931
субъективщина и показы в Москве, Санкт-Петербурге, Тбилиси, Белграде и онлайне
🗣D-Word, сообщество профессионалов документального кино по всему миру, проводит серию виртуальных семинаров на английском языке «How Loglines, Synopses, and Decks Can Make or Break Your Doc». Спикер — Фернанда Росси, сценарист и автор книги «Trailer Mechanics: A Guide to Making Your Documentary Fundraising». Всего будет 3 тематических семинара: уже завтра, 21 сентября, про логлайны, 28 сентября — синопсисы, 5 октября — питч-деки. Стоимость участия — от 59$.
#рекомендацииUnfilmed
Мы выпускаем новый исследовательский сезон — «Дом»
Сложный опыт последних нескольких лет заставил нас задуматься о том, что такое дом, какие чувства мы испытываем к нему и какие выстраиваем с ним отношения. Пытаясь найти язык для этого разговора, мы в своём исследовании обращаемся к автоэтнографии, историям реальных людей, социальным наукам и документалистике.
Помимо нашей постоянной команды, в сезоне приняли участие социолог Дмитрий Рогозин, философ Гленн Альбрехт, социолог эмоций Полина Аронсон, фотографы Наталия Платонова, Татьяна Ткачёва и Алёна Кардаш, писательница Егана Джаббарова, исследовательница миграции Мария Гунько, антрополог космоса Денис Сивков, музыкальный журналист Денис Бояринов и другие.
В рамках сезона вас ждёт несколько спецпроектов, лекторий, документальный фильм, дневник, книжная подборка и, конечно, подкаст — делимся его трейлером уже сейчас.
Оставайтесь с нами, будем вместе искать дорогу домой.
Рассказываем про фестиваль Fringe!
Всего будет представлено 10 пьес из шорт-листа’23
Встречаемся 8,15 и 22 сентября. Подробное расписание здесь,
будем встречаться в зуме, перепрыгивать по нужным ссылкам, смотреть читки. Помимо этого сделаем «дворик», где можно будет провести время и обсудить всё между читок.
Для тех, кто захочет остаться анонимными, вышлем инструкцию по безопасности и можно будет сделать себе цифровой подвижный аватар.
Первая встреча уже в это воскресенье 8.09!
Зарегистрироваться на читки.
15 сентября — новый дедлайн заявок на питчинг для документалистов
Заявку на участие можно подать до конца этой недели — до воскресенья включительно!
Питчинг документальных проектов «Послание на завтра» пройдет 22 и 23 октября в рамках индустриальной программы 34-го кинофестиваля «Послание к человеку», организованной совместно с клубом Страна.DOC.
Напоминаем, что участники представят свои проекты перед экспертами киноиндустрии, а победители получат денежный приз в размере до 600 000 рублей. Можно подать полнометражный документальный фильм или документальный сериал.
Ознакомиться с подробным регламентом и заполнить анкету можно на сайте.
Желаем вам удачи и очень ждём ваши заявки! ❣️
📍локация Пермь, Пермский край
аккредитация на флаэртиану
20-27 сентября — любимый российский кинофестиваль совсем скоро в Перми. всё ещё чудесная команда, прекрасная Пермь с рекой Камой и золотая осень. культурная столица Урала ждёт режиссёров, продюсеров, операторов, сценаристов и других деятелей кино 💍
после аккредитации можно посещать все события фестиваля, включая показы, церемонии открытия и закрытия и мастер-классы. без оплаты проезда и проживания в Перми.
дедлайн 10 сентября
заявка
#free #док
p.s. лучший клип 2010
Фестиваль "Кинопроба" объявил open call в сценарные мастерские
К участию приглашаются в том числе авторы сценариев неигровых фильмов. В каждой категории будут отобраны до шести участников.
Кураторами мастерских станут сценаристы кинокомпаний "29 февраля" и "Снега".
Занятия будут проходить очно — в дни проведения фестиваля "Кинопроба" в Екатеринбурге с 1 по 5 декабря. Проживание в хостеле и питание для участников мастерских предоставят организаторы.
Для участия нужно заполнить анкету.
Дедлайн: 30 сентября.
Список участников будет опубликован 20 октября на сайте "Кинопробы"
Информацию о возможностях для документалистов ищите по тэгу #REALISTFILM_INFO_возможности
🗣 Хотите сообщить о возможности для кинодокументалистов редакции? Напишите нам: mail@realistfilm.info
✈️ Подписывайтесь на нас в Telegram
Рассказывая истории, Поле часто обращается к языку фотографии — поэтому мы следим за важными проектами в этой сфере и стараемся о них писать. Сейчас наши друзья из Школы современной фотографии Докдокдок объявляют конкурс на бесплатное обучение по программам «Документальная фотография и фотожурналистика» и «Опыты современной фотографии», а также на места со скидкой 50% на обучение.
