19610
Life of a Skyscraper / Жизнь небоскреба: https://vk.com/lakhtacenter Ресурс включён в перечень Роскомнадзора: https://gosuslugi.ru/snet/67b44e4aab0acc4f7a341b1a
Автор здания библиотеки
Егор Соколов родился в Петергофе, был сыном дворцового слесаря, обучался при Канцелярии строений. В 24 года его перевели в столицу под начало архитектора Юрия Фельтена, и он участвовал в строительстве Академии художеств. Затем был помощником Джакомо Кваренги на возведении Александровского дворца в Царском Селе. В архитекторы Соколов был назначен в 1786 году. Кроме Императорской Публичной библиотеки, он участвовал в возведении Михайловского замка и перестраивал здание Почтамта.
По проекту Соколова над цокольным, горизонтально рустованном этажом располагались главные библиотечные залы. Они выделены на фасаде колоннадой и увенчаны статуями ученых древности. Статуи стоят и в нишах боковых ризалитов. Центральное место в здании занимал овальный зал, к нему примыкали большие двухсветные залы, за ними — малые залы. На первом этаже располагалось книгохранилище, на второй этаж вела парадная лестница. Строили здание почти двадцать лет, последнее распоряжение, касающееся выделения средств на нужды библиотеки, императрица дала в октябре 1796 года, за месяц до кончины.
При поддержке государя
Торжественное открытие Императорской Публичной библиотеки состоялось 14 января 1814 года в присутствии Александра I. Библиотекарь Александр Красовский выступил с «Рассуждением о пользе человеческих познаний и о потребности общественных книгохранилищ для каждого благоустроенного государства», за ним произнес речь переводчик «Илиады» и поэт Николай Гнедич, а Иван Крылов прочитал написанную к этому случаю басню «Водолазы». Всего было около 200 приглашенных, среди которых — Гавриил Державин, Орест Кипренский, Василий Стасов.
Первый директор библиотеки Алексей Оленин писал: «Истинная цель открытого книгохранилища состоит в том, чтоб всякий, кто бы он ни был, мог требовать для своего употребления всякого рода печатные книги, даже самые редкие... и пользоваться ими безмездно, не унося их токмо домой».
По инициативе Оленина покупались частные собрания — например, библиотеки графа Федора Толстого и книгоиздателя Александра Смирдина. Он издал первое русское библиотечное методическое руководство, а также ввел систему расстановки книг, позволяющую находить их без каталога.
Одной из главных задач Оленин считал пополнение библиотеки древними церковно-славянскими книгами. Так библиотека пополнилась собранием посла во Франции Петра Дубровского, содержащим славянские рукописи. Александр I передал в дар древнейшую из русских рукописных книг — Остомирово Евангелие (1056–1057). В 1810-м библиотеке подарили список Ипатьевской летописи, спустя год граф Мусин-Пушкин преподнес Лаврентьевскую летопись 1377 года, содержащую самый старый список «Повести временных лет».
Новые корпуса
Идея строительства корпуса Росси принадлежала самому Карлу Росси. Архитектор составил план площади c новым зданием библиотеки. Он включил в общую композицию корпус Соколова, сохранив ритм полуциркульных и прямоугольных окон, использовал тот же ионический ордер и так же приподнял колоннаду. Для украшения фасада в лоджии Росси поместил скульптуры Гомера, Платона, Евклида, Еврипида, Гиппократа, Демосфена, Вергилия, Корнелия Тацита, Марка Туллия Цицерона и Геродота.
Первым на площади начали строить Александринский театр, где Росси применил новаторскую систему металлических конструкций. В здании библиотеки тоже должны были использовать конструкции из металла, но Николай I пожелал строить из камня. Росси поручил переделывать проект своему помощнику Аполлону Щедрину и даже отказался от годичной платы, посчитав справедливым платить тому, кто действительно работает над проектом. Новое здание было полностью готово в 1832 году. По предложению Аполлона Щедрина новый корпус имел передовую отопительную систему с духовыми печами, водопровод и канализацию.
⬇️⬇️⬇️
#лахтацентрвпечатлений
Новый 2024 год набирает обороты, остается лишь посмотреть вслед промчавшимся праздникам. До свидания, Дед Мороз!
Видео: Приморский район Спб
#лахтацентрвпечатлений
Огни новогоднего салюта в небе над «Лахта Центром».
📷 Ольга Рябикова
Кстати, одним из главных блюд до 1950-х годов был винегрет. Оливье занял новогодний кулинарный пьедестал, когда широким тиражом вышла «Книга о вкусной и здоровой пище», где фигурировал рецепт салата.
Мандарины стали обязательным атрибутом к 1960-м годам, когда в начале зимы в СССР стали приходить сухогрузы с мандаринами из Марокко. До этого фрукты, поставляемые из Абхазии и Грузии, были дорогими.
В Колонном зале московского Дома союзов вместе со снежинками и зайчиками появился Дед Мороз со Снегурочкой. Этот новогодний дуэт теперь поздравлял не только детей, но и партийных деятелей и стахановцев.
Ленинградские предприятия получили план: в ближайшую пятилетку выпустить ёлочные игрушки с красноармейцами, милиционерами, спортсменами, советскими кораблями и подводными лодками, трамваями и троллейбусами, а также с национальными орнаментами.
Накануне 1971 года появилась традиция телевизионного обращения руководителей государства к гражданам. Впервые с телепоздравлением выступил генеральный секретарь ЦК КПСС Леонид Брежнев.
Сегодня Новый год, пожалуй, самый любимый зимний праздник. Он прошел путь длиной более трех веков, приобретя свои традиции.
Фото:
1 – Ассамблея при Петре I, 1835. Станислав Хлебовский
2 – Почтовые марки СССР, 1988
3 – Елочный торг, 1870-е годы. Генрих Манизер
4 – Празднование Нового года
5 – Советская елочная игрушка
6 – Новый год, 1949. Юрий Пименов
7 – Ёлка, украшенная в стиле интерьера квартир советской эпохи 1980-х годов
8 – Световые украшения у Зимнего дворца
9 – Новогодний салют
#культурныйкод
Новый год: как менялся праздник
Одна из необычных российских традиций, связанных с Новым годом, — отмечать его дважды. В преддверии старого Нового года предлагаем вспомнить еще несколько любопытных фактов из истории всеми любимого праздника.
