Пишу всякую всячину про дизайн интерьеров. А мне есть чем поделиться! Для связи со мной @panizvezdich
Сегодня у нас неожиданная тема — про освещение в салоне самолета.
Давно ли вы летали? И как часто обращали внимание на внутреннюю подсветку?
У любого пассажирского самолета — начиная от роскошных бортов компании Emirates, заканчивая практичными салонами лоукостеров, всегда есть несколько уровней освещения.
Общее — которое может становится ярче или приглушеннее, и индивидуальное — тот самый фонарик над нашим креслом.
И вот общее освещение в самолете несет массу интересных функций.
Замечали ли вы, что в общем освещении самолета мы практически никогда не видим самого источника света? Подсветка всегда направлена на потолок и на стены.
Это делается для того, чтобы визуально расширить пространство самолета и предотвратить возможную клаустрофобию у некоторых пассажиров.
Прием, кстати, довольно действенный — хотите сделать в своей квартире комнату больше — направляйте свет на стены и потолок. Освещенная поверхность всегда кажется дальше.
Еще с помощью общего света экипаж воздушного судна может нами управлять.
Нужна от нас собранность и внимательность к инструктажу? Врубаем белый свет на максимум! Яркое освещение бодрит наш мозг и настраивает на рабочий режим.
Нужно, чтоб пассажиры поскорее уснули? Включает тихий приглушенный свет.
Если в самолете предусмотрены еще и разные цвета подсветки, то с ее помощью можно имитировать рассвет или закат во время перелета, чтобы организму было проще адаптироваться к новым часовым поясам.
А еще при подаче еды можно включать более теплую подсветку, чтобы еда казалась аппетитнее.
Вот так-то! Освещение никогда не должно быть случайно. И в вашем доме, кстати, тоже.
Интересуетесь освещением? Читайте мои посты с хештегом #свет, ну или обращайтесь за личной консультацией.
Павлинья комната или история одних обоев.
Часть II.
Своей новой комнатой судоходный магнат Лейленд наслаждался недолго.
Любил он усовершенствования.
В скором времени купил он у художника Уистлера его новую картину «Принцесса из страны фарфора». На картине была изображена красавица в японских одеждах. Решено было разместить картину рядом с коллекцией фарфора — в столовой.
Уистлер, который был не только художником, но и декоратором, предложил свои услуги.
«А давайте-ка, мистер Лейленд, я вам помогу в размещение своей картины! Чуть-чуть комнату под нее перекрасим, картина заиграет по-новому!»
Заказчик согласился и отправился в Ливерпуль по своим торговым делам.
Когда он вернулся — его ждал полный шок!
Уистлер не просто немного покрасил комнату. Он полностью изменил цветовую гамму столовой, расписал половину комнаты золотом, а самое главное — наглухо закрасил те самые дорогущие антикварные обои!
Более того, художник был страшно доволен результатом и требовал 2000 гиней (в два раза больше стоимости антиквартных обоев!) за свое творение.
Лейленд был в ярости. Вот что значит плохо проработанные договоренности и не четкое ТЗ.
Платить отказался.
Тогда Уистлер дополнил свою работу еще одной картиной. Он нарисовал на сине-зеленой стене столовой двух борющихся золотых павлинов. И назвал свое творение “Art and money”. Ведь павлины символизировали разногласие художника и заказчика. Художник не понимал, как можно не оценить его гениальность, а заказчик не понимал, как можно испортить обои, которые стоили целое состояние.
В итоге все закончилось вничью. Лейленд заплатил половину суммы, а Уистлер ушел со словами «вас, мистер, будут помнить лишь как владельца Павлиньей комнаты — моего произведения искусства».
Ну что, давайте обсуждать в комментариях?
Кто прав? Художник, который руководствовался музой, или заказчик, которым руководил здравый смысл?
И какая вариация комнаты нравится вам больше?
#историяинтерьера
Что раздражает дизайнера.
Сегодня буду жаловаться!
Буду жаловаться на заказчиков!
Давайте честно — своих заказчиков я люблю и ценю, но взгляды на жизнь и дизайн у нас могут быть разные. И это нормально. И то, что нравится мне, может не нравится заказчикам, как и наоборот.
Обычно в таком случае обе стороны доносят свою мысль до друг друга и в итоге находят удачное решение.
Но я ненавижу, когда заказчики бескомпромиссно заявляют мне о вещах, которые я, ввиду специализации, знаю значительно лучше.
Вроде «сделать то и то, значит визуально еще сильнее уменьшать комнаты. Карикатурно будет смотреться»
Ребят, ну вы серьезно? Если я предлагаю это решение, значит, оно мною одобрено. А я 6 лет училась на архитектора, 10 лет работаю дизайнером, 5 лет преподаю в ведущей на территории РФ школе дизайна и прямо сейчас сижу в лучшем мировом вузе по специальности art&design.