Выпускники Докдокдок были победителями и призерами World Press Photo (6 раз), Picture of the Year (6 раз), Sony World Photography Awards (5 раз), Leica Oskar Barnack Award (дважды), Foam Talents и сотен других профессиональных фотографических конкурсов.
Обучение проходит одновременно в онлайне и офлайне, поэтому географических ограничений нет. Отправить заявку нужно до 8 сентября включительно (до 23:59).
Более подробно с условиями можно познакомиться здесь.
🟢 До конца приема заявок осталось 3 дня!
Набор на онлайн-курс документального кино заканчивается в этот четверг. Если вы все еще не отправили свою заявку, успевайте сделать это до 5 сентября включительно (до 23:59 по Нью-Йорку, ET — Eastern time). Детали и сама заявка на поступление — здесь.
Кстати, День открытых дверей, на котором мы подробнее поговорили о структуре курса, мастерских и программе, можно посмотреть в записи на нашем UnFilmed_school">YouTube-канале.
Петербург.
11 сентября в галерее Арт-Лига в центре «Пушкинская-10» пройдет показ нескольких премьерных документальных фильмов о художниках, соединивших в себе многие современные смыслы. Фильмы объединены общим мотивом поиска баланса и ограничены форматом пятнадцати минут: «Леонид Агальцов, Пейзажи нежных людей» «Ада Абдрушевич, Черное молоко» «Ярослав Селезнев, Кантата кисти» «Игорь Ермолаев, Художник и Натурщица»
Вход свободный. Требуется регистрация
Книги о кино в обмен на истории
Я делаю документальный фильм о книгах и собираю для него истории - про книги и людей.
Если вы давно искали какие-то книги о кино (и не только), посмотрите вот тут - я с удовольствием вам их отдам. В обмен я попрошу вас в любой форме рассказать либо про эту книгу, либо про любую другую, о которой у вас есть какая-то классная история. Можно письменно, можно голосовым, а, если захотите, можете снять рассказ на видео, сделать анимацию или коллаж) Свободная форма! Можно и просто забрать книгу, если она вам нужна.
Некоторые книги в совсем невзрачных обложках. На это и придумана пословица) Большинство ужасно интересные. В некоторых случаях там есть и фото оглавлений.
В общем, они вот тут.
Скоро добавлю туда и другие книги, не только о кино - время от времени заглядывайте.
Репост поможет.
открыт набор на курсы свободного университета
🪞посмотреть все
изучаем 71 курс свободного уника и подаёмся на самые актуальные и интересные для вас самих. дедлайн 8 сентября включительно.
рекомендации ссылок для друзей:
🔗 Оказание помощи следственно арестованным, практика и нормативные акты
✉️ Основы логики и аргументации
🔗 Русская проза новейшего времени (1990-е — 2020-е годы). Авторы и тренды
✉️ Экранная образность в современном кино-телефильме
🔗 Современная русскоязычная драматургия как инструмент изучения реальности 2000-2023 гг.
✉️ Прошлое в музеях
🔗 Человек Музыкальный: История музыкального искусства от Неандертальца до Романа Сладкопевца
✉️ Литературные мемуары и автобиографическая проза советского периода
идём на всё
#free #док #игровое #жур
Фестиваль Beat Weekend ищет волонтёров в разных городах России
В этом году Beat Weekend ищет добровольных помощников в Москве, Санкт-Петербурге, Казани, Нижнем Новгороде, Екатеринбурге и Новосибирске.
Фестиваль пройдёт осенью с 12 по 22 сентября, в Новосибирске — с 18 по 29 сентября.
📝Желающим стать волонтёром необходимо заполнить анкету.
Подпишись на REALISTFILM.INFO
МАСТЕР-КЛАСС
ВСЕВОЛОДА КОРШУНОВА!💓
открываем деловую программу
Друзья, привет!
В течение фестиваля мы проведём для вас большой практикум по драматургии документального кино в тесном сотрудничестве с Фондом поддержки регионального кинематографа. Он будет включать лекции и мастер-классы профессионалов киноиндустрии, а также паблик ток с редакторами, сценаристами и режиссерами.
