Картины из лучших музеев мира и частных собраний для связи @id_arts_bot
Ян Крыжевский (1948)
«Над городом» 1980-1981
холст, масло. 109х85 см
Вологодская областная картинная галерея
#ян_крыжевский
🔸🔸🔸 Галерея39
Кузьма Петров-Водкин (1878-1939)
«Весна» 1935
холст, масло. 185х157 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
#кузьма_петров_водкин
🔸🔸🔸 Галерея39
Поль Альфонс Вири (1832-1913)
«Предложение» 1876
дерево, масло.
Частное собрание
#поль_альфонс_вири
🔸🔸🔸 Галерея39
Жан Беро (1849-1935)
«У витрины ювелирного магазина» ~1898
дерево, масло. 61х32 см
Частное собрание
#жан_беро
🔸🔸🔸 Галерея39
Бабур Исмаилов (1973)
«Письмо» 2024
холст, масло. 100х100 см
#бабур_исмаилов
🔸🔸🔸 Галерея39
Луи Шарль Верве (1832-1882)
«Любопытство» 1850-е
холст, масло. 77х44 см
Частное собрание
#луи_шарль_верве
🔸🔸🔸 Галерея39
Питер Пауль Рубенс (1577-1640)
«Персей освобождает Андромеду» 1622
холст (переведено с дерева), масло. 100х139 см
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
#питер_пауль_рубенс
🔸🔸🔸 Галерея39
Эдвард Хоппер (1882-1967)
«Петля манхэттенского моста» 1928
холст, масло. 89х152 см
Галерея американского искусства Аддисон, Андовер, США
#эдвард_хоппер
🔸🔸🔸 Галерея39
Лев Лагорио (1827-1905)
«Старая Ладога. Никольский монастырь и крепость святого Георгия» 1843
холст, масло. 30х37 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
#лев_лагорио
🔸🔸🔸 Галерея39
Константин Грачев (1978)
«Горячий хлеб» 2017
холст, масло. 200х160 см
#константин_грачев
🔸🔸🔸 Галерея39
Фёдор Алексеев (1753-1824)
«Вид на Воскресенские и Никольские ворота и Неглинный мост от Тверской улицы в Москве» 1811
холст, масло. 79x112 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва
#фёдор_алексеев
🔸🔸🔸 Галерея39
Андрей Ремнёв (1962)
«Кедровые орешки» 2001
холст, масло. 80х100 см
#андрей_ремнёв
🔸🔸🔸 Галерея39
Александр Федотов (1955-2021)
«Синий снег. Ели» 2010
холст, масло. 91х103 см
#александр_федотов
🔸🔸🔸 Галерея39
Константин Кузема (1962)
«Невский проспект» 2017
бумага, акварель. 56х76 см
#константин_кузема
🔸🔸🔸 Галерея39
Фёдор Васильев (1850-1873)
«Горы и море» 1872
холст, масло. 68х125 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
#федор_васильев
🔸🔸🔸 Галерея39
Габриель Метсю (1629-1667)
«Овощной рынок в Амстердаме» 1660-1661
холст, масло. 97х84 см
Лувр, Париж, Франция
#габриель_метсю
🔸🔸🔸 Галерея39
Карл Улоф Ларссон (1853-1919)
«The Kitchen. From A Home» 1898
бумага, акварель. 32х43 см
#карл_улоф_ларссон
🔸🔸🔸 Галерея39
Масанобу Китао (1761-1816)
«Слушая кукушку под плакучей ивой на берегу реки» 1782-1786
цветная гравюра. 39х56 см
#масанобу_китао
🔸🔸🔸 Галерея39
Серджио Черчи (1957)
«Синяя лампа»
холст, масло. 120х100 см
#серджио_черчи
🔸🔸🔸 Галерея39
Георгий Нисский (1903-1987)
«Автопортрет» 1934
картон, масло. 32x25 см
Частное собрание
#георгий_нисский
🔸🔸🔸 Галерея39
В картине «Персей освобождает Андромеду», использовав канву античного мифа, Рубенс выразил свое понимание мира и жизненного предназначения человека.
