3560
Здесь про кино, искусство и моду, в основном. 🐍 instagram.com/elzaserova Обратная связь: @elzaserova
“The English bed” 110x110cm
Guillermo Lorca
Одна из моих любимых.❤️🩹🐍
Очень кайфую от, еще не досмотренного, сериала «Убийство на краю света». Попадание в меня сразу по куче пунктов: трукрайм, искусственный интеллект и технологии, современное искусство, скандинавский вайб (основное действие происходит в Исландии), красавчик из Треугольника печали.
Добавим сюда отличный стилек, мэйк и прически, как со страниц британского журнала I-D, не банальная и очень красивая внешность актеров, классные интерьеры.
Посмотрим как закончится, но по сюжету все очень даже захватывающе, так как все, что я перечислила, очень органично работает в классическом жанре десяти негритят. Пока вау. 🐍
Представляю вашему вниманию новый кадр со съемок «ПОСЛЕДНЕГО РОНИНА».
Мы полностью завершили производственный блок в Казахстане и теперь возвращаемся в Москву для подготовки и съемок второго блока.
Photo by @fshncobra
У «Последнего Ронина» Макса Шишкина появилась страничка на Кинопоиске. Вот она:
https://www.kinopoisk.ru/film/5380355/
Заходим, смотрим фото со съемок, чекаем команду создателей, и не забываем нажимать кнопочку «Жду». Ибо не хуй!
Колхознички!
Столько дней молчания на канале ознаменованы тем, что я вышел на съемки своего первого фильма. Восемь смен позади (впереди еще два месяца съемок), впереди официальный анонс, а значит я могу начать рассказывать о нашем большом детище, который мы иногда в шутку зовем «пранком, вышедшим из под контроля».
Периодически я буду вести (не)большие записи о фильме, свои мысли и наблюдения о съёмочном и творческом процессе, а начну пожалуй с самого начала (точнее старта). Иначе вообще зачем был создан этот канал, если не для этого момента?
Мы вместе с Эльзой Серовой готовили проект с начала апреля - я писал сценарий, а она занималась креативным продюсированием - разрабатывала визуальный стиль фильма (от костюмов и грима до цветовой палитры и фактуры). Мы собирали команду, раздробив основные задачи на несколько блоков.
Мы решили, что кино в нашем жанре, сроках и производственных реалиях невозможно сделать стандартными методами, потому решили идти по пути коллаборирования, пригласив огромное количество талантливых художников и специалистов, которые смогут взаимодействовать между цехами и при этом не делать сразу все одновременно.
Это было очень сложно, потому что всегда проще позвать одного постановщика на департамент и скинуть весь объем на него, но учитывая амбициозность наших идей - мы решили, что пойдем дорогой какого-нибудь Джима Джармуша, который для разработки квартиры того или иного персонажа приглашал на проект дизайнера интерьера, а не скидывал эту (и десятки других) задачу на художника постановщика.
В целом, это нормальная практика для кино в мировой практике, но для того, чтобы это работало - нужен супервайзер, который бы мог все это контролировать, чтобы визуально концепция не развалилась.
В постпродакшне это работает наиболее слаженно, например, графику для «Бегущего по лезвию 2049» делали огромное количество студий по всему миру: одни отвечали за визуализацию Лас-Вегаса, другие за ночной город, третьи за экшен сцены и так далее.
То есть ничего нового мы не изобрели, просто решили использовать именно такой метод создания художественной части фильма. Так что Эльза выполняет роль эдакого креативного директора фешн-бренда, следя за тем, чтобы «коллекция» нашего фильма была в одном стиле, не вылезали лишние цвета, фактуры не спорили друг с другом и чтобы все держалось одного стиля и культурного кода.
Это наибольший бич большинства жанровых проектов в России, где департаменты часто автономны и стилистика разваливается на уровне общей картины - часто торчит либо грим, либо костюмы, либо художка; вылезают какие-то спорящие друг с другом цвета, фактуры или даже стилистическое направление. В наших сериалах с этим дела обстоят чуть получше, потому что за многим следит шоураннер (или креативный продюсер), а не режиссер. Каким бы крутым ни был реж-постановщик - если на большом проекте он следит сразу за всем, это чревато вылезающим в кадре колхозом.
Считаю, что для фильма фантастического жанра с определёнными производственными ограничениями - такой подход критически необходим, а я же в свою очередь смог расслабиться и контролировать другие составляющие: дизайн драк, сценарий, ритм повествования, монтаж и, конечно, работу с актерами.
