20353
Life of a Skyscraper / Жизнь небоскреба: https://vk.com/lakhtacenter Ресурс включён в перечень Роскомнадзора: https://gosuslugi.ru/snet/67b44e4aab0acc4f7a341b1a
Какой Петербург вы любите больше – вечерний или дневной? Мы продолжаем сравнивать панорамы города с обзорной площадки Лахта Центра в разное время суток. Сегодня в фокусе внимания – вантовый мост через Корабельный фарватер и двухярусный мост ЗСД через Морской канал, главный путь в порт Петербурга. Двухярусный мост высокий и неразводной — чтобы без пауз и препятствий по нему и под ним шло движение транспорта. Подмостовой габарит составляет 52 метра, это рекорд для нашего города. Из-за плотной застройки и близости порта мост возводили методом продольной надвижки с применением лебедок. Это первое в мире пролетное строение с такими характеристиками, смонтированное таким способом. Сегодня мост радует не только капитанов и автолюбителей, но и всех нас своим футуристичным эффектным видом.
Фото: Антон Гаврилов
На инсталляции «Путь шедевра» в атриуме Лахта Центра побывало 18 тысяч человек. Среди них — известный петербургский фотограф Джавангир Сурхаев. Он рассказал:
— В восторге от архитектурного решения здания, инсталляция потрясающая, всё оформлено очень стильно. Волонтеры молодцы, всё показали и рассказали👏 Особенно понравились тематические остановки с реставрацией картины Карла Брюллова «Последний день Помпеи» и других шедевров из Русского музея, проекты воссоздания интерьеров Екатерининского дворца в Царском Селе и корабль «Полтава».
Напомним, что инсталляция «Путь шедевра» была представлена на ежегодном фестивале «Друзья Петербурга» 8 октября, ее показ был завершен на этой неделе, 4 ноября. На 200-метровом «Пути шедевра» было представлено 30 тематических остановок, где можно было познакомиться с проектами, реализованными при поддержке «Газпрома». Также посещение инсталляции было прекрасной возможностью познакомиться с архитектурой одного из самых эффектных пространств комплекса — атриума Лахта Центра.
Несколько эффектных ракурсов атриума смотрите на видео.
Съемка: Джавангир Сурхаев
#лахтацентрвдохновения
Фотолента Лахта Центра
Чтобы попасть в нашу фотоленту, не забывайте ставить тег #лахтацентр, когда публикуете фото самого высокого небоскреба Европы. Спасибо авторам за красивые снимки из сегодняшнего выпуска!
Фото: Вячеслав Коканов, Марина Терещенко, Дмитрий Шпак, Алексей А, Вера Моисеева, Мила Котт, Марина Савиных, Николай Рымар, Игорь Андрианов
Флешмоб ко Дню народного единства на набережной Лахта Центра.
Видео: Дмитрий Буравлев
Исполнение: учащиеся и студенты, коллективы детской школы искусств имени Ю. Х. Темирканова, музыкального училища имени М. П. Мусоргского, детской школы искусств имени А. С. Даргомыжского, хора «Ленинград» Центра детского и юношеского музыкально-хореографического искусства Приморского района Санкт-Петербурга и других коллективов.
Триумфальный столп в честь победы России в Северной войне, возводимый у Лахта Центра, — воплощение нереализованного проекта Петра I. Как будет выглядеть монумент — смотрите на видео. А все подробности читайте на официальном сайте.
Читать полностью…
День народного единства
Лахта Центр поздравляет с наступающим Днем народного единства! 4 ноября с 17 часов до 8 утра 5 ноября на зданиях комплекса будет включена праздничная подсветка в цветах российского флага.
Заплыв петербурженки Юлии Богдановой на гигантской тыкве, которую она вырастила этим летом. Планы на следующий год: поездка на тыквенной карете!
Наше интервью с Юлией о необычном хобби — выращивании овощей-гигантов и экзотических растений.
Полная версия ролика на странице Юлии.
День тренера: семь советов из первых рук
Сегодня, 30 октября, мы отмечаем День тренера. К дате подобрали для вас несколько вдохновляющих советов от известных тренеров, о которых мы рассказывали в нашем сообществе.
Поздравляем с Днем тренера!
Листайте карточки и сканируйте QR-коды, чтобы прочитать полные версии интервью.
Фото: Питер онлайн
Древнерусская посуда из Петербурга
В атриуме Лахта Центра на инсталляции «Путь шедевра» в числе других проектов представлен фарфор Императорского фарфорового завода, произведения которого давно стали визитной карточкой Петербурга. Мы продолжаем рассказ о том, как ИФЗ стал частью культурного кода города, и о самых ярких, знаковых сервизах, известных далеко за пределами страны. Сегодня в серии «Фарфоровая летопись России» рассматриваем сервиз «Кремлевский».
🍽 Самый необычный
Фарфоровый ансамбль, получивший название «Кремлевский», был изготовлен в Санкт-Петербурге в 1837–1839 годах по заказу Николая I для новой императорской резиденции в Москве — Большого Кремлевского дворца. Это один из самых необычных сервизов Императорского фарфорового завода. Он стоит особняком в ряду классических образцов: фарфор без фарфоровой белизны и прозрачности. Сплошное золото и буйство цвета. Яркое воплощение роскоши царского застолья XVII века.
