«Где вас можно застать кроме работы и дома?»
Нет ничего милее, чем провести утро воскресенья на премьере спектакля «Три поросёнка. Ой».
Особенно, когда художник - постановщик, а теперь еще и драматург, Маша Трегубова.
Режиссер Кирилл Вытоптов.
Яркое и нежное произведение о том, что доброе сердце иной раз важнее справедливости.
И, кажется, что волк, он же актер Сергей Епишев, говорит голосом Зиновия Гердта.
Смеялась и плакала.
Радость для глаз.
Новая сцена театра на Таганке.
Воскресное!
Постараемся воскреснуть.
Олсены и "Eine Kleine Nachtmusik" Доротеи Тэннинг, 1943
О древнерусском языке
Дмитрий Стешин сравнил отрывок из "Повести временных лет" на русском языке (древнем и современном) и украинской мове. Результат оказался вполне предсказуем и показателен. Об этом, кстати, писали еще ученые в XIX веке:
«Дайте прочесть летопись Несторову, Киевскую и прочая, любому Великороссиянину, не знающему церковного наречия: он поймет их, говоря вообще, кроме того или другого слова, вышедшего из употребления, а Малороссийской страницы он не поймет, даже образованный.
Дайте прочесть летописи Малороссиянину, не знающему Великороссийского наречия, он поймет их только, поколику понимает Великороссийское и церковное наречия, а свое наречие не окажет ему никакой пользы для уразумения.
…
Следовательно, в летописях, верно, господствует Великороссийское наречие, а Малороссийского нет.
…
[Это] новое подтверждение, что в Киеве жили до Татар не Малороссияне, а Великороссияне.
…
Если Малороссийское наречие жило на Днепре, то зачем нет его следов в летописях? Если следов нет, то должно заключить, что не Малороссияне жили там, где писаны летописи. А есть другие следы. Какие? Великороссийские.»
Погодин М. П. О древнем языке русском : [письмо к И. И. Срезневскому]. - СПб., 1856.
«Все упомянутые киевские памятники по языку и орфографии представляют нечто однородное… потому, что древне-киевский говор конца XI в. – первой половины XII в. не имел сколько-нибудь яркой окраски, приближаясь… всего более к средне-великорусским говорам.
…
Летописям, как и вообще всем несомненным и предполагаемым текстам киевского происхождения [доордынских времен – прим.], чужды малорусские слова…
Вообще нет никаких оснований считать древне-киевский говор тождественным или близко родственным с древним галицко-волынским говором. Напротив того, необходимо видеть в древне-киевском говоре один из говоров, близких к соседним говорам белорусско-великорусского типа.
…
Читающий Начальную и Киевскую летописи поражается близостью их синтаксиса и словаря к великорусскому материалу».
Соболевский А.И. Древне-Киевский говор // Известия Отделения русского языка и словесности Императорской Академии наук. — СПб., 1905. — Т. Х. Кн. 1. — С. 308—323.
#Древняя_Русь
#языкознание
💜
На обороте холста надпись рукой Льва Жегина: «Работа В.Н.Чекрыгина 1913 - неоконченный портрет В.В. Маяковского - удостоверяю Л.Жегин (Шехтель)».
🟡
Ищите поэта (холст, масло) на выставке «Лицо нового искусства. Русская футуристическая книга» в Литературном музее на Зубовском бульваре.
🔴
Выпущен каталог, он же - систематический свод предметов, связанных с книгой футуристов !
105 лет назад родился Джанни Родари (1920—1980), итальянский детский писатель и журналист. Из его сказки "Чиполлино":
"Чиполлино добился свидания со стариком и крепко обнял его:
- Бедный ты мой отец! Тебя засадили в каталажку, как преступника, вместе с ворами и бандитами! ..
- Что ты, что ты, сынок, - ласково перебил его отец, - да ведь в тюрьме полным-полно честных людей!
- А за что же они сидят? Что плохого они сделали?
- Ровно ничего, сынок. Вот за это-то их и засадили. Принцу Лимону порядочные люди не по нутру.
Чиполлино призадумался.
- Значит, попасть в тюрьму - это большая честь? - спросил он.
- Выходит, что так. Тюрьмы построены для тех, кто ворует и убивает, но у принца Лимона всё наоборот: воры и убийцы у него во дворце, а в тюрьме сидят честные граждане. <...>
Чиполлино, - сказал на прощание отец, - теперь ты уже большой и можешь сам о себе подумать. О твоей маме и братишках позаботится дядя Чиполла, а ты отправляйся странствовать по белу свету, поучись уму-разуму.