Однако, одно дело подойти так к работе с командой и стилистике фильма, а другое - получить карт-бланш от генерального продюсера. Но об этом я буду рассказывать уже после официального пресс-релиза.
Ну все, колхознички, мы скоро и мои фильмы будем смотреть/восхвалять/хуесосить.
Наконец-то добралась до просмотра художественного фильма «Баския» 1996.
Во первых просто пиздец как стильно и аутентично. Джеффри Райт вылитый Жан Мишель.
Актерский состав просто ебнешься, молодые Бенисио Дель Торо (неуверенна, что знала, что он был таким сладким красавчиком в молодости), молодой Уллем Дефо (только недавно поняла, что он в принципе любитель современного искусства, на столько, что он напиример играл 3-х главных мужчин в жизни Марины Абрамович, в ее спектакле), красотка Клэр Форлани, Дэвид Боуи (это вообще молчу), Кортни Лав и даже мой любимый Винсент Галло появляется на пару секунд в эпизоде.
Фильм очень передает атмосферу одиночества и личной трагедии Жан Мишеля. Не естественно пустые улицы Нью-Йорка в кадре, одинокие прогулки по городу, очень грустные глаза Джеффри Райта.
Советую смотреть так же как и я, после минимум 2-х доках о художниках. О них я писала здесь.🐍
Коммуникация. А точнее проблемы с коммуникацией - главный бич почти любой сферы деятельности. Но я хочу поговорить о своей, ведь все еще хуже, когда дело касается творческих людей. Ведь многим из них, кажется, что они такие особенные, что учиться нормально общаться и всячески коммуницировать - это не то чтобы их дело.
Талант это важно, трудолюбие, упорство, целеустремленность, все это мы постоянно определяем как качества способные привести нас к нашим стремлениям, карьерному росту, созданию авторских проектов. Но почему так редко говорят про коммуникацию?
Я печатаю этот вопрос потому что, все чаще ахуеваю от того, что люди тупо не умеют общаться и нормально доносить свои мысли во время какой либо коллективной, творческой работы. Да что говорить о коллективной, общение один на один часто тоже оборачивается полным пиздецом.
Если что-то идет не так люди молча делают свою работу плохо, а потом приносят очевидно хуевый результат и когда ты на это указываешь несутся оправдания. На вопрос почему если есть причины по которым работа выполнена таким образом, об этих причинах все узнают постфактум, а не в процессе возникновения этой самой чертовой проблемы.
Ведь когда проблема возникла в начале выполнения или в ее середине, ее можно коллективно обдумать и принять решение, попробовать что-то в ПРОЦЕССЕ. Но нет, человек не умеющий коммуницировать, задавать и задаваться вопросами, полностью осознавая, что в процессе что либо идет не так продолжает делать плохую работу, а потом приносит и говорит: я сделяль. Конечно в надежде на то, что никто не заметит бильма в глазу.
Но профессионалы всегда заметят и если хочешь работать с профессионалами, будь готов учиться на ходу, быть находчивым, советоваться с другими, никого не подставлять, только потому что не умеешь говорить.
Как часто такие вещи происходят на разного рода проектах? Слишком часто. Избежать этого почти не возможно, если ты только не работаешь со сверх людьми. При чем я сейчас говорю не про тех кто ходит по воде или превращает воду в вино. И не про тех кто умеет абсолютно все и всегда получает результат с первого раза.
Сверх люди сейчас - это те кто задает вопросы в процессе, отвечает на них умеет пользоваться гуглом, искать, предлагать, да тупо общаться с окружающими и не быть ограниченными.
Иметь мастерство и навыки здорово, но не уметь вести диалог с командой это хуже чем не обладать ремеслом, потому что во первых: многому можно научиться, а во вторых: всегда можно найти того кто умеет делать, то что не умеешь ты. А вот что-то уметь и не иметь возможность реализовывать это из-за того что язык в жопке это просто ебучая трагедия. 🐍
Начала читать мемуары Марины Абрамович «Пройти сквозь стены».
Не могу теперь заниматься ничем другим. Уникальная личность, о которой хочется знать все.
Удивительно, что посмотрев документальный фильм, о котором я недавно писала Марина предстала передо мной совсем не тем человеком, какой я считала ее в своей голове.
Очень живая и обаятельная женщина, говорящая простым языком, смешная и очень приятная.