🟣Важным предфестивальным событием, которое откроет наш образовательный марафон, станет мастер-класс ведущего отечественного киноведа, редактора, кинокритика и сценариста ВСЕВОЛОДА КОРШУНОВА, который расскажет:
💕нужны ли сценарист и сценарий в неигровом кино?
💕может ли герой сыграть самого себя?
💕что происходит с реальностью, когда она оказывается в предкамерном пространстве?
💕как сделать документальный фильм нескучным?
и много чего ещё интересного, важного, полезного + после мк Всеволод ответит на вопросы зрителей.
🔴 Встречаемся:
27 августа 19:00,
Центр Гиляровского
РЕГИСТРАЦИЯ
Кликайте по ссылке и регистрируйтесь - количество мест ограничено!
Вам — тепло,
ваш Докер💗
#докер_программа
#киноважнеедокумента
#фпрк_образование
🎬🌟 Новая подборка возможностей для документалистов от REALISTFILM.INFO
1️⃣ Post Space Film Camp принимает заявки на воркшоп Docuseries
Приглашаются режиссёры, журналисты и репортёры из Центральной Азии, которые имеют опыт в документалистике и хотят научиться создавать документальные сериалы. Воркшоп будет проводиться на английском языке с переводом на русский. Проезд, проживание и питание будут оплачены организатором.
Даты проведения: с 21 по 25 сентября
Дедлайн: 30 августа.
2️⃣ Фестиваль “Послание к человеку” и клуб Страна.DOC объявили питчинг для режиссеров-документалистов
На питчинг можно подать полнометражный документальный фильм или документальный сериал. Участники представят свои проекты перед экспертами, а победители получат денежный приз.
Даты проведения: 22 и 23 октября
Дедлайн: 10 сентября
3️⃣ Кинофестиваль "Профессия — журналист" принимает заявки
К участию приглашаются авторы документальных фильмов, телепрограмм, репортажей и сюжетов, созданных в 2023–2024 годы. Победители получат призы и специальные дипломы.
Даты проведения: 18 по 24 ноября. Фестиваль состоится в Москве
Дедлайн: 15 сентября
Организатор: Гильдия кинорежиссеров РФ
4️⃣ Сценарная лаборатория “Формула пути” принимает заявки
В лаборатории есть категория для документалистов — "Документальное полнометражное кино и сериалы". Победители получат возможность сотрудничать с ведущими продюсерскими компаниями, представителями онлайн-платформ.
Дедлайн: 15 сентября
Организатор: продюсерский центр Фонда поддержки регионального кинематографа в партнерстве с Агентством Талантов StarDust.
5️⃣ Лаборатория нейросетевого фильма принимает заявки
Лаборатория имени Дзиги Вертова “Киберглаз” пройдёт с 19 по 27 октября в Санкт-Петербурге в рамках фестиваля “Послание к человеку”.
Приглашаются режиссёры и видео-художники. Итогом обучения станет коллективный фильм участников, который будет показан на фестивале.
Обучение бесплатное, отбор участников — на конкурсной основе.
Дедлайн: 20 сентября
Организатор: кинофестиваль "Послание к человеку".
6️⃣ Приём заявок на программу Berlinale talents
Программа развития талантов, которая исследует, как и почему снимают кино, приглашает к участию кинематографистов, имеющих в своем портфолио уже реализованные проекты.
Даты проведения: 15—20 февраля
Дедлайн: 4 сентября
7️⃣ Питчинг документальных проектов IDFF Artdocfest/Riga
К участию приглашаются кинематографисты из постсоветских и восточноевропейских стран. Эксперты выберут 10 документальных проектов, которые получат финансовую поддержку.
Даты проведения: 1—8 марта 2025 года
Дедлайн: 15 января 2025 года.
Информацию о возможностях для документалистов ищите по тэгу #REALISTFILM_INFO_возможности
🗣 Хотите сообщить о возможности для кинодокументалистов редакции? Напишите нам: mail@realistfilm.info
✈️ Подписывайтесь на нас в Telegram
А также на официальную страницу REALISTFILM.INFO в VK
Пятая часть — о домашней этнографии, о том, как режиссёры-документалисты снимают своих родных и близких:
«…фильм американского документалиста Алана Берлинера «Никому нет дела» (1996) акцентируется не только на фактуре исторических событий, но и на сложностях в их передаче. Свидетель, в которого режиссер пытается превратить своего отца Оскара, пережившего опыт эмиграции, всячески сопротивляется участию в межпоколенческом диалоге — он не видит смысла ни в поисках документов, ни в съемке личного кино. Визуальный лейтмотив фильма — боксерский поединок, то и дело врывающийся в поток кадров как метафора сопоставимого по силе упрямства отца и сына».