- Как же мне учиться? Книжек у меня нет, да и купить их не на что.
- Не беда, жизнь научит. Только гляди в оба - старайся видеть насквозь всяких плутов и мошенников, особенно тех, которые имеют власть".
Новая подборка интеллектуальных событий Москвы в рубрике #кудасходить
📌 29 октября в 19:30
Лекция «Оптический театр Сергея Зорина: мечта о далеком будущем» в Центре Вознесенского
📌 28 октября в 19:30
Презентация книги «Изображая Центральную Азию» в Музее «Гараж»
📌 28-29 октября
Седьмая научная конференция «Россия / СССР и Запад. Литературные контакты. XX век» в ИМЛИ РАН
📌 30 октября в 19:00
Лекция «Русский Север как территория диалога культур» в Музее Андрея Рублева
📌 3 ноября в 14:30
Лекция «О влиянии поэзии Байрона на творчество российских символистов» в Библиотеке иностранной литературы.
#кудасходитьвМоскве
Альфонс Муха (1860–1939)
«Автопортрет в русской рубашке», 1899 г.
Есть мнение, что собаки похожи на своих хозяев. Так вот любимицей сегодняшнего именинника, сэра Георга Шолти, была трогательная крошечная ши-тцу. При этом музыкальный мир запомнил его как «неистового творца с крепким торсом, неэкономным жестом высекающего страстный огонь и томную негу из сотен партитур».
По случаю дня рождения маэстро делюсь записью его выступления с Чикагским симфоническим оркестром на Фестивале Эдинбурга в 1971 году. Звучит Первая симфония Иоганнеса Брамса.
#МузыкальнаяТерапия #ДляНастроения
Никите Михалкову — 80.
Родители дали младшему сыну свободу в принятии жизненно важных решений — учеба в училище имени Щукина и ВГИКе, служба на флоте. В Щукинское Михалков поступил в то лето, когда снимался в фильме «Я шагаю по Москве». Традиции училища съемки студентов запрещали, и его отчислили с четвертого курса. Он тут же перевелся во ВГИК на режиссерский факультет. Первый фильм «Свой среди чужих, чужой среди своих» снял в 1974 году. Дальше подряд последовали шедевры: «Раба любви», «Неоконченная пьеса для механического пианино», «Пять вечеров», «Несколько дней из жизни Обломова», «Родня»…
Михалков успевал снимать кино, руководить бывшим Театром киноактера, ставить спектакли, продюсировать фильмы коллег и преподавать в основанной им Академии кинематографического и театрального искусства. В 2002 году — основал Национальную академию кинематографических искусств и наук, которая вручает премию «Золотой орел».
Сегодня об имениннике будет много сказано и написано, а в этом канале в качестве поздравительной открытки публикую фрагменты из его книги воспоминаний «Территория моей любви».
О дедушке Петре Кончаловском
«Дед мой, художник Петр Кончаловский, жил жизнью совершенно помещичьей, создав свой замечательный практически самодостаточный мир. Охота на зайцев, на уток… Керосиновые лампы, куры, свиньи, корова… Запах копченых окороков и антоновских яблок, скрип половиц, постоянный запах краски, ведь дед — живописец… Вечернее сидение за фортепьяно с керосиновой лампой, когда дед играл Моцарта, читал наизусть Пушкина целыми страницами, пел арии из любых опер»
О христианском влиянии мамы
«Благодаря маме исповедь и причастие для меня были естественной частью жизни. Хотя головой я понимал, что в Советском Союзе это редчайшее исключение, и был очень осторожен»
Об оценке творчества отца
«По-настоящему я оценил детские стихи отца, когда готовился к его 95‑летию. Выбирал, что почитать на вечере, открыл книжку и — обалдел. Все то, что для меня было прежде естественным и самым обычным, вдруг оказалось совершенным чудом. Вот уж поистине: что имеем, не храним, потерявши, плачем»
О жизни за городом
«Вообще деревянный дом создает необыкновенно уютную атмосферу. Ко всяким хай-тековским интерьерам у меня не лежит душа, сразу себя чувствую, как в больнице. Сама жизнь полна красок, притом вовсе не беспримесных, стерильных, так пусть и в доме будет все естественным»
Об учебе у Михаила Ромма
«Ромм ненавидел потребительство во всем, особенно в искусстве. Мол, „я зашел тут на ваше кино поглазеть, вот вы мне и показывайте“, или „я пришел тут малость поучиться, вы меня и поучите“. Он заставлял нас все время быть в упругом состоянии, не давая ни минуты на расслабление»
О браке с Татьяной Михалковой