Ноль отстраненности, чрезмерной экстравагантности и отлетевшести, которую стереотипно приписывают профессии ходожника.
И это удивляет еще больше, когда читаешь истории из ее детства, наполненные настоящей дичью и ужасным обращением с ней, со стороны матери.
Советую всем творческим. 🐍
#чточитать
Если у кого и учиться внутренней свободе, так это у современных художников. Советую каждому пропитаться этой сферой творчества, если у вас много внутренних блоков и вам хочется понять, как можно двигаться от логики к чувствам и подсознанию, месту где рождается что-то по настоящему новое.
Документальный фильм "Марина Абрамович: В присутствии художника" (2012) очень вдохновляет, а Марина Абрамович поражает силой личности и воли.
Рекомендую посмотреть каждому творческому человеку. Даже тому кто любит постебаться над современным искусством, не пытаясь изучать контекст, но стараясь впечатлить своим мнением кухонных слушателей. Если после этого фильма ничего не поймете и не захотите узнать больше, то и не поймете вовсе. 🐍
#доки
Эндрю Гонсалес и цвет. Художника нередко относят к представителям Виженари Арт – искусства, рождающегося в измененном состоянии сознания, или трансе. Находящийся под влиянием эзотерических традиций, он описывает свою работу, как современное тантристское искусство (В индийской терминологии тантризм — учение о двуединой природе мира, в котором представлены мужское и женское начала).
Интерес Гонзалеза к тайному, мистическому и сакральному привел его к вопросу о восприятии реальности и сущности. Поэтому он и пытается найти ответ в его эзотерических картинах. На написание каждого полотна уходят месяцы. Иногда для воспроизведения мелких деталей использует увеличительное стекло.
Для меня это, как тонко подметил ШишКИНО, Анти-Гигер. Если один, словно ходил по мрачному дну подсознания, как наблюдатель и позже переносил это аэрографом на свои полотна, то второй старался добраться до возвышенных материй и граней светлой его части и фиксировал образы похожим способом, выскребая из своего собственного сознания. Мне конечно сильнее нравится Гигер, как раз своей мрачностью и умением достигать очень не комфортной для ума глубины, хочу, как нибудь отдельно разобрать его для себя и для вас. 🐍
Этот год научил меня тому, что если, от чего-то приходится отказываться - это вовсе не значит, что ты остаешься ни с чем. У тебя всегда есть ты и твой опыт, а если есть еще немного смелости - этого уже достаточно, чтобы не понижать планку и двигаться вперед, пробовать новое и не хвататься за нажитое, потому что реальность постоянно видоизменяется и если ты не перестраиваешься, начинаешь отставать и стагнировать.
Я поняла, что нет более движущей силы, чем твои желания. Потому что можно получить ровно столько, сколько ты можешь себе позволить в своей собственной голове. Потому, что никто не выставляет нам такие прочные рамки, как мы сами. А если мы окружаем себя людьми, которые пытаются вставить нас в свои рамки и мы это позволяем, вопрос опять же к нам самим.
Я поняла, что только обретая внутреннюю свободу и постоянно работая над ней можно создать, что либо стоящее, для себя и других. Потому что творчество не способно к жизни, там где ее нет. Тебя могут ограничивать, пытаться абъюзить, лишать прав, свободы действий, но пока у тебя есть она - ты принадлежишь сам себе. А если ты принадлежишь сам себе, ты живешь не за счет эго, одобрений, принятий, комфортных условий, внезапных вспышек вдохновения. А за счет неисчерпаемого источника сил, которые могут быть движимы только твоими истинными желаниями.
И у тебя этих сил никогда не будет, если ты обманываешь себя, бесконечно опираешься на логику и избегаешь внутренний голос, который всегда готов дать ответы, если ты готов слушать. По этому, какими бы не логичными, выглядели бы твои действия в глазах других, действуй по своему, потому что только ты можешь оценить свою силу намерений и желаний. И если ты веришь в невозможное(для других), это уже ведет тебя на несколько шагов впереди. 🐍
Картина техасского художника Эндрю Гонсалеса.
Всем привет это возвращение блудной кобры. Очень рада тому, что здесь кое-кто остался. Каждого кобренка нежно целую в лобик и только потом расассказываю: Мне не надоело вести канал, по весне у меня как правило случается внутренний переворот, который начинается с того, что я ставлю под сомнение все чем я занимаюсь, то как я думаю и пытаюсь осознать в какой точке своего пути я нахожусь и куда сейчас ведет этот путь.