Ну наверное у меня хватает компетенции понять, что нам сузит пространство, а что расширит. Что будет карикатурно, а что нет.
Вам может не нравится цвет. Это нормально. Вам может не нравится форма. Это тоже нормально. Вы можете сформулировать это фразой «мне не нравится это и это. У меня есть страх, что из-за этого комната будет выглядеть как-то неправильно.»
Все! И дальше мы этот вопрос решаем и обсуждаем.
А безапелляционные заявления звучат очень странно.
Это как заявлять кассиру в Пятерочке, что он не правильно дает вам чек, потому что вообще-то чек должен выдаваться на фирменном пергаменте с сургучной печатью, а сумма на нем должна быть указана в пистолях. А все остальное — сплошная профанация.
В общем, давайте сохранять уважение друг к другу и помнить, что основная цель дизайнера — сделать вашу жизнь лучше. И лучше, если вы ему в этом поможете.
Кстати, дизайнеры, а напишите в комментариях, что для вас red flag в общении с заказчиком.
Ну, и раз пошла такая пьянка, слово и заказчикам! Какие у вас были прям раздражающие опыты в общение с дизайнером?
Знаете такой бренд как Divan.ru?
За последнее время их ассортимент очень хорошо обновился — ребята следят за тенденциями, а еще они завели очень неплохой телеграмм канал. И там не как обычно бывает в каналах крупных компаний — скучная и никому не интересная информация, а довольно-таки интересные штуки, особенно для дизайнеров.
Например, вы знаете что такое метод Бринеля? А как проверить ткань на катышки?
Еще ребята регулярно разбирают полезные кейсы: как с помощью их мебели обставить хоть квартиру, хоть ресторан.
Мебель в Divan.ru, кстати, очень доступная (будет по карману каждому заказчику), и есть множество разных плюшек для дизайнеров — от полной комплектации до классных скидок. Так что рекомендую.
ООО "ДИВАН ТРЕЙД", ИНН 7726457128, erid 2SDnjc4Yrhe
Сегодня у нас полезный пост.
Про паркет.
Вот есть у вас, предположим, великолепная квартирка, где вы хотели бы сохранить дух старины и не портить пол современными ламинатами.
Хочется чего-то классического. Паркета, например.
Какой паркет бывает?
1. Наборный
Это когда каждая паркетина — это отдельная досочка и укладывается отдельно, такой в советских квартирах был.
2. Щитовой
А это уже когда досочки собраны на щите из более простого дерева или фанеры в определенную композицию и укладываются непосредственно щиты. Укладка их обычно проще, но не всем нравится вид уже собранной композиции. Есть в этом что-то от парадных залов.
Наборный паркет отличается еще и по составу. Сейчас уже довольно сложно найти цельнодеревянные плашки — обычно слой более хорошего дерева клеится к простой основе. Это может быть сосна, а может быть клееная фанера (принцип как у инженерной доски).
С клееной фанерой в основании обычно проще всего — она может укладываться прямо на стяжку и не подвергается деформациям.
Цельнодеревянный паркет или паркет с основанием из сосны/ели нужно обязательно укладывать на фанеру.
Из всех этих паркетов циклевать можно только паркет из массива — то есть тот, где каждая плашка сделана из цельного куска дерева.
Расскажите, сталкивались с паркетами? Реставрировали может быть дома? Или укладывали модную французскую елку? Делитесь впечатлениями в комментариях.
#полезное
Сегодня показываю вам один очень интересный модернистский дом в Лондоне.
Дом архитектора с ужасный характером. Эрно Голдфингер — английский архитектор венгерского происхождения прославился не только своим талантом, но и своим отвратительным личностными качествами. Злодея Голдфингера из Джеймса Бонда, говорят, назвали именно в его честь.
Но тем не менее, Эрно обзавелся собственной семьей и даже построил себе дом по собственному разумению.
Ох и возмущались же соседи, когда в их тихом и зеленом районе с уютными викторианскими домиками неожиданно появился здоровый современный паралепипед. Это были 1930-е и мало кто понимал модернестические течения.
Но Голдфингеру, конечно же, было наплевать на мнение соседей.
И дом его по-своему прекрасен.
Он состоит из трех квартир, две из которые архитектор сдавал, а в средней, самой большой, жил сам.
На первом этаже располагались хозяйственные комнаты, на втором — общие зоны, спальни и детские — на третьем.
Второй этаж сам по себе великолепен. Пространство столовой, гостиной и кабинета объединено огромными раздвижными дверьми — хочешь, можно разойтись по комнатам, а хочешь — можно позвать гостей и объединить все в единое пространство.