И финальный, заключающий шестой текст рассказывает о непростой судьбе личной документалистики в России и сдвиге, который произошел только в 2010-х и 2020-х:
«Если бы рассмотрение личной документалистики в отечественном кино ограничивалось только советским периодом, этот текст вышел бы очень кратким — лишь констатирующим ее отсутствие. Это вполне объяснимо. В СССР документальное кино в несравнимо большей степени, чем игровое, зависело от утвержденного государством производственно-тематического плана и рассматривалось властью как пропагандистский или просветительский ресурс. Представить себе, что режиссер в подобных условиях может подать заявку на создание фильма, скажем, о травмирующих отношениях с матерью и всерьез рассчитывать на положительный исход, попросту невозможно».
/channel/ethnocinema
Дни этнографического кино! Москва, 20-22 сентября.
Вход свободный по регистрации!
На DAFilms, стриминге фестивального и архивного док.кино, лежит нежный 15-минутный коротыш The Cervix Pass (или Проход через шейку матки, в моем вольном переводе), получивший Best Short на DocAlliance Awards 2023.
В The Cervix Pass режиссерка Мари Боттуа документирует введение внутриматочной спирали в собственное тело. Мари, познакомившись со своей нынешней акушеркой, захотела запечатлеть процедуру, которая была бы полна внимания и заботы к пациентке, в отличие от привычных для нее травматичных гинекологических опытов (в фильме она рассказывает о том, как потеряла сознание от боли при введении предыдущей спирали). Она оставляет в фильме свои команды: «Мотор!», «Снято!», подчеркивая: обнаженная автогероиня сама распоряжается тем, как она будет снята и показана.
The Cervix Pass сделан в лучших традициях семидесятых: вульва крупным планом, снято на Super8 и 16 мм, в качестве съемочной группы — фем.сотоварищницы по лаборатории L’Etna, а сюжет отсылает к фильмам MLAC, движения за свободу абортов и контрацепции. Участницы движения, созданного в 1973 году, в учебных и информационных целях снимали на видео процедуры по прерыванию и предупреждению беременности, которые тогда все еще оставались незаконными и секретными.
Я смотрела фильм через паузы; было сложно на чувственном уровне, узнаваемо телесно, я сжималась и делала перерывы. Но я досмотрела, и на последнем кадре фильм в меня окончательно запечатался. Этот кадр снят уже на улице, от первого лица; он находится на таком уровне абстракции, который позволяет наложить на него уже свои чувства и воспоминания о таких же ситуациях. Вместе с героиней вы выходите на улицу, уже одетые, и мир немного звенит, и никто не знает, что сейчас было, и ощущения между ног еще не стерлись, а прохожие идут мимо и внутри пустовато. Что-то такое, что чувствуется, но не думается, про место женщины в мире и про ее ощущения, которые остаются для него невидимыми.
Ссылка на фильм здесь
🟣 Пьесы, написанные студентами Un/Told, теперь можно прочитать онлайн!
3 документальные пьесы, созданные в ходе нашего практического онлайн-курса документальной драматургии Un/Told, опубликованы казахстанским литературным онлайн-журналом «Дактиль» @daktilmag. Переходите по ссылкам, чтобы их прочитать:
📄 Вероника Журавлева «Мир ловил меня, но не поймал»
📄 Александра Беренштейн «В последний вагон»
📄 Карина Пронина «Плохой бурят хороший»
1. Ford Foundation
Поддерживает проекты по созданию документальных фильмов и новых медиа, которые исследуют аспекты неравенства.
🎦Дедлайн: Open Call будет объявлен осенью 2024 года
2. Impact Partners Development Fund
Поддержка документальных фильмов и сериалов.
🎦Дедлайн: на регулярной основе
3. Frameline Completion Fund
Фонд предоставляет гранты начинающим и состоявшимся кинематографистам. Гранты доступны для завершения фильмов, отражающих жизнь ЛГБТК+.
🎦Дедлайн: 1 ноября 2024 года
4. Global Feminist Pitch
К участию приглашаются молодые режиссерки документального кино из Латинской Америки, Карибского бассейна, Африки, Азии, Ближнего Востока или (Южной) Восточной Европы, которые хотят задокументировать культуру феминистского протеста в своем регионе в форме 15-минутного фильма.
🎦Дедлайн: 22 сентября 2024 года
5. IBF Classic – production and post-production
IBF Classic предлагает поддержку в разработке и производстве фильмов для кинематографистов в развивающихся странах.
