и светский лев Джепа Гамбарделлы, который отправляется в дантовское путешествие среди гротескной элиты Вечного города в фильме «Великая красота» («Оскар» за лучший международный фильм 2014 года).
📌Пока вы спали, мы прилетели во Псков на Международный фестиваль Западные ворота. Живу в мансарде под небом голубым. Обещают примерно 100 фильмов разного хронометража. Фестиваль не светский. Организован городом. Все показы, лекции - бесплатные. Предупредили, что вне отеля интернет работает с большими перерывами. Город приграничный
Читать полностью…
🤏 А что у нас покажут на фестивале Горький-fest?
Конкурс (полнометражные и короткие фильмы)
– «Молоко матери», реж. Елизавета Дорожкина
– РЕАЛЬНОСТЬ НЕ НУЖНА. ВОСТОЧНО-СИБИРСКИЙ ПАНК, реж. Павел Скоробогатов
– «Обрыв», реж. Семен Грицай
– «Теплая жизнь», реж. Никита Журавлев
– «Omnivore», реж. Дарья Гароника
– «Единственный шанс», реж, Юрий Межевич
– «В поисках движения», реж. Юрий Мокиенко
– ПЛЕМЯ ПАДШИХ, реж. Эр Санаа Ох-Хотор
– «Глубокий сосуд», реж. Вадим Плохотников
– КОЛХАНДРА, реж. Кирилл Верхозин
– ХРУПКОЕ, реж. Максим Аньшин
– «Перфекционист», реж. Марина Петренко
– ТЕНИ МОСКВЫ, реж. Валерий Переверзев
– «Забор», реж. Лев Евлампиев
– СВЕРХНОВАЯ, реж. Евгений Третьяков
– «Спасибо. Хорошего вечера!», реж. Константин Денискин
– АЛИСА, реж. Никита Мокиенко
– КОНЕЦ КОНЦОВ, реж. Антон Бильжо
– МАЭСТРО, реж. Михаил Кукушкин
И это не вся программа, несколько фильмов дожидаются прокатки.
А также покажут: сериал «Три сестры» (ТНТ и KION), музыкальная комедия ПЛАГИАТОР Антона Мегердичева, док про метод Никиты Михалкова и мини-ретроспективу картин Алексея Федорченко.
Главной темой станет представление авангарда в искусстве в целом и в кино в частности. Выбор темы, прежде всего, связан с вековым юбилеем фильма «Броненосец Потемкин» режиссера Сергея Эйзенштейна.
Коротко о погоде в Москве в «Танце дождя» Пины Бауш. ☔️
Сегодня день памяти танцовщицы, которую коллеги называли «мини-торнадо». Сама же Пина говорила: «Меньше всего я интересуюсь тем, как люди двигаются, меня интересует, что ими движет».
#ДляНастроения
⚡️Съёмки второго фильма «Дьявол носит Prada» официально стартовали
Известно, что Мерил Стрип, Энн Хэтэуэй, Эмили Блант и Стэнли Туччи точно вернутся к своим ролям. Об этом сообщает 20th Century Studios в своём официальном аккаунте. Премьера запланирована на 1 мая 2026 года.
Это мы однозначно ждём.
🤏 В СТИ идут премьерные показы спектакля «В родном городе – пьесы Сергея Женовача по мотивам повести Виктора Некрасова, не только открывшей непарадную правду о войне, но создавшей духовный портрет поколения.
…Свет не гаснет. Играют в зрительном зале. Зрители – вне привычного комфорта, все действие - в проходах между рядами. Актеры встают с соседних мест. Совсем рядом…
Рядом с нами мальчики и девочки 1921 года рождения в выцветших гимнастерках 1944-го, пришедшие с фронта, пережившие оккупацию, бежавшие из концлагеря. Попавшие в промежуток между войной и миром. Им посвящен спектакль.