Кабинет сделан очень удобно — миллион мест для хранения, оригинально выдвигающиеся ящики и импровизированная сцена, на которой дети устраивали спектакли. В семье у архитектора отношения были хорошие.
На третьем этаже спальня, детская и гостевая. У всех комнат отдельные ванные, с окнами в потолке. В гостевой — раковина в встроенном шкафу.
Отделка спокойная и лаконичная, но в коридоре так и мелькают всполохи красной глянцевой краски — так Эрно хотел разнообразить узкие и темные пространства.
#историяинтерьера #модернизм
Молдинги — что это и как их приготовить в интерьере?
Все видели декоративные накладки на стенах в около классических интерьерах. Иногда они смотрятся пошло и безвкусно, а иногда превращают интерьер в благородное великолепие. В чем секрет?
1. Материал
Лучше всего конечно смотрятся дерево или гипс. Но денег это будет стоить баснословных. Хотим подешевле? Выбираем качественный полиуретан или композит.
Никогда не берите молдинги из дешевого пенополистерола! Он хрупкий, ломкий и неэстетичный.
2. Расположение.
Вот тут придется поломать голову. Сначала подумайте, как вы разделите вертикаль — на один, два или три прямоугольника? Один высокий прямоугольник будет зрительно увеличивать высоту потолка, два или три — придадут роскоши. Верхняя линия должна с чем-то биться — с высотой окна, например. И в целом, старайтесь соблюдать горизонтали.
3. Двери. Чаще всего дверной проем будет ниже верхней линии молдингов. Поэтому хорошо над дверьми добавить дополнительный прямоугольник для ровнения вертикалей
4. Мелочи
Не забывайте про предметы, которые могут пересечься с линиями молдинга — постарайтесь заранее вынести их в свободные места. Розетки, выключатели, кондиционеры — все это может испортить вам изящные вертикали.
5. Цвет
Самый беспроигрышный вариант — красить молдинги в цвет стен. Актуально и ко всему подходит. Если сделаете молдинги светлее стены — рискуете превратить квартиру в дом-музей русского писателя. Чувствуете в себе творческий потенциал — красьте молдинг вообще в другой цвет — но тут нужно тонкое чувство оттенков.
А у нас сегодня загадка!
Смотрите, какой симпатичный стул из музея Виктории и Альберта в Лондоне. Создан в 19 веке, украшен перламутром.
Север, юг, запад, восток — как красить стены?
Сегодня раскрою пару колористических секретов — как стороны света влияют на цвет стен. Нет, не ждите здесь строгих указании — «на севере только желтый», но парочка полезных советов явно будет.
Итак, север.
Вопреки распространенному мнению, что «северная сторона — это фу-фу как плохо и темно», я северный свет люблю. Особенно, если перед окнами нет преграды в виде соседнего дома. На севере освещение всегда равномерное. Нет резких солнечных лучей, от которых хочется отгородится занавесками.
На севере хорошо располагать кабинеты или спальни — комнаты, где резкий свет может мешать.
Но северное освещение всегда дает этакий сероватый фильтр. Поэтому цвет комнаты нужно выбирать аккуратно.
Хорошо будут смотреться сложные оттенки. Если говорить о светлых цветах, то это: бежевый, розоватый, зеленовато-серый. Хотите насыщенного цвета? Берите глубокий бордовый, болотно-зеленый, чернично-синий. Черный, кстати, на северной стороне тоже смотрится хорошо.
Плохо на севере будут смотреться откровенно чистые и холодные цвета: ярко-голубой, фуксия, травинисто-зеленый. При сероватом освещение яркость и красота цвета потеряется.
Юг. На юге можно делать все, что угодно! Освещение тут такое, что абсолютно любой цвет будет великолепен. Правда, поверхности лучше выбирать максимально матовые — иначе солнечные лучи будут от них отражаться и бить в глаз.
Запад. Вечером западные помещения заполняются теплым солнечным светом. Теплые цвета стен с этим светом будет очень хорошо гармонировать. Поэтому для западных комнат берите цвета, в которых присутствует желтоватый или оранжеватый оттенок.
Восток. Утреннее солнце дает более холодный свет, поэтому восточным комнатам чаще идут холодные оттенки. Синие, серые, сложные малиново-красные, цвета морской волны — вот это все.
P.S. Не бойтесь холодных оттенков! Они расширяют пространства, а при грамотном подходе — и с холодными оттенками комната может быть уютной.
#колористика #полезное #архив
Хотите всегда нравится себе? Сделайте правильное освещение у зеркала!
Зеркало — это очень важно! Ведь когда мы собираемся куда-то, важно видеть себя четко и красиво. Какие секреты тут есть? Изучаем по пунктам!
