#Читаем_Культ_личности
МАРК ШАГАЛ. ШАГНУВШИЙ В НЕБО. ЧАСТЬ 18.
Он отказывается брать в руки кисть и не подходит к мольберту в течение года. Он настолько плох, что дочь нанимает ему сиделку Вирджинию Хаггард.
Вирджиния из приличной семьи – она дочь бывшего консула США в Велиобритании. Она молода и красива, более того – напоминает лицом Беллу. Она на 28 лет младше Марка. Она замужем, и у нее есть дочь – Джин. Однако, брак ее неудачен, муж, несостоявшийся художник Джон МакНил, не выходит из депрессий и запоев. Так что, Вирджиния заботится о себе и Джин сама.
Их с Марком встречу в доме, который арендует Ида в Сэг Харбор, Вирджиния вспомнит так: "Его улыбка была такой же, какую я запомнила, ее просто невозможно забыть – ослепительная, непосредственная, подвижная, однако глаза утратили свой блеск. Обут он был в мягкие тапочки, ходил мелкими шагами, двигался легко и гибко. На нем были мешковатые брюки и цветная полосатая рубашка с открытой шеей".
Ида четко распределяет обязанности каждого: отец проводит время у мольберта и за литографским станком, Вирджиния выполняет необходимые работы по дому. В это время Шагал осваивает технику цветной литографии, создаёт 13 иллюстраций к арабским "Сказкам 1001 ночи".
Всем понятно, что их пребывание в Америке временно, и они рано или поздно вернутся в Париж. Они покидают Нью-Йорк, квартиру на Риверсайд Драйв, и переезжают в городок Жай-Фоллз, в горы Кэтскилл. Вирджинии нужен чистый воздух – ее беременность уже не скрыть.
22 июня 1946 года Марк становится отцом малыша Давида. Как пишет счастливая мать, "Марк часто брал Давида на руки и покрывал жаркими поцелуями. Дети как таковые не особенно его интересовали, но собственных детей он считал высшими существами, и всегда отличное настроение Давида служило Марку источником энергии".
В августе 1948 года на корабле Де Грасс Марк, Вирджиния и маленький Давид отбывают во Францию.
Около года семья живет в Оржевале близ Сен-Жермен-ан-Лэ.
Он знакомится с владельцем галереи и издателем Мэгом, который становится его маршаном в послевоенные десятилетия.
В 1949 году Марк с Вирджинией и Давидом переезжают в городок Сен-Жан-Кап-Ферра, расположенный недалеко от Ниццы, а весной 1950 поселяются на вилле "Холмы" в Вансе. Тогда же доминиканский монах отец Кутюрье предлагает Шагалу украсить баптистерий только что построенной церкви Богородицы Всеблагой (Notre Dame de Toute Grâce) на плато Асси во французском департаменте Верхняя Савойя.
И год спустя случается почти водевильная история. Вирджиния, взяв с собой сына, уходит от Шагала к бельгийскому фотографу Шарлю Лейренсу – тот бывал у Шагала наездами, фотографировал маэстро за работой. Он настолько понравился Шагалу и Иде, что та пригласила его снимать ее свадьбу – ее новым избранником становится искусствовед Франц Мейер. Шарль фотографирует и заодно приударяет за Вирджинией.
Шагал, переборов обиду и недоумение, продолжает работать. Он активно занимается керамикой. А в это время рядом с ним в Валорисе живет Пикассо и тоже работает с глиной. Шагал часто навещает Пикассо, и порой трудится вместе с ним в его мастерской Мадуро.
Первые опыты Шагала в керамике — росписи, а не пластические формы, как у Пикассо. Как-то раз, когда Шагал вышел из мастерской, Пикассо быстро расписал тарелку "а-ля Шагал". Шутка гения, что сказать. Они пока дружат, два великих – Марк и Пабло.
Пикассо как-то скажет: "Когда умрет Анри Матисс, Шагал останется единственным художником, кто действительно понимает, что такое цвет. Его картины действительно написаны, а не небрежно набросаны. Некоторые из его работ убедили меня, что со времен Ренуара никто так не чувствовал свет, как Шагал".
А уж света и цвета на Лазурном берегу – как воды в море. Понятно, почему Шагал не хочет постоянно жить в Париже, он ездит туда, как в офис, в основном, для работы над печатной графикой.
Продолжение следует.
/Автор текста: Владислав Борецкий/
#сегодня_в_эфире
Сегодня в 18:05 на "Радио "Культура" слушайте вторую часть выпуска программы "Практика театра" с участием Евгения Миронова, народного артиста России, художественного руководителя Театра Наций.
Марина Брусникина вместе с гостем продолжат разговор о театре, кино и благотворительности.
#новости_дня
◽️Дом-музей Федора Конюхова на Садовнической улице получит статус городского музея. Дом-музей был открыт в 2000 году, когда Конюхов получил это здание в пользование как член Московского союза художников для создания творческой мастерской. Сегодня в здании работает экспедиционный штаб путешественника, хранятся его картины, книги, фотографии, коллекция артефактов, собранных во время экспедиций, и средства передвижения, в том числе лодка, на которой Конюхов проплыл вокруг света.
◽️Пушкинский музей знакомит с новыми экспонатами. Среди новинок, которые представили публике и оставили в постоянной экспозиции, — рисунок "Два мексиканца" Леонара Фужиты (приобретен у частного коллекционера). Еще одна новая работа музея – редкая гравюра по рисунку Брейгеля Старшего. Это самая большая гравюра из всех, которые были изданы по рисункам Брейгеля. Всего в проекте – 5 музейных новинок. Проект "Новые шедевры Пушкинского" обновляется каждые две недели.
◽️Депутаты Госдумы на пленарном заседании приняли поправки о требованиях к владельцам аудиовизуальных сервисов и соцсетей по блокировке фильмов, которые не имеют прокатного удостоверения или дискредитируют российские духовно-нравственные ценности. Согласно нововведениям, при получении требований от Роскомнадзора владельцы интернет-сайтов в течение суток должны будут прекратить распространение фильмов, которым Минкульт не выдал прокатное удостоверение. Владельцы соцсетей должны будут в тот же срок ограничить доступ к такому контенту, размещенному, в том числе, на личных страницах пользователей.
◽️Музыканты всего мира высказывают соболезнования в связи с уходом Оззи Осборна. Легенда рока ушёл накануне в возрасте 76 лет, отыграв за несколько дней до смерти концерт на стадионе.
#Читаем_Культ_личности
МАРК ШАГАЛ. ШАГНУВШИЙ В НЕБО. ЧАСТЬ 17.
Иде и Мишелю предстоит 40-дневное плавание, "Навемар" – отнюдь не океанский лайнер. С ними на борту почти 1200 человек и четыре быка, предназначенных для еды – на судне нет холодильных камер.
Отплывают они 17 августа, жара за тридцать, условия чудовищные. В конце октября "Навемар" швартуется в нью-йоркском порту, и семья, наконец, воссоединяется.