Про трудное прирастание прошедших «окопы Сталинграда» к миру, о котором у них были весьма приблизительные представления. На войне страшно, но просто. Коля знает, как бесшумно подползти к врагу, выкручивать взрыватели из мин. А здесь… Кто прав, кто виноват, кто свой, кто чужой: жулье управдом, тапочки на продажу, бланки, протоколы, взятки. Бывшие фронтовики превращаются в бюрократов. Быт заслонил мир. И бывшие герои к этому быту в «родном городе» никак не приспособятся. И воевавшие, и те, кто оставались жить и умирать под немцами - все оказались в воронке войны. И вроде бы вся жизнь впереди, а они не умеют-не знают, как душевную пустоту заполнить, что делать с этой своей мирной жизнью. С прерванными, переломанными и зыбкими новыми связями. С разоренными душами. Мечтают о будущем как о прошлом. Война кончилась? «Как для кого», - отвечает сбитый летчик Серега, вместе со сверстниками идущий наощупь, как пел фронтовик Окуджава: «Через мир и войну… в путешествие наше самое главное/ в ту неведомую страну».
Когда вышла повесть Некрасова, она наделала не меньше шума, чем повесть «В окопах Сталинграда». В своих путанных отношениях герои постепенно обретают стереоскопию, свою внутреннюю правду, и мы начинаем понимать каждого из них. Валю, постепенно отмерзающую, превращающаяся из вояки во влюбленную девушку. Безногого Серегу, обретающего почву «под ногами». Шуру, пожалевшую раненного солдата. Николая, который простил и вернулся к Шуре, а потом выяснится, что не преодолеть им стены разного опыта войны. Их развела-разделила эта катастрофа.
Но Женовач не отказывается и от второй важной линии, из-за которой семь редакторов «Нового мира» во главе с Симоновым редактировали повесть, шлифуя ее "проходной вариант".
В 1954 году Некрасов осмелился поднять тему возвращающихся репрессивных кампаний. Тему, которая «потерялась» в экранизации повести Владимиром Венгеровым «Город зажигает огни».
На пустой сцене гремя досками, монтировщики «восстанавливают» разрушенный город. Но вместо города вырастает длинный стол для собраний под кумачовыми кулисами и портретом Сталина, трибуна с графином, с которой разоблачают новых врагов – тех, кто был под оккупацией, а значит, подлецов и мерзавцев. И снова Коле Митяеву, теперь студенту первого курса, приходится вступать в бой. Защищать измордованное партократами имя профессора, оказавшегося в городе под фашистами, едва не умершего от голода. Женовач концентрируется на остром ощущении романтизма повести, даже не пытается ее осовременить. Это скорее выхваченный сгусток времени, брошенный словно снежок из городского парка 1944-го, по которому сейчас гуляют Коля и сержант Валя. Снежок из нежности к этим мальчикам и девочкам – мечтателям и скептикам, которые ищут ответы на нерешаемые вопросы в книжках. Которых придавила, прижала к израненной взрывами земле большая беда–война. А потом боль и ярость благородная сменилась в них растерянностью перед обыкновенной драмой жизни. Создатели спектакля просто постарались расслышать сквозь гул времени авторскую интонацию с ее поэтическим призвуком, со спрятанными в складках повествования состраданием, страстностью молодых, неоправданной надеждой и чувством бездны мрачной на краю тусклой реальности.
https://www.vedomosti.ru/opinion/columns/2025/06/27/1120431-v-rodnom-gorode
🎬📌«Граница» Дмитрия Давыдова на фестивале Тарковского
Автор «Костра на ветру», «Молодости» и «Пугала», один из самых именитых якутских режиссеров, снял минималистский мистический фильм ужасов «Граница» на английском языке (есть и русская версия). Фолк-хоррор с тремя актёрами.
