houseoftexts | Unsorted

Telegram-канал houseoftexts - house of culture

-

Subscribe to a channel

house of culture

Невероятная история Йо Якова — клауд-рэп, Summer Of Haze, шизофрения, Золотые Зубы. Готовый сценарий для фильма и журналистское расследование года (по словам Коли Редькина).

Читать полностью…

house of culture

Расскажите, про какую музыку вам интереснее всего читать на канале?

Чувствую, что мне стало тесновато в формате говорящей головы, которая периодически вбрасывает посты, мемы и рандомные факты про музыку. Хотелось бы узнать, что нравится читать и слушать вам 🤲

Читать полностью…

house of culture

Когда весна в Питере полностью вступает в свои права, и снегопады с заморозкам начинают потихоньку забываться, я люблю подрубить в наушниках на прогулке альбом «Warehouse: Song and Stories» группы Hüsker Dü.

Люблю его за светлый драйв и наполняющее ощущение надежды. Почти весь альбом звучит очень жизнеутверждающе, несмотря на довольно мрачные тексты — хорошо, что есть возможность воспринимать только музыку, не вслушиваясь в слова ну другом языке.

Мой любимый трек с альбома «Ice Cold Ice». Его легко описать одной фразой — чистая эйфория. И таких находок на «Warehouse» масса. Завидую вам, если еще не слышали.

спотик / яндекс

Читать полностью…

house of culture

Игла и Метокс: самый правдивый гангста-рэп России 20-х

Недавно мы с другом обсуждали развитие хип-хопа в России. По его мнению, с которым я согласен, сейчас в жанре набирает силу и популярность направление с жесткими, максимально реалистичными текстами и нуарным продакшном. Оно как бы приходит на смену нарочитой несерьезности и показному эскапизму, что были главным трендом конца 10-х.

В прошлом году мимо меня полностью прошел мимо совместный альбом Метокса и Иглы под громким названием «Неошансон» — неплохое название для тренда о котором шла речь в начале, не правда ли? Если первый эмси сейчас чуть ли не главная звезда немейстримного хип-хопа, то второй куда менее на слуху, несмотря на свою богатую и интересную дискографию (да и биографию).

На «Неошансоне» у Метокса с Иглой сложился крайне гармоничный тандем: Алексей зачитывает бронебойные парты, в то время как Василий исполняет цепкие хуки — именно он стилистически ответственен за «неошансон» на релизе, не уступая при этом во флоу.

Главное достоинство альбома — отсутствие филлеров. Все треки полны мощных панчей и редкого качества грува. Особенно меня порадовало обилие меткой и емкой социалки. Вот например фрагмент парта Иглы с трека «Валим»:

Десятка грибов, сатива и спорт
Перспектива - в окоп, либо в расход
На великах едут на запад
На танках идут на восток
А я по России по тапкам
Дам, если что, марш-бросок


— честный и прямолинейный разговор о вещах насущных для очень многих в стране.

Есть и просто красивые поэтические образы:

Я крапальнул свою молодость, чтоб её в качестве грева отправить колониям
Это не самоирония — улыбнусь широко посреди хтони я


Что по поводу грува — одноименный трек «Неошансон» с битом напоминающим фьючевский «Mask Off» это стопроцентный бэнгер, способный звучать в каждом втором такси (если бы не нецензурный текст).

«Неошансон» умело работает с неоднозначными и опасными темами, не скатываясь в банальщину или морализаторство.

Я не ориджинал gangsta'
Я просто пиздюк, что повёлся на то, что пиздато ходить по району, раскидывать веса
Это если честно, это если честно


— читает Метокс, но ему хочется возразить. Именно так звучит гэнгста в России.

слушать

Читать полностью…

house of culture

Рудольф Страусов: как сделать пацанскую музыку шумной, грязной и стильной

Про Рудольфа Страусова я узнал в прошлом году — по первому прослушиванию было понятно, что этот парень еще себя покажет. И вот, в пятницу вышел новый альбом, аж четвертый по счету.

Начинал Рудольф (наст. имя Александр Иваненко) с пост-барда а на новом альбоме «САША» пришел к пост-всему: мамбловый речитатив, искореженные сэмплы народных песен, дерзкое пение и различные шумы очень даже хорошо звучат вместе. И это еще приглажено, по сравнению с предыдущим релизом.

В песнях Страусова много пацанского задора и нарочитой небрежности. Если Валентин Стрыкало был инди-роком на дворовых аккордах, то Рудольф Страусов это нойз на них же. В соответствии с темными корнями, на фоне неизменно маячит чувство тревоги и обреченности — это современная и своевременная музыка.