В Штатах Марк оказывается в кругу, во многом ему знакомом – художники Леже, Массон, Маритен, Бретон, писатели Томас и Генрих Манны, Фейтвангер, искусствовед Вентури, написавший вскоре монографию о Шагале.
Главный маршан Шагала в США – давний его приятель, сын Анри Матисса — Пьер Матисс. Матисс-младший владеет в Нью-Йорке галереей, и Шагал выставляется, в основном, у него.
В июне 1943 года он встречается с приехавшим из Москвы Михоэлсом и поэтом Фефером, они выступают перед еврейскими сообществами и организуют сбор средств в помощь Красной армии.
Провожая их в СССР, Шагал передает с ними "Письмо моему родному Витебску". Письмо огласить не успеют. Оно будет изъято из документов Михоэлса после того, как в январе 1948 года Соломон Михайловича убьют агенты НКВД в Минске.
А Ицика Фефера расстреляют по делу Еврейского Антифашистского комитета в 1952 году.
Письмо опубликуют в России только в конце 1980-х.
В США Шагал заканчивает холсты, начатые в 1930-е и даже 1920-е, до отъезда из России. Он рефлексирует и по поводу своего нового бытования, переосмысливает американские впечатления и, конечно, переживания военного времени, которые находят отражение в таких, например, работах, как "Наваждение" и "Война".
Это уже новый Шагал. Его метафоры жёстче, глубже, мрачнее. На холстах – огонь, черные небеса, витебская лазурь и прозрачная зелень отсутствуют, как не бывали вовсе. Брошенное наземь распятие, как символ втоптанного сапогами Бога. Но – как символ надежды – взирающий с самых горних высот участливый ангел.
Позже о своем американском периоде Шагал скажет: "Я жил и работал в Америке во время всемирной трагедии, затронувшей всех людей. Годы шли, и я не молодел. Но я мог черпать силы из окружавшей меня атмосферы, полной благожелательности, и сохранять все источники моего искусства".
Но и в Америке Марк верен себе – он сохраняет (непонятно как) наивный, почти детский взгляд на окружающее. Достаточно взглянуть на его "Автопортрет с летящими часами" или "Явление семьи" художника или "Меж собакой и волком".
Летом 1943 года Шагал едет в Мексику, работать над новой сценографией балета "Алеко" (премьера которого состоялась в Нью-Йорке), в постановке Мясина на музыку "Фортепианного трио" Чайковского. Эскизы костюмов и живописные панно для четырех действий балета художник решает в свободном, почти абстрактном стиле.
"Когда он показал мне предварительные наброски, – вспоминает Леонид Мясин, – я понял, насколько сочетание реализма и фантазии в его работах усиливает атмосферу пушкинской поэзии".
По поводу этой работы и оформленной два года спустя "Жар-птицы" Стравинского сам Шагал признается французскому критику Ласеню: "Я хотел, чтобы цвет говорил и играл сам по себе. Есть ведь разница между миром, в котором мы живем, и тем, в который мы входим в театре".
В конце августа 1944 года союзники освобождают Париж, и Шагалы собираются в путь. Сейчас у них одна цель – поскорее вернуться в любимый город.
Неожиданно приходит настоящая беда – заболевает Белла. Нужное лекарство достают слишком поздно, и 2 сентября 1944 года Белла умирает в госпитале в городе Алтамон. Официальный диагноз: инсулиновая кома. По версии Иды, от стрептококковой инфекции в горле.
Беллу хоронят на кладбище Уэстчер Хиллз близ Нью-Йорка.
Позже Шагал вспомнит день смерти любимой жены: "Когда Белла ушла из жизни, 2 сентября 1944 года в шесть часов вечера, громыхнула грозовая буря и непрерывный дождь излился на землю. В глазах моих потемнело".
Продолжение следует.
/Автор текста: Владислав Борецкий/
На территории Музея-заповедника "Горки Ленинские" работает проект "Лес. Художественно-терапевтическая тропа" "Притяжение".
Архитектор Иван Щетинин проложил маршрут длиной два километра по неосвоенному участку леса, через ручьи и овраги, мимо древних курганов – горок с открывающимися с них видами на ленинский мемориал. Вдоль него вкраплены объекты, происхождение которых не сразу очевидно. Работы современных художников вписаны в ландшафт таким образом, что они не нарушают внутреннего равновесия путника.
Сам путь по тропе – индивидуальный опыт, который каждый проживает по-своему.
Художники-участники создавали свои работы, отталкиваясь не только от природного, но и от культурно-исторического компонента, присутствующего в Горках Ленинских.
#новости_дня
◽️Фильмы “Почтарь”, “Там, где танцуют стерхи”, “Подростки. Первая любовь” и другие покажут на Шукшинском кинофестивале. Он открылся в Алтайском крае.
◽️Писатель Евгений Водолазкин станет хедлайнером международного книжного фестиваля "Красная строка" в Екатеринбурге. Об этом сообщили организаторы, напомнив, что писатель выпустил 10 авторских книг: 6 романов и 4 сборника. Их общий тираж составляет около миллиона экземпляров, а произведения переведены на десятки языков. Водолазкин — дважды лауреат премий "Большая книга", "Ясная поляна", финалист "Русского Букера". Ранее также сообщалось, что еще одним хедлайнером фестиваля станет Дарья Донцова. Международный книжный фестиваль "Красная строка" пройдет в Екатеринбурге с 22 по 24 августа. Темой фестиваля станет "Место силы".
◽️Англичанка согласилась вернуть итальянскому музею картину XVI века, украденную более 50 лет назад. В течение восьми лет она отказывалась отдавать властям полотно итальянского живописца Антонио Соларио «Мадонна с младенцем», которое украли неизвестные в 1973 году, а обнаружили в 2017-м при попытке продать на региональном аукционе. Картину разыскивал Интерпол, но карабинерам не удалось убедить женщину вернуть полотно в музей, так как её покойный муж добросовестно купил картину. Наконец, гражданка отступила, и полотно уже вернули на законное место в музее города Беллуно.
◽️В "Орленке" открыли второй сезон фестиваля науки. Там работают десятки тематических площадок, проходят интеллектуальные конкурсы, показ научно-популярных документальных фильмов и лекции ведущих российских ученых и популяризаторов науки.
#Читаем_Культ_личности
МАРК ШАГАЛ. ШАГНУВШИЙ В НЕБО. ЧАСТЬ 16.
Делегацию советских художников водят в мастерские Леже и Майоля, Шагала будто бы и не существует.
Марк жалуется Бенуа. Александр Николаевич советует коллеге не реагировать столь остро. Он сам совсем скоро напишет о Шагале: "В искусстве Шагала заложены какие-то тайные чары, какое-то волшебство, которое действует не только помимо сознания, но и наперекор ему. Несомненно, есть что-то общее между творчеством Шагала и творчеством всяких художников – демониаков Средневековья".
Видимо, Александр Николаевич намекает на то, что Шагал еще и алхимик. И такое вполне возможно.