При Петре I
За время правления Петра I в стране многое изменилось, реформы затронули все сферы жизни, в том числе и календарь. С 1700 года по указу Петра в России был введен юлианский календарь. Начало года перенеслось с 1 сентября на 1 января.
Новый год 324 года назад
«Вход лета нового», то есть начало нового года, полагалось праздновать по царскому регламенту. Поначалу это касалось только Белокаменной. 1 января следовало благодарить Бога молебным пением и «учинить некоторые украшения от древ и ветвей» хвойных пород. Даже беднякам вменялось хотя бы по ветке «на вороты или над храминою своей поставить». В течение семи дней нужно было поздравлять друг друга, а также жечь костры на улицах, стрелять из ружей и мушкетов, запускать ракеты.
Главное торжество с фейерверками и салютами проходило на Красной площади в Москве. «Духовенство, послы и бояре обедали у царя, сидевшего за столом со всем своим семейством. Народ пировал на площадях пред дворцом и угощался выставленными ему яствами, винами и пивом», — писал искусствовед Иван Божерянов, автор популярных исторических работ.
⬇️⬇️⬇️
Городские светила
В канун старого Нового года предлагаем посмотреть нашу самую светлую и праздничную серию «Этажей Петербурга», посвященную легендарным городским фонарям.
Фонари — один из символов города. Хранители атмосферы, истории и архитектурного облика, они пришли на улицы Петербурга триста лет назад, и с тех пор поколения уличных светильников делают нашу жизнь светлее, красивее и безопаснее, позволяя жить городским улицам в режиме 24/7. Откуда они приходят, как помогают даже в «несветовых» вопросах и где их «штаб» — обо всем этом смотрите в нашем новом видео.
#этажипетербурга
Со времен архитектора Жана-Батиста Леблона, автора Генерального плана Петербурга 1717 года, включившего фонарное уличное освещение в планировку и создавшего эскиз «образцового» фонаря, уличные светильники стали важным архитектурным элементом пейзажа города. По рисункам Карла Росси отливали фонари для Елагина дворца, Петр Клодт проектировал для Исаакиевской площади, другой скульптор, Павел Соколов, работал над светильниками для Банковского, Львиного и Египетского мостов. Петербургские фонари создавали Александр Брюллов, Андрей Штакеншнейдер, Лев Ильин и другие замечательные архитекторы.
Первые чугунные торшеры для масляных фонарей на Невском проспекте были изготовлены по чертежам инженера Пьера Доминика Базена, автора проекта благоустройства главной улицы Петербурга 1819 года. В 1839-м их заменили на газовые фонари, эти светильники стояли на декоративно оформленной тумбе, внутри которой проходил газопровод. Светильная камера не имела дна и крепилась фигурными ножками к опоре. Фонарщик поворачивал кран газопровода и зажигал горелкой лампу. На рубеже ХIХ–ХХ веков на Невском проспекте установили высокие торшеры с шарообразными молочно-белыми светильниками.
В 2019 году Невский проспект стал первой магистралью в Петербурге, где осуществлен переход на светодиодные источники света, сменившие натриевые лампы. Обновлены и чугунные навершия: у фонарей теперь не три плафона, а два, и они облачены в тонкую металлическую сетку. Светодиодные источники в полтора раза ярче натриевых ламп, расходуют на 30 процентов меньше энергии и дают теплый приятный глазу световой поток.
Переход на светодиодное освещение Невского проспекта стал возможен благодаря программе Газпрома по комплексному благоустройству Санкт-Петербурга, которая реализуется с 2007 года при участии «Ленсвета», АНП «Объединение «ДОРМОСТ» и Ассоциации «Невский свет». Программа включает модернизацию освещения архитектурных ансамблей, мощение тротуаров гранитными плитами, высадку деревьев и восстановление газонов. Благодаря этой программе художественную подсветку получили здания Санкт-Петербургского академического театра имени Ленсовета, БДТ им. Г. А. Товстоногова, Главный штаб на Дворцовой площади, особняк Е. М. Бутурлиной, доходный дом Р. Г. Веге. Новую подсветку получили Смольный собор, храм Богоявления на Гутуевском острове, Троицкий собор, Крестовоздвиженский собор, храм Воскресения Христова. Теплым светом освещены Дворцовая, Английская и Адмиралтейская набережные, Дворцовая площадь, Миллионная улица и многие другие знаковые объекты города.
Накануне новогодних праздников благодаря программе преобразился Конногвардейский бульвар — одно из самых романтичных мест города. На его центральной аллее установили 56 светодиодных фонарей на чугунных опорах.
В повести «Невский проспект» Николай Гоголь, видимо, описывая свой опыт прогулки по главной улице, иронизировал: «Это счастье еще, если отделаетесь тем, что он [фонарь] зальет щегольский сюртук ваш вонючим маслом». Сегодня будто в ответ классику его памятник освещают десятки фонарей, да так, что под ним можно легко читать книги.
Текст: Михаил Борисов
Фото:
1 – Вид на Казанский собор в праздничной подсветке
Фото: СПб ГБУ «Ленсвет»
2 – В зимних сумерках Невский проспект освещают фонари, выполненные по историческим мотивам
3 – Литейный мост
Фото: Анастасия Загидулина, СПб ГБУ «Ленсвет»
4 – Памятник Николаю Гоголю окружает десяток светодиодных фонарей
5 – Памятинк фонарщику
Фото: Анастасия Загидулина, СПб ГБУ «Ленсвет»
6 – Особенно красив Невский проспект в новогодние праздники
7 – Набережные Невы
Фото: Анастасия Загидулина, СПб ГБУ «Ленсвет»
8 – Невский в праздничном освещении
Фото: СПб ГБУ «Ленсвет»
9 – Светодиодные фонари дают теплый и уютный свет
Фото: СПб ГБУ «Ленсвет»
Среди уникальных экспонатов — декоративные вазы с изображением матерей и детей, живописно расписанные Анной Ефимовой, детские портреты Таисии Кучкиной, Николая Дыдыкина, скульптуры Пелагеи Шуриги для пионерского лагеря «Артек».