По своему стилю и настрою Рудольф Страусов вполне встраивается в когорту молодых и суперпопулярных рокеров — Три Дня Дождя, Джизуса и Кишлака. Только учитывая тягу артиста к экспериментам, нет никакой гарантии, что он продолжит двигаться в том направлении. Быть может, следующий альбом будет совершенно другим. И это самое интересное.

слушать

Читать полностью…

house of culture

Копаясь на хип хоп ру нашел интересный артефакт. РО, Полумягкие и Ленина Пакет на одной сцене. Как вам такое?

Читать полностью…

house of culture

Собрали с Колей новый выпуск Брокена про панельки! Работа над ним оказалась для меня таким путешествием в раннюю юность и дальше, в детство. Вот спальные районы страны OZ, а вот Ночной Дозор вечером по телеку. Тогда панельки вообще не воспринимались чем-то, что стоит осмыслять — они просто существовали рядом и казались такой скучной данностью, от которой никуда не денешься. А сейчас стали уже элементом культурного кода.

Читать полностью…

house of culture

В музыкальной телеге мне всегда интересны каналы, в которых рассказывают про рэп-группы о которых я раньше не слышал или не доходили руки их включить. KULT LAB — один из таких. Там я, например, узнал про группу Original Flavor, которую некогда двигал Jay-Z, а также коллектив Main Source, чей второй альбом занимает важное место в истории золотой эры хип-хопа.

Рекомендую читать и подписываться!

Читать полностью…

house of culture

Написал про еще один дорогой моему сердцу альбом русского рэпа — «Совок» группы Трагедия Всей Жизни. В свое время он подкупил меня своей беспросветной темнотой и эстетикой отвратительного вкупе с плотностью абсурдных образов. Не разлюбил я его и поныне, а потому текст ему посвященный был лишь вопросом времени.

Даст Бог — до конца года составлю субъективную подборку из 10-ти любимых альбомов рурепа (первый текст тут, второй тут). Цели ставить опасаюсь, но пока что план таков.

Читать полностью…

house of culture

Очень люблю соул и фанк, но редко про них пишу. Между тем, современная сцена не ограничивается лишь Black Pumas или Monophonics, а классные релизы появляются с хорошей периодичностью. За этот год меня больше всего впечатлил февральский «A Trip To The Moon» от нью-йоркской группы Ghost Funk Orchestra.

Первая половина его пестрит оттенками лета 68-го и с узнаваемыми дорзовскими интонациями. Но иногда темп спадает, перетекая в трип-хоповую дрему, и духовые с гитарами больше не стремятся оглушить. Пограничность с другими жанрами делает звук интереснее, но это все еще старый добрый психоделик-соул со всеми его узнаваемыми приемами и экстатическим вокалом.

С таким саундтреком в наушниках легко переместиться из дождливого Питера на Манхэттен, представляя себя гуляющим среди его негаснущих огней.

слушать / вк

Читать полностью…

house of culture

А вот самый вайбовый момент с прошлогоднего концерта в Пауэрхаусе. На главном хите у ребят слетело оборудование и они исполнили его акапелла.

Читать полностью…

house of culture

Внезапно осознал, что обложки пары любимых мною альбомов прекрасно смотрятся рядом.

Читать полностью…

house of culture

Песня Goth Star полтора года назад оказалась едва ли не самым точным попаданием в нерв эпохи со всеми ее основными сюжетами и коллективными переживаниями. Вчера Золотые Зубы экранизировали свой главный хит, превратив его в полноценную короткометражку. Это очень теплый и сердечный, невзирая на снег в кадре, роуд-муви. Вечный российский сюжет — зимняя дорога, меланхоличные персонажи и белое поле под сумрачным небом.

Читать полностью…

house of culture

Товарищ показал вот такой раритет

Читать полностью…

house of culture

Эстетика обложек группы Earth.

Читать полностью…

house of culture

и еще успеть про то, что вышло в прошлую

Читать полностью…

house of culture

Долго думал написать про «багчейзинг» и вот наконец собрал все мысли в один пост.

Альбом должен был выйти два с лишним года назад, но Овсянкин справедливо рассудил, что время для песен и развлечений далеко не самое подходящее. В результате, релиз пролежал нетронутым и вышел в марте этого года таким, как автор его задумал еще тогда.