В конце 1930-х Шагал становится всё более социален, пишет "Революцию" и "Белое распятие" – свои рефлексии на события времен Гражданской в ожидании Второй мировой.
Лето 1939 года Шагалы проводят на ферме Сен-Дийе в долине Луары.
В июле приходит известие о гибели Воллара в автомобильной аварии в Версале. В сентябре Марк едет в Париж, чтобы забрать работы из студии.
Однако, часть из них он выставляет в галерее Ивонны Зервос в январе 1940 года.
Ближе к Пасхе Шагалы переезжают. Теперь они обретаются в деревне Горд около Авиньона, это Прованс. Шагалам кажется, что здесь война их точно не затронет, и в мае Марк покупает здание бывшей школы для девочек в дальнем конце деревни. Он хочет оборудовать там студию и спокойно работать. Если бы.
16 июня немцы оккупируют Париж. По условиям соглашения с Францией две трети страны остается под немецким протекторатом, коллаборационисты во главе с Петэном заседают в Виши. Марсель остается единственным неоккупированным портом.
Несметные толпы беженцев двинулись из северных и центральных районов страны к югу. Для эмигрантов – в основном, евреев – единственная возможность покинуть Францию – морем, на любом плавсредстве, выходящем из Марсельской гавани. Предпочтительнее всего – США. Но для этого нужны выездные документы, во-первых, и американские визы, во-вторых.
Известно, что в Марселе активно функционирует Американский центр помощи, оказывающий всем заинтересованным лицам финансовую поддержку, а на самом деле – тайно переправляет людей в Америку. Основал и возглавил центр журналист Вариан Макки Фрай. Его группа переправляет евреев в Испанию, затем в нейтральную Португалию и далее в США. Некоторым способствуют в отъезде непосредственно из Марселя.
При содействии Фрая Шагалы получают официальное приглашение директора Музея современного искусства в Нью-Йорке Альфреда Барра-младшего. Барр приглашает мсье Шагала принять участие в выставке современных европейских художников. Кроме Шагала в Нью-Йорк приглашены Пикассо, Эрнст, Матисс, Ман Рей, Кандинский, Дюфи, Клее.
Мсье Шагал с благодарностью принимает приглашение мистера Барра и попутно интересуется: а есть ли в Америке коровы? Его больше беспокоят привычные сюжеты для картин, чем обстановка вокруг. Удивительный человек.
Отбывая в Нью-Йорк, отдает распоряжение предоставить их с Беллой дом в Горде для нужд беженцев.
Фрай переправляет чету Шагалов в Лиссабон, оттуда на корабле Моузиньо они плывут в США.
23 июня 1941 года, на следующий день после нападения фашистской Германии на СССР, Марк и Белла Шагал прибывают в Нью-Йорк.
Ида (ей уже 25) и её муж Мишель Горди остаются на юге Франции – им не успевают оформить документы. Да и существенная часть работ Шагала застревает на испанской таможне. В итоге опасной и многоходовой комбинации Ида вызволяет полотна отца, Мишель приобретает за огромные деньги билеты на корабль до Нью-Йорка. Выкладывает по 600 $ за каждый, это примерно 11 000 $ на сегодня.
В конце августа Ида и Мишель на пароходе Навемар отплывают в Америку. Вывоз картин из Европы в то время – отдельный подвиг. Например, Пегги Гуггенхайм вывозила приобретенные ей холсты, спрятав их в пачки постельного белья.
Продолжение следует.
/Автор текста: Владислав Борецкий/
Сегодня в 18:05 на "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Основной состав".
Тема выпуска посвящена финалистам литературной премии "Большая книга-2025".
В гостях у Дмитрия Бака — Вера Богданова, писатель, переводчик, литературный обозреватель и Анна Баснер, писатель, преподаватель.
В список финалистов Национальной литературной премии "Большая книга" в 2025 году в номинации "Художественная проза" вошли восемь авторов, в том числе, Вера Богданова с книгой "Семь способов засолки душ" и Анна Баснер с романом "Парадокс Тесея".
Начиная с нынешнего, двадцатого сезона у премии появились две номинации, кроме "Художественной прозы", это "Нон-фикшн".
Изменился устав премии, который больше не предполагает вторых и третьих мест, а также повторного награждения, победители прежних конкурсов могут претендовать на новый успех, но тоже не более одного раза.
Народное голосование становится специальной номинацией – "Выбор читателей".
С 2025 года учреждена специальная номинация "Лучшая аудиокнига".
В рамках премии "Большая книга" также будут вручены специальные призы "За вклад в литературу" (или "За честь и достоинство") и "Выбор поколения", будет присуждаться премия "Литблог".
#сегодня_в_эфире
Сегодня, в 14:05, слушайте архивный выпуск программы "Действующие лица", который посвящен памяти режиссера Юрия Мороза, который на прошлой неделе ушел из жизни после продолжительной болезни.
Юрий Мороз — актёр театра и кино, кинорежиссёр, сценарист и кинопродюсер.
Популярность пришла к нему после роли Тони в мюзикле "Принцесса цирка".
В первую очередь, Юрий Мороз известен по работе над сериалами "Братья Карамазовы", "Апостол", "Инквизитор", "Угрюм-река".
#Читаем_Культ_личности
МАРК ШАГАЛ. ШАГНУВШИЙ В НЕБО. ЧАСТЬ 15.
Марка продолжает тянуть в Россию. Писателю Иосифу Опатошу, близкому другу, в 1931 году Марк скажет: "Вы собираетесь в Россию. Хочу попросить Вас спрятать меня у себя в кармане… и выбросить в Витебске. Я люблю Россию. Неважно, что там происходит кровь моя кипит при мыслях о ней".
Предполагаю, что Марк Захарович выразил чувства большинства соотечественников, покинувших Россию после 1917 года.
В 1932 году Бронислава Нижинская, младшая сестра Вацлава, предлагает Шагалу оформить балет на музыку Бетховена, одна из частей которого называется "Россия". Увы, проект так и остается проектом.
В том же 1932 году Шагал едет в Амстердам. Цель – изучение библейских мотивов у Рембрандта. Цель номер два – практическая. Мэр города открывает персональную выставку Шагала.
Выставка проходит успешно, Шагал читает курс лекций. Общеевропейскую безмятежность колеблет приход к власти в Германии бывшего ефрейтора Адольфа Гитлера.
Полгода спустя, в июне 1933 года, в Мангейме по улицам города в телеге провозят картину Шагала "Рабби" как предмет дегенеративного искусства.
Собственно, этот термин изначально придумал соучредитель Всемирной сионистской организации литератор Макс Нордау еще в 1892 году. В его понимании термин обозначал вырождение в чисто физиологическом смысле. Вторично это понятие употребил один из главных идеологов НСДАП Альфред Розенберг в 1937 году, когда в двенадцати городах Германии прошла выставка "дегенеративного" искусства. 650 картин, 3 миллиона посетителей. Мировой рекорд.
Розенберг и Геббельс планировали вызвать у немцев гнев и отторжение. Вызвали неподдельный интерес, почти ажиотаж.