Раньше это было раз в три года, потом в два и теперь раз в год. Парадоксально, но с годами, в целом моя скорость жизни и роста увеличивается, хотя у многих, с возрастом замедляется. Я связываю это с продуктивной работой над личными травмами, с каждой победой, над которыми человек проще скользит по жизни.
Ну и не забываем скорости изменений в мире эври дэй, к сожалению пока не в позитивном ключе (всех нас помотало за последние несколько лет), но они дают уникальный опыт. Всем тем, кто умеет такими вещами пользоваться, двери во многие важные комнаты, открываются проще. 🐍
«Моя жизнь, снятая Николасом Виндингом Рефном» - док о съемках фильма «Только Бог простит», снятый Лив Корфиксен, женой Рефна.
Сам Бог велел пересмотреть, после посещения нами с ШишКИНО одной из локаций фильма в Бангкоке.🐍
#доки
Благодаря тому, что костюм явно пошит по меркам Анджелы Бундалович (Миу), игнорируя стандартные пропорции привычных нам дизайнов, миниатюрная, очень хрупкая актриса выглядит в нем, как супергерой, которым она по факту и является.
И это не смотря на то, что он достался ей от новоиспеченной подружки проститутки, которой она дышит в пупок.
Художественное средство, господа, куда важнее реализма и Рефн с его художником по костюму нам это успешно доказывают.
Об этом нам говорит мэйк и стрижка персонажа, которые, чем дальше ведет нас сериал, тем более фешен-разъебом они становятся. Особенно, когда она входит в астральные миры.
Обожаю ее короткую стрижку, которая сразу отсылает нас к космическому и дает понять на сколько Миу не от мира сего. Миу своего рода Жанна Дарк, в современной броне.🐍
В первых эпизодах сериала мы видим балканцев, а не цыган, скажете вы, по стилю все это очень идентично скажу я, побывав в Боснии, Сербии, Черногории и Болгарии. Один и тот же визуальный код, религия (здесь вообще много к ней отсылок), увлечение таро, астральными мирами и прочей мистикой, особенно это касается около бандитской среды.
Одежда в бесконечных цветочных принтах, которые из лука надетого на персонажа перетекают в обои и ковры, или даже татуировки героев.
Стразы на цыганских юбках, все в перемешку со спортивной одеждой - олимпийки и поло в стиле Fred Perry, и активное использования старого доброго велюра.
Сутенерские шубы и спорт куртки с меховыми воротниками - это вообще мое любимое, ну и животные принты типа леопарда не забываем.
И конечно аксессуары: золотые цепки в большом количестве, обязательно с большими православными крестами, крупные серьги хупы, печатки и браслеты, в тардициях - "я надену все лучшее сразу".🐍
Давно хотела написать здесь о своем краше современной живописи. Знакомьтесь, Гильеромо Лорка (Guillermo Andres Lorca Garcia Huidobro) и его великолепные, монументальные, волшебные работы.
Талант, красавчик, всего 39 лет, а карьера уже на высоте. А потому что уникальный изобразительный язык, чувство цвета и судя по размерам, и сюжетам картин великая работоспособность, и фантазия.
Испанец, бакалавр искусств. Был учеником и помощником известного художника Одда Недрума в Норвегии. Сейчас имеет собственную мастерскую в Чили.🐍
Сегодня захотелось захотелось пульнуть в кобрят щепоткой романтики. 💕
В канун Нового Года тянет смотреть именно такие фильмы, пропитанные духом влюбленности, меланохолии, путешествий и длинных разговоров.
"Мои черничные ночи" - голливудский фильм Вонга Карвая. Джуд Лоу играет в нем владельца кафе, под названиием КЛЮЧ, безответно влюблен в русскую путешественницу, безгранично сладенький как и пироги, которые он продает. Весь фильм, между прочим, представляешь какие они на вкус. Великолепный персонаж Рэйчел Вайс и хорошенькая Натали Портман.
"Трудности перевода" - второй фильм Софии Копполы. Недавно впервые его посмотрела и очень жалею, что не сделала этого раньше… Волшебное кино построенное на ощущениях. Чувствовала себя как Скарлет Йохансон, когда одна проводила время в Бангкоке, по этому не могла не влюбиться.