🍽 Декор, разработанный археологом
Над дизайном московского ансамбля работал Федор Солнцев, художник-археолог, один из лучших российских этнографов и знатоков древнерусского искусства. Солнцева считают одним из основателей русского стиля в искусстве: он был главным художником на строительстве Большого Кремлевского дворца, архитектором которого выступил Константин Тон. Историческими образцами для создания сервиза стали золотая тарелка царя Алексея Михайловича и умывальный комплект царицы Натальи Кирилловны, матери Петра I.
🍽 Византийский стиль
Кремлевский сервиз состоял из трех частей: двух золотых и одной белой.
Белая часть предназначалась для подачи супов. На тарелках использован орнамент в византийском стиле: многоцветная плетенка из силуэтов императорской короны, шапки Мономаха и двуглавого орла — символов русской государственности.
На золотых частях подавались закуски, жаркое и десерты. Посуда из этой части полностью покрыта узорами, которые имитируют золотую и серебряную посуду, использовавшуюся при дворе Алексея Михайловича. Орнаменты со старинного золота Солнцев с небольшими переработками перенес на «белое золото». Создается впечатление, что это не фарфор, а изделия из благородных металлов, украшенные эмалями и даже драгоценными камнями.
🍽 Белое, золотое, со всего света
Белая и золотые части разительно отличаются друг от друга. Как они оказались в одном ансамбле? Специалисты говорят, что получившаяся эклектика — это стремление Солнцева реконструировать в фарфоре праздничное яркое царское застолье XVII столетия, которое было эклектичным, сочетая предметы разных стилей и культур. В Грановитой палате, где русские цари устраивали пышные приемы, стоял особый стол — поставец, на котором выставлялась роскошная посуда. Рядом могли запросто стоять русские золотые ковши, персидские изысканные кувшины и европейские серебряные кубки. И никому это не казалось странным — наоборот, такое разнообразие показывало могущество и широту связей русского царя.
Интересно, что Кремлевский сервиз имеет исключительно орнаментальный декор, тогда как другие русские и европейские сервизы того времени чаще украшались сюжетными изображениями. И это неслучайно, поскольку акцент на орнаменте отражал эпоху, в которую предлагал погрузиться. В XVII веке именно узоры — сложные, витиеватые, с обилием деталей — считались главным украшением парадной посуды.
🍽 Масштаб соразмерен замыслу
Сервиз был рассчитан на 1000 персон. Представьте масштаб изготовленного на ИФЗ ансамбля: четыре вида тарелок по 1000 штук каждого, плюс 1000 подстановочных тарелок, большие и малые блюда, вазы, салатники, соусники, конфетницы, полоскательницы, фруктовницы, горки, чашки, стаканы, трехъярусные геридоны!
Грандиозный фарфоровый ансамбль использовался на коронационных обедах, проходивших в Грановитой палате, на торжественных трапезах в Большом Кремлевском дворце. Золотой сервиз прекрасно вписался в кремлевские интерьеры с золотой лепниной и резьбой, бархатом и гербами.
Сегодня от необычного сервиза в русском стиле осталось около 900 предметов. Фарфоровое золото более хрупкое по сравнению с металлическим.
Продолжение материала →
Вид на вантовый мост через Петровский фарватер с обзорной площадки Лахта Центра впечатляет и при свете дня, и в огнях архитектурной подсветки.
Рассказывает старший экскурсовод Лахта Центра Татьяна Просычева. Кстати, она очень любит мосты и даже писала диссертацию по теме мостостроения конца XIX — начала XX века.
— Вантовый мост через Петровский фарватер — яркий элемент морского фасада Петербурга. Он служит визуальной осью между «Газпром Ареной» и Лахта Центром, 580-метровой переправой между Василеостровским и Приморским районами. Узнаваемый облик ему придают ванты и два пилона высотой по 125 метров. Переправа возвышается над водой — подмостовой габарит составляет 25 метров, что позволяет судам проходить под ним, а автомобилистам рассчитывать на эту дорогу, когда другие мосты разведены. Впрочем, один день в году он свободен от машин. Северный участок диаметра перекрывают на фестиваль «ЗСД Фонтанка Фест», в котором участвуют, ставят личные рекорды и любуются видами тысячи бегунов и велосипедистов.
Мост через фарватер — не только красивое, но еще и очень сложное инженерное сооружение. Некоторые технологии роднят его с башней Лахта Центра. Например, мост стоит на буронабивных сваях (тот же тип использован под башней). Пилоны бетонировали с помощью передвижной опалубки — как ядро на башне Лахта Центра. Внутри пилонов расположена система натяжения вантов — нечто похожее реализовано в Арке Лахта Центра. А еще на вантах стоят датчики, передающие информацию о состоянии конструкций.
Вантовый мост днем и вечером с 83-го этажа Лахта Центра фотографировал Антон Гаврилов. А вам какой вид нравится больше — дневной или вечерний?
«Поедем, поедим!» в Петербурге
Октябрьский выпуск любимой многими программы «Поедем, поедим!» на НТВ посвящен Санкт-Петербургу. Обаятельный Федерико Арнальди признается городу в любви — чувстве, которое мы все понимаем и разделяем. А еще он обнимает наш город и любуется им — в том числе и с самой высокой обзорной площадки Европы. Да, рассказывать о Санкт-Петербурге и не упомянуть Лахта Центр в числе других важных символов города, совершенно невозможно.