Тогда же нацисты сжигают, среди прочих, тридцать полотен Шагала. А он устраивает в конце 1933 года ретроспективную выставку почти на границе с Германией, в швейцарском Базеле, в Кунстхалле. Явно дразнит гусей.
В августе 1935 года Шагал едет по приглашению Института изучения культуры и языка идиш сначала в Варшаву, потом в Вильно. Бродит по еврейскому кварталу, делает наброски в блокнот. В Вильно читает доклад "Что мы должны сделать для еврейского искусства", говорит открыто и о своем еврействе, и о своем интернационализме.
"Я хотел бы подчеркнуть, что я еврей. И именно благодаря этому факту я в душе даже больший интернационалист – не как те профессиональные революционеры, которые с презрением отказываются от своего еврейства".
Он находит и утверждает свою идентичность. Это особенно важно сейчас – в канун мировой катастрофы. Он общается с поэтами, пишущими на идиш – Ицхаком Перецем и Абрамом Суцкевером. Под их влиянием и сам пробует себя на поэтической ниве.
В 1937 году в Нью-Йорке выходит цикл его автобиографических стихов "Мой далёкий дом".
Первого марта 1937 года в Витебске в своей квартире убит Юрий Моисеевич Пэн, первый учитель Шагала. Ему было 82 года, но он работал в училище, основанном его учеником.
Шагал раздавлен новостью, он пишет длинное письмо-соболезнование родственникам Пэна. Письмо остается без ответа.
В том же 1937 году, после пятнадцати лет пребывания в стране, Шагалы становятся гражданами Франции. Марк переезжает в новое ателье на площади Трокадеро, в десяти минутах ходьбы от Эйфелевой башни.
В мае в Париже открывается Международная выставка искусств, ремесел и наук. Напротив павильона Третьего рейха с орлом и свастикой – рабочий и колхозница Мухиной на устремленном ввысь павильоне СССР. Туда Шагал идет в первую очередь, а уж потом смотрит "Гернику" Пикассо.
Продолжение следует.
/Автор текста: Владислав Борецкий/
Принимаются заявки на участие в воркшопах фестиваля "Открытый город – 2025".
Темой этого года стала архитектура мобильности.
Мобильность в крупнейших мегаполисах обеспечивает сложнейшая многоуровневая система транспорта, которая имеет собственную архитектуру как на уровне внутренней структуры, так и на уровне внешнего образа и дизайна. Фестиваль "Открытый город" предлагает исследовать эти области и создать яркие проекты, направленные на повышение качества жизни в Москве.
Приглашенный куратор фестиваля "Открытый город", руководитель архитектурного бюро "АБТБ" Тимур Башкаев вместе с историком архитектуры и строительства Александром Змеулом предлагают рассмотреть повышение качества мобильности на макро- и на микроуровне, изучив вопрос в масштабе агломерации, города, района, конкретного участка или объекта.
В этом году семинары фестиваля посвящены исследованию транспортной среды города как многослойной структуры, сочетающей функциональность с символическим и эмоциональным потенциалом. В фокусе – инновационные решения и системы, реновация существующей инфраструктуры, культурные и сенсорные аспекты транспортной среды.
К участию в воркшопах приглашаются студенты, обучающиеся по направлениям: архитектура, дизайн, урбанистика, территориальное развитие, социология, транспортные системы, инженерия.
Подать заявку на выбранный воркшоп можно на сайте фестиваля.
#подборка_афиша
Москва
Выставка "Образы писателя: А.П. Чехов и его эпоха глазами художников-современников" в Доме-музее Чехова
Выставка "Дворянское гнездо. Иннокентию Смоктуновскому посвящается" в Музее кино
Выставка "На берегах озера Иссык-куль" в Музее Востока на ВДНХ
Выставка "Красная Москва. Женщина в большом городе" в центре "Зотов"
Мультимедийная выставка "За тридевять земель. Ожившие шедевры русской живописи" в павильоне "Карелия" на ВДНХ
Выставка "Художник-график-дизайнер. Рождение профессии" в центре Вознесенского
Выставка Музея музыки "Чайковский. Прогулки по Москве" в Музее Чайковского
Международный фестиваль искусств "Вдохновение"
Санкт-Петербург
Выставка "Христианство в арабском мире" в Музее истории религии
Выставка "Казаки на службе царю и Отечеству. XVI век – 1917 год" в Царском селе
Лермонтов-фест
Санкт-Петербургский международный джазовый фестиваль
Никола-Ленивец, Калужская область
Фестиваль "Архстояние"
Плёс, Ивановская область
Выставка "Пейзаж в западноевропейской живописи XVII–XVIII веков из собрания Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина" в Плесском музее-заповеднике
Воронеж
Выставка "Александр Кищенко. Нити судьбы" в Воронежском областном художественном музее
Чебоксары
II Чувашская биеннале современного искусств
Сочи
Большой летний музыкальный фестиваль
Орел
Выставка "Александровская слобода – средневековая столица России" в литературном музее
Калининград
Международный музыкальный фестиваль "Бахослужение"
Светлогорск, Калининградская область
Выставка "По платью видно, кто идёт" в Музее мирового океана
Алтайский край
Шукшинский кинофестиваль
Южно-Сахалинск
Выставка "Толстой и Чехов. Золотая ветвь русской литературы" в Литературно-художественном музее книги А.П. Чехова "Остров Сахалин"
#сегодня_в_эфире
Сегодня, в 14:05, слушайте архивный выпуск программы "Действующие лица", который посвящен памяти режиссера Юрия Кары, который на днях скончался на 71-м году жизни.
Юрий Кара окончил ВГИК. Его дипломная работа — фильм "Завтра была война" стала одной из самых известных. Всего Кара снял 13 фильмов, включая картины — "Воры в законе" и "Мастера и Маргарита" 1994 года.
сегодня_в_эфире
В 23:00 на "Радио "Культура" — новый выпуск музыкальной программы "Лонгплей".
Ведущий Максим Щепилов познакомит с новым ремиксом пластинки, а также проведет к группе на репетицию и выяснит, откуда плагиат в песне Smoke On The Water. Обо всем этом в юбилейном переиздании, приуроченном к 50-летию альбома Deep Purple – Machine Head.
Сегодня в 15:05 слушайте на "Радио "Культура" новый выпуск программы "Академия детских наук".
Ведущий Алексей Гвоздев поговорит с гостями — Юрием Мироненко, директор Первого московского образовательного комплекса, и Вадимом Мерлисом, дизайнеомор, основателем бренда Vadim Merlis Studio, выпускником Первого московского образовательного комплекса, — о творческих колледжах.
Юрий Мироненко: "Творчество и талант — это всего процентов десять успеха. Всё остальное — это труд, мотивация, постоянный поиск. Это коллоидальный труд, который приносит, конечно, удовольствие. Среда дает менять ребят. По всем творческим специальностям создаются продукты, создаются коллекции, уникальные блюда, образы. С первого курса ребята участвуют и творят: они участвуют в многочисленных конкурсах, фестивалях, показах. Это дает нашим выпускникам возможность выживать в условиях, в которые они попадают — в рабочую среду. Они готовы к перегрузкам, к тем условиям, в которых существует сегодня бизнес".