Особое внимание на выставке уделено творчеству художника Алексея Пахомова, оформившего множество любимых детских книг. В довоенные и послевоенные годы художник сотрудничал с фарфоровым заводом. На выставке представлены скульптуры «Юная балерина», «Школьница», «Первоклассник» и другие. Интересно, что для скульптуры «Юная балерина» позировала знаменитая актриса Татьяна Пилецкая, отметившая этой осенью свой 95-летний юбилей. О том, как Пахомов работал над скульптурой, Татьяна Пилецкая вспоминает в книге «Серебряные нити»: «…После занятий в училище я бежала в мастерскую Пахомова. Долго мы искали позу, которая говорила бы о балетной профессии, и наконец нашли: девочка, завязывающая балетную туфельку. Так родилась на Ломоносовском заводе фигурка «Юная балерина». Сейчас смотрю на нее и вспоминаю те дни, А. Ф. Пахомова, скромного, довольно молчаливого и очень трудолюбивого художника. Его иллюстрациями украшены многие книги, а моя фигурка и по сей день находится в Русском музее, и один из первых экземпляров у меня дома».
На Ленинградском фарфоровом заводе в послереволюционные годы работали замечательные художники и скульпторы — Александра Щекотихина-Потоцкая, Наталия Данько, Таисия Кучкина и другие. Многие из них были учениками выдающегося скульптора Александра Матвеева и продолжали традиции классического искусства и русского фарфора с его особой мягкой пластикой и яркостью красок.
Из самых современных работ на выставке — Кукольный сервиз (2023 год) художника и скульптора Анны Трофимовой. Такие игрушечные миниатюрные сервизы выпускали на частных русских мануфактурах еще в XVIII веке в подарок детям к Рождеству.
Выставка «Путешествие в страну детства. Советский и современный фарфор» открыта до 14 апреля.
Фото и текст — Михаил Борисов
Фото:
1 – Девочка-пионерка из Азербайджана, 1940 год. Модель Пелагеи Шуриги
2 – Скульптуры «Девочка с голубями» и «Негритянский мальчик с голубем», 1950-е годы. Модель Галины Столбовой, роспись Елизаветы Лупановой
3 – «Лыжник» и «Лыжница», 1953–1954 годы. Модель Галины Столбовой, роспись Елизаветы Лупановой и Любови Бланк
4 – Моряк-сигнальщик, 1961 год. Модель Aлексея Пахомова
5 – Юная балерина, 1945 год. Модель Алексея Пахомова, роспись Елизаветы Лупановой
6 – Вазы «Дети и фрукты», «Ясли Таджикистана», «Материнство и ясли», 1947 год. Роспись Анны Ефимовой
7 – Блюдо «Выходной день знатной семьи в СССР». Роспись Анны Ефимовой
8 – Кофейник «1 Мая», 1931 год. Роспись Тамары Безпаловой-Михалевой
9 – Юный Пушкин, 1949 год. Модель Софьи Велиховой, роспись Елизаветы Лупановой
10 – Кукла Полина, 2023 год. Модель и роспись Любови Цветковой
Конкурс «Фото с “Лахта Центром”: навстречу Новому!» продолжается
Новый год и Рождество — это время теплых и уютных семейных посиделок, веселых зимних прогулок и ярких фотографий.
Если на ваших зимних фото запечатлен «Лахта Центр» — ждем вас в числе участников уже традиционного зимнего творческого конкурса!
Опубликуйте на личной странице ВКонтакте свои фото с «Лахта Центром», сопроводив тегом #фотолахта, или присылайте их на почту journal@lakhta.center до 11 января включительно.
Для участия опубликуйте на личной странице ВКонтакте свои фото с «Лахта Центром», сопроводив тегом #фотолахта, либо направьте работы на почту journal@lakhta.center до 11 января включительно.
По итогам конкурса мы выберем пять победителей, каждый из которых получит подарочный набор: шопер, плед и гирлянду.
Результаты объявим 15 января. Ждем ваши работы и желаем удачи!
Положение о конкурсе: https://vk.cc/ctz4F0
Фото: Алена Симанчук
Вообразили? А теперь представьте себе, что съемку на открытом воздухе нужно провести зимой, когда замерзает и сам фотограф, и его техника, и реактивы, приготовленные для работы.
Как вы поняли, это объясняет редкость и даже уникальность зимних фотографических видов Петербурга, воспроизведенных как традиционным двухступенчатым методом аналоговой фотопечати, так и более тиражным, фотомеханическим или типографским способом в открытке в конце XIX — начале XX веков.
Редчайшим примером зимнего фотографического вида Петербурга, предшествующего видовой открытке, можно назвать альбуминовый отпечаток с видом 5-й петербургской гимназии у Аларчина моста. Это редкий образец продукции фотоателье с говорящим названием «Первое подвижное фотографическое заведение». Такое наименование указывает на то, что фотографы этого заведения позиционировали себя как способные быстро выехать на любую съемку.
Рубеж веков в визуальной летописи Петербурга был ознаменован золотым веком открытки. И главным образом видовой. В ее основе была все та же фотография, но воспроизведенная чаще всего с помощью технологии фотомеханической печати — так называемой фототипии, когда между изначально снятой фотографией и листом бумаги было еще одно промежуточное звено в виде матрицы, с которой изготавливался тираж. Фототипия обладала определенной технологической особенностью — в частности, отличалась от фотоотпечатка большей зернистостью фактуры, но, безусловно, привлекала эстетически. Наряду с монохромными фототипические открытки тоже могли быть цветными, как, например, на почтовой карточке с замечательным зимним видом Смольного института.