1. Температура света. Холодный свет делает нас бледными и уставшими. А если еще и лампочка энергосберегающая — так вообще начинаем напоминать зомби.
Выбирайте светодиоды или лампочки накаливания температуры до 3000 К.
2. Тени. Чтобы видеть себя ровно и четко, нужно избавится от ненужных теней. Поэтому свет должен идти не сверху, а с боков, и мягко освещать лицо. Тут подойдут зеркала с встроенной подсветкой или два бра по бокам.
3. Рассеянный свет. Мы же не на допросе и не хотим «свет в лицо, говорить правду и только правду»? Поэтому смотрите, чтобы источник света был не очень ярким и был скрыт матовой рассеивающей оболочкой.
#полезное
#свет
Сегодня у нас классная коллаборация с великолепнейшим каналом про дизайн 20го века — mid-century modern - мы говорим о курульном кресле.
Что это за зверь такой? А вы все его видели тысячу раз! Кресло с ножками в виде буквы Х.
Конкретную дату появления кресла никто не знает, но окончательно оформилось в привычный вид оно в Древнем Риме.
Представьте себе, вы — римский консул, страшно важный и занятой человек. И вот идете вы в своей белой тоге с кровавым подбоем красной полосой по важным консульским делам, а тут подлетает к вам гонец какой и просит «Ваш высокоблагородие, консул всея Рима, а черкните тут подпись свою драгоценную!».
И тут ваши рабы складное курульное креслецо вытаскивают, вы на него садитесь и все, что нужно - подписываете. И дальше идете. А рабы за вами везде это самое специальное кресло таскают и никому больше на нем сидеть не дозволено. В общем, становится в Древнем Риме наше складное кресло символом власти и статуса.
Но Рим завоевывают гунны и готы, наступают темные времена, и снова про курульное кресло вспомнят только в конце средневековья.
По сравнению с тяжеловестной готической мебелью такое складное кресло — это просто образец эргономичности и удобства!
К эпохе возрождения такие кресла обзаводятся спинкой и проникают в каждый зажиточный дом. Оно красивое, отвечает тенденциям эпохи, а главное — легко перевозится с места на место.
В эпоху барокко и рококо курульные кресло отправляют пылиться на чердаки — зачем это старье галантной эпохе?
Зато в эпоху ампира (подробнее про нее читайте здесь) нашими креслами снова заинтересовались — но в разрезе их античной версии. В Риме они означали власть и могущество — значит, берем!
И появляются стульчики без спинки с Х-образными ногами в форме сабель или другой военной атрибутики.
К середине 19го века все немножко отошли от имперских замашек и впали в романтизм…
Ах, а в каком кресле сиживал великий Данте? А ведь наверняка — в курульном…
Вот и стали воссоздавать средневековые версии курульного кресла. И давать им названия — «дантеска», «кресло Савонаролы», «кресло Лютера».
А уже во что интерпретировалось курульное кресло в 20 веке и как оно стало тесно связано с модернизмом — читайте на канале Mid-century modern.
Картинки к посту:
1. Схематичное изображение древнеримского курульного кресла
2. Кресло эпохи возрождения
3. Кресло эпохи ампира
4. Кресло середины 19го века
5. Схема складывания кресла
Про стиль ампир и манию величия.
Мне бабушка в детстве ставила в пример Наполеона. Нет, ну а что размениваться на всяких детей подруг.
Ведь и правда Наполеон пробивной мужик был. Родился в сильно небогатой семье на задворках Европы, воспитывался в толпе братьев и сестер. При этом сделал блестящую военную карьеру, ловко сориентировался во Французской революции и стал аж императором!
И дальше стал свою императорскую власть всячески подчеркивать.
Жить ведь император должен в императорских покоях. И начали они с женой Жозефиной всяческую роскошь в своем дворце наводить. А у людей, выросших в дали от столицы, бывают пробелы по части вкуса и чувства меры. Поэтому за основу они взяли модный тогда классицизм, добавили туда древнеримских элементов (с историей у Наполеона все хорошо было), и все это украсили огромным количеством золота!
Получился классицизм на максималках. Назвали его «ампир» - от слова empire - империя.
Какие у нас отличительные черты ампира?
Ну, во-первых, много-много щитов, мечей и шлемов. Они на стенах, потолках, стульях — в общем, везде, куда помещаются. Иногда неожиданно встречаются крылатые существа и сфинксы. Крылатых львов еще древние римляне любили, крылатые женщины — это богини победы, а сфинксы стали популярны после египетских походов Наполеона.
Цвета - яркие! Бордовый, зеленый, синий. Никаких там нежных полутонов. Ну и конечно же все покрыто большим-большим количеством золота.