IBF Europe стремится стимулировать сотрудничество между независимыми европейскими продюсерами и продюсерами из развивающихся стран.
🎦Дедлайн: 10 декабря 2024 года и 10 июня 2025 года. Форма заявки на декабрьский раунд будет доступна в MyIDFA с 1 ноября 2024 года.
💌Вступайте в международное сообщество документалистов и любителей авторского дока.
Подборка книг для режиссеров – документалистов.
Рекомендует кинокритик, кинодистрибьютор, историк кино и киновед Антон Мазуров.
1. Воспоминания о будущем. Крис Маркер.
Книга представляет собой первое систематическое исследование всего творчества Маркера. Кэтрин Луптон прослеживает развитие и трансформацию творчества с конца 1940-х до 1990-х гг.
Крис Маркер — французский кинорежиссёр-документалист, фотограф и писатель, признанный во всём мире мастер и реформатор документального кино, создатель жанра фильма-эссе. Наиболее известные работы Маркера — «Взлётная полоса» (1962), «Цвет воздуха — красный» (1977) и «Без солнца» (1983).
2. Письма ниоткуда. Йонас Мекас.
Книга, которая собрала эссе американского и литовского поэта и кинорежиссёра, одного из лидеров «нового американского кино», «отца нью-йоркского киноавангарда» Йонаса Мекаса. Режиссер писал статьи для литовской «Крестьянской газеты». Русский перевод также есть.
3. Экран мировой документалистики (очерки становления языка зарубежного документального кино). Галина Прожико.
Тематика книги киноведа доктора искусствоведения обращена к становлению выразительного киноязыка в зарубежной кинодокументалистике. Исследуется творчество как отдельных авторов: Р. Флаэрти, Д. Грирсон, Й. Ивенс, Г. Реджио, К. Маркер, Ф. Уайзман, В. Херцог, М. Мур и других, так и объединений, в которых рождались новые направления и приёмы: «школа английского документального кино», «группа 30-ти» во Франции, английское «свободное кино», «новое американское кино», «политический документальный фильм», национальные школы стран Восточной Европы и другие.
4. Хроника чувств. Александр Клюге.
Александр Клюге - один из крупнейших режиссеров Нового немецкого кино 1970-х, автор фильмов "Прощание с прошлым", "Артисты под куполом цирка: беспомощны» и других, вошедших в историю кино как образцы интеллектуальной авторской режиссуры.
В Германии Клюге не меньше известен как телеведущий и литератор, автор множества книг и редкого творческого метода, позволяющего ему создавать масштабные коллажи из документов и фантазии, текстов и изображений. "Хроника чувств", вобравшая себя многое из того, что было написано А. Клюге на протяжении десятилетий, удостоена в 2003 году самой престижной немецкой литературной премии им. Георга Бюхнера.
🎦Вступайте в международное сообщество режиссёров документального кино и любителей авторского дока.
Продажа билетов на Флаэртиану открыта 🔥
Приобрести билеты можно на сайте permcinema.ru и в кассе кинотеатра «Кристалл». В программе фестиваля — международный, национальный и студенческий конкурсы, специальные показы «Замочная скважина времени», «Панорама документального кино», программа фестиваля «Миллениум» и другие.
Если у вас есть вопросы по покупке билетов, задавайте их в комментарии или на кассе кинотеатра «Кристалл».
Генеральный информационный партнер — медиахолдинг РБК Пермь.
#flahertiana
Бродячий док-кампус
ЗАСВЕТ. Север.
Документальная экспедиция-интенсив в одно из самых красивых поселений Архангельской области: 10 дней совместной жизни в старинном деревенском доме, поиск местных героев и историй, съемка и монтаж фильмов и финальный показ в ДК для жителей деревни.
Для кого: для начинающих и продолжающих, для тех, кто только хочет научиться снимать и для тех, кто уже снимает, но ищет вдохновения и встряски.
Даты: 20-30 сентября
Участие платное, в стоимость входит программа и кураторская поддержка, проживание, еда и трансфер.
В группе есть 10 мест
Куратор: Маша Чёрная, документалистка, фотограф, автор текстов. Участница фестивалей Артдокфест, Послание к человеку, Окно в Европу, куратор в лабораториях Край Света.Запад, Мир Знаний, ЛШ и Панк Школы Дока.