С началом Первой мировой войны, а затем революции 1917 года качество издания открыток стало падать. Большее распространение получила так называемая типографская печать, открытки стали менее изящными, а их внешний вид — более простым. Тем не менее своим обликом они какое-то время продолжали имитировать «благородные» техники, в частности фототипии или фотогравюры. Иногда, как, например, в случае издания открытки 1920-х годов с изображением Камероновой галереи в Царском Селе, это действительно была фототипия. В прочих случаях — лишь подражание ей.
И наконец, заключительный пример зимнего открыточного вида Петербурга, о котором хотелось бы написать, — это дом № 48 по улице Ленина, в котором вождь мирового пролетариата жил в 1917 году в квартире Елизаровых. В данном случае перед нами две почтовых карточки с абсолютно одинаковым видом, в основе обеих лежит одно и то же фотографическое изображение. Тем не менее они напечатаны в разной цветовой гамме, и это меняет наше восприятие. Трудно сказать, почему так случилось, но открытка в серой тональности относится к 1929 году, а напечатанная в тоне сепии — к 1930-му. Так или иначе, это повод для новых исследований золотого века петербургской видовой открытки.
Текст и фото: Артем Классен, коллекционер, исследователь фотографии, историк и журналист
Фото:
1 - 5-я гимназия у Аларчина моста. Первое подвижное фотографическое заведение, 1870-е, альбуминовый отпечаток © Коллекция А. А. Классена, Санкт-Петербург
2 - Первое подвижное фотографическое заведение. Оборот фирменного бланка ателье, © Коллекция А. А. Классена, Санкт-Петербург
3 - Смольный институт. 1900-е, почтовая карточка, цветная фототипия, издательство J.J.W.7. © Архив А. А. Классена, Санкт-Петербург
4 - Ленинград. Государственный университет. 1920–1930, типографская печать, издательство ГИЗ. © Архив А. А. Классена, Санкт-Петербург
5 - Камеронова галерея. 1920–1930, фототипия, издание Объединения Детскосельских и Павловского дворцов-музеев. © Архив А. А. Классена, Санкт-Петербург
6 - Памятник Петру I (Медный всадник). 1929, типографская печать, издательство ГИЗ. © Архив А. А. Классена, Санкт-Петербург
7 - Ленинград. Ул. Ленина, дом № 48. 1929–1930, типографская печать, издательство ГИЗ. © Архив А. А. Классена, Санкт-Петербург
Луиза Пенни. «Убийственно тихая жизнь»
Идеальный детектив для новогодних каникул: заснеженная канадская деревушка, пасторальные пейзажи, уютные дома, вкусная еда, милые, хотя иногда странные жители… И конечно, расследование преступления со всеми нужными атрибутами: догадками и подозрениями, намеками, отвлекающими маневрами и драматичным разоблачением убийцы в самом конце. Это первый детектив писательницы в серии книг, каждая из которых стала победителем разнообразных литературных премий в жанре детектива. Отдельно выделим очень симпатичного главного героя, старшего инспектора Гамаша — идеального ровно в той степени, чтобы не вызывать раздражения.
Мир, в который приглашает читателя Луиза Пенни, с одной стороны, уютный, милый, домашний, с другой — опасный, драматичный, непредсказуемый, и все это смешано и очень аккуратно распределено, так что книги ее получаются и не приторными, и не пугающими.
Цитата: «Я считаю, что многим людям нравятся их проблемы. Для них это прекрасный повод не взрослеть и не принимать жизнь такой, какая она есть».
Джон Р. Р. Толкин. «Письма Рождественского Деда»
Книгу составляют письма-сказки, которые на протяжении 23 лет Толкин писал своим детям от лица Рождественского Деда. В них он описывал свою жизнь на Северном полюсе, друзей, рассказывал о веселых и страшных событиях… Дети очень ждали этих писем и отвечали на них.
В итоге получился не просто сборник писем и записок, а доверительный, теплый разговор с юным читателем, в котором знаменитый писатель раскрывается как внимательный, нежный, чуткий отец.
Цитата: «У нас тут творятся жуткие дела — часть подарков пришла в негодность. Белый медведь отказывается мне помогать, да еще перед самым Рождеством пришлось переезжать в новый дом (вот откуда взялся мой новый адрес)».
Максим Кронгауз, Мария Бурас. «Выше некуда»
Авторы этой книги — известные российские лингвисты, но, посмотрев на своих многочисленных внуков, они решили написать новогоднюю сказку. И сказка удалась! Она про Новый год и новогодние (иногда весьма волнительные) приключения. Про то, что семья — самое главное в жизни ребенка, а также про отвагу, смекалку и чудо. На мой взгляд, это лучшая современная новогодняя сказка: прекрасный язык, много доброго юмора, интересные находки, остроумный захватывающий сюжет. А еще по этой сказке можно сделать семейную игру и играть на каникулах.
Цитата: «Забрать их игрушки мог Неизвестно кто, которого братья видели только во сне, зато, похоже, целых два раза. Но забрать он их должен был не во сне, а наяву, и только Сан Саныч мог объяснить, откуда он взялся в их квартире».
Фото:
1 – livelib.ru
2 – livelib.ru
3 – livelib.ru
4 – livelib.ru
5 – livelib.ru
Очень яркие птички — щеглы и дубоносы — питаются семенами трав и деревьев, орехами. Их оперение в свете солнечных лучей всегда привлекает внимание яркими цветами, но они очень опасаются людей, наблюдать их можно только издали. А вот менее цветастые, но очень смелые поползни с удовольствием возьмут у вас несколько семечек с руки и спрячут в коре ближайшего дерева. Черный дрозд и кедровка, которых порой путают с серыми воронами, могут круглогодично проживать на территории города и области. Их часто можно увидеть на ветвях кустарников. Подкормить их можно орешками и сырыми семечками без соли.
Текст: Катя Стрельникова, сообщество «Астро Фото Болото»
Фото:
1 – Оляпка в полете, Линдуловская роща.