Охотник с дочкой поселились далеко за городом рядом с лесом в недостроенной хижине. Девочка хочет быть, как отец, учится чистить ружье, латать сеть и медленно вытаскивать из реки рыбу, печь ее на костре. Но однажды она выстрелит в зверя (похожего на белую лесную собаку). Этот неосмотрительный выстрел и запускает цепь страшных событий. Изгородь разметет неведомая сила, их белая лошадь сорвется и исчезнет. Рука девочки, стрелявшая в зверя, начнет чернеть и гнить. А потусторонние силы выползут из леса, поднимутся из земли, застят чернотой свет. Жутью и какофонией звуков: воем, шаманскими шепотом, стоном, гулом окружат-наполнят дом.
Кино про зыбкую, но обжигающую границу с запредельным, от которого не спастись пучками чертополоха и окроплением дома. Даже почерневшие от греха пальцы руби не руби. Грех пробирается внутрь. Там и граница. И ведьма, подобно гоголевской панночке, тебя оседлала, потрясая патлами.
Про хрупкие отношения с природой, миром вокруг, и прежде про сакральные границы, которые ныне так легко переступает человек, не задумываясь о последствиях.
Фольклорная сущность насыщает дополнительными смыслами простой сюжет. В якутском фольклоре ведьмы (или колдуньи) ассоциируются с "заложными покойниками", то есть с теми, кто умер насильственной или неестественной смертью, но продолжающими влиять на мир живых. Они умеют принимать различные обличья, вызывать бури, играть со смертью. Но есть в новой работе Давыдова ощущение некоторой несделанности, словно автору не хватило времени дожать, дописать деталями, нюансами разрастающийся страх, саспенс. А прежде всего, последнюю надежду отца любой ценой спасти ребенка.
При этом сам посыл соединить якутский фольклор с хоррором и превратить в страшную сказку, столь очевиден и плодотворен, что впору писать в титрах, как в «Ведьме» Роберта Эггерса: «Основано на реальных событиях».
Главные роли в картине сыграли дебютантка Лилиана Петрова, Ева Кузьменко и Вячеслав Шатненко («Холодное золото»)
🏆Брэд Питт снова всех обогнал
Apple Studios добилась самого большого успеха в своей истории с гоночным триллером с Брэдом Питтом «F1», который уверенно лидирует в кассовом дебюте. Фильм на вершине - с 25 миллионами долларов за пятницу и предпросмотрами в 3661 локациях. Картину также показывают в Imax-залах и большинстве других премиум-форматов. Apple передала здесь дистрибуцию на аутсорсинг, сотрудничая с Warner Bros. Совместная работа произвела фурор.
Фильм уже стал самым крупным стартовым уикендом Apple, превзойдя трехдневный сбор «Убийц цветочной луны» Мартина Скорсезе (23,2 миллиона долларов в пятницу). «F1» или «Формула 1» действительно захватывающий спортивный экшн. Бывший участник гонок Санни Хейс (Питт) становится наставником молодого гонщика Джошуа Пирса ;Демон Идрис).
Ревя моторами и скрипя тормозами, фильм с хромающим сюжетом, буквально ворвался в мировой прокат, сокрушая прежних чемпионов. Зачем сюжет, если зритель может очутиться в кабине рядом с гонщиком на краю жизни и смерти. Критики пишут, что здесь лучшие гоночные сцены за всю историю кино. Однако сама «Формула 1» снята с таким подобострастием, что авторов заподозрили во внушительном продактплейсменте. Но другой стороны, скорость гонок такова, что вы о брендах и деревянных диалогах просто забудете.