Смотрим выпуск, любуемся красотами, вдохновляемся на прогулки и новые кулинарные приключения: vk.cc/cQK8ra.
И кстати, когда Федерико приходил в Лахта Центр, мы поговорили о путешествиях, кулинарии, русских традициях и небоскребах. Почитать интервью.
Пять футбольных адресов Петербурга
24 октября 1897 года в России был проведен первый футбольный матч. Павел Перец, гид (и немного футболист), специально к этой дате подобрал для вас топ-5 мест, связанных с историей игры, популярность которой в наше время не нуждается ни в какой доказательной базе.
⚽ Стадион СПбГУ
От набережной Невы тянется Кадетская линия, названная так по располагавшемуся здесь Первому кадетскому корпусу. Прохожий и не догадается, что за фасадом этого стройного здания скрывается стадион СПбГУ, устроенный на бывшем плацу. Именно в этом месте и состоялась первая официальная игра по «ножному мячу» между командами Василеостровского общества футболистов (ВОФ) и Кружка любителей спорта (КЛС), или просто «Спорт». Последние выиграли со счетом 6:0. Основным правилом было не использовать руки. Поэтому игры на заре становления футбола являли собой пример жесткого противостояния противников с тумаками, ударами по ногам и валянием в грязи. Публика, как нетрудно догадаться, была в экстазе.
⚽ Свердловская набережная, 18
Простаивая в традиционной пробке у протяженного здания «Силовых машин» некогда Ленинградского механического завода, подумайте о том, что перед вами колыбель и альма-матер футбольного клуба «Зенит». Он возник на базе спортивного кружка ЛМЗ из заводских команд, которые изначально играли между собой. Свой первый трофей «Зенит» завоевал в 1944 году, выиграв Кубок СССР. Ну а пиком советского периода стала победа в чемпионате 1984 года. В новейшей истории команда сине-бело-голубых становилась чемпионом десять раз, а в 2008-м завоевала Суперкубок УЕФА.
⚽ Спорткомплекс «Динамо»
За кого в нашем городе болели композитор Дмитрий Шостакович и поэт Иосиф Бродский? За футбольный клуб «Динамо», возникший по инициативе работников Петроградской чрезвычайной комиссии. В этой связи первой тренировочной базой был Александровский сад у Адмиралтейства, куда чекисты выбегали из здания на Гороховой, 2, в перерывах между работой, чтобы поиграть в мяч. Самые знаковые игры этого клуба проходили на одноименном стадионе на Крестовском острове в годы Великой Отечественной войны. 31 мая 1942 года состоялся первый блокадный матч с командой уже упомянутого ЛМЗ. Динамовцам даже пришлось уступить противнику своего игрока, поскольку у тех были проблемы с составом. В итоге матч закончился со счетом 6:0 в пользу хозяев. Повторная игра 7 июня 1942 года завершилась вничью — 2:2.
⚽ Стадион «Петровский»
Стадион им. Ленина был изначально с деревянными трибунами, которые в годы блокады частично сгорели, а частично были разобраны окрестными жителями на дрова. Современный вид он принял после тотальной реконструкции 1957–1961 годов. После этого тут появилась беговая дорожка с инновационным по тем временам синтетическим покрытием, что привлекло сюда и легкоатлетов. В советские времена на газоне проходили соревнования по регби и хоккею на траве, здесь была база вышеупомянутого клуба «Динамо». А с 1994 года уже под новым названием «Петровский» стадион стал домашним для клуба «Зенит», пока тот не переехал на «Газпром Арену».
⚽ «Газпром Арена»
Изначально здесь располагался стадион им. Кирова, история которого неразрывно связана как с «Динамо», так и с «Зенитом». Последний провел здесь свою первую официальную игру 22 апреля 2017 года. Уже на следующий год тут проходили матчи чемпионата мира по футболу, а в 2020-м — чемпионата Европы. С тех пор эта чаша, которая защищает зрителей от любой непогоды, стала одним из символов нашего города, а зенитовский флаг, развевающийся на флагштоке, указывает на общественное пространство возле стадиона.
📷 Фото: сообщество «Флагшток | Общественное пространство | СПБ»
Сразу две отличные новости от «Бассейна у Флагштока»! Во-первых, наши соседи завоевали весьма престижную награду — Гран-при «Делового Петербурга» в рейтинге строительных компаний. Достижение абсолютно заслуженное: гидротехническое сооружение возвели прямо в акватории Финского залива в кратчайшие сроки — за два с половиной года. В проекте множество интересных инженерных и дизайнерских решений. Это единственный открытый бассейн такого рода в России. Подробнее почитать о нем можно в нашем интервью с Игорем Красновым — генеральным директором «Зенит-Арены», компании, которая строила и эксплуатирует водный комплекс.