Фото: John Drkn
2 – Воробьиный сыч, Южно-Приморский парк.
Фото: Катя Стрельникова
3 – Змородок, Финский залив.
Фото: John Drkn
4 – Черный дрозд, Шуваловский парк
Фото: John Drkn
5 – Зимующие лебеди-кликуны, р. Вуокса.
Фото: Катя Стрельникова
6 – Уральская или длиннохвостая неясыть в ЦПКиО.
Фото: Катя Стрельникова
7 – Дубонос, Санкт-Петербург.
Фото: John Drkn
8 – Поползень в ЦПКиО.
Фото: Катя Стрельникова
9 – Щегол, Санкт-Петербург.
Фото: John Drkn
Конкурс «Фото с “Лахта Центром”: навстречу Новому!»
Друзья, мы поздравляем всех с Новым годом!
И напоминаем, что вы можете принять участие в творческом конкурсе на лучшее зимнее фото с «Лахта Центром».
Для этого опубликуйте свои работы на личной странице ВКонтакте с тегом #фотолахта или пришлите их на почту journal@lakhta.center до 11 января включительно.
По итогам конкурса мы выберем пять победителей, каждый из которых получит памятный набор: шопер, плед и гирлянду — и признание наших читателей!
Итоги конкурса подведем 15 января.
Желаем удачи!
Положение о конкурсе: https://vk.cc/ctz4F0
#лахтацентрвпечатлений
Встречаем 2024-й!
С Новым годом, Петербург!
Пусть в грядущем году будет много ярких моментов, новых возможностей и достижений! Счастья, здоровья и успехов во всех начинаниях!
#лахтацентрвпечатлений
45 000 авторских открыток с поздравлениями разлетелись по всей стране
Пункт новогодней почты «Лахта в арт-фокусе» работал в Петербурге на «Катке у Флагштока» с 10 по 28 декабря и в Москве на ВДНХ с 22 по 24 декабря в павильоне «Газпром». Многие участники акции поздравили близких через онлайн-приложение.
Художественный проект с новогодними открытками, вдохновленными праздничной атмосферой Петербурга, компания «Газпром» при поддержке Почты России и Комитета по культуре Санкт-Петербурга в 2023 году проводила уже в третий раз. Иллюстрации для пяти видов авторских открыток создали молодые художники. Вдохновением для них послужили территория Большой Лахты, включая «Газпром Арену», общественное пространство «Флагшток» и каток, комплекс из трех флагштоков на побережье парка 300-летия Санкт-Петербурга и «Лахта Центр».
Ранее, в 2021 и 2022 годах, в рамках проекта новогодние поздравления из Петербурга получили более 60 000 человек.
Фото:
1-3,5 – Новогодняя почта «Лахта в арт-фокусе» в Петербурге
4,6-9 – Новогодняя почта «Лахта в арт-фокусе» в Москве
#городпервых
Первая публичная библиотека России
14 января 1814 года в Петербурге состоялось открытие Императорской Публичной библиотеки, впоследствии ставшей Российской национальной библиотекой. Об истории создания первой государственной библиотеки России читайте в материале Михаила Борисова.
Идея витала в воздухе
«Как только представлялась удобная минута, я принималась за чтение...» — писала в «Собственноручных записках» Екатерина II, вспоминая первые годы в России. Императрица любила плутовские романы Лесажа и фривольные жизнеописания Брантома, выписывала свежие тома энциклопедии Дидро и Д'Аламбера и скупала альбомы архитектурных фантазий Пиранези. Она была страстным библиофилом и тратила до 70 тысяч рублей ежегодно на покупку книг. Императрица называла своим молитвенником трактат Монтескье «О духе законов», а своим учителем — Вольтера, труды которого мечтала «разместить повсюду, чтобы их изучали, чтобы выучивали наизусть, чтобы души питались ими».
Идея библиотеки предназначенной для «публичного употребления» и для «общественного просвещения россиян» в правление Екатерины II витала в воздухе. Поводом для воплощения послужил доклад управляющего Императорским кабинетом Василия Попова, который составил план создания национальной библиотеки, который был одобрен императрицей.
В библиотеке Екатерина II собиралась разместить кабинеты для занятий наукой, обсерваторию с телескопом Гершеля, залы древностей, физических и астрономических приборов, «пособия по всем отраслям человеческих знаний — как теоретического, так и практического характера», книгохранилища и сад с фонтаном. Императрицу вдохновлял образ Александрийской библиотеки. По замыслу, петербургская библиотека должна была символизировать просвещенную Российскую империю и торжество науки, литературы и искусства.
Место было выбрано на пересечении Невского проспекта и Сенной (Садовой) улицы, где находился «Аничков дом» — центр книжной торговли в XVIII веке. Проект и строительство здания доверили архитектору Егору Соколову.
⬇️⬇️⬇️
#этонадовидеть
Музей из-под воды
В Кронштадте в пространстве Музея военно-морской славы открылась долгожданная экспозиция, которая расположилась в корпусе первой советской атомной подводной лодки, известной как К-3 «Ленинский комсомол».
Открытию предшествовал ряд уникальных операций по перемещению корабля из Снежногорска в Кронштадт и колоссальная работа по его ремонту и реставрации. Все отсеки лодки восстановлены с максимальным приближением к их оригинальному виду.
Корабль с историей
Создание первой атомной подводной лодки проекта 627 стало поворотным событием в кораблестроении для Советского Союза. Эксплуатация АПЛ началась в 1959 году. В 1962-м лодка впервые в мире всплыла на Северном полюсе. Члены экипажа установили на лед флаги СССР и ВМФ и даже поиграли в футбол.
За свою службу лодка прошла более 128 000 морских миль и провела в походах более 14 000 часов. В 1988 году корабль вывели из состава флота.