Очень много балдахинов — они имитируют римские палатки из военных походов.
До России ампир, кстати, тоже дошел, но в более спокойном виде. Александр I как бы перенял имперское наследие поверженного Наполеона. В зимнем дворце можно встретить несколько залов с военной атрибутикой и пышными колоннами. Вот это все тоже ампир.
Вообще удивительно то, что это, пожалуй, единственный классический стиль, который появился благодаря конкретному человеку.
А в следующем посте посмотрим на мебель эпохи ампира и научимся ее отличать от других стилей.
#историяинтерьера
#ампир
Сегодня любуемся интерьерами, где ванная комната — это в первую очередь комната, а только потом ванная.
Если не хочется превращать свой санузел в стерильную помывочную, а хочется иметь роскошную комнату для принятия водных процедур, то воспользуйтесь этими действенными приемами:
1. Обои
Обои — это простой способ добавить роскоши.
Флизелиновый и виниловые обои не боятся влаги. Не стоит их поливать из душа, но поклеить на стены вне прямого попадания воды вполне можно. Для надежности еще можно нанести влагостойкое покрытие.
2. Картины
Картины, фотографии и постеры в стильных рамках всегда задают определенный эстетический мотив.
3. Необычная плитка
Симпатичная оригинальная мелкоформатная плитка способна на создание потрясающей красоты.
#ванные
#красивое
Как выбрать рабочих?
Сегодня вернемся от всяких исторических вопросов к простым, но актуальным делам. Затеяли вы ремонт. Ищите бригаду. Друзья вам ребят каких-то посоветовали. Из соседней парадной прораб в друзья набивается. В интернете кого-то нашли…
А как теперь из всех этих людей найти тех самых рабочих, с которыми у вас будет мир-дружба-взаимопонимание?
1. Проведите личное собеседование.
Встретьтесь с прорабом на объекте. Покажите фронт работ. Спросите, из чего планируются перегородки.
А дальше слушайте, какие вопросы он будет вам задавать.
Хороший рабочий спросит про каждую мелочь, будет въедливо выяснять про каждую деталь. Плохой — с порога начнет говорить, «о, все понятно! Здесь сделаем так, а здесь — вот так». Пускай вас не обманывает такая напускная уверенность — без хорошего ТЗ результат, как мы знаем — ХЗ не очень.
Что должен спросить рабочий:
1. Есть ли дизайн-проект? И если нет, как будут приниматься решение о размещении электрики-сантехнических выводов?
Иногда вы сами размечаете рабочим каждую розетку, а иногда даете общие указания, а они принимают решения на месте самостоятельно.
2. Насколько ровно штукатурим стены? И где выводим угол 90 градусов?
Идеально ровная штукатурка нужна там, где будет встроенная мебель — кухня, шкафы. В других местах допустимы погрешности.
3. Какого формата плитка? Керамогранит или керамика? Нужно ли будет запиливать углы под 45?
Проще всего для рабочих укладывать плитку среднего формата — 45х45, 60х60. Маленькие плиточки укладывать очень долго, а с большим форматом можно намучаться в подрезке. По поводу углов — при запиле в 45 градусов углы получаются ровные и красивые.
4. Какую разводку делаем под сантехнику? Где устанавливаем ревизионный лючок? Ставим ли фильтры? Ставим ли системы защиты от протечек?
Разводку лучше делать «гребенкой» - когда к каждому сантехническому прибору идет своя труба.
Вопросов может быть еще много, и чем их больше — тем лучше. Не стесняйтесь просить вам что-то разъяснить подробно.
2. Изучите смету.
После вашего разговора рабочие составят смету. Чем она подробнее — тем лучше. Сравните сметы разных бригад между собой. Не гонитесь за ценой — в самой дешевой может не хватать важных пунктов.
3. Прочитайте договор.
В нем должны присутствовать сроки и график работ, ответственность сторон за непредвиденные ситуации (например, рабочие плохо закрыли стояк и он затопил соседей — кто будет с этими соседями разбираться?).
4. Уточните организационные вопросы.
Как рабочие планируют общаться с соседями в случае чего-либо? Будут ли мыть после вывоза мусора лестничную клетку? Как они защищают общедомовое имущество при грязных работах?
5. Прораб должен быть вам приятен как человек. Вам с ним коммуницировать в период всего ремонта — не стоит лишний раз усложнять себе жизнь.
Если все устроило — то вперед, к подписанию договора!
А о коммуникации со строителями в процессе ремонта — в следующем посте.
#полезное
#ремонт
Сегодня — день археолога!
Для меня это немножко профессиональный праздник, потому что с 2009 года я периодически езжу в эрмитажную экспедицию в качестве архитектора.
А день археолога — это время поговорить о первых откопанных интерьерах!