Вторая новость, несомненно, обрадует любителей поплавать. После летнего сезона бассейн закрывался на техническое обслуживание, и вот оно завершено. В эти выходные можно снова отправляться в заплыв с видом на башню Лахта Центра, флагштоки и просторы Финского залива. Вода будет теплой: ее подогревают до 28–32 градусов. Также в комплексе работает сауна. В ближайшее время один из наших авторов намерен отправиться в заплыв и рассказать, каково это — купаться петербургской осенью под открытым небом.
Фото: сообщество «Флагшток | Общественное пространство | СПБ», Михаил Борисов
Итоги розыгрыша
Друзья, благодарим всех участников и подводим итоги нашего розыгрыша, приуроченного ко дню рождения Невского проспекта.
В загадке мы спрашивали, на каком товаре лучше всего зарабатывали не сами купцы, которые вели торговлю в Гостином Дворе, а окрестные торговцы, занимавшиеся обслуживанием купеческих магазинов.
Рассказывает известный петербургский публицист, экскурсовод и блогер Павел Перец:
— В Гостином Дворе существовали жесткие требования пожарной безопасности. Запрещалось разводить огонь для самоваров. Поскольку купцы выпивали много чая, то самым выгодным товаром у предприимчивых торговцев, которые вели дела с купцами, был кипяток.
С помощью рандомайзера мы выбрали победителя среди участников, выполнивших условия участия в розыгрыше. Им стал Aleksandr Sh.!
Александр получит подарочное издание путеводителя «Невский с Перцем», выпущенное совместно с Лахта Центром. В книге Павел Перец рассказывает самые интересные факты о каждом из домов Невского проспекта и раскрывает через них историю уже Петербурга и всей России.
Спасибо всем за участие и за ваши комментарии! Следите за нашими новыми розыгрышами — впереди еще много интересного 📚
🖼 Иллюстрация: Жуковский Р. К. Гостиный двор. Из альбома «Русские народные сцены». 1843. Коллекция Русского музея
Предлагаем забавную пятничную задачку как раз для сегодняшней погодной обстановки. Сколько капель на стеклянном фасаде небоскреба Лахта Центра собирается в дождливый день?
Варианты ответа:
💧 170 млн капель;
💧 135 млрд капель;
💧 1 трлн капель.
Что ж, попробуем посчитать. Площадь остекления башни составляет 75 066 кв. м, то есть 750 660 000 кв. см. Количество капель на 1/4 кв. см — примерно 45 капель, то есть на 1 кв. см их собирается около 180. Итого капель на стеклянном фасаде 135 118 800 000 (135 млрд). Если вдуматься, то это целый океан воды! Измерим и его.
Масса одной капли воды на поверхности составляет примерно 0,03–0,05 грамма. Получается, что в дождь и туман башня становится тяжелее на 4050 – 6750 тонн, покрываясь примерно 4 050 000 – 6 750 000 литрами воды. Можно сказать, что это один процент от массы башни (670 тыс. тонн). Конечно, это примерный расчет, основанный на ряде допущений, и все же мысль о том, что в дождь даже гигантский небоскреб становится не только мокрее, но и чуть тяжелее, не может не поражать воображение.
Фото:
1. Наталья Краснова
2,3. Максим Бобков
Почему мы пьем «чай», а не «ти»? Загадки китайских слов в русском языке
2025 год является перекрестным Годом культуры России и Китая. И это прекрасный повод поговорить о китаизмах — словах, которые мы позаимствовали из языка нашего соседа. Доктор филологических наук Валерий Ефремов провел увлекательное расследование и теперь расскажет нам истории четырех слов, в которых уже довольно сложно опознать пришельцев из «Срединного государства».
Исторически так сложилось, что в нашем языке не очень много заимствований из китайского языка: так, в знаменитом этимологическом словаре Макса Фасмера, созданном в первой половине XX века, их меньше десяти. Несмотря на то, что торговля между Россией и Восточной Азией существовала издревле, русский язык традиционно заимствовал слова прежде всего из европейских и тюркских языков, так как культурные и политические связи с западными, южными и юго-восточными странами исторически были более тесными, нежели с Дальним Востоком.
Традиционно, как и в случае с другими восточными языками, заимствования из китайского языка в русский — это прежде всего так называемые экзотизмы, или слова, обозначающие предметы или явления иной культуры: неизвестные фрукты и овощи, блюда и напитки, элементы одежды и быта, географические реалии и особенности общественной жизни. Однако китайская культура подарила миру еще и названия боевых искусств (кун-фу, ушу) и ряд философских терминов (дао, инь и ян, фэншуй, ци). Отдельный пласт китаизмов составляют названия китайских пород собак: чау-чау, ши-тцу, шарпей.
На некоторых заимствованиях из китайского языка остановимся отдельно.
☕ Чай (茶). Это, пожалуй, самый частотный в русском языке китаизм. Кстати, как и в большинстве европейских языков. У этого иероглифа очень интересная судьба. Дело в том, что на территории Китая традиционно существует две основных группы наречий (северо- и южнокитайские), фонетически крайне сильно отличающиеся друг от друга. Так, жители Шанхая и Пекина не будут понимать друг друга, если не перейдут на литературный язык. Однако письменная речь (иероглифы) для всей страны одинаковы, что и позволяет сохранять культурное, историческое, политическое и прочие единства страны.