Более 30 лет атомоход провел в ожидании утилизации, пока в 2020 году не было принято решении о его музеефикации. За это время из лодки вырезали реакторный отсек и заменили его донором. 70% внутреннего оснащения было утрачено или пострадало от времени настолько, что не подлежало восстановлению, однако благодаря трудам реставраторов мы можем увидеть устройство уникальной для своего времени подводной лодки.
Погружение в историю
Экспозиция поделена на девять блоков, каждый расположен в отдельном отсеке корабля и рассказывает об истории К-3, начиная с проектирования и строительства лодки и заканчивая рекордами, успешными миссиями и трансформацией в музей.
#лахтацентрвпечатлений
Видео от Дмитрия Клиновского напоминает о приближении старого Нового года.
Петербург — новогодняя столица
С 1712 года Санкт-Петербург стал столицей России. Пышные новогодние празднования переместились из Москвы в новый центр государства.
Петр издал еще один новогодний указ: все столичные жители должны были украшать дворы масляными фонарями.
В книге Александра Корниловича «Новый год, в 1724 году», есть подробности церемонии: «В 6 часов утра Петр и вся императорская фамилия отправились в крытых санях из Зимняго дворца… на Петербургскую сторону в собор Святой Троицы, к слушанию обедни… Государь пел в тот день на клиросе с певчими… В церкви с государем были самые приближенные к его особе. Все же прочие дожидались выхода императорской фамилии на площадке перед собором. Тут находились знатнейшие вельможи, высшие чиновники в коллегиях, генералитет и офицеры гвардии; немного поодаль выстроены были Преображенский и Семеновский полки и войска… Приезжавшие все должны были являться в праздничных французских кафтанах, служащие в военной службе в своих мундирах. Император приветствовал поздравлявших поцелуем в голову… По окончании сей церемонии Петр отправился угощать гвардию… Поздравления их и угощение войска продолжались до 4 часов. Обед приготовлен был в Сенате, где дожидался государя дипломатический корпус. Потом был ужин. На Троицкой площади гремел праздничный фейерверк».
Петровский Новый год в основном был столичным праздником. Его мало отмечали в других местах страны.Только жители Москвы и Петербурга могли полюбоваться фейерверками и угоститься жареным быком с вином.
После смерти Петра I о массовых новогодних гуляньях почти забыли, обязательные когда-то украшения из хвойных веток и фонарей тоже ушли в прошлое. Еловые лапы появлялись только в трактирах. Фейерверки — только на балах у дворян.
И вновь праздник
Новогодние праздники возродились в годы царствования Екатерины II. После новогодней литургии следовали дворцовые маскарады с танцами и изысканными угощениями. В моду вошло дарить подарки. Вновь засверкали фейерверки на площадях, для народа устраивались уличные гулянья с играми.
В начале XIX века новогодние обычаи стали меняться. Новый год постепенно становился семейным праздником. При Николае I появилась традиция устанавливать и наряжать орешками, фруктами и конфетами новогоднюю ёлку в доме.
В лесу родилась ёлочка
В 30-е годы XX века новогодние торжества с сияющей ёлкой и веселыми хороводами стали обязательными мероприятиями для детских садов, школ и клубов.
Стали появляться новые традиции — например, обязательным атрибутом детских утренников стала песенка «В лесу родилась ёлочка». Для взрослых предлагалось советское шампанское и концерт любимых артистов по радио в новогоднюю ночь.
Газета «Правда» писала 1 января 1936 года: «Магазин № 1 давно уже не видел такого наплыва покупателей. За три последних дня 1935 года москвичи оставили в кассах около миллиона двухсот тысяч рублей, унеся вагон мандаринов, семь тысяч тортов, до десяти тысяч бутылок шампанского. Для ёлочных украшений за эти дни магазин распродал годовой запас грецких орехов».
С 1948 года день 1 января официально стал новогодним праздником и нерабочим днем. А новогодние каникулы появились сравнительно недавно.
⬇️⬇️⬇️
#смотривыше
12 января — День северного сияния
Зеленые, красные, фиолетовые, оранжевые сполохи на ночном небе — все это полярное сияние, яркое и захватывающее атмосферное явление. Мы видим его, когда заряженные частицы солнечного ветра взаимодействуют с верхними слоями атмосферы Земли, заставляя светиться атомарный кислород и азот. При слабой активности Солнца свечение наблюдается в полярных регионах, но при магнитных бурях граница сияния смещается южнее — тогда его можно наблюдать даже в Ленобласти и Санкт-Петербурге.
Чтобы поймать удачу, охотники за северным сиянием наблюдают за погодой, пятнами и вспышками на Солнце, протуберанцами и многими другими факторами.
Важна и обстановка на Земле: безоблачное небо и отсутствие городской засветки.
В 2023 году произошло несколько мощных магнитных бурь, когда сияния фиксировались даже в южных регионах России, на Кавказе и в Крыму. В ближайшие два года Солнце будет находиться на пике активности. При благоприятных условиях обязательно полюбуйтесь на волшебное небесное шоу. В Петербурге это лучше всего делать на пляжах Котлина, Жемчужном, в Коккорево, с намыва на Васильевском острове и у Шепелевского маяка.
Текст: Катя Стрельникова, сообщество «Астро Фото Болото»
Фото: Катя Стрельникова, Алексей Черенков, Роман Пришвин
Продолжая тему освещения Невского проспекта, предлагаем посмотреть эпизод про петербургские фонари из нашего кинопроекта «Этажи Петербурга. Город растет».
Все серии «Этажей»
Конкурс «Фото с “Лахта Центром”: навстречу Новому!» завершается через три дня
⠀
Новогодние каникулы заканчиваются, а наш традиционный зимний фотоконкурс продолжается. Но осталось буквально три дня, чтобы выбраться на прогулку, сделать фото или видео с «Лахта Центром», опубликовать их на своей странице ВКонтакте с тегом #фотолахта — и выиграть приятный приз!
Вы также можете прислать свои работы на почту journal@lakhta.center.
Фотографии принимаем до 11 января включительно.
Каждый из пяти победителей получит приз — подарочный набор: шопер, плед и гирлянду. Их имена мы узнаем 15 января.