И трилогия Ричарда Линклейтера, целых три прекрасных фильма о любви и разговорах "Перед закатом", "Перед рассветом" и "Перед полуночью". Каждый фильм выходил раз в десять лет. Мы видим как за это время взрослеют персонажи и актеры, в этом есть особая магия. Режиссер рассказывает длинную историю любви француженки и американца, которые встречаются в разных городах. Дейтвие первого фильма происходит в Вене, второго в Париже, а третьего в Афинах.
Приятных просмотров! 🐍
Колхознички!
Спешу рассказать вам про съемки «ПОСЛЕДНЕГО РОНИНА».
Мы закончили наш большой «степной блок» - 17 смен почти в полной изоляции от цивилизации, проживая в гостиницах близи наших локаций (в трех часах езды от Алматы или в часе езды от наших ночевок, где происходили свои трэш-истории, разумеется).
Каждый день мы видели как черное ночное небо медленно начинает розоветь, а потом оранжевый (или кровавый) солнечный диск резко выглядывал из-за гор (или ровного степного горизонта) и точно так же уходил обратно, погружая нас во тьму.
Я никогда не любил снимать экстерьеры, не любил естественное освещение и вообще с моим уровнем тревожного контроля - очень тяжело зависеть случая: пойдет дождь или выглянет солнышко.
Я люблю павильоны, интерьеры, контроль освещения и настроения сцены. Но почему-то дебютный фильм решил сделать в самом незнакомом для себя ключе. В сценарии очень много сцен с палящим солнцем, а в степи погода может за сутки поменяться так много раз, что ты собьешься со счета.
Но по каким-то мистическим причинам весь «степной блок» был отснят так, как это нужно было фильму. Солнце светило когда необходимо, а тучи сгущались в соответствующих сценах. Словить столько режимов за проект - неописумая роскошь.
Очень тяжело оставаться рациональным и не стать эзотерически чувствительным после того, как прогноз обещает ураган, но всю смену в каньоне светит солнце и делает картинку дороже, словно сама природа хочет, чтобы у нас все получилось.
Чуть больше про этот блок написал тут и добавил фотографий, описывающих тяжесть процесса лучше любых букв.
Итак, вы уже знаете, что фильм над которым мы работаем уже пол года называется «ПОСЛЕДНИЙ РОНИН». Это дебютный фильм @shishkinmax по его сценарию и мой дебют в качестве креативного продюссера полного метра в расширенной версии. Это мой самый большой и ответственный проект, как художника и как руководителя. Это уникальный в своем роде фильм, где вся визуальная концепция разрабатывалась вместе со сценарием, моими силами. В него вложено все что я знаю, весь мой художественный опыт многих лет, насмотренность, любовь к искусству, кино и Максу Шишкину конечно.😁
Жанр: постапокалиптичный экшен с примесью других поджанров.
Звездный состав в виде талантливейших людей.✨
В главных ролях: Юрий Колокольников («Tenet») и Диана Енакаева («Внутри Убийцы»). А так же Даниил Воробьев («Лада Голд»), Тихон Жизневский («Майор Гром»), Александр Мизев («Убить Риту») и Ерден Телемисов («Воин»).
Официальный синопсис:
«(Не)далекое будущее. В результате изменений климата, приведших к глобальной ядерной войне, цивилизация практически уничтожена: земли выжжены, города разрушены. Техника не работает, бензин давно потерял свои свойства. Главная валюта в этом мире – два патрона: 9мм и 7.62 от АК-47.
Преследуемый призраками прошлого одинокий путник Ронин странствует по пустошам в поисках убийцы своего отца, годами создавая карту континента. На каждом шагу его подстерегают охотники за головами и представители разных банд. Но однажды судьба сводит Ронина со своенравной девочкой-подростком Марией, которая обещает ему наивысшую плату, если он доведет ее до места, где она родилась.»
🥷👩
Мой мозг совсем потерялся в непрекращающийся рабочей рутине и решении сложных задач, весь последний месяц, по этому я просто нуждаюсь в таком кино, как это:
«Главная роль» 2021 - испанско-аргентинская драма, комедия Мариано Кон и Гастона Дюпра. Это очень, очень смешно, особенно для тех, кто из съемочной индустрии, а конкретнее, конечно для киношников.
Кино насыщенно яркими пятнами, действие несется в стильных интерьерах, все очень классно одеты. Пенелопа красавица, просто богиня, не описать как ей идет этот пышный кудрявый парик и все образы, которые подобрал художник по костюму. Бандерас не менее хорош, в целом игра актеров очаровательна.