"Столица — это постоянный открытый город, город искусства, дизайна. Город, который создает настроение, создает среду. Безусловно, специальности, которые должны быть востребованы в мировой столице — это то, что сегодня есть и в специальностях нашего комплекса. Это, конечно, всё, что связано с индустрией красоты: в любое время мы хотим сделать прическу, привести себя в порядок; всё, что связано с дизайном; всё, что связано с рекламой, — основные направления, которые я назвал, всегда востребованы в Москве".
Вадим Мерлис: “В колледже студентам, всегда интересно. Мы получаем удовольствие от того, что проходят конкурсы, показы, съемки, приезжают звезды — в общем, это так увлекает, что остановиться уже невозможно. Есть заблуждение, что в техникумы идут только дураки, которые не могут доучиться до 11 класса. Вообще, все наоборот. В школе мне было скучно ходить на обычные монотонные предметы, где одна теория. Когда я узнал, что есть колледж и есть специальность "Дизайн" и пришел сюда, я увидел, что вокруг меня много людей, которые жаждут заниматься творчеством. Передо мной открылся целый путь — началась интересная взрослая жизнь".
"Учиться — крайне интересно. Лучше всего инвестировать в искусство — это самое деньгоприносящее направление. На первом месте — искусство, ни одного миллиардера вы не встретите, у которого бы не было значительного вклада в искусство. Жизнь самая интересная, какую себе только можно представить".
Итоги третьего сезона резиденции "Живая традиция" представят на фестивале "Выше звука" в Карачаево-Черкесии.
В 2025 году в проекте принимают участие 10 профессионалов — заслуженные деятели искусств и режиссёры-постановщики из Москвы, Санкт-Петербурга, Самары, Челябинска и Хабаровска.
В фокусе Творческой резиденции — поэтика семейных ценностей Карачаево-Черкесии. Участники с помощью народной музыки и движения переосмысливают образы семьи, рода и поколений, в которых переплетаются не только личные связи, но и культурные пласты — фольклор и обычаи, символы и ритуалы, культурные коды и современная идентичность.
В рамках лаборатории участники погружаются в уникальную культуру региона через встречи с доктором исторических наук, беседы с заслуженными деятелями искусств КЧР и хранителями местных обычаев четырёх основных национальностей Карачаево-Черкесии: карачаевцев, черкесов, абазин и ногайцев. В формате лекций они изучают архивные материалы по истории культуры, легендам и преданиям, а также народным традициям в музыке, песнях и танцах. Участники создают черновики своих будущих постановок и сочинений.
Особое место в программе занимает проживание у хранителей традиций. В 2025 году участники полностью погружаются в колорит региона, проводя время в семьях представителей разных народов республики. Резиденты знакомятся с бытом, слушают легенды и звучание родных языков, пытаются прочувствовать атмосферу аутентичности и фольклора.
Итогом работы участников станут премьеры новых произведений, которые будут представлены жителям и гостям региона 10 и 11 августа на гала-концертах фестиваля музыки и науки "Выше звука" в Архызе.
#сегодня_в_эфире
Слушайте в 13:05 совместный проект "Радио "Культура" и Союза архитекторов России — "Архитектура говорит".
Тема выпуска: Геометрия человеческой жизни
Ведущий Николай Шумаков, президент Союза архитекторов России, поговорит с Тиграном Бадаляном, вице-президентом Союза московских архитекторов, членом президиума Союза архитекторов России, основателем архитектурного бюро, о том, что панельные дома решали задачи своего времени, что архитектору нужно постоянно учиться и, что в архитектуре нужны как творцы, так и ремесленники.
Тигран Бадалян: "Люди сильно ошибаются, когда думают, что архитектура – это только здания и красивый фасад. Это правильная эргономика внутри, правильное пространство вокруг. Когда все это сочетается, глазу от этого приятно – и жизнь становится совсем другой".
"Любое здание создается не только архитектором, но и заказчиком. И в момент, когда понимание заказчика и архитектора сходится – получается правильный, качественный объект".
"Я оказался в жюри конкурса на проект коттеджного поселка в Нижнем Новгороде. Там стоят замечательные, хотя старые деревянные дома, которые город и застройщик хотят снести и на этом месте сделать периметральную застройку. Разговаривая с жителями, с интеллигенцией города, я понял, что это их боль. Я предложил главному архитектору Нижегородской области разработать проект альтернативного комплексного развития территорий с теми же показателями. Мы сделали проект, который открывал бы квартал городу, жителям – сейчас он ждет своего часа".
#сегодня_в_эфире
Сегодня, в 14:05, слушайте новый выпуск программы "Действующие лица".
Владислав Борецкий и Оксана Подрига поговорят с куратором выставки Натальей Марковой о выставке "Не только Брейгель..." в Пушкинском музее.
Экспозиция посвящена первому крупному гравюрному издательству в Европе "На четырех ветрах", которое основал художник и гравер Иероним Кок. В собрании — гравюры, созданные по рисункам выдающихся европейских художников, в том числе Рафаэля, Бронзино и Питера Брейгеля Старшего.
Разнообразие гравюр, выпущенных в издательстве Кока, отображало мир европейца XVI века и выполняло функцию современной фотографии. Выставка рассказывает о том, как силами одного гравюрного издательства преобразился художественный мир.
#cегодня_в_эфире
Сегодня в 20:05 на "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Театральная среда", в котором ведущий Вадим Верник поговорит с юной актрисой Анной Пересильд о карьере в кино, учебе в школе, планах на будущее, а также об известных родителях, семье и любви.
#подборка_конкурсы
▫️До 30 июля проводится опен колл на творческие лаборатории фестиваля креативных индустрий "Энтузиасты" в Балашихе.
III Фестиваль креативных индустрий "Энтузиасты" будет посвящен 195-летию Балашихинской хлопкопрядильной фабрики. В преддверии события пройдут три лаборатории: site specific театра можно будет стать соавтором спектакля, посвященного истории фабрики; лаборатория тактического урбанизма – своими руками сделать малые архитектурные формы, которые станут частью сквера; лаборатория паблик-арта – придумать и воплотить уличные арт-объекты, которые останутся на фасадах и крышах фабрики.
До 31 июля принимаются заявки на участие в режиссерской лаборатории "Сцена будущего" в Минусинске.
Участниками могут стать молодые режиссеры (не более 10 лет в профессии) и старшекурсники российских театральных вузов. В рамках лаборатории молодые режиссеры смогут предложить режиссерскую экспликацию по одной из тем: классика, фольклор, современная литература/история отечества. Лауреат поставит спектакль в Минусинском драматическом театре в 2026 году.
▫️До 31 июля ведется прием работ на XXII Международный Волошинский литературный конкурс.