«Случалось всякое, но, как правило, все всегда заканчивалось одним и тем же: я напоминал Тане, что честно с самого начала обозначил правила игры: „Сначала кино и друзья, потом все остальное“. Тане трудно было свыкнуться с таким образом жизни и мыслей, но даже в самых тяжелых наших жизненных ситуациях никогда не возникало альтернативы — жить вместе или не жить»
Об отношении к актерам
«Одна из самых наказуемых вещей — это попытка самоутверждения за счет артиста… Это то же самое, что самоутверждаться за счет ребенка. Актера нужно бесконечно любить и не только говорить ему приятные слова, хотя это тоже очень важно. Нужно заботиться о быте каждого актера в экспедиции. В этой любви нет мелочей…»
О подходе к съемкам
«Принято считать, что каждую ленту надо снимать как последнюю. Я же думаю — как первую. На самом деле, первое изумление, первая любовь, первое предательство, первая трагедия… потрясает сильнее, чем примерно то же самое, испытанное во второй, третий, пятый раз»
О главной задаче художника
«На мой взгляд, атмосфера — единственное, чему нельзя подражать, именно поэтому кинематограф является великим искусством. И создание атмосферы, когда появляется возможность подключить биологическую память зрителя, мне кажется, для художника самая большая задача».
Новая подборка выставок Москвы, которые я рекомендую посетить на этой неделе:
📌 Групповая выставка «Московские нонконформисты. Поиск идентичности» в Arts Square Gallery — до 26 октября
📌 24 октября — открытие экспозиции из частной коллекции Полины Бондаревой в новом пространстве masters:dom на Софийской набережной
📌 Коллективная выставка «Время неспешности» в «Сводах» Дома культуры «ГЭС-2» — до 9 ноября
📌 Персональная выставка Георгия Хомича «Дом моей мечты» в Sistema Gallery — до 14 ноября
📌 Выставка «Шедевры ранней фотографии. 1840–1870 гг.» В ЦВК Béton — до 16 ноября.
#кудасходитьвМоскве
Между тем великорусское племя, занявшее страну с климатом довольно суровым, с почвою, требующею большого труда для своей обработки, но зато богатую судоходными реками, выработало предприимчивый, энергичный характер и способность к разносторонней деятельности. Здесь вырос и окреп наш государственный порядок.
Дмитрий Иловайский
Вышел номер «Тетрадей по консерватизму», посвященный осмыслению фигуры благословенного императора Николая Павловича. Горячо рекомендую: https://essaysonconservatism.ru/wp-content/uploads/2025/10/2025_02.pdf
Читать полностью…
📸 Музей естественной истории в Лондоне выбрал лучшие фотографии дикой природы 2025 года
На мировой конкурс Wildlife Photographer of the Year было подано свыше 60 000 заявок из 113 стран. В главной номинации – "Фотограф дикой природы" – победил Вим ван ден Хевер из Намибии, запечатлевший гиену среди руин покинутого алмазного рудника (фото 1). Есть и победитель из России – Алексей Харитонов с фотографией "Око тундры". Наш соотечественник стал первым в номинации "Портфолио" (фото 3).
В комментариях выбираем самый-самый снимок 👇🏻
✏ Подписаться на @truekpru | Читать нас в MAX
Минутка рубрики #Поэтория на ночь глядя: Алиса Фрейндлих читает стихотворение Марины Цветаевой. 🖤
🎥: фрагмент музыкально-поэтического спектакля «Гори, гори, моя звезда» в БДТ. 2003 год
#ДляНастроения
В коллекцию параллельных топонимов в разных концах славянских земель - река Одра в Хорватии, несколько южнее Загреба. В параллель Мораве в Сербии.
Выглядит как типичная речка на Кубани и вообще очень характерный для славянского простора вид.
Собственно, Черная Хорватия, из которой носители хорватского имени пришли на Адриатику, и располагалась рядом с изначальной Одрой, на границе современных Чехии и Польши (а вот захлумляне, жившие в горах под Дубровником, хранили память о прародине на верхней Висле). А вот западнославянские (лужицкие) сербы живут на юге Восточной Германии, довольно далеко от исходной Моравы. Собственно, Поморавье стало Сербией только в XIV в.
Сегодня вспоминаем одного из главных архитекторов русского модерна — поэта, мыслителя, теоретика символизма, автора «Петербурга» — Андрея Белого. Для него литература была не украшением, а способом метафизического действия: ритм как мышление, звук как смысл, образ как путь к сверхреальному.