В Европу чай, как и его название, привезли в XVI веке португальские торговцы, которые импортировали его через южные морские порты, следовательно, и иероглиф произносился так, как это характерно для юга Китая — [te] (ср., в европейских языках: tea, thé, tee).
А вот в Россию напиток пришел в XVII веке сухопутным путем, через Центральную Азию, где севернокитайское [cha] трансформировалось в персидское «чай» (چای), под которым и было привезено русскими купцами. Интересно, что произношение [cha] до сих пор характерно для пекинского и гуандунского диалектов китайского языка, а также для путунхуа — официального стандартного языка КНР. Так вот и получилось, что один и тот же напиток, обозначенный одним и тем же иероглифом, попал в Европу и Россию под разными названиями.
⚪ Жемчуг (珍珠) — самое старое заимствование из китайского языка в русский. Впервые оно встречается в форме «жьнчюгъ» в 1161 г. в надписи на кресте княгини Евфросинии Святославны Полоцкой (1104–1167). Его использует в своих произведениях и богослов, писатель, епископ Кирилл Туровский (1130 — ок. 1182). М. Фасмер считал, что в русский язык это слово пришло от древнетюркского jänčü, которое было заимствовано из китайского: иероглиф 珍珠 (zhēnzhū) представляет сложение двух слов: 珍‘ редкий, дорогой’ и 珠 ‘шарик, бусинка’.
Продолжение материала →
Лахта Центр в триколоре и Бобровое суперлуние
Сегодня удовольствие от прогулки у Лахта Центра было особенным: ясно, тепло и невероятно лунно. Когда открылось небольшое окно ясного неба над Санкт-Петербургом, появилась идея поймать «бобровую» луну на кончике башни. На этапе «примерок» луны оказалось, что влажный воздух несется на всех парах, превращаясь в легкое, невесомое, совсем прозрачное облачко вокруг башни.
Поздней осенью в нашем регионе не так просто застать ясные дни. Бесконечные циклоны мгновенно проносятся над нами, плотно укутывая облаками, не оставляя шанса на ясное небо. Замечательно, что погода наладилась прямо к суперлунию. В такие моменты луна становится визуально больше для земных наблюдателей, примерно на 13% относительно микролуния.
Заметить значительные изменения в размерах светила на глаз сложно, для сравнения лучше пользоваться фотофиксацией. Если снимать каждое полнолуние одним объективом с похожими настройками, а затем сложить кадры, то получится понять, когда и насколько незначительно меняется размер луны.
Видео: Катя Стрельникова, канал «Астро Фото Болото», специально для Лахта Центра
Хор на набережной Лахта Центра в День народного единства
Режиссер городских культурно-массовых мероприятий, заслуженный работник культуры России Валерий Ткаченко улыбается и негромко дает указания танцорам и певцам, как строиться:
— Лучик сюда и лучик туда!
Артисты занимают места, на переднем плане девушки в кокошниках, на заднем — юноши-знаменосцы, по центру — хоры. Режиссер наконец командует операторам: снимаем! И над набережной разносится: «Матушка-земля, белая березонька.
Для меня Святая Русь, для других — занозонька».
Это идут съемки флешмоба с участием более трехсот танцоров и певцов из школ искусств Петербурга, откликнувшихся на призыв Татьяны Куртуковой, прозвучавший во время «Разговора о важном», где она выступала федеральным спикером. «Hе было площадки, где бы со мной вместе не пели эту песню», — сказала она и предложила на День народного единства устроить танцевальный флешмоб, записать видеоролик и выложить в социальные сети.
4 ноября в России — День народного единства. Учрежденный в 2004 году праздник приурочен к дате освобождения Москвы силами народного ополчения под предводительством земского старосты Кузьмы Минина и князя Дмитрия Пожарского от польско-литовского гарнизона, окончанию Смутного времени и Дню Казанской иконы Божией Матери. Именно с московским списком этой чудотворной иконы ополченцы Минина и Пожарского в 1612 году вступили в Китай-город и одержали победу. По изгнании поляков князь Пожарский, согласно Никоновской летописи, поставил Казанскую икону в приходской церкви Введения во Храм Пресвятой Богородицы на Лубянке, а ныне святой образ находится в Богоявленском Патриаршем соборе Москвы. Царь Алексей Михайлович по случаю рождения царевича в 1649 году установил празднование Казанской иконы Божией Матери «во всех городах по вся годы». Казанской иконе Божией Матери молились войска Петра I накануне Полтавской битвы, а в 1812 году в день Казанской иконы Божией Матери отряды Милорадовича и Платова одержали первую крупную победу над армией Наполеона. Икона одна из самых чтимых, говорят, что она хранит от врагов и дарит надежду на будущее.
Смысл праздника Дня народного единства — в преемственности истории России и единстве многонационального государства. По складывающейся традиции праздник отмечают концертами и флешмобами, подчеркивая многообразие культур и языков страны.
В Петербурге на призыв Татьяны Куртуковой откликнулись учащиеся и студенты, в их числе коллективы из детской школы искусств имени Ю. Х. Темирканова, музыкального училища имени М. П. Мусоргского, детской школы искусств имени А. С. Даргомыжского, хора «Ленинград» из Центра детского и юношеского музыкально-хореографического искусства Приморского района Санкт-Петербурга и других коллективов. Лахта Центр для флешмоба был выбран неслучайно: «Это место символизирует динамично развивающийся город», — сказала одна из участниц съемок.