Я по настоящему кайфанула и супер расслабила мозг, и подняла себе настроение. Отличное кино для выходного вечера. Дарю. 🐍
Причем говоря о противостоянии разных сфер, я понимаю, что, например в съемочной сфере существует отдельная битва цехов в стиле "Художники простив администрации". И это как бы окей можно понять - одни пытаются влезть в смету, всех накормив, обогрев и обеспечив нужным, а другие пытаются урвать свой кусочек пирожка в виде лучших условий, материалов, оборудования, времени в конце концов. И все это для лучшего результата и комфорта в процессе.
И правда, в таком случае, часто где-то посередине. Умение договариваться в таких ситуациях - это некст левел комуникации: художник говорящий-договаривающийся с не художниками.
Но художники простив художников - это не естественно. Так же как художник в скафандре человека, который не умеет общаться с партнерами по проекту. Возможно для людей не из съемочной среды, некоторые слова, которые я сейчас пишу могут казаться, какой-то абра-кадаброй. Хотя я уверена, что в любом офисе или на производстве чего либо, будь-то одежда, украшения или еда, творится подобная хуйня. Да и что уж тут, по мне, так такая хуйня творится в огромном проценте семей и отношений, родственных и не родственных.
А проблема лишь в том, что вообще большинство людей не умеют правильно телепортировать мысли из своего мозга в мозг другой человеческой особи. Бывают конечно и особи, которые тупо закрыты от того, что им пытаются донести другие. Но я сейчас ограничусь только теми, кто говорит, умеет вносить корректировки, находить компромиссы, умеет брать на себя ответственность. И не поверите, все это можно делать с помощью слов и разгаворов, уважительно, внимательно и как к равному относясь, к каждому с кем вы взаимодействуете.
Просто умение договариваться и доносить мысли в сочетании с внимательностью и умением учиться у других, и работать в команде, закроют ваш тыл и все ваши слабые места.
Умение быть приятным тренировать внятную речь, если вы изначально этим не обладаете и главное умение объяснять простыми словами сложные вещи.
Так что повторюсь: целеустремленность супер, талант тоже отлично, работоспособность и т.д. Но с неумением говорить и договариваться, вам только работать самому по себе и иметь менеджера, который по любви или за деньги занимается всем о чем я тут написала. 🐍
В этом сериале есть все, что мне нравится - вино, много вина, японцы, Япония, французские и итальянские виноградники, визуализация ароматов, дома и квартиры в стиле хайтек, кожаный пиджак главной героини, черные брючные костюмы, персонажи, которые горят своим делом.
«Капли Бога» 2023 сразу вовлекает в свой очень узкий мир. Не банальная тема для сюжета сериала, сценарий написан по манге, всего один сезон.
Отличный выбор для вечеров с бокалом красного или белого, под вкусный ужин, после напряженного рабочего дня или целой недели. 🐍
Такой фильм как эти я смотрю с особенной внимательностью, пытаясь не упустить ни секунды, ни единого слова.
«Почему мы креативны» 2018 Германа Васке, который путешествовал по всему миру 30 лет и общался с ключевыми фигурами эпохи - ведущими режиссерами, художниками, музыкантами, писателями, учеными, архитекторами, философами, актерами, и даже Далай Ламой, о природе творчества.
101 человека ответили ему на вопрос: Почему мы креативны?
Среди ответивших: Дэвид Боуи, Джим Джармуш, Стивен Хокинг, Умберто Эко, Заха Хадид, Дэвид Линч, Дэмьен Хёрст, Бьорк, Марина Абрамович, Квентин Тарантино, Ник Кейв...
Компания в общем нормальная, советую всем, кто любит развиваться, не важно в какой сфере. 🐍
#доки
В продолжении спича о желаниях и приведения их к действию, и внутренней свободы, по средствам которой можно к ним прийти.
К чему меня собственно привела перестройка этой весны? В первую и самую важную очередь - фокусу на творчестве, потому что это действительно для меня важно.
Во вторую и последующие - фокус на все, что меня волнует по степени важности и не иначе, отодвинув вторичное на следующий план.
По этому, теперь я каждый день задаю себе вопрос: Алло, на сколько это сейчас для меня важно? Если я быстро и честно отвечаю себе, я двигаюсь продуктивно. Если иду на поводу у ложных смыслов, удовлетворенности проделанных действий ноль.