Юбилей. День рождения справляет замечательный драматург, автор почти четырех десятков сценариев, по которым были сняты: «Объяснение в любви», «26 дней из жизни Достоевского», «Леди Макбет Мценского уезда», «Тайны дворцовых переворотов», «Смерть Таирова», «Роль»…
Недавно мы сделали большой разговор для журнала. И это был захватывающий разговор о послевоенном поколении очарованных кино странников, о концентрации уникальных дарований в одном месте и в одной отдельной эпохе и о взаимоотношениях кинематографа со своим временим. Вот фрагмент:
Я видел в детстве, в сорок пятом по Арбату едут верхом кавалеристы, с войны возвращаются. Счастливые, молодые, победители. И для фильма «Объяснение в любви» написал такой эпизод. За кавалеристами едет машина, в ней наш герой Филиппок и полковник. «Ты понимаешь, что все кончилось? – говорит полковник. – Теперь все будет по-другому!». Но снять это мы не смогли, к сожалению. 1977-ой год. Годовщина Октября, в Москве – режим, тем более на Арбате. Мы не знали, что делать, сидели у Ильи Авербаха. Он сказал: «Давай позвоним Леше Герману, что он посоветует». Герман попросил пять минут подумать. Он, как фокусник, войну вынимал из карманов. И действительно, звонит. Готово!… И возник точный эпизод в фильме. Тогда пришли в кино фронтовики, которые тоже думали, что будет по-другому. И те, кто на фронте не был, как Хуциев, Кулиджанов, у которых отцы были репрессированы, Швейцер, Венгеров. Это была одна волна, «новая волна» советского кино. Мы подружились с ними. Они много значили для нас. Мы уважали их, как настоящих фронтовиков, без «понтов», и как настоящих талантливых людей. Почему такая невероятная тяга была у Гены Шпаликова к Виктору Некрасову? Почему у меня был такой счастливый месяц в Ялте, когда я дружил с Борисом Балтером, автором повести «До свидания, мальчики», который старше меня на 20 лет! Но и они относились к нам с интересом. Шпаликова вообще обожали все. Возможно, эта «преемственность поколений», дружба и единомыслие во многом позволили нашему кино не только выжить в то время, но и не скурвиться. А такая возможность была.
- А что отличало в этом поколении Шпаликова?
- Талант. В профессии и в жизни. И огромное обаяние. Я пришел во ВГИК, его второй курс был на практике, но ВГИК был полон разговоров о Шпаликове: что и как он написал. Мне это надоело: я-то считал, что я - самый талантливый. Дали прочитать его отчет о практике, смешно написанный. И вот едем из ВГИКа: на остановке 2-го троллейбуса целой компанией садились, всегда сзади. Ко мне подходит парень в кепке «лондонка», и говорит: «Как я рад, что вы поступили». «Ну спасибо», - не понимаю, кто это. Сели в троллейбус, пауза, говорить вроде не о чем. Ну, раз все о Шпаликове, и я тоже. И своей однокурснице Соне Давыдовой говорю: «Слушай, прочитал этого вашего Шпаликова, по-моему, это полное…». Наступает трагическая пауза. Мы выходим с этим парнем… Но не расстаемся. Часа четыре ходили, ездили, разговаривали. Так до последних его дней оставались вместе»
Павел Константинович, ура вам, будьте здоровы!
Смех продлевает жизнь.
99 лет сегодня исполнилось замечательному режиссеру, композитору, продюсеру, комику Мелу Бруксу. Неукротимому пересмешнику. Королю комедии и пародии (причем на весь кинематограф) , создателю легендарных «Продюсеров» (1968), «Молодого Франкенштейна» (1974),«Сверкающих сёдел» (1974). Обладателю титула EGOT, то есть лауреату всех четырех главных премий американского шоу-бизнеса: телевизионной "Эмми", музыкальной "Грэмми", кинематографического "Оскар" и театральной "Тони". В 2023-ем он получил премию Оскар за выдающиеся заслуги в кинематографе. Кажется, он был всегда, мы даже не подозревали, что он еще жив. Но еще как. Он готовится к съемкам продолжения пародии на «Звёздные войны» - «Космические яйца 2». Выход фильма запланирован на 2027 год. Билл Пуллман вернется к роли капитана Одинокой Звезды, Рик Моранис сыграет лорда Шлема спустя 27 лет после последней роли в кино. А Мел Брукс вновь исполнит роль президента Йогурта. Съемки - лучший подарок себе на столетие. «Я рано понял свое предназначение, примерно лет в пять: на каждых десять евреев, бьющих себя кулаком в грудь, бог создал одного сумасшедшего еврея - чтобы сменить этих десятерых». Мел Брукс