Поэтому будем говорить о Помпеях.
Все помнят эту жуткую человеческую трагедию, когда огромный римский город был погребен под толщей пепла, изверженной вулканом Везувием.
Страшное событие помогло законсервировать город в том виде, каком он был на момент гибели — осенью 79 года. Пепел покрыл все — лавки с овощами и фруктами, внутренние дворики богатых вилл, людей, бегущих по улицам…
Лишь спустя 17 веков город был обнаружен испанским инженером, который подыскивал место для строительства дворца короля Неаполя. Инженер так восхитился открывшейся перед ним архитектурой, что немедленно переквалифицировался в археологи и занялся раскопками.
В процессе изучения Помпеи были найдены великолепные частные интерьеры, которые позволяли себе в подробностях представить жизнь древних римлян.
Комнаты с мозаичными полами, фресками, мраморными столами — все это породило новый виток интереса к античности и вдохновило эпоху классицизма.
Давайте и мы рассмотрим эти интерьеры поподробнее!
#историяинтерьера
Врываюсь в середину января с яркой и сочной подборкой интерьеров от Кит Кэмп.
Кит Кэмп — классный и необычный британский декоратор. Ее стиль — интерьеры на гране китча, где она смешивает несмешиваемое, играет тканями и принтами, и раскрашивает жизнь своих заказчиков великолепными цветами.
#красивое
А в продолжение вчерашнего поста, вызвавшего столько комментариев, расскажу вам сегодня о недопониманиях дизайнера и заказчика в исторических масштабах!
Павлинья комната или история одних обоев.
Часть I.
Жил-был владелец заводов-пароходов по имени Фредерик Лейленд. Один из богатейших людей Лондона середины 19го века. И любой уважающий себя богач того времени что-нибудь да коллекционировал. Лейленд коллекционировал голубой китайский фарфор.
Он даже сделал в своем доме специальную комнату для коллекции. Нанял пару архитекторов и те соорудили элегантную конструкцию из ореха, а стены оклеили дорогущими антикварными кожаными обоями. Эти обои были еще в 16 веке привезены в Англию как часть приданого Екатерины Арагонской — первой жены Генриха VIII (который король - синяя борода).
Стоили эти обои нашему Лейленду аж 1000 фунтов (на нынешние деньги почти 100 тыс долларов).
Комната получилась очень викторианская! Темные насыщенные тона, тяжелая мебель. По полкам расставили фарфор и устроили в комнате столовую — чтобы гости могли любоваться красотой во время еды.
Но это только начало истории! Продолжение в следующей части.
Пост про настоящую французскую квартиру.
Недавно я ездила в Париж, к подруге. А подруга живет вместе с самым настоящим французом в самой настоящей французской квартире в самом что ни есть французском районе Парижа — Марэ.
Квартира очень светлая, уютная и приятная. С легкой небрежностью.
Две ночи я провела у них на диване у ребят в гостиной и могу теперь с точностью передать все, что передает настоящий французский дух.
1. Детали, которые красиво состарило время.
В квартире натуральный деревянный пол, он скрипит и немного поцарапан, зато придает необыкновенного уюта. Окна — тоже старинные, деревянные, с великолепной красоты ручками. От окон немного дует, это правда, но тут спасаться только теплой пижамой.
2. Много света — окна большие и есть во всех помещениях, включая туалет.
3. Лаконичные белые стены, которые выступают фоном для книг, пластинок и живых цветов
4. Мебель мидсенчури, которая неплохо контрастирует с классической основой.
С разрешения владельцев прикладываю и фотографии самой квартиры — пишите, что еще заметили там необычного? Или что, например, бы не прижилось у вас?
А еще, еще совершенно великолепная парадная — вы только посмотрите на эти цвета!
Глубокий синий и горчица — очень красиво.
Итак, наш победитель — пост про тени!
Ну что, поехали.
Мы знаем, что свет в интерьере очень важен. А с помощью света можно создать тени, которые превратят обычные белые стены в настоящее волшебство.
Самый простой вариант — купить светильник, где функция теней уже добавлена дизайнером. Это подойдет для мягкого и уютного вечернего освещения, когда хочется тишины и какой-то магии.
Вариант для креативных — создать такой светильник самостоятельно. Для этого вам понадобится хорошая светодиодная лампочка (она дает четкие тени, в отличии от энергосберегающей) и бумага. Бумагу можно порезать, смять, добавить прозрачных кружев, все это склеить вместе и поставить перед светодиодом. Будет красивая художественная тень.
Еще один вариант — световые панели и экран с лазерной резкой. Ставите световую панель в стену, закрываете ее экраном с дырочками — и вуаля, у вас уже не просто стена, а солнечный свет проходит сквозь ставни.