Я часто теряла целостность и мотивацию, по ходу решения всяких мелочных проблем, которые возникают всегда, чем бы ты не занялся. В процессе я теряла суть и интерес к настоящим, масштабным желаниям. Здесь меня правда всегда спасала упертость, но сейчас не об этом.
Увидеть, что ты отклонился от курса, к сожалению можно только со стороны. А взглянуть на это так, можно только со временем.
Большинство мелких проблем, со временем теряют актуальность, что-то даже решается само собой и утилизируется. Хотя в моменте кажется, что их решение не имеет отлагательств, хотя по настоящему имеет. Более того, все что тебе не интересно можно даже делегировать, но об этом тоже позже.
Кажется это очень простые вещи, но мне понадобилось 32 года, чтобы по настоящему их осознать и начать с ними работать.
Занимаясь бесконечным решением всякой хрени, отвлекаясь на чужие проекты и чужое творчество, попытками решить финансовые проблемы, можно и так и не заняться по настоящему важными для себя вещами.
Думаю каждому знакома ситуация, в которой ты уж точно знаешь чем тебе нужно и хочется сейчас заняться, но из-за ряда страхов начинаешь делать все что угодно, но только не это.
Более того, внутри много сопротивлений направленно именно против того, что нам больше всего хочется. Из-за страхов провала или масштаба с которым мы боимся не справиться, сдаваясь уже на первых шагах. Не говоря о том, что придется выйти из зоны комфорта, что всегда стресс.
Я считаю, что минимализировать этот стресс можно, только при наличии внутренней свободы, и работы именно с ней. Там где главная движущая сила - это твой внутренний голос, который точно знает чего ты хочешь здесь и сейчас. Что к твоему уму, расчетам и логике не имеет совершенно никакого отношения. 🐍
Ну и раз уж мне в моем рассказе пришли картины Гонсалеса, то тут же поделюсь его творчеством. Вполне вероятно, сейчас в блоге будет больше живописи и искусства, но об этом позже.
О художнике я узнала, когда мне было лет 20. У парня, с которым я тогда встречалась, была татуировка на пол руки с одной из этих картин. Но остальные его работы я увидела годами позже и иногда обращаюсь к ним для вдохновения.
Картины Эндрю Гонсалеса написаны акрилом на гипсовой панели или на холсте, с использованием аэрографа (так кстати делал и Гигер). Но они у него еще и выпуклые, такой формы он достигает с помощью техники поднятия краски (как это, ума не приложу). Свой стиль художник определяет как «возрождение Pre-Raphaelite эстетическое» и «мистические любовные стихи для души». По моему ахуенно. 🐍
Моя внутрення перестройка лучше проходит в местах отдаленных от цивилизации и окруженных водой, которая отрезает меня от внешнего мира, привычек, которые мешают развиваться и т.д. Обычно это 30 дней в Азии в зимнее время, в этот раз было 2,5 месяца, сработало еще лучше. Это отличный срок для того, чтобы погрузиться в себя и послушать, чего же на самом деле хочет твоя душа и избавиться от всего лишнего. Убрать все то, что для тебя больше неактуально, возможно осознать, что вкусы и желания уже изменились, а ты все еще живешь устаревшими данными, понять что и от некоторых людей стоило бы на время, или вовсе отстраниться.
В эти дни очищения, я стараюсь закрыться от всех источников информации, которыми я пользуюсь обычно, в этот раз я не читала телеграм каналы, новостные паблики и не направляла слишком много внимания на соц сети. Я не отказывалась полностью от работы, но дала передохнуть Кобре, потому что ей нужно было сбросить чешую и нарастить новую, более наебуренную.
В этот раз прошло почти четыре месяца прежде, чем я почувствовала в себе новую волну желания делиться мыслями, вдохновением и знаниями. Потому что шторм в океане моего сознания утих, очистился и готов созидать.
Возможно, если я почувствую, что мои мысли кому-нибудь, хоть сколько-то интересны и близки, буду писать о своем опыте больше. Хотите следующую серию?🐍
День Джона Уика. Глава пятая. Внешний вид.
Стоит отметить, что четвертая часть франшизы вышла на свой визуальный максимум по части арт-дирекшна. В целом, «Джон Уик» настолько плотно осел в сознании поп-культуры не только за счет революицонного подхода к экшену, но и за счет захода на территорию, где боевики категории Б просто НИКОГДА еще не обосновывались.