Мне нравится смотреть на предыдущий альбом Овсянкина «Мементо Мори» как на хронику жизни социальных низов: мы наблюдали со стороны кладменов, вэбкамщиц и прочих отверженных обществом людей. На «багчейзинге» Кирилл использует принципиально другой подход, сосредоточившись на личных переживаниях и саморефлексии.

Альбом посвящен завершившимся отношениям Овсянкина, которые он описывает с той же феноменальной внимательностью к деталям, характерной и для других его релизов.

Не доставая воткнутое тобой шило
Иду за картошкой и муравейником к Вольчеку
Ты унижалась как угодно, чтобы я остался
А теперь мы поменялись, это заслуженная рокировка


Такие моменты делают песни о любви осязаемыми и предметными, иносказательность здесь переплетается с конкретными вещами. Это нехарактерно для романтического жанра, где лирика обычно абстрактна и даже бесцельна.

В треке «sick» перечисление дорогих воспоминаний становится мучительным, но от этой муки рождаются красивые и мощные образы:

Ты болеешь и тебя съедает город
Я болею и съедаю свою гордость
Ты болеешь, просыпаясь не со мной
Я болею - знаешь, мне не все равно
Ты болеешь тем, что влюблена в яд
Я болею тем, что я влюблен в тебя


На альбоме много характерных для Овсянкина бытописаний, только если «Мементо Мори» был взглядом со стороны, то «багчейзинг» можно представить в качестве музыки, которую слушают персонажи предыдущего альбома.

«багчейзинг» контрастирует с другими работами Овсянкина не только лирикой, но также и звуком. В большинстве треков используется живая гитара (этот момент я специально уточнил у Кирилла), записанная музыкантом Davay Potom, который также исполняет припев на первом треке. Альбом звучит сдержанно и строго, прорываясь иногда нойзом и засэмпленным скримом.

Наверное, самое интересное на альбоме — эксперименты Овсянкина с голосом. Этому даже посвящено название одного из треков — «ищу человека (так звучит мой голос)», где рэпер(?) поет в очень необычной манере. Ну а «вся ночь впереди» это буквально Джордж Клэнтон, решивший записать бедрум-поп.

Если «Мементо Мори» был панорамой русского ада, то «багчейзинг» куда более оптимистичная запись, хоть тьмы в нем также хватает. Это очень честная и искренняя запись — ее сила в том, что Овсянкин не боится выглядеть слабым и неуверенным в себе, что обычно тяжело дается большинству мужчин. Обезоруживая себя перед слушателем, он сбрасывает осточертевшую маску постиронии, переизобретая себя в новом качестве — чуткого инди-музыканта. Альбом ничуть не стал хуже за те два года, что пролежал неизданным. Сегодня эти песни оказались очень вовремя, ведь все уже устали от нескончаемого гедонизма и нескончаемого стеба. «багчейзинг» это серьезные песни противоречивой эпохи, один из лучших релизов крайне урожайного года.

слушать

На джиниусе есть авторские обложки к каждому из треков, рекомендую заценить.

Читать полностью…

house of culture

мы с чудесным каналом вирши (как оказалось, моим соседом) решили сделать необычную коллабу — скинуть друг другу крутые альбомы русского андера и написать про них короткие посты. Грише я отправил «Небывалое желание жить» Habal'а, а он мне «Королей Абстракта 4» Ежемесячных. Публикую его рецензию у себя, а чтобы прочитать мои мысли про Еже заходите к нему.

Мефедроновая бабочка Чжуан-цзы

Приятно знакомиться с исполнителем только через альбом — не нужно никаких дополнительных контекстов, интервьюшек. Достаточно просто включить «Небывалое желание быть» и услышать порцию жизненных историй. Хабал за 12 треков провел мне экскурсию по своему болезненному сознанию, пытающемуся спрятаться от реальности в сны, а от снов — в реальность.

Мне дико зашел контраст прямолинейных, автобиографических историй, в которых не утаиваются даже самые интимные подробности, и почти неуловимых ноток эскапизма, сновидческой реальности, в которую вроде бы и хочется сбежать, но там ебашит ничуть не меньше, чем в обычной жизни.

И вот уже не совсем понятно, это мефедроновая бабочка, летающая под носом (лучший образ альбома) снится Хабалу в страшном сне, или Хабал, с его покореженной жизнью и кучей дерьма, через которую приходится переступать (вся эта куча детально описана в «Мистер Йух» и частично в пиздатом концептуально «6 чувств (вины)»), снится бабочке в страшном, подробном, искреннем и донельзя реалистичном сне.