Ну а для вдохновения смотрите картинки!
#полезное
#красивое
И кстати.
Недавно мне попался совершенно золотой канал про европейский модернизм. Его ведет Дарья Сорокина — великолепный искусствовед, которая закончила магистратуру Баухауса в Дессау и сейчас пишет диссертацию про ВХУТЕМАС в Париже. В ее канале — и подробное описание первых модернистских квартир, и фотоэкскурсии по главным наследиям 20го века.
Тут и про первые опытные утилитарные квартиры в европе (аналог нашего дома наркомфина), и про модернистический дом в Оксфорде.
Все, о чем она пишет — она лично посещала, трогала и щупала. Хороший канал, рекомендую.
#вп
А у меня сегодня день рождения!
И отмечаю я его в гордом одиночестве в английской глубинке.
Как я тут оказалась?
А дело в том, что я уже две недели как учусь в Лондоне.
Я решила повысить свою квалификацию в сфере дизайна и поступила на пост-дипломную программу в один из лучших мировых вузов в сфере дизайна — University of Arts London.
Теперь буду с вами тут делится еще и знаниями и открытиями с нового курса.
Для тех, кому хочется побольше узнать про изнаночную жизнь красивой учебы в Англии, про сложности и радости быта на чужбине — я сделала отдельный канал про личное.
Lenochka&London, называется. Ну потому что я ж Елена, Леночка. И в Лондоне. Все логично.
/channel/+KNzUhfCt-DgzNDZi
Мебель из папье-маше
Ну что, я смотрю, мои подписчики — очень подкованные люди! Больше трети разгадали тайну этого стула.
Итак, и правда, стул сделан из спрессованной бумаги — папье маше.
Технику эту европейцы подсмотрели на востоке еще в 18 веке.
Представляете, как удобно лепить из бумаги всякие загогулины? На дворе эпоха рококо, мода на изящную резьбу и закорючки, мебельщики месяцами строгают одну ручку стула, а тут ррраз — и все готово!
Но было несколько проблем. Гидроизоляция бумаги и ее прочность. Поэтому метод не очень прижился.
Зато к середине 19 века придумали пропитывать бумагу льняным маслом и спрессовывать под особо сильным давлением — это позволило сделать папье-маше прочным и непромокаемым.
Снаружи бумажную массу покрывали толстенным слоем черного лака и инкрустировали перламутром — придавали нотку востока. Спинки и ножки делали крайне изысканных и сложных форм — благо, конструкция позволяла.
Такая мебель стала довольно популярна и продавалась даже по каталогам.
#историяинтерьера
Я считаю себя довольно рациональным человеком.
И идея того, что все эмоции и чувства можно разложить по полочкам кажется мне страшно привлекательной.
Поэтому, когда мне написала автор канала «Счастье на научном» — я была очень заинтригована.
А написала она с простым вопросом — а связаны ли дизайн интерьера и счастье?
Ну конечно же да!
Ведь дом, это то, что нужно каждому из нас.
Читайте мое интервью про интерьер и внутреннее мироощущение на канале «Счастье на научном».
Многие из нас (и я в том числе!) без ума от винтажных штучек, старинной посуды и антикварных комодов. Их очень здорово вписывать в интерьеры, они добавляют индивидуальности и жизни что дому, что ресторану или бару.
А вот эти штуки искать всегда очень сложно. Я в свое время исходила удельный рынок вдоль и поперек в поисках красивого старинного зеркала для бара.
А совсем недавно узнала про маленький, но очень симпатичный канал Валерии — тут она делится ссылками на классные винтажные штуки, которые продаются на авито и в других местах. И еще делится секретами, как сочетать несочетаемое и показывает красивые картинки. Если вы тоже любитель вещей с историей — подписывайтесь, вдруг что-нибудь да найдете себе.
Многие из нас, наблюдая остатки былой роскоши в старинных квартирах, начинают представлять, как великолепно жилось когда-то их владельцам.
Ну а как еще могло житься в огромных, 10-комнатных барских квартирах?
И мы фантазируем, представляя зажиточного дворянина в парчевом халате, зовущий «Захаааар!», его жену в шелках домашнего платья, попивающую кофий на балконе своей спальни, и причесанных детей в нарядных костюмчиках, играющих по своим комнатам.
А сейчас я вас разочарую и скажу, что такое существовало только в наших фантазиях. Хотите узнать, как на самом деле жили богатые дворяне в 19 веке? Поехали!
Во-первых, мало кто имел собственные квартиры. В том же Петербурге в 1890х годах порядка 95% жилья было съемным.
Чем зажиточнее человек, тем более огромную квартиру он мог себе позволить. Но огромная квартира ему была нужна совсем не для удобной жизни, а для статуса!