«Мужицкие» фильмы такого рода обычно старались быть брутальными, фактурными и реже - утонченными. По каким-то негласным правилам искусство, мода и роскошь если и появлялись в наивных фильмах про перестрелки, то чаще они ассоциировались с антогонистами. Но точно не целиком с сеттингом.
Ближайший родственник «Джона Уика» по части роскоши и жанра - это Бондиана. Однако, во франшизе об агенте 007 это было изначально в ДНК серии, связанное с британской утонченностью, аристократичностью и благородностью.
Во вселенной Джона Уика же сочетаются несочетаемые вещи. Мир киллеров в поп-культуре - это мир скрытый от человеческих глаз, андерграунд, спецслужбы и по факту - «обслуживающий персонал». Но создатели взглянули на эти клише иначе и вывернули все наизнанку.
Что будет если киллеры - будут индустрией самой в себе, не зависящее от прихотей «заказчика» и будут клиентами и исполнителями сами по себе? Вот тут руки и стали развязаны, тут и родился абсолютно уникальный для жанра внешний вид - фешн, искусство, роскошь и многовековые традиции.
Обсуждали с Фешн Коброй четвертую часть и она сказала отличную фразу: «Джон Уик» берет двойственностью, смешивая современное и академическое искусство - «СОЗИДАНИЕ» - и киллеров с ультранасилием - «СМЕРТЬ». Более идеального сочетания придумать сложно.
Мы прежде не видели еще боевиков, где локации для разборок обставлены современным искусством, где драка и перестрелка - часть иммерсивной арт-выставки, где поединки вокруг стекла, неона и живописи - это привычное дело.
«Джон Уик 4» выкручивает свою эстетику на максимум. Если злодей - то каждая локация, в которой он появляется обладает античной роскошью, если стычка в Токио - то в арт-пространстве, смешивающее традиционное искусство и хай-тек-интерьер, если ночной клуб - то многоуровневая бруталистская электростанция в Берлине, усиленное водным и световым шоу.
«Джон Уик 4» - это праздник эстетики, вкуса и стиля, который не имеет аналогов не только в жанре, но и в кино в целом, потому что для серьезного кино такой подбор локаций выглядел бы как бюджетный выпендрежь. В истории про «мир киллеров» - это выглядит как единственно верный подбор декораций и локаций.
Учитывая, что «Только Бог Простит» (2013) Николаса Виндинг Рефна один из наших любимых фильмов и мы с Фешн Коброй мечтали вместе побывать в Бангкоке с самого знакомства - было бы глупо упустить шанс и не сходить в одну из локаций фильма.
Собственно, сходили на ресепшн Emporium Suites, где мамка Гослинга в исполнении Кристины Хендрикс заселялась в отельчик.
Разница между кадром из «Только Бог Простит» и нашим фото - десять лет. Обратите внимание, как сильно линза и правильно подобранный ракурс визуально удлинили локацию в самом фильме.
Для многих это все кринж и зашквар, особенно для тех кто помнит, как мерил на морозе штанишки стоя на куске картона на Черкизовском рынке, пытаясь убедить мамку, что штанишки великоваты и аргумент "на вырост" не канает.
У главной героини Миу, напротив рукава намеренно укорочены до 3/4. Визуально напоминает закатанные, до того же уровня, как рукава у гопников, всегда на готовности раздать пизды.
А воротник стойка на ней намеренно увеличен, как у скафандров космонавтов. Малюсенькие плечи напротив, на месте и сидят как надо.
Олимпийка заправлена в брюки с широкой резинкой. Они длинноваты и сборятся на кроссах, таким образам ребята визуально удлинили ноги малышке и придали новую форму всем известному стильку улиц. По моему гениально.🐍
Мы жили в одном подъезде и я любила бывать у них у них дома и играть в карты, в основном мы гадали. Все было обвешенно коврами и прочим трушным стафом.
Почему я выбирала таких друзей, когда мне было шесть скажете вы? Да мы просто были похожи, а у моих родителей не было предубеждений. Все остальные дети во дворе были блондинами, а мы нет.
Мою подружку звали Надя, то-есть Надежда, и она по моим воспоминаниям страшно была похожа на главную героиню сериала, огромные карие глаза, как два пятока, ну и этот вот взгляд, маленькая худая, в ярком спортивном косюме, только у нее было каре с челкой. В общем я была от нее без ума. 🐍