Дедлайн: 15 сентября
Подробности и заявка
Спецпоказ. МШНК. Мастерская неигрового кино
4 сентября / 19:00
Показ работ выпускников мастерской неигрового кино «Московской школы нового кино» и обсуждение с режиссерами фильмов Михаилом Ниловым и Дарьей Агиенко
Фильмы спецпоказа:
🔎 Ателье / реж. Михаил Нилов
Галя работает швеей в ателье под городом Чеховым. C утра до глубокой ночи пашет: шьет, готовит, стирает, обеспечивает запойного мужа. Иногда плачет от безысходности. Но она мастерица сшивать дыры лютого времени, у нее сил хватает и о будущем мечтать
Артистичная Дарина хочет переехать в Москву, но живёт в далёкой провинции на острове Сахалин. Она ждёт любви и признания, а пока — безуспешно ищет работу. Родители считают, что их сорокалетняя дочь витает в облаках. Но Дарина не обращает на это внимание. Островитянка умело раскрашивает будни своим особенным ощущением прекрасного и активным общением в соцсетях, продолжая жить в созданном ею Зазеркалье
В эту субботу в Москве будет показ работ школы доканимации - 2024
Вход свободный - приходите и зовите друзей!
Театр док на Лесной, 59, стр. 1
7 сентября, с 18.00
Список авторов и работ:
https://teatrdoc.ru/news/article/6427/
За этот год и три попытки снять эго-муви (увидим скоро, какой удачности) я окончательно поняла, что рассказывать свои истории можно как угодно. Все-таки, сорри за банальные истины, нет никаких правил, мастерc ар дед, чем проще, свободнее и ближе к себе, тем лучше. Как говорил Никита Лаврецкий, если у вас фильм про суфражисток, но нет костюмов суфражисток, возьмите форму японских школьниц и будет хорошо.
Наибольшую свободу в изобразительных средствах среди всех жанров дока, дает, пожалуй, документальная анимация. При этом, одновременно, своими технологическими свойствами анимадок вынуждает авторов фокусироваться на самом главном, отсекая все лишнее.
Жанр документальной анимации, который на протяжении всей своей истории часто был связан с утилитарной попыткой заполнить недостающие футажи, со временем (особенно после номинации «Вальса Башира» на «Оскар») вырос в самостоятельный большой медиум, для которого открываются фестивали, создаются школы и резиденции.
Авторы зачастую выбирают анимадок для экранизации личных тем, рассказывая сложные истории своего прошлого: о войне, семье, насилии, болезнях («Порнокассеты моего покойного отца» Чарли Тирелла, «Некто Паша Богуславский» Юры Богуславского, «Западный вопрос восточный ответ» Дал Парк, «Хорошая, плохая, злая» Сони Горя и «Персеполис» Маржан Сатрапи, насчет которого, впрочем, до сих пор ведутся споры — анимадок ли это). И понятно почему: пожалуй, еще больше, чем в личной документалистике, в анимадоке важно не что именно произошло, а как это повлияло на автора; описание не травмы, а ощущений от ее последствий; не фактологическая подлинность, а откровенность и искренность. Плюс, тут есть сумасшедшие изобразительные средства, работающие на чувственном уровне, которые никак не провернешь в чистом доке.
Один из моих любимых анимадоков — это короткий автофикшн «Навсегда» Митча МакГлоклина, самое зрелое студенческое кино из всех, что я видела, пронзительная, тщательно выверенная, визуально неповторимая картина об ИИ-алгоритме, из-за которого страховая компания отказывает герою в страховании его жизни.
«Главному герою (которого, как и режиссера, зовут Митч) звонит агент по страхованию жизни и сообщает, что его заявка была отклонена алгоритмом ИИ-компании. Проанализировав данные Митча, алгоритм решил, что страхование его жизни слишком рискованно. <...> Это ввергает Митча в экзистенциальный кризис: что же такое видит в нем ИИ, что могло бы вызвать его беспокойство? <...>
Используя LiDAR, ту же технологию, что и в самодвижущихся автомобилях, МакГлоклин снимает данные о глубине изображения в виде «облаков точек», а затем переносит их в 3D-программу для дальнейших манипуляций. Когда речь идет об уникальном визуальном замысле, всегда надеешься, что между стилистическим или технологическим подходом и основной темой фильма есть глубокая связь. Часто это не так, но в «Навсегда» связь очевидна — абстракция, которую дает LiDAR, является метафорой для перспективы И.И., способом визуализировать, как нечеловеческий интеллект видит мир через данные.»
Джейсон Сондхи, Shorts of the week
Короткометражка лежит здесь, в открытом доступе. Она идет всего семь минут, и я бы порекомендовала посмотреть ее в темноте, чтобы вдоволь насладиться изображением, звуком и атмосферой, которую они создают.