Белый видел в ритме не «музычность» стиха, а форму мысли и способ миропостижения — то, как культура упорядочивает хаос истории. Символ у него — не знак и не аллегория, а прорыв из видимого пространства в сущностное (отсюда же и его теургический пафос искусства).
Произведение Белого «Петербург» — роман-лабиринт о власти формы над человеком, о гипнозе бюрократии и идеологии; это книга о том, как знак превращается в судьбу. Эксперименты со звуковой фактурой в «Глоссолалии» и «Симфониях» — не игра, а попытка услышать первоэлементы речи, добраться до истока имени и смысла. Все творчество Белого — редкая для Серебряного века связка поэтики и философии культуры.
Ключевая интуиция Белого заключалась в том, что культура — это ритмическая работа духа над хаосом. Когда ритм рушится, история «заикается» — начинается эпоха крика и карнавала. Отсюда его требование к художнику и мыслителю: не описывать, а созидать форму, в которой возможна свобода.
Украшенные золотом железные доспехи и шлем, предположительно принадлежавшие царю Филиппу II Македонскому, отцу Александра Македонского, выставлены в Музее царских гробниц в Эгах (Вергина) на севере Греции, в первой столице Македонского царства
Читать полностью…
Продолжение про Голубкину.
Как Анна Семёновна описывает Крым.
Письмо Нине Яковлевне Симонович-Ефимовой 1908 год.
"Знаете, почему я вам долго не отвечала, в Крыму была и тоже видела различные чудеса. Описывать не берусь, а рассказывать могу без конца. Знаете, такие странные сравнения и слова лезут в голову, что я ни за что не не решусь из написать.
Это про лицо Крымской земли. Я сначала просто без памяти была. "Лёгкость необыкновенная в мыслях." Прямо чувствуешь, что превратилась в один большой глаз, а мысли все разлетелись. Странное состояние. Ну прямо жадный, ненасытный глаз разросся до величины всего тела. Ну, может, ещё одна нога осталась, а другую я не чувствовала."
«Я и забыла, куда еду, просто хотела с вами повидаться… и вдруг – Крым»!
«Вот это настоящая скульптура»! (так она говорила про горы)
«В Крыму я помолодела на семь лет».
Голубкина периодически совершала поездки в Крым, к художнице Александре Хотяинцевой. Здесь Голубкина создала большую серию рисунков цветов и растений. Свой балкон в московской мастерской, выходящий в сад, она тепло называла: «Мой Мисхор!». В одну из поездок скульптор привезла из Москвы мраморный горельеф «Христос» для надгробного памятника, установленного на могиле Е. Родановой.
А в Royal Opera дикие свитера, потому что мы этого достойны.
Читать полностью…
Музыкальный привет от сегодняшней именинницы Катрин Денев из неувядающего мюзикла Франсуа Озона «8 женщин». 😍
Вот что говорил о музыке в фильме сам режиссер: «Мне было интересно искать параллели между звездами кино и французской эстрады — Франсуаз Арди, Сильви Вартан, Далидой, Мари Лафоре, Николеттой, Шейлой. Вспомнив массу песен, которые любил, я выбрал те, что лучше всего подходили к сюжету, персонажам и актрисам. Я хотел, чтобы моих актрис слушали, но при этом я не пытался сделать из них профессиональных певиц. Ибо хотя их техника и не идеальна, но в голосах ощущаются хрупкость и волнение…».
#ДляНастроения
Чтак это как Хармс, просто наоборот.
🎈1 ноября в галерее «Syntax» открывается выставка Валерия Чтака «Это не все, но многое».
И это будет первый проект, реализующийся без участия художника, так рано ушедшего.
За более чем 20 лет художественной практики Валерий Чтак создал целую вселенную текстов, своеобразных персонажей, зашифрованных смыслов, сквозных мотивов, многоуровневых мерцающих нарративов, скрытых аллюзий на различные культурные или исторические явления.
Его творческий метод подразумевал обращение к разным источникам, включая наследие французских философов - постструктуралистов, дадаистов, обэриутов.
Он говорил о себе «Чтак это как Хармс, просто наоборот».
Ранние работы он еще подписывал двумя фамилиями: «Валерий Учанов и Чтак».
В 2002 году появился творческий псевдоним «Чтак», став официальной фамилией в паспорте.
С детства Чтак мечтал стать немножко писателем, немножко рок - звездой.