Положение о конкурсе: https://vk.cc/ctz4F0
Фото: Алексей Константинов
#культурныйкод
Истории, рассказанные на фарфоре
В Эрмитаже любят фарфор и на зимние праздники традиционно устраивают тематические экспозиции для посетителей. Так, новая выставка из цикла «Поднесение к Рождеству» — «Путешествие в страну детства. Советский и современный фарфор», организованная совместно с Императорским фарфоровым заводом и Государственным Русским музеем, стала уже 22-й по счету. На экспозиции в Зимнем дворце представлено более 180 фарфоровых скульптур и предметов декоративно-прикладного искусства, и все они о детстве.
Мальчики и девочки в школьной форме, горнисты и барабанщики, балерины и лыжники, зайцы и медведи — фарфоровые фигурки выпускались массовым тиражом, поэтому посетители, к своей радости, могут обнаружить в экспозиции предметы и из собственных домашних коллекций, которые стояли в буфетах и сервантах, радуя бабушек и дедушек.
Советский фарфор — уютный, домашний, сентиментальный, трогательный в деталях. Вот мама нежно поправляет форму школьнице с портфелем, вот девочка кормит птенца или надевает носки, суворовец вальсирует с девочкой в бантах или малыш сидит с букварем — все сцены узнаваемы, скульпторы и художники воспевают в фарфоре поэзию жизни, те драгоценные моменты детства, которые сохранятся в памяти навсегда.
⬇️⬇️⬇️
#лахтацентрвпечатлений
Город, полный света
Искусство иллюминации, световых инсталляций — краткое и эфемерное, существует здесь и сейчас на радость взрослым и детям. Праздники — хороший повод для художников света, чтобы проявить фантазию.
Не во всякий день дозволено подчеркнуть силуэт Биржи бегущими световыми вспышками, запустить фонтан огоньков или развесить люстры по набережным. В этом году город особенно наряден: на канале Грибоедова светится рубиновое сердце, над Фонтанкой парят китайские фонарики, по льду Мойки, как фигуристы, бегут ёлочки. А еще Cтрелка, Сенатская площадь, Екатерининский сад и Аничков дворец! Маршрут большой, всюду надо поспеть! Даже на Черной речке перекинуты пульсирующие нити, а на «Приморской» огни бегут, подчеркивая строгий силуэт моста.
Световые инсталляции превращают город в киноленту — всё движется и переливается. Особенно хорошо это заметно во время, называемое кинооператорами «режимным»: в сумерки, когда небо глубже и синее некуда и надо успеть, пока окончательно не стемнело, насладиться ритмами светомузыки.
Текст и фото: Михаил Борисов
Фото «Лахта Центра»: Иван Смелов
#лахтацентрзнаний
Петербург в фотооткрытках. Зимняя сессия
Когда в 1839 году в мире обнародовали первую фотографическую технологию — дагеротипию, мало кто представлял, к каким глобальным последствиям приведет это изобретение. Уже ко второй половине XIX века светопись заняла главенствующее место в представлении окружающей действительности для всего человечества, значительно потеснив старейшие пластические искусства в плане тиражной репрезентации. К концу позапрошлого столетия мир познакомился с иллюстрированной открыткой. И это стало еще одной технологической революцией, позволившей в разы ускорить распространение визуальной информации. Между тем в основе большинства видовых открыток лежит именно фотография!
Петербург фотографировали с момента появления первой дагеротипной камеры в России. Самые ранние традиционные светописные запечатления города на бумаге относятся к 1850-м годам. В то время процесс фотосъемки вне студии-павильона, на пленэре представлял для фотографа немалые трудности: светописцу приходилось в буквальном смысле снаряжать для таких дел целую передвижную лабораторию!
⬇️⬇️⬇️
#высокийслог
Пять книг для новогодних выходных
Готовимся провести каникулы с удовольствием! Мария Ровинская — лингвист, доцент кафедры русского языка МАрхИ, преподаватель НИУ ВШЭ и член Орфографической комиссии РАН — дает рекомендации, что почитать в праздничные дни.
Генрик Сенкевич. «Камо грядеши?»
Новогодние каникулы — лучшее время для большого жанра: когда еще найдется время прочитать длинный роман? Книга лауреата Нобелевской премии Генрика Сенкевича прекрасно подходит к рождественским дням. Читателя ждет история любви прекрасной юной христианки и молодого патриция, но этот роман в первую очередь исторический: действие происходит в еще не разрушенном Риме во времена Нерона. В книге сочетается все, что может сделать роман идеальным: великолепный, живописный язык (описание пожара в Риме такое, что, кажется, чувствуешь запах гари и слышишь, как лопаются раскаленные фисташки в корзинах торговцев), психологизм, историческая достоверность, напряженный сюжет и, конечно, немного чуда…
Цитата: «Да будет ваше счастье равно вашей славе, а слава да обойдет весь мир, от столбов Геркулесовых до границ земли Аршакидов».
Мария Снегина. «Новый год. Традиции народов России»
В России проживает более 190 национальностей, и каждый народ сохраняет свои обычаи, культуру, традиции, обряды, суеверия. Книга рассказывает о новогодних традициях русских, татар, евреев, якут, бурят, карел, мокши и эрзи, чеченцев, аварцев, башкир, чуваш и марийцев, предлагая читателю захватывающее новогоднее путешествие в разные культуры. Какие-то традиции и ритуалы, конечно, покажутся знакомыми, какие-то странными, какие-то даже невероятными, но в любом случае скучно не будет: истории и факты в книге собраны очень интересные. Будет что рассказать близким за столом (приятно, что автор не забывает и о «вкусной стороне праздника», рассказывая и о традиционных угощениях разных народов).
Цитата: «Итак, мороз есть, и деды — тоже. А вот Деда Мороза по-прежнему нет! До его появления остается еще много веков».
⬇️⬇️⬇️
#смотривыше
Какие птицы зимуют в Петербурге?