А теперь! Если вы в Москве, интересуетесь доком и / или анимадоком, и у вас нет планов на завтра, 31 августа, то обратите внимание: на большом мероприятии по случаю семилетия док-клуба Opia можно будет посмотреть 11 анимационных документальных работ, присланных молодыми авторами на опен-колл киноклуба и обсудить их с ними (многие из этих работ автобиографичны). Это одна из немногих возможностей в нынешнем времени посмотреть документальную анимацию совместно с единомышленниками и познакомиться с документалистами, которых клуб собрал за эти годы вокруг себя.
Продюсер и режиссер документального кино в США — Точка на карте
Виктор Илюхин переехал в США в 2012 году. Поначалу — чтобы пройти обучение в School of Visual Arts на магистра режиссуры документального кино. После выпуска он решил остаться в Штатах, чтобы жить в ЛГБТК-френдли среде и иметь возможность зарабатывать, занимаясь любимым делом.
Во время пандемии Виктору пришла идея запустить онлайн-курс по созданию документальных фильмов на русском языке — так родилась школа Un/Filmed. Для будущих документалистов это возможность освоить все этапы производства фильма — от разработки идеи до продвижения на рынке. Набор на новый курс открыт прямо сейчас — подать заявку можно до 5 сентября.
⌘ ⌘ ⌘
Вы создали проект в эмиграции и хотите о нем рассказать? Регистрируйтесь на нашей Карте бизнесов →
Вечеринка OPIA doc friendly — самое важное 🤍
Смелому, нежному, любопытному инди-клубу документального кино OPIА — 7 лет. Празднуем встречей с вами.
31 августа, суббота
Москва, Ни свет ни заря
двери откроем в 17:30
___
18.00 — док-френдли спидфрендинг
Формат быстрых знакомств, но не обязательно романтических.
Ведущая — Ксюша Бадашева, вы можете знать ее по «Летней школе» или Bang Bang Education. Будут кастомные задания от нашей команды, diy и трогательные вопросы о кино и не только: все увидите сами.
*Мест ограниченное количество — так что приходите вовремя.
20.00 — показ документальных анимационных работ
11 анимационных документальных работ, которые мы выбрали на нашем первом опен-колле. В гости придут авторы, будут Q&A и обсуждения.
23:00 — dj сет by daha hot в честь 7-летия OPIA
Когда-то Даша сыграла один из своих первых диджей-сетов на вечеринке опии, а сейчас ставит музыку в Клубклуб, Powerhouse и в других ваших любимых барах, а еще ездит с сетами по всей стране.
На вечеринке Даша будет играть для нас с вами светлый и танцевальный поп и диско.
🫗🫗🫗 Ни свет ни заря подготовили спешал-лимонад о границе лета и осени. Нижний слой — более кислый, с грушей и пряностями. Верхний — воздушный и сладкий.
Первые 30 гостей получат этот напиток в качестве free welcome drink.
___
Билеты можно купить прямо сейчас. 550₽ — и вы с нами.
🧡 Оплатить можно по этой ссылке, списки будут на входе.
Пожалуйста, при переводе указывайте свое имя и фамилию в комментарии.
Объявляем набор в Лабораторию нейросетевого фильма
С 19 по 27 октября в рамках «Послания» пройдёт Лаборатория имени Дзиги Вертова «КИБЕРГЛАЗ». С сегодняшнего дня и до 20 сентября ждём заявки от режиссеров и видео-художников!
Первая часть Лаборатории — теоретическая, в неё войдут тематические кинопоказы и курс лекций про искусственный интеллект от философов, художников и инженеров. Вторая — практические занятия по созданию аудиовизуального контента с помощью нейросетей.
Четырёхдневный мастер-класс будет вести тьютор итальянской арт-резиденции NOUVELLE BUG, кинопродюсер и режиссёр Андреа Гатопулос.
Итогом Лаборатории станет коллективный фильм участников, который мы покажем в конце фестиваля.
Обучение в Лаборатории бесплатное, но количество мест ограничено. Отбор участников осуществляется на конкурсной основе.
🫧📌📌Подать заявку можно тут
Хочу поделиться редким для русскоязычного пространства циклом обзорных статей о личной документалистике (!) на сайте HSE Media, написанных исследовательницей кино и кинокритиком Дариной Поликарповой. Если бы я когда-то вовремя их нашла, это сэкономило бы мне кучу времени и сил, и мне не пришлось бы чертить свои кривые схемы, мучительно разбираясь в том, какие поджанры в каких отношениях состоят. Для вдохновения авторов/режиссеров эти тексты тоже могут пригодиться: кто, как не киноавангардисты прошлого могут подкинуть идей режиссеру в минуты съемочного или монтажного отчаяния?