Изображена сцена триумфа Персея, сына Данаи и Зевса, уже совершившего свои знаменитые подвиги: щит героя украшен головой сраженной им Горгоны Медузы, от взгляда которой обращалось в камень всё живое, повержено морское чудовище, в жертву которому была отдана прекрасная Андромеда.
Эти символы побежденного зла помещены в центре картины как подтверждение доблести Персея.
Узкая площадка морского берега, ограниченная сзади скалой, до предела насыщена фигурами, особенно справа, где формы словно пульсируют, передавая еще не остывший пыл сражения. Могучий крылатый Пегас, летящая Слава, амуры образуют своеобразный шлейф позади Персея, в фигуре которого с выгнутым торсом и развевающейся мантией воплощен мощный порыв жизнеутверждающей энергии: Персей приближается к Андромеде, касаясь ее руки, а та, смущенная, благодарная, сияющая в своей наготе, опускает глаза.
Варьируя манеру наложения краски, используя то плотные, то акварельно прозрачные слои, чередуя локальные цветовые пятна с участками, где цвет нюансирован и соседние тона взаимодействуют посредством отражений-рефлексов, Рубенс добивается необычайного богатства живописной поверхности.
Фёдор Захаров (1882-1968)
«The gates of Westover»
холст, масло. 62х100 см
#фёдор_захаров
🔸🔸🔸 Галерея39
Слава Фокк (1976)
«Single bird» 2023
холст, масло. 100х150 см
#слава_фокк
🔸🔸🔸 Галерея39
Герман Метелёв (1938-2006)
«Сибирский тракт» 1978
холст, масло. 140х89 см
#герман_метелёв
🔸🔸🔸 Галерея39
Зинаида Серебрякова (1884-1967)
«Автопортрет» 1930
бумага, пастель.
Частное собрание
#зинаида_серебрякова
🔸🔸🔸 Галерея39
Иван Айвазовский (1817-1900)
«Пушкин на вершине Ай-Петри при восходе солнца» 1899
холст, масло. 135х250 см
Государственный Русский музей
#иван_айвазовский
🔸🔸🔸 Галерея39
Юрий Кугач (1917-2013)
«Майский снег» 1999
холст, масло. 48х64 см
#юрий_кугач
🔸🔸🔸 Галерея39
Борис Кустодиев (1878-1927)
«Портрет И. Э. Грабаря» 1916
этюд к картине «Групповой портрет художников общества "Мир искусства"»
картон, пастель. 106x71 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
#борис_кустодиев
🔸🔸🔸 Галерея39
Анна Фёдорова (1982)
«Летний день» 2023
холст, масло, акрил. 90х120 см
#анна_фёдорова
🔸🔸🔸 Галерея39
В истории русской живописи пример биографии Федора Васильева (1850–1873) уникален.
Едва вступив на путь профессионального художества, молодой живописец своим талантом, виртуозностью техники и мастерством исполнения пейзажей восхищал современников.
Незаурядность картин Васильева сразу же отметил Павел Третьяков, не только покупавший его работы, но и оказавший финансовую поддержку в последние два года жизни художника во время его лечения в Крыму.
Дарованию Васильева не суждено было раскрыться в полной мере, но творческое наследие 23-летнего мастера заявляет о нем как о непревзойденном живописце своего времени, «внесшем в русский пейзаж то, чего недоставало и недостает: поэзии при натуральности исполнения», – писал Иван Крамской.
Запечатленные им виды природы, исполненные элегической прелести и возвышенного романтизма, вбирают в себя бытовой, земной уклад и вместе с тем слагаются в истинные оды совершенству мироздания. Настоящей драматургией разворачивается на полотнах Васильева «жизнь» неба, предстающая во всех своих ипостасях: взволнованностью предгрозовых облаков, напоенных влагой, или едва освещенных предзакатными лучами.
Портрет Васильева, написанный Крамским в монохромной, похожей на фотографию технике, являет зрителю образ франта, по выражению Ильи Репина, «живую, кипучую натуру». Увековеченный на полотне пронзительный взгляд, свободная поза пейзажиста будто вторят характеристике, оставленной современником: «Звонкий голос, заразительный смех, чарующее остроумие с тонкой до дерзости насмешкой завоевали всех своим молодым, веселым интересом к жизни; к этому счастливцу всех тянуло, и сам он зорко и быстро схватывал все явления кругом».