Получив образование библиотековеда (отсюда и псевдоним), диплом он так и не защитил, попал в больницу.
Чтак работал в театре, был художником нескольких спектаклей, таких как «Отпуск без конца» в Театре имени Пушкина, «1990-е: победа и поражение», «Shoot / Get treasure / Repeat» - в «Практике».
Кинофильм «Тряпичный союз» Михаила Местецкого очень много приобрел от художественного оформления Чтака.
В экспозиции будет представлено около 70 произведений из собрания семьи художника, включая живопись, графику и объекты.
Выставку дополнит подборка видеоинтервью, некоторые работы предстанут перед зрителями впервые.
Галерея Syntax
Cube.Moscow. Тверская ул., 3.
📍1.11 – 7.12
Удивительная история о том, как выдающийся русский конструктор Андрей Туполев "вредительски сконструировал почти все самолеты".
Сталинская власть — это была не власть "эффективных менеджеров". Это была власть больных маньяков, которые поломали жизнь миллионам русских людей, включая самых выдающихся из нас.
Это важно помнить и знать.
В университете Ноттингема в Британии студентов учат, что книги Джона Толкина нуждаются в «деколонизации» из-за негативного изображения цветных людей во «Властелине колец».
Автор и преподаватель курса «Воображая Британию: Деколонизируя Толкина и прочих» доктор Оньека Нубия утверждает, что темнокожие орки и смуглые люди востока и юга Средиземья — это расовые стереотипы, изображающие африканцев как «природного врага белых людей». Его курс учит студентов «деколонизировать» литературу и «заново заселить» британские мифы и легенды. Курс Нубии также проходится по деколонизации Клайва Льюиса и других британских авторов.
В своих работах Нубия утверждает, что средневековая Британия была «населена разнообразным населением, африканцы жили в ней», но этнический шовинизм и традиции «анти-африканской антипатии» заставляют это игнорировать.
⚡️Небо над Россией сейчас такое: зрелищный звездопад Орионид начался
Плотность огромная — до 25 падающих звёзд в час, а если повезёт, можно увидеть комету С/2025 А6, которую никто не видел более 1350 лет.
Геометрия на снимках Владимира Антощенкова. Напомню, что Антощенков по основной профессии архитектор. Это видно. Больше работ замечательного мастера - здесь.
Читать полностью…
Ботанические иллюстрации 🍒
— Дебора Гриском Пассмур
(1840-1911)
Бестиа́рий 🦇
В Лувре составили список похищенных грабителями сокровищ:
— Диадема, ожерелье и серьги из сапфирового гарнитура королевы Марии-Амалии и Гортензии де Богарне. По семейному преданию, некоторые части могли принадлежать Марии-Антуанетте;
— Ожерелье и пара серёг из изумрудного гарнитура императрицы Марии-Луизы. Изумруды – подарок Наполеона своей второй супруге, австрийской эрцгерцогине Марии-Луизе, преподнесённый в день свадьбы в 1810 году. После смерти Марии-Луизы комплект украшений перешёл к тосканской ветви Габсбургов;
— Диадема из жемчуга и бриллиантов, брошь в стиле рокайль и большой бриллиантовый бант для корсажа императрицы Евгении. Диадема включала почти 2 тысячи бриллиантов из числа драгоценностей Карла X и Людовика XVIII. Императрица предпочитала её короне, считая менее формальной и куда более стильной и удобной;
— Корона императрицы Евгении – единственная сохранившаяся корона Второй империи (1852-1870). Грабители её в итоге не унесли: она была обнаружена полицией рядом с Лувром вместе с повреждённым футляром.
В Старой Руссе нашли булавку из моржового клыка тысячелетней давности
Второй находкой стало отполированное навершие плетки в виде птичьей головы
ВЕЛИКИЙ НОВГОРОД, /ТАСС/. Археологи Новгородского государственного университета (НовГУ) обнаружили в Старой Руссе редкие артефакты XII-XX веков, включая уникальную булавку из моржового клыка с двойным изображением. Об этом ТАСС сообщил директор Центра археологических исследований НовГУ Сергей Торопов.
"Булавка или заколка, предварительно датируемая XII-XIII веками. Ее отличает и материал - очень дорогой и редкий, и техника мастера. В верхней части предмета мы видим тонкую, сложную резьбу. С одной стороны вырезана некая "личина", то есть лицо. С другой стороны - стилизованное изображение зверя с раскрытой пастью. Получается, как будто голова человека в пасти зверя. Символику этого изображения еще предстоит выяснить искусствоведам.
Продолжение в комменте