Наступили холода. Некоторые птицы отправились искать прокорм в южных краях, а в Петербурге и области остались самые стойкие виды, которые могут найти пищу даже в сильные морозы. Все мы знакомы с серыми воронами, голубями, синицами, воробьями, снегирями, дятлами, чайками и утками. Но в наших широтах остаются и более редкие виды, представителей которых сложно найти летом среди густых крон деревьев и в прибрежных травах.
В ветвях деревьев можно отыскать совушек. Пернатые хищники стараются держаться поближе к мышам. Небольшие воробьиные сычики, несколько видов неясытей, ушастые совы и даже филин были замечены в ЦПКиО, Южно-Приморском парке и в Сергиевке. Оляпка — национальная птичка Норвегии, единственная ныряющая из семейства воробьиных — появляется на незамерзающих прозрачных речушках, чтобы поохотиться на рыбу. Там же зимуют миниатюрные, но очень яркие зимородки. Если оляпка ныряет за добычей с берега, то зимородки высматривают ее, сидя над водой на веточках и тростинках. Лебеди-кликуны питаются водорослями, но всегда рады угощениям. Подкормить лебедей, уток и других водоплавающих птиц можно овсяными хлопьями — нужно сыпать их прямо на воду.
⬇️⬇️⬇️
Санкт-Петербург встречает Новый год красиво!
«Мороз и солнце; день чудесный!» Сегодня эти строки — про Санкт-Петербург!
Новый год наш город встречает в белоснежном наряде, морозной и солнечной погодой настоящей Русской зимы. И добавляет еще один день в яркую статистику 2023-го года. Уходящий год не только вошел в пятерку самых солнечных в Санкт-Петербурге за всю историю наблюдений, но и уверенно обогнал Москву по количеству безоблачных, солнечных дней.
С Новым годом, лучший город на Земле!
#петербург #спб #лахтацентр
#лахтацентрвпечатлений
«Лахта Центр» поздравляет с наступающим Новым годом!
Сегодня в 16:00 на зданиях комплекса будет включена праздничная подсветка, которая продолжит создавать новогоднее настроение и радовать петербуржцев до 09:00 10 января.
В нишах Петровских ворот Петропавловской крепости установлены скульптуры работы француза Николя Пино — Беллона и Минерва. Беллона в римских доспехах символизирует храбрость, и на ее шлеме притаился самый секретный дракон в Петербурге — его крылья сложно разглядеть с земли.
Дракон в христианской традиции — змей-искуситель, Левиафан и святой Георгий, поражающий змея, — это герой, сокрушающий зло. На Востоке символика иная — в Китае и Японии драконы воплощают стихию и символизируют мудрость. Драконов уважают. Императрица Екатерина II увлекалась ориентализмом, стилем шинуазри и затеяла в Александровском парке строительство Китайской деревни по старинной гравюре из собственной коллекции. Так в Царском Селе появились изящные восточные драконы. Двое уселись на крыше китайских домиков. Еще четырем архитектор Юрий Фельтен доверил держать цепи с колокольчиками на Китайской беседке. Крылатые драконы работы скульптора Шварца украсили Драконов мост в конце Тройной аллеи. Разместились драконы и на двух малых Китайских мостиках, перекинутых Чарльзом Камероном через Крестовый канал.
В середине ХIХ века с модой на эклектику и историзм драконы окончательно подобрели, растеряли грозный вид и стали декоративным элементом, придающим фасадам сказочный вид. На фасаде дома Косиковского на углу Литейного проспекта и улицы Пестеля драконы держат герб и подпирают балконы, подобно атлантам. Такую же роль они играют и на фасаде дома «Пале-Рояль» на Пушкинской улице. А вот на доме Англареса, построенном архитектором Павлом Дейнекой в 1880–81 годах в Саперном переулке, они выглядывают из фриза над первым этажом.
Дом городских учреждений на углу Садовой улицы и Вознесенского проспекта архитектор Александр Лишневский проектировал в духе романтичного замка и под рельефом с изображением герба Петербурга разместил двух крылатых драконов. Но самые забавные дракончики в Петербурге бегают по колоннам Дома ученых на Дворцовой набережной, бывшего дворца Великого князя Владимира Александровича, построенного в стиле флорентийского ренессанса архитектором Александром Резановым.
Не остались равнодушными к затейливым чудовищам и архитекторы эпохи модерна. Дом Зингера, построенный Павлом Сюзором, украшают восемь светильников в форме драконов. Другой замечательный дом — доходный дом Веге на набережной Крюкова канала, напоминающий палаццо эпохи Ренессанса, — украшен не только женскими головками и атлантами. Нашлось здесь дело и для драконов — они держат щит с Медузой. Драконов можно обнаружить на панно в нише Дома кино на Караванной — здании, построенном для Петроградского губернского кредитного общества выпускниками Академии художеств Константином Бобровским и Борисом Боткиным.
Драконы-флагодержатели живут на доме Колобовых на Большом проспекте Петроградской стороны, литые из чугуна украшают лестничные решетки в парадной дома Регеля на 10-й линии Васильевского острова и в особняке Кельха. Кованые драконы держат козырек Императорского павильона Витебского вокзала. Этой осенью вернулись на радость жителям крылатые драконы на фасад дома Асташева на Зверинской улице. Их реставрацией руководил художник по металлу Геннадий Вьюнов.
Настоящие китайские драконы появились в Петербурге в год 300-летия города на Литейном проспекте в саду Дружбы. Город-побратим Шанхай преподнес подарок — Стену девяти драконов и Пагоду. Интересно, что драконов не девять, а одиннадцать — парочка сидит сверху и укрывает остальных от дождя и снега.
Фото:
1 — Драконов мост Чарльза Камерона
2 — Дом Косиковского
3 — Особняк Кельха
4 — Дом Регеля
5 — Сад дружбы
6 — Дом ученых
7 — Дом Асташева на Зверинской
8 — Дом Зингера
9 — Доходный дом Н. Я. и Ф. Я. Колобовых. Фото: Олег Еврезов