Ученица Центра искусств Приморского района Василиса Качилова во флешмобе участвует не в первый раз.
— Я занимаюсь в Центре искусств семь лет, второй раз снимаюсь во флешмобе, здесь на набережной мне очень понравилось, уютно и красиво, а готовились к выступлению мы всего пару дней.
У Евгении Смирновой из центра искусств «Эдельвейс» — первый флешмоб в жизни, и поэтому готовиться пришлось дольше. После съемок Евгения признается, что было непривычно ветрено, но красиво и она мечтает побывать на обзорной площадке небоскреба.
— У меня есть мечта увидеть красоту города с высоты птичьего полета.
Юлия Викторовна Файрушина, руководитель детского вокального коллектива «Вдохновение», рассказывает, что ее ученики любят участвовать в ярких проектах, и сцена БКЗ «Октябрьский» для них как родной дом, а концерты в Приморском районе не проходят без участия ее подопечных.
— Настроение после съемок прекрасное, все получилось, клип будут показывать по всем каналам!
Продолжение материала →
Остается совсем немного времени для того, чтобы посетить атриум Лахта Центра и пройти по «Пути шедевра» — 200-метровой инсталляции с 30 тематическими остановками-проектами: от уменьшенной копии петровского линейного корабля «Полтава» до коллекции платьев из исторического фильма «Императрицы».
Завтра, 4 ноября, в 18:00 состоится последний сеанс. Напомним, что посещение бесплатное по предварительной регистрации.
В нашей фотогалерее — фоторепортаж Виктора Гусика из атриума Лахта Центра.
Небываемое бывает. Идея, воплощенная спустя три века
Многие гуляющие на набережной Лахта Центра интересуются строительством, которое идет возле башни в районе схода с Прозрачного и Кристального мостов. Рассказываем: здесь возводят Триумфальный столп в честь победы России в Северной войне. Работы идут активно, так что уже можно наблюдать динамично растущее основание колонны. На наших глазах памятнику предстоит набрать десятки метров высоты. Впрочем, самое интересное — это даже не то, что можно воочию наблюдать за успехами строителей, а сама история этого монумента. Ведь она уходит корнями вглубь истории — в 1720-е годы.
Северная война началась в 1700 году, продолжалась 21 год и дала нашей стране выход к Балтийскому морю. За несколько месяцев до подписания Ништадтского мира Петр I задумал возвести Триумфальный столп, чтобы сохранить память о событиях войны, победа в которой сделала Россию одной из главных мировых держав.
Бартоломео Растрелли по заказу Петра I представил проект и изготовил модель памятника. Столп, опоясанный барельефами, был установлен на украшенном медальонами постаменте и увенчан скульптурой царя. Медальоны и барельефы — это летопись сражений Северной войны, которые сам император считал важнейшими. Художественной основой для них стали свидетельства участников событий.
Петр одобрил проект. В мастерской ученого и механика Андрея Нартова закипела работа — здесь отливали медальоны и барельефы. Но работы не успели завершить до смерти императора, и столп остался лишь в модели. Готовые детали хранились в Академии наук. В 1930-е годы в Русском музее провели реконструкцию памятника. Позднее модель передали в Эрмитаж, и сейчас она установлена в Ротонде перед входом на экспозицию «Галерея Петра Великого».
В 2023 году идея Петра I обрела новый импульс. По инициативе Газпрома был представлен проект, разработанный на основе исторической модели триумфального столпа. Общая высота столпа составит 82 метра — это символическая отсылка к 1682 году — году восшествия Петра I на престол. На основании монумента будут размещены медальоны, а на колонне — барельефы, посвященные историческим событиям. На вершине установят фигуру Петра I.
Больше о проекте «Небываемое бывает» и ходе его реализации можно узнать на сайте victory1721.ru. Название проекта отсылает к первой важной победе российского флота. Когда в 1703 году солдаты Преображенского и Семеновского полков под предводительством самого Петра I и Александра Меншикова из засады на нескольких лодках в устье Невы взяли в бою два военных шведских корабля — «Гедан» и «Астрильд», царь повелел отчеканить медали с надписью «Небываемое бывает». Этот девиз можно отнести и к победе над могучим противником — Шведским королевством, и к тому, что идея первого российского императора реализуется на наших глазах, сейчас, спустя три века.
Фото:
1-6. Вячеслав Королев
7-9. Татьяна Пожидаева
Золотая осень с обзорной площадки Лахта Центра.
Автор: Людмила Яковлева, сообщество Aurora Hunters
Тыква моей мечты
Петербурженка Юлия Богданова вырастила на даче тыкву весом в 221 кг и отправилась на ней в плавание под алым парусом. Снимки и ролик с отважной путешественницей вызывают восторг и желание повторить такое приключение.
— У меня была мечта, — рассказывает Юлия Богданова. — Я мечтала о саде из роз, и мы с мужем Игорем 14 лет назад в его родной деревне Игомель на реке Плюсса купили участок, построили дом и разбили сад. Когда сад вырос, я увидела ее, гигантскую тыкву! И подумала тогда: пока не выращу большую тыкву, не успокоюсь.