***

Ну а вам рекомендую подписываться на канал вирши. Григорий пишет отличные посты про музыку, не стремясь сделать их вирусными и короткими. Важное в наше время качество.

Читать полностью…

house of culture

Мне кажется, или российская и шире, СНГ-музыка, в этом году бьют все рекорды крутости? По ощущениям, каждую неделю выходит как минимум парочка непроходных альбомов. И это когда у многих артистов есть проблемы с попаданием в различные списки, ограничивающие выступления.

Из того, что успел для себя отметить:

КСД
Ищейка
два альбома Ивана Лужкова
Овсянкин
Золотые Зубы
Антоха МС
Dj Stonik
Зараза
Сова
Pastor Napas
H8.HOOD
Рудольф Страусов


список дополняется…

Читать полностью…

house of culture

В последние дни много думаю про темную магию музыки Романа Сидорова. Его проекты Sedative, Fatal, Der Golem и Старуха Мха я навсегда полюбил с того момента, как услышал их будучи в старших классах школы.

Задавая себе вопрос, кто из современных популярных музыкантов ближе всего к нему по духу, я нахожу довольно неожиданный ответ — это Mnogoznaal. Кажется, Максу удалось передать в своих песнях ту же мощь северной ночи, что пульсировала и в треках Романа.

Пытаясь найти между ними пересечения, я вспомнил про историю убийства Тани Страховой, чье упоминание есть в треке «Пугающе Красивый Сон» с альбома Многознала «Круг Ветров». Таня любила музыку Макса, и незадолго до смерти репостнула «Гостиницу Космос» с восторженной подписью. А ее убийца Артем Исхаков в предсмертной записке просил поставить на своих похоронах песню Der Golem «Нет».

Читать полностью…

house of culture

Playboy Carti в футболке блэк-метал группы Deathspell Omega. Ситуация как с Канье в футбе Бурзум, но меня все равно прикалывают такие пересечения андер и поп культуры.

Читать полностью…

house of culture

По относительно горячим следам текста про ТВЖ хочу отдельно написать про «ВИА Летаргия» — сольный проект Ветла и Мити Северного, про который я узнал в процессе написания рецензии. У них есть один альбом, выпущенный в 2018 году. Если коротко — это лучший из слышанного мною индастриал/нойз-рэп на русском. «Красная песня» звучит как продолжение идей топовых экспериментальщиков Tollund Men с ощущением космической тьмы, а «Рейв макабр» как утяжеленная и еще более безысходная версия ATL.

Одна из самых приятных и неожиданных находок за этот год.

слушать:

спотик / яндекс / эппл / вк

Читать полностью…

house of culture

Что меня раздражает в Spotify

Пользуюсь спотиком из-за огромного количества треков и множества удобных функций, но кое-чего мне сильно не хватает. Функции, давно реализованной в Apple Music, а конкретно — вкладки «Артисты». Имею в виду отдельный раздел в медиатеке, где отображаются все исполнители, чьи треки вы лайкнули. Эта вкладка пополняется именно добавлением композиций и альбомов, что существенно облегчает систематизацию и поиск по медиатеке (лично у меня так). В спотике же раздел с артистами это просто список их профилей, и искать можно только по альбомам или потреково. Как по мне, жутко неудобно.

Напишите в комментах, что бы вы хотели изменить или добавить в стриминговые сервисы для их совершенствования. Кажется, точно есть что улучшить!

Читать полностью…

house of culture

очередная партия мемов

Читать полностью…

house of culture

я каждый раз после прослушивания Мэдлиба

Читать полностью…

house of culture

Как «Золотые Зубы» стали главной думерской группой. немного размышлений о новом альбоме.

«Золотые Зубы» это ожившие сохраненки вк, видео с эффектом вхс, эмокор на айподе, фестиваль боль, сериал городок и скотобойня. Это музыка поколения мечтателей, погрязших в офисной рутине. «Зубы» определенно родственны т.н. абстрактному рэпу, прежде всего Овсянкину и «Макулатуре» с их хрониками жизни думеров, не нашедших себе места в обществе развитого потребления.

Другая ассоциация — «новые тихие», вроде Никиты Прокопьева, Сергея Черепихо и Монти Механика. С ними «Зубы» роднит меланхоличный электронный саунд, как будто пытающийся воспроизвести сэдкор на сэмплерах и синтезаторах.

Узкосубкультурный рэп с кучей внутренних приколов

— так охарактеризовал свою деятельность Слава КПСС, но это определение отлично подходит музыке «ЗЗ».