Представим себе барскую семью с тремя детьми, которые переезжают в огромные 8-комнатные хоромы где-нибудь рядом с Таврическим садом.
В одной комнате будет зала — самая торжественная комната для приемов.
Во второй — гостиная. В ней можно поить гостей чаем.
В третьей комнате — столовая, тут будет собираться вся семья за ужинами.
В четвертой — рабочий кабинет хозяина.
В пятой — парадная спальня. Здесь будет стоять нарядная кровать с балдахином, на которой никто никогда не будет спать, но хозяйка сможет принимать в этой комнате близких подруг.
В шестой комнате будет будуар — еще одна зона влияния хозяйки.
Все эти комнаты будут выходить окнами на улицу и считаться парадными.
Реально же жить будут в оставшихся двух — в одной будут спать супруги, во второй — все дети и их гувернантка. Кстати, эти самые личные комнаты всегда выходили во двор.
Чувствуете, как за последние 150 лет выросли требования к комфорту индивидуума?
Теперь мы в первую очередь думаем о том, как нам будет удобно, и только затем — о том, как пустить пыль в глаза.
Все эти сведения о частной жизни в 19 веке я подчерпнула из страшно интересной книжки «Очерки из истории быта. Петербургские доходные дома» авторства Екатерины Юхнёвой. Если вам интересно, как жили средние горожане времен Достоевского, как мылись и пользовались уборными, как готовили, стирали и где сушили белье — смело хватайте эту книжку и изучайте. Помимо бытовых штук, тут есть и всякие инженерные сведения о жизни города — когда появилась первая канализация, как освещался город и как прокладывали первую телефонную линию. В общем, искренне рекомендую.
#книги
Я вам обещала показать мебель эпохи ампир (1795-1830 годы).
Показываю!
Кресло с ручками-лебедьми — любимое кресло Жозефины, изготовленное специально для нее.
Вообще обратите внимание, сколько разных одушевленных существ скрывается в этой мебели! Тут вам и грифоны, и кариатиды, и всякие другие крылатые существа.
Золота много! Это факт.
И цвет яркий у всего.
В общем, каждый предмет мебели — массивен, немного избыточен, немного кричащ, но при этом таит в себе античные черты.
#историяинтерьера
#ампир
#мебель
Откуда брать идеи для интерьеров?
У меня на ютуб-канале, кстати, новое видео на эту тему вышло. О том, как вдохновляться и о том, как понять, чего на самом деле хочется в своем доме.
https://m.youtube.com/watch?v=KLXxMHqTIeA&feature=youtu.be
Как общаться с рабочими на стройке?
1. Будьте всегда вежливы. Я не придерживаюсь теории, что с рабочими нужно переходить на «их» язык. Вы сотрудничаете на почве их профессиональной деятельности — уважайте их труд.
2. Контролируйте процесс стройки. Если у вас нет дизайнера, который регулярно посещает стройку, вам придется заняться этим самостоятельно. Приезжайте раз в неделю, смотрите как двигаются работы. Сверяйтесь с графиком. При задержках (а они бывают абсолютно всегда) интересуйтесь подробно, что и почему. Это будет держать строителей в тонусе и не даст затянуть процессы. Даже самым лучшим профессионалам иногда нужна дополнительная мотивация.
3. Обращайте внимание на то, что происходит на объекте. Убирают ли они квартиру после рабочего дня? Не жалуются ли соседи?
4. Если у вас что-то вызывает недовольство — не откладывая, сообщите об этом рабочим и обсудите проблему. Не надейтесь, что «оно уйдет само».
5. Никогда не бойтесь поменять бригаду. Не держитесь за строителей, если они начинают вас тяготить.
Написала текст и подумала, что все это напоминает советы психологов по отношениям в паре. С другой стороны, все мы люди и со всеми нами коммуникация работает одинаково.
Делитесь в комментариях вашим опытом (хорошим и плохим) общения со строителями!
#полезное
#ремонт
Дом зажиточного человека в Помпеях чаще всего представлял собой замкнутый прямоугольник, где все самое интересное было внутри. С улицы вы попадали в центральный зал - артий, богатое помещение с отверствием в потолке и бассеином для сбора дождевой воды. По бокам атрия находились выходы в хозяйственные и жилые помещения, а прямо находился перистильный двор — уютный зеленый дворик с фонтанов и колоннами.
#историяинтерьера
А в пятницу — 18го августа, на канале стилиста Янины выйдет пост про готику в одежде. И если сейчас вы вспомнили неформалов из 2007, то вы давно не погружались в современную моду!
У Янины вообще канал необычный — там нет банальных советов про бежевые тренчи, зато там о том, как научится одеваться так, как хочется. И как адаптировать это к своей среде обитания.