У нас есть команда энтузиастов, в ней собраны сильнейшие гигантоводы России, можно купить редкие семена или обменяться друг с другом, попробовать новые сорта. Четыре года назад я купила семена тыквы, но они не взошли, потом купила еще. Первыми выросли две тыквы весом 106 и 135 кг. Могла бы вырасти одна большая, но я их оставила на одном кусте, поэтому вся сила разделилась на два плода. В прошлом году выросла тыква весом 226 кг.
Чтобы вырастить огромную тыкву, надо при ней жить. Я дачник выходного дня, мы приезжаем в ночь на субботу и утром в воскресенье уже возвращаемся в город, из-за недостатка времени внушительных результатов у меня не получалось. За посадками надо много ухаживать. В холодную ночь накрывать, кормить и много поливать. Чтобы тыква выросла огромной, ей нужно каждый день 400 литров воды. С водой на участке были проблемы, ее постоянно не хватало. Наконец мы пробурили скважину, вода появилась, и в этом году я включала автополив через умную розетку.
В прошлом году цели вырастить лодку у меня не было, но где-то в глубине души была мечта о заплыве, рассказала о ней мужу, и он неожиданно сказал: «А почему бы и не попробовать?». Заплыв-2024 состоялся, но многое пошло не так, как было задумано, поэтому мы решили обязательно повторить.
В этом году с погодой в начале сезона «везло» как никогда, тыквы расти не хотели, но потом пришли тепло и солнце, так необходимые растениям, и одна все-таки выросла до нужных размеров.
К заплыву на озеро Стречино, где, как говорят, целебные воды, готовились заранее. C дочерью Софьей тренировались несколько дней снимать видео с квадрокоптера, летали над озером. Я давно хотела показать наши места и как красиво озеро, много раз его фотографировала, придумала кадр: вода должна была быть прозрачна и светиться, а лучи солнца подсвечивать тыкву снизу. Но, увы, в день съемок солнца не было, и для видеоролика мы использовали кадры, снятые накануне.
Когда настал день съемок, самым сложным оказалось достать лодку из теплицы, пронести ее до машины и погрузить на прицеп, а потом снять с прицепа и донести до озера. И вот я села в тыкву, дочь поснимала меня на фотоаппарат, и я поплыла… Оказалось, что я забыла веревку для страховки, и меня под алым парусом понесло к центру озера. Тыква круглая, ею сложно управлять, она крутится туда-сюда. Муж увидел, как развиваются события, и кинул мне веревку. Веревка не долетела, и тогда Игорь поплыл за мной. А меня в тыкве несло и несло, метров на сорок к центру озера, тыква качалась с боку на бок и могла разломиться или зачерпнуть воду. Муж доплыл до меня и на буксире притащил к берегу, а затем еще сплавал за упавшим парусом. Салют мы снимали уже во второй заход, в этот раз я была уже со страховкой. Сидела в тыкве, смотрела на салют и думала, что искры заденут квадрокоптер и тот рухнет… Оказалось, коптер был намного выше салюта! Я пережила много тревожных минут. Весь заплыв на тыкве — сплошной адреналин, и я рада, что все получилось!
— Вы ставите рекорды! А чем еще богат ваш райский сад?
— Еще из овощей-гигантов я выращиваю кабачки, свеклу, лук, огурцы. Помидоры огромными в этом году не выросли, но зато все получились с веселыми мордашками! С морковкой тоже не очень получилось, и баклажаны могли бы быть покрупнее. А еще в этом году у меня в кашпо выросли экзотические для нашего региона колоказии и банановые пальмы.
Продолжение материала →
В Петербурге прекрасен даже пасмурный осенний будний день. Если все же пасмурный осенний будний день вас не радует, посмотрите на него с другого ракурса. Четверг, 30 октября, Лахта Центр.
Читать полностью…
#лахтацентрвдохновения
Фотолента Лахта Центра
Чтобы попасть в нашу фотоленту, не забывайте ставить тег #лахтацентр, когда публикуете фото самого высокого небоскреба Европы. Спасибо авторам за красивые снимки из сегодняшнего выпуска!
Фото: Ира Петербург, Наталья Краснова, Jaroslava Golubeva, R1BIA, Татьяна Паутова, vladislavstalmansky, Екатерина Молчанова, Ira Zhevlakova, Jaroslava Golubeva
Вид до горизонта
Совершенно не по-осеннему солнечным видом с 67-го этажа башни Лахта Центра делится наша коллега и автор канала про внутренний туризм Марина Сивакова в рубрике #ВидСверху:
— Давно мы не транслировали виды из нашей облачной «диспетчерской», пришла пора это исправить. Уже и золотая осень подходит к концу, но красоты в нашем городе меньше не становится. Смотрите, какой октябрь!
Хорошей недели всем!
Петербургская осень — это не только туманы и дожди, но и яркие всплески цвета на фоне графичной архитектуры и особое, вдохновляющее настроение.
Фото золотой осени листайте в карусели.
Съемка: Антон Гаврилов
Солнечное окно над Лахта Центром.
Фото: Илья Юфа
Приглашаем в атриум Лахта Центра!