У Дарины в канале есть пост-оглавление со всеми статьями, но мне хочется немного рассказать про каждую, и привести здесь цитаты из самих текстов.
Первая статья — обзорная. Она затрагивает ключевые имена и тенденции, кратко проходится по истории персонального дока и его предпосылкам: от послевоенного авторского поворота в конце 1940-х с Йонасом Мекасом во главе, до опытов Акерман, Пинкуса, Варды в 1960–1970-х. Там также рассматривается неоднородность личной документалистики, которая отражается и в терминологии:
«...в современном исследовательском поле циркулирует большое количество терминов: домашняя этнография (domestic ethnography), дневниковое кино (diary film), авто-документалистика (documentary of the self / I-movie), кино от первого лица (first-person documentary), перформативная модальность документального кино (performative mode of documentary film). Безусловно, все эти обозначения соотносят режиссерские практики с наиболее широкой областью личного (personal documentary), но означают ли они тождественные вещи? Или более интересной перспективой будет поискать внутри большой области внутренние различия?»
Второй текст — о режиссерской перформативности в документальном кино. Один из ключевых примеров здесь — «Далеко от Вьетнама» Жан-Люка Годара:
«В разгар Вьетнамской войны группа французских режиссеров принимается за создание коллективного антивоенного фильма. Хотя Франция не участвует в боевых действиях, многие интеллектуалы, памятуя о недавнем травматическом опыте колониальной войны в Алжире, воспринимают американскую экспансию как событие не менее личное. Среди режиссеров, чьи короткие метры вошли в состав альманаха «Далеко от Вьетнама», оказался и Жан-Люк Годар, но его фильм посвящен не столько военным потерям, сколько рассуждению о (не)возможности снять подобный фильм, находясь далеко от Вьетнама.
Третья часть посвящена автофикциональности в доке и практикам Шанталь Акерман, Дерека Джармена, Никиты Лаврецкого, Алена Кавалье и Росса Макэлви:
«В фильмах, портретирующих состояние, обращает на себя внимание то, насколько строй текста и кадров противится собиранию в слаженный нарратив, который мог бы, пожалуй, лишь закупорить травму, придав ей слишком строгую форму: частью концепции, напротив, становятся пустоты и стопорения, невозможность локализации голосов в общем для них первом лице».
Четвертый текст — про изобретателя дневникового кино Йонаса Мекаса и его соратников, работающих с кинодневниками; особенно интересна предлагаемая в статье концепция контурного кино:
«Концепт контура помогает подступиться к разговору о другом типе дневникового кино: не самотерапевтическом, не тематическом и не исповедальном, а направленном на окружающий субъекта мир, в котором он — через акты фиксации внешнего — обретает себя как хрупкий центр».
«Субъекту не обязательно присутствовать перед камерой, чтобы выражать собственный опыт. Он может делать это посредством наблюдения за миром вне его».
Когда я начала читать про автодоки (мне теперь кажется, что и я всегда буду называть их по-разному, как придется в моменте; это отражает и общую терминологическую шаткость в разговорах о личной документалистике: пока что все действительно называют всё по-разному) я стала собирать большой список фильмов, которые непременно хотела бы увидеть.
Это был совершенно новый для меня мир честных и пронзительных фильмов, о котором я не подозревала, и который меня захватил: можно было долго открывать имена, прослеживать кинотрадиции, находить взаимное влияние авторов друг на друга, удивляться их экспериментам, которые и сейчас зачастую выглядят смело и свежо. У меня были система из заметок, заграничных торрентов, опросов, документальных стримингов, пабликов и статей, каждая из которых могла принести новые имена и фильмы.
Потом я добралась до книг и дипломных работ. Их было не очень много (по крайней мере, на тех языках, на которых я умею читать), но к каждой прилагалась увестистая фильмография, и моя ветхая система рухнула, чтобы положить начало списку на леттербоксде!
https://letterboxd.com/am12/list/personal-documentaries-i-movies-autofilms
Сейчас здесь 230 автофильмов, в широкой трактовке слова: это и автофикшн-фильмы, и домашняя этнография, и дневниковое кино, и даже фильмы с режиссером-интервьюером. Что-то из этого может подвергнуться будущим ревизиям и исчезнуть, но в основном я планирую добавлять туда новое! Если вам тоже хотелось бы что-то добавить, пишите, я буду очень рада.