Участвовать могут авторы из любой страны, кроме лауреатов прошлых лет. Каждый участник может подать только одно произведение в каждой номинации.
▫️До 31 июля проводится опен-колл лаборатории "Пространство света, звука и пыли" от художественно-ремесленных мастерскихъ "Окоём" и ЦТИ "Фабрика".
Участники исследуют пространство ЦТИ, получат опыт взаимодействия друг с другом в инклюзивной среде, используя художественные методы работы с пространством. Итогом лаборатории станет коллективная перформативная инсталляция, которая также будет пространством для диалога между зрителями и участниками, обсуждения опыта, поиска точек пересечения и трансформации индивидуальных идей в единое художественное высказывание.
▫️Кабинет театров кукол и театров для детей СТД РФ до 1 августа проводит прием заявок для участия в Лаборатории режиссеров и актеров театров кукол "Угол зрения" под руководством Пахомовой Натальи.
Занятия будут проходить в формате групповой работы, в ходе которой участники создадут эскизы в разных жанрах на основе классического произведения. Целью лаборатории является повышение квалификации актеров и режиссеров, исследование жанрового разнообразия современного театра кукол, расширение репертуара театров кукол. К участию приглашаются режиссеры и актеры кукольных театров до 40 лет.
▫️До 1 августа принимаются заявки на участие в лаборатории-фестивале "ТРИО" – проект в рамках "Меморандума о сотрудничестве между Союзами театральных деятелей России и Армении".
Концепция заключается в формировании нескольких небольших творческих групп (трио: художник + режиссер + актер), каждая из которых под руководством куратора создает свой камерный 10-минутный мини-спектакль, визуальный этюд или перформанс. Тема/сюжеты для работы выбираются куратором. Репетиционный период команд – 3 дня. На 4-й день – показ в виде единого спектакля, "парада-алле". В приоритете у организаторов: профессиональные художники, режиссеры, актеры с опытом работы в театре не менее 5 лет, члены СТД РФ, участники в возрасте до 40 лет.
▫️До 1 августа ведется прием заявок на участие в резиденции "Щелыково".
Программа этого года предлагает не только работу над театральными проектами и постановками, но и возможность реализовать собственные образовательные инициативы. Заявку можно подать на репетиции спектакля (любой репетиционный период); на работу над драматургическим текстом; на работу над эскизами, макетами, инсталляциями; на создание арт-объектов на территории "Щелыково" (сценографы); на исследовательскую работу по творчеству А.Н. Островского; на проведение образовательного проекта.
#сегодня_в_эфире
Слушайте в 14:05 на "Радио "Культура" выпуск программы "Действующие лица", который будет посвящен современной детской и подростковой литературе, новым авторам и трендам.
В гостях у Владислава Борецкого и Оксаны Подриги — директор департамента детской и молодежной литературы издательства АСТ Сергей Тишков.
Фестиваль классической музыки в подмосковном селе Подмоклово состоится 2 и 3 августа.
Главный действующий герой события – необычный круглый храм Рождества Богородицы. Гармоничное сосуществование итальянской архитектуры с русским селом стало отправной точкой концепции фестиваля.
В первый день фестиваля будет звучать русская музыка.
Творческое объединение "Под облаками" исполнит песни, собранные в этнографических экспедициях по Белгородской области.
Лауреат международных конкурсов, пианист Владислав Чубенко сыграет фортепианную музыку композиторов XX – XXI веков.
Петербургский ансамбль "До чего хорошо-то!" с фольклорными наигрышами Ростовской и Псковской областей на аутентичных инструментах. Екатерина Державина (фортепиано) и Яна Иванилова (сопрано) представят произведения редко исполняемых авторов Серебряного века.
"После фольклора" – Андрей Котов и Владимир Волков, благодаря многолетнему взаимодействию с фольклорным материалом, не только делают "стильные" обработки народных песен, но и сочиняют оригинальные композиции, которые сложно отличить от фольклора.
"После композитора" – Index III и композитор Владимир Мартынов исполнят совместные произведения на фортепиано, саксофоне и электронике.
Завершит день симфонический оркестр OpensoundOrchestra клавесинистка и художественный руководитель фестиваля Вера Воронежская исполнением "Сельского концерта" Пуленка.
Второй день посвящен барочной музыке.
Программа "Мавританские виолы барокко" – соединение средиземноморской барочной музыки и экспрессивных композиций фламенко. Затем Ольга Мартынова сыграет испанскую и итальянскую музыку на клавесине.
Далее прозвучат три разных ансамбля, собранные по принципу родства инструментов. Начнет блок – консорт блокфлейт Terza Roma с произведениями Г. Перселла, Г. Телемана и других. Далее прозвучит консорт лютен в составе Марины Беловой, Андрея Чернышова, Олега Бойко и Аси Гречищевой с программой произведений Н. Вале, Дж.Дж. Капспергера, Г. Санза. Закончит концерт – Нерехтский рожечный хор.
Специально для Подмоклова композитор и виолист Руст Позюмский написал песни в жанре канта. На фестивале произойдет премьерное исполнение этого опуса. Исполнит программу ансамбль Novoselie.
Образовательная программа фестиваля
Параллельно с музыкальной программой, в течение двух дней будет открыт лекторий. Также можно будет посетить мастер-классы по изготовлению инструментов, украшений, архитектурные занятия. В отдельной тихой зоне сказитель Александр Маточкин споет былины – жанр старинного русского повествования.
#новости_дня
◽️Школьники Москвы создадут свои проекты в рамках фестиваля Москомархитектуры “Открытый город”. Образовательная программа детского трека фестиваля в этом году охватила пять школ столицы. Вместе с архитектурными кураторами школьники исследуют территорию своего образовательного учреждения и выявляют запрос на ее улучшение, а затем проектируют и создают свои уникальные пространства. Детский трек фестиваля проходит под патронажем главного архитектора Москвы Сергея Кузнецова.
◽️Художественному руководителю Театра на Малой Бронной Константину Богомолову присвоено звание заслуженного деятеля искусств РФ. Кроме того, согласно указу, опубликованному на портале нормативно-правовых актов, орденом "За заслуги в культуре и искусстве" награждён актер театра "Русская песня" заслуженный артист России Вячеслав Манучаров.
◽️Новый Многофункциональный центр Музея антропологии и этнографии им. Петра Великого или Кунсткамеру в Санкт-Петербурге ввели в эксплуатацию. Центр включает в себя два корпуса - административный и хранительский. В центральной части административного корпуса разместятся выставочные пространства, читальные залы, библиотеки и архивы, а также музейный магазин. В семиэтажном хранительском корпусе появятся современные реставрационные лаборатории, смотровые и подсобные помещения для работы с документами и экспонатами.
◽️В Италии отменили симфонический концерт под руководством российского дирижера Валерия Гергиева. Мероприятие было запланировано на 27 июля и должно было пройти в рамках фестиваля “Лето короля”. Концерт вызвал “бурную реакцию со стороны правительства Италии и был отменён.