Приятная новость для всех, кто хотел прогуляться по атриуму Лахта Центра! До 4 ноября включительно есть возможность не только пройти по этой технологичной и фотогеничной пешеходной артерии, но и увидеть инсталляцию «Путь шедевра».
Напомним, что двухсотметровая инсталляция, занимающая почти всё пространство атриума, была ключевым событием недавно завершившегося фестиваля «Друзья Петербурга». «Путь шедевра» создан архитектором Сергеем Мешалкиным, самым молодым лауреатом музейной Национальной премии им. Д. С. Лихачева.
В инсталляции представлены проекты, инициированные и реализованные при поддержке «Газпрома»: петровский линейный корабль «Полтава», отреставрированный Китайский дворец в Ораниенбауме, коллекция платьев из фильма «Императрицы». Всего 30 тематических остановок. Есть возможность как самостоятельно прогуляться по «Пути шедевра», так и записаться на культурную медиацию.
Что касается самого атриума, то советуем обратить внимание на его кровлю с параметрическим узором, выполненную из мембран ETFE — материала, который применяют в космической промышленности, стеклянную отделку, — всего в этом здании применено 50 типов остекления и, конечно, эффектное озеленение из тысяч растений, включая живые деревья.
Билеты бесплатны, но требуется предварительная регистрация на сайте «Друзей Петербурга».
Чудо света. Архип Куинджи в Русском музее
В Русском музее продолжает работу выставка «Архип Куинджи. Иллюзия света», на которой представлено более 150 произведений художника. Большая часть картин и этюдов из крупнейшего собрания произведений Куинджи — самого Русского музея. Полотна для выставки предоставили и другие музеи: девять картин приехали из Третьяковской галереи, полотно «Исаакиевский собор в лунную ночь» прибыло из Смоленского государственного музея-заповедника, а картина «Иисус в Гефсиманском саду» впервые привезена в Петербург из Воронцовского дворца-музея в Алупке.
Идея экспозиции, созданной совместно с архитектором Юрием Аввакумовым, работавшим также и над выставкой «Наш авангард», в том, чтобы показать картины так, как показывал бы их друзьям, ученикам и посетителям мастерской сам художник — в небольших пространствах и словно при дневном свете. Залы 106–109 корпуса Бенуа дополнительно перегорожены: из трех залов сделали шесть, потолки стали ниже, с них в помещения льется ровный рассеянный свет. Открывает выставку портрет Архипа Куинджи кисти Ильи Репина и мраморный портрет, выполненный скульптором Владимиром Беклемишевым.
Шесть залов довольно условно разделены по темам. В зале «Поэтика этюда» представлены небольшие работы, написанные в разные годы, в зале «Среди передвижников» выставлены картины, созданные в основном в 1870-е годы. Три других зала объединены не форматом или периодом, а кураторским взглядом — «От тьмы к свету», «Поиски законченной формы» и «От цвета к тону». В последнем зале — картина «Лунная ночь на Днепре», причем выставленная именно так, как показал ее публике в 1880 году сам художник на своей первой в России «выставке одной картины»: в полутемном помещении, где было освещено только полотно на стене.
Куинджи очень занимали визуальные эффекты, которые создают туманы и облака, игра света на снегу и березовых стволах, свет прямой и отраженный, яркий дневной, огненный закатный и бледный лунный. На выставке картины и этюды разных лет, где художник исследует заинтересовавшую его тему, часто расположены рядом. Это позволяет лучше увидеть, что искал и хотел передать на холсте мастер, когда снова и снова писал схожие пейзажи.
Архип Куинджи — художник тонких состояний природы. Его удивительный фокус зрения позволял увидеть красивое не только в красивом. Всякому легко залюбоваться алым закатом или радугой после дождя — а Куинджи был способен увидеть, например, как красиво отражается рассеянный облаками и туманом осенний свет на размокшей от дождей дороге. Он мог увидеть красоту в этом деликатном свечении и показать ее зрителю — например, на картине «Осенняя распутица» 1870 года, представленной на выставке в зале «Среди передвижников».
Масштаб творческого наследия Архипа Куинджи поражает еще сильнее после знакомства с его биографией. Юность художника была бедной и трудной. Архип Иванович родился в семье сапожника, рано остался сиротой, много и трудно работал: пас гусей, служил у подрядчика, подрабатывал у торговца хлебом, рисовал в свободное время — как и на чем придется. После не слишком удачной попытки обучения живописи у Ивана Айвазовского юноша всего через несколько месяцев оставил мастерскую художника и стал работать ретушером в фотостудиях.
В 1865 году в возрасте двадцати трех лет Архип Куинджи приехал в Санкт-Петербург и попытался поступить в Академию художеств, но стать вольнослушателем ему удалось только с третьей попытки. Однако в эти первые петербургские годы он подружился с другими молодыми художниками, которые привели его в объединение передвижников.
Архип Куинджи продолжал писать и участвовать в выставках. Постепенно его слава росла, а вместе с известностью пришли популярность и финансовый успех. Его, пожалуй, самая знаменитая картина «Лунная ночь на Днепре» была написана в 1880 году. В картину буквально влюбился великий князь Константин Константинович, приобрел ее за пять тысяч рублей — деньги по тем временам очень большие — и даже взял в кругосветное путешествие на яхте, потому что не мог с ней расстаться.
Продолжение материала →