Неймдроппинг — пожалуй главный смысловой прием «Зубов», на новом альбоме они продолжают собирать собственную утопию из множества имен и отсылок. Дан Балан соседствует с Тони Алленом, а Дин Блант со стихами Улюкаева. Это новая искренность как она есть, а потому совершенно неважно, насколько ребята иронизируют в своих текстах.

«Post-hardcore» — это Россия для грустных и красивых, где Омск и Тольятти не слишком отличаются от Миннеаполиса или Далласа. «Золотые Зубы» создали уютный мирок, в котором хочется переждать темные времена. Верю и надеюсь, что их уникальная реальность в чем-то определит будущее.

P.S. Теперь уже понятно, что ребята попали на музыкальную карту Тольятти, встав в ряд с Хуго-Уго, Учителем Ботаники, Артемом Татищевским и Честером Небро.

Читать полностью…

house of culture

Собрал новый плейлист, на сей раз русский андер! Имена сплошь уважаемые — ОУ74, Kunteynir, Good Hash Production, Цинк Уродов, Мутант Въхлам, the Chemodan, Тяжелая Атлетика, Полумягкие, Метокс, Ленина Пакет, H8.HOOD, Murda Killa, Бабан и многие, многие другие. Только куплеты с золотой печатью, ведь как известно — самодельный рэп самый дельный.

5 часов отборного стаффа:

спотик / яндекс / вк / эппл

Читать полностью…

house of culture

Интервью с «конец солнечных дней»

Обсудил с Яриком из КСД про его раннее творчество, музыкальную сцену в Омске, аудиторию на концертах в разных городах, видеоигры и другие интересные темы. Получился небольшой, но ламповый разговор.

Красивые карточки ищите на канале Простор.

крутейший альбом «несколько вопросов самому себе» по ссылкам:

яндекс / спотик / эппл / вк

Читать полностью…

house of culture

Японский альбом из 2093 года, записанный в 1983-м

Когда говорят про музыку будущего, обычно имеют в виду что-то очень быстрое и перегруженное, чаще всего ломаные ритмы и почти обязательно электронику. Словом все, что соотносится с видами залитых неоновым светов небоскребов и бешеным ритмом жизни.

Нетрудно заметить, что подобная музыка больше говорит о настоящем, нежели будущем — это буквально саундтрек современного мегаполиса. Что же до грядущих времен — мы можем представить дистопический сценарий развития событий, либо наоборот утопический. Поскольку в первом мы уже и так почти находимся, мне бы хотелось показать пример того, как может звучать музыка второго.

Альбом うたかたの日々 (Utakata no Hibi — пер. «Пена дней» и отсылает очевидно к Борису Виану) японской группы Mariah вышел в 1983 году, но относится к тому волшебному типу пластинок, что существуют совершенно вне времени. Решения в нем использованные, свежо звучат и по сей день.

Больше всего мне нравятся на нем первый и третий треки. «Soko kara...» — звучит энергично, но без напряжения, навеянный одновременно традиционной японской музыкой и саундтреками к кинофантастике. Если попытаться охарактеризовать его одним термином — это будет «сатори-хаус». Танцевальная музыка для погружения в себя.

Ничуть ему не уступает и «Hana ga saitara» — с краутовым моторик-битом и множеством других элементов. Невесомые хоралы и синтезаторы идут параллельно забористым перкуссиям, а над всем этим царит саксофон идеолога группы — композитора Ясуаки Шимицу. Грандиозная конструкция не разваливается и не теряет легкости до последней секунды, напоминая джазовый джем.

Про Шимицу (др. вариант Симидзу) надо отдельно сказать пару слов. Он крупная фигура на японской джазовой сцене и сотрудничал с огромным количеством великих музыкантов — от Рю Сакамото до Билла Ласвелла, от Джона Зорна до Ману Дибанго и Бьорк.

Завершается альбом парой эталонных арт-поп композиций. Что-то подобное через 10 лет будут делать Stereolab, и через 30 Kate NV. Пока писал пост, выяснил, что Катя фанатка «Utakata no Hibi». Кто бы сомневался!

Utakata No Hibi мне видится миражом далекого будущего, музыкой свободной формы и свободного человека. Это саундтрек к утопии.

слушать:

спотик / эппл / вк / ютуб

Читать полностью…

house of culture

Сегодня слушаем Moss Icon и Mineral

Читать полностью…
Subscribe to a channel