◽️Первый на Дальнем Востоке филиал Российского института театрального искусства (ГИТИС) откроют в Благовещенске 25 июля. В этом году планируется набрать группы по двум направлениям: "Продюсер исполнительских искусств" (мастерская Сергея Горошкова) и "Звукорежиссура" (мастерская Станислава Шевцова).
#сегодня_в_эфире
В 10:05 на "Радио "Культура" слушайте прямой эфир "Летнего утра".
Ведущий: Андрей Малютин.
Темы дня:
Финансы. Влияние денежно-кредитной политики Центробанка на курс рубля
Гость: Экономист, управляющий директор компании Trade123 — Владимир Рожанковский.
ЖКХ. С 1 августа мы будем получать новые квитанции ЖКХ – со строкой "Уборка общедомовых помещений".
Гость: Заместитель исполнительного директора некоммерческого партнёрства "ЖКХ контроль" — Андрей Костянов.
Творчество. Начался прием заявок на вторую Московскую премию в области исполнительских искусств "Арт-платформа".
Гость: художественный руководитель премии "Арт-платформа" — Дмитрий Бикбаев.
Событие. В Калужской области, в арт-парке "Никола-ленивец", 24 июля, открывается Фестиваль современного искусства и архитектуры "Архстояние".
Гость: куратор "Архстояния", генеральный директор компании Экспо-Парк "Выставочные проекты" и основатель выставки-форума архитектуры и дизайна "АРХ Москва" — Василий Бычков.
Психология и искусство. В государственном историческом музее-заповеднике "Горки Ленинские" открылась лесная терапевтическая тропа, созданная специально для психологической разгрузки и общения с искусством.
Гость: Директор музея-заповедника "Горки Ленинские" – Евгений Сарамуд.
Заготовки. Июль — время варить варенье. Ягоды на варенье собирают герои разных классических произведений. А что с ягодами в наши дни?
Гость: руководитель проекта "Ягодная Академия", генеральный директор информагентства "Фрут Ньюс" — Ирина Козий.
Образование. Шесть школьников из России получили пять золотых и одну серебрянную медаль на 66-й Международной математической олимпиаде в Австралии.
Гость: заведующий лабораторией популяризации и пропаганды математики Математического института им. Стеклова — Николай Андреев.
Кино. Кинопоказы "Лето в Зарядье".
Гость: Продюсер проекта "КиноЛето" в Зарядье" — киновед Наталья Мокрицкая.
Выставка. Масштабный проект в залах Новой Третьяковки — мультимедийная выставка-фестиваль "Самая красивая страна".
Гость: директор медиадепартамента Русского географического общества — Екатерина Подковырина.
Юбилей. 230 лет назад в московском имении графа Шереметева открылся деревянный дворец.
Гость: Директор Государственного дворцово-паркового музея-заповедника "Останкино и Кусково" — Сергей Авдонин.
Книги. В издательстве "Бомбора" вышла книга Льва Лурье и Марии Элькиной "Вся история Петербурга: от потопа и варягов до Лахта-центра и гастробаров".
Гость: архитектурный критик, соавтор книги "Вся история Петербурга…" — Мария Элькина.
Творчество. В Петербурге на нескольких площадках пройдёт первый масштабный фестиваль "Культурный код: Мастера мозаики".
Гость: организатор фестиваля "Культурный код. Мастера мозаики" -- Анастасия Моргунова.
#сегодня_в_эфире
Сегодня в 20:05 в эфире "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Сильное впечатление", которая посвящена столетию со дня рождения Николая Гедды.
Юлия Бедерова и Артем Варгафтик поговорят о звездных часах легендарного певца, одного из самых универсальных лирических теноров в истории с безупречным произношением в вокальной музыке на любых языках.
#сегодня_в_эфире
Сегодня в 16:05 в эфире "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Поэтический минимум".
Автор и ведущий Дмитрий Воденников поговорит со слушателями о чудесах природы и текста.
Мы все знаем, что наш человеческий глаз может распознавать цвета с помощью трех типов колбочек, чувствительных каждой к своему свету: красному, зеленому и синему.
Как правило, они работают вместе, а уже наш мозг интерпретирует комбинации, таким образом формируя цветовой спектр, который нам видим каждый день.
А значит, мы ограничены в диапазоне цветов, которые может распознать, воспринять.
Любовь моя, цвет зеленый.
Смолистая тень густеет.
Серебряный иней звездный
дорогу рассвету стелет.
Смоковница чистит ветер
наждачной своей листвою.
Гора одичалой кошкой
встает, ощетиня хвою.
Прибегнув к сложным технологиям, ученые сумели выборочно стимулировать только колбочки, которые отвечали за восприятие именно зеленого света.
И результатом этого эксперимента возник яркий сине-зеленый оттенок, которого нет нигде в природе (ну или он есть, только мы его с вами не видим).
Как вы понимаете, нам его не описать. Как кроту не описать цвет нам привычного неба.
#новости_дня
◽️Хлудовская псалтырь из собрания Исторического музея включена в международный реестр ЮНЕСКО "Память мира". Уникальный манускрипт был создан в Константинополе в середине 9-го века. Это одна из трёх известных книг подобного рода. Другие хранятся на Афоне и в Париже. Хлудовская псалтырь считается наиболее богато иллюстрированной. Книга – свидетель не только политического, но и религиозного противостояния. На её страницах – следы редактирования иллюстраций, попытки стереть те или иные детали. Восстановить утраченные изображения помогла технология мультиспектральной сьемки – это был совместный проект Исторического музея и Института космических исследований.
◽️Останки греческого судна 5-го века до нашей эры обнаружили у берегов Сицилии. Обломки парусника лежат на глубине шести метров. У корабля хорошо сохранилась мачта и другие элементы конструкции. Подводные археологи обнаружили на борту фрагменты керамики, небольшой сосуд с мазью, подписанный по-гречески, и хорошо сохранившуюся часть каната. Находка также будет показана в документальном фильме о кораблекрушениях. Его снимает кинокомпания Мартина Скорсезе.
◽️Кинотеатр "Пушкинский" (бывший "Россия") должен остаться в Москве как памятник эпохи, уверен Василий Церетели. "Это наша история. Отличный образец московского модернизма", — сказал президент Российской академии художеств. Так он прокомментировал по просьбе ТАСС высказывание Артемия Лебедева. Напомним, ранее дизайнер в своем телеграм-канале заявил, что кинотеатр "Пушкинский" необходимо снести, а на его месте построить что-то "достойное Москвы".
◽️Нейросеть научили читать древние трактаты на тибетском языке. Уникальную программу разработала студентка Новосибирского госуниверситета Анна Мурашкина. Молодая исследовательница сначала вручную выполнила разметку тибетских текстов из архивов. Затем обучила искусственный интеллект распознавать слоговое письмо с учётом особенностей тибетской графики. Разработка поможет сохранить знания из тысяч манускриптов 18-го – 19-го веков. Они содержат ценную информацию по философии, медицине, истории и искусству.
#сегодня_в_эфире
Слушайте в 15:05 на "Радио "Культура" выпуск программы "Искусственный отбор", в котором гости программы 20-летие фестиваля современного искусства и архитектуры "Архстояние".
Гости студии: куратор фестиваля, арт-менеджер Василий Бычков и директор арт-парка "Никола-Ленивец" Юлия Бычкова.
#читаем_Музыка_автономных_областей
Пабло Хельд: слушателя обнимает звучание его меллотрона.
Сегодня – пианист Пабло Хельд (Pablo Held) из Кёльна. Он с 2007 года уверенно выпускает по одному альбому в год со своим трио неизменного состава. С этим коллективом Хельд аккомпанировал многим знаменитым гастролерам и даже выпустил один альбом с блестящим джаз-роковым гитаристом Джоном Скофилдом.
Диск пианиста Хельда, который мы сегодня слушаем, называется Embracing You ("Обнимаю тебя"); на нем Пабло Хельд – один, без своих постоянных музыкантов. Что не удивительно, если учитывать, что записывался альбом почти год, уже в эпоху пандемических карантинов. Это, конечно, аллюзия к песне Джорджа Гершвина Embraceable You, то есть без характерной игры слов, которой славился поэт-песенник Айра Гершвин, брат композитора. Такова и музыка Хельда – бесхитростная, с двумя стандартами (Телониуса Монка и Уэйна Шортера и учителя Хельда британского пианиста Джона Тэйлора). Это камерное, интимное, я бы даже сказал, семейное музицирование; как говорят про кино – такое, что может понравиться всей семье.
Особое звучание придают музыке аранжировки Пабло Хельда – кроме фортепьяно, это еще и челеста и меллотрон. Был такой, как бы электроинструмент, но фактически – магнитофон с клавишами. Каждой клавише соответствует одна "петля" на магнитофонной ленте, на которой записаны звуки оркестровых инструментов и хора. В 80-е годы прошлого века неуклюжие, ненадежные и громоздкие меллотроны, казалось, были вытеснены цифровыми сэмплерами. Однако на публику их мощное, часто не очень настроенное, но как бы "живое" звучание производило впечатление. А в 1990-е в эпоху пост-рока меллотроны вошли в моду. Именно из-за того, что в отличие от цифровых синтезаторов на их саунд влияют и физическая "усталость металла" (в смысле магнитофонной пленки) и, собственно, человеческий фактор.
Техника игры на меллотроне, естественно, значительно отличалась от других клавишных инструментов: и акустических, и электронных, и аналоговых, и цифровых. Именно поэтому аранжировки Хельда звучат как большой оркестр, скажем, Мишеля Леграна, но так, как будто мы слушаем его "из другой комнаты".
/Автор текста: Дмитрий Ухов/
#Читаем_Культ_личности
МАРК ШАГАЛ. ШАГНУВШИЙ В НЕБО. ЧАСТЬ 14.
Шагал ищет место для постоянного пристанища, ему надоедает скитание по съемным ателье. Дважды он приезжает в Севр, это Пиренеи – там в то время проживает Пикассо. На всякий случай Марк, по совету Делоне, приобретает земельный участок близ Манта между Сеной и Уазой. Земля так и останется незастроенной.
Но в 1929 году Шагалы переедут на виллу Монморанси, на рю Сикомор, это XVI округ Парижа. Дом роскошный, с большим садом, но вся эта прелесть требует серьезного ремонта. Предварительная смета составляет 210 000 франков. А на дворе – июль 1929 года, Штаты лихорадит накануне Великой депрессии, и эта дрожь понемногу чувствуется в Европе. Приостанавливают работу галереи, где Шагал был всегда ожидаем и продаваем сразу и дорого. Отменяют контракты Бернхайм-младший и дилер Пауль Розенберг разрывает договор с Пикассо. Пустует и галерея Канвейлера.
Единственный скромный источник дохода для Шагалов – заказы Воллара.
Весной 1930 года Марк и Белла едут в Берлин, на открытие в галерее Фейхтхайма выставки работ к Лафонтену.
Они навестят Президента академии художеств Германии Макса Либермана, последнего немецкого импрессиониста, ассимилированного еврея, и старик будет живо интересоваться жизнью Шагалов в России. Он умрет в 1935 году, ему будет 85, нацисты его не тронут, но запретят выставляться. Его жена покончит жизнь самоубийством в 1943 году, за час до того, как к ней заявятся полицаи, чтобы отправить ее в концлагерь в Терезин, откуда бы она точно не вышла.
В 1930 году в Париж приезжает со своим театром Всеволод Мейерхольд. И Шагалы опять исправно посещают все спектакли ГОСТИМа, и на одном из них Шагал знакомится с Хиллой Рибей, помощницей самого Соломона Гуггенхайма. К тому времени Гуггенхайм уже знаком с Кандинским и активно его приобретает. Очень скоро его коллекция пополнится работами Мохой-Надя, Леже, Делоне и Шагала и станет основой экспозиции созданного им в Нью-Йорке Музея непредметной живописи.
Шагалы знакомятся с испанским поэтом Рафаэлем Альберти и писателем Жюлем Сюпервилем. Особенно плотно Марк и Белла общаются с членами кружка католических философов – супругами Жаком и Раисой Маритен (Раиса тоже родом из России, она крымчанка), художниками Максом Жакобом и Жоржем Руо.
В 1931 году критик Рене Швоб публикует книгу "Шагал и душа еврея", где предположил, что картины Марка происходят из непрерывного волнения еврейской души.
Можно бесконечно ломать копья на предмет истоков живописи Мастера и ее национального, так скажем, акцента, но никто не в силах оспорить его индивидуальность, поэтичность и глубину. И, конечно, его иудейский бекграунд, и его европейский стиль, а в самом финале – метафоричность почти на библейском уровне. Кстати, эта музыка и поэзия отчётливо слышна в его книге "Моя жизнь", вышедшей в переводе Беллы в Париже в том же, что и монография Швоба, 1931 году.
И тогда же Шагал, Белла и Ида на пароходе Шампольон отплывают из Марселя в Бейрут. Они посещают Александрию, Каир, осматривают пирамиды, едут из Бейрута в Хайфу, осматривают Иерусалим и Тель-Авив, где их принимает мер и основатель города Меир Дизенгоф.
Шагал создает пейзажную серию, хотя, конечно, тамошний плэнер – далеко не главная цель поездки. Он создает картины "Иерусалим", "Гробница Рахили", "Синагога в Сафеде", "Стена плача".
Вернувшись в Париж, без устали пишет гуаши и рисует графику на библейские мотивы. Причем, видение Ветхого завета художником лишено рутинного трепета и восхваления. Даже наоборот. В его листах – повседневность, скорее, репортажность повествования, лишенная мистики и наносного превознесения. Вот как, например, в работе "Авраам принимает трёх ангелов". Угол сада, стена, стол с кувшином вина, три ангела на скамеечке. Милый седой старичок Авраам. И всё. И ничего лишнего. Сама суть в своей первозданности.
Продолжение следует.
/Автор текста: Владислав Борецкий/
